关于家具的论文2000字怎么写
北欧风情——与自然相容的实用性家居风格引言： 所谓北欧风格，是指欧洲北部五国挪威、丹麦、瑞典、芬兰的室内设计风格。由于这四个国家靠近北极，气候寒冷，森林资源丰富，因此形成了独特的室内装饰风格。特点：北欧人创造了举世闻名的童话，也创造了举世无双的家具。他们“古朴＋时尚，简洁＋精湛”的人本主义设计思想，充分体现了北欧人对生活的理解。他们有一颗童真浪漫的心，所以，我们在北欧家具里能看到森林、小屋、海浪，以其童话里的精灵，不管是“纯北欧”还是“新北欧”，其风格都沿袭北欧家具一贯的特征：精炼简洁、线条明快、造型紧凑，实用和接近自然是北欧现代家具的两个主要特点。作为家具风格中重要的一支，北欧家具以它的自然清新，简约大方，越来越受到现代人们的喜爱。配饰也多以外过元素为主，灯光也多为现代风格，布艺也多深咖深灰为主，材质上的精挑细选，工艺上的尽善尽美，回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的设计风格，反映出现代都市人进入后现代社会的另一种思考方向。北欧人强调简单结构与舒适功能的完美结合，即便是设计一把椅子，不仅要追求它的造型美，更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时完美地吻合在一起，使其与人体协调，倍感舒适。北欧风格家具简约而不简单崇尚完美的生活品质抛弃了过去传统家具的繁复使用直角的线和面勾画出一种简单的美任凭时光的流逝也涂抹不掉永远温馨的难忘记忆富有情趣的空间品位与表达让空间有了言语，让言语有了灵性 和谐高雅在工作生活中带来无限的创意，成就及自我实现背景 ： 北欧现代设计风格，起步于20世纪初期，形成于二次世界大战期间，一直发展到今天，是世界上最具影响力的设计风格流派之一。北欧学派有三个主角在不同的发展时期分别充当旗舰，瑞典在三四十年代势头最为著名，丹麦五六十年代势头最劲，而芬兰自本世纪崭露头角，实际上在每个时代都有独特的贡献，只是在20世纪60年代以后处在前卫的领导地位。北欧风格以简洁著称于世，井影响到后来的”极简主义”、”后现代”等风格。在20世纪风起云涌的”工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁被推到极致。反映在建筑室内设计方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。北欧风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。实际上的家具产品也是形式多样，如果说它们有什么共同点的话那一定是简洁、直接、功能化且贴近自然，一份宁静的北欧风情，绝非是蛊惑人心的虚华设计。 图表 1如图就是北欧家具的一大代表，可以看出其简洁而不简单的“极简主义”，让人倍感舒适受众：人道主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合、宁静自然的北欧现代生活方式，这些都是北欧设计的源泉。”风格即生活”的理念无处不在。斯堪的纳维亚家具目前受到全世界各地的欢迎与重视，最主要的原因是它满足了现代的生活方式对家具所提出的要求。家具的外观并非严格地追随时尚，而是不带任何已有的观念或偏见，完全是为了满足我们这个时代多变的需求。北欧家具中，你看不到意大利、法国那种奢华的设计感，但是却也找不到艳俗的影子。北欧人把艺术感和实用性结合起来看待，叫做“实用艺术”，形式、功能、材料、色彩、肌理、耐用性能、造价这几个内容是和谐的、平衡的。他们探索出一套自己的现代主义设计词汇：民主主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合，宁静自然的北欧生活方式，使斯堪的纳维亚半岛上形成了全世界独一无二的“有机现代主义”设计和北欧风格的独特性。 图表 2“风格即生活” 图表 3如图就很好地诠释了“实用主义”这一特征一种风格很难笼统地说明，下面举几个比较有代表性的例子说明。一般北欧家具以黑白或原木色为主，这在不同家具中是相通的。因为北欧风格的另一个特点，就是黑白色的使用。黑白色在室内设计中属于“万能色”，可以在任何场合，同任何色彩相搭配。但在北欧风格的家庭居室中，黑白色常常作为主色调，或重要的点缀色使用。1：瑞典摩登家具 北欧诸国的家具制作，均有自己的设计风格，而瑞典风格的特征，是雅致与摩登。瑞典的摩登之风，曾使马特森椅畅销不衰。这股以设计师名命名的马特森椅风潮，曾经刮遍东南亚。与丹麦家具不同的是，瑞典风格并不十分强调个性，而更注重工 艺性与市场性较高的大众化家具的研究开发。瑞典家具偶尔也会受到丹麦风格的影响，采用柚木、紫檀木等名贵质材制作高级家具，但从传统上，瑞典人更喜欢用本 国盛产的松木、白桦为质材制作白木家具。设计风格，更追求便于叠放的层叠式结构，线条明朗，简化流通，以便制作摩登与风行，并以此凝结瑞典家具的现代风格。2丹麦设计 在木制家具设计界，全世界首推丹麦设计最为经典。"丹麦设计"似乎成了一个专用名词，与牛顿定律、阿基米德原理一样，有着不可怀疑的权威性。 丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子，一张沙发，丹麦设计不仅仅追求它的造型美，更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时达到完美的结 合。它突破了工艺、技术僵硬的理念，融进人的主体意识，从而变得充满理性。被称为丹麦家具设计之父的克林特，就像一个画家那样，为研究座椅的实用功能，他会在设计之前画出各种各样的人体素描，在比例与尺寸上精益求精，并运用技巧将材料的特性发挥到极致，从而创作出美轮美奂的工艺品。3 芬兰人的造型天赋 芬兰艺术家和设计师们所追求的芬兰风格，是将出水的大自然灵性融入设计作品，使其翔动一种源自自然的艺术智慧与灵感。 到60年代，芬兰人开始进入一种反省，渐渐将设计风格沉淀为平实、实用，与生活密切结合，更深度地利用国内现有材料，扩大消费群，扩大规模生产，逐渐形成 芬兰家具的现代特色。他们在强调设计魅力的同时，致力于新材质的研究开发，终于生产出造型精巧、色泽典雅的塑胶家具，令人耳目一新。同时值得说明的一点是悠派经典材质及工艺特点进口桃木+E1级MDF+铝材+不锈钢+黑玻、高级三节滑轨，表面贴桃木皮饰面！部分采用名贵火烧石台面，纹理自然漂亮，使用寿命长，易于打理！组合性极强，可以随心所欲进行自己需要的组合！如沙发：羽绒填充，进口拉筋， 面料天然柔软头层真皮、或者高档植绒布和高档亚麻布，以上使用人群：25-38岁年轻理性一族，男性偏多！总结：纵观北欧四国的家具制造，确是世界家具王国中一道独特的风景。这股北欧之风迅速吹向世界各地，这绝非偶然。时下，连我国国内的不少家庭也开始青睐起北欧家具的原始气息，它代表了一种时尚，回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的艺术设计风格，正反映出现代都市人进入新时代的某种取向与旋律。 反映在家庭装修方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。这种风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。 板式家具也起源于北欧，这种使用不同规格的人造板材，再以五金件连接的家具，可以变幻出千变万化的款式和造型。而这种家具也只靠比例、色彩和质感，就能向消费者传达美感。
灯的世界是绚丽多彩的，白天有规规矩矩的红绿灯，晚上有闪闪烁烁的霓虹灯，元宵节有千姿百态的花灯，然而我最喜欢的是那盏台灯！ 告诉你们吧！这盏台灯的灯罩是银色的，将它和灯座接连在一起的灯杆粗细适中，灯杆是呈螺纹形，可伸缩台灯的高度，只要你轻轻一拉，台灯便升高，轻轻一压，台灯又降低了，可方便了，我最喜欢灯座上的图案了---是两个小女孩在专心致志的看书。这盏小台灯是我学习的小伙伴，虽然它很普通，但是它陪伴着我度过许许多多个夜晚，每当夜幕降临的时候，我在这柔和的灯光下看书、学习，就会有一种温暖的感觉。我在灯光下做作业，小台灯总是把它那明亮的灯光投射在我的写字台上，默默地为我照明，从不向你索要一点回报；每当我在学习中遇到困难，心里很乱时，便抬起头凝望它，这时小台灯发出的光就像有一种神奇的魔力，它仿佛微笑着鼓励我：“别急，慢慢地想，心急吃不到热豆腐，认真思考总会做对 ，这让我的心豁然一亮，顿时，我有了战胜困难的信心，这困难也就迎刃而解了！ ——吊灯 世界上有各种各样的灯，有平凡的灯拄，还有华丽的花灯，而我喜欢的，却是我家客厅的吊灯。 我家的吊灯，既不平凡，也不华丽，还装点着一点古代风格，刚买灯时，我还经常埋怨爸爸买那种既‘古老’而有‘丑陋’的灯，可现在仔细看一看，还真有点‘故宫’灯的感觉。它非常小，只有56厘米，被一条2厘米的绳吊着，一个五边形的外壳笼罩着一个圆拄形的电灯泡，里面包着一张黄色的纸，外边刻着窗一样的形状，从远处看去，就像古代的故宫里的灯塔，打开灯，一道道并不很亮的光射出来，使我感到无比的温暖。 “好一个美丽的吊灯，好一个古老的吊灯，七彩炫烂人人夸夸啊，大家都爱它！”璀璨的吊灯给我们的家园带来七色的光芒，每分钟都在给人们的视觉新享受，让人心旷神怡，赏心悦目，不能自己，仿佛带我们去人间仙境，世外桃源……离近看，吊灯各种各样，有的红紫交替，如晚霞一样，壮观奇特，温柔可爱，有的红蓝交替，像在大海上初升的红日，发出耀眼的光芒，冉冉升起，美丽至极！七彩吊灯，金光闪闪，灿烂辉煌． 我爱我家的灯
特的珍品。 北欧家具设计创新的启示 当今中国已成为世界上最大的家具制造国和出口国，而家具设计也将面临更大的机遇和挑战。家具作为人类文化的积淀，充分体现了社会物质文明和精神文明的发展历程。随着中国在世界政治、经济地位的日益提高，中国人正在重塑自己的设计文化，国内的家具设计师也在为这个目标不断地努力着，并取得了一些可喜的成绩，但同时也出现了许多问题。而被世人充分认可的北欧家具设计创新之路，也许对我国现代家具设计的发展有一些启迪—— 北欧风格以简洁著称于世，并影响到后来的“极简主义”、“后现代”等风格。在20世纪风起云涌的“工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁被推到极致。反映在家庭装修方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。这种风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。 北欧家具目前受到世界各地的追求与重视，最主要原因是“以人为本”设计思想的应用，满足了现代生活方式对家具多样化的要求。我们中国的现代家具设计师，应努力挖掘其成功的经验，敏于捕捉“家具人性化”的脉搏，追求适合人体结构的造型形式，在产品的个性特征以及适合人体体型等方而进行研究和探讨。忠实于我们设计的使用者，设计出富有生命力的家具产品，满足人们不同程度的需求，这些都有助于我国家具行业在以后的发展过程中扬长避短、稳步发展。 北欧家具设计的特点： 北欧四国虽然在政治、文化、语言和传统上各有差异，但其相近的工业化进程及对传统和现代的共同态度，使他们保持了家具设计特征上的统一，并共同走上了一条独特的设计道路。 人情味 欧洲现代家具兴起时，曾出现过虽然功能合理，价格也能为大多数人所承受，但在造型上采用简单的几何形，形成呆板僵化简单粗糙和冷漠无情的感觉，这种家具是否能被人接受。北欧家具在1900年巴黎博览会初次与世界见面时，就以其既具现代化，又有人情味的展览品在设计界引起轰动，使评论家倍加称颂，使消费者十分青睐。为什么北欧家具具有如此独特的人情味？我们考虑不外乎以下5个因素： 传统风格 北欧家具的现代化，倾注了各自传统的民族特点和传统风格，而不是激进地把现代和传统对立起来，因此容易使本国人民甚至他国人民感到亲切而被接受，必然出现了具有民族传统特点、丰富多彩的北欧现代化家具。 天然材料 北欧地区人民钟爱天然材料，除了偏爱木材以外，皮革、藤、棉布织物等天然材料都赋予新的生命。二十世纪五十年代以来，北欧也用镀铬、钢管、ABS、玻璃纤维等人工材料制成经典家具，但整体来说采用天然材料是北欧家具别具人情味的原因之一。 简约造型 北欧设计按原来的传统做设计，并加以现代化。丹麦的设计师凯•保杰森曾说，“让线条带有一丝微笑”，道出了北欧家具人情味的真谛。北欧四国的家具造型是符合现代设计的主流风格-简约仅是（Minimalism）的。简约主义的新产品研制开发、琐、崇尚简约、强调精粹、重视广泛。总之，北欧家具是采取稳重的有思考的有分析的态度对待设计的改革。这帮新的框架设计，现代化，又有人情味的路线。 独创性 北欧通过崇尚独创精神，他们性些有开的，设计人，信条是“不重复自己的作品，更不抄袭别人的作品”，以至新设计、新思路层出不穷。这些独创，往往不仅限于造型本身，而且更多的是由材料应用的创新和结构方法的创新带来的新的造型。在这方面北欧有些创新的项目为世界家具做出了贡献。 生态性 北欧四国对生态环境保护工作的重视，在欧洲是比较突出的， 1994年颁布了第一个家具生态标准-《木质家具和家具设置的生态标志》。他们的家具产品也是生态型的，对不少家具设计人来说，生态环境保护已成为当前现代家具设计的一个主要趋势，而且是一个持久的趋势。生态在压缩空机计有几个要素：材料、能源、耐久、传统手工艺。 科学性 二十世纪初，北欧的一批建筑师根据居民要求，开始设计各自国家带有自己民族传统的日用家具。从这个时期开始，家具的设计与生产逐步走上了科学的轨道。 北欧四国十分重视家具的科研工作，他们有各自的科研机械，设计师、建筑师的设计机构也做科研工作，从功能、构造、造型、尺度、材料一直到细部都有科研工作，以保证设计质量，研究结果也帮助制造商改进生产工艺，这些成果对设计学校及家具设计训练班是极好的教材。随着出品，瑞典家具都有为消费者准备的“使用指南”。除了瑞典以外，其他三国也有类似的研究单位和研究工作。与研究单位相平行的还有家具检测中心，专门从事家具材料、手工艺、结构、构造、表面处理的强度和耐久性测试。 在家具的科学性上，人体工程学的研究是提高家具质量的重要手段。家具，尤其是坐具，其功能主要是舒服，人体工程学对坐具的研究将使坐具坐上去舒服并符合人体健康的标准。北欧四国的家具设计师都重视人体工程学的研究，并应用到各自的家具设计中去。 北欧著名设计师层出不穷，比如： 丹麦当代著名女设计师，南娜•迪策尔（Nanna Ditzel 1923-），多才多艺充满灵感，在她半个多世纪的设计生涯中，创造出许多别出心载的独特产品，其范围包括家具、室内、珠宝、纺织品等，南娜定居英国，至今仍活跃在世界设计舞台上。 南娜就读于丹麦哥本哈根工艺美术学校家具设计专业。1944年，年仅19岁的南娜与她未来的丈夫琼根•迪策尔（Srgen Ditzel 1913-l961）相遇，两人志趣相投，共同设计了一套起居室家具参加了哥本哈根家具协会的年展，产生了较大的反响并获得好评。2年后，这对设计伴侣结为夫妻，并成立了自己的设计事务所，他们一直合作到1961年其夫逝世。南娜一直从事模数家具系统的研究，他们在20世纪50年代共同创作了许多家具和室内设计，其中包括聚脂泡沫制造的几何造型模数组合家具，多层夹板儿童家具，与著名家具设计大师威格纳合作的系列藤编家具等，这些作品都很成功，非常注重对新材料、新技术的尝试，并在丹麦传统手工艺的基础上进行了家具设计的创新。与此同时，南娜在首饰、纺织品的设计上也有许多佳作，1954年，他们出版了第一本设计著作。 1956年他们的椅子设计（Danish Chair）获龙宁设计奖(The Lunring prize)。其后她又担任了北欧设计奖第一位女评委。1970年南娜来到英国伦敦创立设计事务所，为世界各地著名家具公司设计产品，l981年担任伦敦设计与工业协会主席，成为一位具有国际影响的当代著名的丹麦女设计师。 作为一名女设计师，南娜将大师的气质和女性的情感融为一体，非常注重产品的形式美和情感因素，在家具设计方面她对具有节奏与韵律美感的圆弧、环形等几何造型有着特别的爱好，她多年来一直沉迷于蝴蝶这种具有大自然造化的美丽的昆虫，并将从中汲取的灵感用于她的家具设计，创造了一系列充满节奏与韵律美感的蝴蝶椅〔见图1-3〕，成为现代家具设计中非常独
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清代家具 清代家具的风格特点，在以上家具品种、造型、装饰等项里，大致都已讲到，现在只概括地作一小结。 清代家具，经历了近三百年的历史，从继承、演变、发展，以至形成为自己的独立风格，这当然有它特殊的背景与经历，乃至独立存在的特色。 清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。 在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。 装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。 清式家具采用最多的装饰手法是雕刻、镶嵌和描绘。雕刻刀工细腻入微，以透雕最为常用，突出空灵剔透的效果，有时与浮雕相结合，取得更好的立体效果。镶嵌在清式家具中更为普遍地运用，有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺钿嵌、百宝嵌、珐琅嵌乃至玛瑙嵌、琥珀嵌等，品种丰富，流光异彩，华美夺目。其中珐琅技法由国外传入，用于家具装饰仅见于清代。描金和彩绘也是清代家具的常用装饰手段，吉祥图案是清式家具最喜欢的装饰题材。 综观清式家具，以清中期为代表，总的特点是品种丰富，式样多变，追求奇巧；装饰上富丽豪华，并能吸收外来文化，融会中西艺术。造型上突出稳定、厚重的雄伟气度，制作上汇集雕、嵌、描、绘、堆漆、剔犀等高超技艺，品种上不仅具有明代家具的类型，而且还延伸出诸多形式的新型家具，使清式家具形成了有别于明代风格的鲜明特色。清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势。而样式也十分丰富：有床座榻，屏灯笼，箱橱柜，椅凳墩，桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样，至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式，更是层出不穷。装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面，又有京坐、广作、苏作之分，使清代家具完全系统化、风格化。 清代家具的发展至风格成熟为"清式"，大致可分为三个阶段： 第一阶段是清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。所以，这时期的家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰。而且，清初紫檀木尚不短缺，大部分家具还是用紫檀木制造。中期以后，紫檀渐少，多以红木代替了。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期。 第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的"清盛世"时期。这个阶段的家具生产，也随着社会发展、人民需要和科技的进步，而呈兴旺、发达的局面。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，或叫它风格。这风格特点，就是"清式家具"风格。 1．造型上浑厚、庄重 这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点，仅看粗壮的腿子，便可知其特色了。 2．装饰上求多、求满、富贵、华丽 清中期家具特点突出，成为"清式家具"的代表作。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。但是，不得不说，过份追求装饰，往往使人感到透不过气来，有时忽视使用功能，不免有争奇斗富之嫌。 第三阶段是道光以后至清末。道光时，中国经历了鸦片战争的历史劫难，此后社会经济日渐衰微。至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化，外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格，也不例外的受到影响，有所变化。我们看，现在颐和园里的部分家具，接受了外来影响最为明显。这种情形，作为经济口岸的广东最突出，广作家具明显地接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美，过多装饰，甚至堆砌。木材也不求高贵，作工也比较粗糙。 总之，我们所谓清式家具，乃是指康熙未至雍正、乾隆、以至嘉庆初的清代中期，是指这一段清盛世时期的家具。 中国古典家具品种主要有：椅凳、桌几案、床榻、柜架、门窗、楹联和其它用途各异的小件 桌案类 桌案类包括：1炕桌、炕几、炕案；2香几；3酒桌、半桌；4方桌；5条几、条桌、条案；6书桌、书案、画桌、画案；7其它桌案等。 椅凳类 椅凳类包括：1杌凳；2坐墩；3交杌；4长凳；5椅；6宝座等。 下面重点介绍一下清朝的紫檀木家具： 清早期紫漆描金山水纹海棠式香几 这件清早期紫漆描金山水纹海棠式香几，高86厘米，长54厘米，宽5厘米。几面海棠式，高束腰，壸门式牙子，牙头镂雕成卷云形。三弯腿，足端上翻，雕镂空花叶，足底承圆珠，落在海棠式束腰四足座上。香几通体紫漆地描金，几面饰山水纹，束腰透雕卷草纹，几身遍饰蝙蝠、磬、如意纹等吉祥图案，间饰回纹及卷草纹。此香几的造型虽为明式，但其富贵华丽的纹饰已显现出清代风格。在清代宫殿中，香几为摆放陈设品所用。 清代中期--紫檀嵌竹丝梅花式凳 凳为五腿梅花式，紫檀光素座面，侧围牙子、罗锅枨，腿部正中起槽，当中填嵌竹丝，打洼束腰，浮雕冰梅纹。 此凳造型优美，小巧精制，在做工和色调的处理上更是恰到好处，为清中期苏式作品 清代康熙 清康熙填漆戗金花卉纹炕案 案面两端鳅背圆翘头，壸门式板腿。案面开光内为红色钱纹锦地，雕填茶花、蝴蝶和洞石。开光外为红万字方格纹锦地，雕填牡丹、葵花、荷花、茶花四季折枝花卉。案板边沿和腿部均戗金双勾红线，填彩暗八仙纹、戗金流云，散布折枝花卉纹。左右板腿里外均以彩漆雕填缠枝勾莲纹。红色漆里，刻“大清康熙年制”楷书款。 此案原贴有 “寿康宫在帐”字条，说明此物曾陈设于寿康宫。寿康宫为皇太后、太妃的居所。此物为康熙时宫廷制品。 清乾隆文竹小炕几 此小几呈长方形，以松木为骨架，在其棱角处镶嵌紫檀木细丝，中间贴饰极精细的竹黄，色泽淡雅。几面正中镶瘿木心，侧沿两端雕饰回纹。腿子为竖直方材，缩进几面以内，其上端饰以透雕拐子牙头，前后两腿间各施横枨两根。 文竹技法属于竹刻工艺中的新起之秀，其取材于成熟南竹，将竹劈开后翻转其里，再以竹之内膜贴于木或竹制的器物上，制作难度较大，耗工巨甚，由于文竹用材所用的竹之“内簧”大料难得，故在使用上也是惜料如金，文竹成器多为一些小件文玩，可以说“文竹无大器”，而用于家具装饰上则更是少而又少。此小几造型灵秀可人，颜色清新淡雅，在故宫现存的文竹器物中可以说是精巧之作，弥足珍贵 清乾隆紫檀边金桂月挂屏 紫檀框雕夔龙纹，屏面蓝绒地，画面中用黄金制成山石、小草、桂树以及流云、明月等饰纹，满目金秋美景。屏面左上角有嵌金楷书乾隆“御制咏桂”诗一首： 金秋丽日霁光鲜，恰喜天香映寿筵。应节芳姿标画格，一时佳兴属唫篇。 赓歌东壁西园合，风物南邦北塞连。幽赏讵惟增韵事，更因丛桂忆招贤。 金挂屏精美典雅，制作精良，流行于乾隆时期，反映了这一时期锤錾工艺的成就。 此柜系由清宫造办处制作。这里制作的家具精雕细琢，小处亦不随便，从柜上的铜活即可见一斑。此柜云纹之间平整如一，铲地尤见匠师之功力。 八仙源自道教传说，八宝则由佛教衍生，两者符号化后同时出现在一件家具之上，主人的佛道兼用之意可以想见，正与有清一代统治者对于宗教的看法吻合。 清乾隆紫檀嵌玉云龙纹地屏 地屏紫檀木制成。底座两侧作成十字形，各有三个站牙抵夹。屏心两面装饰工艺不同，正面嵌以碧玉碾琢的海水江牙及云龙纹图案，周边饰绦环四道。背面以描金漆手法装饰，所饰图案与正面相同。地屏上端装云龙纹屏帽。 乾隆时代处于清代鼎盛时期，各项手工艺技术高度发展。嘉庆以后，国力衰退，手工艺品的制作水平下降。此件乾隆时期的地屏代表了清代家具艺术的最高水平，且大件嵌玉制品存世量极少，愈显珍贵。 清乾隆杉木包竹黄画案 画案杉木胎，通体包镶竹黄。案面之下为回纹透空攒牙子，四腿上端与案面连接，支撑着案牙的下部。两侧腿间安装罗锅枨，云头形足。 此案采用竹黄包镶，在大型桌案上极为少见，堪称清代家具之珍品。 清乾隆紫檀嵌玉云龙纹地屏 地屏紫檀木制成。底座两侧作成十字形，各有三个站牙抵夹。屏心两面装饰工艺不同，正面嵌以碧玉碾琢的海水江牙及云龙纹图案，周边饰绦环四道。背面以描金漆手法装饰，所饰图案与正面相同。地屏上端装云龙纹屏帽。 乾隆时代处于清代鼎盛时期，各项手工艺技术高度发展。嘉庆以后，国力衰退，手工艺品的制作水平下降。此件乾隆时期的地屏代表了清代家具艺术的最高水平，且大件嵌玉制品存世量极少，愈显珍贵。 清乾隆杉木包竹黄画案 画案杉木胎，通体包镶竹黄。案面之下为回纹透空攒牙子，四腿上端与案面连接，支撑着案牙的下部。两侧腿间安装罗锅枨，云头形足。 此案采用竹黄包镶，在大型桌案上极为少见，堪称清代家具之珍品。 清紫檀八仙八宝纹顶竖柜 顶竖柜紫檀质，柜门采用落膛踩鼓式，正面打槽装板。顶柜门心板雕云纹为地，上雕八宝纹；立柜门心板亦以云纹为地，上雕暗八仙。柜的两侧面山板雕锦结蝠磬葫芦纹。柜正面边框安铜錾螭纹镀金活页及面页。 清紫檀嵌珐琅绣墩 这件清紫檀嵌珐琅绣墩，通高52厘米，面径28厘米。绣墩造型仿腰鼓，面、底径相若。上下两端各雕玄纹两道，玄纹外侧浮雕象征固定鼓皮的乳钉，玄纹之间以浮雕卷草纹卡子花界出6格，每格各嵌夔龙纹珐琅片一块。腹腔中间为6组海棠式开光，彼此衔接。开光内另镶紫檀木板，边缘雕出云纹圈，当中镶蝙蝠纹及宝相花纹珐琅片。此绣墩设计巧妙，结构合理，有很高的艺术价值。 紫檀嵌瓷扶手椅 随着岁月的推移，时光的流逝，许多精美绝巧的传统工艺品都已湮没在历史的尘烟中，不复存在了，作为传统工艺美术宝库中的清宫紫檀家具，自然也不例外，其存世量也越来越少了，以至于有人认为，存世于今的清代紫檀家具，其数量至多只有一万件左右，可谓寥若晨星。似乎为了验证这句话，最近几年的国内外各类艺术品拍卖会上，一些做工精巧致、厚重凝华的紫檀家具的价格一路走高，往往能以少则几万元、多则上百万的价格成交，更说明了紫檀家具的稀有性。 紫檀家具价格的不断攀升，说明其市场前景的广阔，紫檀家具那沉穆稳重的特性及其深蕴的文化内涵已为越来越多的人所重视。作为中国家具明珠的紫檀家具，将来还会以更加耀眼的光芒成为艺术拍卖市场上的一个夺目的亮点 从清初至清中叶，由于社会经济的繁荣发展，版图辽阔，海禁初开，四海来朝，八方入贡。明代难得的新疆玉、缅甸翠、海中的珊瑚、车渠、远道的犀角象牙，都汇集到了宫中，还有西洋的玻璃，镜子都需一种色泽沉静的木料来衬托，而紫檀木因为其独特的属性犹为帝王之家所看重。此时，西方正值文艺复兴后的法国路易十四，路易十五时期，巴洛克和洛可可风格的艺术大行其道，影响遍及欧美。而中国也正值清代康，雍及乾隆前期，尤其是康、雍二朝，正是清式家具形成期，巴洛克的那种精雕细琢及镶金嵌玉的工艺风格，也影响到正在发展中的清代宫廷家具，这种工艺风格最终选定的材料也必是以纹理沉穆、质地坚好的紫檀木。再有，清代统治者的审美情趣也决定了紫檀木最终要在清宫家具制做中走运。清代是中国皇权制度登峰造极的时期，清代宫廷礼法森严，规制繁多，清代帝王不论才智如何，大都做事严谨，安于守成，对于琐事小节亦颇重视。这与明代的一些帝王不务正业、喜好玩乐形成很大的反差。而紫檀木那种不喧不噪、色泽深沉、稳重静穆的特性恰恰迎合了清代帝王的心理需求。故清代皇室对于紫檀木格外看重。
舒适实用：客厅家具的设计应注重“以人为本”的功能需求，有80%的群 体认为家具应注重舒适实用。 搬运方便：把客厅家具作为摆设，放置后“巍然不动”甚至于“传宗接代”已不能适应人们生活方式的变化了。希望客厅家具方便搬动的占44%，而持“无所谓”态度的占10%。 客厅家具色彩：客厅家具的色调与现代居室环境相协调，同时又能体现出主人的性情和爱好，将是未来客厅家具流行色调的个性化主题。有36%的人群希望客厅家具“与居室装修协调”。 价格：现在客厅家具市场上的“价格战”越演越烈，但是，调查显示，我们可以看到消费者对价格势不是唯一的选择目标（当然，这与消费层次有所关联）。将近52%的人群希望价格“再低一点”，48%的调查人群对价格“无所谓”。 环保：在被调查的人群中有60%的人群要求所购买的客厅家具“无毒无害”，只有4%的人群对家具环保持“无所谓”的态度。 客厅家具用材：用“木材”制作家具是人们心目中永恒的追求，关键是怎样把木材的品质发挥得淋漓尽致。另外，“玻璃”、“织物”和“皮革”等材料能体现家具产品的质感和亲和力，也受到了人们的欢迎。调查显示，希望家具用“木材”的占居了42%；用“玻璃、皮革、织物”38%；“其他”占20%。 客厅家具的使用年限：家具在人们的心目中并不要“传综接代”了。有36%的被调查者要求家具能使用“10-15年”，而只有6%的被调查要求使用“30年以上”。 客厅家具设计：客厅家具的“时装化”引起了业界的关注，而不赶时髦，追求个性是现代客厅的概念，是从“跟从型”消费转向“理智型”消费的具体表现。越来越多的人怀念以前的优秀作品，是生活与艺术的追求，体现优质的生活品味（如右图的组合沙发，色彩鲜艳、线条柔和、结构精致——基本和人们对女性本身的概括一致）。家具设计个性化已日益凸现，有48%的被调查希望能亲自参与设计，有30%的被调查对家具设计特一般的态度，只有6%的被调查者对家具设计“无所谓”。 6、知名厂家的家具分析 1、EDRA家具 edra家具的设计一直代表着前卫设计的力量，它几乎每件产品都可以单独作为一件很好的艺术品很快地融入到室内空间中，它的产品特色主要是一用材料来表现一种机理美，让机理质感来提取材质更多的内在美，如下图的一张用碎木板粘的坐椅，它除了保留木本身自然质感外，它更多的是把表现一种解构主义设计理念的自由与张扬。但是我们不能说它的产品只受到什么设计理念的影响，因为它的每件产品都不只是为了某种理念而产生，他在生理学意义、语义学意义和工业意义上都表现得很理性，这是我很值得学习的一个家具公司。 2、LAGO客厅家具 LAGO是一家意大利家族家具公司，改革是他天然本能的一部分，他认为，“规则在他那里就是没有规则”。客厅家具能具有更多的逻辑功能，具有更理性的灵活性，他们做到了真正在设计一种生活。 右图是LAGO的电视组合柜，把大的整体单元化，是他客厅家具的特点，表现了生活的灵活性，或许还可以分出个酒柜来，企求满足更多的消费者的需要。 保护环境，善待地球已成为当今世界的最强音。国际上各种民族之间的冲突需要文化的交流，而家具文化之间的交流对互相了解，包容是很重要的。了解区域性民族文化，这是Lago设计开发的一个重要的依据，他们大多产品总能带些民族文化和趣味性。左图的七巧板组合架是根据中国古代的一种活动设计的，它也具有空间的灵活性，多用于客厅装饰架，也可用与卧室，书房。 7、市场调查小结 现代的客厅家具让人们欣喜地发现了让家具适应人的生活而不是人适应家具的好处。沙发，放弃了所有花俏的细节，方方正正，纯色，柔软，棉布，深藏青或者铁锈红，或者干脆米白，配上银色脚。即使是真皮沙发，或者再欧陆一点，扶手也简化成了弧线，雕花，不见了。
现在的茶几，也不就是看电视时候放点零食水果的地方，更多的，真的是一种摆设，那么，没有烦琐花俏，扰人眼目。 追求个性张扬的现代都市青年大多喜爱把客厅布置成我行我素的感觉，营造出一个个性化的天地。因此，无论从色彩上还是造型上都会寻求简洁明快、对比强烈的视觉效果。且不论这种感觉的起源是否来自于人类最基本的审美心理，但至少在这个已然五光十色的网络时代中，年轻人的心注定将飞扬于简洁明快的时尚风格中。在客厅家具的选择与布置上，每一位都市青年都会将目光流连于那些创意巧妙、明朗大方的现代主义作品上，只有在那种轻松的风格中才能寻找到属于自己的那一份梦想与感觉。因此，大多数青年风格的客厅家具作品都不会出现繁琐臃肿的装饰，它们的色彩应该是以中性为主，并搭配以其他反差强烈、突出的亮丽色调，形成总体和谐、细节醒目的特色。而在造型上则大胆抛弃一切有碍于主体线条的结构，利用巧妙的结构与精密的细节处理来弥补因造型简洁而有可能带来的空洞感。另外，生活在城市中，更多入喜欢在家中添点自然气息，希望把紧张的工作压力散发在自然感觉中。 当今的家具设计界越来越认同并接受这个设计观念，那就是：设计新家具就是设计一种新的生活方式、工作方式、休闲方式、娱乐方式……越来越多的设计师对“客厅家具的功能不仅是物质的，也是精神的”这一理念有更多、更深的理解。现代家具正朝着实用、多功能、舒适、保健、装饰等方向发展。 总之，风格上不断变化，功能上不断更新，工艺技术上不断完善是我国家具设计的发展趋向，也是我相对客厅家具课题做设计要体现的。 二、毕业设计选题与定位 中国家具产业经过改革开发以来20年的发展，已初具规模。现在还继续着多年来的快速发展。但随着工业技术和艺术设计的创新，中国家具业面临巨大的变革。大家知道中国家具业最近遭遇美国最大反倾销案，我们姑且不讨论谁是谁非，但我们明显地看到了中国家具迫切需要自己真正的品牌，以往抄袭西方设计的道路已不再适合其发展了，只有走原创设计，创立有自己特色的品牌的才是中国家具业的真正出路。 如果要问我的毕业设计为什么选择做客厅家具，那我首先是这样认为的：创立品牌需要文化的交流，当你家来客人的时候，第一个体现你文化理念的就是客厅家具，这时家具品牌的文化理念为你塑造形象，你也无意识为这个品牌做个免费且真诚的宣传。因此，客厅家具更容易宣传文化，呼应中国家具的品牌战。当然 ，上面的见解不能作为唯一的原因。人们每天都在承受着生存竞争的压力，在外面马路越来越吵的时候，客厅家具的设计越来越讲究。我们常说“设计一款家具就是设计一种生活方式”。对客厅家具市场而言，虽略显平静，但也有许多潜移默化的东西在改变着人们的生活理念。人们对家居的要求，除了心理和精神上的满足，还有生活当中的实际需要，反映到客厅家具上，就是要求其功能和款式更贴近现实生活所需。功能要求多元化，符合日益丰富起来的生活内容；款式要求多样化，符合日益强烈的个性审美所需。这些要求也将体现了我毕业设计选择客厅家具设计方向的出发点。 为了准确地把握市场信息，确立毕业设计存在的意义，必须针对客厅家具市场做个详细的调查。在做市场调查的过程中明显地发现：年轻消费者占了百分之四十多的消费者数量，而追求个性是年轻一代时尚，个性设计将是市场的潮流；在现代人生存压力和城市生活的环境下，更多人喜欢简约的风格添点自然的气息；客厅空间大多和餐厅融在一起，而餐厅则有表现出工作和酒吧的功能。因此，我接下来的毕业设计就必须针对这些寻找一个解决问题的方法，这将是体现一个人设计责任的问题，也将锻炼了我自己，使自己尽快地融入社会工作中，对我以后的设计生涯都有重要的意义。所以，从一个学生的毕业设计角度来看，这才是我这次毕业设计真正目标和意义。 三、毕业设计的思维与过程
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特的珍品。 北欧家具设计创新的启示 当今中国已成为世界上最大的家具制造国和出口国，而家具设计也将面临更大的机遇和挑战。家具作为人类文化的积淀，充分体现了社会物质文明和精神文明的发展历程。随着中国在世界政治、经济地位的日益提高，中国人正在重塑自己的设计文化，国内的家具设计师也在为这个目标不断地努力着，并取得了一些可喜的成绩，但同时也出现了许多问题。而被世人充分认可的北欧家具设计创新之路，也许对我国现代家具设计的发展有一些启迪—— 北欧风格以简洁著称于世，并影响到后来的“极简主义”、“后现代”等风格。在20世纪风起云涌的“工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁被推到极致。反映在家庭装修方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。这种风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。 北欧家具目前受到世界各地的追求与重视，最主要原因是“以人为本”设计思想的应用，满足了现代生活方式对家具多样化的要求。我们中国的现代家具设计师，应努力挖掘其成功的经验，敏于捕捉“家具人性化”的脉搏，追求适合人体结构的造型形式，在产品的个性特征以及适合人体体型等方而进行研究和探讨。忠实于我们设计的使用者，设计出富有生命力的家具产品，满足人们不同程度的需求，这些都有助于我国家具行业在以后的发展过程中扬长避短、稳步发展。 北欧家具设计的特点： 北欧四国虽然在政治、文化、语言和传统上各有差异，但其相近的工业化进程及对传统和现代的共同态度，使他们保持了家具设计特征上的统一，并共同走上了一条独特的设计道路。 人情味 欧洲现代家具兴起时，曾出现过虽然功能合理，价格也能为大多数人所承受，但在造型上采用简单的几何形，形成呆板僵化简单粗糙和冷漠无情的感觉，这种家具是否能被人接受。北欧家具在1900年巴黎博览会初次与世界见面时，就以其既具现代化，又有人情味的展览品在设计界引起轰动，使评论家倍加称颂，使消费者十分青睐。为什么北欧家具具有如此独特的人情味？我们考虑不外乎以下5个因素： 传统风格 北欧家具的现代化，倾注了各自传统的民族特点和传统风格，而不是激进地把现代和传统对立起来，因此容易使本国人民甚至他国人民感到亲切而被接受，必然出现了具有民族传统特点、丰富多彩的北欧现代化家具。 天然材料 北欧地区人民钟爱天然材料，除了偏爱木材以外，皮革、藤、棉布织物等天然材料都赋予新的生命。二十世纪五十年代以来，北欧也用镀铬、钢管、ABS、玻璃纤维等人工材料制成经典家具，但整体来说采用天然材料是北欧家具别具人情味的原因之一。 简约造型 北欧设计按原来的传统做设计，并加以现代化。丹麦的设计师凯•保杰森曾说，“让线条带有一丝微笑”，道出了北欧家具人情味的真谛。北欧四国的家具造型是符合现代设计的主流风格-简约仅是（Minimalism）的。简约主义的新产品研制开发、琐、崇尚简约、强调精粹、重视广泛。总之，北欧家具是采取稳重的有思考的有分析的态度对待设计的改革。这帮新的框架设计，现代化，又有人情味的路线。 独创性 北欧通过崇尚独创精神，他们性些有开的，设计人，信条是“不重复自己的作品，更不抄袭别人的作品”，以至新设计、新思路层出不穷。这些独创，往往不仅限于造型本身，而且更多的是由材料应用的创新和结构方法的创新带来的新的造型。在这方面北欧有些创新的项目为世界家具做出了贡献。 生态性 北欧四国对生态环境保护工作的重视，在欧洲是比较突出的， 1994年颁布了第一个家具生态标准-《木质家具和家具设置的生态标志》。他们的家具产品也是生态型的，对不少家具设计人来说，生态环境保护已成为当前现代家具设计的一个主要趋势，而且是一个持久的趋势。生态在压缩空机计有几个要素：材料、能源、耐久、传统手工艺。 科学性 二十世纪初，北欧的一批建筑师根据居民要求，开始设计各自国家带有自己民族传统的日用家具。从这个时期开始，家具的设计与生产逐步走上了科学的轨道。 北欧四国十分重视家具的科研工作，他们有各自的科研机械，设计师、建筑师的设计机构也做科研工作，从功能、构造、造型、尺度、材料一直到细部都有科研工作，以保证设计质量，研究结果也帮助制造商改进生产工艺，这些成果对设计学校及家具设计训练班是极好的教材。随着出品，瑞典家具都有为消费者准备的“使用指南”。除了瑞典以外，其他三国也有类似的研究单位和研究工作。与研究单位相平行的还有家具检测中心，专门从事家具材料、手工艺、结构、构造、表面处理的强度和耐久性测试。 在家具的科学性上，人体工程学的研究是提高家具质量的重要手段。家具，尤其是坐具，其功能主要是舒服，人体工程学对坐具的研究将使坐具坐上去舒服并符合人体健康的标准。北欧四国的家具设计师都重视人体工程学的研究，并应用到各自的家具设计中去。 北欧著名设计师层出不穷，比如： 丹麦当代著名女设计师，南娜•迪策尔（Nanna Ditzel 1923-），多才多艺充满灵感，在她半个多世纪的设计生涯中，创造出许多别出心载的独特产品，其范围包括家具、室内、珠宝、纺织品等，南娜定居英国，至今仍活跃在世界设计舞台上。 南娜就读于丹麦哥本哈根工艺美术学校家具设计专业。1944年，年仅19岁的南娜与她未来的丈夫琼根•迪策尔（Srgen Ditzel 1913-l961）相遇，两人志趣相投，共同设计了一套起居室家具参加了哥本哈根家具协会的年展，产生了较大的反响并获得好评。2年后，这对设计伴侣结为夫妻，并成立了自己的设计事务所，他们一直合作到1961年其夫逝世。南娜一直从事模数家具系统的研究，他们在20世纪50年代共同创作了许多家具和室内设计，其中包括聚脂泡沫制造的几何造型模数组合家具，多层夹板儿童家具，与著名家具设计大师威格纳合作的系列藤编家具等，这些作品都很成功，非常注重对新材料、新技术的尝试，并在丹麦传统手工艺的基础上进行了家具设计的创新。与此同时，南娜在首饰、纺织品的设计上也有许多佳作，1954年，他们出版了第一本设计著作。 1956年他们的椅子设计（Danish Chair）获龙宁设计奖(The Lunring prize)。其后她又担任了北欧设计奖第一位女评委。1970年南娜来到英国伦敦创立设计事务所，为世界各地著名家具公司设计产品，l981年担任伦敦设计与工业协会主席，成为一位具有国际影响的当代著名的丹麦女设计师。 作为一名女设计师，南娜将大师的气质和女性的情感融为一体，非常注重产品的形式美和情感因素，在家具设计方面她对具有节奏与韵律美感的圆弧、环形等几何造型有着特别的爱好，她多年来一直沉迷于蝴蝶这种具有大自然造化的美丽的昆虫，并将从中汲取的灵感用于她的家具设计，创造了一系列充满节奏与韵律美感的蝴蝶椅〔见图1-3〕，成为现代家具设计中非常独
北欧风情——与自然相容的实用性家居风格引言： 所谓北欧风格，是指欧洲北部五国挪威、丹麦、瑞典、芬兰的室内设计风格。由于这四个国家靠近北极，气候寒冷，森林资源丰富，因此形成了独特的室内装饰风格。特点：北欧人创造了举世闻名的童话，也创造了举世无双的家具。他们“古朴＋时尚，简洁＋精湛”的人本主义设计思想，充分体现了北欧人对生活的理解。他们有一颗童真浪漫的心，所以，我们在北欧家具里能看到森林、小屋、海浪，以其童话里的精灵，不管是“纯北欧”还是“新北欧”，其风格都沿袭北欧家具一贯的特征：精炼简洁、线条明快、造型紧凑，实用和接近自然是北欧现代家具的两个主要特点。作为家具风格中重要的一支，北欧家具以它的自然清新，简约大方，越来越受到现代人们的喜爱。配饰也多以外过元素为主，灯光也多为现代风格，布艺也多深咖深灰为主，材质上的精挑细选，工艺上的尽善尽美，回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的设计风格，反映出现代都市人进入后现代社会的另一种思考方向。北欧人强调简单结构与舒适功能的完美结合，即便是设计一把椅子，不仅要追求它的造型美，更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时完美地吻合在一起，使其与人体协调，倍感舒适。北欧风格家具简约而不简单崇尚完美的生活品质抛弃了过去传统家具的繁复使用直角的线和面勾画出一种简单的美任凭时光的流逝也涂抹不掉永远温馨的难忘记忆富有情趣的空间品位与表达让空间有了言语，让言语有了灵性 和谐高雅在工作生活中带来无限的创意，成就及自我实现背景 ： 北欧现代设计风格，起步于20世纪初期，形成于二次世界大战期间，一直发展到今天，是世界上最具影响力的设计风格流派之一。北欧学派有三个主角在不同的发展时期分别充当旗舰，瑞典在三四十年代势头最为著名，丹麦五六十年代势头最劲，而芬兰自本世纪崭露头角，实际上在每个时代都有独特的贡献，只是在20世纪60年代以后处在前卫的领导地位。北欧风格以简洁著称于世，井影响到后来的”极简主义”、”后现代”等风格。在20世纪风起云涌的”工业设计”浪潮中，北欧风格的简洁被推到极致。反映在建筑室内设计方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。北欧风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。实际上的家具产品也是形式多样，如果说它们有什么共同点的话那一定是简洁、直接、功能化且贴近自然，一份宁静的北欧风情，绝非是蛊惑人心的虚华设计。 图表 1如图就是北欧家具的一大代表，可以看出其简洁而不简单的“极简主义”，让人倍感舒适受众：人道主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合、宁静自然的北欧现代生活方式，这些都是北欧设计的源泉。”风格即生活”的理念无处不在。斯堪的纳维亚家具目前受到全世界各地的欢迎与重视，最主要的原因是它满足了现代的生活方式对家具所提出的要求。家具的外观并非严格地追随时尚，而是不带任何已有的观念或偏见，完全是为了满足我们这个时代多变的需求。北欧家具中，你看不到意大利、法国那种奢华的设计感，但是却也找不到艳俗的影子。北欧人把艺术感和实用性结合起来看待，叫做“实用艺术”，形式、功能、材料、色彩、肌理、耐用性能、造价这几个内容是和谐的、平衡的。他们探索出一套自己的现代主义设计词汇：民主主义的设计思想、功能主义的设计方法、传统工艺与现代技术的结合，宁静自然的北欧生活方式，使斯堪的纳维亚半岛上形成了全世界独一无二的“有机现代主义”设计和北欧风格的独特性。 图表 2“风格即生活” 图表 3如图就很好地诠释了“实用主义”这一特征一种风格很难笼统地说明，下面举几个比较有代表性的例子说明。一般北欧家具以黑白或原木色为主，这在不同家具中是相通的。因为北欧风格的另一个特点，就是黑白色的使用。黑白色在室内设计中属于“万能色”，可以在任何场合，同任何色彩相搭配。但在北欧风格的家庭居室中，黑白色常常作为主色调，或重要的点缀色使用。1：瑞典摩登家具 北欧诸国的家具制作，均有自己的设计风格，而瑞典风格的特征，是雅致与摩登。瑞典的摩登之风，曾使马特森椅畅销不衰。这股以设计师名命名的马特森椅风潮，曾经刮遍东南亚。与丹麦家具不同的是，瑞典风格并不十分强调个性，而更注重工 艺性与市场性较高的大众化家具的研究开发。瑞典家具偶尔也会受到丹麦风格的影响，采用柚木、紫檀木等名贵质材制作高级家具，但从传统上，瑞典人更喜欢用本 国盛产的松木、白桦为质材制作白木家具。设计风格，更追求便于叠放的层叠式结构，线条明朗，简化流通，以便制作摩登与风行，并以此凝结瑞典家具的现代风格。2丹麦设计 在木制家具设计界，全世界首推丹麦设计最为经典。"丹麦设计"似乎成了一个专用名词，与牛顿定律、阿基米德原理一样，有着不可怀疑的权威性。 丹麦设计的精髓是以人为本。如设计一把椅子，一张沙发，丹麦设计不仅仅追求它的造型美，更注重从人体结构出发，讲究它的曲线如何与人体接触时达到完美的结 合。它突破了工艺、技术僵硬的理念，融进人的主体意识，从而变得充满理性。被称为丹麦家具设计之父的克林特，就像一个画家那样，为研究座椅的实用功能，他会在设计之前画出各种各样的人体素描，在比例与尺寸上精益求精，并运用技巧将材料的特性发挥到极致，从而创作出美轮美奂的工艺品。3 芬兰人的造型天赋 芬兰艺术家和设计师们所追求的芬兰风格，是将出水的大自然灵性融入设计作品，使其翔动一种源自自然的艺术智慧与灵感。 到60年代，芬兰人开始进入一种反省，渐渐将设计风格沉淀为平实、实用，与生活密切结合，更深度地利用国内现有材料，扩大消费群，扩大规模生产，逐渐形成 芬兰家具的现代特色。他们在强调设计魅力的同时，致力于新材质的研究开发，终于生产出造型精巧、色泽典雅的塑胶家具，令人耳目一新。同时值得说明的一点是悠派经典材质及工艺特点进口桃木+E1级MDF+铝材+不锈钢+黑玻、高级三节滑轨，表面贴桃木皮饰面！部分采用名贵火烧石台面，纹理自然漂亮，使用寿命长，易于打理！组合性极强，可以随心所欲进行自己需要的组合！如沙发：羽绒填充，进口拉筋， 面料天然柔软头层真皮、或者高档植绒布和高档亚麻布，以上使用人群：25-38岁年轻理性一族，男性偏多！总结：纵观北欧四国的家具制造，确是世界家具王国中一道独特的风景。这股北欧之风迅速吹向世界各地，这绝非偶然。时下，连我国国内的不少家庭也开始青睐起北欧家具的原始气息，它代表了一种时尚，回归自然，崇尚原木韵味，外加现代、实用、精美的艺术设计风格，正反映出现代都市人进入新时代的某种取向与旋律。 反映在家庭装修方面，就是室内的顶、墙、地六个面，完全不用纹样和图案装饰，只用线条、色块来区分点缀。这种风格反映在家具上，就产生了完全不使用雕花、纹饰的北欧家具。 板式家具也起源于北欧，这种使用不同规格的人造板材，再以五金件连接的家具，可以变幻出千变万化的款式和造型。而这种家具也只靠比例、色彩和质感，就能向消费者传达美感。
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现在的茶几，也不就是看电视时候放点零食水果的地方，更多的，真的是一种摆设，那么，没有烦琐花俏，扰人眼目。 追求个性张扬的现代都市青年大多喜爱把客厅布置成我行我素的感觉，营造出一个个性化的天地。因此，无论从色彩上还是造型上都会寻求简洁明快、对比强烈的视觉效果。且不论这种感觉的起源是否来自于人类最基本的审美心理，但至少在这个已然五光十色的网络时代中，年轻人的心注定将飞扬于简洁明快的时尚风格中。在客厅家具的选择与布置上，每一位都市青年都会将目光流连于那些创意巧妙、明朗大方的现代主义作品上，只有在那种轻松的风格中才能寻找到属于自己的那一份梦想与感觉。因此，大多数青年风格的客厅家具作品都不会出现繁琐臃肿的装饰，它们的色彩应该是以中性为主，并搭配以其他反差强烈、突出的亮丽色调，形成总体和谐、细节醒目的特色。而在造型上则大胆抛弃一切有碍于主体线条的结构，利用巧妙的结构与精密的细节处理来弥补因造型简洁而有可能带来的空洞感。另外，生活在城市中，更多入喜欢在家中添点自然气息，希望把紧张的工作压力散发在自然感觉中。 当今的家具设计界越来越认同并接受这个设计观念，那就是：设计新家具就是设计一种新的生活方式、工作方式、休闲方式、娱乐方式……越来越多的设计师对“客厅家具的功能不仅是物质的，也是精神的”这一理念有更多、更深的理解。现代家具正朝着实用、多功能、舒适、保健、装饰等方向发展。 总之，风格上不断变化，功能上不断更新，工艺技术上不断完善是我国家具设计的发展趋向，也是我相对客厅家具课题做设计要体现的。 二、毕业设计选题与定位 中国家具产业经过改革开发以来20年的发展，已初具规模。现在还继续着多年来的快速发展。但随着工业技术和艺术设计的创新，中国家具业面临巨大的变革。大家知道中国家具业最近遭遇美国最大反倾销案，我们姑且不讨论谁是谁非，但我们明显地看到了中国家具迫切需要自己真正的品牌，以往抄袭西方设计的道路已不再适合其发展了，只有走原创设计，创立有自己特色的品牌的才是中国家具业的真正出路。 如果要问我的毕业设计为什么选择做客厅家具，那我首先是这样认为的：创立品牌需要文化的交流，当你家来客人的时候，第一个体现你文化理念的就是客厅家具，这时家具品牌的文化理念为你塑造形象，你也无意识为这个品牌做个免费且真诚的宣传。因此，客厅家具更容易宣传文化，呼应中国家具的品牌战。当然 ，上面的见解不能作为唯一的原因。人们每天都在承受着生存竞争的压力，在外面马路越来越吵的时候，客厅家具的设计越来越讲究。我们常说“设计一款家具就是设计一种生活方式”。对客厅家具市场而言，虽略显平静，但也有许多潜移默化的东西在改变着人们的生活理念。人们对家居的要求，除了心理和精神上的满足，还有生活当中的实际需要，反映到客厅家具上，就是要求其功能和款式更贴近现实生活所需。功能要求多元化，符合日益丰富起来的生活内容；款式要求多样化，符合日益强烈的个性审美所需。这些要求也将体现了我毕业设计选择客厅家具设计方向的出发点。 为了准确地把握市场信息，确立毕业设计存在的意义，必须针对客厅家具市场做个详细的调查。在做市场调查的过程中明显地发现：年轻消费者占了百分之四十多的消费者数量，而追求个性是年轻一代时尚，个性设计将是市场的潮流；在现代人生存压力和城市生活的环境下，更多人喜欢简约的风格添点自然的气息；客厅空间大多和餐厅融在一起，而餐厅则有表现出工作和酒吧的功能。因此，我接下来的毕业设计就必须针对这些寻找一个解决问题的方法，这将是体现一个人设计责任的问题，也将锻炼了我自己，使自己尽快地融入社会工作中，对我以后的设计生涯都有重要的意义。所以，从一个学生的毕业设计角度来看，这才是我这次毕业设计真正目标和意义。 三、毕业设计的思维与过程
舒适实用：客厅家具的设计应注重“以人为本”的功能需求，有80%的群 体认为家具应注重舒适实用。 搬运方便：把客厅家具作为摆设，放置后“巍然不动”甚至于“传宗接代”已不能适应人们生活方式的变化了。希望客厅家具方便搬动的占44%，而持“无所谓”态度的占10%。 客厅家具色彩：客厅家具的色调与现代居室环境相协调，同时又能体现出主人的性情和爱好，将是未来客厅家具流行色调的个性化主题。有36%的人群希望客厅家具“与居室装修协调”。 价格：现在客厅家具市场上的“价格战”越演越烈，但是，调查显示，我们可以看到消费者对价格势不是唯一的选择目标（当然，这与消费层次有所关联）。将近52%的人群希望价格“再低一点”，48%的调查人群对价格“无所谓”。 环保：在被调查的人群中有60%的人群要求所购买的客厅家具“无毒无害”，只有4%的人群对家具环保持“无所谓”的态度。 客厅家具用材：用“木材”制作家具是人们心目中永恒的追求，关键是怎样把木材的品质发挥得淋漓尽致。另外，“玻璃”、“织物”和“皮革”等材料能体现家具产品的质感和亲和力，也受到了人们的欢迎。调查显示，希望家具用“木材”的占居了42%；用“玻璃、皮革、织物”38%；“其他”占20%。 客厅家具的使用年限：家具在人们的心目中并不要“传综接代”了。有36%的被调查者要求家具能使用“10-15年”，而只有6%的被调查要求使用“30年以上”。 客厅家具设计：客厅家具的“时装化”引起了业界的关注，而不赶时髦，追求个性是现代客厅的概念，是从“跟从型”消费转向“理智型”消费的具体表现。越来越多的人怀念以前的优秀作品，是生活与艺术的追求，体现优质的生活品味（如右图的组合沙发，色彩鲜艳、线条柔和、结构精致——基本和人们对女性本身的概括一致）。家具设计个性化已日益凸现，有48%的被调查希望能亲自参与设计，有30%的被调查对家具设计特一般的态度，只有6%的被调查者对家具设计“无所谓”。 6、知名厂家的家具分析 1、EDRA家具 edra家具的设计一直代表着前卫设计的力量，它几乎每件产品都可以单独作为一件很好的艺术品很快地融入到室内空间中，它的产品特色主要是一用材料来表现一种机理美，让机理质感来提取材质更多的内在美，如下图的一张用碎木板粘的坐椅，它除了保留木本身自然质感外，它更多的是把表现一种解构主义设计理念的自由与张扬。但是我们不能说它的产品只受到什么设计理念的影响，因为它的每件产品都不只是为了某种理念而产生，他在生理学意义、语义学意义和工业意义上都表现得很理性，这是我很值得学习的一个家具公司。 2、LAGO客厅家具 LAGO是一家意大利家族家具公司，改革是他天然本能的一部分，他认为，“规则在他那里就是没有规则”。客厅家具能具有更多的逻辑功能，具有更理性的灵活性，他们做到了真正在设计一种生活。 右图是LAGO的电视组合柜，把大的整体单元化，是他客厅家具的特点，表现了生活的灵活性，或许还可以分出个酒柜来，企求满足更多的消费者的需要。 保护环境，善待地球已成为当今世界的最强音。国际上各种民族之间的冲突需要文化的交流，而家具文化之间的交流对互相了解，包容是很重要的。了解区域性民族文化，这是Lago设计开发的一个重要的依据，他们大多产品总能带些民族文化和趣味性。左图的七巧板组合架是根据中国古代的一种活动设计的，它也具有空间的灵活性，多用于客厅装饰架，也可用与卧室，书房。 7、市场调查小结 现代的客厅家具让人们欣喜地发现了让家具适应人的生活而不是人适应家具的好处。沙发，放弃了所有花俏的细节，方方正正，纯色，柔软，棉布，深藏青或者铁锈红，或者干脆米白，配上银色脚。即使是真皮沙发，或者再欧陆一点，扶手也简化成了弧线，雕花，不见了。
办公环境其实早应该成为一个大家关注的聚焦点。因为在科技发达的今天，办公现代化固然将工作效率飞快提升。不过随之而来的诸多问题，可能更令人大伤脑筋。旧式办公家具的繁琐、笨重与生硬，办公用品和家具的种种污染处处影响到人们的工作效率。优比(中国)有限公司本着"以人为本"的经营理念，使用优等的环保材料;将人体工程学合理的融入在家具设计中;同时在确保使用者的安全上也投入大量精力 健康是主流 办公环境要满足办公室的实际运作，以使办公室运转更有效率。同时也必须需要考虑到是否会影响员工或是来访者的安全和健康在医学界有一种“亚健康状态”的说法，这种状态影响最多的便是写字楼里的白领们，办公室污染对健康的影响常常会导致腰部劳损、记忆力下降。办公室的装饰隔断、办公家具、办公设备及设施等是写字楼里影响空气质量的重要 “隐形杀手”。很多领导和公司负责人都存在着这样一种观念——“办公室装修及其家具购买没有必要像家庭装修那样高标准，只要便宜就行，而对办公家具的质量问题不够重视”事实上大部分家具、装饰材料都不同程度地含有有机溶剂、甲醛、苯等有害物质；复印机、打印机等现代化办公设施在运行时也会有臭氧与辐射等污染问题。此外，板材也是造成办公室污染的主要原因之一。目前市场上大部分的办公家具，是以人造板材为主的，如刨花板、密度板、胶合板、三聚氢胺板等，这些板材在加工过程中都使用过甲醛、甲苯、二甲苯及其他挥发性有害物质。甲醛对人的神经系统、呼吸系统、消化系统都有很大影响，易引起人的过敏反应，也能带来哮喘、鼻炎、咽炎等疾病。其次是苯，苯公认的致癌物，浓度过高可导致白血病，苯主要是家具使用的油漆所造成的。因此，板材中的有害物质在空气中的释放量就成为衡量家具是否环保的一个重要标准，国家规定的标准是每升空气中的甲醛释放量低于 5 毫克，如果办公家具的甲醛释放量超出这个标准，就会给人体健康造成伤害。优比公司的生产流程已经通过了ISO14001国际家具甲醛含量环保测试，达到欧洲E1级，远远超过国家规定的标准 人性化设计提高工作效率 在办公室内，工作者与办公家具之间的关系密不可分，又因现今工作者多以机器--即所谓的VDT(visual display terminal)作业为中心，减少了人际间的应对，四肢的活动变得更小，容易导致生理的疲劳与心理的压力，从而严重影响工作人员的工作效率，因此，人的生理、心理、社会文化及安全考量等因素都左右着办公家具的设计发展趋势人与家具、机器之间的互动关系，就成为办公环境配置问题的关键现代办公家具以"人"为设计主体，最终目的旨在增进使用者的舒适及方便，提高活动和工作效率，换言之，完善的家具设计将改进办公生活品质，提升对工作的满足感，并增进人对于空间的支配及运用优比公司合理地把人体工程学理论运用到办公家具的设计当中，最大程度地缓解了工作时产生的压力，减少了受伤的可能性，大大提高工作效率不论外形、色彩、结构、材料、特性、均以"人"为出发点考量，关心使用者的需要，并提供超乎使用者需要的内、外在使用及美感需求，在设计的家具时都考虑到以下的方面: 功能性:线路管理机能，配合相关周边硬体之特殊用途功能，人体工学考量; 弹性:扩充性，重组性，替换性; 人性:美观，私密，方便 保证安全是重点 为了寻求更多的活动空间、追求外观的美感，部分消费者会忽略家具的安全性，但如果设计不好，构造不稳固会导致意外，后果不堪设想从生产者的角度来看，生产家具产品要注意其安全性，避免可能发生的危险。从消费者的角度来说，应该如何选择安全的家具呢？ （1）稳定——应选择底部较阔，平稳贴地，不左摇右晃的产品； （2）结实——单薄的家具受重力会变形； （3）危险陷阱——有尖角及利边或一些足以构成伤害； （4）结构——家具各部位不应有裂纹、接合部分应紧密，不应有出头的螺钉，而应是榫槽结构； （5）装配——每一部位包括配件应妥善装嵌，螺丝上紧，开关、锁具都要容易使用。 优比公司的所有家具都通过政府部门的全面检测，每种产品都具有相关部门签发的合格检测报告;同时公司拥有专门的送货和安装部门，都是由专业的工作人员操作，避免了可能出现的因不了解产品安装而产生的问题及危险;同时也会向客户提供如何保养家具的专业意见，使客户可以定期自行进行一些简单的保养工作，增加家具的使用寿命和更好的保持其美观优比公司提供一年免费保修，五年的保用期，十年生产供货，免费服务热线及48小时内上门服务 优比办公家具秉承多年生产技术之精华，励精图治，为客户提过高品质的办公形象不遗余力经过二十多年的发展，现在已成为亚洲最大的办公家具制造厂商之一，行销网络遍布世界十多个国家和地区，并获得DNV IS9001，SGS ISO9001，BIFMA的合格证书，享誉海内外家具市场我们将矢志不渝的为客户提供完美的服务。 参考资料：/news/show-html
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现在的茶几，也不就是看电视时候放点零食水果的地方，更多的，真的是一种摆设，那么，没有烦琐花俏，扰人眼目。 追求个性张扬的现代都市青年大多喜爱把客厅布置成我行我素的感觉，营造出一个个性化的天地。因此，无论从色彩上还是造型上都会寻求简洁明快、对比强烈的视觉效果。且不论这种感觉的起源是否来自于人类最基本的审美心理，但至少在这个已然五光十色的网络时代中，年轻人的心注定将飞扬于简洁明快的时尚风格中。在客厅家具的选择与布置上，每一位都市青年都会将目光流连于那些创意巧妙、明朗大方的现代主义作品上，只有在那种轻松的风格中才能寻找到属于自己的那一份梦想与感觉。因此，大多数青年风格的客厅家具作品都不会出现繁琐臃肿的装饰，它们的色彩应该是以中性为主，并搭配以其他反差强烈、突出的亮丽色调，形成总体和谐、细节醒目的特色。而在造型上则大胆抛弃一切有碍于主体线条的结构，利用巧妙的结构与精密的细节处理来弥补因造型简洁而有可能带来的空洞感。另外，生活在城市中，更多入喜欢在家中添点自然气息，希望把紧张的工作压力散发在自然感觉中。 当今的家具设计界越来越认同并接受这个设计观念，那就是：设计新家具就是设计一种新的生活方式、工作方式、休闲方式、娱乐方式……越来越多的设计师对“客厅家具的功能不仅是物质的，也是精神的”这一理念有更多、更深的理解。现代家具正朝着实用、多功能、舒适、保健、装饰等方向发展。 总之，风格上不断变化，功能上不断更新，工艺技术上不断完善是我国家具设计的发展趋向，也是我相对客厅家具课题做设计要体现的。 二、毕业设计选题与定位 中国家具产业经过改革开发以来20年的发展，已初具规模。现在还继续着多年来的快速发展。但随着工业技术和艺术设计的创新，中国家具业面临巨大的变革。大家知道中国家具业最近遭遇美国最大反倾销案，我们姑且不讨论谁是谁非，但我们明显地看到了中国家具迫切需要自己真正的品牌，以往抄袭西方设计的道路已不再适合其发展了，只有走原创设计，创立有自己特色的品牌的才是中国家具业的真正出路。 如果要问我的毕业设计为什么选择做客厅家具，那我首先是这样认为的：创立品牌需要文化的交流，当你家来客人的时候，第一个体现你文化理念的就是客厅家具，这时家具品牌的文化理念为你塑造形象，你也无意识为这个品牌做个免费且真诚的宣传。因此，客厅家具更容易宣传文化，呼应中国家具的品牌战。当然 ，上面的见解不能作为唯一的原因。人们每天都在承受着生存竞争的压力，在外面马路越来越吵的时候，客厅家具的设计越来越讲究。我们常说“设计一款家具就是设计一种生活方式”。对客厅家具市场而言，虽略显平静，但也有许多潜移默化的东西在改变着人们的生活理念。人们对家居的要求，除了心理和精神上的满足，还有生活当中的实际需要，反映到客厅家具上，就是要求其功能和款式更贴近现实生活所需。功能要求多元化，符合日益丰富起来的生活内容；款式要求多样化，符合日益强烈的个性审美所需。这些要求也将体现了我毕业设计选择客厅家具设计方向的出发点。 为了准确地把握市场信息，确立毕业设计存在的意义，必须针对客厅家具市场做个详细的调查。在做市场调查的过程中明显地发现：年轻消费者占了百分之四十多的消费者数量，而追求个性是年轻一代时尚，个性设计将是市场的潮流；在现代人生存压力和城市生活的环境下，更多人喜欢简约的风格添点自然的气息；客厅空间大多和餐厅融在一起，而餐厅则有表现出工作和酒吧的功能。因此，我接下来的毕业设计就必须针对这些寻找一个解决问题的方法，这将是体现一个人设计责任的问题，也将锻炼了我自己，使自己尽快地融入社会工作中，对我以后的设计生涯都有重要的意义。所以，从一个学生的毕业设计角度来看，这才是我这次毕业设计真正目标和意义。 三、毕业设计的思维与过程
清代家具 清代家具的风格特点，在以上家具品种、造型、装饰等项里，大致都已讲到，现在只概括地作一小结。 清代家具，经历了近三百年的历史，从继承、演变、发展，以至形成为自己的独立风格，这当然有它特殊的背景与经历，乃至独立存在的特色。 清初家具沿袭明式家具的风格，但随着历史发展，满汉文化的融合，以及中西文化交流的影响，清康熙年间逐渐形成了注重形式，追求奇巧，崇尚华丽气派的清式家具风格，到乾隆时达到颠峰。乾隆时期的家具，尤其是宫廷家具，材质优良，做工细腻，尤以装饰见长，多种材料、多种工艺结合运用 ，是清式家具的典型代表。 在用材上，清代中期以前的家具，特别是宫中家具，常用色泽深、质地密、纹理细的珍贵硬木，其中以紫檀木为首选，其次是花梨木和鸡翅木 。用料讲究清一色，各种木料不混用。为了保证外观色泽纹理的一致和坚固牢靠，有的家具采用一木连做，而不用小材料拼接。清中期以后，上述三种木料逐渐缺少，遂以红木代替。 装饰方面，为了追求富贵豪华的装饰效果，充分利用了各种装饰材料和使用了各种工艺美术手段，可谓集装饰技法之大成。但有些清式家具为装饰而装饰，雕饰过繁过滥，也成了清式家具的一大缺点。 清式家具采用最多的装饰手法是雕刻、镶嵌和描绘。雕刻刀工细腻入微，以透雕最为常用，突出空灵剔透的效果，有时与浮雕相结合，取得更好的立体效果。镶嵌在清式家具中更为普遍地运用，有木嵌、竹嵌、骨嵌、牙嵌、石嵌、螺钿嵌、百宝嵌、珐琅嵌乃至玛瑙嵌、琥珀嵌等，品种丰富，流光异彩，华美夺目。其中珐琅技法由国外传入，用于家具装饰仅见于清代。描金和彩绘也是清代家具的常用装饰手段，吉祥图案是清式家具最喜欢的装饰题材。 综观清式家具，以清中期为代表，总的特点是品种丰富，式样多变，追求奇巧；装饰上富丽豪华，并能吸收外来文化，融会中西艺术。造型上突出稳定、厚重的雄伟气度，制作上汇集雕、嵌、描、绘、堆漆、剔犀等高超技艺，品种上不仅具有明代家具的类型，而且还延伸出诸多形式的新型家具，使清式家具形成了有别于明代风格的鲜明特色。清代家具有不同于明式家具的独到之处。其总体尺寸要比明式家具宽大，形成稳定、浑厚的气势。而样式也十分丰富：有床座榻，屏灯笼，箱橱柜，椅凳墩，桌几案等。例如新兴的太师椅就有多种式样，至于靠背、扶手、束腰、牙条等新形式，更是层出不穷。装饰上求多、求满，常运用描金、彩绘等手法，显出光华富丽、金碧辉煌的效果。而在家具的作工方面，又有京坐、广作、苏作之分，使清代家具完全系统化、风格化。 清代家具的发展至风格成熟为"清式"，大致可分为三个阶段： 第一阶段是清初至康熙初，这阶段不论是工艺水平、还是工匠的技艺，都还是明代的继续。所以，这时期的家具造型、装饰等，还是明代家具的延续。造型上不似中期那么浑厚、凝重，装饰上不似中期那么繁缛富丽，用材也不似中期那么宽绰。而且，清初紫檀木尚不短缺，大部分家具还是用紫檀木制造。中期以后，紫檀渐少，多以红木代替了。清初期，由于为时不长，特点不明显，没有留下更多的传世之作，这时期还是处于对前代的继承期。 第二阶段是康熙末，经雍正、乾隆，至嘉庆。这段时间是清代社会政治的稳定期，社会经济的发达期，是历史上公认的"清盛世"时期。这个阶段的家具生产，也随着社会发展、人民需要和科技的进步，而呈兴旺、发达的局面。这时的家具生产不仅数量多，而且形成为特殊的、有别于前代的特点，或叫它风格。这风格特点，就是"清式家具"风格。 1．造型上浑厚、庄重 这时期的家具一改前代的挺秀，而为浑厚和庄重。突出为用料宽绰，尺寸加大，体态丰硕。清代大师椅的造型，最能体现清式风格特点。它座面加大，后背饱满，腿子粗壮。整体造型像宝座一样的雄伟、庄重。其它如桌、案、凳等家具，也可看出这些特点，仅看粗壮的腿子，便可知其特色了。 2．装饰上求多、求满、富贵、华丽 清中期家具特点突出，成为"清式家具"的代表作。清式家具的装饰，求多、求满、求富贵、求华丽。多种材料并用，多种工艺结合。甚而在一件家具上，也用多种手段和多种材料。雕、嵌、描金兼取，螺甸、木石并用。此时家具，常见通体装饰，没有空白，达到空前的富丽和辉煌。但是，不得不说，过份追求装饰，往往使人感到透不过气来，有时忽视使用功能，不免有争奇斗富之嫌。 第三阶段是道光以后至清末。道光时，中国经历了鸦片战争的历史劫难，此后社会经济日渐衰微。至同治、光绪时，社会经济每况愈下。同时，由于外国资本主义经济、文化、以及教会的输入，使得中国原本是自给自足的封建经济发生了变化，外来文化也随之渗入中国领土。这时期的家具风格，也不例外的受到影响，有所变化。我们看，现在颐和园里的部分家具，接受了外来影响最为明显。这种情形，作为经济口岸的广东最突出，广作家具明显地接受了法国建筑和法国家具上的洛可可影响。追求女性的曲线美，过多装饰，甚至堆砌。木材也不求高贵，作工也比较粗糙。 总之，我们所谓清式家具，乃是指康熙未至雍正、乾隆、以至嘉庆初的清代中期，是指这一段清盛世时期的家具。 中国古典家具品种主要有：椅凳、桌几案、床榻、柜架、门窗、楹联和其它用途各异的小件 桌案类 桌案类包括：1炕桌、炕几、炕案；2香几；3酒桌、半桌；4方桌；5条几、条桌、条案；6书桌、书案、画桌、画案；7其它桌案等。 椅凳类 椅凳类包括：1杌凳；2坐墩；3交杌；4长凳；5椅；6宝座等。 下面重点介绍一下清朝的紫檀木家具： 清早期紫漆描金山水纹海棠式香几 这件清早期紫漆描金山水纹海棠式香几，高86厘米，长54厘米，宽5厘米。几面海棠式，高束腰，壸门式牙子，牙头镂雕成卷云形。三弯腿，足端上翻，雕镂空花叶，足底承圆珠，落在海棠式束腰四足座上。香几通体紫漆地描金，几面饰山水纹，束腰透雕卷草纹，几身遍饰蝙蝠、磬、如意纹等吉祥图案，间饰回纹及卷草纹。此香几的造型虽为明式，但其富贵华丽的纹饰已显现出清代风格。在清代宫殿中，香几为摆放陈设品所用。 清代中期--紫檀嵌竹丝梅花式凳 凳为五腿梅花式，紫檀光素座面，侧围牙子、罗锅枨，腿部正中起槽，当中填嵌竹丝，打洼束腰，浮雕冰梅纹。 此凳造型优美，小巧精制，在做工和色调的处理上更是恰到好处，为清中期苏式作品 清代康熙 清康熙填漆戗金花卉纹炕案 案面两端鳅背圆翘头，壸门式板腿。案面开光内为红色钱纹锦地，雕填茶花、蝴蝶和洞石。开光外为红万字方格纹锦地，雕填牡丹、葵花、荷花、茶花四季折枝花卉。案板边沿和腿部均戗金双勾红线，填彩暗八仙纹、戗金流云，散布折枝花卉纹。左右板腿里外均以彩漆雕填缠枝勾莲纹。红色漆里，刻“大清康熙年制”楷书款。 此案原贴有 “寿康宫在帐”字条，说明此物曾陈设于寿康宫。寿康宫为皇太后、太妃的居所。此物为康熙时宫廷制品。 清乾隆文竹小炕几 此小几呈长方形，以松木为骨架，在其棱角处镶嵌紫檀木细丝，中间贴饰极精细的竹黄，色泽淡雅。几面正中镶瘿木心，侧沿两端雕饰回纹。腿子为竖直方材，缩进几面以内，其上端饰以透雕拐子牙头，前后两腿间各施横枨两根。 文竹技法属于竹刻工艺中的新起之秀，其取材于成熟南竹，将竹劈开后翻转其里，再以竹之内膜贴于木或竹制的器物上，制作难度较大，耗工巨甚，由于文竹用材所用的竹之“内簧”大料难得，故在使用上也是惜料如金，文竹成器多为一些小件文玩，可以说“文竹无大器”，而用于家具装饰上则更是少而又少。此小几造型灵秀可人，颜色清新淡雅，在故宫现存的文竹器物中可以说是精巧之作，弥足珍贵 清乾隆紫檀边金桂月挂屏 紫檀框雕夔龙纹，屏面蓝绒地，画面中用黄金制成山石、小草、桂树以及流云、明月等饰纹，满目金秋美景。屏面左上角有嵌金楷书乾隆“御制咏桂”诗一首： 金秋丽日霁光鲜，恰喜天香映寿筵。应节芳姿标画格，一时佳兴属唫篇。 赓歌东壁西园合，风物南邦北塞连。幽赏讵惟增韵事，更因丛桂忆招贤。 金挂屏精美典雅，制作精良，流行于乾隆时期，反映了这一时期锤錾工艺的成就。 此柜系由清宫造办处制作。这里制作的家具精雕细琢，小处亦不随便，从柜上的铜活即可见一斑。此柜云纹之间平整如一，铲地尤见匠师之功力。 八仙源自道教传说，八宝则由佛教衍生，两者符号化后同时出现在一件家具之上，主人的佛道兼用之意可以想见，正与有清一代统治者对于宗教的看法吻合。 清乾隆紫檀嵌玉云龙纹地屏 地屏紫檀木制成。底座两侧作成十字形，各有三个站牙抵夹。屏心两面装饰工艺不同，正面嵌以碧玉碾琢的海水江牙及云龙纹图案，周边饰绦环四道。背面以描金漆手法装饰，所饰图案与正面相同。地屏上端装云龙纹屏帽。 乾隆时代处于清代鼎盛时期，各项手工艺技术高度发展。嘉庆以后，国力衰退，手工艺品的制作水平下降。此件乾隆时期的地屏代表了清代家具艺术的最高水平，且大件嵌玉制品存世量极少，愈显珍贵。 清乾隆杉木包竹黄画案 画案杉木胎，通体包镶竹黄。案面之下为回纹透空攒牙子，四腿上端与案面连接，支撑着案牙的下部。两侧腿间安装罗锅枨，云头形足。 此案采用竹黄包镶，在大型桌案上极为少见，堪称清代家具之珍品。 清乾隆紫檀嵌玉云龙纹地屏 地屏紫檀木制成。底座两侧作成十字形，各有三个站牙抵夹。屏心两面装饰工艺不同，正面嵌以碧玉碾琢的海水江牙及云龙纹图案，周边饰绦环四道。背面以描金漆手法装饰，所饰图案与正面相同。地屏上端装云龙纹屏帽。 乾隆时代处于清代鼎盛时期，各项手工艺技术高度发展。嘉庆以后，国力衰退，手工艺品的制作水平下降。此件乾隆时期的地屏代表了清代家具艺术的最高水平，且大件嵌玉制品存世量极少，愈显珍贵。 清乾隆杉木包竹黄画案 画案杉木胎，通体包镶竹黄。案面之下为回纹透空攒牙子，四腿上端与案面连接，支撑着案牙的下部。两侧腿间安装罗锅枨，云头形足。 此案采用竹黄包镶，在大型桌案上极为少见，堪称清代家具之珍品。 清紫檀八仙八宝纹顶竖柜 顶竖柜紫檀质，柜门采用落膛踩鼓式，正面打槽装板。顶柜门心板雕云纹为地，上雕八宝纹；立柜门心板亦以云纹为地，上雕暗八仙。柜的两侧面山板雕锦结蝠磬葫芦纹。柜正面边框安铜錾螭纹镀金活页及面页。 清紫檀嵌珐琅绣墩 这件清紫檀嵌珐琅绣墩，通高52厘米，面径28厘米。绣墩造型仿腰鼓，面、底径相若。上下两端各雕玄纹两道，玄纹外侧浮雕象征固定鼓皮的乳钉，玄纹之间以浮雕卷草纹卡子花界出6格，每格各嵌夔龙纹珐琅片一块。腹腔中间为6组海棠式开光，彼此衔接。开光内另镶紫檀木板，边缘雕出云纹圈，当中镶蝙蝠纹及宝相花纹珐琅片。此绣墩设计巧妙，结构合理，有很高的艺术价值。 紫檀嵌瓷扶手椅 随着岁月的推移，时光的流逝，许多精美绝巧的传统工艺品都已湮没在历史的尘烟中，不复存在了，作为传统工艺美术宝库中的清宫紫檀家具，自然也不例外，其存世量也越来越少了，以至于有人认为，存世于今的清代紫檀家具，其数量至多只有一万件左右，可谓寥若晨星。似乎为了验证这句话，最近几年的国内外各类艺术品拍卖会上，一些做工精巧致、厚重凝华的紫檀家具的价格一路走高，往往能以少则几万元、多则上百万的价格成交，更说明了紫檀家具的稀有性。 紫檀家具价格的不断攀升，说明其市场前景的广阔，紫檀家具那沉穆稳重的特性及其深蕴的文化内涵已为越来越多的人所重视。作为中国家具明珠的紫檀家具，将来还会以更加耀眼的光芒成为艺术拍卖市场上的一个夺目的亮点 从清初至清中叶，由于社会经济的繁荣发展，版图辽阔，海禁初开，四海来朝，八方入贡。明代难得的新疆玉、缅甸翠、海中的珊瑚、车渠、远道的犀角象牙，都汇集到了宫中，还有西洋的玻璃，镜子都需一种色泽沉静的木料来衬托，而紫檀木因为其独特的属性犹为帝王之家所看重。此时，西方正值文艺复兴后的法国路易十四，路易十五时期，巴洛克和洛可可风格的艺术大行其道，影响遍及欧美。而中国也正值清代康，雍及乾隆前期，尤其是康、雍二朝，正是清式家具形成期，巴洛克的那种精雕细琢及镶金嵌玉的工艺风格，也影响到正在发展中的清代宫廷家具，这种工艺风格最终选定的材料也必是以纹理沉穆、质地坚好的紫檀木。再有，清代统治者的审美情趣也决定了紫檀木最终要在清宫家具制做中走运。清代是中国皇权制度登峰造极的时期，清代宫廷礼法森严，规制繁多，清代帝王不论才智如何，大都做事严谨，安于守成，对于琐事小节亦颇重视。这与明代的一些帝王不务正业、喜好玩乐形成很大的反差。而紫檀木那种不喧不噪、色泽深沉、稳重静穆的特性恰恰迎合了清代帝王的心理需求。故清代皇室对于紫檀木格外看重。