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艺术是社会生活的反映。艺术的社会作用可概括为认识作用、 教育 作用和审美作用。艺术通过娱乐作用发挥她的教育作用。审美作用是艺术的独特的社会作用,也是艺术的社会作用的核心。下面是我为大家推荐的论美术的社会作用，供大家参考。
论美术的社会作用 范文 一：美术的社会作用
美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中 国画 、油画、 水彩画 、水粉画、版画、 素描 等画种。雕塑也有圆雕和 浮雕 等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。实用性艺术同样包括两大类：工艺美术和建筑。目前，国内外对工艺美术这个概念的理解虽有不同的看法，但按照通常的说法，工艺美术包括了传统手工艺品、现代工业美术和商业美术三大部分。传统手工艺品如玉雕、象牙 雕刻 、漆器、金属工艺品等;现代工业美术(或称“工业设计”)包括一切为满足人民日益增长的物质生活和精神生活需要的适用而美观的生活用品，以及现代化的交通工具和机械的造型和色彩设计;现代商业美术主要是指商品标志、包装装潢和商业 广告 等。建筑之所以也属于美术的范围，那是由建筑本身包含的技术科学和艺术的两重性所决定的。任何一座建筑物总是以具有某种空间形体的物质结构矗立在大地上的，这就必然有一个造型是否美观的问题。从这个意义上讲，建筑和雕塑一样是一种非常具体的造型艺术。
通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这 一名称时 ，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。 美术是艺术的种类之一，它和人类社会有着密切的关系，美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。在现代社会，美术更是渗透到日常生活的方方面面， 满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。如室内设计：各种风格、服饰艺术：松糕鞋、雕塑：玉海广场的玉字造型等。从这些美术作品中可以看出，美术要利用各种物质材料创造立体的或平面的视觉形象，作为人们之间交流审美信息的手段，所以美术又称为"造型艺术"。他的种类主要有绘画、建筑、雕塑、工艺美术。
从本质上来看，美术是一种精神意识创造的产品。周代的《盂鼎》记录着周王赏赐给奴隶主土地、奴隶的铭文，它包含着象征奴隶主统治权力的观念盂铸此鼎以纪念，实际是宣扬自己的奴隶制特权，并表示忠于周王和纪念祖先。罗丹的《思》塑造了一个非常年轻、秀美的女性头像，她低着头，那忧郁而凝视的目光，禁闭的双唇，表现出丰富复杂的内心世界，仿佛陷入无法摆脱社会束缚的沉思，周围萦绕着梦想的气氛，不具形的“思想”在静止的"物质"中吐放出来，就像罗丹自己说的：“形体表达内在的精神”，“一切都是思想”。由此可见，美术的本质就是一种意识形态，是通过服务于某些中介环节而从属于社会经济基础的上层建筑。美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个人的审美观念和理想。
自然界的万事万物本身并没有什么“美”与“不美”的界限，就像色彩本身无所谓“美”与“不美”一样。事物和色彩之所以有“美”与“不美”的区别，都是在和人的“社会生活”发生关联之后才显现出来的，所以，“美”与“不美”是“人”自己的生活观念及价值取向的一种标准，特别是作为“社会人”的一种意识反映。人在进行“审美”活动的过程中离不开对对象的“形象”联想，创作者在作品中注入了自己的情感，因而艺术作品已经不再是对象的简单模仿和复制，总是带着作者强烈的审美情趣。如詹建俊的《狼牙山五壮士》形象地再现了抗日战士英勇战斗、宁死不屈的革命英雄主义气概，无疑能激发起人们的爱国主义精神和热情。公益招贴画《维系生命的泉——粮食》以鲜明、醒目的形象突出揭示了“珍惜粮食”的含义，教育和提醒着人们 注意养成勤俭、节约的品质和作风。通过形象的感染与激发效能，启发观者的意识与情意活动，从而达到提高思想、品德和情操的目的。这就是美术在社会中起着教育功能的作用。而张择端的《 清明 上河图》：美术的“素材”取自于现实生活，现实生活中的"素材"本是分散的，艺术家把这些分散的“素材”集中起来，用自己的“构思”去“丰富”它，用自己的“构图”来提炼它，使现实生活的某个断面更加典型，呈现出来的画面、形象都以典型化了的特点而打动欣赏者。反过来说，欣赏者在这些典型的作品中之所以能够被“打动”，就是因为可以从中更清晰地认识到“生活”的本质。这是美术在社会中起着让人们有认识功能的作用。
论美术的社会作用范文二：美术的功能论文
流行的理论中关于美术功能多重性的解释,可以化为一个等式:美术作品功能=实用+认识+教育十审美 一一术能美功长期以来,这种“多重论”笼罩着理论界并迫使实践就范,导致出美术的畸形肥胖病和贫血症。因此,准确地估价美术功能以恢复美术素质,是理论上不容忽视的任务。本文打算就这一课题,阐述个人的一孔之见。(一) 严格地说,美术,是指美术家塑造可视美这一活动的过程,不是指这一活动的结果。过程和结果之间固然有着因果关系但却没有一个等号。“多重论”的破绽,就在于它把结果等同于过程,把美术作品的功能等同于美术功能,使后一概念变成一堆芜杂的混合物。’j此相反,我认为: 第一,美术不是实用的。实用的是供饮食的器皿,供穿戴的服饰,供乘坐的舟车,供居住的建筑,而不是附丽于这种种物质实体之1.的美术特质。 第二,美术不是认钻铂勺。起认识作用的是美术作品中形象的显现、说明、暗示或象征,而不是这些形象中所蕴含的美术特质。 第三,美术不是教育的。教育作用是通过美术作品中的形象所表现的主题思想去产生的,这种主题思想在本质_L与美术特质完全是风马牛不相及的事。 使美术区别于生产、科学、道德、宗教...
美术的功能是什么?古今中外,众说纷纭,莫衷一是。
绘画的三大社会功能
1、认识功能:通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同 文化 、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念，等，甚至认识包括我们自己再内的整个宇宙。
2教育功能：指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响
3审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力 《画品》在序中首先阐明“夫画品者，盖众画之优劣也”，即本书系品评画家艺术高下之著作，又提出绘画的社会功能为“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”。特别是提出了“画有六法”，不但全面地概括出绘画批评的艺术标准，也完整地确立了绘画创作的艺术规范，成为绘画美学思想优秀遗产的一个重要组成部分。
在人们普遍的认识中,美术教育仅仅只是技能的传授、美感的培养、欣赏能力的培养。但人们却忽视了这样一些功能:创新能力和形象思维能力的培养。目前各中小学美术教师对此问题还缺乏足够的认识,有的甚至还认识不到,在教学中也就没有能够采取相应的 措施 和教学手段去培养中小学
对美术功能的认识
【摘要】：美术在知识经济时期的主要育人功能不仅只是培养学生美术技能和审美情趣,更重要的是去培养学生的创新能力。但目前人们对这一问题缺乏足够的认识。教学中观念陈旧, 方法 单一,所培养出来的学生大都属于模仿型、技能型。针对这一问题,提出改变教学观念,完善 教学方法 ,用崭新教学手段去培养学生的创造能力和形象思维能力,提高其综合素质。
【关键词】： 美术教育 ，绘画，社会功能
【正文快照】：
美术这个专有名词，在中国的五四新文化运动中开始被文艺家和教育家普遍运用。它源于古罗马的拉丁文“art”，原义是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指各种用手工制作的艺术品以及文学、戏剧、音乐等，广义的还包括拳术、 魔术 、医学等。中国所谓“百工技艺”，也是包括同样广泛的范围。在古代，无论东方或西方，都只有“工艺”、“手艺”这类说法，却未见类似“美术”这样的专有名词。这是因为人类的审美意识，是首先从满足生存需要的工艺品萌生的。在欧洲，“艺术”和“美术”这两个概念，直到文艺复兴之际才确立并被公认。
美术的功能是什么?古今中外,众说纷纭,莫衷一是。美术的认识功能:通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念，等，甚至认识包括我们自己再内的整个宇宙。
美术教育功能：指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响 美术审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力 ，《画品》在序中首先阐明“夫画品者，盖众画之优劣也”，即本书系品评画家艺术高下之著作，又提出绘画的社会功能为“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”。特别是提出了“画有六法”，不但全面地概括出绘画批评的艺术标准，也完整地确立了绘画创作的艺术规范，成为绘画美学思想优秀遗产的一个重要组成部分。
美术的主要功能，从用途角度看，美术可分为纯美术和工艺美术两大系统。所谓纯美术(fine art)，主要指满足精神娱乐和欣赏的需求，以审美为目的的绘画、书法、雕塑、篆刻，有时也包括音乐和诗歌。因为这些美术凝结着社会文化意识和审美意识，所以有时有人亦称之为文艺美术;所谓工艺美术，我们一般将它分实用美术、特种工艺品两大类，它们主要包括建筑、园林、工艺美术、工业设计。这些美术具有一定的功利目的，能满足人们在吃、穿、住、行等各方面的物质需要。当然，这种划分也不是绝对的。
如 编织 工艺品、玩具、绢花等，它们介乎实用与纯欣赏之间。可见，纯美术并不排斥功利目的，工艺美术也不能完全丢弃追求美的目的流行的理论中关于美术功能多重性的解释,可以化为一个等式:美术功能=实用+认识+教育十审美 一一术能美功长期以来,这种“多重论”笼罩着理论界并迫使实践就范,导致出美术的畸形肥胖病和贫血症。因此,准确地估价美术功能以恢复美术素质,是理论上不容忽视的任务。本文打算就这一课题,阐述个人的一孔之见。(一) 严格地说,美术,是指美术家塑造可视美这一活动的过程,不是指这一活动的结果。过程和结果之间固然有着因果关系但却没有一个等号。“多重论”的破绽,就在于它把结果等同于过程,把美术作品的功能等同于美术功能,使后一概念变成一堆芜杂的混合物。’j此相反,我认为: 第一,美术不是实用的。实用的是供饮食的器皿,供穿戴的服饰,供乘坐的舟车,供居住的建筑,而不是附丽于这种种物质实体之1.的美术特质。 第二,美术不是认钻铂勺。起认识作用的是美术作品中形象的显现、说明、暗示或象征,而不是这些形象中所蕴含的美术特质。 第三,美术不是教育的。教育作用是通过美术作品中的形象所表现的主题思想去产生的,这种主题思想在本质_与美术特质完全是风马牛不相及的事。 、美术的社会功能自然界的万事万物本身并没有什么美与不美的界限，就像色彩本身无所谓美与不美一样。事物和色彩之所以有美与不美的区别，都是在和人的社会生活发生关联之后才显现出来的，所以，美与不美是人自己的生活观念及价值取向的一种标准，特别是作为社会人的一种意识反映。
人在进行审美活动的过程中离不开对对象的形象联想，创作者在作品中注入了自己 的情感，因而艺术作品已经不再是对象的简单模仿和复制，总是带着作者强烈的审美情趣，也唯因此，才能在欣赏者中引起共鸣。9L8E-m所以，黑格尔说：美是人类最早的老师，美的教育具有解放思想的品质。没有审美的过程，谈不上美术的功能。因此美术的审美功能是它最主要的功能。当然，由于美术与社会生活联系的广泛性以及美术创作的多样性，美术的社会功能也不是单一的审美功能，而是体现在多方面的。概括地说，美术主要具有认识功能、教育功能和审美功能。好，接下去我们就欣赏作品来理解一下美术的社会功能。
(1)詹建俊的《狼牙山五壮士》形象地再现了抗日战士英勇战斗、宁死不屈的革命英雄主义气概，无疑能激发起人们的爱国主义精神和热情。公益招贴画《维系生命的泉--粮食》以鲜明、醒目的形象突出揭示了珍惜粮食的含义，教育和提醒着人们注意养成勤俭、节约的品质和作风。通过形象的感染与激发效能，启发观者的意识与情意活动，从而达到提高思想、品德和情操的目的。--教育功能。 B8D"W!X4^gu)J (2)张择端的《清明上河图42页》：美术的素材取自于现实生活，现实生活中的素材本是分散的，艺术家把这些分散的素材集中起来，用自己的构思去丰富它，用自己的构图来提炼它，使现实生活的某个断面更加典型，呈现出来的画面、形象都以典型化了的特点而打动欣赏者。反过来说，欣赏者在这些典型的作品中之所以能够被打动，就是因为可以从中更清晰地认识到生活的本质。--认识功能。(3)《蒙娜丽莎》《虎座鸟形鼓架》当我们惊叹于达芬奇是如何捕捉住蒙娜丽莎容貌与内心的迷人魅力的时候，当我们佩服于我国先民是以何等巧妙的智慧创造出那优美而又寄寓着美好愿望的凤鸟形象的时候，或者是置身于具有深刻文化内涵的建筑环境中的时候，就会从这些美的创造中获取到全身心的审美满足和巨大的精神力量。--审美功能。当然，审美功能还决定于欣赏者的心境和情绪状态。同样的自然山川在一些人看来，可以是山河无限好，在另一些人看来，又可以是满目萧条的残山剩水。大自然作为审美客体本身其实并没有什么本质的变化，之所以在不同的人看来会有如此大的区别，完全与审美主体的心境、情绪和他们不同的生活阅历有关。但是，不论他们的感受有多么大的不同，作为美术的审美功能，其作用都能使审美主体在或优美、或恬适、或悲壮、或苍凉、或雄浑、或冷寂的一种意蕴中得到审美体验，从而在精神上得到某种解脱和慰籍。
这三个方面又是互相联系的，因为美术的认识作用和教育作用主要是依靠情感的引导和美的感染潜移默化地实现的，而培养美感和陶冶情操也起着认识和教育作用。事实上，具体作品更加明显地体现哪种功能，是各有侧重的。总起来说，美术的社会作用就在于它可以帮助人们认识世界，普及教育，开拓文明，陶冶情操，全面提高人的精神素质，对社会主义精神文明和物质文明建设有着不可或缺的重要作用。"
3、美术欣赏、体会 G P1h#oO
美术的功能的研究，一直为我们艺术探寻者苦苦寻觅着。
美术功能的衍变，一直是一个我很想研究的话题，对绘画功能的全面认 识必将经历一个长期的认识。伴随我国近些年来经济的迅速发展，人们的生活水平也在一步步的提高，人们不再仅仅满足于物质生活的享受，对于精神层面的要求也越来越高。不管走在繁华的艺术区，还是穿梭在市井小街，绘画已然走向人们的日常生活中。研究绘画的功能衍变，并通过应用加以实践，对我们绘画者来说是很有价值和意义的。
1.绘画功能的分类
绘画的交互性功能
在我看来，绘画功能总体来说分为社会功能、文化功能、经济功能等几大类。再细分开来而讲，社会功能包括：政治教化功能、审美功能(包括自娱功能)、环境美化装饰功能、。文化功能包括：文化传承功能、文化交流功能、科学研究功能、教育功能。经济功能包括：经济建设功能、商品功能等。虽然绘画的功能能够用条条框框细分开来，但在实际情况中，往往几个绘画功能角色交织在一起，比如谈到绘画的经济功能中的经济建设功能，往往离不开绘画的社会功能中的环境美化装饰功能。这些绘画在社会中所扮演的各种角色往往都是相辅相成的。
绘画的政治教化功能
先说绘画的政治教化功能，《左传》中曾有记载：“昔夏之有德也，远方图形，贡金九牧，铸鼎象物，百物为之备，使民知神奸”。三千多年前的商周青铜器上面的那些龙、凤、夔、饕餮、虎、牛、羊、象等夸张的图案不仅仅起着装饰的作用，还对人们起着教育警戒作用，它让当时的百姓(包括奴隶)知晓什么是善与恶，什么是神与奸，在青铜器上面雕刻着众多被人们所敬仰的龙、凤、和一些被人民尊崇的道德模范等图案，这些图案除了起到装饰青铜器的作用外，还起到了教化的作用。统治者通过这种方式教化他的子民，遵法守纪的模范可以被后世一直所敬仰。这个应该是绘画的教化功能最早被人们所认可。到了春秋战国时代，在殿堂上画壁画已经开始盛行。这个时期的壁画不光光只有装饰图案，人物壁画图开始登上历史的舞台。自此， 人物画 逐渐成为了中国早期绘画的主旨。等到了西汉年间，人物画的范围开始扩大，内容不光有君主，也有将相，并且成为一种社会风尚。
绘画的文化传承功能
再说绘画的文化功能，到了唐朝，绘画的教化功能已经被人所熟知，而且绘画的地位有了很大的提高。张彦远的《论画》中记载"夫画者，成教化、助人伦、穷神变、测幽微，与六籍同功"此时的绘画地位已经并齐与“诗书礼易乐春秋”了。在唐朝初年，从事宫廷绘画的艺术家大多并非专职画画，如阎立德、阎立本皆为工部将作大匠、工部尚书。但吴道子却是因为绘画而仕途大顺，“盖吴道子初为翰林院供奉，开元二十六年改翰林学士，又仿弘文馆，指导生徒者亦称内教博士”可见，绘画水平高亦可“学而优则仕”。绘画的文化功能在唐宋时期尤为显著，更有甚者，北宋看门小吏郑侠因画劝谏则被列入正史之中。时值王安石变法，赶上连年大旱，灾民遍野，加上新法施之不当，民不堪言。郑侠知王安石文法难谏，便“悉绘所见为图”，以密件送入宫中。宋神宗看到郑侠的《流民图》，第二天便责令官府开仓赈济，郑侠本人也被列为正史之中。在唐朝，由于画技超群而在宫廷任职的人居多。唐朝其他一批宫廷画家，如张萱周昉程修等。张萱乃周昉之师，周昉乃程修之师，三人皆唐朝宫廷画家，不知有无内幕，无从查询。
2.绘画功能的衍变
唐太宗时，由于国势强盛，此时的画的主题也大部分是宣扬国威，此时的绘画起着政治宣传功能，到了唐玄宗以后，国势渐衰，宫廷画的主题也转向描写宫廷女子多姿多彩的生活了。此后绘画的自娱功能开始“小荷初露尖尖角”了。在这个时期，宫廷人物画得到了前所未有的发展，这个时期除了出现大量描写宫廷女子人物的图画外，还有一部分画室描写唐朝的外交情况的，有描绘唐朝天子接待外来使臣的，还有描绘唐朝使臣出使外域的。到了宋朝，画家往往与诗人同居一人，除宫廷画家外，往往“画不为人，自娱而已”许多士大夫把画画看作是审美和自娱的一种高雅活动。绘画自娱论，不但陶冶了人们的情操，而且促进了中国绘画的发展。
唐朝的许多绘画影响着自唐朝自后的很多画家，唐以后的画家在这些流传下来的作品中汲取营养，然后自成一派，影响自他以后的画家们，为后世津津乐道。 在唐以后，在一定意义上来说，古墓壁画充当着部分文字的角色。某中意义上说，绘画和文字一样，起着传承文化的作用。
3.新时代绘画的功能
总体说来，绘画的社会，文化等功能都是穿插交错的。而绘画功能也是随着时代的发展逐步增多的。绘画功能的全面拓展是改革开放以后，随着我国经济的快速稳定发展，物质生活不断升级的同时，社会主义精神文化也得到全面发展，并催生了很多文化的培育。在伴随着绘画的教育教化功能、文化传承交流功能、审美功能、自娱功能继续延续的前提下，绘画的商品功能、科学研究功能、经济建设功能、环境美化功能等也逐渐登上了历史的舞台，并为人们越来越重视。近些年来，出现了居多以文化人进军商业的职业，绘画在这其中充当了最为关键的角色，以宣扬城市文化、净化城市环境、提高市民素质为主题的文化墙遍布沿海城市的各个角落。以美化室内环境，宣传低碳环保为主题的壁画得到了诸多大型酒店和休闲场所的亲睐，以彰显主人文化品位，改善居住环境，提高审美情趣为主题的小型壁画也走进了众多平常百姓的家中。伴随着我国经济的不断发展，绘画的功能必将越来越多，而绘画也必定会为我国经济的发展和人民生活中精神水平的提高贡献自己的力量。
参考文献
[1]豪塞尔.艺术史的哲学[M].中国社科出版社，1998.
[2]邵宏.美术史的观念[M].中国美院出版社，2003.
[3]陶伯华.美学前沿[M].中国人民大学出版社，2007.
[4]吴孟复.中国画论[M].安徽美术出版社，2005.
宣传稿范文共10篇
宣传稿范文共10篇，很多行业都是需要写宣传稿，宣传稿的写作在大家的日常生活中占据着越来越重要的位置，首先，宣传稿范文要重视宣传的本身意义和作用。下面分享宣传稿范文共10篇。
宣传稿范文1
又是一年春来早，草长莺飞，花儿含笑……带着春天的问候和祝福，一年一度的“三八国际妇女节”如期而至。为了感谢长期付出辛勤汗水的女员工，体现对女员工的个性关爱，增加节日气氛，丰富业余文化生活，活跃企业文化氛围，由公司党组发起，工会策划组织了这次“团结共赢”庆“三八”妇女节趣味竞赛活动。
3月3日下午，董事长陈洪安、总经理蔡望明等公司主要党政领导出席了本次活动的开幕式并发表了讲话。此次活动的竞赛项目有跳大绳、螃蟹背西瓜、拔河对抗赛等。比赛开始后，加油声、哨声、掌声和欢笑声响不绝耳，现场气氛热烈，妙趣横生，其乐融融。活动中各代表队参赛队员踊跃参与，个个认真地投入，把趣味竞赛活动一次又一次地推向了高潮。女同胞们在比赛中赛出了友谊、赛出了风格，锻炼了身体，更感受到了节日的快乐，体现了良好的团队精神。
在全体工作人员的精心准备下，本次庆“三八”趣味竞赛活动既营造了浓郁的节日气氛，又增进了女员工之间的情感交流，使平日里紧张工作的女同胞们，放松了身心，活跃了生活，同时展示了板簧公司女员工朝气蓬勃、奋发向上的精神风貌。
宣传稿范文2
20xx年10月17日下午14：00，xx学校一年一度的无偿献血活动在风雨球场如期举行。本次无偿献血活动由我校团委负责统筹与组织。
当天下午，xx市献血中心安排了xx区中信志愿驿站的五名志愿者来到我校与我校团委工作人员一齐开展工作。志愿者们耐心地为献血同学解答问题，并用了他们的事例为献血的同学们树立了榜样。
当走进学校风雨球场时，我们就能够感受到同学们对本次活动的热情，曾有过献血经历的师姐显得坦然与从容；而对于第一次献血的同学，更多的是紧张和兴奋。大多数的同学在愉快简单的气氛完成了献血这一光荣之举。整个活动现场井然有序，一个个步骤有条不紊地进行着，校团委工作人员耐心地向前来献血的同学做好指引，并随时解答同学们在献血过程中碰到的问题。
本次无偿献血活动得到了全校老师、同学们的支持和参与，吴健伶校长、邓红艳书记也亲临现场感受同学们献血的热情。据统计，全校共有38人参加本次无偿献血，其中两名同学献了400ml，她们的无私奉献得到了同学们的敬意，我校团委也为每一位献血的同学准备了牛奶、红枣、红糖等营养品。下午15：30，活动圆满结束。
宣传稿范文3
团体是一个非常熟悉的字眼，而团队精神更是团体成员原界的具体体现。自我加入编码一班之后逐渐感到这个词语所包含的意义。班级对我来说已经不陌生了，从小学到高中，每个班级都有其不同的地方，但班级里的学生要有团结的精神，才能表现出团体精神，很不幸以前我所在的班级都不是很团结，虽说成绩不错，但总给我一种被孤立的感觉，而今我看到具有团队精神的班级，我很高兴。
班级中有文艺宣传委员，生活委员，学习委员等，当然还有班长，他们都发挥各自的职责劳资管理好这个班级，使同学们之间相处地非常融洽，关系都不错，而且也相当的团结。当有重要的比赛，大家都去参加助威。在学习方面虽然有些人不怎样，但总体来说成绩还过得去。如果有人遇到难题，大家都会一起讨论解决；当有什么重要的活动和安排，都能及时传到每一个人的耳朵。经过一个学期各班干部的努力，我们班有了不错的成绩在各方面，对这些我是非常地肯定，但还需要班干部采取一些措施制止一些不良行为的发生，这样同学之间就更加融洽，办事更加方便。开学一个月来同学闷的学习积极性高涨，有良好的学风，虽有几个不怎么爱学习，但我相信有我们大家的努力帮助，我想我们每个人在以后一定会更加出色。
宣传稿范文4
20xx年xx月xx日，迎来了第xx个世界环境日，我镇紧紧围绕世界环境日主题，借力“扬州好人”来夏集镇首场大型演出宣传活动，结合秸秆禁烧面临的新形势，在夏集大剧院广场举办了形式多样的世界环境日宣传活动。
活动以设置咨询台，发送宣传短信，悬挂宣传标语，摆放宣传展板，发放宣传单页等形式，倡导低碳、生态的生活方式，鼓励人人参与雾霾防治。通过向现场和过路群众面对面宣传环保科普知识，呼吁公众从我做起，保护环境，向污染宣战！
活动持续了近两个小时，多样的宣传形式让老百姓切身感受到了保护环境的重要性，意识到自己也能够为保护环境做出贡献。活动现场氛围浓烈，近千人次驻足观看了宣传展板，村民们也积极参与讨论，有位农民老伯伯说：秸秆禁烧真是件利国利民的大好事，现在天气明显好多了。政府还通过补助形式促进秸秆还田，我们也不担心秸秆没处去了。说完引来一片赞同声。活动虽然结束，但是保护环境的行动不会停止，向污染宣战，我们在继续。
宣传稿范文5
绿色是充斥健康、活气和盼望的颜色。绿色——性命的力气，在国际上，绿色包含生命、节能、环保三个方面，为了使咱们能更深地懂得绿色这种色彩所含的意思，就让我来说说吧。
居民友人们，绿色是地球的本质。于是一些环保专家把绿色消费概括成了5R：勤俭资源，减少污染；绿色生涯，环保选购；反复应用，屡次应用；分类回收，轮回再生；维护做作，万物生存。绿色是我们大家的生命之源，为了我们独特的，并独一的家园，请朋友们珍重它。
绿色环保，从我做起，人人有责。“绿色花费”简略来说只有三层意思：
一是提倡消费者在消费时抉择未被传染绿色产品。
二是在消费进程中重视对垃圾的处置，不造成环境污染。
三是领导消费者改变消费观点，崇尚天然，寻求健康，注重环保，节俭资源和能源，实现可连续消费。
有些居民朋友可能以为这遥不可及，或者基本做不到。但我们能够从身边做起，从本人做起，尽力从点点滴滴做起，让绿色环保，绿色节能，绿色消费，真正融入到我们的生活中。
宣传稿范文6
3月12日是一年一度的植树节，为给学校发展作贡献，给我们的家园增添一点绿色，使我们的生活环境更加美丽，淮阴师范学院政治与公共管理学院1106班的植树节社会实践活动在3月12日下午2点于大学校园里拉开了帷幕。
阳春三月，万物复苏，大地呈现一片欣欣向荣勃勃生机的景象，万物都向人们露出春天的微笑，当春天的脚步渐渐临近，当小小的树苗渴望春的生机，一年一度的植树节也呼唤着我们春的到来。为了给同学们倡导绿色文明理念，强化其生态环保意识，我们班开展了种树浇水活动。
下午2：00同学们各自拿着浇水用的桶和盆聚集在校园里的林荫道旁，每个人都用自己的工具给树木浇水，每个人脸上洋溢着欢乐的笑容，彼此说着笑着，给春天装扮的绚丽多彩。
保护树林，爱护环境是每个人的责任。此次活动旨在使同学们了解校园的环境现状，增强同学们的环保意识，激励和引导其从小事做起，努力践行绿色环保理念，以实际行动爱护环境、美化环境，促进和谐校园建设，并希望能呼吁大家一起保护树木，爱护环境。
宣传稿范文7
加油吧，运动健儿们！阵阵有力的步伐，声声有劲的呐喊，运动场上洒下我们青春的点点滴滴。旗摇摇，鼓声声，这里挡不助的是青春活力；枪声响起，“预备起跑”，挡不助的是健儿们如火般的气势。英雄舍我其谁，胜利当仁不让，声声誓言浸透着健儿们的昂扬斗志。朋友们，为运动健儿们喝彩，为运动喝彩吧！场上精彩纷呈，空气里的每一个分子浸透着自信。我要高喊一声：“这里无限精彩！
你的汗水洒在跑道，浇灌着成功的花朵开放。你的欢笑飞扬在赛场，为班争光数你最棒。跑吧，追吧在这广阔的赛场上，你似骏马似离铉的箭。跑吧，追吧，你比虎猛，比豹强。
坚定，执着，耐力与希望，在延伸的白色跑道中点点凝聚！力量，信念，拼搏与奋斗，在遥远的终点线上渐渐明亮！时代的强音正在你的脚下踏响。
深深的呼吸，等待你的是艰难的1500米。相信胜利会属于你们。但在这征途上，需要你勇敢的心去面对。我们在为你加油，你是否听到了我们发自心中的呐喊？困难和胜利都在向你招手，去呀，快去呀，不要犹豫。快去击败困难、快去夺取胜利！相信你会送给我们一个汗水浸湿的微笑！
宣传稿范文8
秋风羽，天气淡淡的转凉。然而这人的秋在今天更加迷人，不是因为它的秋高气爽，也不是因为它的明媚阳光，是因为今天的人儿倍加精神气爽。看！运动场上那一幕幕，一股股，无论是哭是笑，市喜是悲，其中都融入了他们的汗水、辛劳。他们是真正的矫健者，是运动场上的骄儿，更是我们心中的英雄。加油吧！英雄们！
有多少次挥汗如雨，伤痛曾添满记忆，只因为始终相信，去拼搏才能胜利。总在鼓舞自己，要成功就得努力。热血在赛场沸腾，巨人在赛场升起。相信自己，你将赢得胜利，创造奇迹；相信自己，梦想在你手中，这是你的天地。当一切过去，你们将是第一。相信自己，你们将超越极限，超越自己！相信自己，加油吧，健儿们，相信你自己。
就像花儿准备了春、秋、冬，就是为了红透整个盛夏。就像雪花经历了春、夏、秋就是为了洁白整个严冬。蹲下，昂首，出发……轻轻的一抬脚，便牵动了全场的目光潇洒的迫挥挥手，便满足了那一份无言的等待。迎着朝阳，你们踏歌而去，背着希望，我们等待你们的归来。
宣传稿范文9
看！2亿运动员正在热身。他们是如此的严肃，以至于他们害怕自己的一部分不会被激活，这将影响群众的成就。
看！立定跳远运动员正在加紧训练。他们希望通过数百次的实践来提高自己的表现，为群众贡献自己的力量。
看！评委们很忙。他们仔细检查了场地。医务人员正集中精力准备出发。观众们更是热情高涨，我们的展位上打出了整洁、振奋人心的口号！
人生的道路，有平坦的，也有坎坷；走过的岁月里，有欢笑，有辛酸的泪水，有坠落的故事，汗水让我变得沉重，有多少成熟，毕竟理想与现实不同。失败是生活的一部分。没有人可以选择或拒绝它。
在生活中，我们应该为自己而奋斗。在风雨中，我们应该坚持不懈，勇敢前行，在每一个驿站留下无悔的记忆，我们自己的眼泪没有丢失，徘徊没有迷茫，成功属于那些战胜失败，坚持不懈，勇敢追求梦想的人。白色的跑道是你运动的轨迹，舞台上的呐喊是对你奋斗的肯定，这是对耐力和意志的考验。你的目标是让自己负荷过重，挑战自我。当你体验到不被别人淘汰的体验时，你又会获得新的洞见。这是你人生价值的体现，是为班级争光的骄傲。战斗困难！努力！运动员们，胜利就在你们面前。这是男人。我们不会放弃的'。
宣传稿范文10
xx年5月27日下午，官田社区服务中心全体工作人员在官田球场举办了“魅力官田”社区趣味运动会。本次活动的主要目的是通过社区的趣味性活动，活跃社区气氛，增强社区居民参与社区活动的积极性，增加社区居民对社工及社区服务中心的了解和认可。
下午16：30活动准时开始。本次活动包括“神投手”之投篮比赛、“星跳跃”之跳绳比赛、“脚上功夫”之毽球比赛、“圈出幸福”之套圈比赛、“拈来拈去”之夹弹珠比赛。活动一开始就受到了社区居民的热烈欢迎，共计有200人次的社区居民参加了各项趣味活动。活动过程中社工也向社区居民详细介绍了社区服务中心的功能及服务内容，增加了社区居民对社工的了解和认可。社区居民也表示愿意参加社工举办的其他活动。经过一个多小时的角逐后，本次社区趣味运动会圆满结束。
宣传稿
宣传稿范文1
亲爱的同学们，当你在美丽的校园中学习，为美好的未来而努力时，相信大家都渴望有一个空明清新的校园，渴望每一个健康绿色的生机，渴望每一次呼吸的神清气爽，渴望我们的学习环境洁净无瑕，渴望我们的生活环境怡人与惬意。如果你愿意，请你和我们一起，伸出双手，共同创造这理想的天堂。我们向全校师生发出倡议：
1、爱护和保护树木花草，不折不摘；不在草坪上踩踏。
2、保护环境卫生，不乱丢垃圾，不随地吐痰。
3、自觉清扫楼道，垃圾存放在指定地点，清倒垃圾时，要倒到垃圾池的里面，不要倒在垃圾入口处，以免刮风时吹的满地都是。
4、避免使用一次性用品、纸杯、纸巾等。
5、不用的废纸，用来验算，作业本每页可以双面用，以节约纸张。
6、爱惜水源，节约用水，不浪费水。
7、自觉捡拾白色垃圾。
8、把垃圾按分类进行投放。
9不要乱丢弃废旧电池，尽量减少使用一次性电池。
10积极参加植造林活动，绿化家园，每个班里多养花，净化空气。
希望我们每们同学及老师能从身边的事做起，从自己做起，共同爱护我们大家园——五中。
宣传稿范文2
为帮助应届毕业生保持良好的心态，树立正确的就业观念，缓解大学生的就业心理压力，5月30日下午，我院思政部邀请铁岭卫生职业学院国家二级心理咨询师赵晓杰教授教，在我院一楼报告大厅为全体应届毕业生作了题为“阳光心态健康成长”大学生就业心理调适讲座。
赵教授在讲座中，用诙谐幽默的语言、旁征博引，阐述了大学生就业心理调试的重要性，指导学生在择业过程中要调整好择业心态，做好充分的心理准备，积极参与竞争，勇敢地迎接挑战。
同时，针对高职大学生就业的特殊性，重点解析了高职学生面临就业时产生心理压力的原因，对择业时可能出现的一些心理问题、误区和招聘面试中常见的问题进行了疏导。
最后，她对同学们提出三点希望：第一，要对自身就业前景充满信心，坦然面对就业挫折，提高心理承受力；第二，要注意自身能力的提升，先就业，再择业，寄予未来谋长远；第三，不要只看经济待遇，更要看重未来的发展前途。
讲座期间同学们掌声不断，在全神贯注的聆听之外，更有热烈的讨论。
相信这次讲座定会使同学们对即将面临的就业有了更新的认识和感悟。
在之后的就业道路上直挂云帆济沧海。
宣传稿范文3
在第xx个“全国学生营养日”到来之际，万佛湖镇中心小学采取多种形式开展学生营养知识宣传活动。
今年的学生营养日宣传主题是“健康餐盘3：2：1”，其含义是一餐中主食占3份、蔬菜占2份、肉类占1份。
为广泛、深入宣传学生时期营养的重要性，大力普及营养知识，引导学生养成不偏食、不挑食、爱卫生的良好习惯，万佛湖镇中心小学充分利用校园广播、早操、黑板报、电子屏幕、主题班会等宣传平台宣传营养知识，并要求各年级班主任老师利用班队会为学生开设青少年膳食与营养知识讲座。通过讲座向学生宣传均衡膳食、合理营养的知识，提倡安全营养饮食、远离垃圾食品，培养学生健康的饮食行为，合理安排一日三餐，尤其是强调早餐的重要性。同时，要求学生将所学的营养知识传授给家长，改变家长的饮食观念，使家长树立科学的饮食观，让家长为家庭成员提供科学合理的一日三餐。
通过宣传，进一步提高了全校学生的营养认知水平，促进良好健康饮食习惯的形成，为现在和将来的健康打下坚实的基础。
宣传稿范文4
本届宣传周的宣传主题是“说好普通话，迈进新时代”。
本届宣传周在创新活动形式、扩大宣传效果等方面进行了积极探索。例如，电视公益广告《xx》以及宣传招贴画《诵读经典传承文明》等将由各地媒体进行广泛宣传。
老师们、同学们，从1998年起，经国务院批准，每年九月份的第三周被确定为"推普周"。为了提高全国中小学生使用规范语言的能力，国家又提出了创建语言文字规范示范学校的要求。目前，我校也正在参与创建语言文字规范示范学校的评选活动。
老师们、同学们，我们的校园是推广普通话的主战场。在此，学校向全体师生发出倡议，号召大家在校园中使用普通话，在校园外也使用普通话。老师与老师之间、老师与学生之间、学生与学生之间对话时必须使用普通话。希望大家自觉地提高自己讲普通话的水平，养成讲普通话的习惯。
众所周知，我们xx存在多种地方方言，很多家庭都有普通话与方言并存的现象。因此，普通话的推广，需要我们每个人的共同努力。让我们共同来营造讲普通话的氛围，让讲普通话之风吹遍我们的校园吧！谢谢大家！
宣传稿格式
一、格式和内容要求
宣传稿格式上应至少书写标题和正文两部分。
1. 标题
宣传稿标题部分可言简意赅地点明宣传工作的内容或目标。
2. 正文
宣传稿正文部分一般按照“是什么—为什么—怎么办”的逻辑书写，开头部分介绍主题背景，中间部分阐明理由，结尾部分提出对策。
二、参考范文
【真题链接】参考给定资料，以高校团委的名义，为大学校园网草拟一份鼓励大学生“微创业”的宣传材料。
要求：(1)切合题意，具有针对性;
(2)条理清晰，表达简洁;
(3)不超过400字。
【参考范文】
梦想，从“微创业”开始
又到一年毕业时，很多学子就要走出校园，开始人生的.又一里程，各位学子可能已经对自己的工作有了安排，或者打算进入公职领域，或者打算下海从商，或者是开创一片自己的天地——自主创业。
现在，一种新的创业模式已经走入了我们的生活——微创业，即用微小的成本进行创业，或者在细微的领域进行创业。“微创业”投资微小、见效快、可批量复制或拓展。主要以网络为平台，与实体相结合而展开。这种创业模式同大学生缺乏创业资金、社会实践少但创新能力强的特点非常契合。
此外，当前政府也为“微创业”提供了众多的政策支持，提供多种微创业平台，拓宽对经营主体的限制，减免相关费用和加大金融支持，这些都为大学生从事“微创业”提供了无限帮助。
各位学子们，你们马上要怀揣着一颗希望之心投入到新的生活中去了。从现在开始，转变你的就业观念，从“微创业”开始，托起梦想的明天。
在语文课堂中，老师要与学生进行交流互动，只有通过交流才能发现课堂上的不足。以下是我整理的三年级语文说课稿，希望可以提供给大家进行参考和借鉴。
三年级语文说课稿范文一：《永不凋谢的玫瑰》
说教材：
《永不凋谢的玫瑰》是三年级语文第七单元的一篇课文，这篇课文向我们讲述了苏霍姆林斯基担任一所中学的校长时发生的一件感人的故事。校园的花房里盛开了许多美丽的玫瑰花，一个四五岁的小女孩摘下的玫瑰花.苏霍姆林斯基没有指责小女孩，而是亲切地询问小女孩摘花的原因。当听到小女孩想将花送给生病的奶奶看，看完了再把花送回来的回答后，小女孩的天真和纯洁感动了大家。苏霍姆林斯基又摘下两朵花奖给了小女孩及其母亲。这篇课文文笔优美，感情真挚，能感染、熏陶孩子们的心灵,容易引起他们的共鸣。
说教学目标：
1、运用学过的识字方法，学会本课生字和新词。
2、正确、流利、有感情地朗读课文。说说课文主要讲了一件什么事?
3、理解校长奖励小女孩的原因，体会小女孩和校长美好、善良的心灵。学会做一个善良，有爱心的人。
说教学重点：
放手让学生自主学习生字及相关词语，端正、美观地书写生字。
说教学难点：
有感情朗读课文，让学生在感悟和体验中，受到情感熏陶，学会做一个善良、有爱心的人。
说教法学法：
《永不凋谢的玫瑰》贯穿全文的是红艳艳的玫瑰花和浓浓的爱意。这么一篇美如诗歌的文章，教学中应该给予孩子一个情感课堂，营造一种与文本情感相吻合的课堂人文氛围，以情为线，采用读读，演演、说说等多种学习方式，让学生积极参与到课堂教学中来，主动去读、思、悟、说……引导学生逐步体会课文的深意，走进人物的内心世界，经历心灵和情感的成长。
说教学过程：
这篇课文预计教学时间为2课时，下面我只具体谈谈第二课时的教学设计。
(一)诗意催化，走近情感王国
上课开始，出示图片，教师深情朗诵根据课文内容改写的一首诗歌，配之以轻柔的音乐。
有这样一朵玫瑰，在校园的花房里静静地绽放，红艳艳的，如同可爱的婴儿般的笑脸。
有这样一朵玫瑰，牵引着孩子的心灵，摘下它，让奶奶的笑容更加灿烂。
有这样一朵玫瑰，将在我们的心灵深处，真诚地开放，永不凋谢。
(二)精读课文，触摸情感语言
1、品读语句，感悟花美。
(1)再次出示图片，欣赏美丽的玫瑰花，问：你们说这朵花美吗?学生都会说花美，请同学们自由朗读第一自然段，勾画出文中具体描写玫瑰花美丽的句子。
(2)指导朗读。
(课件出示：)其中有一朵开得，红艳艳的花朵就像一张可爱的婴儿的笑脸——你肯定从来没见过这么大、这么美的花儿!
你能通过朗读来展现这朵玫瑰的美吗?
在这里要抓住重点词语“”、“从来没见过”和比喻句，通过不同形式、不同层次的朗读，指导学生读出对这朵玫瑰的赞美和喜爱之情，为后文被摘走做铺垫。
接着，我进一步问：课文哪些地方还可以看出玫瑰花的美丽?
a、出示课件：“全校的同学都非常惊讶，每天都有许多同学来看。”“这天早晨，又有许多同学来观赏玫瑰花。他们一边看，一边赞不绝口。”
这里理解“赞不绝口”，可请多个学生来赞美玫瑰花，告诉学生“赞不绝口”就是不停地称赞。
b、就在人们观赏玫瑰花时，来了一位四、五岁的小姑娘，她做了什么?
预设回答(她径直走向那朵的玫瑰花，摘下来，拿在手中，向外走去。)
c、模拟情境：这么美的玫瑰被小女孩摘了，如果你就是在旁边观赏的同学，会想什么，做什么呢?
这里让学生通过反复朗读、勾画，在读中领悟课文情感，在说中理解重点词语，在质疑中更加深刻地理解课文内容。
是啊,美丽可爱的玫瑰花被摘下了，怎不令人心疼，怎不令人气愤呢?可是校长苏霍姆林斯基为什么没有批评小女孩呢?
2、明白原因，感悟心灵。
(1)(课件出示校长和小女孩的对话)学生扮校长,老师演小女孩，提示学生问的语气，揣摩校长当时的想法，并注意观察老师的表情，揣摩小女孩当时的心情.。
(2)学生分角色朗读。体会苏霍姆林斯基对孩子的关爱、尊重，感受小女孩的纯洁、善良、美好。(板书)
在学生读出小女孩对奶奶的爱，读出了小女孩有一颗纯洁、善良、美好的心后，我又设计了这样一个环节：同学们静静地想一想，当小女孩双手捧着玫瑰轻轻送到奶奶手中时，那是一幅多么动人的情景啊!小女孩的奶奶可能会怎样呢?。
一朵红艳艳的玫瑰，满溢着浓浓的爱，传递着深深的情，它不仅温暖了奶奶的心，也深深地感动了校长和在场的同学们，同学们不语了,校长的心颤动了。
(3)师生有感情地朗读最后一段。将反问句改为陈述句,鼓励学生表达自己独特感受。
(三)结语煽情，激荡情感涟漪
(出示图片,播放音乐：爱的奉献，静静欣赏,体会.)
师：是啊，小女孩送的玫瑰包含着对奶奶的美好祝愿,，校长对小女孩的奖励也一样纯洁、善良。只要我们拥有纯洁、善良、美好的心灵，就会像玫瑰一样美丽动人，永远不会凋谢!爱是人世间最美好、最纯真的字眼，只要我们人人都献出一份爱,世界将变成美好的人间。让爱永驻你、我、他的心间，让爱洒满人间。
说板书设计：
一颗心，直观、形象地点明课题。左边写纯洁，右边写善良，下边写美好，中间写心灵，再用线条连接成一个心。
三年级语文说课稿范文二：《公益招贴画》
教学目标
我的教学目标能从学生角度出发，结合教材把目标分成三个进行教学。
★知识目标：初步了解公益招贴画的概念，设计方法、设计要素、形式美要求;培养学生良好的设计思维方式。
★技能目标：学生能用简洁的造型语言设计主题招贴画，初步学会合理选择图形，控制画面的构图及色彩等知识。
★情感目标：培养学生关注生活、热爱生命的情感，加强学生对人类生存与发展的思考。
重点难点
★招贴画图形的选择与主题的关系。
★招贴画图形大小位置的处理与主题的关系。
教学准备
★教师准备：美伊战争图片、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画。
★学生准备：图画本、彩色笔、油画棒等。
教学方法
依据本课内容，我以欣赏，提问，分析引导，启发，交流讨论等方法，让学生感受公益招贴画的设计方法及设计意识的形成。本课以多媒体课件贯穿课堂，通过直观的图片及优秀作品，达到本课的教学目的。
教学过程
我的教学过程是这样安排的:
导入新课——讲授新课——学生活动——作业评价——课后小结
1、创设情景
导入新课以和平为主题，联系事实，用战争带给人类的灾难，激发学生对和平生活的热爱，并思索如何表达自己热爱和平反对战争的感情，从而引入和平鸽这一标志性形象。
2、讲授新课
教师讲述和平鸽的由来小故事，通过欣赏和平鸽的绘画形式的作品，启发学生思考还可以怎样表现和平题材，表达你对和平的热爱。展示和平题材招贴画，介绍招贴画的概念，引导学生分析招贴画，招贴画的要素及特点，注意图形选择和主题表达之间的必然联系，构图与主题表现、形式美感之间的联系，具体到图形的大小，位置，色彩的处理。
3、学生活动
由和平题材的招贴画拓展到其他公益招贴画，让学生多个角度去思考，关注社会，激发学生对生活的关爱和思考，选择合适的主题,运用富有创意的构思,设计一幅公益招贴画.(教师提出作业要求)
4、展示作业评价交流
(自评互评和教师评相结合，尊重学生，以鼓励为主)
5、课堂小结
本课你学会了什么?你有什么体会?
通过学习回顾本节课的内容，巩固所学知识，为以后的学习打基础。
三年级语文说课稿范文三：《太阳》
一、教学目标。
1、读通课文，自学生字词，检查学习情况。
2、整体感知课文内容，整理文章的条理。
3、理解太阳是如何对待孩子的，感受阳光下，在河边游玩，在树林游玩等情趣。
4、正确、流利地朗读课文，有感情地朗读课文1——6自然段。
二、教学重点、难点
1、读通课文，自学生字词
2、理解太阳是如何对待孩子的，感受阳光下，在河边游玩，在树林游玩等情趣。
3、正确、流利地朗读课文，有感情地朗读课文1——6自然段。
三、教学准备
1、生字卡片。
2、歌曲《种太阳》
3、教学挂图。
四、教学过程。
(一)创设情境，导入新课，激发兴趣。
1、出示拟人化的太阳公公的图片：同学们，看到这幅图，你会想到什么?(太阳公公非常慈祥，他把光和热都无私地给了我们;太阳公公出来了，我感觉很暖和;想起了《种太阳》这首歌……)
2、教师相机播放歌曲《种太阳》：那我们一起来唱唱《种太阳》这首歌吧。
(二)要求导读，整体感知，掌握生字词。
1、出示要求，学生自由读课文。
(1)画出本课的生字新词，并掌握它们。
(2)读课文，理解太阳是如何对待孩子们的，感受阳光下，在河边游玩，在树林里游玩等情趣。有不理解的地方，可在旁边作记号。
2、出示生字卡片，检查自学情况。
(1)出示生字卡片，指名读，其他正音。
(2)根据学生认读情况，强调读和写上的注意点。
(3)再次出示生字卡片，齐读。
3、一起朗读课文，初步感知太阳是如何对待孩子们的，感受阳光下在河边游玩，在树林里游玩等情趣。
4、反馈分段情况。
(三)学习课文第一部分。
1、师：太阳每天从东方升起，从西边落下，他看见的东西最多了，他听过的故事最多，他知道的事情也最多。他会看见什么呢?(如河流、大海、森林、人类、动物等)他又听到了什么呢?(如河水哗哗地流淌、小鸟在唱歌、小朋友在欢笑)
他知道小朋友的什么事情，他又是怎么做的?
2、出示体现课文第一至六自然段的内容的挂图。
3、引导学生按一定的顺序观察画面的内容，并用自己的话说一说。
4、师生交流后，齐读第一至六自然段。
5、学生用以下句式练习说话。
当太阳知道小朋友们喜欢——————，他就发出————来，放出————来，把(叫)————，让——————。
6、指名反馈。
7、有感情地朗读1——6自然段，进一步感知太阳是如何对待孩子的，感受阳光下在河边游玩，在树林里游玩等情趣。
8、拓展思维：同学们，你能按照句式模仿着说一句吗?
9、有感情地朗读1——6自然段，要求学生边读边想象，深入感知太阳是如何对待孩子的，感受阳光下在河边游玩，在树林里游玩等情趣。
10、师生交流：太阳这样对待我们，我们应该对太阳说些什么呢?
(四)小结：同学们，太阳真好，给了我们光，给了我们热，给了我们美好的一切。好，大家一起来对太阳说——太阳，你好，谢谢你为我们所做的一切。
(五)作业。
1、抄写本课生字新词。
2、根据课文内容或者自己的想象，画一幅在阳光下我们尽情地游玩的图画。
公益招贴海报论文范文
公益海报蕴涵的文化特质 摘 要：本文浅析了平面公益海报艺术在信息时代所传达的设计观念、风格及独特的艺术魅力，表述了它所体现的文化特点，阐明了公益海报艺术具有鲜明的文化公益主题性，并以其系列化、本土化、符号化等形式表现出来，成为反映时代文化、先进文化的传媒代表。 关键词：感悟 信息时代 公益海报 文化特质 在图形语言成为优势传播的信息时代，我们已跨入一个设计文化的新世纪。设计与文化的融合，构建出多元化设计的文化生命形态，使设计的观念、思维、风格、审美渗透出独特的文化价值。 海报艺术（即招贴广告，英译：Poster Advertisement）距今已有一百多年的历史，是一种张贴于公共场所的户外平面印刷广告，它主要分为商业海报和社会公益海报两大类型。虽然海报艺术随着信息时代的到来而面临来自报纸、杂志、电视等媒体的冲击，但不断求异创新的公益海报艺术所显示出的高文化含量以及在视觉表现上的独特艺术魅力，仍旧处于广告宣传媒体的重要地位。而以纯经济利益为目的的商业海报由于针对产品目标受众的局限性，无法摆脱激烈的市场竞争及经济操纵，过分注重物质层面的商业价值，从而忽略了精神层面的文化价值、艺术价值，难以获得长久的生命力，在信息时代的今天，许多企业都纷纷与公益海报联姻，以此作为塑造企业自身形象的媒体窗口，商业海报的运作也因此更注重文化性、艺术性，借以缩短同公益海报在文化上的差距，进而提高其亲和力及美誉度。可见，信息时代的公益海报在这个多元化的设计领域中,为设计师提供了无限创意的空间，同时也成为现代设计文化和观念的传播者，它在有效传达人类精神文化领域的主题下以神奇的视觉符号，在非凡的创意中注入文化理念，让设计与心灵对话，传达设计文化的视觉语义和生命力，并成为反映时代文化、先进文化的传媒代表。 体现时代文化观念的公益主题 随着国际经济的日益融合，传播空间的巨大变化，艺术文化的交流与互动，人们越来越需求精神世界的多元感性满足，海报艺术作为信息传播的交流媒介，以图形语言和注入文化理念的主题设计碰撞着人们的生活和精神领域，成为最具精神浸透力的传媒之一。 文化概念早已融入人类的一切活动之中，贯穿于人类的物质空间和精神空间，文化一词在《词海》中“广义指人类社会历史实践过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。狭义指社会的意识形态，以及与之相适应的制度和组织机构”。可见文化是一种积淀，是一个创造过程，思想观念、价值取向和人文精神是构成文化最基本的因素，不同的时代就会传递出特有的文化观，现代艺术设计在现代文明进程中所体现的先进的设计观念、设计思想、设计手法无不蕴涵着现代文化的创造精神，而作为现代艺术设计中的平面公益海报正反映人类精神深层结构的价值观、道德观、审美观、生活观所构成的意识形态，并对群体行为模式予以引导，推销时代新观念，引发公众的公共意识和公益行为，这种满足人们精神功能需求的艺术作品必然赋有深刻的文化特质。“主题是一种思想，是一切艺术作品共有的基本要素。”〔1〕传播明确观念和思想的主题是公益海报设计过程的核心及灵魂，其本身就蕴含着深刻的文化内涵和哲理。国际国内广告设计权威机构几乎每年都从文化的角度推出不同的社会公益主题性海报设计大赛，让设计师在主题限定下以分主题的方式多角度、多方位地用视觉语言去阐释人与人、人与社会、人与自然的永恒话题，去展现传统美德、公共伦理及社会关怀。内涵丰富而鲜明的主题海报传播着精神文明，引导着社会舆论，支配着公众的思想意识和行为方式，推动着社会公益事业的迅速发展。例如：由中国广告协会和中国工商局联合发起的年度公益广告设计大赛，自1996年起推出以弘扬民族优秀传统和美德的“中华好风尚”主题设计之后，相继推出的“自强创辉煌”、“抗洪精神”、“澳门回归”、“树立新风尚，迈向新世纪”等主题，体现出时代的文化主体精神，潜移默化地启迪和教育人们。归纳起来，体现时代文化主旋律的公益海报主题通常分为以下几类： （一）以人类社会的环保题材为主题 人类在追求物质经济的高速发展时，忽视了人类生存空间的保护，人类对有限资源环境的无限开发，使地球日益面临危机，环保问题成为世界最为关注的问题。于是“保护自然、保护环境、保护野生动物、节约土地资源、节约水资源以及防止水污染、防止空气污染、防止噪音污染、”等题材成为公益海报呼唤的主题，以传达人类与大自然和谐共处的美好愿望。 （二） 以人类的生命健康题材为主题 珍爱生命，尊重生命的价值，选择健康而安全的生活，这是人类最基本的欲求，也是社会的关怀。所以关于“拒绝毒品、珍爱生命、禁烟、禁酒、交通安全、卫生防疫”等与生命价值相关题材而体现的主题更具亲和力和震撼力。 （三）以宣扬社会的新风尚及美德题材为主题 社会就是大家庭，发扬光大中华民族几千年传承的优良传统和美德，唤起民众的公德意识，共建社会新风尚是时代的呼唤。由此而触及的“家庭和睦、尊老爱幼、亲情友情爱情、遵纪守法、互助友爱、保护妇女儿童的合法权益及遏制家庭暴力、自杀问题”等题材早已成为公益海报中扬善弃恶的宣传主题。 （四）以振兴教育、科技发展的题材为主题 教育科技是国家经济发展之本，是国家富强之根，教育决定着国民的素质，科技带动着经济的腾飞，“希望工程、失学儿童、学生的增负与减负问题、再就业工程、尊重知识产权打击盗版”等题材成为公益海报表现的科教主题。 （五）以提高社会的人口素质题材为主题 随着人类社会发展，一方面高度科技化的市场经济需求高素质人才，另一方面人类与地球的关系日趋紧张，地球之家无法承受无限增长的人口密度，关于“控制人口、计划生育、人口老龄化、高素质人才”等题材成为反映的主题。 （六）以弘扬民族文化及爱国精神题材为主题 民族文化与艺术是人类文化的宝藏，弘扬传统文化与艺术是大众传媒肩负的社会责任，.一切促进国家的繁荣、发展、和平、统一等题材都是公益海报表现的主题。 （七）以传播时代观念、文化的题材为主题 步入信息时代，孕育着新的文化、新的观念、新的思维，与时代同步，一切需要沟通。这种释放文化观念的海报主题将给人以更深刻的思考及对未来的追求。 追求主题系列化的文化表述 高速信息化带来的行业竟争促使传播媒体的迅速发展，狂轰乱炸式的媒体广告使消费者应接不暇，被信息包围的人们已处于视听麻木的状态，接受信息的方式日趋个性化，信息感应遗忘率较高，信息时代的广告媒体将面临新的挑战和机遇。平面公益海报这种图形媒介的传播媒体，凭借方寸纸上的静态图像除追求文化品位外，怎样才能提高观者的视觉注目率及信息接受率？近年来公益海报的主题系列化诉求所形成的大规模视觉优势，可使主题多层次多角度地进行深度表现，既提高了传播力度，又使主题的引导及说服功能更具亲和力，强化了观念，丰富了视觉表现。这种在中心主题统帅下追求子主题系列化的文化表述，其内涵的深度思考和延展体现出信息时代公益海报的又一个文化特性。 （一） 意念集中的系列子主题 任何作品都应传递出主题思想，反映创作的意念。从属于中心主题的系列子主题必须鲜明地表达出海报主题的思想内核，即传递的意念必须集中，既简洁而明确，又给人以清晰明确的概念，这样由多个相同意念的子主题构成的系列化组合，搭建出坚实的意念堡垒，由此而形成的强大的视觉阵容及主题攻势，可使观者在对主题深度感悟时，又增强了记忆力。 （二） 多视角的独特表述 明确了中心主题的思想内核后，系列化子主题的表述必须从新颖而独特的视角来切入主题，并创造出独到见解的一组节点式的子主题，以此具体展开其表述方式，充分拓展想象思维：或从宏观的角度、社会价值的角度、个人观念的角度、危害的角度等方面去挖掘新创意；或运用文学中的比喻、推论、类比、假设等修辞手法来启迪创新思维，从中寻求最具新意的、最有内涵的、最绝妙的一组语言结构形式统一化的子主题，这将作为创意设计中表现的主题理念和创造画面效果的基础定位，是形成系列化风格的内在生命线。多层次、不同角度的诠释将更加突出主题的信息力度，让大众在同样文化理念的信息传递中接受观念、接受信息，这种与众不同的主题系列化风格体现出作品的个性魅力。 （三） 揭示主题的深刻内涵 如果一件设计作品，特别是传播观念的设计作品不能开掘出令人心动不已的思想内涵时，当然就算不上上乘之作。具有深度思考力的公益海报其实来源于设计师对平凡生活的细心感悟，思考着生活带来的观念、价值、审美、创造的哲理性，既是最能让广大观者在情感上引起共鸣的话题，又是借助不同的表现手法来间接暗示的深刻哲理，从而给人们以更多的文化启示。 由中心主题思想展开的子主题在系列化的文化表述中，在注重追求意念集中、独特表达、深刻内涵时，还特别把握系列化的视觉统一风格。系列化风格在公益海报主题创作中的运用，其价值效应不仅使主题思想在反复中获得情感共鸣，而且使一切信息元素获取完整统一体的视觉感应，即一方面是主题意念完整的统一体：从中心主题派生出来的子主体的意念必须服从于主题思想；另一方面是构成要素完整的统一体：文字语言风格的内在统一性、广告画面主要形象的内在统一性、广告整体版式设计风格的内在统一性等等。例如：由魏正创作体现“环保”年度主题的招贴设计就采用了系列化主题的创作风格，分别以“金的环保”、“木的环保”、 “水的环保”、 “火的环保”、 “土的环保”为子主题传递环保概念，特别是运用相同风格不同的汉字作元素设计，辅助不同的色调及相同的版式风格所形成的强大视觉震憾力，给人留下深刻的印象。 注入本土文化的设计理念 德国著名设计家霍格?马蒂斯曾强调：“任何国度的设计中，都应体现国度的根，这个根就是自己的文化。”〔2〕每一个民族都有自己的灿烂文化，都钟情于自己血脉相融的本土文化，这就是设计者所探索文化特色的源泉。在信息时代的公益海报设计虽然非常注重与国际广告媒体间设计观念、设计技术的相互融合、相互推动，获取共性发展，但作为一种社会的文化设计，它继承着千年灿烂的传统文化，它需要本土文化的滋养，才能得以发展。在招贴设计中注入本土文化，实质上是对传统文化的再认识过程，以吸取民族文化的精髓来丰富自己的个性语言，在现代设计的共性中去寻求个性化的创意表现，这种将传统文化元素注入到现代设计理念之中的创意体现出信息时代公益海报设计的又一个文化特质。 我国是一个东方文明的古国，积淀着非常丰厚的民族文化和精神，传统的文化艺术更显示出无限的审美内涵，传统绘画艺术（如：传统工笔画、水墨画、壁画等）体现的那种神韵、空灵的艺术精神；民间美术作品（如：剪纸、漆画、年画、染织等）所反映的民俗民风以及独特的艺术魅力，无不蕴涵着民族文化的情结，成为现代设计取之不尽的文化资源。观念的思考和个性化的表现是公益海报创新设计的追求，深层次地挖掘传统文化资源与图像元素，巧妙地吸收并运用到现代设计中去，以体现出中国文化内涵的个性化设计。享誉国际的香港著名设计师靳埭强可谓近代华人设计师的典范，香港艺术馆前任总馆长谭志成的评论文章谈到：“靳埭强擅长现代水墨画。他把传统中国画及西方设计意念共冶一炉，为山水画开拓出新境界。”〔3〕他创作的《元素计时海报系列》、《水墨的年代》、《汉字系列海报》、《香港新设计十五人展》、《爱护自然系列》等等文化性公益海报设计作品无不浸透着中国文化的内涵，作品注重将传统绘画的笔情墨趣、神韵意境融入现代设计语言之中，从而形成了“靳氏”特有的独特风格，在国际设计界颇具影响力。“台湾印象海报设计联宜会”自1991年起以“热爱台湾、重视文化、关心设计”为思想内核，相继推出年度主题海报设计，旨在反映灿烂的中国民族文化和时代精神，例如：林磐耸创作的《台湾TANWAN》系列招贴；游明龙创作的《风调雨顺》、《祈求平安》；程湘如创作的《福寿》、《延龄》、《大爱》、《长命》系列化海报设计；靳埭强创作的《沟通》系列主题设计等等，从这些年度主题海报创作的作品之中，透视出中国的传统文化及视觉元素与现代设计观念相结合，并在设计中惟妙惟肖地运用，无不让人感受到公益海报创意设计中体现的深刻意寓、时代精神及其独特的艺术魅力。 传达文化概念指向的符号化图形 随着信息技术在传播媒体领域中的广泛渗透，公益海报中的图形设计形式也随着现代广告活动步入国际化潮流，逐渐成为超越国度的具有共识基础的图形语言，为了适应信息传播时代对设计的文化需要，为了在激烈的媒体竞争之中获得更多的注目率，传达文化概念指向的符号化图形已成为信息时代公益海报艺术又一个显著的文化特征。 符号是一种高度概念化的指向形象，具有非常丰富的文化内涵。公益海报艺术作为大众传播媒体，创造性地运用新颖、绝妙的符号图形进行文化概念的形象表述，注重主题内涵的深度拓展，即依靠图像来表达对象的象征性，并通过丰富多彩的艺术手法来表现，从而体现一种既简洁而又蕴藏丰富信息内涵的视觉符号形式，并赋予明确的意义指向。 “图形（graphic）一词通俗所指就是那些具有广告性质的图画作品，具有认为设计性、着意于说明某种概念的视觉符号，总之，它明显和美术作品具有截然不同的性质和意义。”〔4〕图形的概念随着科技的发展而不断延展，从传统手工技法产生的图形扩展到现代的摄影、电脑等科技手段所演绎的图形中，无不浸涵着不同文化概念的符号意义，从而形成了丰富的图形语汇，并成为媒体传播中投射信息的主要载体。“所谓‘设计’，就是将视觉语言的这些优势转化为一种强大的发射力量和迫使受众不得不接受的功效。”〔5〕符号化的图形设计主要以联想思维为基础，依靠设计师的超然想象，通过对象的形象类似性和图形的象征指向来实现创意。在公益海报设计中，以图像要素和文字要素构成了图形符号的结构基础，设计师须从艺术的角度，对设计中的图像要素和文字要素展开绝妙的艺术想象，在对设计主题对象理解分析之后，努力寻求一种最能揭示主题深刻文化内涵的意象形象，再运用艺术的各种表现手法：或采用绘画、摄影的手法来表现真实形象；或采用对比、夸张、联想、隐形、空间等多样化的表现手法来塑造主题意境；或采用文字语言的象征性来诠释作品主题等等，力求获取一种象征意味的、更具图理性的、新文字化的视觉传达形式，即符号化图形，同时这种传达又必须以简洁易读为前提，以共识为基础。其实我们生活中有许多物象都具有丰富的文化内涵和象征意义，都可转化为符号化的图形，如：茶具、宫扇、笔、砚、鼠标、钉子、手语等等物象都可以在设计师的创意中体现出不同的文化概念指向，我们不难从许多优秀设计师的公益海报作品中感悟到符号化图形形式所传达的艺术魅力及文化概念指向，例如：由波兰设计家为华沙禁酒协会创作的一幅招贴海报，就采用了典型的概念指向的符号化图形，作品以反对酗酒为主题，整幅画面没有一个文字，只有一个用绳子绕套成的酒瓶外形和黑色的背景，简洁的视觉形式却传递出深刻的视觉语义，这个采用绳子扭曲而成的酒瓶造形体现出主题对象的形象类似性，即酗酒概念的形象化，黑色的背景和被扭曲的粗绳套给人以死亡、绝境之感，是危害概念的象征性，作品如此巧妙地将两个概念用图形符号传递出来，从而揭示出酗酒的危害性主题。所以对视觉符号元素的挖掘可从以下几方面寻找：（一）在对主题解析过程中，展开深度联想，从而引出与主题关联的多种视觉形象，最后寻求最具代表性的意象形象。（二）在主题解析过程中，从概念出发，寻求与词义内涵构造相同的“同质异型”的意象形象。（三）在主题解析过程中，从偶然形中获取独特意味的视觉语言。可见，公益海报中的符号化图形蕴藏着非常丰富的文化内涵。 面临“信息技术全球共享”的时代，公益海报艺术的文化内涵会不断的延展，文化特质也更加突出。电脑图形设计所创造的前所未有的高精度、高效率、以及丰富而全新的视觉表现效果，为公益海报设计师提供了一种超乎想象的创意空间和丰富的艺术表现形式，成为一种新的作业标准，并带动公益海报艺术走向更为广阔的前景。
说的太详细了 够看的了
艺术是社会生活的反映。艺术的社会作用可概括为认识作用、 教育 作用和审美作用。艺术通过娱乐作用发挥她的教育作用。审美作用是艺术的独特的社会作用,也是艺术的社会作用的核心。下面是我为大家推荐的论美术的社会作用，供大家参考。
论美术的社会作用 范文 一：美术的社会作用
美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中 国画 、油画、 水彩画 、水粉画、版画、 素描 等画种。雕塑也有圆雕和 浮雕 等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。实用性艺术同样包括两大类：工艺美术和建筑。目前，国内外对工艺美术这个概念的理解虽有不同的看法，但按照通常的说法，工艺美术包括了传统手工艺品、现代工业美术和商业美术三大部分。传统手工艺品如玉雕、象牙 雕刻 、漆器、金属工艺品等;现代工业美术(或称“工业设计”)包括一切为满足人民日益增长的物质生活和精神生活需要的适用而美观的生活用品，以及现代化的交通工具和机械的造型和色彩设计;现代商业美术主要是指商品标志、包装装潢和商业 广告 等。建筑之所以也属于美术的范围，那是由建筑本身包含的技术科学和艺术的两重性所决定的。任何一座建筑物总是以具有某种空间形体的物质结构矗立在大地上的，这就必然有一个造型是否美观的问题。从这个意义上讲，建筑和雕塑一样是一种非常具体的造型艺术。
通常指绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等在空间开展的、表态的、诉之于人们视觉的一种艺术。十七世纪欧洲开始使用这 一名称时 ，泛指具有美学意义的绘画、雕刻、文学、音乐等。我“五四”前后开始普遍应用这一名词时，也具有相当于整个艺术的涵义。例如鲁迅在一九一三年解释“美术”一词时写道：“美术为词……译自英之爱忒。爱忒云者，原出希腊，其谊为艺。随后不久，我国另以“艺术”，一词翻译“爱忒”，“美术”一词便成为专指绘画等视觉艺术的名称了。 美术是艺术的种类之一，它和人类社会有着密切的关系，美术创造是人类文明发展的重要而鲜明的标志之一。在现代社会，美术更是渗透到日常生活的方方面面， 满足着人们日益提高的物质生活和精神生活的需要。如室内设计：各种风格、服饰艺术：松糕鞋、雕塑：玉海广场的玉字造型等。从这些美术作品中可以看出，美术要利用各种物质材料创造立体的或平面的视觉形象，作为人们之间交流审美信息的手段，所以美术又称为"造型艺术"。他的种类主要有绘画、建筑、雕塑、工艺美术。
从本质上来看，美术是一种精神意识创造的产品。周代的《盂鼎》记录着周王赏赐给奴隶主土地、奴隶的铭文，它包含着象征奴隶主统治权力的观念盂铸此鼎以纪念，实际是宣扬自己的奴隶制特权，并表示忠于周王和纪念祖先。罗丹的《思》塑造了一个非常年轻、秀美的女性头像，她低着头，那忧郁而凝视的目光，禁闭的双唇，表现出丰富复杂的内心世界，仿佛陷入无法摆脱社会束缚的沉思，周围萦绕着梦想的气氛，不具形的“思想”在静止的"物质"中吐放出来，就像罗丹自己说的：“形体表达内在的精神”，“一切都是思想”。由此可见，美术的本质就是一种意识形态，是通过服务于某些中介环节而从属于社会经济基础的上层建筑。美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个人的审美观念和理想。
自然界的万事万物本身并没有什么“美”与“不美”的界限，就像色彩本身无所谓“美”与“不美”一样。事物和色彩之所以有“美”与“不美”的区别，都是在和人的“社会生活”发生关联之后才显现出来的，所以，“美”与“不美”是“人”自己的生活观念及价值取向的一种标准，特别是作为“社会人”的一种意识反映。人在进行“审美”活动的过程中离不开对对象的“形象”联想，创作者在作品中注入了自己的情感，因而艺术作品已经不再是对象的简单模仿和复制，总是带着作者强烈的审美情趣。如詹建俊的《狼牙山五壮士》形象地再现了抗日战士英勇战斗、宁死不屈的革命英雄主义气概，无疑能激发起人们的爱国主义精神和热情。公益招贴画《维系生命的泉——粮食》以鲜明、醒目的形象突出揭示了“珍惜粮食”的含义，教育和提醒着人们 注意养成勤俭、节约的品质和作风。通过形象的感染与激发效能，启发观者的意识与情意活动，从而达到提高思想、品德和情操的目的。这就是美术在社会中起着教育功能的作用。而张择端的《 清明 上河图》：美术的“素材”取自于现实生活，现实生活中的"素材"本是分散的，艺术家把这些分散的“素材”集中起来，用自己的“构思”去“丰富”它，用自己的“构图”来提炼它，使现实生活的某个断面更加典型，呈现出来的画面、形象都以典型化了的特点而打动欣赏者。反过来说，欣赏者在这些典型的作品中之所以能够被“打动”，就是因为可以从中更清晰地认识到“生活”的本质。这是美术在社会中起着让人们有认识功能的作用。
论美术的社会作用范文二：美术的功能论文
流行的理论中关于美术功能多重性的解释,可以化为一个等式:美术作品功能=实用+认识+教育十审美 一一术能美功长期以来,这种“多重论”笼罩着理论界并迫使实践就范,导致出美术的畸形肥胖病和贫血症。因此,准确地估价美术功能以恢复美术素质,是理论上不容忽视的任务。本文打算就这一课题,阐述个人的一孔之见。(一) 严格地说,美术,是指美术家塑造可视美这一活动的过程,不是指这一活动的结果。过程和结果之间固然有着因果关系但却没有一个等号。“多重论”的破绽,就在于它把结果等同于过程,把美术作品的功能等同于美术功能,使后一概念变成一堆芜杂的混合物。’j此相反,我认为: 第一,美术不是实用的。实用的是供饮食的器皿,供穿戴的服饰,供乘坐的舟车,供居住的建筑,而不是附丽于这种种物质实体之1.的美术特质。 第二,美术不是认钻铂勺。起认识作用的是美术作品中形象的显现、说明、暗示或象征,而不是这些形象中所蕴含的美术特质。 第三,美术不是教育的。教育作用是通过美术作品中的形象所表现的主题思想去产生的,这种主题思想在本质_L与美术特质完全是风马牛不相及的事。 使美术区别于生产、科学、道德、宗教...
美术的功能是什么?古今中外,众说纷纭,莫衷一是。
绘画的三大社会功能
1、认识功能:通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同 文化 、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念，等，甚至认识包括我们自己再内的整个宇宙。
2教育功能：指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响
3审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力 《画品》在序中首先阐明“夫画品者，盖众画之优劣也”，即本书系品评画家艺术高下之著作，又提出绘画的社会功能为“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”。特别是提出了“画有六法”，不但全面地概括出绘画批评的艺术标准，也完整地确立了绘画创作的艺术规范，成为绘画美学思想优秀遗产的一个重要组成部分。
在人们普遍的认识中,美术教育仅仅只是技能的传授、美感的培养、欣赏能力的培养。但人们却忽视了这样一些功能:创新能力和形象思维能力的培养。目前各中小学美术教师对此问题还缺乏足够的认识,有的甚至还认识不到,在教学中也就没有能够采取相应的 措施 和教学手段去培养中小学
对美术功能的认识
【摘要】：美术在知识经济时期的主要育人功能不仅只是培养学生美术技能和审美情趣,更重要的是去培养学生的创新能力。但目前人们对这一问题缺乏足够的认识。教学中观念陈旧, 方法 单一,所培养出来的学生大都属于模仿型、技能型。针对这一问题,提出改变教学观念,完善 教学方法 ,用崭新教学手段去培养学生的创造能力和形象思维能力,提高其综合素质。
【关键词】： 美术教育 ，绘画，社会功能
【正文快照】：
美术这个专有名词，在中国的五四新文化运动中开始被文艺家和教育家普遍运用。它源于古罗马的拉丁文“art”，原义是指相对于“自然造化”的“人工技艺”，泛指各种用手工制作的艺术品以及文学、戏剧、音乐等，广义的还包括拳术、 魔术 、医学等。中国所谓“百工技艺”，也是包括同样广泛的范围。在古代，无论东方或西方，都只有“工艺”、“手艺”这类说法，却未见类似“美术”这样的专有名词。这是因为人类的审美意识，是首先从满足生存需要的工艺品萌生的。在欧洲，“艺术”和“美术”这两个概念，直到文艺复兴之际才确立并被公认。
美术的功能是什么?古今中外,众说纷纭,莫衷一是。美术的认识功能:通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念，等，甚至认识包括我们自己再内的整个宇宙。
美术教育功能：指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响 美术审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力 ，《画品》在序中首先阐明“夫画品者，盖众画之优劣也”，即本书系品评画家艺术高下之著作，又提出绘画的社会功能为“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”。特别是提出了“画有六法”，不但全面地概括出绘画批评的艺术标准，也完整地确立了绘画创作的艺术规范，成为绘画美学思想优秀遗产的一个重要组成部分。
美术的主要功能，从用途角度看，美术可分为纯美术和工艺美术两大系统。所谓纯美术(fine art)，主要指满足精神娱乐和欣赏的需求，以审美为目的的绘画、书法、雕塑、篆刻，有时也包括音乐和诗歌。因为这些美术凝结着社会文化意识和审美意识，所以有时有人亦称之为文艺美术;所谓工艺美术，我们一般将它分实用美术、特种工艺品两大类，它们主要包括建筑、园林、工艺美术、工业设计。这些美术具有一定的功利目的，能满足人们在吃、穿、住、行等各方面的物质需要。当然，这种划分也不是绝对的。
如 编织 工艺品、玩具、绢花等，它们介乎实用与纯欣赏之间。可见，纯美术并不排斥功利目的，工艺美术也不能完全丢弃追求美的目的流行的理论中关于美术功能多重性的解释,可以化为一个等式:美术功能=实用+认识+教育十审美 一一术能美功长期以来,这种“多重论”笼罩着理论界并迫使实践就范,导致出美术的畸形肥胖病和贫血症。因此,准确地估价美术功能以恢复美术素质,是理论上不容忽视的任务。本文打算就这一课题,阐述个人的一孔之见。(一) 严格地说,美术,是指美术家塑造可视美这一活动的过程,不是指这一活动的结果。过程和结果之间固然有着因果关系但却没有一个等号。“多重论”的破绽,就在于它把结果等同于过程,把美术作品的功能等同于美术功能,使后一概念变成一堆芜杂的混合物。’j此相反,我认为: 第一,美术不是实用的。实用的是供饮食的器皿,供穿戴的服饰,供乘坐的舟车,供居住的建筑,而不是附丽于这种种物质实体之1.的美术特质。 第二,美术不是认钻铂勺。起认识作用的是美术作品中形象的显现、说明、暗示或象征,而不是这些形象中所蕴含的美术特质。 第三,美术不是教育的。教育作用是通过美术作品中的形象所表现的主题思想去产生的,这种主题思想在本质_与美术特质完全是风马牛不相及的事。 、美术的社会功能自然界的万事万物本身并没有什么美与不美的界限，就像色彩本身无所谓美与不美一样。事物和色彩之所以有美与不美的区别，都是在和人的社会生活发生关联之后才显现出来的，所以，美与不美是人自己的生活观念及价值取向的一种标准，特别是作为社会人的一种意识反映。
人在进行审美活动的过程中离不开对对象的形象联想，创作者在作品中注入了自己 的情感，因而艺术作品已经不再是对象的简单模仿和复制，总是带着作者强烈的审美情趣，也唯因此，才能在欣赏者中引起共鸣。9L8E-m所以，黑格尔说：美是人类最早的老师，美的教育具有解放思想的品质。没有审美的过程，谈不上美术的功能。因此美术的审美功能是它最主要的功能。当然，由于美术与社会生活联系的广泛性以及美术创作的多样性，美术的社会功能也不是单一的审美功能，而是体现在多方面的。概括地说，美术主要具有认识功能、教育功能和审美功能。好，接下去我们就欣赏作品来理解一下美术的社会功能。
(1)詹建俊的《狼牙山五壮士》形象地再现了抗日战士英勇战斗、宁死不屈的革命英雄主义气概，无疑能激发起人们的爱国主义精神和热情。公益招贴画《维系生命的泉--粮食》以鲜明、醒目的形象突出揭示了珍惜粮食的含义，教育和提醒着人们注意养成勤俭、节约的品质和作风。通过形象的感染与激发效能，启发观者的意识与情意活动，从而达到提高思想、品德和情操的目的。--教育功能。 B8D"W!X4^gu)J (2)张择端的《清明上河图42页》：美术的素材取自于现实生活，现实生活中的素材本是分散的，艺术家把这些分散的素材集中起来，用自己的构思去丰富它，用自己的构图来提炼它，使现实生活的某个断面更加典型，呈现出来的画面、形象都以典型化了的特点而打动欣赏者。反过来说，欣赏者在这些典型的作品中之所以能够被打动，就是因为可以从中更清晰地认识到生活的本质。--认识功能。(3)《蒙娜丽莎》《虎座鸟形鼓架》当我们惊叹于达芬奇是如何捕捉住蒙娜丽莎容貌与内心的迷人魅力的时候，当我们佩服于我国先民是以何等巧妙的智慧创造出那优美而又寄寓着美好愿望的凤鸟形象的时候，或者是置身于具有深刻文化内涵的建筑环境中的时候，就会从这些美的创造中获取到全身心的审美满足和巨大的精神力量。--审美功能。当然，审美功能还决定于欣赏者的心境和情绪状态。同样的自然山川在一些人看来，可以是山河无限好，在另一些人看来，又可以是满目萧条的残山剩水。大自然作为审美客体本身其实并没有什么本质的变化，之所以在不同的人看来会有如此大的区别，完全与审美主体的心境、情绪和他们不同的生活阅历有关。但是，不论他们的感受有多么大的不同，作为美术的审美功能，其作用都能使审美主体在或优美、或恬适、或悲壮、或苍凉、或雄浑、或冷寂的一种意蕴中得到审美体验，从而在精神上得到某种解脱和慰籍。
这三个方面又是互相联系的，因为美术的认识作用和教育作用主要是依靠情感的引导和美的感染潜移默化地实现的，而培养美感和陶冶情操也起着认识和教育作用。事实上，具体作品更加明显地体现哪种功能，是各有侧重的。总起来说，美术的社会作用就在于它可以帮助人们认识世界，普及教育，开拓文明，陶冶情操，全面提高人的精神素质，对社会主义精神文明和物质文明建设有着不可或缺的重要作用。"
3、美术欣赏、体会 G P1h#oO
美术的功能的研究，一直为我们艺术探寻者苦苦寻觅着。
美术功能的衍变，一直是一个我很想研究的话题，对绘画功能的全面认 识必将经历一个长期的认识。伴随我国近些年来经济的迅速发展，人们的生活水平也在一步步的提高，人们不再仅仅满足于物质生活的享受，对于精神层面的要求也越来越高。不管走在繁华的艺术区，还是穿梭在市井小街，绘画已然走向人们的日常生活中。研究绘画的功能衍变，并通过应用加以实践，对我们绘画者来说是很有价值和意义的。
1.绘画功能的分类
绘画的交互性功能
在我看来，绘画功能总体来说分为社会功能、文化功能、经济功能等几大类。再细分开来而讲，社会功能包括：政治教化功能、审美功能(包括自娱功能)、环境美化装饰功能、。文化功能包括：文化传承功能、文化交流功能、科学研究功能、教育功能。经济功能包括：经济建设功能、商品功能等。虽然绘画的功能能够用条条框框细分开来，但在实际情况中，往往几个绘画功能角色交织在一起，比如谈到绘画的经济功能中的经济建设功能，往往离不开绘画的社会功能中的环境美化装饰功能。这些绘画在社会中所扮演的各种角色往往都是相辅相成的。
绘画的政治教化功能
先说绘画的政治教化功能，《左传》中曾有记载：“昔夏之有德也，远方图形，贡金九牧，铸鼎象物，百物为之备，使民知神奸”。三千多年前的商周青铜器上面的那些龙、凤、夔、饕餮、虎、牛、羊、象等夸张的图案不仅仅起着装饰的作用，还对人们起着教育警戒作用，它让当时的百姓(包括奴隶)知晓什么是善与恶，什么是神与奸，在青铜器上面雕刻着众多被人们所敬仰的龙、凤、和一些被人民尊崇的道德模范等图案，这些图案除了起到装饰青铜器的作用外，还起到了教化的作用。统治者通过这种方式教化他的子民，遵法守纪的模范可以被后世一直所敬仰。这个应该是绘画的教化功能最早被人们所认可。到了春秋战国时代，在殿堂上画壁画已经开始盛行。这个时期的壁画不光光只有装饰图案，人物壁画图开始登上历史的舞台。自此， 人物画 逐渐成为了中国早期绘画的主旨。等到了西汉年间，人物画的范围开始扩大，内容不光有君主，也有将相，并且成为一种社会风尚。
绘画的文化传承功能
再说绘画的文化功能，到了唐朝，绘画的教化功能已经被人所熟知，而且绘画的地位有了很大的提高。张彦远的《论画》中记载"夫画者，成教化、助人伦、穷神变、测幽微，与六籍同功"此时的绘画地位已经并齐与“诗书礼易乐春秋”了。在唐朝初年，从事宫廷绘画的艺术家大多并非专职画画，如阎立德、阎立本皆为工部将作大匠、工部尚书。但吴道子却是因为绘画而仕途大顺，“盖吴道子初为翰林院供奉，开元二十六年改翰林学士，又仿弘文馆，指导生徒者亦称内教博士”可见，绘画水平高亦可“学而优则仕”。绘画的文化功能在唐宋时期尤为显著，更有甚者，北宋看门小吏郑侠因画劝谏则被列入正史之中。时值王安石变法，赶上连年大旱，灾民遍野，加上新法施之不当，民不堪言。郑侠知王安石文法难谏，便“悉绘所见为图”，以密件送入宫中。宋神宗看到郑侠的《流民图》，第二天便责令官府开仓赈济，郑侠本人也被列为正史之中。在唐朝，由于画技超群而在宫廷任职的人居多。唐朝其他一批宫廷画家，如张萱周昉程修等。张萱乃周昉之师，周昉乃程修之师，三人皆唐朝宫廷画家，不知有无内幕，无从查询。
2.绘画功能的衍变
唐太宗时，由于国势强盛，此时的画的主题也大部分是宣扬国威，此时的绘画起着政治宣传功能，到了唐玄宗以后，国势渐衰，宫廷画的主题也转向描写宫廷女子多姿多彩的生活了。此后绘画的自娱功能开始“小荷初露尖尖角”了。在这个时期，宫廷人物画得到了前所未有的发展，这个时期除了出现大量描写宫廷女子人物的图画外，还有一部分画室描写唐朝的外交情况的，有描绘唐朝天子接待外来使臣的，还有描绘唐朝使臣出使外域的。到了宋朝，画家往往与诗人同居一人，除宫廷画家外，往往“画不为人，自娱而已”许多士大夫把画画看作是审美和自娱的一种高雅活动。绘画自娱论，不但陶冶了人们的情操，而且促进了中国绘画的发展。
唐朝的许多绘画影响着自唐朝自后的很多画家，唐以后的画家在这些流传下来的作品中汲取营养，然后自成一派，影响自他以后的画家们，为后世津津乐道。 在唐以后，在一定意义上来说，古墓壁画充当着部分文字的角色。某中意义上说，绘画和文字一样，起着传承文化的作用。
3.新时代绘画的功能
总体说来，绘画的社会，文化等功能都是穿插交错的。而绘画功能也是随着时代的发展逐步增多的。绘画功能的全面拓展是改革开放以后，随着我国经济的快速稳定发展，物质生活不断升级的同时，社会主义精神文化也得到全面发展，并催生了很多文化的培育。在伴随着绘画的教育教化功能、文化传承交流功能、审美功能、自娱功能继续延续的前提下，绘画的商品功能、科学研究功能、经济建设功能、环境美化功能等也逐渐登上了历史的舞台，并为人们越来越重视。近些年来，出现了居多以文化人进军商业的职业，绘画在这其中充当了最为关键的角色，以宣扬城市文化、净化城市环境、提高市民素质为主题的文化墙遍布沿海城市的各个角落。以美化室内环境，宣传低碳环保为主题的壁画得到了诸多大型酒店和休闲场所的亲睐，以彰显主人文化品位，改善居住环境，提高审美情趣为主题的小型壁画也走进了众多平常百姓的家中。伴随着我国经济的不断发展，绘画的功能必将越来越多，而绘画也必定会为我国经济的发展和人民生活中精神水平的提高贡献自己的力量。
参考文献
[1]豪塞尔.艺术史的哲学[M].中国社科出版社，1998.
[2]邵宏.美术史的观念[M].中国美院出版社，2003.
[3]陶伯华.美学前沿[M].中国人民大学出版社，2007.
[4]吴孟复.中国画论[M].安徽美术出版社，2005.
公益招贴设计论文
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版画艺术形式招贴设计论文
一、版画招贴的概述
1、版画的诞生
版画的历史源远流长，其萌芽于远古原始社会。最早的形式便是原始人类以手拓色印于岩洞的类似游戏的活动，我国长江以南的广大地区出现了一种以在陶体印压几何装饰纹样而得名的几何印文陶。陶体上的几何形纹样，是在陶坯未干前，用印模摁印上去，然后烧制。这些属于新石器时期先民的“印刷”尝试。中国古代的封泥、图章以及汉代画像石画像砖可以说是雕版印刷的重要历程，尤以画像石、画像砖最为典型，艺术成就也最为突出。其内容丰富多彩，有的描绘社会风俗和社会生活的场面，如宴乐、杂技、舞蹈等，有的则描绘了神话故事，但最主要的是宣扬忠孝节义的历史故事，展现了忠臣孝子、节妇烈女和古代圣贤的典故,如闵子骞芦衣顺母画像石，展现闵子骞以德报怨，孝顺后母的故事，可以理解为当时的“公益招贴”了。随着墨、纸等印刷材料依次出现（商代已经出现人造墨，周代，墨已经被广泛使用，秦时期固体墨开始使用，公元六世纪墨已经应用于印刷，并推动印刷术的发展；西汉时出现草纸，品质低劣，上流社会不认可，东汉和帝元兴元年即公元105年，蔡伦在总结前人造纸经验的基础上，在洛阳发明了适合书写的植物纤维纸，才使纸成为普遍使用的书写材料），中国古代雕版版画的出现，便是顺理成章的事了。版画起源于印刷，我国是世界公认的版画起源国，迄今为止发现世界上最早的且保存完好的版画作品为公元868年的《金刚经扉页画》早于西方至少五百年。早期版画的复制性已经成为艺术界公认的事实，然而中国传统版画从一开始就不仅仅是一种版画形式，而是蕴含了中华民族特有的文化意识形态的技法。中国的传统版画如同一棵参天大树，其深埋地下的根系蕴含了深厚的文化底蕴。印刷术作为我国四大发明之一，伴随着中华文化的诞生而萌芽，随中华文化发展而成熟，是一门一刻也没有离开文化熏染的古老艺术。
2、招贴与版画的溯源
正如德国思想家沃尔特.本雅明所说，艺术品的社会影响力，往往更多的是取决于复制传播，而不是技术本身。招贴和版画从诞生的那刻起，就注定了相互依存。造纸术的发明，是雕版印刷极为重要的一环，东晋桓玄帝曾令废简用纸，纸的应用日益普及，自此，中国人就开始用纸这一媒介传播信息。这种传播的媒体被称之为“告示”，这便是中国古代的招贴。在这些招贴中有些是直接手书或手绘完成的，随告示张贴数量及范围的不断升级，直接手书绘制已经无法满足招贴量的需求，于是推动了雕版间接转印招贴的发展。北宋庆历年间，山东济南出现了世界上最早的招贴印刷实物———刘家针铺的铜版广告，现存于中国历史博物馆，铜版上雕刻着“济南刘家功夫针铺”的标题及白兔捣药的图案，图案两侧注有“认门前白兔儿为记”，招贴下方甚至附有较为完整广告文案。招贴构图工整图文并茂，既有象征店铺标志的捣药白兔，又有宣传产品质量和售卖方法的广告语。这副铜版画招贴比世界上公认最早的印刷广告———1473年英国的第一个出版商威廉凯克斯顿为宣传宗教书籍而印刷的广告还早四百年。明清时期，由于手工业的发展，文化领域的繁荣活跃，对于出版业起到了巨大的推动作用，也成就了版画的鼎盛时期。明代的雕版印刷技术日渐成熟，所涉及的内容题材非常广泛，各地形成了各具刻印风格的刻书中心，如安徽徽州、江苏苏州、南京、福建建阳刻书中心等。也可能源于竞争，各地书商特别注重利用精美的版画吸引读者。明万历年间书籍版画出现了群采纷呈的局面，众多优秀刻工、画家投入到书籍版画的创作中。这些繁花似锦风格各异的版画作品以小说、戏曲插图的形式深受社会欢迎，对于当时文学作品的传播、普及以及加强对读者的吸引力感染力方面起到了不可低估的广告作用。其中以元王实甫的《西厢记》和明代施耐庵所著《水浒传》最具代表。雕版印刷术在我国宋代逐渐兴盛，也奠定了另一种招贴艺术———木版年画。比较著名的有苏州桃花坞年画和天津杨柳青年画，并称为“南桃北柳”。此外还有山东潍坊杨家埠年画、陕西凤翔年画、河南朱仙镇年画、广东佛山年画等。这些传统年画都具有招贴的艺术功能。因为木版年画除了满足美的欣赏外，也是传达民间文化生活“辟邪纳福”、“欢乐吉庆”一种招贴设计（《平面招贴设计艺术》作者：季阳）。直至今日，年画仍然在招贴设计中刮起阵阵“中国风”，弘扬了中国传统文化。1866年，法国画家、设计师朱尔斯.谢雷特在其印刷厂设计制作出世界上第一张彩色石版招贴，而被誉为“现代招贴之父”。这张石招贴作品的问世象征着现代招贴的诞生。20世纪初期西方表现主义绘画对招贴创作产生了深远的影响，这些影响来自于画家为自己的画展制作的木刻风格的招贴作品，这些作品以强烈的黑白对比、错综的线条以及具有表现力的刀法运用来诉说创作主题。这些夸张的表现形式无疑深深触动了人们感官。在设计领域，表现主义招贴风格的影响一直延续到20世纪60年代。
二、招贴中的版画艺术形式及表现
1、招贴中的凸版版画艺术形式及表现
凸版画是最古老的印刷术之一，原理也较为简单，就是将不需要印刷的地方用刀刻去，并将油墨上于刻制后平板上凸起处，并转印到纸张上即可。其中，手工雕刻的木刻版画是最为常见的凸版。这项起源于中国的古老技艺通过伊斯兰传遍欧亚，并随着十五世纪造纸的工业化发展，使得雕版印刷作为一种独特的视觉成像语言，承载着传达各种信息的功能。值得一提的是凸版版画常会选择有肌理表面的材质进行印刷，如衣服、地砖或其他具有特殊纹理的表面。这种创新也是招贴设计的本质要求，肌理效果是招贴设计中独特的表现手法和视觉艺术语言。肌理效果作为美的要素之一，本身就具有一种强烈的视觉性，这一点在版画和招贴创作设计中被高度重视，也成为两种艺术形式的重要纽带。版画招贴的制作主要因其创意主题及风格的不同选择不同种类的木板，实际上，除了木板板材之外，几乎所有不同性质的媒介都会为设计师带来创作的灵感，如橡胶、塑料、复合材料，甚至包括人的`指纹，这些材质具有光滑、柔软以及特有的肌理等特性而更加利于即兴创意。
2、制版与招贴风格
首先从现代招贴的发展与制作来看，与版画的历史是有重叠的一段经历，20世纪20年代招贴作品多以绘画为主，这一阶段的招贴经历了从黑白到彩色的转变，这个时期很多的招贴设计工作都是由版画艺术家来完成。版画家将自己对艺术的感悟体现在招贴作品当中，在国内外出现了一大批经典的黑白版画招贴作品，这些作品既展现了版画的艺术魅力又承载了招贴的传达功能及艺术家的社会责任感。
（1） 以黑白块面表现的版画招贴艺术语言作为版画招贴，在版面的刻制上以两种方式比较多见，一是阴刻，在黑底上刻白纹；一是阳刻，在白底上留黑线。一般来说，刻制白线较为简单便利，所以这种方法刻制的招贴版画比较多见。黑白作为最单纯的色系，具有宽容的特点而荣登极度色彩境界。黑白对比色本是木版画表达大千物象常用的视觉语言，渐渐受到众多平面设计师的青睐。黑白块面的静谧、简洁、单纯也是招贴设计大师冈特兰堡极力主张的设计创作理念。他的招贴作品多以块面表现为设计基调,形成了独特的设计风格。
(2) 以线条表现的版画招贴艺术语言表现“黑线”要更困难一些，在制版的时候既要考虑造型又要模仿手绘的效果，这就要小心谨慎地对待线条两边的刀法处理，并且要将线条外侧的区域铲平。具有代表性的版画招贴作品《怒吼吧，中国》，是20世纪30年代反帝救亡热潮中的经典力作。作品采用阳刻技法，表现一个被蒙住耳目，紧紧捆绑受尽屈辱的男人躯体，招贴运用犀利的刀法把因奋起挣脱枷锁，而扭曲的肌肉和躯体的线条展现得淋漓尽致，传达出作品所具有的强烈视觉冲击力。不同质感的线条表达，在人们的情感中具有一定的象征意义和性格特征。版画招贴通过线条的处理，以其独特的艺术魅力及强烈的视觉反差对招贴的主题给予直白而又微妙的诠释，形成了独特风格的招贴艺术，这也许就是设计师一直钟情于它的原因吧。
3、印刷与招贴特色
印刷可以看成制版的衍生，尤其作为具有招贴功能的版画，印刷更是展现其最终效果的重要形式。在彩色凸版印刷中有两种方法，一种是减版套色法，前后版色彩叠印，形成混合色的方法；另一种是多版套色技术。上世纪初的套色版画招贴对20世纪60年代诞生的“波普”艺术产生较大的影响。设计师在社会变革，流行文化当道的背景下，更加关注视觉语言的活力。采用最常见的视觉形象作为创作元素。下图为波普艺术家创作的招贴作品《新的希望》采用多套色制作的招贴。
4、招贴中的凹版版画艺术形式及表现
凹版是通过雕刻或腐蚀的方法制作金属溯到旧石器时代的阴线雕刻、石刻、骨刻。最初的金属版画是金银工匠们通过拓印的方式来进行金属上的图案设计。随着化学的进步，设计师开始尝试用腐蚀的方法进行雕刻，这种雕刻作品的线条更加细腻流畅，可以表现更为丰富的招贴艺术作品。凹版的制作更加注重对工具和材料的理解，能将创意和构思通过蚀刻的方式表现出来，需要熟悉材料的特征和熟练地掌握工具。刻针和画线刀能表现精致细密的平面设计作品，在招贴作品的表现中，一些电动工具、钢丝绒、砂纸可以营造出丰富的肌理效果，这种艺术创作的微观形式在招贴设计中往往是不可或缺的元素，无论在审美还是视觉传达的功能上都扮演着重要的角色。中国当代的很多平面设计作品经常会使用一种具有悠久历史的非酸蚀制版技术，其中生肖邮票的设计制作就是采取了凹版线雕的传统方式刻出，由于线条精细，传统纹样的细节均能完美表现。除了邮票以外，各种纸币的平面设计也是属于线雕图像。
三、结语
版画招贴的创作过程本身就蕴含着极大的创意，会牵涉到色彩的选择、图形的处理以及文案的推敲与设计。招贴创作的终极目的就是在人的心灵深处印下让人难以磨灭的印迹，那么，不同的印版在创作制版的过程中就是在讲述一个个慑人的故事，这些制作招贴的材料、技术无不具有生命力，它们都包含了特定的时空信息。版画除了技艺本身可以为招贴带来灵感，在观念艺术传承中，版画也一直将文化关怀作为创作的动力，强调对社会的干预。在信息时代来临之前版画一度将招贴的功能推向高潮。招贴是大众的艺术，而版画又有着丰富的文化资源，版画融合了传统美学和大众媒体，具有多样性的特质。版画可以运用不同的印刷方法来制作、传播各种信息。任何形式的海报、公告、招贴等大众传播的印刷通讯，都可以通过版画来进行全新的诠释。虽然这些作品可能具有时效性，但是它又以一种独特的完全不同的方式存在。在大众的眼里版画招贴是招贴中的艺术品，而在艺术家眼里，招贴又是版画实现社会功能的平台，展示其独特的审美价值。
作者：王晓玮 单位：滁州职业技术学
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学术堂整理了一些艺术设计专业论文选题，供大家进行参考：1、《“天人合一”审美观在现代农村民居中的继承和发展>2、《传统四合院院落空间的继承与创新》3、《当今现有材料表现》4、《对环境艺术设计人性化的一点看法》5、《构建自然和谐人居环境》6、《关于设计美的思考》7、《关于图书馆建筑人性化设计的思考》8、《家具的绿色设计浅论》9、《家具设计的人性化思考》10、《居住区环境设计的生态化设计》11、《论家居设计中人性与个性的统一》12、《浅谈城市公共空间设计的人性化》13、《浅谈家居中的灯光设计》14、《浅谈老年人居住空间的无障碍设计》15、《浅析居民小区的无障碍设计》
1 世纪－回睦 2 改革－开放－设计3 迟到的设计教育4 第四媒体与新平面设计 5 平面设计趋势展望6 明天－设计会更好 ;们关注现实展望未来。 昨天、今天、明天，设计有着不同的定义和形态。设计师在提高生活品质、促进文明进步起着积极作用。平面设计师扮演着视觉文化建设者的角色。跨越世纪，平面设计从静态表现转向动态传达；从单一媒体跨越到多媒体；从二维平面延伸到三维立体和空间；从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传播。 中国设计任重而道远。今天，我们设计师幸运地享受改革开放的阳光。新世纪为我们带来新的机遇与挑战。我们可以借鉴西方先进的设计方法和成功经验。新的设计文化将融汇传统文化与现代文明。我们深信，中国设计师会为民族文化的复兴、发扬和广大再创新高
公益招贴设计毕业论文
平面设计类毕业论文精选题目1.平面广告之公益招贴设计要求：建议使用illustrator或coredraw软件制作色彩搭配好、中心突出。 形象设计（企业 VI ） 要求：用 ai 制作（矢量）。色彩、标志、主题、中心突出。注：标志、标志标准字、标志比例、标志应用在桌旗、衣服、名片、信封上的具体应用不少于3个。3.广告设计 要求：具有鲜明和突出的广告主题，能反应广告的信息内涵。在创意上要有创造性，不落俗套，健康向上。文字内容要求简练、准确、通俗易懂，对消费者能产生吸引力。 4.商标设计 要求：能体现商品的特点，对生产厂商有一定的宣传力度。设计出来的商标应具有个性，同时不乏美感，能体现时代性。 5.包装设计 要求：包装是商品生产的继续，是商品的有机组织部分。设计要达到对商品的美化、识别，同时也体现出商品的使用、销售等方面，以及在运输、存储过程中应注意到的事项，如保护措施等。 6.封面设计 要求：简洁、稳重、大气，版面新颖，能够体现书籍的形象特点、反映书籍内容。 7、使用 制作毕业纪念册 要求： a.掌握 的基本功能 b、掌握 flash 的基本功能 c 、掌握 photoshop 的基本功能 d 、有一定的解决问题的能力 8.使用 制作 photoshop 课件 要求： a.有一定程序设计能力 b、熟练掌握 的各项功能 c 、掌握 flash 的基本功能 d 、掌握 photoshop 的基本功能 e 、有一定的解决问题的能力 9.书籍设计离成熟还有多远？ 10.广告设计教育的现状及思考 11.浅谈版式设计 12.现代标志设计与原始符号情结
招贴设计论文开题报告
随着人们自身素质提升，越来越多人会去使用报告，我们在写报告的时候要注意涵盖报告的基本要素。那么你真正懂得怎么写好报告吗？以下是我整理的招贴设计论文开题报告，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
1.本选题的研究目的和意义：
在信息时代，人类生存方式上新观念的介入，在思维的引导和情感的表达上，以往贯穿于视觉传达设计中运用的法则正逐渐被打破，人类在跨越世纪的里程中力求找到合理化的视觉空间。个性化、多元化、民族化、国际化、绿色设计、人性化设计……面对新技术革命的浪潮的冲击，面对设计的平庸化、程式化，设计师不得不面对现实，让自己的设计理念和思维接受信息化时代的洗礼。
2.国内外发展状况：
如今上海平面设计公司越来越多，而平面设计行业的前景还是很好的，因为不管是什么企业都会需要企业形象以及企业vi的设计，例如说：企业宣传册设计、企业名片设计、海报设计、宣传单设计等等。
平面设计在社会上用途很广，只要有市场就需要广告宣传，就需要平面设计师做一些dm单设计、宣传单、三折页设计等；只要有读者，就需要报刊、杂志的设计编辑；只要有商场有站台，就需要海报、标牌设计......如此可见，平面设计行业占有很重要的位置。
虽然平面设计公司的竞争越来越激烈，但是在这种激烈的竞争中也是有助于平面设计水平的提升，客户注重的是服务质量，竞争也促使了平面设计公司的设计更具有责任性、更具有专业性。
平面设计公司的涌进也加大了人才需求量，根据从事平面设计工作的技术层次不同，平面设计师的要求是越来越高，当然，只有高质量的人才才可以创造出高质量的服务！
3.实现预期目标的可行性分析
随着全球经济一体化进程的加快以及我国经济体制改革的不断深入，一方面需要高层次的创新人才，另一方面更需要大批有文化、有知识、能够将先进科技成果转化为现实生产力的高素质的技术、技能型高级人才。重视和发展职业教育，已经成为世界各国提高劳动者素质和实现现代化的迫切要求。 由于我国在该领域的起步较晚，所以对该专业的专门人才需求量大，前景十分广阔。为了对该专业的市场状况及人才需求有进一步了解，我们主要从室内装潢与展示设计、广告设计、网页与杂志等媒体的美术设计等三个方面进行了市场调查与分析。
4.需要重点研究的内容和关键问题及解决的思路
标志是用来表达品牌的独特性格的，又是以此为独特标记的。要让消费者认清品牌的独特品质、风格和情感，因此，标志在设计上必须与众不同，新颖独特，别出心裁，展示出永安晋府楼盘独特的个性。
永安晋府标识设计是以沈阳永安开发有限公司开发的永安晋府楼盘流线型楼身为基础，而设计出来的品牌标志，以三个月牙形交叉为主，来体现出永安晋府楼盘独特的流线形。房地产海报虽然只有一页纸，但却像一张名片一样，代表着一个楼盘的品质和风格。在永安晋府房地产海报中放上楼盘图片，还需要放上一些高尚生活的元素，营造出一种高品质的意境，用创意来征服客户，吸引顾客的目光就是这么简单，而这就是我想做的。
5.研究方法、手段，所需的工作条件(如工具书、实验设备或实验环境条件、调研、计算机辅助设计条件等)及解决的办法
永安晋府标识设计是以沈阳永安开发有限公司开发的永安晋府楼盘流线型楼身为基础，而设计出来的`品牌标志，以三个月牙形交叉为主，来体现出永安晋府楼盘独特的流线形。标志的颜色是以永安晋府楼身的颜色来构思设计，颜色以白色、浅灰色、桔黄色为主，三种颜色以桔黄色为主色调，在以白色和浅灰色为搭配，来体现永安晋府楼盘独特的颜色搭配，来体现永安晋府楼盘。标志颜色构成为： M:50 Y:100 K:15。标志下面的“永安晋府第一期以及英文字样”字体为：方正北魏楷书简体，颜色：M:50 Y:100。
所有的东西全部都是用photoshop 3做的，字体是方正字库里的。
6.工作方案及进度计划
永安晋府海报设计为三种方案，三种方案的海报设计风格均不同，颜色搭配也不相同。且三种海报设计都能体现在永安晋府以：达山，观水，怀天下这一主题为设计构思。第一款设计是以黑白为颜色搭配，第二款海报是以红黄搭配，第三种海报是以绿黑色为主。其中三款海报设计中的主题均以：“达山，观水，怀天下。八百亩风水宝地的上河，八千年历史山河的中华。”正文：“从庇护天下欢颜，到拥有未来的一个心灵宅第，中国住宅变革四韵。建筑品质，居住环境，生活品味，是第四代住宅的三大评估原则，也是现代人类生活的巅峰。满足上述指标的楼盘项目，不是随便一个发展商可以企及、逾越的。第四代高尚住宅的经典代表作，上河村名副其实，当然众望所归。”海报的下方标有永安晋府楼盘的具体内容(包括：总建筑面积、楼层、户型以及物业)，以及开发商的咨询电话、订购电话和永安晋府楼盘所在位置路线图。
1.平面广告之公益招贴设计 形象设计（企业 VI ） 3.广告设计 4.商标设计 5.包装设计 6.封面设计9.书籍设计离成熟还有多远？ 10.广告设计教育的现状及思考 11.浅谈版式设计 12.现代标志设计与原始符号情结
1 世纪－回睦 2 改革－开放－设计3 迟到的设计教育4 第四媒体与新平面设计 5 平面设计趋势展望6 明天－设计会更好 ;们关注现实展望未来。 昨天、今天、明天，设计有着不同的定义和形态。设计师在提高生活品质、促进文明进步起着积极作用。平面设计师扮演着视觉文化建设者的角色。跨越世纪，平面设计从静态表现转向动态传达；从单一媒体跨越到多媒体；从二维平面延伸到三维立体和空间；从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传播。 中国设计任重而道远。今天，我们设计师幸运地享受改革开放的阳光。新世纪为我们带来新的机遇与挑战。我们可以借鉴西方先进的设计方法和成功经验。新的设计文化将融汇传统文化与现代文明。我们深信，中国设计师会为民族文化的复兴、发扬和广大再创新高