乔家大院砖雕纹样毕业论文

乔家大院其实就是一座建筑群体，因为其精巧的设计、精湛的工艺被大家熟知。乔家大院的设计和工艺还体现了清朝时期民居的风格独特。乔家大院里面有着数不清的砖雕工艺，不管是壁雕、脊雕还是屏雕和扶栏雕，都离不开砖雕的影子。

乔家大院砖雕技术十分的精湛，具体体现在下面这三处：

（1）百寿图

乔家大院大门正对面的影壁上，中心是1．9米见方的砖面，上有精工雕刻的“百寿图”，是由清代名臣，山西寿阳人，授教于道光、咸丰、同治三代皇帝而享“三代帝王师”美称的祁隽藻所写。一百个寿字无一雷同，每个寿字各具形态，有百种象征意义，可谓中国传统书法艺术之集大成。令人更感惊奇的是影壁两旁的一副“对联”，上联“损人欲以覆天理”，“下联蓄道德而能文章”，其额“履和”。一语道出乔家主人信奉“出入平安、和气生财”的经商真谛。人们观赏到此处，总要留连与品味，乃是因这对联有来头，为清朝军机大臣、中国近代史上大名鼎鼎的左宗棠所题写。百寿图照壁顶上刻有万字拐“万字不到头”，与下面百寿图结合在一起名为“百寿无疆”。“蓄”、“损”字上端为“光明如意”图。古钱、铜镜表示“光明富贵”。百寿图下部为仿“须弥座”式底座。

（2）福德祠（土地祠）

俗话说：“门迎百寿、院纳福德”。在乔家大院正中间以大型砖雕为主题，上面奇形怪状的石头为寿山石，形态各异的小动物为鹿，＂鹿＂取谐音为“禄”，这是“福、禄、寿”三星吉祥图。紧挨“福德祠”三字的下面有古铜镜、铜钱串紧紧相连，寓意“光明富贵”、“富贵连环”。中间从左往右依次为古代兵器戟、乐器磬、如意，寓意“吉庆如意”。下面一行两端共有四只狮子，表示“四时如意”。

(3)《省分箴》

乔家大院有一处砖雕，是由乔家女婿、现代著名书法家“南吴（昌硕）北赵”的赵铁山（字昌燮，1877－1945）所书，字体圆润遒劲，整篇富有书卷气，和所写内容浑然一体，文章出自南宁哲学家、文学家吕祖兼编著的《宋文鉴》一文，文章通过列举自然界动物、植物、金属等各种物质的自然属性，以及人类社会的发展、盛衰等现象，阐明了世界上一切事物都是出于自然的，引而劝诫人们要遵从各种自然规律，要知足，不要贪得无厌，这样才有好的结局和归宿。这幅砖雕最上端雕有蝙蝠，最下端为流云，合称“万福流云”。绕着《省分箴》自左往右一图为“暗八仙”。而顶端的寿桃与四周的暗八仙合起来就是“八仙祝寿图”。两侧的“平升三级”，即瓶里插有三支戟，“平”同“瓶”谐音，“戟”与“级”同音，平平安安连续升三级。在戟的下方为磬、鱼，寓意“吉庆有余”。下端两侧为“双喜临门”。民间闹社火常有狮子滚绣球，狮子为喜狮，表示欢天喜地，人们常说：“狮子滚绣球，好的在后头。”（注：《省分箴》，“省”是觉省，“分”是分寸、本分，箴是一种文体）

乔家大院----北方民居建筑史上一颗璀璨的明珠 ①山西，素以地上文物之丰、地下能源之巨著称。而今，又以大师传统心甘情愿建筑艺术的不断发现而令世人瞩目，其中最为出名的就是乔家大院。 ②乔家大院位于山西省祁县乔家堡村，北距太原54公里，南距东观镇仅2公里。它又句“在中堂”是清代全国著名的商业金融资本家乔致庸的宅第。始建于清代乾隆年间，以后曾有两次增修，一次扩建，于民国年建成一座的建筑群体。 ③大院为全封闭的志愿人员式建筑群，占地10642平方米，建筑面积4175平方米，分6个大院，20个小院，313间房屋。大院三面临街，不与周围民居相连。外围是封闭的砖墙，高10米有余，上层是女墙式的垛口，还有更楼、眺阁点缀其间，显得气势宏伟，威严高大。大门坐西朝东，上有高大的项楼，中间城门洞式的门道，大门对面是砖雕百寿图照壁。大门以里，是一条石铺的东西走向的甬道，甬道两侧靠墙围台，甬道尽头是祖先祠堂，与大门遥相对，为庙堂式结构。北面三个大院，都是芜廊出檐大门，暗棂柱，三大开间，车轿出入绰绰有余，门外侧有拴马柱和上马石，从东往西数，依次为老院、西北院、书房院。所有院落都是正偏结构，正院主人居住，偏院则是客房佣人住室及灶房。在建筑上偏院较为低矮，房项结构也大不相同，正房都为瓦房出檐，偏院则为方砖铺项的平房，既表现了偷上的尊卑有序，又显示了建筑上的层次感。大院有主楼四座，门楼、更楼、眺楼六座。各院房项有走道相通，便于夜间巡更护院。 ④纵观乔家大院，斗拱飞檐，彩饰金绘，建筑考究，工艺精湛，整体呈“囍”字形，集中体现了我国清代北方民居的独特风格。因此这座大院被专家学者誉为“北方民居建筑史上一颗璀璨的明珠”。 ⑤皇家有故宫，民宅看乔家。如今，乔家大院业已成为中外闻名的民俗胜地，而且，也成为许多影视剧拍摄时争抢镜头的宝地。

试论现代室内装饰设计中的传统纹样论文要害词:中国传统纹样现代室内装饰设计关系论文摘要:跟着社会的不时提高和人类生涯质量的日渐进步，人们对室内空间的物质和精力功用又有了新的了解，现代室内装饰设计的物质功用已不再是设计的独一要素，精力功用方面的民族化、特性化和多样化愈来愈惹起足够的注重，若何把传统的唯美的元素在现代室内装饰设计中获得充沛的表现，这已成为一个设计师和研讨人员不时思考和探究的新课题。引言将中国传统纹样运用于现代室内装饰设计中，是人们对其精力需求追求的一局部。要将传统纹样得当地运用于个中，较好地表现民族特征、更好地展现特性，起首应深人调查传统纹样的内在和特点;然后，经过表现新当地主义与完成文明交融两种办法来进行，最终完成现代室内装饰的幻想结果。应该供认，很多设计师对传统纹样的了解和运用都比拟到位，他们的良多作品让人耳目一新，获得了国表里同仁和赏识者、享用者的一致好评。然则，拨开喧哗荣华的外表景象，我们又会发现，很多赞扬的见地其实还只逗留于表层之上。并认为，传统纹样是中国传统文明精华的一个主要构成局部，它的发生与传播已足以证实它坚强的生命力以及和社会生涯息息相通的血脉关系。因而，把它惹人现代室内装饰设计毫无疑问是对传统文明的承继。 1中国传统纹样的涵义和特点纹样是指依照必然的构造规则，经由抽象、转变等办法而构成的规矩化、定型化并使用于人们实践生涯中的图形。中国传统纹样是中国人民在革新和发明世界的理论进程中发生的艺术精髓，它是中国传统文明的一种载体，是人类不时完美生命力的自在显示，是人类聪明的结晶。中国传统纹样有着深沉的文明底蕴，归纳综合来说，它具有以下六个特点: 前史悠长。出土于陕西西安半坡村的人面鱼网纹彩陶盆距今已有6000多年前史，属于仰韶文明期间的器物，个中的人面鱼网纹是至今有据可考的最早的纹样。方式多样。中国传统纹样在分歧的前史期间有着分歧的代表形象。新石器时代是彩陶上的鱼纹、漩涡纹;商周期间是青铜器上的篓餐纹、窃曲纹、鳞纹、重环纹、雷纹;汉代是画像石和画像砖及瓦当上的几何纹、死神纹、米字纹、菱形纹、S形纹、四叶纹、三角纹;唐代是镜子上的花鸟纹，敦煌藻井上的卷草纹;至于传播至今的历代各类织物上的水波纹、绣球纹、龟背纹、冰裂纹、回纹、祥云锦纹更是不乏其人。注重唯美。传统纹样发生之初就是以装饰美化生涯情况为目标。纹样不断以各类分歧的方式使用于人们生涯起居的各个方面，不管是喝酒酒具、祭奠器具，照样服装装饰、室内装饰，纹样都在个中起到了很强的美化润饰效果。作风各别。新石器期间具有严肃不吝啬、天然调和的作风;商周期间具有青铜器纹饰的雄壮奥秘的作风;春秋战国至秦汉期间具有轻利生动、飞动豪放、雄强古拙的作风;三国两晋南北朝期间具有空疏、喧嚣、清淡的作风;隋唐期间具有伸展广博的气焰、精巧圆婉的装饰感和富阴饱满的作风;宋朝期间具有沉静典雅、清淡宛转、心物化一的作风;元朝期间具有粗暴、豪迈和刚毅的作风;明朝期间具有庄重、精约、坚实的作风;清代期间具有卖弄雕刻、细腻繁缚的作风。意蕴深沉。中国传统纹样是中国传统哲学思维和文明思维的折射。中国传统文明以孔教、道教和释教三教合流为根底，传统纹样天然也难免遭到三教的影响。表现道教思维的暗八仙、八卦纹，表现释教思维的莲花、菩提树叶、飞天、忍冬纹，以及表现孔教思维的龙凤呈祥、三阳开泰都是传播至今的经典纹样。图意相生。凡喻意性的视觉符号，大都有“图必有意，意必吉利”的特点，传统纹样亦如斯。 2中国传统纹样与现代室内装饰设计的关系传统纹样在室内装饰设计中的运用古已有之。保存至今的故宫、颐和园、圆明园废墟、乔家大院和很多江南民居，可以说是中国传统纹样的集中展示之处。传统意义上的纹样在现代室内装饰设计中更多地只是起装点效果。今日，现代室内装饰设计已被付与新的寄义。它是指对修建内部固定外表的装饰和可以挪动的安插所做的外表的、视觉的全体结果设计，侧重于对室内地上、墙面、天花等界面的艺术处置，还统筹门、窗、家具、帘慢、地毯、灯具、摆设等精心构想。是契合现代人们追求方式的民族化、特性化、多样化的审美需求的室内装饰设计。变革开放前，国度和人民都比拟贫穷，室内装饰设计除了一些国度主要修建中有所表现，广阔的老庶民的修建中很少有它的影响。变革开放后，尤其是近几年，国度敷裕了，室内装饰设计越来越惹起人们的注重。在物质功用获得充沛显示的还，精力功用也被放在了一个十分主要的地位。在这种状况下，室内装饰设计师和研讨人员使用而生。设计师依据本人的爱好，或设计欧式的、日式的、韩式的，或设计中西合璧式的。但不论哪一品种型，究竟要发展在中国这块泥土上，因而，中国式天然就成了一个不老的主题，只需提出是中国式，就必然是传统式的，而只需是传统式的，也就必然离不开中国传统纹样。总的看来，人们目前关于中国传统纹样在现代室内装饰设计中运用的看法还处于一个探究阶段。即看法到了传统纹样是表现文明精华的元素，主观上情愿运用;但若何运用，思绪并不明白。 3若何将中国传统纹样运用于现代室内装饰设计中中国传统纹样在现代室内装饰设计中的运用应首要掌握以下两点: 表现新当地主义。新当地主义首要是强调当地特征或民风作风的设计创作倾向，倡导量体裁衣的乡土味和民族化设计准则，使室内装饰设计具有极强的可辨认性。新当地主义的室内装饰设计可以经过以下两种办法得以完成: 1)运用现代观念对传统纹样进行分化造型和组合造型，在传统根底上对其进行演化和发明，将传统纹样与当地资料、造型技能相连系。 2)将传统纹样与现代装饰资料、造型技能相连系。跟着科学技能的开展，塑料、金属、陶瓷、玻璃、无机矿物、涂料、纺织品、石材等新型资料使用而生，品种愈来愈多。分歧的资料可以给人以分歧的审美感触，选用恰当的资料与传统纹样连系，可以丰厚装饰结果，表现时代气味。传统纹样与现代装饰资料、造型技能相连系不只可以加强传统纹样的美观性，并且可以使室内装饰设计具有很强的时代感。完成文明交融。从世界设计开展史可以晓得，每一种设计作风的发生无不是本乡文明与异域文明交融、开展的后果。传统纹样作为文明的一种载体，假如把分歧文明布景下的传统纹样进行交融，会激起人们的创作热情，发现两种分歧文明之间的互补要素，并进行借鉴、弃取和革新，必将会创作出更多的纹样。在传统纹样的交融上详细有以下两种办法: 1)传统纹样的共生。这是指寻觅分歧文明布景下具有一起特点的两种或多种纹样，运用于现代室内装饰设计中。从日本的室内设计师黑川纪章师长教师设计的东京华歌尔曲盯大厦的顶层皇家招待厅中，就可以看到传统元素与西方古典元素的共生、共存。在这里，黑川纪章师长教师有认识地把代表日本宇宙观的纹样、代表东方文明的斗拱同西方的意味符号混在一同，到达其“共生”的设计理念。还也显示出对本乡文明的赏识和追求器械方文明调和交流的愿望。 2)传统纹样的共融。这是指用现代的审美观念将两种或多种纹样进行同构、交融，构成具有时代特征的纹样，并运用于现代室内装饰设计中。我们应将传统纹样的精力元素与现代室内装饰设计言语从新组合，使它具有新的时代特征。一个民族只要尊敬本人的传统文明，它才干像参天大树，根深叶茂。而我国有着五千年的绚烂文明，还又是一个多民族的国度，中国的传统纹样关于我们现代室内装饰设计来说是取之不尽用之不竭的宝库，在设计的作风化和民族化问题上，我们有着任何一个国度都无法比较的优势。本文选自591论文代写网591lw：专业代写毕业论文 -致力于代写毕业论文,代写硕士论文,代写论文,代写mba论文,论文代写记得采纳啊

乔家大院论文答辩

这种论文难道还要给你现写啊，上百度搜“论文”会有一堆专业论文网站，挨个找网站搜你的题目就好了，会有的。

文/柒梦公子马上就到2020年了，又到了一年一度写年终总结的时候，这是我一年中最喜欢做的事了，终于可以看看我这一年又收获了什么。对于2019年，你想对自己说什么呢？我想说，了解。这一年我好像更了解了自己。更敢于去面对自己不想面对的内心。写年终总结，就按时间顺序吧。01 旅行篇1 月，我去了山西，去山西都是年前了，大冬天冻的瑟瑟发抖，去看了乔家大院，王家大院，还有平遥古城，很好看，古色古香的小镇，深宅大院的古老建筑，现在回想起来都是美好的回忆。2月，第一次蹦床，集够50个赞，免费去玩，蹦的很开心，还没有花钱。3月，第二次去颐和园，2016年去了一次，但是太大了，只走了一半，一直想着看另外一半，终于去了。走完了十七孔桥，嗯，圆满了。3月下旬，去听了德云社的相声，因为当时十分的迷恋张云雷，所以就想去德云社，虽然没有张云雷，但还是想听一下德云社的相声。3月末，我和舍友去了洛阳，这是一座很踏实的城市，北京会让人不安，但是洛阳会让人很踏实，也是因为这里节奏慢吧。我们去了白马寺，牡丹园，隋唐遗址公园，龙门石窟，关林庙，很开心。4月，好像一直在写论文，我的自考的本科就要毕业了，虽然很松，但是自己找材料，自己修改，也花了不少时间。5月，去了一趟798艺术区，好像是隔了2年又去的，去了《失恋博物馆》，我没有那些感同身受的曾经，自然也感受不到失恋带来的痛苦。但有很多故事还是很感人的。“互道晚安四年，终究是没能换来一句我喜欢你” “你记住有个女孩23岁那年，撞了你这面墙，一头撞了上去，人没死，孩子替她抵了一命” “无论我们以后生疏到什么样子，余生的路我就不陪你走了，不是每个人都是我，三生有幸遇见你，纵使悲凉也是情。我碰过55°的白酒，也喝过°的啤酒，却再也抱不到37°的你。要说遗憾的话，就是没能好好跟你说一次：我真的真的真的超级超级超级喜欢你。” “不恨也不爱，也不想说再见”5月下旬，去了园博园，那天风很大，把北京的雾霾都刮散了，只留下蓝天白云，清流绿水。 6月初，去了十渡，第二次去了，那天很热，爬了很高的山，行程很紧，只记得高山漂流玩的的特别爽。 6月端午节，去十渡的第二天，去了秦皇岛，参加论文答辩，答的一般，还好通过了。然后去秦皇岛鸽子窝公园溜达了一圈，景色很美。大海连着天，凉风吹乱了头发，游人光着脚丫踩在沙滩上，一深一浅的脚印卷落在浪花里。你说遥远有多远，或许现在就是曾经的遥远。7月，我看见了彩虹，人生中第一次见到彩虹，超级开心。我有很多想做的事还没做，想看流星，想去海边看日出，想在雨季去寺庙，想走遍中国的34个省。7月下旬，去了白洋淀，看了好多好多的荷花。误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。8月，去了潭柘寺，“先有潭柘寺，后有北京城。”潭柘寺也是第二次去了，绿树掩映着古朴的寺庙，虔诚的信徒祈求幸福安康，上善若水，惟愿平安。8月下旬，同学来玩，去了中央美术学院，二七厂1897科创城，她最喜欢拍照了，找了一些美美的地方，去拍照。9月，白石山，中秋节没有回家，报了个旅游团去了白石山，这次爬山倒是一点都不累，雄奇秀美的山，很不错。11月初，考完了试，可以四处奔跑了，去了奥林匹克森林公园，看到了大片大片的金灿灿的银杏叶。11月中，去了故宫，第三次去故宫了，我对故宫是深深深深的喜欢了。11月下旬，非常幸运得到了一张央视的门票，去看了《非常6+1》，第一次看现场，很新奇。11月末，陶然亭公园，雪落后的公园，无与伦比的美丽。12月中旬，去了上海，灯火辉煌的十里洋场，黄浦江边屹立着璀璨的东方明珠，上海的夜景非常美。但是我不太喜欢上海，繁忙的生活，光怪陆离的城市，紧张的节奏，会让人觉得有点累。然后顺便去了一趟苏州，不太想说苏州，被旅游团坑了，提醒同学们尽量还是选择自由行。如果以后有时间有心情的话，再去一次苏州吧。02 学习篇 1.今年的话，其实一直想写文章，但是还是没有找到点吧。2.终于拿到了本科毕业证，学位证，超级开心。3.很努力的考教师资格证，结果也还好，过了2科，1科没过，明年再继续加油，我并不想当老师，只是觉得教育是一件很重要并且必须要学的东西。4.今年学游泳，学了有半年了，能凑合着游一两下，之后还得多多练习。5.今年看的书不是很多，都是些小说。东野圭吾的《恶意》《从前我死去的家》《假面山庄》刘慈欣的《三体1，2，3》然后最近追剧《陈情令》，所以顺带着把原著《魔道祖师》看完了。03 2020年的小目标 1.明年还是会更新公众号，坚持每周更一期。2.每月至少看一本书，明年至少看12本书。3.明年想考下来教师资格证，健康管理师。4.明年想谈一场不以结婚为目的的恋爱（因为本人极其极其恐婚）。5.明年要打卡更多的省份。 ——END——作者简介：柒梦公子，一直想做一个诗情画意四海为家的文艺疯子，摆脱标签，摆脱淑女，想像一个精神病一样活着。(微信ID：dream19271119)

无论是在学习还是在工作中，大家最不陌生的就是论文了吧，论文是指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章。你知道论文怎样才能写的好吗？下面是我帮大家整理的吃一堑长一智议论文，希望对大家有所帮助。

每个个人都会犯错，吃亏。但是，吃了亏之后，就会多一些经验，多一些计谋。

每天早上起床，我们都会去操场上跑圈，锻炼身体。但是，跑的圈数和我们出宿舍的早晚有关。出宿舍早了，就跑一圈，出宿舍完了，就往上叠加。所以，我们经常因为下来晚了而吃亏。每次跑下来就会气喘吁吁。于是，我就想：为什么我们总是会下来的那么晚呢？哦！609宿舍非常的慢，我们得去帮帮他们。

于是，第二天早上，我和速度最快的胡子旭以飞快的速度穿好衣服，叠好被子，洗好漱，先催一下我们宿舍的人，就走到了609宿舍的门前，那时，他们被子都还没有叠好。我二话不说，就帮那些慢的人叠被子，整床铺，拿些，争取让他们快一点。那一天，我们就下来的非常的早。

但是，我还得想更多的办法，因为我不可能每天都那么快，每天都去帮他么，所以，以后，我要更好的帮助他们，让他们快一些。

经过这个教训，我懂得了应该帮助困难的人的道理

生活总是充满战斗激情。

你可能想过：生命宝贵，生命短暂。那个人应该怎么度过一生？我确实想过。我觉得：人的一生一定不能浪费！

首先，每个人年轻的时候都要励志。孙中山先生说：我的志向，勇往直前，越挫越勇如果我们有抱负，那么我们就会有奋斗的动力，同时也会有青春的活力。格言连笔中有一句话：野心的趋势是无路可走，穷山恶水不退。你不能征服任何你想要的东西，但你不能征服它。一个有野心的年轻人可以算是一个真正的年轻人！孔子十五岁鼓励自己学习，三十岁有所成就。我们必须对未来有明确的抱负和目标，而不是当一个和尚每天敲钟时。现在网上有个流行词叫佛教体系。应该信佛吗？当然，答案是否定的！我们年轻人一定要斗志昂扬！我们要为自己而活，激励自己，为祖国而活，激励自己！只有这样，我们的生活才是有价值的，我们没有浪费这美好的时光。

如果你有野心，你必须把它付诸行动。我们不能纸上谈兵，只能做梦。而奋斗不息，生命不息，奋斗不止。比如你激励自己当科学家，需要从小学到初中好好学习，然后进入好的高中再进入好的大学。有一个误区：考上大学不需要努力。其实我们需要不断的提升自己，让自己变得更好，不断的学习。如果我们坚持战斗，无论年龄多大，我们都会永远精力充沛。

一个人应该在生活中培养自己的性格。罗曼。罗兰说：没有伟大的品格，就没有伟人。佛。桑德斯说：性格可以决定人生，它比天赋更重要。一个人只有拥有高尚的品格，才能屹立于世，才能得到尊重。性格像金子一样闪亮的人，内心是光明的，心情是快乐的。

我读过《钢铁是怎样炼成的》，最喜欢这句话：一个人的一生应该这样度过：当他回首往事的时候，他不会因为浪费时间而后悔，也不会因为碌碌无为而羞愧。所以为了不浪费生命，我会定下志向，为之奋斗，培养性格。

青少年，年轻人，未来将是我们的时代！愿我们每个人不要浪费时间！

俗话说得好，不吃一堑，不长一智，我的一次买菜经历就正好说明了这个道理。

小时后第一次去买菜，拿着妈妈给的50块钱，踌躇地走进了菜市场。来到一个菜档前，问那个长相很容易给人好感的叔叔：叔叔，一根葱要多少钱？他瞅了我一眼，眼睛滴溜一转，笑眯眯地说，：小朋友，小小年纪就出来买菜啊，长大了肯定很有出息！行，就便宜一点，一块钱一根。

当时，我不知菜价，以为这位和善的叔叔很关照我，切喜，连忙拿出三块说：给我来三根，谢谢叔叔！好咧，给你几根好的，还要点啥不？那麻烦您，把这单子上的东西帮我备齐！看叔叔那么爽快，我也就高兴了起来。香菜、菜瓜、白菜、土豆、一袋面粉和西红柿。好了，齐了，一共32块！嗯，给。我高高兴兴地付完钱，提着菜就走了。

回到家急忙叫妈妈验收，等妈妈表扬。结果发现妈妈脸色不对，正想开溜，就被老妈给揪住，问我啥情况。一般这种普通的菜加面粉给15块就已经有多余了。当时我悔得肠子都青了，心想，看来这盲目顺从，看人看外表真是个大错啊，下次我去好好对付一下他。竖日，我又故地重游，没想回到他还认得我，又想故极重演，想坑我。我买了大概20块的东西，那天杀的店主说道：要这么多啊，好吧，打个折，42块零5毛把零头舍了，43块（欺负我，舍去又加了5毛）

呵，进口的？这么贵，你，刚说多少？呃，他的脸色一下白了起来，哦，是元，便建议哈！！我冷哼一声，没给钱，提起袋子就走了。

吃了这一堑，长了一智。从此，我明白了任何事都要经大脑，不盲目顺从。

在生活中，有很多事情是让我吃一堑长一智的。

记得有一次，我第一次学骑自行车。我以为学骑小的自行车都那么容易，那学骑大的自行车还不是小菜一碟。于是我牵出妈妈的自行车，以个潇洒的骑虎姿势跨上自行车的车垫，意外出现了，我一骑上去，车子不听话，就倒下了。把我重重地摔下了。我吃了一次亏，这次我没那么冲动的急着骑上去，我先观察，为什么车子那么容易倒，原来是我没掌握平衡没把车把手扶直。我把自己的重大发现暗暗地记在心里，我双手一拉一扶，哈哈，车子真的听话了，乖乖让我骑。我正得意着，只听得“噗”的一声，车子又摔倒了。唉啊，学骑自行车还真不容易啊!

我没有放弃，静静的坐在地上，想想为什么又从车上摔下了呢?难道我没扶好车头，还是没掌握骑车要领?对了，我知道了，我骑车，只会沿着直线骑，不会拐弯，能不摔倒吗?我重新拉起车子，试着骑上去，哈哈，刚刚好踩了两圈，这可而把我美得。说时迟那时快，我一不留神，摔了个四脚朝天。最后我摔了又骑，骑了又摔，过了大概两星期，我终于学会了骑自行车。

我明白了，无论做什么都是吃一堑长一智，不要害怕失败，失败过后，就会有成功的!成功让我充满幸福!

每个人来到这个世界，不仅人生经历不同，人生价值观也会有所不同。在我看来，人生的价值是由眼界、境界、格局来定义的。视觉是知识，境界是风格，格局是品味，这是前前后后的，共同构成了完美人生的丰富内涵。

首先，视野可以决定境界的高度，洞察力可以拓宽人生的边界。

一个人对人生的认知和看法，直接影响人生的轨迹。有一个故事：两个年轻人一起去外地工作，因为认真，公司奖励他们每人10万。一个有钱买车，一个买套房。很多年过去了，前者还在为找工作发愁，后者却成了富翁。

这两个年轻人有着相同的起点，却因为眼神的不同而有着完全不同的两种生活。第一个人只想买车，但不认为车会被时间淘汰；第二种想法买房，因为他视野开阔，知道房子可以通过各种方法达到致富的效果。

其次，境界决定格局的大小，风格可以增加生活的包容度。

所有人无非就是这三种境界中的一种：第一，只满足于现状，不想着上进；第二，勇于创新发明，努力改变自己的生活；第三，愿意付出，让社会变得更好。于是，不同领域的人之间的差距就产生了。不超前思考的人没有上进心，活得像动物，每天过着没有意义的生活，没有自己的人生价值；勇于创新的人，他们的生活不断接近梦想。古往今来，许多科学家，如爱迪生、钟南山等，都致力于科学研究，取得了巨大的成就；愿意付出的人，先做到最好，再为人民创造更美好的'未来。在付出的过程中，他们最大化了生命的价值。

最后，格局决定人生价值，品味才能绽放人生之美。

模式就像生命的罐子。不同的模式可以容纳不同的人生价值观。以阅读为例，这个社会已经出现阅读损失有些人现在越来越不爱读书了，只知道读一些对当下有益的书，却不会为自己的未来预留更多的阅读，这也是小格局的表现。目前大多数人最舒服的工作是公务员。这份工作工资比较高，工作稳定。我相信很少有人对此不兴奋。然而，处于时代大潮中的人们云，却放弃了大家羡慕和选择的安逸工作出海依靠自己的才能，在更大的发展空间里成就了更好的自己，为自己和社会创造了更大的格局。

一个人的生命是有限的，但是站在眼界、境界、格局的肩膀上，可以创造的生命价值是无限的。如果你只考虑现在，不考虑进步，那么一个人就不能成就大事；但如果他有长远的眼光，不断提升自己，他一定会有一片广阔的天空。

近日，我们一家去乔家大院玩。在那里购物我可吃了一次亏，而正是因为吃了这次亏，我才懂了吃一堑，长一智的道理。

事情是这样的：乔家大院附近到处是摆小摊的，其中一家吆喝的声音最高，远远就听见跳起来，跳起来的，周围也有很多人在围挤着，我以为在耍猴。我便和妈妈急步走过去挤进去看，哪有什么猴子。只见一个人的摊上摆放着两个小毛绒老鼠，那人不停地喊：起立，跳起来。随着口令声，小毛绒老鼠不停地起立，跳起，并且越跳越欢。周围的人都笑了起来，笑这两个玩具好玩，可爱。那人见大家对他的东西来了劲，便马上嚷道：神奇玩具，小孩子玩得高兴，十块一对，包完一年！听他一喊，大家都不作声了。忽然一个小孩嚷着再给我们表演一下吧。谁知那人却说：买了自己回家玩更好。大家不愿留下，人群渐渐散开，但还有几个人，我是其中一员。我原想带点礼物给朋友，这个当礼物也挺好的，我便央求妈妈：买一个吧，妈妈，买一个。商贬见我有买的意思，便又舞弄起来，叫喊着跳高一点，趴下，坐起。神奇玩具随着他的叫声摆出了不同的姿势，我不禁大笑出来，觉得这个玩具太有趣了。在我的央求下，妈妈给我买了一个，回家打开一看只是一个手控的魔术戏法。说明书是个打印的纸片，只见上面写着：用头部的白丝线控制即可放松线趴下，绷紧跳起。我还以为是个电动的呢，真是哭笑不得。只值一元钱的东西被忽悠成十元。，我真是吃了亏。

商贩就是利用了旅游者买东西匆忙又不会再返回的特点，让我上了当。以后大家遇事要多思考，可别轻信他人，否则会吃亏。

笨之人“不见棺材不落泪的迟滞反应;见人亡羊，自己补牢，方是明智之人未雨绸缪之举。所以我认为聪明之人定选：借一堑，长一智吃一堑未必长一智。我们或多或少有过重复犯错的经历，原因何在?因为它吃一堑未长一智。吃一堑长一智是建立在吃一堑后，进行经验总结的前提上。否则你吃十堑也可能一堑不长。君不见中国五千年的朝代灭亡何其相似，只因君王不思前人灭亡之堑，一致使后人而复哀后人亦!君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回!吃一堑长一智，这恰似说失败是成功之母，每个人一生失败多少次，其中又有几人成功?吃一堑未必长一智也。

不必吃一堑才长一智。堑分大堑和小堑，如果你吃上大堑，恐怕连长智的机会就没有了。譬如，由于某人吸毒，临死前幻想：假如在给我一次活的机会的话，我肯定不吸，行不行，你行阎王爷爷不行!所以我说不必等到吃一堑才长一智，借一堑长一智其不更好。借一堑长一智从理论上看，它扩展了人的经验的狭小范围，为人生的精彩提供了诸多可能。只要你愿意你可以吸收间接经验思考转化为直接经验，借一堑长一智，让你不必事必躬亲，便知天下事，明天下理。运筹帷幄之中，决胜于千里之外。

借一堑长一智从事实层面来上说，它是一种明智之举。中国不走发达国家环境先发展后治理的老路，

当然借一堑长一智，不是没有原则的借，长没有必要的智，如坏人杀人技巧不高超，你借它的堑，长你的“智”，这是法律不准和道德所谴责的。

人生由于时间的有限，和经历中空间的约束。借一堑长一智，是明智之人的必然选择——全球人都知道!

黄林有两条路上课的时候，灯光下，少年轻声低语。年少无知，我们自然不知道，一步一步来。

我们真的不知道，但是大洋彼岸的一个小男孩知道。他选择了一条独特的道路他想当总统。如果你想当总统，你必须先当州长。想当省长，必须有财团支持。想要财团支持，一定要出名。于是他开始前往好莱坞，一举成名。他是个硬汉施瓦辛格。他冲破重重阻碍，娶了女朋友。而他的女朋友是肯尼迪的侄孙女。然后他的旅程变得开阔而明亮他被选为加州州长。州长背后是他年轻时的选择，但现在他看似轻浮的梦想触手可及。在这一步，他走得非常坚定，在这场战斗中他打得非常漂亮。选择需要坚持。

选择也意味着勇气。你敢迈出那一步，你敢坦然面对死亡。那一年感动中国的人是吴斌。这个普通的公交车司机在那一天在公路上遇到的意想不到的麻烦。血一滴一滴地从他的衣服里渗出来。但是，他选择了站起来，冒着痛苦，把车停好，对乘客说，不要慌。二十四个人因为他的选择活了下来，他永远的倒下了。那一年，西湖上多少人落泪，多少人抱着他的棺材一路护送。面对突如其来的选择，我们需要勇气，需要勇敢地站出来说，不要慌。

一念成佛，一念变魔，决定了不同的人生。有时候，那一步轻而易举就过去了，但历史永远不能忘记。如果那一步错了，就万劫不复了。那是19世纪末，徐世昌中了进士。如果他一直熬夜，20年后就可以谋生了。但他是个书生，不肯随大流，直到半百年前还是个七品芝麻官。然后袁世凯找到了他，打算支持他。徐世昌终于是抛开了昂贵，开始磨砺自己的脑袋，钻了上去，什么人生死，什么人权之路都与他无关。他成了旧油条。他的选择让他名垂青史。他的脚步错了，深渊就在后面。

我们的脚步，我们选择自己。多少年后，我会轻叹回顾过去/黄林分两路/而我选择人际关系少的那一条/并决定我从此以后的人生之路。明天你要去哪里，灯下吟诗的男孩？

小时候，我看到法语那漂亮的文字，就说想要学法语，可我连英语单词都学不出几个;小时候，我看到好看的图就说要画画，可我连最基本地直线都打不直;小时候······爸爸说我这样什么也不会做不好;爸爸说‘要先站稳脚，再走路’!

记得小时候，看着别的小朋友骑着小自行车在小区里玩耍，我也想要骑，就让爸爸给我买了辆小自行车，让爸爸教我学骑车。看到新鲜的东西，小孩总会很有积极性，虽然自行车不算是什么稀奇的东西，但从没骑过自行车的我倒是觉得很新鲜，迫不及待的想要快些试骑。于是，我没等爸爸帮我放稳车子，也没等爸爸帮我在后面扶着车子保持平衡，就一脚等下脚蹬子跑了出去，当然肯定是摇摇晃晃，没走多远就摔下车来，爸爸说我心急，不先站稳脚，怎么能走路。于是爸爸在后面帮我扶着车子满满教我练习骑车，我才学会了骑车，并没有再像原来一样摔下来过。

是啊，站不稳脚，要怎样走路，就像在盖房子，没有地基，楼房怎么能盖起来，就算说是多摔几次，总能成功，可用了不正确的方法，岂不总是要比别人多绕许多路。

爸爸说的话，我认真地记得。我不仅学会了骑车，学习也不再像以前一样，把最基础的学好，其它的学起来也就简单了。还有我现学老五画画的基础，也有了自己的画风，就算在临摹其他作品，也不会忘了自己画得风格。

唉，中国成语那么多，只有短短几天的准备时间，怎么够数算了，加油吧！望着黛蓝色的天，我不禁叹息道。想拿第一，不多积累成语怎么能行？

当第二天清晨的第一道曙光照射进来时，我揉了揉蒙胧的睡眼。呀！今天就要举行成语知多少大赛了！为了这一天，我们班同学可是费尽心血地准备了好久呢！

一整天的课，都令我觉得乏味极了。盼星星，盼月亮，终于把比赛盼来了。啊，这激动人心的一刻！在赛前，我看了看各班的情况，我们班可是略优势。此时此刻，我只感觉天是为我而蓝，鸟是为我而歌，花是为我而开，草也是因我才绿

第一关的考题极其简单，几个班都拿到了满分。我很不请愿，横眼瞟了一眼其他班选手，小声嘀咕一声：哼，好戏还在后头！我本以自己费尽心血地积累那么多成语，一定会为班里争分，可事实证明，我错了

第二关的考题开始了，虽说这关的成语我们班选手早已背得滚瓜烂熟，但有两分钟时间对于那仅仅积累的几十个成语来说毕竟时间太长了。于是，大家集思广益地把那五湖四海，甚至称得上驴唇不对马嘴的成语都用上了，可这短暂的两分钟在此时看来，仿佛有两个世纪一般

比赛成绩出来了，如我所料，我们班并没有获胜，但我却明白了一个道理：今后做事，一定要尽力做到最好、不骄傲自满。因为谦虚使人进步，骄傲使人落后。

我想，下一次的比赛我们班绝对不会再输了。如果你问我为什么？那一定因为妈妈曾经对我说的一句话吧

吃一堑，长一智！

据《中国青年报》社会调查，不想长大这是现代年轻人的新乐趣还是一个时代的特殊产物？

卖可爱粉，看动画片，不愿意成家，现在这么幼稚但是外表成熟成人随处可见。其中有一部分人思维不成熟，缺乏责任感，思维幼稚。他们大多在独生子女政策中依偎在父母身后，喝太多蜂蜜，习惯了彩虹小鸡，想用更年轻的生活方式把自己包裹在父母怀里，这是极其不成熟的，甚至是病态的。

但仍有一批人思维正常，目光远大，甚至对社会了如指掌，但仍像陶渊明等一代宗师；隐居深山不愿与社会轻言。我想，正是他们对社会的恐惧甚至厌恶，让他们远离了共同市场的喧嚣。

这类年轻人有能力有条件自食其力，有勇于承担责任的品质，只是缺乏面对现实世界的勇气。诚然，当今社会鱼龙混杂，现代工业的发展也扩大了醉翁之意不在酒的现象。人们对物质生活的追求不亚于以往任何一个时代，人们对威望和权力的热情也没有比前一年消退得更多。这种过度的欲望，让这个时代的社会更加浑浊不可测。是对未知世界的恐惧甚至厌恶，是成人社会与青年校园的巨大反差，让很多年轻人在成长过程中不愿意走上社会的道路。

但是，在一个时代，一个社会不会是完全黑暗光明的，就像南北半球的日子永远是交替的一样。也许在当今社会，我们应该做的是尽可能地展示我们的阳光，给这些害怕黑暗的年轻人更多的希望和关怀。现在的年轻人应该消除对社会的片面认识，丢掉成年人一出生就失去童真的错误观念，承认世界上还有很多美好的东西，才能真正的向儿童化出于自我打扮，去欣赏成人世界的真善美。用一颗净心，用净土，用成熟去对待世界，同时接受世界的不完美。否则，自以为是自以为是只是一种与现实不符的逃避。

愿所有的中国青年都摆脱冷空气，只要往上走，就不用听自暴自弃的话。会做事，会发声。有热，有光。就像萤火虫一样，可以在黑暗中闪耀一点点，不用等火把的火光。我想分享一下鲁迅先生的话。

这天的早晨阳光明媚，风和日丽。我和小伙伴看到了这么好的天气，都像蚂蚁看见了食物一样成群结队地跑了出来。我们大家在一起商量了后，玩起了躲猫猫。那时我正三年级。

“三，二，一，开始！”我和小伙伴都躲在了各个地方。有躲在草丛里的，有躲在，还有躲在。我呢，便躲在了一辆小轿车后面。这个地方看起来十分安全，不信，你看：如果有那个机灵鬼朝我们这边走来，我可以跟他在这辆轿车绕，如果被发现了，就可以溜到草堆上：那里的杂草很浓厚，附近还有一个蚂蚁窝，不管是谁，都不会愿意上去的——尤其这次找的又那么害怕蚂蚁。我想，这里可真是风水宝地呀！想抓到我？没门！

可现实总是不能如愿——突然，一阵轰鸣声从小轿车发动机嘴里叫道——我赶紧向草丛跳去。好险啊！就在我逃离的同时那辆车就轰鸣着向后退去！哪辆车不能碰上，偏偏就碰上了这辆车：这个车主大概是在这里过夜的，今天正好是星期天。他睡了个懒觉刚刚醒来，脑子昏昏沉沉的，二话不说就抓起了方向盘……天哪，我运气可糟透了！

话说这一跳，我跳得有些深了——我低头一看，天哪！这岂止是深，还加上了一群想乱麻的蚂蚁！我咋就不能运气好一点呢？唉——我无奈地将脚抽出来，跳起了踢踏僵尸舞——除了脚在疯狂地抽动，其他地方都十分僵硬。突然，雷电轰鸣，硕大无比的雨珠滴落在我的身上，但我毫不理睬——那些蚂蚁倒慌了，可慌乱很快转变成了从容……是呀，既然今天发生了这件事，以后，我在也不会犯这种低级错误了！

成功的道路上总会经历失败，汲取失败的道理，才能成功，漫漫人生路，经历了那件事之后，我懂得了：做事就要做好，老师交代的事情要认真完成。

自从上了六年级，我便一直担任宿舍长，宿舍里的大小事物都会由我来决定，刚开学，心情难免有些浮躁，老师经常开会，为的就是改正这些毛病。一日中午，回到宿舍后，就像炸开了锅一般尽情的说，不管老师在不在，不管有没有妨碍到其他人，总之就是视若无人的说，我并没有管他们，而是自己收拾好便躺下了，看到同学们还在下面说，我也无可奈何，甚至连一声“闭嘴”都没有说。

过了一会儿，老师来了，看到宿舍这么乱，心中的火忍不住的向上窜，终于，老师发怒了，拍着宿舍门批评我们：“怎么回事啊，刚上来就这样，你们认为宿舍是让你们说话的吗？”老师很严肃，很生气，把我叫了出去，在楼道里训了我一番，我的脸顿时红了起来，真想找个地缝钻进去，被老师说了一通后，我在老师的印象里变得有些差了，从那以后，我再也不敢不管宿舍了。

经历了这件事，我懂得了这个道理：做事就要做好，老师交代的事情要认真完成。

想必在生活中，我们都吃了不少苦头吧，正所谓吃一堑长一智，所以我们在生活当中，也是，在不知不觉中长的了不少的智慧吧！

那天，妈妈叫我独自一人做一回饭，我心想，这很好办呀，于是，我就开始从网上找我要做的东西了。

不一会儿，我就找到了，于是，我便开火做饭了，先炒一个西红柿鸡蛋，这并难不倒我，因为，我也炒过很多次了，然后，就开始熬米粥了，米粥，我可是一次也没做过，所以还是请教了妈妈，然后，粥熬好后，我就开始盛饭，妈妈一看说，做的不错呀，我看着这点菜一点也不够两个人吃于是又吵了一个。

之后，我把菜盛到了盘子里，又放上了锅，但我忘了关火，后来，好大一会儿，妈妈进了厨房，才发现，我忘记了关火，把锅底给烧了一个大洞，妈妈赶紧关了火，又把我给训了一顿。

这便是我生活中的关于吃一堑长一智的事情了。

徽州砖雕毕业论文

无论是在学习还是在工作中，大家或多或少都会接触过论文吧，通过论文写作可以提高我们综合运用所学知识的能力。那么一般论文是怎么写的呢？以下是我为大家整理的我心中的工匠精神议论文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

在如今这个科技发展，向高层迈步的社会，我们齐奔富裕的“小康”目标。可是城市的繁杂，让许多人抛弃或遗忘了“工匠”精神。

“工匠”精神在大众面前，体现出敬业、刻苦、以逸待劳。不光这些，还有一定的技术含量，自然态度是放第一位;再其次为细节。俗话说：细节决定成败。我认为乱干不如不干，乱干毁坏形象与道德，不干反倒是沉稳。

我的记忆中，工匠是一种低调艺术，它们隐藏自己的光彩，置身于幕后，显得默默无闻而不染风尘。

美术是人内在的体现，画出的不止是华丽景象，更将心灵的细节展现清楚。画家在作画时会有情绪波动：他兴奋，狂躁，平静或悲伤中带着无奈·····都能隐约表达在纸上。美术为视觉的满足提供一系列条件，高档次的美术更可以引发视觉冲击。美术是立体艺术与平面艺术，还能在平面内表现立体。它可以夸张放肆，豪迈且富有想象力。

比如《蒙娜丽莎》的画像，梵高的《向日葵》等全是工匠的“结晶”，后无来者的骄傲。为什么著名画家一直流传于世?因为他们有种对人生，对自己，对艺术的执著;他们满怀希望与热情，哪怕失望亦不会绝望。画家们不光坚持，更重要的是有一颗开放自由的心。心自由了，看他们作品的人才不会感觉一潭死水，而是感到胸襟开阔，走入这个世界之外的境地享受。

我所说“工匠”精神包括：文学家赠予读者的修养品质，心理的改变和抚慰。作家是文学的“工匠”，他们把每种感情、思想筑成文坛的殿堂，其中饱含丰富的知识内涵，有这些东西陪伴，灵魂不再寂寞空虚。所以说作家和文学家是人心的“工匠”，他们给世人陈述爱和底线。

在这世俗纷扰的年代，许多人一味追求物质与外在，却忽略追求精神的'高贵。无论是文学家还是美术家，灵魂共同存在着执著和专注。

工匠，一种信仰“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”什么是工匠精神?核心是一种精神、一种信念或者说一种情怀，是把一件工作、一项事情、一门手艺当作一种信仰，一丝不苟把它做到极致，做到别人无可替代。30年间，何世良从一位初中毕业生成长为省级非遗传承人、岭南民间雕刻工艺大师，在继承中创新、在创新中继承，奉献了不少大型作品，体现的不正是我们当下念兹在兹的工匠精神么?

走进沙湾何世良工作室，记者目光立马被一幅砖雕作品所吸引。作品呈现了香蕉、荔枝、龙眼、洋桃等岭南佳果，构图疏密有致，密处叶果层叠，疏处大量留白，颇富中国画意蕴。最诱人处当属细节，香蕉的饱满、荔枝的粗糙、小鸟的顾盼，甚至蕉叶上的虫眼都栩栩如生，在青砖上表现如此精妙细节需要何等功力。感叹之余，不禁好奇，是什么让他对砖雕艺术如此痴迷。

何世良说，生于斯长于斯，自己从小就“流窜”在村中大大小小的祠堂中，放眼所见皆是在少年眼中充满神秘感的砖雕、木雕、灰雕，长期浸淫在岭南建筑艺术中，让他从小涵养了一种古典情怀、雕刻情结。从16岁初中毕业到今天，从木雕到砖雕，从家具到大型砖雕作品，从个人到团队协作，从默默无闻到行业翘楚，他一直在坚持，未离开过半步。

“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，“好之”“乐之”，方能不改初衷，一以贯之。那些杰出工匠一辈子，甚至一个家族几代人都做一件事——如清代负责宫殿、皇陵修缮的“样式雷”家族，在200多年的时间里，传承8代，为大清帝国营造了数不清的经典建筑——正是有这着这样一种信仰，一种耕耘不辍的愚公精神。

创新，一种品格“不敢越雷池一步并不是工匠精神”，何世良说，“如果师傅教会我雕荷花，我一辈子只会雕荷花，雕一朵牡丹都不行，那有什么用呢?一辈子都不能超越师傅，机械式传承意义不大。师傅教你的是技法，你用技法去创新，这才是徒弟的使命。”

何世良这种观念深深融进他的砖雕创新实践中，譬如砖雕工具改良创新，采用电动工具雕刻，速度提高一倍，提升了效率;譬如技法创新，在长50米、高9米的大型砖雕作品《百福晖春壁》中，因此壁雕幅面积甚大，为增强立体感和克服平板之弊，他把雕刻深度大大增加，千方百计让雕刻物“凸”出来，成为砖雕技术上的一大突破。由于青砖质地松脆，容易崩折，故一般砖雕镂空较浅，此壁镂空度极大，深厚而面广，景物内部结构通空如蚁穴，把镂空技术提升至前所未有的高度。

工匠精神不是因循守旧、因陋就简，不是不能超越前辈，否则技艺就不会进步。当传统工艺遇上新工艺、新技术，传承与创新有机融合便成为一种必然，这或许可以称为新工匠精神吧?在“中国制造20xx”中，创新是勾勒蓝图的一条主线。其战略任务和重点，第一项就要提高国家制造业创新能力。这表明，创新是提升中国制造的基础，没有创新带来的活力和动力，中国制造只能原地踏步。

传承，一份责任

传统工匠讲究师徒之间口授心传，随着老一辈工匠离去，后辈一旦跟不上，这门手艺就有失传的危险。采访中，记者了解到，岭南砖雕作为岭南建筑文化的一朵奇葩，不仅面临着制作材料的枯竭，还有人才断层之虞，能够掌握在砖上进行雕刻技艺的人已经很少了。如再不重视，和许多老手艺一样，砖雕这种岭南所独有的民间艺术面临着消亡的危险。为了让传统工艺薪火相传，不让砖雕后继无人，何世良成立砖雕工作组。由于砖雕市场日益萎缩，愿意学艺传承者并不多，很少人能坚持下去。

不但砖雕，包括岭南风格特色建筑，也因受到现代建筑冲击，人才不足而日渐式微。何世良举了一个例子，某单位需要设计一个传统岭南戏台，但许多设计院都无法胜任此项任务，这个侧面足以窥见岭南风格特色建筑的尴尬现状。

让“工匠精神”渗透进各个行业中，培养出更多的大国工匠，不可能一蹴而就，需要一代人观念的更新，更需要国家战略、国家意志，如提升职业教育地位、重视技能型人才培养、提高工匠福利待遇、重点扶持某些行业，使工匠安心在自己的领域里追求极致、精益求精，并将技术与精神一代代传承下去。

工匠精神有多重要?举个例子说明。坐过广州地铁的人都听过“车门即将关闭，谨防夹伤”这句提醒，可谁又知道，广州地铁二号线首次引进国外屏蔽门时，单维修一扇屏蔽门就得花8万元。9年后，经过广州工匠努力，维修价格已降至不足1万元。20xx年起，广州地铁工程师成功促使屏蔽门国产化。

一个优秀工匠可以带动一群人，一群工匠可以带动一个明星企业，一群明星企业可以提升一座城市的核心竞争力，工匠精神重要性可见一斑。“十三五”期间，广州将现代服务业和先进制造业双轮驱动，先进制造业增加值占规模以上工业增加值比重将由的提升到20××年的70%。从这个战略高度，广州不仅需要讨论工匠精神，对工匠精神的再度诠释，还要进行工匠精神培育的全新实践，为广州打造先进制造业源源不断注入新动能。

不久前，广州市委、市政府正式发布《关于加快集聚产业领军人才的意见》及相关配套文件，突出“高精尖缺”导向，计划5年投入约35亿元，在重点产业领域内支持500名创新创业领军人才(含团队成员)，每年支持1000名产业高端人才、20xx名产业急需紧缺人才。政策先行、资金到位，广州将成为人才洼地。大量工匠注入，亦将为广州经济腾飞奠定坚实基础。

寄命于商的徽州人尤其重视村落的“水口”，建构了一些独具特色的水口园林。徽式宅第结体多为多进院落式集合形式（小型者多为三合院式），体现了徽州人“聚族而居”的特点。一般均坐北朝南，倚山面水，讲求风水价值。布局以中轴线对称分列，面阔三间，中为厅堂，两侧为厢房，厅堂前方称天井，采光通风。院落相套，造就出纵深自足性家庭的生活空间。民居外观整体性和美感很强，高墙封闭，马头翘角，墙线错落有致，黑瓦白墙，色泽典雅大方。装饰方面，清砖门罩、石雕漏窗、木雕楹柱与建筑物融为一体，使房屋精美如诗，堪为徽式宅第的一大特色。徽州的祠堂和牌坊也是徽派建筑中的重要建筑形式。村皆有祠，祠一般均规模宏大，富丽堂皇。而散缀各地的各式牌坊，则是古代徽州人文景观的重要组成部分。作为传统的建筑流派，徽派建筑一直保持着其融古雅、简洁、富丽于一体的独特艺术风格。徽派建筑工艺特征徽派古建筑以砖、木、石为原料，以木构架为主。梁架多用料硕大，且注重装饰。其横梁中部略微拱起，故民间俗称为“冬瓜梁”，两端雕出扁圆形（明代）或圆形（清代）花纹，中段常雕有多种图案，通体显得恢宏、华丽、壮美。立柱用料也颇粗大，上部稍细。明代立柱通常为梭形。梁托、爪柱、叉手、霸拳、雀替（明代为丁头拱）、斜撑等大多雕刻花纹、线脚。梁架构件的巧妙组合和装修使工艺技术与艺术手法相交融，达到了珠联璧合的妙境。梁架一般不施彩漆而髹以桐油，显得格外古朴典雅。墙角、天井、栏杆、照壁、漏窗等用青石、红砂石或花岗岩裁割成石条、石板筑就，且往往利用石料本身的自然纹理组合成图纹。墙体基本使用小青砖砌至马头墙。徽派建筑还广泛采用砖、木、石雕，表现出高超的装饰艺术水平。砖雕大多镶嵌在门罩、窗楣、照壁上，在大块的青砖上雕刻着生动逼真的人物、虫鱼、花鸟及八宝、博古和几何图案，极富装饰效果。木雕在古民居雕刻装饰中占主要地位，表现在月梁头上的线刻纹样，平盘斗上的莲花墩，屏门隔扇、窗扇和窗下挂板、楼层拱杆栏板及天井四周的望柱头等。内容广泛，多人物、山水、花草、鸟兽及八宝、博古。题材众多，有传统戏曲、民间故事、神话传说和渔、樵、耕、读、宴饮、品茗、出行、乐舞等生活场景。手法多样，有线刻、浅浮雕、高浮雕透雕、圆雕和镂空雕等。其表现内容和手法因不同的建筑部位而各异。这些木雕均不饰油漆，而是通过高品质的木材色泽和自然纹理，使雕刻的细部更显生动。石雕主要表现在祠堂、寺庙、牌坊、塔、桥及民居的庭院、门额、栏杆、水池、花台、漏窗、照壁、柱础、抱鼓石、石狮等上面。内容多为象征吉祥的龙风、仙鹤、猛虎、雄狮、大象、麒麟、祥云、八宝、博古和山水风景、人物故事等，主要采用浮雕、透雕、圆雕等手法，质朴高雅，浑厚潇洒。徽州古建“三绝”徽派建筑以祠堂、牌坊、民宅最具特色，号称“古建三绝”。祠堂有宗祠、支祠、家祠等不同类型，建筑方面有严格的区分，不能随心所欲。一般都富丽堂皇，气势恢宏。牌坊以石制为主，仿木结构，有四柱冲天式、八柱式、口字式等多种式样，造型雅致。根据功用可分为旌表坊和题名坊两类。旌表坊必须经朝廷颁旨才能兴建，只有官绩显赫、孝行义举突出的人以及贞女烈妇，才有资格享受。题名坊一般建在府邸、书院、祠堂、墓门道前，作为庄重、权威的标志。民宅的形式一般俗称为“三间屋”，有明三间、暗三间、回廊三间之别。徽州境内地貌以山地、丘陵为主，属亚热带季风湿润气候，热量丰足，雨水充沛，土脉厚良，因此石材、林木、土壤资源都很丰富。如石材有黟县青、茶园石、庙前青等；而土种多样，有鸡肝土、黄红土、紫色土、猪血土等；至于木材则种类更丰，目前仍存有千余种，如银杏、樟树、黄松、赤松、金叶松、马尾松、杉树、柏树、樽树及椴树等。徽州三雕正是取材于当地的这些材料用于雕刻。徽州三雕都是在一定的材料上雕刻物体，因此雕刀是其基本工具。徽州三雕采用的刀具形状大同小异，刀头形状有大有小，有尖有圆，但所用材料不同。三雕用刀以前都是用钢打制，现在除了木雕外，砖雕和石雕的刀头大多用钨钢制成，这种刀头硬度大，耐用，不容易磨损。徽州三雕的雕刻类型大致有线雕、浅浮雕、深浮雕、透雕、圆雕、镂空雕等，工艺流程也大体相同。一般包括备料、放样、粗胚、细胚、修整等几个阶段。民间艺人在进行三雕创造时，就如同用刻刀来作画一样，而作画是很讲究笔法的，象提顿按挫、钩回曲直、刚柔疾徐等，同样用刀方法也多种多样，如直人刀、斜人刀、切刀、冲刀、涩刀、轻刀、迟刀等等，不同的用刀，会产生不同的刀力，如冲、切、削、铲、刮、挑、凿、划、疾、徐、迟、顿等，便能在材料上雕出不同特点的形象，这点在砖、木雕中体现得尤其明显。徽州三雕题材广泛，工艺精巧，形象细致生动，而且层次丰富，少则几层，多则十数层，尤其是清朝三雕鼎盛期的木雕、砖雕则更显突出。这就要求三雕艺人在雕刻时，尤如画家、书法家创作时讲究章法气韵、笔墨意境一样，更要讲究刀法的运用，要将各种刀法有机地结合起来。

徽派建筑是中国古建筑最重要的流派之一，它的工艺特征和造型风格主要体现在民居、祠庙、牌坊和园林等建筑实物中。它集徽州山川风景之灵气，融风俗文化之精华，风格独特，结构严谨，雕镂精湛，不论是村镇规划构思，还是平面及空间处理、建筑雕刻艺术的综合运用都充分体现了鲜明的地方特色。尤以民居、祠堂和牌坊最为典型，被誉为"徽州古建三绝"，为中外建筑界所重视和叹服。它在总体布局上，依山就势，构思精巧，自然得体；在平面布局上规模灵活，变幻无穷；在空间结构和利用上，造型丰富，讲究韵律美，以马头墙、小青瓦最有特色；在建筑雕刻艺术的综合运用上，融石雕、木雕、砖雕为一体，显得富丽堂皇。徽派古建筑以砖、木、石为原料，以木构架为主。梁架多用料硕大，且注重装饰。其横梁中部略微拱起，故民间俗称为“冬瓜梁”，两端雕出扁圆形(明代)或圆形(清代)花纹，中段常雕有多种图案，通体显得恢宏、华丽、壮美。立柱用料也颇粗大，上部稍细。明代立柱通常为梭形。梁托、爪柱、叉手、霸拳、雀替(明代为丁头拱)、斜撑等大多雕刻花纹、线脚。梁架构件的巧妙组合和装修使工艺技术与艺术手法相交融，达到了珠联璧合的妙境。梁架一般不施彩漆而髹以桐油，显得格外古朴典雅。墙角、天井、栏杆、照壁、漏窗等用青石、红砂石或花岗岩裁割成石条、石板筑就，且往往利用石料本身的自然纹理组合成图纹。墙体基本使用小青砖砌至马头墙。徽派建筑还广泛采用砖、木、石雕，表现出高超的装饰艺术水平。砖雕大多镶嵌在门罩、窗楣、照壁上，在大块的青砖上雕刻着生动逼真的人物、虫鱼、花鸟及八宝、博古和几何图案，极富装饰效果。木雕在古民居雕刻装饰中占主要地位，表现在月梁头上的线刻纹样，平盘斗上的莲花墩，屏门隔扇、窗扇和窗下挂板、楼层拱杆栏板及天井四周的望柱头等。内容广泛，多人物、山水、花草、鸟兽及八宝、博古。题材众多，有传统戏曲、民间故事、神话传说和渔、樵、耕、读、宴饮、品茗、出行、乐舞等生活场景。手法多样，有线刻、浅浮雕、高浮雕透雕、圆雕和镂空雕等。其表现内容和手法因不同的建筑部位而各异。这些木雕均不饰油漆，而是通过高品质的木材色泽和自然纹理，使雕刻的细部更显生动。石雕主要表现在祠堂、寺庙、牌坊、塔、桥及民居的庭院、门额、栏杆、水池、花台、漏窗、照壁、柱础、抱鼓石、石狮等上面。内容多为象征吉祥的龙风、仙鹤、猛虎、雄狮、大象、麒麟、祥云、八宝、博古和山水风景、人物故事等，主要采用浮雕、透雕、圆雕等手法，质朴高雅，浑厚潇洒。

徽州，古称新安，自秦置郡县以来，已有2200余年的历史，溯源追本，这里曾先后设新都郡、新安郡、歙州等，宋徽宗宣和三年（公元1121年），改歙州为徽州，历元、明、清三代，统“一府六县”（徽州府、太平县、歙县、休宁、婺源、祁门、黟县、绩溪，除婺源今属江西省外，其余今皆属安徽省）行政版属相对稳定。1987年11月，国务院批准改徽州地区为黄山市；1988年7月，地级黄山市正式成立，辖三区（屯溪区、徽州区、黄山区）四县（歙县、休宁、黟县、祁门县）和黄山风景区，总面积9807平方公里，总人口147万。徽州地区是历史上中国经济文化重地，安徽省名中的“徽”字就是由徽州而来。古徽州是徽商的发祥地，明清时期徽商称雄中国商界300多年，有“无徽不成镇”、“徽商遍天下”之说。以徽商、徽剧、徽菜、徽雕和新安理学、新安医学、新安画派、徽派篆刻、徽派建筑、徽派盆景等文化流派构成的徽学，更是博大精深。它与敦煌学、藏学有同样影响。徽州旅游资源得天独厚，密度极大，品位极高，除拥有两处世界遗产外，还有一座全国历史文化名城，三处国家级风景名胜区，一处国家级自然保护区，一处世界地质公园，二处国家地质公园，三处国家森林公园和10处国家级历史文物保护单位，一处国家级历史保护街区。雄踞域中的国之瑰宝黄山，以奇松、怪石、云海、温泉、冬雪“五绝”著称于世，是中华民族的象征和骄傲，黄山具备“山上有奇景，山下有奇观”的全方位立体之美。西递、宏村世界文化遗产是徽州物质文明的历史遗存，矗立的牌坊代表着徽州人的精神家园，更多的古村落、古建筑体现了徽州远古的繁华和富荣，牯牛降的原始自然传递出徽州大地的久远、淳朴和原生态的珍藏，横亘黄山南北的新安江、太平湖，更增添了黄山水之灵秀。主要名人：朱熹（1130—1200），中国南宋思想家。字元晦，号晦庵。婺源人。陶行知（1891—1946），教育家。1891年10月18日生于安徽歙县。胡雪岩（1823—1885），著名徽商，人称“红顶商人”。名光墉，字雪岩,绩溪人。胡锦涛（1942— ），中华人民共和国主席。绩溪人。胡适（1891—1962），著名学者。原名嗣穈，学名洪骍，字希疆，后改名胡适，字适之，笔名天风、藏晖等，绩溪上庄村人。戴震（1724—1777），清代考据学家，思想家。字东原，休宁隆阜人。方腊（？-1121年），北宋末年农民起义领袖。又名方十三,歙县人，一说睦州青溪人。程大位（1533—1606），明代数学家。字汝思，号宾渠，休宁率口人。汪机(1463—1539)，新安医学奠基人。字省之,别号石山居士,祁门城内朴墅人。吴承仕（1884—1939），经学家、古文字学家、教育家。字检斋，歙县人。弘仁（渐江）(1610—1664)，新安画派创始人。俗姓江氏，名韬，字六奇，又名舫，字鸥盟，出家后取法名弘仁，号渐江学人、渐江僧。歙县人。汪士慎（?－1759），扬州八怪之一。字近人，号巢林，又号溪东外史，休宁人（一说浙江人，或歙县人），流寓扬州。与金农相友善。笔墨习染，逐臻妙境。相关链接徽墨歙砚徽州古道关隘【徽安古道】古道名。由徽州府城至安庆府城。从歙县沿徽浮古道至祁门县城，由祁门县城北上，经臂岭、大但、大洪岭至雷湖；转向西北，经琅田、古楼墩至金汉培，入石埭县境；再经横渡、七里、矾滩，沿鸿陵溪北行，过唐家渡，经塔坑、九里冲入贵池县境；经十字路、牌楼、吴田、黄溢至安庆。全程210公里。这条古道，以祁门县境内大洪岭段最为难行。明万历年间，祁门县有儒妇郑氏，曾捐银修辟。其后之年久失修，洪水冲刷，山崩道塞，石瞪剥蚀，几至断绝交通。清道光年间，地方人士捐款整修，凿山平路，改善弯道，加铺石板，路况遂有改观。整段岭路上七里下八里，岭头有石碑二块，一刻修路经过及捐款、开支情况；一刻养护道路规定。现屯溪至安庆已通公路，古道荒废。【徽昌古道】古道名。由徽州古城至浙江昌化县。出歙县南门，东北行，经渔梁、鲍家庄、呈村降、大阜、霞坑、苏村、粑樟里、三阳、星岭关至浙江昌化县，通杭州。歙城至星岭关62公里。三阳之东，从竹铺至星岭关为高山地带，岭峻路险。其余路段，依山傍河，为走廊地带。星岭关路段相传为1131年岳飞提兵讨杨么过此而建，元代曾整修。这条古道1932年改建为公路。【徽池古道】古道名。由徽州府城至安庆府城。沿徽州至安庆古道，行至石添唐家渡分路，转向正北，经沟汀、鹪鹩入贵池县境；至虎子渡，沿秋浦河，指北偏西，顺流直下，经高但、殷家汇转。向东北行至贵池城。全程200公里。【徽浮古道】古道名。由徽州府城至江西浮梁县。从歙县城西行，经棠樾、唐模至潜口，转向西南，经塘贝，跨丰乐水，过塘坞，至休宁徽光，经万安至休宁县城；出休宁县西门西行，经夹溪桥、川湖街、蓝渡、岩脚至界首，过界首至至黟县渔亭；由渔亭西行，经楠木岭至祁门县的横路头、再西行，经金字牌、洪村至祁门县城；由祁门县城再西行，经新岭、小路口、石坑、大北埠、罗村铺至闪里；由闪里南下直趋浮梁县城，全程200公里。潜口至塘坞10公里，路宽之至3尺，石板路面；徽光至休宁县城10公里，路宽7尺，其路中为石板路面，宽尺；休宁县城至渔亭28公里，蓝渡桥南沿横江至岩脚段古道尚存，路宽尺，路中石板路面宽尺；渔亭至祁门县城27公里；祁门县城至浮梁县城125公里。徽浮古道横贯徽州西部，是古代驿道。现在这条路的大部分路段为慈张公路所利用。【徽泾古道】古道名。由徽州府城至泾县。出歙县城向东北行；经吴山铺、牌头、新管、上新入绩溪县境；经临溪、雄路至绩溪县城；从绩溪县城向西北行，经高村、翠岭、镇头、浩寨至分界山（绩溪、旌德县界）；过分界山，经七里铺至旌德县城；由旌德县城再向西北行，经新桥、柳山铺、高口铺、三溪铺至浙溪入泾县境；再北上，经榔桥至泾县城。全程94公里。歙绩段30公里，道路平坦，路宽6至9尺，修建慈张公路时被利用。绩溪县城至旌德县城段古代设有驿铺，自唐至清，为官员往来宣州、徽州的官道之一。其间，翠岭段陡峻难行。宋代在翠岭设立关寨，名"翠岭关"，1555年在关头重建城蝶，为军事要塞。清康熙年间，耿精忠响应吴三桂反清，攻绩溪，翠岭一带是两军争夺的战场。宋王安石为江东提刑时，由江西经徽州赴宁国府，经过此道，有"夜过翠岭月明中"诗句。清人施润章亦有《过晕岭》诗："崇冈郁峻脂，鸟道绕山腹。仰探白日短，俯瞰阴霞伏。鱼贯渡行人，马瘦艰踝囹。春晴多好风，吹我岩壑绿。农耕岭上云，妇饭溪中犊。羁心旷登陈，瘠土见风俗。华阳灵迹闪，杖策寻石屋。 50年代，镇头以北，沿古道走向建成绩溪至旌德公路，翬岭古道已少行人。【徽开古道】古道名。由徽州府城至浙江省开化县。出歙县城西门，过太平桥西南行，沿丰乐水直上，绕过圣僧庵，经七里头、冷水铺、梅村至岩寺；自岩寺向南行，经于村至莫墩，转向西南行，进入屯溪；由屯溪再甫行，经阳湖、临溪、汉口至珍源（古为休宁、开化县界），再前行，越马金岭，直趋浙江开化县城）歙县至屯溪段路宽3至尺，现绝大部分为兴建芜屯公路所利用。屯溪至开化段为石板路面，现在大部分路段为屯开公路所利用。【徽宁古道】古道名。由徽州府城至宁国县。沿徽径古道至绩溪县城，由绩溪县城向东北行14公里至丛山关，出关入宁国县境再向东北行，经金沙、三十八号桥至宁国县城。此道古代设有驿铺，是官员往来徽州的官道之一。明程敏政由京城返乡，经此道过丛山关，曾赋诗："江南江北路迢迢，马上朱颜觉渐调。今日故乡初入眼，丛山关下巧溪桥。"此道现为慈张公路所利用。【徽青古道】古道名。由徽州府城至青阳县。出歙县北门，西北行，过万年桥，经富惕至许村；由许村北上，经五猖庙、茅舍、茶但至窘岭关；过菩岭，入太平县境，至上岭脚，经谭家桥、感样里、迄溪、马兰地、三口至仙源；西行至甘棠，转向西北，经秧溪河至广阳，广阳北上直通青阳县城。此路多为石板道，石面光滑，路宽3至6尺。【徽婺古道】古道名。由徽州府城至婺源县。自歙县至屯溪，从屯溪起，向西南行，经黎阳、高枧、瑶溪、新村、霞阜、龙湾至五城；转向南，经山斗、于金担、官铺街、黄土岭、下但，出休宁县界，前行通婺源县。瑶溪至五城段古道仍存，石板路面。其余路段多为公路利用。古时，此道为婺源和徽州的联系孔道，婺源茶叶由人力通过此道挑运至休宁龙湾，然后由水路或陆路运屯溪；由屯溪运去食盐、布匹、粮食和其它日用品。休宁西南部的茶叶及其它土产，也大部分由此道运至屯溪交流。 "【徽饶古道】徽饶古道始建于唐代，均用长约4尺青石板条铺砌而成的，由长江以北通往徽州、饶州等地的客商必经之道，故被称“古徽道”，“徽饶道”即属旧时的“国道”。徽饶古道穿越是徽道的其中一段，全程15公里左右，由于年久失修，现在尚未完全开发，沿途断崖峭壁林立，崇山峻林，自然风光秀丽，适合初级户外爱好者的穿越体验。【江南第一关】关隘名。又名逍遥岩。位于绩溪县伏岭乡东部。海拔424米。乃徽州至杭州古道要隘。危岩陡绝，南北夹峙，上多怪石，下临深渊。1257年绩溪县人胡旦，随山势开凿瞪道，以便行旅。元大德和明成化年间曾重修。从关脚至隘口瞪道约1400余阶，部分绝壁嵌入2米长花岗岩石条，筑成瞪道。关门由四根巨大石条横架在天然石住上构成。东西两媚分别镌有"徽杭锁钥"和"江南第一关"字样。关东施茶亭旁岩石上，刻有记古道小史碑文。关名为明胡宗宪所取。徽州塔桥【下尖塔】塔名。位于徽州区潜口村南。建于1544年。塔七层八角，底层直径约10米，层层缩小，外观如锥，俗称"潜口锥"。塔空心仅两层，第一层：四面砌须弥座，墙上绘有佛像，第二层壁间嵌砖雕楣匾，内镌"翼峰"二大字，旁署"嘉靖二十三年甲辰岁，竹溪翁汪道植谨立"。其余五层为实心。现塔檐及顶部已毁，为徽州区重点文物保护单位。【岩寺塔】塔名。位于徽州区岩寺镇北，西临丰乐河；又名水口塔。始建于1544年，清康熙、道光年间曾作修葺。七层八面，高约66米，底径约8米，逐层略内收。塔楷底层外伸米，向上逐层加码，至第七层檐出3米，使上层檐水直滴至地，为古塔奇构。塔内有砖阶自复壁中盘旋而上，每层皆有佛龛、金匾。清末塔檐被焚，1914年塔顶又被雷击倒坍，现仅存珠墩以下砖砌塔身。塔东有凤山台，与塔同时建造。传说初建时，以塔为笔，以台作砚，以塔西余公桥（已毁）当墨，预示岩寺镇文运昌盛。现为戳州区重点文物保护单位。园林水口【徽州园林】区域园林名称。作为供游憩、文化娱乐、起居要求而兴建的徽州园林，有文献可稽者，从北宋开始。宋政和年间绩溪许润构乐山书院，建有天月亭、南楼等小筑，常登览其上。婆源朱氏园有池，有亭，朱韦斋写有"方塘荫瓦影，净见鲸鲤行"的诗句。宋至元代，徽州私家园林营筑较多，其中著名的有：宋绩溪乐山书院，婆源朱氏园，歙县醉园、先月楼，休宁竹洲吴氏园亭、首村朱氏园亭、东野山房、璜原吴氏园亭、龙源赵氏园亭，黔县培筠园；元代休宁有林泉风月亭、醉经堂、月潭朱氏园亭、秋江钓月楼等。除黔县培筠园尚存部分水石遗构，其余已不存，只能从有关文献中了解当初的面貌。明清时期，徽商将大量的金钱投入园林建设，使徽州园林达到极盛。徽州区西溪南村老屋阁右侧的私家花园，面积仅400多平方米，营构极精，花园内遍植花木。左侧为一方池塘，称"渔翁塘"，养荷放鱼，供人观赏垂钓。池畔建绿绕亭，老屋阁住宅拱立池、园之中，意境清新恬适。岩寺镇有八大名园：娑罗园、菜园、檀山苑、西墅、会心园、茂林修竹、香雪窝、方氏园。村落水口原为风水而建，通过人们的经营，楼、台、亭、阁、塔、桥隐现于古树绿荫丛中，成为普通村民休憩娱乐的场所，是中国最早的公园形式。歙县郑村经郑氏族属的经营规划，全村景致呈现园林化意境，族人郑九夏曾作《十二景图》，每图题诗一首，是人工造园与自然景观相结合的较早范例。徽州园林崇尚自然，就形造景，寓情于景（参见[竹洲吴氏园亭]）。尤其"新安大好山水"，处处是景，借景入园，全无人工雕饰的痕迹，为徽州园林的最大特色。【果园】庭园名。位于徽州区西溪南村。始建于明，盛于清。当年园内有亭台楼阁，假山湖池，曲桥石堤，名花修竹。四周花墙围筑，园内景致迷人，花香鸟语，四季如春。此园相传为江南才子祝枝山所设计，今大部分毁于兵灾，仅存假山、仙人洞、湖池及部分围墙遗址。【潜口水口】水口名。位于徽州区潜口村。紫霞峰为黄山山脉南侧起点，有"黄山第一峰"之称，此峰位于潜口村南侧，山下溪水婉蜒而过，石板大道直通村中心，水口即设于此。紫霞峰高不到50米，呈环抱状。山顶古树茂密，以甜丘树和枫树为主。石板道两旁遍植紫荆花。山拗处原建有观音大殿，观音塑像后有泉水流出，甘甜清凉。寺院除大殿外，二厢有附房供僧人住宿。院内地面全用石板铺筑。顺溪水，过小桥，迎面筑有灵官殿。石级迂回而上，有览胜亭。每逢节日或休闲时节，村人常到此游览或祈祷。

山西砖雕毕业论文

民间美术是一个多义的概念，是以农民为主的劳动者的艺术，它是劳动群众自己创作，并在他们当中应用和流传的一种朴素的、自由的艺术形式。下文是我为大家搜集整理的民间美术方面的论文精选的内容，欢迎大家阅读参考! 民间美术方面的论文精选篇1 论民间美术在美术教育中的价值一直以来,民间美术在我国美术教育中便占有一席之地。当下,在视觉艺术多元化的时代艺术语境中,民间美术在美术教育中愈加受到重视。将民间美术引入高校美术教育,对于双方来说是互惠互利的,民间美术因学校教育的继承,可以避免在传承上断裂的命运,并且能够不断向前蓬勃发展;学校美术教育因为有民间美术的加入能增加新的活力,丰富教学内容,民间美术所蕴涵的拙朴的造型、古朴的色彩、文化内涵、传统艺术观念等,对学校美术教学有着借鉴与启示作用。通过对民间美术的学习,学生能提高想象力、敏锐的观察力,开拓创造思维,加强传统文化的熏陶,丰富情感,形成独特的审美观,进而创作出具有个人风格和时代精神的优秀作品。 1.传统文化修养的提高美术教育的目标在于提升人的精神境界,丰富人的情感,完善人的生命感受,而且能作为重要的协作因素,帮助完成人的德育、智育和体育。美术教育对人的精神的陶冶、提升,本身就是德育所追求的目标。可以说美育与德育密不可分。美术教育肩负着审美教育之重任,审美性是美术教育最基本的性质。很多美术教育家一直致力于将民族的东西带入当代美术课堂。如董希文先生在教学中便坚持不懈地贯彻油画民族化,引导学生广泛地研究古今各种优秀艺术遗产和中国民间艺术,以开拓学生眼界、培养全面的艺术修养。在美术教育中引进民间美术可以避免美术教育中过于侧重技巧、美术技法、关注操作程式,忽略审美教育对学生精神层面陶冶与启迪的弊端。对我国民间美术的重新认识,是推动我国美术教育发展的重要基础,是探求美术教育工作中本土化与全球化之间平衡、全球化背景下美术教育发展之关键所在。在全球化的背景下,从传统文化中挖掘出美术教育资源,以新世纪的视角对中国民间美术进行创造性的转化,最终形成一种具有时代内涵,又不失传统底蕴的中国的现代美术文化建构。林风眠曾说:“一个民族的文化,一定是固有的文化为基础,我们有5000年文化,每个时代都有其很好的时代感的创造,我们要保存我们固有的、很好的东西,吸收外面的东西。”[1]传统文化是美术教育、美术创作的宝贵资源,将其转化为多元的美术教育资源,可以使学生了解中国传统文化内涵,拓展视野,达到具有中国特色的美术教育的目的。民间美术是劳动群众为了满足自身与社会生活需要而创造的艺术,它的文化内涵和艺术形态,代表着民族文化群体的中国本原宇宙观、美学观、感情气质和中华民族的民族精神。其独特造型与审美方法,产生出质朴淳厚的美感,其中所蕴藏着的民族精神,具有强大的生命活力。老一辈民间艺人们的生存环境和物质水平较为低下,可在艺术作品中却总是抒发一种积极向上、健康勃发的情怀。民间美术作品中所包含着的真、善、美,给精神以满足,有助于净化心灵,无形中给人们的生活和创作态度带来有益影响,使人们提高艺术鉴赏力和形成健康向上的审美情趣。 2.创造思维的开拓在美术教学中,民间美术只是一种达到目的的方法,而不是一个目标。真正的目的是通过美术教育,使人在创造过程中变得更富于创造力。可以民间美术作为美育的媒介,帮助学生寻找艺术的切入点。有些美术院校聘请当地民间艺人进行实践指导,通过艺人的授课掌握其所运用的造型、色彩、花纹等各具特色的塑造型技巧,以及造型轮廓形式和材料工艺特点,使学生的视觉感官得到积极的刺激,增强观察事物的敏锐性、理解性和选择性,提高学生的整体感知能力,找到美的共性,从而获得自身审美情感的丰富和成熟。在学习过程中寻求创作灵感、拓展视野、提高审美情趣,从而激发想象力和创造潜能。 1986年,中央美术学院设立了民间美术系,将乡间艺术的研究与教学引进我国最高美术学府。并于当年组织了一次民间美术教学,邀请六位农民艺术家走上美术学院的讲台传授民间艺术,在教学总结会上,同学们纷纷说:“画出了几年来画不出来的东西,学到了以往课堂教学中难以学到的内容。”而教师们也认为:“找到了自己多少年来苦苦求索的艺术真谛。这是一次令人鼓舞、令人振奋的教学。”[2] 3.民间美术在美术教育中的地位对中国传统美术来说,多元化的层次决不是简单并列的,而是在民间美术的根基上发展起来的。民间美术是一切美术的基础,既是艺术之源,又是艺术之流。因此,“中国民间美术的造型规律及其创作方法,完全应该与其他美术规律和创作方法并驾齐驱地存在于中国的美术学府里,只有这样,中国的美术教育才是名副其实的、以具有本民族特色的完整的面貌独立于世”。[3] 优秀艺术皆根植于自己所生长的土地,只有认清自己的根在哪里,从根本上认识到传统文化的不可或缺性,才能传承和弘扬民族艺术。当下有些青年艺术者不屑于民间美术,认为这些来自乡间的东西是粗俗的,土得掉渣,盲目崇尚西方所谓的一些主义或是样式,殊不知只有积累丰厚的传统文化涵养,才能创造出高品位的艺术作品。在借鉴别国优秀艺术形式的同时,更要明白我国的传统,充分吸收中国传统民间美术中的营养,把丰富多彩的民间美术元素、民族文化精神融汇于现代艺术,才能创作出具有影响力的艺术作品。近些年,教育界越来越重视艺术教育在培养和提高学生全面素质中的重要作用。美术教育除要求学生熟悉和掌握基本的表现法则和造型规律之外,更重要的是要引导学生善于捕捉对描写对象的内心感受,指导学生在充分理解对象、把握对象的基础上满怀激情地把对象概括而生动地表现出来,注重把自己的感受、意志融入作品中,准确地表现自己的个性与风格。这些民族化的特色在民间美术样式上都有着深刻及鲜活的表达。在艺术界,在目前这种风格与形式大爆发与大融合的情形之下,通过对民间艺术中所蕴含的民族心理特质、传统美学观念及独特造型方法的剖析与学习,美术教育可以摆脱原有美术教学体系中机械论与虚无论的缺憾,汲取中国传统文化中灵性与自然的精华,造就出时代精神与文化底蕴交相辉映的审美教育风格。最终这种审美教育所形成的人格力量将渗透到个人的精神生活的潜意识层次,并跨越一定的时间和空间形成一个民族、一个时代的精神风貌。结语当代美术教育应立足并根植于民族传统文化,把发展民族传统精神、弘扬民族传统文化作为主导性工作。优秀艺术作品无不根植于深厚的民族土壤之中,民族精神是艺术创作的灵魂,只有民族的才是世界的。注入民间美术教育意识,思考中国美术发展战略,提高和强化全民族艺术素质培养的前瞻性,奠定学生的价值观念、文化修养、行为规范,使其树立民族情感,为传承国家传统文化精粹,保障社会团结统一、进步发展而开展有意义的实质性工作,这也是当今乃至今后基础美术教育教学的方向。民间美术方面的论文精选篇2 浅谈民间美术的发展【摘要】中国的民间美术遍布农村。在那里，几乎没有一个人不与民间美术有着亲密的关系。他们或者是创造者，或者是享用者，无不置身其中。而民间美术的审美形态和形式种类丰富多彩，其文化内涵深远丰厚，与远古的原始文化艺术观念遥相呼应，并且两者有着渊源嬗变的血缘关系。他的许多造型、图式可以上溯到华夏民族的起源与中国文明的源头。因此，它具有鲜明的民俗学、民族学、历史考古和文化人类学的价值。【关键词】民间美术装饰艺术民间美术是一个多义的概念，是以农民为主的劳动者的艺术，它是劳动群众自己创作，并在他们当中应用和流传的一种朴素的、自由的艺术形式。民间美术，可以说是民族艺术中最具民族特色和本土精神的一部分。民间美术的作者是人民群众和民间匠师，其中绝大多数是在劳动生产的业余时间制作的，或作为副业生产，又主要为自己使用、欣赏，因此表现了他们的心理、愿望、信仰和道德观念。民间美术和民俗活动有极为密切的关系，是伴随民俗活动而发展的。在民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中，民间美术创作也最为活跃。如中国春节前后用年画、剪纸、春联装饰环境,为孩子赶制服装,社火花会的戏具，庆贺元宵节的花灯纸扎;端午节悬挂的天师符，钟馗像、五毒服装饰件及龙舟彩船;中元节的荷花灯、中秋节的月饼花模、泥塑兔儿爷;结婚用的嫁衣、喜花、喜帐;祝贺幼儿百天和生日用的虎头帽、虎头鞋、长命锁、长命衣。少数民族民俗节日中的歌舞集会中的服饰布置也用丰富的美术品点缀。藏族供神的酥油花，傣族泼水节男女互赠的花荷包等。民间美术分布于全国各地区，由于中国地域广阔，民族众多，在地理条件、风俗、感情、气质等互有差异，又在民间美术中形成了丰富的品类和多采的风格，这些美术品有的供生活使用(如灯具、食器、家具)，有的用于装饰和美化环境(如年画、窗花)，具有实用价值和审美价值统一的特点;民间美术的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、土，然而制作技巧高超、构思奇巧、很少自然主义的模拟物象，而是善于大胆想像和夸张表现强烈的感情，又常用于人们熟悉的寓意谐音的手法通过优美的形象表达他们对美好生活的憧憬，具有积极乐观的态度，艺术上刚健清新活泼淳朴，带有鲜明的浪漫主义色彩。由此可见，民间美术正是沿着人类本源艺术一直发展延续到今天的。中国的民间美术虽然丰富多彩，形式多样，但它们还是有很多共同的特性，这些特性从则面反映出一个民族的精神面貌，概括地说有以下几种： 1.积极向上性。中国的民间艺术是一种“乐感文化”，是一种欢乐的艺术，与西方的“罪感文化”有着本质的区别。以基督教的原罪思想为出发点的大部分西方文化，认为生活目的只是为了赎罪，以获得原谅从而获得新生。这种思想观念在他们的艺术作品里也得到了充分的体现。在中国，几千年来，以个体农业为基础而生存的庶民阶层，他们摆脱不了天灾人祸、饥寒和贫穷，他们只能在“生于忧患，死于安乐”的慰籍中求生，他们祈祷万物有灵，祈求生命和生殖繁衍，幻想着喜庆和吉祥。其哲学观念是轮回的――“今天不好，明天会好”，“今生修好，来世有报”，他们总是对将来、对来世充满着希望。因此，他们的美术作品大多不表现现实生活的艰苦，而极力去表现理想中所期待的美好。 2.象征性。劳动者是最先从认识自然和改造自然的过程中获得了抽象创作的原动力，原始美术和民间美术成为抽象艺术的先导。民间艺人在形象的塑造上，多因时、因地、因材制宜，不假虚饰，以抽象性的手法表现出物象自然、质朴的本来面貌。抛开现实形象的细节，用极简单的线条概括抽象现实形象：在织绵刺绣和桃花这类民间美术种类中，除少数具象图案外，大部分都是点、线、面组成的几何形图案。这种抽象造型能力可以追溯到新石器时代，在彩陶的表面有圆点、三角、旋涡、波折、齿纹、鱼纹、蛙等多种纹样，抛开现实本身的各种细节和不规则因素，用极简单的线条概括抽象现实的形象。把各种动物、植物、抽象为几何图案，不但要仔细观察。抓住对象的主要特征，集中概括，夸张变形，而且还要饱含浓厚的文化内涵和古老的造型意识;云南沧源文化和古老的造型意识具有的抽象、象征含义。汉族的民间服饰，日用品装饰上也可以看到概括的抽象几何图形，如百家衣、百纳幛。这种以菱形的碎布拼制而成，以色彩的拼接和几何状的结构，完整呈现出某种动物、植物造型，色调鲜艳和谐;生殖崇拜的华中树、鱼人、鸡头鱼、双鱼，气氛热烈喜庆。民间美术概括性表现在程式化造型。如“十斤狮子九斤头，一斤尾巴掉后头”的画诀，表现出大胆取舍，夸张、提炼其本质，舍弃、弱化细枝末节，并夸张画中的内容：贵州民间泥玩中，野猪的造型十分奇特，头部和嘴占了大半位置，躯干几乎被省略了，却将野猪的生猛表现得鲜活生动。河北武强木版年画为突出门神的勇武，尽量横向夸张，把人体比例缩减为四个头长，形成方厚如山的气度，而仕女则被刻画得格外清秀，细腰削肩极尽婀娜之态。民间木刻版画在处理大场面时，以简略的笔画表现出多种物象。在戏剧表演中，几个兵卒就是千军万马，版画中几组细浅排列的草就是一片草地，这种造型上的省略手法存在合理性，言未尽而意已明。 3.教育性。讲到教育性我们就要重点提到它的道德教化功能，可以说中国的民间美术在中国几千年的伦理道德教育上起到了不可替代的作用，民间美术以其特有的亲和力，把思想理性内容融入艺术形象中，以其特有的方式寓教于乐，对人们的道德观念、行为准则、人生价值、是非观念、审美情趣等以启迪和教育，有着重要的欣赏、审美和教育的意义，这也是其自身存在价值及相对独立发展的内驱力。在民间美术作品中，旨在表彰宣扬先烈事迹、忠孝贤良、圣贤风范以及侠义行为等题材占很大的比重，它往往把民间传说、历史典故、小说或戏曲人物等作为表现主题，借助审美力量和娱玩方式宣道施教，是宣扬信仰观念和道德思想的物化形式，这方面的作品在皖南徽派建筑中的木雕、砖雕及石雕中比比皆是，如：“岳母刺字”、“八仙过海”、“水泊梁山”、“武松打虎”等。猜你喜欢： 1. 艺术方面的论文优秀范文 2. 民间美术特征浅析论文 3. 谈谈民间美术美术研究学术毕业论文 4. 对当代中国民间美术的认识和思考论文 5. 艺术方面的论文

山西晋中那个大院墙上有八仙过海砖雕:山西的历史中，民居砖雕具有丰富的山西文化内涵，它表达了人们对生活的美好祝愿。山西民居砖雕广泛应用于砖瓦建筑中，主要存在形式有：脊领、影壁、花墙、墀头、门楼等。在祁县乔家大院渠家大院、灵石王家大院、榆次常家庄园、太谷曹家大院的建筑中均有精美的砖雕制品2008年砖雕（山西民居砖雕）列入第一批国家级非物质文化遗产扩展名录。作为民居建筑的重要装饰艺术，由精湛的技艺、深厚的文化内涵与独特的艺术手法熔铸而成的砖雕，清新质朴而又巧夺天工。砖雕对整座建筑起着点题作用，不仅突显着户主的身份和意趣爱好，也载负着各个时代不同的文化传承，留下了时代深深的烙印。

第一点先从多个城市的建筑雷同说起，有效地发挥地域文化特色城市建设的决策者和领导者、建筑师等与城市发展相关的建设者、发展商、城市居民的细小处入手。举例一个写的不错的论文给您借鉴下。引言：在江浙一带的旧宅第中，如小桥流水一般的园林景观不胜枚举。然而说到木雕、砖雕、堆塑和彩绘的集大成者，就要首推浙江东阳的卢宅了。到过卢宅的摄影界人士都可能不会忘记，那鬼斧神工的精雕细琢实在是让人留连忘返。一个偶然的机会让我走进了东阳卢宅。从全国著名的小商品集散地——浙江义乌回北京，只有周一和周五有火车，而我正好在周三就办完了事情。偷得浮生半日闲，我迫不及待地搭上了到东阳的的士，奔向那个让我神往已久的江南旧宅。东转西拐，的士终于停在了一条颇具意趣的老街面前。下了车猛抬头，但见黛瓦粉壁，清淡高雅；封火山墙，错落穿插；卵石铺路，曲径蜿蜒。看来这条绵延数百米的，就是著名的卢宅老街了。卢宅本非宅，而是一个完整的雕刻艺术建筑群落老街并不是卢宅的全部，只是它的主体。卢宅，实际上是位于东阳市城东的这个古建筑群的统称。它是一组集江南民居之精华，融东阳木雕、石雕、砖雕、堆塑和彩绘等艺术于一体的经典建筑群，是中华民族文化遗产的瑰宝。1988年，国务院新公布了多个全国重点文物保护单位，卢宅就是其中之一。卢宅的整个村落以卢氏大宗祠为中心，由复荆堂、肃雍堂、树德堂三条轴线延伸出去的几组建筑呈拱月之势围绕周围。长500米的卢宅老街和东西两条雅溪形成了卢宅的交通干道。共40多处园林、书院、寺观和26座牌坊点缀其间，不仅让卢宅的建筑形式愈加多样化，更给卢宅的整体风格平添了几分秀丽和雅致。卢宅总共占地23000平方米，比起规划严谨气势恢弘的云南大理董家大院、山西祁县乔家大院等大型古建筑群的规模，它似乎是小巫见大巫了。但若论建筑群的华贵典雅、建筑构件的雕刻细缕之精美绝伦，则任何一个建筑群落也难与号称“百工之乡”的卢宅相比。卢宅的主要风格是明清民居风格。据《雅溪卢氏家乘》记载，卢氏源自河北涿州（古称范阳），原是齐太公姜尚（即姜子牙）的后裔。据传，姜太公第11代孙卢员甫于南宋初年(1127年)由河北迁往浙江，并在东阳建宅。明朝景泰到万历年间(1456—1607年)，卢氏的第19代孙卢洪澜及其子扩建卢宅，方使其初具今日之雏形。历时近千年，卢宅大部分仍保存完好，足可见当时建屋者功夫之一斑。卢宅的主人诗礼传家，建筑规制处处以士大夫府邸为典范卢氏家族尊师重教，诗礼传家，登科及第者绵延而不绝。涉足仕途者众，跻身学林者多，它的规制就不同于普通的江南民居，属山东曲阜孔府一类的士大夫府邸。走过卢宅老街，就见路南是一个五开间三进深的砖雕磨砖大照壁，这就是卢宅主体最外侧的入口了。因为照壁把门街与房屋主体完全隔开，所以它又被称作外照壁。照壁内卵石铺地，青石须弥座，8个石雕望柱，石栏杆内有两根留作节日悬挂灯笼之用的高高的木杆。照壁上镌刻着“双狮滚绣球”、“鲤鱼跳龙门”、“文房四宝”等造型，这是为卢氏家族世世代代的秀才举子们祈福，均有祥瑞之意。从照壁向北是两座明清时盛行的四柱三间的石牌坊，上书“大夫第”。“大夫第”门楼以北的照壁与前面的外照壁围合的主要入口空间呈“〔〕”形，此寓意为“藏风纳气”，就是说保证卢家的文风和官气，以便仕途能永远春风得意。过了“大夫第”的石牌坊，转上一条卵石铺地的甬道，才看到了卢宅真正的大门——“捷报门”。此门建于明景泰年间，门上原明代所书“捷报”匾额已毁，现为今人所书。“捷报”匾上用小字记载了卢氏家族从明朝到清朝光绪年间共中8名进士、2名解元、29名举人的历史。过了捷报门举目回望，门框恰好框住了南面的一座远山，山形酷似一个直立的笔架，因此得名笔架山。而卢宅的东西两侧又各有一条雅溪——这一切就好像是特意为卢氏子孙安排的“面山环水”的独特风水，保佑着他们世代出仕。这种祈福的建筑形式还表现在卢宅的几个大厅堂中。跨过第二道“国光门”，是一个约400平方米的跨院，同样是卵石铺地，院子一角有条2米宽的曲尺型廊道，向北与肃雍堂连接。到了卢宅，肃雍堂是必到的，因为这座建筑是明清古建筑群卢宅的核心建筑和主轴线。“肃，肃敬也，礼之所以立也；雍，雍和也，乐之所以生也。”《诗·周颂·有瞽》中曰：“潘厥声，肃雍和鸣”。堂名因之而来。据说肃雍堂是为祭祀第14代卢榕之妾金氏所建。肃雍堂呈工字形，朝南成三开间，开间面阔25米。从第一进仪门开始，一条全长320米的中轴线贯穿南北。这条中轴线上布置了9幢大小不一的建筑（即九进），又分前四后五。前四总长180米，作为礼仪场所，可议事、迎送和祭祀等等，这里一向不允许女人进入。后五进总长140米，为生活区，如住房、厨厕、库房等。另外东西两侧还有几间厢房，取名“雪轩”，当年是卢氏家族的“三味书屋”，供族内弟子上学之用。肃雍堂尤其独特的是，它的前四进中有可分合的移动式石库门，大厅的双跨顶上还有一防水的天沟，整个建筑排水极为畅通。倘若遇到暴雨，水位达男人额顶，雨住后只要半个小时就能全部排出大厅。除了肃雍堂这条轴线外，南北向还有树德堂和复荆堂两条轴线，房间也十分众多。看来无论是面积或先进设施，肃雍堂都可谓全国民居之最了。若拿建筑群比绘画，卢宅是一幅以细腻见长的工笔画在走马观花式的参观中，我常常因卢宅建筑一些细微之处的巧夺天工而驻足。卢宅的建筑结构形式多种多样。主厅大多是抬梁式木构架，雪轩则是穿斗式构架（穿斗式构架即立柱细且多，柱间用串穿接成整体，每柱上顶一檩条，用料较少且能争取较大空间，极为方便），又如肃雍堂是五架梁连穿枋结构，墙身用空斗砖墙，延长了进深。总的来说，卢宅的建筑以单体建筑为单元，形成了独具艺术魅力的空间序列，显示了丰富的内涵和意趣。若拿建筑群比绘画，卢宅就可以比作以细腻见长的工笔画。光是屋顶，卢宅中就分重檐、单檐，檐顶的形式有卷棚、硬山、悬山等等。在卢宅的每栋建筑中，都明显地突出浙江民居风格的风火山墙、高耸的垂脊和起翘多变的屋面，使整体建筑的风格婉约与刚猛融为一体，并呈现出南方民居清淡、典雅、含蓄的艺术特点。卢宅虽是一个士大夫府邸，但因为它采用了大木小式，且青瓦粉墙，卵石铺地，处处透着平易、隽永的亲切感。最值得赞叹的还是卢宅的雕刻工艺，无论是建筑上的斗、拱、昂、梁、雀替、牛腿或隔扇，还是家具的设计和制造工艺中，都体现了全国木雕之乡的浓郁特色。在一片片不起眼的隔扇、裙板和绦环板上，我就看到了《八仙过海》、《水浒》、《百寿图》、《姜子牙遇文王》等多种透雕浮雕，或人物、或山水、或花鸟鱼虫，无不雕工精细、形态传神，实在使人叫绝。难度更大的是牛腿上的多层雕刻，只见那人物神态自然，花鸟活泼动人，祥兽栩栩如生，留神看去，恍若神品。东阳木雕最早起源于唐贞观元年(627年)的立体圆雕木俑，只可惜已失传。现存实物最早的是北宋建隆二年(961年)的一尊善才童子佛像和一尊残头佛像。据说，清代中期仅浙江东阳和嵊县就有400多名木雕艺人去北京紫禁城从事雕刻，可见东阳木雕的闻名。卢宅不仅是各种雕刻艺术品难得的珍藏库，而且还见证了东阳木雕的兴衰与变迁。明代以前，冶金技术有限，雕刻作品的形象多严谨生动，线条粗犷、豪放。而清代以后，木雕工具迅猛发展，刀具就达300余种，而且开始分凿翁型和钻条型。钻条型工具最大的有5厘米宽，而最小的小针凿只有发丝般粗细。而且从清初开始，木雕的彩绘技术也得到了良好的发展，二者充分结合，使卢宅的木雕开始呈现出华丽、精致，更富艺术感染力的最佳状态。除此之外，卢宅的石雕、砖雕和堆塑也达到了很高的造诣。卢宅的园林虽谈不上著名，没有同里和周庄的轻灵俊秀，但是却留下了众多文人墨客的赞许和佳话。这是因为卢氏家族重交往，当年“吴中四大才子”之一的文征明、明代书画家董其昌、清廷重臣刘墉等都是卢宅的座上客。明代以后，江南战乱减少，大户贵族大兴造园之风，卢宅也先后建成了牡丹园、金谷园、芙蓉园等20多处园林、亭榭、轩阁，这些园林艺术品也是卢宅不可缺少的风景。希望这个美丽的古建筑群能永远保存完整。

乔家大院旅游文化论文

下午五点半一到，乔家大院开始闭门谢客。从景区入口到乔家大院堡墙根下的“国保碑”，中间除了隔着一个游客中心，还包括一条足有三百米长的游客通道，这是乔家大院昔日作为5A 旅游景区的标配。

新修的“乔家大院”牌楼气势磅礴地立在208国道一侧，背后是一片开在仿古建筑群中的商铺，正对面则是北京燕京啤酒（晋中）有限公司的厂房，属于祁县经济开发区，紧靠着乔家大院所在的东观镇。这些景观共同见证着这片土地过去数十年来发生的变化。

从高空俯瞰，如今的乔家大院有点“遗世独立”的味道——除了东边的游客中心和商业广场，其他三面均是拆迁后长满了杂草的土地，房基在其中若隐若现，灰色护栏把守着边界，让人无法进入，也难以窥探。

2008年太原理工大学建筑学院的调研数据显示，乔家大院所在的乔家堡村总建筑面积148057平方米，其中乔家大院所在的民俗博物馆4175平方米，位于村庄中心位置，占比；传统风貌区（含需整治）面积占，而风貌区外上世纪70年代之后的建筑面积则占。自2013年起乔家堡村开始整体搬迁，到2017年宣告完成，乔家大院终于失去了它长久以来的拱卫，彻底暴露在了时代的浪潮之中。

谁的乔家大院？

2014年前，乔家大院所在的乔家堡社区还叫乔家堡村，是一个以乔氏为主的血缘聚落。除了乔氏兄弟精美的宅院，过去，那里还有庙宇、宗祠、书院、商铺、戏台、水井、古槐等。

我们现在说的乔家大院，狭义上指的是清代著名晋商乔致庸及其后人修建完成的“在中堂”，2001年它凭借突出的古建价值被确定为第五批全国重点文物保护单位。广义的乔家大院，还包括2008年后陆续修缮复建的宁守堂、德兴堂、保元堂和乔家花园（简称“三堂一园”），位于在中堂的北侧和西侧，历史上其他堂归属于不同的乔氏支系。

新中国成立后，乔家大院归公，1966年后长期作为中共祁县县委党校使用，1984年政府下文将其改为祁县民俗博物馆和文物管理所，开始全面整修和维护保养。1986年民俗博物馆正式开馆，旅游兴起。2008年，祁县政府试图将已经列为国保单位的乔家大院经营权入股新成立的旅游公司，闹出“贱卖乔家大院”一事，最终被省政府批复违反《文物保护法》，此后，祁县国资委控股成立旅游公司进行经营管理。

2015年，乔家大院景区再度改制，山西本地一家民营企业投入大量资金入股旅游公司，负责“三堂一园”及景区的改造运营，公司由国有控股变为国有参股，乔家大院的旅游开发进程加速。在中堂则继续由乔家大院民俗博物馆管理，属自收自支的事业单位。令人玩味的是，“乔家大院”的商标权既不属于政府也不属于这家旅游公司，而是由乔家堡村原村支书乔俊海在2004年注册，现属于其女乔安琪担任法定代表人的一家旅游公司。

短短几十年的旅游发展历程，让乔家大院的归属变得异常复杂。孤堡般的乔家大院，已经很难再让人将它与历史上的乔家堡村联系起来，它已在传统的历史环境中失去了位置，无法再用村落的肌理去度量，原有的社会结构也被一并瓦解。它虽然是国保单位，但涉及到诸多管理主体和利益相关方，包括各级政府、市场和个人，是不同需求的投射。旅游的标签深深地印刻在它的身上，但对于游客来说，过度的商业化和同质化，导致乔家大院已经失去了吸引力。

“掉队”的遗产保护

中国传统村落由住建部联合其他国家部委颁布，旨在对传统村落实行整体保护，力图兼顾传统建筑、村落格局和非遗等保护对象，要求统一编制保护规划。2013年，乔家堡村入选第二批《中国传统村落名录》，也就在同一年，乔家堡村开始整体拆迁，乔家大院周边的民居、古树与寺庙成为被整治的对象，以适应于旅游发展的需要。

2016年住建部等七部局发布《中国传统村落警示和退出暂行规定（试行）》，其中第十七条规定，“整村撤并的或整体迁出原住民后搞旅游景区景点整体经营开发的，直接予以退出”。从2011年开始申请5A景区，到2014年成功验收，再到2019年被摘牌，乔家大院的旅游已经走了一个轮回。

如今打开“中国传统村落数字博物馆”官网，乔家堡村仍然登记在册，并未受到任何警示或除名的通告。今年5月，住建部发布通知，要求各地在年底前完成中国传统村落的挂牌工作，不知道这块70×50厘米的标志牌将悬挂在乔家堡的哪个位置。

2008年编制的乔家大院国保单位保护规划，明确将在中堂划为重点保护区，并增划了一圈一般保护区，设置了公顷的两类建设控制地带，里面囊括数栋保护类建筑。通常，文物保护单位保护规划应根据保证相关环境的完整性、和谐性的要求划定或调整建设控制地带，对相关建设活动进行体量、高度、色彩等指标的管控。

乔家堡村的“一拆一搬”，倒是让人暂时无需担忧私搭乱建对文物环境的破坏。2017年上半年，乔家堡的拆迁工作已经接近尾声，祁县政府和旅游公司准备在乔家堡村原有的900亩土地上谋划新的旅游项目。国家文物局在同年7月没有同意其报批的《乔家大院周边环境整治与保护利用方案》，认为该利用方案存在损害村落形态和村民利益的风险，而从程序上来说，现在的文物（村落）环境与原来编制文物保护规划时相比，已经发生很大的变化，原有的管控标准已经失效，因此首先需要对保护规划进行重新修编。换言之，对文物环境的破坏已经成为既定事实。

看起来，遗产保护工作又掉队了，这究竟是因为文物保护部门的弱势，还是特定社会经济条件下必然的结果？

2005年，ICOMOS（国际古迹遗址理事会）在中国西安通过了《关于历史建筑、古遗址和历史地区周边环境保护的宣言》（下称《西安宣言》），认为遗产本体与其周边环境具有密切关系，除了视觉环境外，还包括过去和现在在周边发生的社会和精神实践活动、传统习俗等非物质环境，二者共同构成了一个地方性文化的整体。2008年，ICOMOS通过《关于场所精神的魁北克宣言》，进一步补充了《西安宣言》，提出由物质与非物质元素共同构成的场所精神，它由不同群体共同建构而成，具有多重意义，而传统文化群体一般最为了解它、最具资格捍卫它。

乡村振兴需要怎样的文化传承？

在乡村振兴的大背景下，应该更积极地寻找解决乡村问题的办法，但是有些老路、错路要规避。

名为整治实为拆迁的遗产保护手段，背后一方面是经济利益暗流涌动，另一方面“一刀切”的工作方式也在一定程度上助长了这种风气。像乔家大院一样倾注大量资金和资源的做法，或是大的政策变动，这种大规模、高强度的干预，往往会对一个村子原有的自然和文化生态造成毁灭性的打击，一旦失去，很难再挽回。

遗产保护实践首先是一种文化传承，其次才是经济、政治、社会活动。用后者的标准去评价和衡量前者取得的效果，也是许多乡村遗产保护或乡村建设的实践者最容易感到气馁的一点。

乡村社会是一个复杂的体系，从任何一个角度切入都有局限性，正如乔家大院靠旅游不可能解决社区发展的所有问题，其他领域或专业也不能将各自的效用和责任无限放大。

除了用“摘牌5A景区”来衡量乔家大院的旅游发展得失，还需要能对它的遗产保护和文化传承进行评价和管理的体系，这个体系同样需要有一定的约束力和影响力，需要更加明确的奖惩机制和权责体系，根本上是要避免将文化传承异化为其他活动的附庸。新近公布的《中华人民共和国乡村振兴促进法（草案）》，“文化传承”单独成章，其意义可见一斑。

在旧城改造或城市遗产保护的过程中，出现了很多拆真造假、拆旧建新的负面案例，即便到今天，打着文化复兴和遗产保护的旗号重建古城、古街的项目仍然在各地涌现。周围拆得干干净净的乔家大院，是这一模式在乡村的翻版。人们常常忽略，大院固然标示着身份与地位，但它本质上孕育于乡土社会。

乡村振兴不是让乡村成为“城市人的后花园”，乡村文化也不是城市文化的简单复刻，不能以旅游人气作为其成功与否的标准。当年晋商长期在外谋生，留妇孺老人在家，也在一定程度上造成了乡村的空心化，但是由于资源的有效反哺，并未妨碍乡村社会的稳定发展和乡村文化的代际传承。

乡村振兴不能要求所有的村子都“火”起来，但是可以在以村民为主体的原则下，增强政策的灵活性，达到资源“返乡”的目的，从而以一种更加温和和可持续的方式实现文化的传承。

参考文献是旅游文化论文的一部分，正确地标注以及合理地引用参考文献不仅关系到论文的质量，也在一定程度上反映了作者的学术态度。下面是我带来的关于2017年旅游文化论文参考文献的内容，欢迎阅读参考!

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