国内外古诗词酒文化研究现状论文

中国古诗词艺术歌曲国外研究现状是。1、在撰写之前，要先把从网络上和图书馆收集和阅读过的与所写毕业论文选题有关的专著和论文中的主要观点归类整理，找出课题的研究开始、发展和现在研究的主要方向，并从中选择最具有代表性的作者。2、通过写国内外研究现状，考察学生对自己课题目前研究范围和深度的理解与把握，间接考察学生是否阅读了一定的参考文献。3、毕业论文，撰写不可缺少的组成部分，且是为了让学生了解相关领域理论研究前沿，从而开拓思路，在成果的基础上展开更加深入的研究，避免不必要的重复劳动或避免研究重复。

中西方酒文化论文

人的情绪情感是一种复杂而又高级的心理活动，喝酒能加速人的情绪情感的变化与构成。那么，中西方酒文化有什么不同呢?

一、宗教信仰的影响

人们的宗教信仰和酒的关系密切：一方面，宗教的教义影响着人们的饮酒行为;另一方面，人们的许多宗教活动又都离不开酒。

佛教在中国的影响较为广泛。

佛教的五条戒律中就有“不饮酒”这一条。

很多中国人信奉佛教的教戒，尽可能地不饮酒或控制饮酒;再加上中国的酒大多是用粮食酿造的。

所以，人们对于饮酒持的是一种比较谨慎的态度：认为喝酒只要达到一种微醺之境即可，当一个飘飘然的“酒仙”，而不愿当一个喝酒喝到失去常态的“酒鬼”。

可以这么说，佛教戒律对人们的饮酒行为影响很大，甚至起支配作用。

然而，西方人的主流宗教是基督教，葡萄酒在《圣经》里多次被提到。

耶稣在知道了自己的命运后,在最后的晚餐上说：“面包是我的肉，葡萄酒是我的血。”其目的在于要人们记住他是为人类赎罪而死的。

因此，基督教徒视葡萄酒为圣血———耶稣的血液。

他们在做弥撒的时侯喝圣血、吃圣体，视酒为耶稣救世精神的化身，认为人喝了酒就能与上帝的心灵相通，从而得到仁慈上帝的佑护。

在此背景下，人们对于葡萄酒怀着一种喜爱、敬仰的心情，教会人员把种植葡萄和酿造葡萄酒看作是他们的份内事。

在宗教活动中，人们分食象征着基督血与肉的葡萄酒和面包，旨在继承基督精神。

在举行酒神祭祀的时侯，人们结队游荡，组成合唱表演队唱酒神颂歌，载歌载舞，在树林里或者在荒野里喝酒纵情狂欢，人的本性得到了完全地释放。

二、价值观的影响

中国的酒文化典型地体现了集体主义的价值观念。

中国人之间的关系倾向于依靠、合作，也就是一种集体主义的紧密社会结构。

中国人喝酒讲究气氛，三五成群，呼朋引伴。

在喝酒时，中国人常常敬酒、劝酒，遇上喜庆节日的时侯还会有一些活动，比如划拳、行酒令、做游戏等来活跃饮酒气氛。

劝酒不仅表现了中国人的热情好客，更与他们的集体主义思维有很大的关系。

一群中国人喝酒要比一群西方人喝酒更热闹、更有趣。

除非是借酒消愁的或者是嗜酒如命的，否则很少看得到独自饮酒作乐的中国人。

中国人的集体主义的紧密社会结构使得他们视酒为交际工具，大家聚在一起喝酒大都是出于联络感情的需要。

在中国酒被赋予了很多感情色彩，酒是联系中国人感情的纽带、润滑剂。

人们喝的是酒，饮的是感情，重视的是饮酒人，劝对方多喝是为了表示友好、诚意。

夸张点讲，在中国，人与人之间的感情是喝出来的，“感情深，一口闷;感情浅，舔一舔。”在中国人的人际关系交往中酒起着非常重要的作用，“无酒不成席”、“无酒情不厚，无酒礼不真”，以酒寄情，“一切尽在不言中”。

中国人还注重“以人为本”，认为酒是为人服务的。

因此，不管是繁多的酒器、敬酒的次序还是在饮酒者座位的安排上，无不体现出了中国酒文化“以人为本”的价值观。

然而，西方的酒文化则是个人主义的体现，一切都以自己为出发点。

尽管他们也会有群聚而饮，但他们更注重的是个人对酒的浅尝独酌。

西方人强调个人民主自由，从不干涉、强迫别人，所以他们在喝酒的时候全凭个人自由自主，不想喝就不喝，想喝多少就喝多少，无需客套。

西方人的这种个人主义也使得他们不愿意依赖别人，也不希望别人依赖自己，甚至包括自己的亲属。

他们之间这种关系决定了酒只能扮演艺术品的角色，是聚会的附属品。

西方这种个人主义的松散社会结构使得他们把酒看作是艺术品，他们是为欣赏美酒而饮酒。

西方人也讲究尊重个人隐私，互不干涉彼此，所以他们在酒桌上互相不敬酒、不劝酒，也不兴做游戏如划拳、猜数等。

只有在一些特定的场合，他们才会一同举杯。

西方人还注重“以物为本”，无论是酒礼、选择酒器时、还是在品饮的顺序上，他们都会认真考虑每一种酒的性质、味道，力求将不同酒的不同特点都表现得淋漓尽致。

三、心理因素的影响

酒文化也常常伴有心理因素的表现，并在一定程度上制约着人们的饮酒行为。

饮酒，作为一种社会的有规律的活动，是人们有意识地进行的，反映了人们一定的精神意志，人们的情趣和精神的寄托等，也常会反映出人们心理上的一些积淀。

它们在酒的作用下，就会在一定适宜的时间、场合、气氛中迸发出来。

这些也就构成了饮酒心理，它是酒文化内涵的重要组成部分，且往往是其中的核心。

中国人常常赋予酒很多感情色彩，他们的饮酒心理更多地趋向于精神层面。

①表现人格和个性的心理，通过饮酒就表现得更加充分具体了。

比如唐代的李白，对酒的爱好以及他独特的饮酒神态反映了他酷爱自由、不受拘束的个性。

②反映动机和需要的心理。

中国人饮不同的酒有不同的需要和动机，比如通过喝白酒来抵御寒冷，喝药酒来强身健体或治病。

③显示观念和理想的心理。

人们对某些观念的崇尚以及对理想的追求也常会蕴含在酒文化活动中。

比如在中国有不少民族都有“三杯酒”的习俗。

敬三杯酒，罚三杯酒，其中“三”这一数字就包含追求圆满的意思。

④激发思维和灵感的心理。

适量饮酒能刺激人们的思维能力，激发灵感，使人展开想象的翅膀。

中国历史上许多诗人为了激发诗兴而饮酒，像李白、杜甫、辛弃疾等，他们在酒后写下了许多经典之作。

“李白斗酒诗百篇”就是此意。

⑤升华情绪和情感的心理。

人的.情绪情感是一种复杂而又高级的心理活动，喝酒能加速人的情绪情感的变化与构成。

所以，人一般在饮酒的时侯更容易吐露自己内心的真实情感，即人们常说的“酒后吐真言”。

而西方人更多地视酒为个人愉悦感官、舒缓精神的一种物质。

正如他们选择酒器是为了更好地来品酒一样，他们不像中国人那样赋予酒很多东西，利用酒来传情达意。

西方人以生命的欢畅为主题。

德国哲学家尼采认为饮酒就是情绪的发泄，是抛弃传统束缚回归原始状态的生存体验，人类在消失个体与世界合一的绝望痛苦的哀号中获得生的极大快意。

整天忙忙碌碌，面对生活的无奈、感叹生命的短暂无常，只有在酒酣耳热后，沉重的心灵才能得以片刻的慰藉，脆弱的人性才能得以片刻的解脱。

总之，酒作为一种饮品得到了很多中外人士的喜爱，并在人们的日常生活中起着重要的作用。

由于中西方人不同的宗教信仰、价值观、心理因素、生活环境、风俗习惯以及思维方式等方面的不同，导致了中西方酒文化之间的差异。

随着当今中西方交流的扩大，了解中西方酒文化之间的差异有助于人们理解酒背后所隐藏的风格迥异的文化、民族意义，能够更好地为中西方的文化交流起到积极的促进作用。

我不是研究这方面的，写个大概。你自己琢磨。这是按万字以上的论文提纲写的。。一、中西酒文化差异的国内外研究现状二、中西酒文化的基本范畴和相通之处三、中西酒文化差异表现。这应是重点章。一般来说，应该分为物质和精神两个层次。物质方面，你比如说对中西方对酒的偏好不同；酒器的使用也不同。精神方面，比如喝酒礼仪、酒的精神内涵都是有差异性的。四、中西酒文化差异的原因。历史啊、民族啊、地理环境啊等等五、结论部分。通过研究这种差异性有啥积极作用或影响。最明显的影响肯定是有助于中西方文化交流。好了，大概就这么多，根据你的落脚点可以多方面发挥。。。。

国内外古诗词教学现状研究论文

古诗词是我们中华民族的特有遗产，是伟大中华文明的重要组成部分，作为一个民族优秀文化一部分，它永远不会过时，并且值得我们去研究，学习，发扬。这不但是祖宗智慧与心血的继承，更重要的是通过对它们的学习，研究与解读，去构建今日有民族特色的优秀文化。然而中学的古诗词教学却不容乐观，存在诸多误区，因此我们需要进行反思。一、当前中学古诗词教学中存在的误区 1、忽视学生主体地位，忽视诗歌的多种解读。重灌输，轻体验，重权威，轻引导，即使教师的观点是对的，但这样把自己的结论轻易地抛给学生，使得学生少了精神思索的旅程，又是多么的可惜。有意义的学习应该是将知识同化于已有的心理图式中，并建构新的认知图式，学到越来越多的有关认识事物的程序。另外，有些教师看似“循循善诱”，实则将学生引|向标准答案，只训练了聚合式思维，却忽视了发散式思维。 2、过度强调知性分析，肢解诗歌的倾向明显。有些教师在教古诗词时，将其划分段落，总结段意，在此基础上掌握诗词的思想情感，分析艺术手法。这是将古诗词当作无生命的东西进行分解，把诗词鉴赏当作分析、综合、推理的逻辑思维过程，而不重整体把握和感性体验。有些教师的讲解过于直露，貌似讲透了诗歌，实际失去了诗歌的意境之美，甚至做出过度阐释。古诗词教学中需要知性思维，但要和感知、体验、想象、联想等感性思维统一在一起，否则就扼杀了诗词的生命力，也有碍于学生审美感受力的发展。 3、滥用多媒体。古代诗词意境的体验需要学生的形象思维，需要调动储存在大脑中的表象，并在想象和联想的基础上形成新的表象。如《念奴娇.赤壁怀古》中的抒情主人公完美地存在于在我们的想象中，而有的教师在上课时将一喝酒老翁展现在学生面前，顿觉风采大减。此外，滥用多媒体淡化了课堂上师生情感的交流，炫目的电脑画面占用了学生的大部分注意力，表面上热热闹闹，实际上投射到诗词本身的情感与体悟却不够深入。诗词本是浪漫的产物，然而在实际的教学过程中，古诗词教学的现状却非常尴尬：学生对古诗文学习索然寡味了无兴趣，大有一种望而生畏甚至望而生厌的感叹。为什么会出现这种情况呢？主要原因有两大方面： 1、学生认知上的偏差。学生对古诗文不感兴趣的原因，除了对古诗文难理解、难背记，把古诗文视为第二门外语；更有不少学生认为学古诗文十分枯燥，现代人都用现代汉语说话，古文无实用价值。正如南怀瑾先生所担忧的：“很是可惜,现代人所认识文化教育的基本目的，只是为了'谋生'，有好的专业，有高的待遇，或能赚很多的钱。”《都市快报》曾刊登了这样一则新闻: 杭州某业余学校开出“古诗文诵读班”，却因仅招到一名学生而只得暂时停办，而与此形成鲜明对比的是，同时开办的英语等班早就爆满。学生对古诗文对漠视，实质就是对传统文化精髓的漠视，这种类似于数典忘祖的做法，不能不令人痛心。 2、教师教法上的偏差。不少教师认为，初中古诗文教学仅是让学生多积累，多背诵，于是，“解词释句—串讲全诗—背诵默写”的教学方法成了不少教师一成不变的做法，把古诗文脍炙人口的美感和韵味讲解得消失殆尽，课堂气氛沉闷无趣单调无味。所以，教师教法上的单一，自然会使古诗文中的营养丢失，进而造成学生在古诗文传统文化积淀方面的“贫血”。二、面对这些现状，我们应该做出反思： 1、注重引导学生通过吟诵来体味古诗词的情感。要体味古诗词的情感，最原始也是最好的方法或许就是吟诵。诗词格律所表现的音乐性和由此表达的感情，都必须在吟诵中体现。在教学中还应传授一些有关吟诵的知识，比如平声读得长而轻，仄声短而重；四言诗一句两顿，五言诗两顿，七言诗三顿，顿的位置略延长、提高、加重等。此外，教师的范读非常重要，好的范读能直接打动学生，使他们克服害羞心理。 2、运用艺术通感。在教学中，教师要充分利用艺术通感，化实物为情思，化情思为实物，化抽象为直观，调动并贯通多种感官，从多个角度加深对诗词意境的理解感受。用音乐来配合古诗词，就是一种有效的手段。对古诗词的感受，往往就是这样朦胧含混而涌动着情感的，而流动不居、情感充沛的音乐，正适合于帮助学生增强这种感受。例如，讲授《春江花月夜》一诗时，配以《春江花月夜》的古筝曲，无疑是相得益彰、境界顿生。又如，引导学生体会诗词的意境，然后找出与之相合的音乐，甚至自己创作一段音乐，也是很好的方法。苏轼评王维的诗说“诗中有画，画中有诗。”诗与画的相通为我们提供了另外一个教学通道。例如，在上白居易的《忆江南》时，展示一些江南风光的图片，为欣赏《忆江南》一词营造出了韵味十足的背景氛围。当然，艺术通感的运用不能喧宾夺主。 3、系统比照，纵横勾连。传统的古诗词教学中，很多学生学完一首诗词，了解的就仅止于这一首诗词，对作者其人、作者的其它作品，对同题材、同风格的作品都鲜有了解，这样的教学是使学生“只见树木不见森林”。在讲授一位诗人的某一首诗时，若能全面地介绍这位诗人所处的时代背景、个人经历，介绍他创作的其它诗歌，既有利于学生较为深入地理解教材.上的那首诗，也有利于培养学生的古诗词积淀与素养。例如，在讲授李煜的《虞美人》时，若能兼及李煜的详细生平，兼及《浪淘沙》(帘外雨潺潺)、《相见欢》 (无言独上西楼)、《破阵子》(四十年来家国) 等词，其教学效果应该比单讲一首《虞美人》要好得多。 4、开发校本教材，开设选修课。 2000年3月，国家教育部颁布了新的语文教学大纲，其中初中要求背诵50首，高中50首。“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟”，接触足量的古诗词，对于培养学生欣赏古诗词的兴趣和感受力无疑具有重要意义。在“古诗词背诵篇目”的基础上，学校可以根据实际情况开发校本教材，开设选修课,拓宽学生欣赏古诗词的视野。比如，有的学校专门开设了“诗教’'选修课，有的学校还有自己的古诗词教学的教材，这一做法值得借鉴。 5、教师自身水平提高。教师首先应提高对古诗文教学价值的认识，明确指导学生掌握一定数量的古诗文并非可有可无之事，而应视之为对教师的一种要求，一份无可推卸的责任。同时，要努力克服浮躁不定、急功近利的心态，钻入“故纸堆”中潜心会学，丰厚自己的文化积淀。其次，还须进一步深入学习《课程标准》，领会精神，更新教育观念，在实践中不断探索、反思，提高自己的教学水平。另外还可以运用研究性学习的方式。如在文本阅读基础上引导学生进行原型意象的研究性学习。首先让学生思考高中古诗词里出现了哪些原型意象，并根据自己的兴趣，选择一个作为课题，课题相同者组成一个研究小组。然后让学生分工合作，通过网络、书籍等途径收集、整理并分析信息，写出小论文，并制作相关课件。最后进行交流总结，组织学生上台做presentation，展示研究成果，在班级中传阅各小组的论文，并进行自评、互评。古诗词作为千年文化积淀的代表性文学作品，其文学价值历来为人所推崇。作为中学语文教学重要内容之一的古诗词教学，对学生有着励志、修德、陶情、劝学等积极作用，在对学生进行德育、美育方面有着不可替代作用的同时，它更是学生继承中华民族传统文化的重要途径。然而随着时代的发展，时至今日古诗词的欣赏价值远高于其实用价值。且随着白话文的发展与普及，古诗词越发让学生觉得抽象，晦涩。为此，中学阶段的语文教师对于古诗词教学只得多数停留在梳理诗词的字词、大意等浅层教学阶段。为了不让传承千年的文化瑰宝在我们这一代没落、消亡，我们对古诗词教学的重视必须加强。

1. 关于古诗句的研究报告关于古诗句的研究报告 1. 如何引导学生写好关于古诗词的研究报告结题报告摘要本课题的研究旨在激发学生学习古典诗词的兴趣，调动学生学习古诗词的积极性，通过诗歌鉴赏理论知识做铺垫，加上教师精练做指导，以及高考前适度专题训练，提高学生对古典诗词赏析的实践能力。整个课题研究过程遵循“诗歌鉴赏理论—实践—理论”的规律。通过教给学生鉴赏古典诗歌理论知识，激发学生学习诗歌的兴趣。通过诵读、实验、练习、创作等方法，适时、适地、适度地教给学生正确的鉴赏方法。通过本课题的研究，加深了学生古典诗歌的积淀，综合提高了学生的文化素养。同时也促进了课题组参与教师教学观念的更新和教学方式的改变。结题报告一、课题背景及界定（在什么背景下我遇到了什么问题？这个问题的内涵是什么？）中国是一个诗的国度，中国古典诗词集意境美、情感美、语言美，韵律美于一体，值得我们每一个人用心去诵读、去体会。两千年前，先哲孔子身体力行传播“诗教”。今天，我们同样要重视古诗词教学。从承载文化遗产这方面而言，古典诗歌有着其他文本所不具有的优势。特别是进入高中新课程改革，高中语文必修和选修课本中都收录了大量优秀的古典诗词，从最早的诗歌总集《诗经》到唐诗宋词，无不反映出现代教育对高中生文学作品赏析能力培养的重视。培养学生的古典诗歌鉴赏能力，有助于提高学生的人文素养和审美情趣，激发学生的想象力和创造潜能，发展个性，丰富精神世界。但目前高中学生对古典诗词的认识仅限于读读背背，满足于名句默写能挣到分，并没有深入理解诗歌的意境内容和情感；目光也仅限于课内诗词，并没有广泛涉猎延伸到课外，阅读数量不足，质量不高；对诗歌的鉴赏仅限于浅层次的感知，懵懂乱猜，没有掌握系统科学的方法。针对学生学习现状及存在的问题，急需教师“答疑解惑”“授之以渔”，对学生进行古典诗词赏析方法的指导。由于古诗词作为古代的一种文学存在，包含有丰富的中华优秀传统文化及历史知识，作为最精粹的汉语言文学，又包蕴有丰富的情感和表达手段，因此，学会赏析古典诗词有一定的难度，对于普通高中的学生来说，更是如此。对于教师来说，也时常会遇到费时费力地教，学生能力却难以提高的窘境。大多数教师面对古典诗词的教学，都会产生许多困惑，有自身文学素养的欠缺，有欣赏方法的概念模糊及具体应用的困难，也有对基础薄弱学生的教之乏术。学术界也缺少对中学生赏析古诗词方法的具体指导，所以，在中学教学实际当中，确实有必要进行中学生古诗词赏析方法研究。本课题尝试通过教学实践和探究解决高中学生古诗词赏析方法的指导（如通过朗读、背诵、默写、赏析、解题等学习方法），致力于学生诗歌鉴赏能力的提高。二、理论依据及意义研究的理论、实践、政策依据。《高中语文新课程标准》要求高中学生“背诵一定数量的我国古代诗文名篇，学习中国古典诗词格律的基础知识，了解相关的中国古代文化常识，丰富文化积累，为形成传统文化的底蕴打下扎实基础。” 新课标在“课程目标”的“必修课程”部分中指出：能感受形象，品位语言，领悟作品的丰富内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考。《高考考纲》规定古诗词默写和欣赏是必考内容。近几年高考对古代诗歌考查的要求是：（1）鉴赏其形象、语言和表达技巧；（2）评价其思想内容和作者的观点态度。人教版高中语文选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》为本课题提供了直接的赏析方法理论指导，如“以意逆志，知人论世”；如“置身诗境，缘景明情”，如“因声求气，吟咏诗韵”等，可以作为我们教学研究中的参考。我校的常规活动“晨读暮诵”，为同学们朗读背诵古诗词提供了时间保障。学校每年都会有“中华经典颂”诗歌诵读比赛，为学生展示古诗词朗诵才华提供了舞台。进行这一课题研究，1.有助于帮助指导高中学生进行古诗词赏析，落实课标有关古诗词的学习要求；2.有助于帮助参与研究教师在古诗词教学实践中提高指导能力；3.有助于提高学生高考古诗词部分成绩；4.也有助于总结出普遍而具体的方法供其他教师和同学们作为参考。三、研究的目标、内容、方法、步骤及过程研究目标： 1.让学生在接触、了解、诵读、鉴赏经典古诗文的同时，感受中华民族的优秀传统文化，激发其热爱传统文化的情感。 2.教给学生鉴赏诗歌的理论知识，激发学生诗歌学习兴趣。 3.在实践中探索研究高中学生古诗词赏析学习方法。 4.汲取诗歌中深厚的文化精神养料，成为中华优秀文化的继承者和传播者。研究内容： 1.更新古诗词教学理念，改变传统教学方法，确立学生的主体地位。 2.激发学生品读诗歌的兴趣。 3.引导学生反复诵读诗歌，增强语感，提升鉴赏能力。 4.注重诗歌鉴赏、答题方法的传授。研究方法、步骤及过程：结合教学实际，课题成员进行了明确的分工。各个年级身体力行，进行课题的实验与研究。1.开展活动各年级根据各自年级的指定篇目开展古诗词背诵活动，掀起了学习古诗词的热潮，夯实了古诗词的积累，为感悟赏析打下了坚实基础。 2.拓展练习各年级本着课内总结方法，课外提高能力的原则，在课内学习的基上，适当进行了。 2. 怎样才能做好关于诗的研究报告话说有点偏，希望对LZ你有所帮助噢~ ———— 一、古诗“专题学习”的内容古诗词是我们中华民族文化的精华。在中国历史的发展长河中，无数的文人墨客为我们留下了许多脍炙人口、流传久远的诗词名篇。为了便于学生积累、体验、感悟，我在小学高段古诗教学中进行了“专题学习”的尝试。经过多年的实践，构建了古诗“专题学习”的模块。使学生爱读古诗，会读古诗，提高了大多数同学的文学素养，丰富了学生的精神世界。古诗“专题学习”的模块主要分“人物专题”和“题材专题”两大类。学生通过大量古诗的诵读积累，从古诗题材、风格和表现手法等方面进行同中察异，异中见同的比较、感悟，从而更全面地认识诗作者，更准确把握作品的立意和思想感情倾向，进入作品美的意境，提高对古诗词的欣赏水平和能力。（一）“人物专题学习” “人物专题学习”主要是让学生了解诗人的生平，积累诗人的各种作品。在大量作品的诵读中体会不同诗人由于生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，也就是诗的风格。比如李白之诗清新飘逸洒脱，杜甫之诗沉郁顿挫，陶渊明之诗冲淡平和，王维之诗诗中有画，如苏轼、辛弃疾之词豪迈奔放，柳永、李清照之词婉约含蓄。了解诗人的风格，有利于学生体会诗歌的意境，把握诗人在诗中所要表达的思想感情。 “人物专题学习”以诗人的写作风格为主线，然后进行相同或不同风格的作品对比赏析。即当教材中出现某个诗人的作品时，要引导学生以这个诗人为专题，收集诗人所写的诗歌，并结合教材内容进行拓展对比，整理体现诗人风格的诗句。在大量诗句的体验中，感受祖国语言文字的丰富性，从而喜爱读古诗。“人物专题学习”可以分同一诗人作品的专题学习和不同诗人作品的专题学习。 1、“同一诗人作品”的专题学习同一诗人的作品比较欣赏主要是先把某一诗人的作品进行收集罗列，然后可以根据风格的相同和不同，主题的相同等，设计几个专题进行专题性学习。（1）同一诗人相同风格古诗专题学习。如教学李白的《望庐山瀑布》时，课前，让学生收集、诵读有关李白写的诗歌，对李白诗歌的风格有初步感受。课中，主要展开对比欣赏，合作交流充分感受诗人的独特的诗风。教学时可以预设如下提示： ● 自由读诗，借助注释、发挥想象，向同学、老师说说诗歌展示了怎样一幅画面。 ● 感情诵读，结合诗风，合作探讨，向同学、老师谈谈你体会到的诗人要表达的情感。 ● 拓展朗读，渗透积累，对比欣赏，和同学、老师聊聊有关反映诗人风格的诗句。《望庐山瀑布》是李白山水诗中的代表作。诗人用丰富的想象，热情奔放的语言，展现了庐山瀑布的壮观雄美。特别是“飞流直下三千尺”极力夸张写山的高。这种雄奇豪放的诗风，经过专题学习，学生发现下列诗句中也有充分体现： ▲ “白发三千丈……，” 《秋浦歌》 ▲ “天门中断楚江开……” 《望天门山》 ▲ “桃红潭水深千尺，不及汪伦送我情” 《赠汪伦》当学生在大量地阅读、对比分析李白的作品后，一定会感受到他大气磅礴、飘逸洒脱的诗风。（2）同一诗人不同风格古诗专题学习。主要是结合教材内容，拓展进行不同诗风的作品对比欣赏，如把王维的山水诗和边塞诗作为一个专题学习。王维是唐代有名的山水诗人，他擅长音乐和国画，他在《竹里馆》、《鹿柴》等诗中用白描的手法描绘出了空山深林的幽静（空山不见人，但闻人语响），表达自己对幽静环境的喜爱（“深林人不知，明月来相照。” ）自然平淡的语言中充分体现了他“诗中有画、画中有诗“的独特诗风。但他在早年也写过具有激昂、雄浑之气势的诗篇，如《使至塞上》、《少年行》、《从军行》、《燕支行》等。 “大漠孤烟直，长河落日圆”、“暮云空碛时驱马，秋日平原好射雕。”……当学生读着有明显不同风格的诗句时，对古诗的表达形式的丰富性也有了感性的认识。此外，还可以分同一诗人同一主题（题目）古诗专题学习。如李白的《古朗月行》和《静夜思》都是写月亮这个主题的古诗，组织学生进行对比赏析。通过感悟不同时期，诗人对月的不同感受：儿童时期对月亮的认识是“白玉盘”、“瑶台镜”，这种幼稚而美好的认识随着岁月的流逝，人生经历的丰富在变化，明月就成了“思念故乡”的代名词。使学生体悟到诗歌就是诗人的心理路程，是诗人的情感流露。 2、“不同诗人作品”的专题学习不同诗人作品的专题学习主要是把两个或几个诗人的作品进行对比赏析，这是人物风格赏析的主要方法。一般建立在同一人物风格专题学习的基础上。在具体古诗研读中，深刻感受到诗人的写作风格特色。（1）不同诗人相同风格专题学习。当学生对陆游、苏轼、辛弃疾的写作风格有一定了解、感悟后可以把他们三人的作品进行一个主题进行教学。如选取陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》、苏轼的《念奴娇赤壁怀古》、辛弃疾的《菩萨蛮书江西造口壁》等诗。当学生对比赏析了陆游夸张的描绘（“三万里河东入海，五千仞岳上摩天”），苏词磅礴的气势（“大江东去，浪淘尽，千古风流人物……”）和辛词的壮阔的境界“。 3. 找一篇关于宋词的研究报告唐诗过后是宋词[时间：2008-10-25|作者：未知|来源：]铺天盖地的流行歌曲整天家的在耳边轰鸣，让你不听也得听。看着追星族们如痴如醉的样子，不由你不相信这是一个它的时代，看看诗人们失魂落魄的样子，不由你不承认这是一个没有了诗歌的世界，曾经辉煌过的诗歌在这种似乎不怎么高雅的流行歌曲面前，只能低下高贵的头，用一句成语说叫"俯首称臣"。汉堡包三文治填饱肚皮就出发的快节奏生活里，人们不再有时间细细品味诗里精微幽深的滋味，老话说"诗肠须曲"，可是，含蓄委婉的诗只适于案头清赏，无论如何总比不上满街传唱的流行歌曲，浓浓的味道嗬嗬的喘声沙沙的嗓音和从丹田直奔喉咙的感情更让人觉得痛快。诗人从来没有像今天这样真的成了阳春白雪，也从来没有像今天这样真的沦落到曲高和寡，除了自己圈内人那几声喝彩外，很难享受到"掌声响起来"的惬意，这里用得上一句唐诗，叫"请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝"，也用得上一句歌词，叫"昨天的事情已经被人遗忘，挥挥手眼睛只看前方"。其实，腰缠万贯的中产阶级迈着有力的步伐傲然走进没落贵族的客厅，满腿泥巴的农民兄弟带着胜利的笑容滚一滚地主乡绅的牙床，急匆匆的打工步伐代替慢悠悠的田园散步，机器单调乏味的节奏换过鸡鸣桑间狗吠深巷的声响，这是时代的变化，随着时代的变化而来的自然就有口味的变化，就象以前过年吃的鸡腿一下子成了平常饭桌上的家常菜和昔日忆苦思甜才用的窝头眨巴眼成了时髦的健美餐，文化这个玩艺儿很怪，不见得社会进化就百尺竿头更进一步，有时候它也会跟你开个玩笑，当你觉得社会不断爬坡向上前进的时候，它却直个劲儿地向下滑行。于是有人哀叹"黄钟毁弃，瓦釜雷鸣"，觉得整个文化似乎没救了似的；有人死抱一定之规，任凭风浪起，我自巍然不动，仿佛要做不食周粟的伯夷叔齐准备在首阳山采薇采蕨。我的一个朋友曾用一种头可断血可流的坚定语气对我说，"我绝不听什么邓丽君之类的流行小曲"，尽管他根本不知道现在流行歌曲排行榜上就连什么四大天王都快过气了，还以为是十来年前的邓丽君时代，还有一个朋友则从鼻孔里喷出一缕气来对我说，"这些东西算个什么艺术，不过是通俗小调而已"，虽然他也知道这流行小调已经如水银泻地，连他的太太和儿子都被迷住，但他依然要恪守他那严正的立场。我没有这么立场坚定，有时也听听什么《星星点灯》、《你的柔情我永远不懂》，也觉得怪好听的，不过，我也不见得那么入迷，听了几遍也会腻歪，更想不通这种歌曲为什么要灌成那不能洗不易坏贵得厉害的CD唱片，难道这能听个千儿八百遍始终不厌？我并不蔑视这些流行曲词，有时候甚至觉得它比我们现在这种死样活气的诗坛上无病呻吟或故自艰涩的诗作更让人喜欢，不过，我也并不觉得这些流行曲词好到哪儿去，除了少数之外，相当多的词都是花拳绣腿或滥俗套话，根本不值得人把它当口头禅挂在嘴上更不值得把它当红玫瑰缀在胸前。但是，面对这满世界的流行歌曲，看着老少爷儿们都在那儿哼哼"何不潇洒走一回" ，看着诗歌集子版权页上越来越可怜的印数和诗人们脸上越来越惶惑的神情，我又不免产生一点儿疑惑，是不是"诗"的时代真的要让位给"歌"的时代，就象唐诗过后是宋词？《围城》里说方鸿渐到了赵辛楣家，听到无线电正在播放风行一时的流行歌曲《春之恋歌》，"心想该死该死，听这种歌好比看淫书淫画，是智力落后，神经失常的表示，不料赵辛楣失恋了会堕落至此"，其实这就是方鸿渐的偏见了。文化人没有必要对流行歌曲作出一副高傲的不屑模样，这种不屑常常是对自己文化身份的显示，也常常是当自己文化阶层的标签，划地为牢和固步自封是同义词，流行歌曲唱的人多好象就成了大众快餐，进不得文化人的雅座，可是，对唐诗宋词吟味不已的文化人怎么也不想想，词在当年也是被轻蔑地称作"诗余"——仿佛诗歌上掉下来的土渣儿——的流行歌曲，你尽管可以"连眼珠都不转过去"，但谁敢断言诗坛的明天就不会象宋词继唐诗，元曲继宋词一样？当年柳永那种让满世界人传唱的"酸曲儿"就是如今的流行歌曲，也没有哪一位会把柳永从《全宋词》里剔出去以纯洁文化队伍，那么我们的专家学者为什么就不能屈尊光顾一下满天飞的流行歌曲呢？整日里摇头晃脑吟味不已的"金风玉露一相逢，便胜却人间无数"，"今宵剩把银釭照，犹恐相逢在梦中"，翻成白话到底和流行歌曲有多大差别？仔细看看最近的流行歌曲，其实文人不必保持那种无谓的骄傲，流行歌曲已不再像过去那样只会用甜得发腻的情话缠绕少男少女了，也不再像过去那样"为赋新词强说愁"似地硬拧眼泪了，好象渐渐长大了似的，"少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐，壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风，而今听雨僧庐下，鬓已星星也，悲欢离合总无情，一任阶前，点点到天明"，渐渐有了一点思乡愁绪、有了一点人生唱叹、有了一点社会关切、有了一点故旧情怀。从《爱你爱不够》到了《我想有个家》，从《路边的野花你莫要采》到了《爱一个人是很痛苦的事》，就连谈情说爱的歌词。 4. 古诗句报告登鹳雀楼王之涣白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。 [注释] 1.鹳雀楼：旧址在山西永济县，楼高三层，前对中条山，下临黄河。传说常有鹳雀在此停留，故有此名。 2.白日：太阳。 3.依：依傍。这句话是说太阳依傍山峦沉落。 4.穷：尽。 [简析] 这首诗写诗人在登高望远中表现出来的不凡的胸襟抱负，反映了盛唐时期人们昂扬向上的进取精神。前两句写所见。“白日依山尽”写远景，写山。作者站在鹳雀楼上向西眺望，只见云海苍茫，山色空蒙。由于云遮雾绕，太阳变白，挨着山峰西沉。 “黄河入海流”写近景，写水。楼下滔滔的黄河奔流入海。这两句画面壮丽，气势宏大，读后令人振奋。后两句写所想。 “欲穷千里目”，写诗人一种无止境探求的愿望，还想看得更远，看到目力所能达到的地方，唯一的办法就是要站得更高些，“更上一层楼”。“千里”“一层”，都是虚数，是诗人想象中纵横两方面的空间。 “欲穷”“更上”词语中包含了多少希望，多少憧憬。这两句诗，是千古传诵的名句，它形象地提示了一个哲理：登高，才能望远；望远，必须登高。这首诗由两联十分工整的对仗句组成。前两句“白日”和“黄河”两个名词相对，“白”与“黄”两个色彩相对，“依”与“入”两个动词相对。后两句也如此，构成了形式上的完美。鹳雀楼，旧址在山西永济县，黄河中的一个小岗上，后被洪水冲没。沈括《梦溪笔谈》中记载：“鹳雀楼三层，前瞻中条（山名）下瞰大河。”可见冲没是宋以后的事了。王之涣（688-742），字季凌，晋阳（今山西太原）人，后迁居绛州（今山西绛县）。唐代诗人。鹳雀楼，又名鹳鹊楼，位于山西省永济市蒲州古城西面的黄河东岸，因为当时有鹳雀栖息其上而得名。它与武昌黄鹤楼、洞庭湖畔岳阳楼、南昌滕王阁齐名，被誉为我国古代四大名楼。鹳雀楼建于北周（公元557—581年），楼体壮观，结构奇巧，风景秀丽。唐、宋两朝，文人学士登鹳雀楼欣赏美景，留下了许多不朽的诗篇，其中王之涣的《登鹳雀楼》诗："白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。"堪称千古绝唱，流传于海内外。千百年来，鹳雀楼一直是供游人登高远望山河，放歌抒发情怀的游览胜地，成为中华民族优秀传统文化的象征，激励着炎黄子孙的振兴之志。鹳雀楼经历了唐、宋两朝，可惜被元初（公元1272年）的一场战火烧毁了，后来又由于黄河泛滥，淹没了遗址，使数百年来无数观光的游人只能望河兴叹，空留下无尽的遗憾。鹳雀楼已于1999年开始重建，2001年落成。 5. 有关古典诗词中的意蕴的研究报告浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境[李支舜] 浅谈古诗词鉴赏中的意象和意境李支舜意象和意境是诗家写诗、评论家评诗经常用到的两个术语，也是我们欣赏古诗词时必须要掌握的两个的重点，更是要分辨的两个难点。比如全国语文高考卷曾考过李白的《春夜洛城闻笛》一诗：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。” 诗中“折柳”的寓意是什么？“折柳”在这首诗里就是一个意象，表达了两层意思：一是指曲名，即一支汉乐府古曲《折杨柳》，此曲抒写的是离别行旅之苦。二是指一种习俗，一个场景，一种情绪，古代离别的时候，往往从路边折柳枝相送，杨柳依依正好借以表达恋恋不舍的心情。折柳几乎就是离别的同义语。在古诗词学习和鉴赏中，类似“折柳”的意象还很多。下面谈谈有关意象和意境问题。意象意象就是（物）象与（情）意的组合。即诗中的形象，它不仅包含人物形象，也包括诗中所写的景和物，还包含了作者的情思。诗歌意象因物象的不同，有的是景，有的是物；有的是事，有的是人；有的是单一的，有的是多个的。如苏轼的《卜算子·黄州定慧院寓居作》“缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。” 词人的怅惘心境正是由“缺月”、“疏桐”、“幽人”、“孤鸿”、“寒枝”等意象来表达的。王维《竹里馆》“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”由“竹林”、“孤琴”、“长啸”、“明月”等构成了清幽绝俗的意境。白居易《忆江南》“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”。“江花”、“江水”两个意象就足以说明白居易的快乐生活。再如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”中，通过“杨柳”、“晓风”、“残月”等意象，就能知道所传达出来的是伤别情怀。意境意境是诗人的主观情思与客观景物相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。诗歌创作离不开意象，意象的选择只是第一步，是诗的基础；组合意象创造出“意与境谐”的诗的艺术境界才是目的。意境与意象在本质上有一定的联系，它们都是主观与客观统一的产物，都是情与物的结合体。但它们又有区别：从形式上看，意象与词句相关，意境则与全篇对应。如李白《送孟浩然之广陵》：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。一般来说，诗像不像诗，有无诗味，主要看意象；诗美不美，有无意蕴，主要则看意境。由诗味到诗美，实际上就是由意象到意境的挖掘过程。离开了意象，就无以谈意境。因此，在诗词中，起点是意象，终点却是意境。常见意象的寓意古诗中的意象，一般有相对固定的寓意，如“梅”是“孤独”、“寂寞”、“孤芳自赏”、“高洁伟岸”的代名词；“蝉”是“惜时光”、“痛别离”、“苦远游”、“感身世”的同义语。【花草树木类】花开：希望青春人生的灿烂；花落：凋零失意人生、事业的挫；折菊：隐逸高洁脱俗；梅：傲雪坚强不屈不挠；兰：高洁；牡丹：富贵美好；草：生命力强生生不息；禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）；绿叶：生命力希望活力；黄叶：凋零成熟美人迟暮；松柏：傲岸坚强生命力；竹：气节积极向上；梧桐：凄苦；柳：送别伤感春天的美好【飞禽走兽类】子规：悲惨凄恻猿；猴：哀伤凄厉鸿；鸽：理想追求；鱼：自由惬意；（孤）雁：孤独思乡消息；鹰：刚劲自由事业的成功；狗、鸡：生活气息田园生活；（瘦）马：奔腾追求漂泊；乌鸦：小人俗客庸夫；沙鸥：飘零伤感【风霜雨雪类】海：辽阔力量气势；海浪：人生的起伏海；浪的汹涌：人生的凶险江湖的诡谲；江水：时光的流逝；烟雾：情感的朦胧、惨淡；小雨：春景希望生机；暴雨：残酷热情；春风：旷达欢愉希望；东风：春天美好；西风：落寞，惆怅衰败；狂风：作乱；霜：人生易老社会环境恶劣；雪：纯洁美好环境的恶劣；露：人生短促生命易逝；云：游子飘泊；石灰；天阴：压抑愁苦寂寞天晴：欢愉光明【颜色器物类】白：纯洁无瑕丧事；红：热情奔放青春喜事；绿：希望活力和平；蓝：高雅忧郁；黄：温暖平和；紫：高贵神秘；黑：黑暗绝望庄重神秘；玉：高洁脱俗；珍珠：美丽无瑕；簪缨（冠）：官位名望【其它类】酒：欢悦得意失意愁苦；英雄：追慕自愧自叹；小人：鄙夷明志自省鞭挞；古迹：怀旧明志昔盛今衰（国家）衰败萧条；破晓：初现希望；深夜：愁思怀旧；乡村：思归厌俗田园风光生。

国外对古诗的研究现状论文

Li Qingzhao, a famous female writer of Song dynasty. What do you know about her? What do you think about her? Li Qingzhao(), reputed as Yi an Jushi, is an outstanding female litterateur of South Song dynasty, born in Ji’nan of Shangdong province. At that time, female had little position in the society. Girls was required to be illiteracy. Her father was an open-minded official and gave her the chance to receive education. After her husband passed away, Li became melancholy. Her works mirrored her some extent, in the latter part of her life, Li Qingzhao was tortured by loneliness. Just read one of her poems: Tune:"A Twig of Mume Blossoms"--(Li Qing-zhao)The jade-like mat feels autumn's cold, Ichange a coatAnd'mid the fading fragranceOf lotus pink alone I wild returning geese bring letters through the cloud?When they come, with moonbeamsMy west chamber's O' water flows and flowers fall without leaving traces,One and the same longing O'erflows two lonely cannot get rid of this sorrow:kept apartFrom my eyebrows,It gnaws my heart.

Wind live dust fragrant flower has done, the evening Juan Shutou. Wushirenfei everything off, first to tears flow language. Wen said Sungai spring is still good, but also to be pan-Qingzhou. Zhikong Sungai Zemeng boat, Zaibu Dong many worry about. Song Zhe Shouci is king Shaoxing five years (1135) the author of asylum made by Zhejiang Jinhua. When she was 53-year-old. At that time, she has been in the country Pojia death, dear husband died, most of lost collection of artifacts, themselves displaced foreign land, unsupported, so the word situation is extremely first sentence write to the current view, this is to wind Kuang Hua, a Qiqing, but avoid the wind from a positive description of the violent and spent the messy, but only with "the wind-lived dust," a word to show that this small The consequences of the catastrophe, the wind destroy flowers, Luo Hong Montreal, in which both, is a T by Yun. But the wind did not cease when Huapianfenfei, Luo Hong like rain, although a state, that there are Canhua; wind living, flowers have become mud, Ma Jian were riding, into dust, left traces, but there are dust Xiang, the spring has swept away empty, without all the more, the more the , the "wind-lived dust" words, not only implicitly, but because of subtle, but expanded the capacity to make more from the rich experience of the feelings. The sentence written as seen Rubi, it is by so. Rise has been high, never the first section, and although the "Phoenix platform Yi Chuixiao" China "together since Shutou Yong," meaning all the same, but that is from the Health and worry about, this is not a hate death, the depth of the , 42, from the subtle and vertical straight into writing, all the misery Dianming, the origin is "Wushirenfei." This "Wushirenfei", is by no means accidental, individual, minor changes, but a very extensive and severe, with a fundamental and significant change of endless things, untold suffering , In which they "take everything," summed up. This, really, "a history of 17, where to start with" » So just want to say that DC has the tears. The former two, subtle; after two, Zhenlv. Implicit is the result of this situation have nowhere to be v.; Zhenshuai, because despite knowing nowhere to appeal, but still has to appeal. If it is the opposite, but in reality Xiang-cheng.风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。这首词是宋高宗绍兴五年（1135）作者避难浙江金华时所作。当年她是五十三岁。那时，她已处于国破家亡之中，亲爱的丈夫死了，珍藏的文物大半散失了，自己也流离异乡，无依无靠，所以词情极其悲苦。首句写当前所见，本是风狂花尽，一片凄清，但却避免了从正面描写风之狂暴、花之狼藉，而只用“风住尘香”四字来表明这一场小小灾难的后果，则狂风摧花，落红满地，均在其中，出笔极为蕴藉。而且在风没有停息之时，花片纷飞，落红如雨，虽极不堪，尚有残花可见；风住之后，花已沾泥，人践马踏，化为尘土，所余痕迹，但有尘香，则春光竟一扫而空，更无所有，就更为不堪了。所以，“风住尘香”四字，不但含蓄，而且由于含蓄，反而扩大了容量，使人从中体会到更为丰富的感情。次句写由于所见如彼，故所为如此。日色已高，头犹未梳，虽与《凤凰台上忆吹箫》中“起来慵自梳头”语意全同，但那是生离之愁，这是死别之恨，深浅自别。三、四两句，由含蓄而转为纵笔直写，点明一切悲苦，由来都是“物是人非”。而这种“物是人非”，又决不是偶然的、个别的、轻微的变化，而是一种极为广泛的、剧烈的、带有根本性的、重大的变化，无穷的事情、无尽的痛苦，都在其中，故以“事事休”概括。这，真是“一部十七史，从何说起”？所以正要想说，眼泪已经直流了。前两句，含蓄；后两句，真率。含蓄，是由于此情无处可诉；真率，则由于虽明知无处可诉，而仍然不得不诉。故似若相反，而实则相成。

古诗词国内外研究现状与发展趋势古诗文作为中华民族历史和社会文明的凝聚显现，其一直广泛而深入地影响着人们的生活，它所能制造的形式内容也因时代的变革而日趋复杂、多元。而无论是古代可吟可诵的唐诗宋词或元曲清令，还是现代的诗歌，归根结底就是中国传统文化的体现，他们辞藻精炼，意境悠远，内涵丰富，影响广泛。纵观中国文学史，古诗词基本都沿着诗经，楚辞，乐府，唐诗，宋词，元曲，明清小令及现代诗衍变，几经兴衰，一路曲折变化而来。本文通过对其文化的演变与发展，探究其在近代与时代所产生变化的优与劣，以及对比过去的衍变发展，相应对此总结其发展的规律，以展现其所能承载的传统文化精髓和独具特色的文学魅力。1传统文化的历史变迁在社会学中，社会所发生的变化就可以称为社会变迁，它有很多不一样的变化，包括整体的变化，也包含着部分的变化。其所能牵涉的内容也十分广泛，变化范围大的可以是人类社会形态的转变，国家治理的兴衰，变化范围较为小的则为人类行为变化，生产工作的转变，当然，文化变迁在其中也占有一席之地，而它在百年里的发展也极为迅速广泛。中国传统文化从何起源呢，根据《周易》所言“古者包牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜一”由此逐渐形成较为磅礴的中华文化。中国传统文化已成为人们生活不可缺少的一部分，体现在广“大人民的言语，行为，思想中。我们始终以它们直接或间接地显示着这个传统或优或劣的特色，包括在衣食住行，人际关系和价值观体现等。诗之生成要探究诗词的生成，我们可以明确知道这些语言在诗中起着媒介的作用，这根本意义便是体现出内心深处思维的载体。语言之生成触及到中国诗学之生命诗论的内核诗言志，诗缘情“情”意味着自身所能表达的情感，心理状态，而“志”更多地意味着社会政治伦理相关的意思。但“情志”两者的结合才能使诗词呈现出不同风格，展现出不同类别、不同层次的心理结构。诗中语言的生成是复杂的，但它又意味着情志的呈现，意义都寄寓在意象之中，因而研究诗词本身的意义必然要研究其意象。因而，诗词就是把人的精神和品德融入到自然景物中，又把自然景物融入人的心中作为感触，从而感受体现出来。￥百度文库VIP限时优惠现在开通,立享6亿+VIP内容立即获取古诗词国内外研究现状与发展趋势博汇2018古诗词国内外研究现状与发展趋势古诗文作为中华民族历史和社会文明的凝聚显现，其一直广泛而深入地影响着人们的生活，它所能制造的形式内容也因时代的变革而日趋复杂、多元。而无论是古代可吟可诵的唐诗宋词或元曲清令，还是现代的诗歌，归根结底就是中国传统文化的体现，他们辞藻精炼，意境悠远，内涵丰富，影响广泛。纵观中国文学史，古诗词基本都沿着诗经，楚辞，乐府，唐诗，宋词，元曲，明清小令及现代诗衍变，几经兴衰，一路曲折变化而来。本文通过对其文化的演变与发展，探究其在近代与时代所产生变化的优与劣，以及对比过去的衍变发展，相应对此总结其发展的规律，以展现其所能承载的传统文化精髓和独具特色的文学魅力。

近年来对陶渊明田园诗比较平淡，目前主要成果均发表在《九江师专学报》和九江学院报“陶渊明专栏”，各地学院学报偶有涉及。下面是最近九江学院报关于陶渊明田园诗的一篇文章。采菊东篱久而愈香———“陶渊明研究”专栏社会反响在文化界，学术研究让人感到深奥，学术刊物读者群相对狭窄，要产生影响的确不是一件容易的事情。然而，有这样一个学术刊物的专栏，它依托的只是一个地方高校，却已经持续了25年，刊出了80辑；它处身一个并不繁华的地方，却吸引了专业领域内几乎所有的国内外专家在这里发表文章；它没有跻身于权威刊物之林，却有大量的文章被各类权威刊物转载；它远离北京、上海这样的大都市，却有全国各地的学报编辑把它当成特色栏目的典范；它像一朵菊花一样默默地开放在山野间，却有中央电视台、《光明日报》等媒体对它的报道、《北京大学学报》对它的垂青。———这就是《九江学院学报》的“陶渊明研究”专栏。位于庐山之麓、长江之滨、鄱湖之畔的江西九江市，是一座历史文化名城，这里有列入世界文化遗产的庐山，也是伟大诗人陶渊明的故乡。九江人民对这位田园诗人有无比深厚的感情。1978年，九江学院前身之一———九江师范高等专科学校复校，1982年《九江师专学报》创刊，编辑部基于“应当为陶渊明研究多做些事情”的认识，于1984年创设了“陶渊明研究”专栏。2004年学校实质合并后，《九江师专学报》更名为《九江学院学报》，学校着力打造九江学院人文精神，学报几任主编高度重视特色栏目建设，“陶渊明研究”专栏也更加注重“弘扬地方文化，走特色办刊之路”。由于“陶渊明研究”专栏从创办之初就具有较高的立足点，因此，凝聚了强大的作者群和广泛的读者。从1984年到现在，国内大批有名望的且涉足陶渊明研究的专家学者，如王瑶、袁行霈、廖仲安、吴云、钟优民、李文初、李华（北京）、唐满先、李华（江西）、徐声扬、陈忠、魏正申、龚斌、李剑锋等；日本国研陶专家石川忠久、上田武、武井满干、大地武雄、沼口胜、伊藤直哉等研究陶渊明的专家，都在专栏上发表过文章。学报编辑部能够长期地保持与国内外研陶专家学者的交流，一个重要的原因是依赖于“陶渊明研究”专栏及其成果。 25年来“陶渊明研究”专栏发表的文章，大致可分为五类。一是陶渊明研究成果的介绍。“陶渊明研究”专栏发表了40余篇介绍、评价陶渊明研究成果的文章，近年来，如山东大学李剑锋、九江学院吴国富等崭露头角的陶学新秀也在专栏上得到介绍和评介。编辑部还不间断地编纂上一年的《全国陶研论文索引》，详细开列国内的研陶成果目录。这些专题的论文索引，得到陶学领域的重视，为研陶者提供了较翔实的参考资料。二是关于陶渊明思想的研究。在“陶渊明研究”专栏中，众多学者对陶渊明儒佛道思想进行了研究，如九江学院已故的徐声扬先生，从1984年到2003年发表了30多篇陶渊明研究论文，从各方面论证陶渊明的“新儒家思想说”，有四分之一的论文被《人大复印资料》转载，在陶学界产生了广泛影响，被评为“中国当代十大陶学家”之一。三是关于陶渊明诗歌艺术的研究。如徐声扬的《论陶潜“以仁为美，以真为用”的美学风格》、章海生的《论陶渊明进入田园诗境界的心理与艺术调整》等，都是这方面的力作。四是关于陶渊明的考据。这方面的文章包括陶渊明的故里之争、生卒年的讨论等。“陶渊明研究”专栏历年来共约发表了20来篇这方面的文章，如李文初的《陶渊明享年研究：历史的回顾与审视》、魏正申的《陶渊明寿年63岁辨正》等。2006年，随着江西德安县“陶渊明故里”的发现和论证，专栏有关这方面的文章又成为关注热点。五是关于国内、国际陶渊明研究的争鸣与交流。“陶渊明研究”专栏还注意介绍海外文章，共发表了约20篇国外学者的文章，并刊出了陈忠、李寅生等关于中国、日本、台湾、韩国等地陶渊明研究概况的介绍文章。 “陶渊明研究”专栏以自己的特色，赢得了媒体的广泛好评。“陶渊明研究”专栏从1984年创设至今，已刊出了80辑，共发表研陶论文357篇，约占全国各类学术期刊同期所发研陶论文总数的1/5。其中，被《人大报刊复印资料》、《全国高校文科学报文摘》等全文复印、转载23篇（不完全统计）。1995年11月11日，中央电视台第一套节目“以中外学者关注陶渊明学术研究”为题，介绍了“陶渊明研究”专栏为陶渊明研究所做的努力与取得的成就，产生了较大的影响。2003年5月29日，《光明日报》第一版发表了马重阳的《品牌意识、学报的发展和希望》一文，文章说：“深入开展和研究区域文化，是高校文科学报形成品牌栏目的十分重要的办刊思路和途径。如《九江师专学报》的陶渊明研究……，在我国学报界及社会上已经产生了良好的影响。”此外《文汇报》《江西日报》等报刊也登载了相关文章，对该栏目给予了肯定的评价。2003年10月，北京大学学报龙协涛先生主编《中国人文社科学报核心期刊要览》一书（高教出版社出版），在“学报特色栏目集锦”里，将“陶渊明研究”专栏列入其中；2006、2007年江西省新闻出版局下发的《报刊审读快报》，对“陶渊明研究”专栏进行了高度评价，认为“办得很有特色,文章学术质量较高”；2007年，中国人文社科学报学会将该栏目评为全国高校学报优秀栏目。这些都体现了对“陶渊明研究”专栏的充分肯定。如果电子期刊数据库（CNKJ）进行搜索，人们就会发现在各种学术期刊上有100余篇学术论文把 “陶渊明研究栏目”当作典范例子来称赞。这众多的文章，从不同方面分析了学术期刊尤其是高校学报的发展方向:一类关键字是学报追求“精品”、“个性”、“名栏”；一类关键字“地域文化特色”、“借助地域、超越地域”；一类关键字是 “主编特色意识”、“编辑队伍素质”、“编辑创造功能”；一类关键字是“发展空间”、“可持续发展”；一类关键字是“师范学报”、“文科学报”、“理工科学报”、“民办高校学报”、“地方高校”、“高职高专学报”等的办刊质量。这些文章，均把“陶渊明研究”专栏作为作者观点的有力支撑。如果组合这些关键字，就等于说，《九江学院学报》的“陶渊明研究”专栏，体现了鲜明的地域文化特色，已经成为学报中极具个性、特色的精品栏目；借助地域，超越地域，走向全国乃至国际；体现了历任主编的特色意识、编辑队伍的素质和编辑的创造功能；为学报拓展了发展空间，实现了可持续发展。甚至有的作者发表题为《走向终结的核心期刊》的文章，认为“陶渊明研究”专栏可以和众多优秀的核心期刊媲美。我们相信，“陶渊明研究”专栏有了这样坚实的基础，就会像“采菊东篱下”的诗句一样，历久弥新，久而愈香。（詹建志）

国内对中国古诗词的研究论文

古诗鉴赏探究的论文语文教学大纲要求高中生应“初步具有鉴别欣赏文学作品的能力”。文学作品自然包含古代诗歌，因此，几乎每年高考都有古代诗歌理解鉴赏题。但在实际教学中，这个领域尚未引起足够的重视。论文百事通不少教师对古代诗歌的教学仅仅停留在翻译古代汉语字词的水平上，或者仅仅满足于背诵一些诗词名句以应填空之需，自然距离达“纲”甚远。有的教师虽然也引导学生欣赏古诗词，但或蜻蜓点水，或只读不写，学生的朦胧感知不能上升为明晰的认识，因而鉴赏能力的形成还是落不到实处。我在教学实践中领会到，要提高学生鉴赏古代诗歌水平，在教学中须注意以下几点：首先，要准确把握“初步”二字。由于对中学生的鉴赏要求只是“初步”，所以不能求其像专家教授那样博大精深、广征博引，作艰深的理论探讨。例如写李白，大约只须写到“豪放飘逸”“清水出芙蓉”等，不必“神识超迈”（赵翼《瓯北诗话》），“放言实是法言”（刘熙载《艺概》）；说意境，只说“是作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作家思想感情和作品生活图景和谐统一的结果”（高中课本《古代诗歌的艺术欣赏》），不必大谈“意象”（王世贞《艺苑卮言》）、“兴象”（胡应麟《诗薮》）、“情景”（王夫之《姜斋诗话》）、“境界”（王国维《人间词话》）等。当然，“初步”也不能仅是浅层次停留在对诗词语言文字的简单诠释上。第二，立足学生实际，帮助学生克服时代差异，借助形象思维，设身处地理解诗词意境。由于时代的差异，当今中学生对古诗词中描写的意境往往有较大距离感，难以理解。例如离别这一题材，由于古人远行只能借助舟楫车马，而今天交通工具已进步，日行万里并非难事，离合聚散不算稀罕，因此那种“相去万余里，各在天一涯”（《古诗十九首?行行重行行》）、“君问归期未有期”（李商隐《夜雨寄北》）等愁苦，学生未必能全部理解。但是，人类的情感又有许多相通之处，通过形象思维，借助联想想像，设身处地，往往能帮助学生克服时代差异所带来的困难，加深对诗歌内容的理解，从而获得审美享受。例如“江州司马青衫湿”，白居易哭后心理活动如何？若设身处地，便不难代为设想。他想收留琵琶女，但自己左迁湓江，收留一个江湖歌妓，怎禁得世俗非议？他想帮她打听商人的下落，但那唯利是图的商贾又怎能治愈琵琶女心灵深处的创伤？他想资助她一些银两，但又怕亵渎了她高洁的人格，而且那精妙的琵琶曲是仙界的音乐，哪能用银钱去玷污呢？……月上中天，凄寒的江风吹得芦荻瑟瑟作响，江涛发出悲凉的叹息。琵琶女伫立良久，向诗人深深一鞠躬，随一叶扁舟消失在茫茫江天。诗人心弦乍断，百感交集，但不知如何是好，最后只能对沉沉夜幕发出无可奈何的呼号：茫茫黑夜啊，你吞噬了多少美丽的人生！其他如《涉江》中屈原的心理活动，白居易《夜闻歌者》中“一问一沾襟，低头终不说”，姜夔《扬州慢》中“念桥边红药，年年知为谁生”，苏轼《念奴娇•赤壁怀古》中“人生如梦”（是真消极吗？）等，都不难通过这种方法去理解。第三，赏与析结合，从对语言文字的分析中把握艺术形象。我国古代诗词受韵律、平仄等限制，语言十分考究。古人作诗特别讲究“炼字”、“意胜”、“象外之旨”、“神余言外”等，要求“平字见奇，常字见险，陈字见新，朴字见色”（沈德潜《说诗》）。中学生虽有一定阅读文言文的能力，但对诗词语言的理解，能力还相对薄弱，因此，指导他们写赏析文章时起点不能过高，要从语言文字的分析入手，抓住重点诗句，把握艺术形象。例如“琵琶声停欲语迟”，简单的七个字就不仅仅记叙了动作，而且生动形象地刻画了琵琶女矛盾复杂的心理活动——始闻“问”声（“寻声暗问弹者谁”）一惊，故“停”；继而辨明问意，故“欲语 ”；但久历风尘，饱经沧桑，飘零江上，一颗残破的心，从何说起，故“迟”。七字三顿，细致入微而又婉曲含蓄，内涵十分丰富。再如“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，“穿”“卷”“拍”三字动词神完气旺，笔力千钧，勾画出气势雄浑的“大江赤壁图”。抓住这些地方，析中赏，赏中析，才能准确地把握诗中艺术形象。第四，教师示范，做出榜样。目前，供学生写诗词赏析文章的参考例文几乎没有。专家论文往往高远，可望而不可及；《教参》上没有现成的例文；各式各样的作文选刊瞄准的多是高考作文。教师亲自动笔写，可填补这个空白。教师的文章好比一架梯子，一端立足学生实际，一头搭靠名家名作，它本身也许没有多少学术理论价值，但谁能否认，踩着这梯子登堂入室的学生未来却很可能在学术理论的殿堂里大有作为呢？

读《宋词》思念疯长的杨柳岸边，暮色蔼蔼的烟波中，晓风残月浅斟的醉意里，柳永乘一叶扁舟自烟水迷离中驶来，浅诉着万种风情。执手相凝的泪眼，满心渴望的相逢，一句“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”成为传颂千古的爱情盟誓。盛满苦楚的黄滕酒，泪眼浸湿的鲛绡，一阕《钗头凤》暴露了全部的心思。“瞒、瞒、瞒”，却再也瞒不住，泪眼涟涟的眸子，错综交织的心绪，早已化作沈园墙上的墨迹，凝固成永远抹不去的印痕。听那龙吟般的剑鸣声，不能横戈跃马，只能深夜里醉意中挑灯看剑。任那剑气再利，亦无法疆场饮血，可怜一位原拥万军的将军，只能鬓如白霜之际在梦里“沙场点秋兵”。那欲乘风归去的明月间，纵是琼楼玉宇灿然，怎比得上月下跳舞，清影随人的人间生活，只是舞动长袖的潇洒比不过被离愁别绪束缚的落寞。共道人间惆怅事，不知今夕是何年。缓缓合上书卷，脑海依然被宋词里的风景充满。这自词人们指尖流出的光影流往了天幕，化作了烁烁的星，不知疲倦地照耀着大地万载千年。 ——山东省沾化县二中于佳婧小编点评1：四段文字串联四段经典，最后点睛，作者的文字驾驭能力比较强。小编点评2：品味唐诗宋词，探寻作者内心，可以陶冶情操啊！累死人了！不过很高兴帮助了你！我是“儿文”粉丝！

中国是诗的国度，唐诗又是中国古典诗歌的高峰。在唐代三百余年的历史中，涌现了无数诗人，其中如王维、李白、杜甫、白居易、李商隐等，更是名垂青史、光照万代的大诗人。正是无数有名的大诗人和默默无闻的小诗人一道，构成了唐诗星光灿烂的景象，让千百年以后的诗人、诗坛黯然失色。是什么原因造成了唐诗这种空前绝后的景象呢？首先，是唐代以诗取士的政策。唐承隋制，实行的是科举制。这为人才的解放提供了有利的条件。唐代的科举名目繁多，其中最为人重视的是进士科的考试。一般官僚，即使官位再高，如不中进士，终身为憾。而进士科的考试一个很重要的内容是考诗歌创作。为了能中进士，举子们无不在诗歌上狠下功夫。这样，就势必在客观上推动诗歌艺术的发展与提高。由于诗歌写得好坏关系着一个人的政治前途，因此，诗歌受到了社会的广泛重视。从封建帝王到落泊文人，从达官贵人到引车卖浆之徒，无不以能诗为荣。唐太宗、唐玄宗、唐德宗等皇帝自己就是诗歌的热烈爱好者，他们不仅经常自己写诗，而且也常常鼓励别人写诗，并大力提拔能诗者。上有所好，下必甚焉，在皇帝们的鼓励带动下，全社会各阶层都参与了诗歌创作，形成了谈诗、写诗的广泛风气，这也造成了庞大的诗人队伍。在这种情况下，人人以能诗为荣，以不能诗为耻。以至出现了妓女以能背诵诗来提高身价的现象。种种重视诗歌创作的现象，应该说都是与以诗取士的政策有直接的关系。其次，诗歌发展到了唐代，也到了应该开花结果的时期了。从《诗经》开始，中国古典诗歌经过了漫长的发展、成长过程，已积累了比较丰富的艺术经验，诗人们对诗歌涉及到的各个方面都有了深入的认识。特别是魏晋以来，随着诗歌的反复繁荣，在理论上对声律等问题的深入探讨，为唐代诗人提供了可资借鉴的各种诗歌艺术经验。特别是南朝“永明体”的出现，为诗歌走向格律化已作了充分的准备。正是由于唐代诗人们广泛地吸收了前人的诗歌遗产，加以创造，终于酿成了诗歌的空前繁荣。站在前人肩膀上的唐人，终于比前人站得更高，看得更远，因此，他们的世界也更为精彩。再次，我们也应看到唐代强盛的国力对诗歌繁荣的作用。唐代的国力之盛，当时世界无出其右。这不仅为唐人的生活提供了必要的保障，更重要的是增强了人们的自信心与凝聚力。初盛唐时期的那种充满理想主义色彩的豪迈之作，正是人们对国家和个人自信心的反映。唐诗的那种旷古少有的豪情逸兴也是强盛国力作用的结果。历史不能重复唐代，当然就不可能再现唐诗那样的辉煌。自宋代以来，人们在审视唐诗的发展时，总不忘对唐诗的发展进行分期，所以就有了三唐、四唐之类的说法。自从明人提出了四唐说之后，人们普遍承认了这种说法的权威性。而权威性是建立在合理性基础之上的。四唐说将唐诗的发展分为四个时期，即初唐、盛唐、中唐、晚唐，这有其合理性，因为它确实勾勒了唐诗发展不同时期的特点。初唐，即唐玄宗以前，这是唐诗发展的初级阶段。一方面，南朝宫体诗在诗坛上占据着统治地位，从唐太宗到上官仪等，无不大写华丽婉媚的作品；另一方面，诗歌改革的序幕正悄然拉开了。初唐的诗歌改革是从两方面来进行的：以陈子昂、四杰为代表的一批出身低微的下层诗人，通过自身的遭遇意识到了诗歌创作必须表现真情实感，于是他们提倡“兴寄”、“风骨”，写出了诸如《登幽州台歌》、《感遇》、《在狱咏蝉》、《从军行》、《送杜少府之任蜀州》之类情感充沛，动人心魄的作品，从内容上对宫体诗进行了改造或改革。而以沈佺期、宋之问、上官仪为代表的上层诗人则在对诗歌艺术的精雕细刻中，发展并完善了诗歌格律，并最终完成了对诗歌格律的定型，这从形式上发展了宫体诗。所以，初唐没有伟大的诗人，却有杰出的诗歌改革家。盛唐，即唐玄宗至唐代宗时期，这是唐代诗歌高度繁荣的时期。盛唐诗人将初唐诗人在内容与形式上的改革成果合二为一，完成了内容与形式的结合，于是诗歌创作大放异彩，涌现出王维、孟浩然、高适、岑参、王昌龄、王之涣、李白、杜甫等著名的诗人。他们不论是写作田园山水，还是描写边塞生活，抑或是表现社会人生，无不穷形尽相，极尽能事，因而形成了鲜明的个性特征。他们以不同的声音合唱出令后世神往的“盛唐之容”—— 一种富有理想、昂扬向上、热情豪迈的精神风范。这些诗人是这个时代的伟大诗人，由于他们站在时代的顶峰上，因而也就成了整个历史的伟大诗人。特别是李白、杜甫更成了后人不可企及的典范。中唐，即唐代宗至唐文宗时期，这也是唐诗精彩纷呈的时期。“安史之乱”使唐由盛而衰，国力衰微了，但诗歌并没有衰落。这一时期的优秀诗人如白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡、元稹等仍不失英雄本色，与盛唐诗人相比也不逊色。因此，学术界有人认为，中唐诗歌的成就甚至要超过盛唐。这一时期诗歌的最大特点是派别林立，诗人的个人风格极为突出。从开始时的“大历十才子”，到后来的韩孟诗派，无不具有鲜明的个人风格。晚唐，即唐文宗至唐亡，这是唐诗的夕阳期。这个时期的代表诗人李商隐“夕阳无限好，只是近黄昏”的诗句正是这一时期诗歌的写照。这个时期没有了理想，只有悲哀，感伤与华艳，构成了这个时期诗歌的主要特色。代表诗人李商隐、杜牧、温庭筠也只是天鹅的绝唱。

可视化国内外研究现状论文

可视化思维工具在科学教学中的应用研究一、问题提出反思多年的小学科学教学课堂，学生们并没有完全成为课堂活动的主体，没有学习热情，只是老师讲什么就听什么、记什么，不去积极的参与课堂活动，不积极去思索问题；而教师只是把知识零碎的教授给学生，并未形成系统，学生对于知识的认知停留在初级水平上，没有深度理解。同时，教学中学生思维能力的培养效果不佳。许多学生往往较多关注问题的答案, 而忽视了生成答案的思维方法和过程，很多时候，学生掌握的只是片面的、表层的知识。《小学科学课程标准》（2017版）指出：小学科学课程以培养学生科学素养为宗旨，重在培养学生对科学的兴趣、正确的思维方式和学习习惯；要让学生体验科学探究的基本过程，发展科学探究能力；发展学习能力、思维能力等。《科学课程标准》强调思维能力的重要性，思维品质是发展学生智力与能力的突破口，也是学科核心素养落地的关键。在科学课堂教学中运用一系列图示技术把本来不可视的思维（思考方法和思考路径）呈现出来，通过可视化的“思维”工具呈现出学生思维的过程和方法，帮助学生挖掘与呈现知识背后的思维规律并训练学生掌握这些思维的规律，能让学生对科学知识理解更深入、更透彻、更系统，培养学生的科学思维能力，从而提高学生学习的能力。所以应用可视化思维工具于科学教学，符合《科学课程标准》的要求和小学科学教学的现状。小学生的逻辑思维能力和抽象思维能力较差，但对于视觉信息有天生的敏感性，教学中通过形象的思维便于学生理解抽象的科学现象，运用可视化思维工具形象、直观的展示科学概念和知识，符合小学生认知心理的要求。总之，在课程标准重视思维能力的今天，我们的教学过程需要让学生更好地从形象思维开始，逐步培养和提高抽象思维能力，通过教学中思维可视化工具的使用，从而改变教师的教和学生的学，使学生获得良好的学习体验，构建清晰的知识结构并实现内化，从而培养、提升学生的核心思维能力。二、国内外研究现状在国外的研究中，通常把思维可视化当作一种方法应用在不同的领域。外国学者研究出了许多思维可视化工具，帮助人们进行思维的组织、梳理，他们主要将其应用在教育、工业、企业管理、行政等领域，用来提高工作效率。在教育领域，国外使用它进行教学组织、知识构建等，已经发展的较为成熟。国内的研究通常把研究的重点放在思维可视化和教育的结合这个方向。国内学者从以下三个方面对于思维可视化在教育领域进行了研究，第一方面是思维可视化对教师教学的影响；第二方面是思维可视化工具与认知水平的关系；第三方面是设计出基于思维可视化的教学模式。可视化思维概念是由华东师范大学刘濯源首先提出，实现“思维可视化”的技术主要包括两类：图示技术（思维导图、模型图、流程图、概念图等）及生成图示的软件技术。小学教学中使用的主要是第一类。在我们研究的同时，2018 年，季荣臻研究了基于“思维可视化”的小学科学探究教学策略。图1 由上图可以看出，2015年至2018年有关思维可视化的论文研究越来越多，2015年28篇，2016年34篇，2017年36篇，思维可视化不断受到关注，其研究也日渐活跃。其中，阐释某一学科的思维可视化教学论文，共28篇，占总数的49％。思维可视化的教学应用涉及包括语文、数学、英语、地理、化学、物理等11个学科，从数量统计结果来看，中学应用最多的前二个学科为生物，物理。小学阶段有27篇论文，数学占14篇，其余为科学3篇，集中在2017、2018年。其他学科为语文、计算机、英语。以往的思维可视化的教学应用集中于理工类学科，基于某一学科进行教学模式设计或教学实验研究较多。国外研究的结果显示：可视化思维效果在理科教学中优于文科；生物教学中优于其他理科。可视化思维工具的定义来自于研究可视化思维的几个教授，其中，气泡图、流程图采用了美国教育专家David Hyrle提出的Thinks Maps的概念，思维导图由英国Tony Buzan提出的Mind Mapping ,概念图采用的是美国康奈尔大学Jovak提出的概念。刘恩山教授把维恩图、流程图、循环图等也归为概念图。他们各自叫法不同，小学阶段的数学、科学教材将这些工具看作不同的类别，这样更适合于小学生，我们的目的是让孩子们使用这些工具，最终达到融会贯通、运用自如，不必纠结于用什么名字称呼。图2 上图是国内外按照对思维的整理类型对部分可视化思维工具进行的分类，便于老师在教学中的选择和使用。对于可视化思维工具的分类有许多不同的看法，归类也不完全一致，因为一种工具的用途是多样的。可视化思维：可视化思维（Thinking visualization）是指运用一系列图示技术把本来不可视的思维（思考方法和思考路径）呈现出来，使其清晰可见的过程。被可视化的“思维”更有利于理解和记忆，因此可以有效提高信息加工及信息传递的效能。也叫思维可视化。通俗的讲就是使用图标、符号、表格、多媒体等手段直观地体现学生的思维方式。本课题研究的小学科学教学中常用的可视化思维工具包括:气泡图、网状图、维恩图、思维导图、流程图、概念图、图标、漫画、表格等。五、研究目标 1.总结一些适合小学科学教学应用的可视化思维工具。 2.构建可视化思维工具在小学科学教学应用的基本方法和路径。 3.通过可视化思维工具的应用，促进学生对科学概念的理解和思维水平的提升。 4.通过课题的研究，提升学校科学教师的教育科研能力。六、研究内容 1.研究适合小学科学教学应用的可视化思维工具； 2.研究可视化思维工具在小学科学教学应用的基本方法和策略。本课题对科学教学中常见的可视化思维工具：气泡图、思维导图、维恩图、概念图、流程图及统计图等在课堂中的使用和应用情境进行研究；运用思维可视化工具进入教学实践，形成丰富的应用案例；进行实证研究，获得一线数据，构建适合学生认知实际的可视化思维工具应用策略，反思和完善应用策略，为可视化思维工具真正成为实用的教学工具和学习工具提供一些参考和借鉴。九、研究过程：（一）课题研究经历了三个阶段： 1.前期调查与组建阶段（2017年4月——2017年9月）调查科学课堂教学现状，分析课堂教学高效或低效的特征，完成调查；利用文献研究和理论学习，确立课题并加以论证，完成课题研究方案。 2.课题研究的全面实施阶段（2017年10月——2019年6月）提出组织、管理、科研的具体任务并实施研究实验。具体做到：深入课堂，通过听课、评课等教研活动，编写典型案例，完成优秀课堂教学实录。完成可视化思维工具教学应用的教学设计和教学案例汇编；总结可视化思维工具在小学科学教学应用的基本方法和策略。 3.课题总结结题阶段（2019年6月～2019年11月）总结课题研究成果、撰写研究报告、论文。（二）在研究中主要做了以下工作： 1.班级授课，对比试验课堂实录借助摄像机，将教学活动的整个过程完整地摄制下来，从中发现学生在学习活动中的表现，以评估学生科学素养各个方面的发展，同时还可以观察学生在学习过程中的认知发展状况。我们收集了应用可视化思维工具的科学课教学实录十余节。班级授课后，我们对学生研究课前后科学知识和科学能力进行对比测试，在期初期末对学生的科学素养情况对比测试，并进行分析。 2.科学记录，物化成果学生在学习过程中往往需要物化学习成果，科学记录是重要的手段，也是可视化思维工具的载体之一，表格、思维导图记录出学生的前概念，学习结束时，回忆整个单元的学习过程。对照记录单判断现在的想法是否更全面，修改、完善自己的想法。记录为学生提供了有效的载体，让他们的思维可视化，帮助他们对自己的学习进行反思，完成对学习的认识，是可视化思维的工具，也是元认知思维工具。教学中我们为每个学生准备了一个科学记录本，用可视化思维工具记录自己的想法。记录本上，思维导图、概念图、流程图等等记录非常精彩，学生利用可视化思维工具已经成为习惯。 3.行为观察我们通过观察儿童学习中的行为表现，如基于可视化思维工具的课程教学中学生的操作水平、合作状态等，来了解应用可视化思维工具教学时学生的反应，评价运用可视化思维工具教学的效果。 4.纸笔测试每个学期末，我们会进行科学素养测评。测试的内容主要是儿童对一些科学概念的理解和他们对一些问题的基本看法，科学态度等等，从测试结果中可以知道他们的科学素养状况。2年来，我们共开展了4次学生整体的科学素养测试，2次研究课后的教学效果测试。 5.总结不同科学课课型的使用工具类型，以及可视化思维工具在小学科学教学的应用实例收集整理。十、研究成效与成果 1.概念学习课中可视化思维工具的应用概念学习是科学课的一种重要类型，利用可视化思维工具中的气泡图、维恩图、思维导图，可以发散学生思维，通过联想描述与对比，促进学生深入理解概念、有效掌握概念。 “头脑风暴”是小学科学概念教学经常采用的一种教学方法，“气泡图”和“网状图”在头脑风暴中让学生的发散思维紧紧围绕关键问题展开，发挥导向和记录的作用。教科版三年级科学教材大量使用了气泡图和网状图来记录头脑风暴、构建科学概念。网状图用图解的形式记录与中心词（主题）有关的内容，呈现中心词和与之相关内容之间的关系。使用气泡图和网状图都有助于学生整理加工已知信息，可以作为老师了解学生前概念的一种手段。案例一：三年级《材料》单元，将“木头”、“塑料”等材料作为中心词板书出示，学生通过头脑风暴发散思维写出它们的特性，运用气泡图展示了学生的已有知识，奠定了新知学习的基础。图4 案例二：教科版科学三年级上册“水和空气”单元第一课是《水》，“水”是学生非常熟悉的，但是他们的思维是零散的、没有条理的。运用网状图来让学生交流，帮助学生归纳，用圆圈和直线串起来，形成有结构的知识。网状图帮助学生构建起了“水”的核心概念，学生对水的认识提升到了一个更高的层次。在教师的引导下，学生从水的“用途”、“和生物的关系”、“基本特点”几方面将水的知识进行分类和梳理，形成思维的网状脉络，提高了学生处理信息的能力（如图5）。“水”的网状图让学生理清了新旧知识间的关系，明确了新的探究目标，为建构科学概念架起了思维的桥梁。 5 在传统的数学教学中，维恩图是一种利用率很高的可视化思维工具，例如交集、并集的求取。维恩图也是一种科学概念教学中选择、分类和比较信息的非常有用的工具，它可以用来整理观察比较结果，形成明确的概念，显示概念之间的关系。案例三：三年级科学上册《植物》单元《大树和小草》一课，大树和小草的形态特征区别非常明显，学生在比较过程中获取到两者之间多个零散的知识点。维恩图把这些零散的知识点分类集合在一起，梳理形成木本植物、草本植物等概念，再从他们的分类信息中找到信息之间共同的内在联系，揭示出大树和小草的共同特点，学生认识到在生命世界里不管个体的大小如何，都是有生命的，都具有生命体的共同特征。通过维恩图进行比较和分类，教学清晰地指向了单元核心概念“生命体的共同特征”。《科学》教材“比较植物和动物的相同和不同”、“比较蒸发前和蒸发后的食盐晶体”、“比较固体和液体”、“比较在水中上浮和下沉的物体”等等，都是通过维恩图这一工具，帮助学生找到了生命体的共同特征、食盐溶解的特性、固体和液体的不同属性等，维恩图在学生建构概念的过程中发挥了重要的作用。借助这些思维工具，学生间的交流变得顺畅和高效；学生们学会了进行科学的思考，养成了科学思维的方式，这一点，在我们的实验中已经得到了证实。 2. 问题解决课中可视化思维工具的应用在解决科学问题的过程中，引入可视化思维工具，可以帮助学生沟通概念之间的联系，改变以往零碎、片断的机械式学习，形成注重关系、脉络并充满主动探究活力的有意义学习，从而促进科学知识之间的融合，让学生形成系统化的认知结构。案例四：教科版《科学》四年级上册《相互协作的人体器官》一课，学生认识了人体的肌肉、骨骼和关节、呼吸系统、循环系统、消化系统的工作过程之后，根据各个系统所完成的工作，寻找系统之间的联系。这一单元是让学生认识到人体的各个器官是协调工作的，将人体作为一个系统的整体来看待，整体的认识其内部结构和功能，能应用“系统论”的观点看待人体的结构组成。四年级的学生理解比较有难度，教材通过画图的方式，让学生先完成简单的联系，学生先将关系线索中的元素提取出来，如心脏、氧气等等，再明确相邻两个元素的关系，主要以表示动作、过程的词语表示，如帮助、运动等，形成了下面的关系图：当学生能把各个器官之间的联系表达出来之后，教师再指导他们进行综合性描述。将各个元素之间用线连接，用箭头表示关系指向，通过图示将身体各部位之间的相互关系直观的表现出来（如图8），学生发现了身体在工作中的协调工作特点，感受到人体的精密、和谐之美。这是一个比较复杂的流程图，也有的学者称之为视觉化图或概念图，它的使用突出了直观性，提升了学生对“人体各个器官是协调作用的”的认知。图9 画出上述图示后学生再利用图进行知识表达和学习交流，他们对自己画的图进行解读，描述关系，以加深理解。学生还在学习小组内交流自己制作的流程图，由于学生认识角度、理解深度、表达方式的不同，必将导致所制作的流程图存在差异，而这样的差异是学生很好的学习资源，它将促使学生对器官间的关系进行再思考、再发现。问题解决类型的科学课在实验或观察完成后，经常需要统计数据，这时适合利用图表来展示学生成果，引领他们的思维。如六年级上册《相貌各异的我们》一课，学生观察相貌特征后，找出了全班同学的性状编码，这么多性状编码的数据，小学生又对实验数据缺乏一定的敏感性，怎样展示更清晰？怎样能更好的观察呢？我们采用了如下的EXCEL表格同步进行统计和展示，使数据可视化，便于分析和发现数据变化的趋势，发现共性，形成结论。图10 3.复习整理课中可视化思维工具的应用在科学单元复习课中，引入可视化思维工具，可以统整单元概念，对知识进行加工和整理，实现知识结构的重组与生成。案例五：在学习了教科版四年级上册《食物》之后，教师带领同学们通过自制思维导图，对知识进行了有效的加工整理，知识结构更优化。学生从中学会了反思自己的学习过程，提高了元认知水平。下面是《减慢食物变质》一课复习的教师板书和学生对《食物的营养》的总结图。图11 图12 案例六：五年级《地球的运动》单元内容抽象，学生理解起来有一定的困难。在对单元的知识进行梳理时，发现学生概念之间混淆严重，特别是对知识之间的关系缺乏整体的把握和认知。复习时让学生通过图示总结本单元内容后，学生对各知识点在知识结构中的位置及前后联系一目了然，促成了学生知识形成网络。思维导图、框架图进行单元梳理后，学生从总体上理解了教材，厘清了单元内各个教学内容之间的脉络，充分了解教学内容之间的关联，从而实现可视化学习，引领学生的思维走向深入。图13 图14 （二）实验效果与分析通过两年的实验，获得的实验结果如下： 1.对1301班实验前期及后期的学生科学素养问卷调查情况实验前后对实验班利用科学素养调查问卷（见附件）进行问卷调查，调查包括学生的科学知识、情感态度价值观、科学探究的三个方面内容，实验前测收回的有效卷分别是50 张，实验后测收回的有效卷分别是51 张，二次问卷调查结果见下表：图15 通过上表可以看出，虽然，学生科学知识、探究能力的增长和年龄有关，但在课堂教学中通过可视化思维工具的应用，学生的学习态度比实验前有明显的改变，提高了学生的学习兴趣，学生的问题意识和分析问题和解决问题的能力都有明显的提高。 2.期末学生科学素养测评情况期末全校分年级科学素养考查时发现学生的思维能力有了明显提高，他们思考问题速度更快了，想得更周到，更细致，更能抓住要点，交流更有条理，更准确，能从不同角度思考问题，说出理由。促进了学生的认知学习和主动探究，学生的主动性和自主性得到发挥，由于学生的思维参与，学生能感受到学习的快乐；思维让学生享受到了学习的快乐、成功的快乐；思考后成功的愉悦，是对学生的良好学习习惯和持续发展最有价值的强化和激励。（学生科学素养分年级的分析详情见附件一） 3.利用可视化思维工具教学《浮沉子的秘密》一课的前测、后测，学生对科学概念的掌握情况更好。 4.实际课堂教学情况从课堂教学的情况看，同样的教学内容，未使用可视化思维工具上课时，有一部分学生经常注意力不集中，学习兴趣缺乏。在实验过程中，上述的情况有了很大改观，大多数学生在课堂上都能够把注意力投入到学习中。在课堂上注意力不集中的现象明显减少。通过访谈6名学生（成绩上、中、差各2 名），学生普遍反映在课堂中进行可视化思维工具比只听教师讲容易理解，记得牢固，听课没那么枯燥了。有学习成绩较差的学生反映，虽然可视化思维工具对自己来说也有一定的难度，但自己要比以前愿意学习这门课程了。从观察到的和访谈得到的这些情况看，无论是学生的学习态度，还是学习的主动性、探究能力都比以前有很大提高。（三）课题组成员所取得的成果分析 1.典型课例收集科学教学中可视化思维工具使用的典型课例收集，分类整理，发现规律，形成合集后这些课例进行分类，找出共同规律，什么样的课型适合运用什么工具，效果更好，以供以后同类型教学内容借鉴。2年来，我们收集整理了小学科学教学中应用可视化思维工具的二十多篇课例。 2.论文总结课题组成员定期撰写论文，形成理论性成果。已有获国家级一等奖论文一篇，省级获奖论文两篇，市级论文获奖一篇。 3.学生教师作品收集我们在应用可视化思维工具教学时，收集了大量的优秀的学生作品，当我们用研究的眼光去寻找时，发现：首先大部分学生对于可视化思维工具的应用很有兴趣，他们非常喜欢用这种方式学习思考，他们的作品很精彩，思维能力越来越强，很多学生已经能够自由运用、自主的去运用，当课堂上需要分析一个问题时，他们会主动用图示思维工具去分析。这说明利用可视化思维工具，在科学课上学生思进去了，就不会感到学习的痛苦、烦躁；思不进去，上课就如坐针毡，苦闷难熬。学生的思维可见，教师就能了解学生的思维脉络，并循着学生的思维轨迹展开教学，才变 “知识灌输型 ”教学为“思维发展型”教学，学生能学得进去，展示出来。 4.优课展示对于课例中的优秀案例我们通过教研课、公开课、一师一优课、微课等平台进行了展示，让这些优秀案例成为榜样，起到带动作用。 5.课题组成员所取得的成果在课题研究实践中教师素质不断提高，课题组成员教育教学理论得到提升，教学的专业化水平得到了发展。教师的学科教育教学水平、科研意识和能力都得到提高。十一、研究反思思维可视化工具在小学科学课堂教学中的应用研究，通过概念图、思维导图、流程图等图例把我们的思维和知识结构、知识间的关系由中心向四周，转化成了学生便于理解的内容。通过在教学活动中培养学生运用图像手段、可视化的界面由浅入深地体现自己思维的过程，使学生把科学课程学习作为一种乐趣和展示自己的手段，实现了学习过程中的学生高级智慧的培养与发展。（一）实施课题以来我们认为可视化思维工具在科学教学中主要可以起以下作用： 1.作为教学工具和学生的认知工具，提高学生认知能力，科学构建认知结构。 2.作为提高学生思维能力的工具，提高学生逻辑思维能力。 3.作为教学评估工具，评定学生对某个领域知识的理解，探查学生的内部认知结构。 4.作为表征认识主体思想的工具，用于分析问题和决策。（二）可视化思维工具在小学科学教学中的应用策略经过教学实践，我们深切的感受到，可视化思维工具之所以能够在各科教学中获得较高的评价，是与教学者采取的一系列行之有效的教学策略有关，在平时的教学活动中引入可视化思维工具，我们总结了以下策略： 1.明确目标。教学目标是课堂教学的出发点和归宿，决定着学习者将要发生什么变化，既决定着教学结果将是什么。以可视化思维工具为主的课堂教学，要不断朝着教学目标进行，最终达到教学目标。我们使用可视化思维工具是为了教学目标的达成，是为了学生思维的提升，不是为了学会工具的使用而用。可视化思维工具是能够有效帮助我们提高思考效率的工具，但它只是辅助性的工具，能够辅助思考，而不能代替思考。会使用这些图示工具，不意味着思考力就强；但一个思考力强的人，善用这些工具，能够显著提高思考效率。 2.把握教材，精心选择可视化思维工具的类型。就教学内容而言，虽然小学科学课程有许多可供探究的素材，但不是所有知识都适合学生利用可视化思维工具学习，因此，在实施可视化思维工具的教学时，要注意选择适合的内容，精心选择可视化思维工具的类型。 3.评价完善多次修改完善，这样学生的思维才能不断发展和提高。（三）待解决的问题本研究只是对科学课堂教学如何引导学生进行可视化思维工具进行了实践和初步的探讨，由于实践经验不足，水平有限，致使本研究存在不足之处，课题研究过程中仍有许多问题值得商榷： 1.如何使可视化思维工具较好地落实到科学课堂教学中，取得最佳的教学效果，还有待在今后的课堂教学实践中进一步去探索。 2.对学生利用可视化思维工具的学习还没有形成一个完整评价体系，可视化思维工具的使用怎样量化评价还有待进一步完善。参考文献百度百科：可视化思维韦钰《我们为什么要围绕科学概念来组织科学教育》朱学庆《概念图的知识及其综述》熊频、胡小勇《可视化思维支架：概念图研究的新视角》吴宝席《让学生的思维在课堂教学中“可视化”》许燕、郑丽萍《思维可视化工具支持学习的理论与应用方法》赵国庆《中学思维训练1——思维可视化》赵国庆《八大思维图示法》刘濯源《基于思维可视化的教学效能提升策略》赵慧臣、王玥《我国思维可视化的研究和展望》《小学科学课程标准》（2017）

毕业论文指之 “国内外研究现状”的撰写

一、写国内外研究现状的意义

通过写国内外研究现状，考察学生对自己课题目前研究范围和深度的理解与把握，间接考察学生是否阅读了一定的参考文献。

这不仅是毕业论文撰写不可缺少的组成部分，而而且是为了让学生了解相关领域理论研究前沿，从而开拓思路，在他人成果的基础上展开更加深入的研究，避免不必要的重复劳动或避免研究重复。

二、国内外研究现状写法

在撰写之前，要先把从网络上和图书馆收集和阅读过的与所写毕业论文选题有关的专著和论文中的主要观点归类整理，找出课题的研究开始、发展和现在研究的主要方向，并从中选择最具有代表性的作者。

1. 在写毕业论文时，简写课题的研究开始、发展和现在研究的主要方向，最重要的是对一些现行的研究主要观点进行概要阐述，并指明具有代表性的作者和其发表观点的年份。

2. 再者简单撰写国内外研究现状评述研究的不足之处，可分技术不足和研究不足。

即还有哪方面没有涉及，是否有研究空白；或者研究不深入；还有哪些理论或技术问题没有解决；或者在研究方法上还有什么缺陷等等。

3. 最后简略介绍发展趋势。

三、写国内外研究现状应注意的问题

1.注意写的是把研究现状，而不是写课题物本身现状，重要体现研究。

例如，写算法的可视化研究现状，应该写有哪些专著或论文、哪位作者、有什么观点等；而不是大量算法的可视化研究何时产生、有哪些交易品种、如何演变，此只需一笔带过，也是对研究的一种把握。

2.要写最新研究成果和历史意义重大的研究成功，主要写最新成果。

3．不要写得太少或写的太多。

如果写的少，说明你查阅的材料少；如果太多则说明你没有归纳，只是机械的罗列。

一般2-3 页A4 纸即可。

4.如果没有与毕业论文选题直接相关的文献，就选择一些与毕业论文选题比较靠近的内容来写。

多从网络上找资料，学习和练习。

现如今，数据可视化由于数据分析的火热也变得火热起来，不过数据可视化并不是一个新技术，虽然说数据可视化相对数据分析来说比较简单，但是数据可视化却是一个十分重要的技术。在这篇文章中我们就给大家介绍一下关于数据可视化的现状以及数据可视化的发展趋势。首先我们说一下国外的数据可视化的发展现状，其实在外国，数据可视化是一个成熟的技术，他们借助数据可视化技术，有很多的视觉化传播媒体使用图像化的方式进行传播信息，从而提升了自己的影响力。像一些知名的媒体比如卫报、芝加哥论坛报、BBC、ABC等，都是用数据可视化让自身影响力大大提高。其实随着电脑技术的成熟和搜索引擎技术的发展，政府信息公开化，众包模式的兴起，人们获取和解读数据的可能性大大提高，基于数据挖掘、理解数据基础上的数据新闻可视化，成为新闻叙事手段一个新的发展方向和突破。那么国内的数据可视化的发展现状是什么呢？其实我国媒体利用数据可视化进行新闻报道处于刚刚起步阶段。这是因为在过去，我们借助于常用饼状图、柱状图、表格等形式来美化版面，通过数字加空镜头、画外音的形式宣扬某一领域的发展历程。这种报道方式陈旧，内容抽象化，语言机关化公文化，流于表面，难以让受众真正理解和思考数字的纵深意义，揭示事件发展的方向和趋势。所以说，要想改变这一状态，就需要不破不立。现在有很多的媒体都显示了我国数据可视化相比过去有所发展。那么数据可视化的发展趋势与现存问题是什么呢？其实在未来数据可视化的发展历程中，数据的处理能力为核心，交互式可视化是新趋势。数据可视化新闻对新兴技术的依赖，暴露出传统媒体的短板。数据可视化使受众与媒体的关系发生根本变化，得以感受到传统报道难以揭示的现象和规律。当然需要注意的是，我们相信数据的力量但不能只靠数据，数据也可能存在误差，要避免数据偏差和数据失真，就要学会去除噪音数据的干扰和不断修正的方法。加之数据可视化新闻制作周期长、人力成本高，与新闻的时效性存在一定冲突都有待于未来技术的进一步发展来提升报道质量，缩短报道时间。另外，尽管主流媒体和新兴媒体在新闻报道中做了大量数据可视化的尝试，但其发展仍然面临着受众关注度不高、数据源开发有限、相关专业人才匮乏等问题。所以说我国的数据可视化还有很长的路要走。在这篇文章中我们给大家介绍了很多关于数据可视化的相关知识，具体包括国内外的数据可视化的发展现状以及数据可视化的发展趋势与现存问题，通过这些内容我们可以更好地理解数据可视化。