服装发展史论文300字怎么标注

借鉴来的希望对你有帮助历代服饰文化及其社会背景朝代服饰文化社会背景先秦时期秦的服饰标准色都是黑色。但式样依然是大襟右衽交领这种。基本沿袭战国时期。女服服装通身紧窄，长可曳地，下摆一般呈喇叭状，行不露足。衣袖有宽窄两式，袖口大多镶边。衣领部分很有特色，通常用交领，领口很低，以便露出里衣。同时，每层领子必露于外，最多的达三层以上，时称“三重衣”。秦时期的国家宗教祀典与商周时期的情况既有同，也有异；既有不变，也有变，总的倾向是宗教典礼趋向简约化。人类政治文明的历程，既是政治觉悟和政治思维不断提升的过程，也是政治典礼不断简化的过程，二者之间呈现出明显的反向运动。两汉时期汉代衣服几经转折，绕至臀部，然后用绸带系束，衣上还绘有精美华丽的纹样。汉代的直裾男女均可穿着。这种服饰早在西汉时就已出现，但不能作为正式的礼服。至东汉以后，直裾逐渐普及，并替代了深衣。汉是中国最强盛的封建王朝之一。汉武帝时代的中国，更是当时世界上最大、物产最丰富、国力最强盛的国家。两汉王朝后期的社会矛盾均异常激烈，各地起义暴乱不断。这个时代背景对汉文学的发展有极大影响。魏晋南北朝魏晋时期妇女服装承袭秦汉的遗俗，并吸收少数民族服饰特色，在传统基础上有所改进，一般上身穿衫、袄、襦，下身穿裙子，款式多为上俭下丰，衣身部分紧身合体，袖口肥大，裙为多折裥裙，裙长曳地，下摆宽松，从而达到俊俏潇洒的效果。魏晋南北朝时期是中国古代家具设计的重要转折点，其原因在于，魏晋南北朝是中国历史上思想发展的重要历史时期，也是继战国“百家争鸣”以后又一个思想解放的时代。随着儒家的衰微，新的人生价值观、生活观、社会伦理观不断产生，哲学也在不断发展。唐代襦裙是唐代妇女的主要服式。在隋代及初唐时期，妇女的短襦都用小袖，下着紧身长裙，裙腰高系，一般都在腰部以上，有的甚至系在腋下，并以丝带系扎。中唐时期的襦裙的比初唐的较宽阔一些。唐代服饰文化的特点体现了和平时期各民族之间服饰文化的广泛交流。这种装束反映了唐人在服装上的大胆尝试，体现了人类追求形体美的思想意识，是女性思想解放在服装上的表现。宋代宋朝汉族男子服饰服沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式。圆领式样，相比唐朝宋朝男服袖口变的宽大。宋朝汉族女服基本式样有两种：大襟右衽交领和对襟。宋朝服饰特点的历史变化，从王朝初年的简朴到王朝末年的奢侈，一方面表明了社会经济的发展，另一方面也说明了统治阶级的日渐腐朽。元代基本沿袭了唐朝服饰。男子都戴幞头着襕袍，襕袍的颜色，一律用绿色，似与当时的制度有关。幞头的两脚，微微下垂，可能在中间纳有“丝弦”，故有一些弹性，是晚唐五代通用的样式当时的妇女服饰以短襦及长裙为主，也有圆领袍衫。腰间一般都用绦带系束，余下部分下垂，形似两条飘带。披帛较唐代狭窄，但长度有明显增加，长度大约在三至四米之间。元代是我国历史上最开放的时期，也是我们统一的多民族国家形成的重要时期。元代不过百年时间，然而剽悍、质朴的草原文化（游牧文化）与成熟、丰富的中原文化（农耕文化）的碰撞，具有独特的魅力，为中华民族的灿烂文化增添了许多新鲜的内容。明代男子服式依然沿袭了大襟右衽交领和圆领这两种传统服饰式样。女装相比男装要富于变化些。明代妇女的服装，主要有衫、袄、霞帔、背子、比甲及裙子等。衣服的基本样式，大多仿自唐宋，一般都为右衽，恢复了汉族的习俗。明朝初年，社会相对安定，洪武、永乐年间，除了原有的城市继续有所发展外，南北各地又出现了一批新的商业中心。到16世纪，明代的社会经济中资本主义因素有了进一步的发展。清代清代男子服装主要有袍服、褂、袄、衫、裤等。其中一种为“马甲”或称“坎肩”，男女皆着。样式有大襟、对襟、琵琶襟等。还有一种马甲，四周镶边，在正胸钉一横排钮扣，共十三粒，俗称“一字襟”马甲，或称“十三太保”。清王朝是以少数民族满族上层为主体而建立的封建统治机构，是封建君主专制王朝中的最后一个封建王朝，是中国悠久历史上的重要篇章，是承先启后、继往开来的巨大转折。这段历史为后代留下了极其丰富宝贵的遗产。至清代，传统经济达到顶峰，各生产部门技术水平空前提高，商业贸易颇为繁荣。

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原始服饰原始服饰根据出土的骨针、骨锥等制衣工具想象复原的。在纺织技术尚未发明之前，动物的毛皮是人们服装的主要材料。当时还没有绳、线，可能用动物韧带来缝制衣服。在山顶洞人的遗址及其它古墓里，层发掘出大量的装饰物，其中有头饰、颈饰和腕饰等，材料有天然美石、兽齿鱼骨和海里的贝壳等，当时佩戴这些饰物，可能不仅是为了装饰，也许还包含着对渔猎胜利的纪念。商代发式骨笄商代发式商代骨笄（传世实物，原件现藏上海博物馆）。笄是我国在新时器时代就有的骨笄、蚌笄、玉笄、铜笄等用来固定发髻。周代男女都用笄，笄的用途除固定发髻外，也用来固定冠帽。古时的帽大可以戴住头部，但冠小只能戴住发髻，所以戴冠必须用双笄从左右两侧插进发髻加以固定。固定冠帽的笄称为“衡笄”，周代设“追师”的官来进行管理。衡笄插进冠帽固定于发髻之后，还要从左右两笄端用丝带拉到颌下栓住。从周代起，女子年满十五岁便算成人，可以许嫁，谓之及笄。如果没有许嫁，到二十岁时也要举行笄礼，由一个妇人给及龄女子梳一个发髻，插上一支笄，礼后再取下。商代的冠饰商代的冠饰戴卷筒式冠巾、穿华丽服装的贵族男子（河南安阳股墟妇好墓出土的玉人）。身穿交领窄袖衣，衣着华丽，衣上布满云形花纹。腰束宽带，腰带压着衣领下部，衣长过膝。腹部悬有一块长方形“蔽膝”。下穿鞋。左腰插有一卷云形饰物，似乎是佩带着一种刀剑之类的武器。商周贵族服饰商周贵族服饰窄袖织纹衣、蔽膝穿戴展示图。这个时期的织物颜色，以暖色为多，尤其以黄红为主，间有棕色和褐色，但并不等于不存在篮、绿等冷色。只是以朱砂和石黄制成的红黄二色，比其他颜色更鲜艳，渗透力也较强，所以经久不变并一直保存至今。经现代科技分析，商周时期的染织方法往往染绘并用，尤其是红、黄等正色，常在织物织好之后，再用画笔添绘。（根据出土玉人服饰复原绘制）东周男子服饰东周男子服饰矩领窄袖长衣展示图。周代服饰大致沿袭商代的服制，只是略有变化。衣服的样式比商代略宽松。衣袖有大小两式，领子通用矩领，如图所示的样式。这个时期的服装还没有扭扣，一般在腰间系带，有的在带上还挂有玉制的饰物。当时的腰带主要有两种：一种以丝织物制成，叫“大带”或叫“绅带”。另一种腰带以皮革制成，叫“革带“。本图所系的为绅带。战国胡服战国胡服战国时期的服饰有较明显的变化，比较重要的是胡服的流行。所谓胡服，实际上是西北地区少数民族的服装，它与中原地区宽衣博带式汉族服装有较大差异，一般为短衣、长裤和革靴，衣身瘦窄，便于活动。首先采用这种服装的赵武灵王，是中国服饰史上最早一位改革者。短衣齐膝是胡服的一大特征，这种服装最初用于军中，后来传入民间，成为一种普遍的装束。左图为穿窄袖短衣的杂技艺人（战国铜人，传世实物，原件现在美国华府弗里尔美术馆）。中图为穿窄袖短衣胡服的奴仆（河北满城出土当户灯铜人）。右图为戴冠、穿齐膝窄袖胡服的男子（河南三门峡上村岭出土战国铜人）。楚国贵妇服饰楚国贵妇的直裾单衣绣罗单衣及刺绣纹样（湖北江陵马砖一号楚墓出土实物）。楚墓出土的战国中期服饰实物，有绢、罗、锦、纱、绦等各种衣着十余件，为目前所见的最早的实物。从实物来看，锦袍和禅衣样式基本相同，即前身、后身及两袖各为一片，每片宽度与衣料本身的幅度大体相等。右衽、交领、直裾。衣身、袖子及下摆等部位均平直。领、袖、襟、裾均有一道缘边，袖端缘边较为奇特，通常用两种颜色的彩条纹锦镶沿战国妇女服饰战国妇女的曲裾深衣曲裾袍服展示图（参考出土帛画复原绘制）。曲裾深衣与其他服装相比，除了上衣下裳相连这一特点之外，还有一明显的不同之处，叫“续衽钩边”。“衽”就是衣襟。“续衽”就是将衣襟接长。“钩边”就是形容衣襟的样式。它改变了过去服装多在下摆开衩的裁制方法，将左边衣襟的前后片缝合，并将后片衣襟加长，加长后的衣襟形成三角，穿时绕至背后，再用腰带系扎战国带钩战国带钩带钩的使用，最早可上溯到春秋时期，在山东、陕西、河南等地出土的春秋墓葬中屡有实物发现，史料也有记载。由于带钩结扎起来比绅带更便利，逐渐被普遍使用，取代了丝绦的地位。至战国以后，王公贵族、社会名流都以带钩为装饰，形成一种风气。带钩的制作也日趋精巧。它的作用，除装在革带的顶端用以束腰外，还可以装在腰侧用以佩刀、佩剑、佩削、佩镜、佩印或佩其它装饰物品。南北朝以后，一种新型的腰带“蹀躞带”代替了钩络带，“蹀躞”不用带钩，而用带扣，带钩的作用便随之消失。本图从左至右依次为：金银错带钩、黄金嵌玉带钩、包金嵌玉银带钩、金银错铲形带钩、嵌宝螭龙纹带钩。

服装发展史论文300字

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最被人们遗忘的就是最新颖的

原创]本人的服装史论文寓意，形体可以兼得 ——关于在创作实践中如何吸收中外服装史的经验启示的论文从伏羲氏化蚕丝为穗帛，古埃及人利用亚麻织物制作围裙以及苏美尔人采用羊毛织物包缠在人体上，形成服装开始，似乎就暗示了中西方服装的发展历程，风貌形态将会有着千差万别的不同。中西服装文化之间的内涵有很大的差别，中国服装文化是一种单源性的文化，在其形成过程中，与中国的巫觋和礼乐文化有密切的联系，注重形的内涵，具有浓厚的社会政治伦理倾向。在其发展进程中，因袭、守旧，继承性与连续性远大于变异性与创新性。西方服装文化是一种多源性的文化，在其形成过程中，将服装视作一门特殊的人体艺术，注重形式，认为形式即内容。在其发展过程中，时代特征明显，风格变化昭然。变异与创新性远大于继承与连续性。以中国为代表的东方服装文化深受传统东方文化的影响。强调线形和纹饰的抽象寓意表达，透露出一种含蓄美。林语堂先生曾有深切的领悟，他说：“中装与西装在哲学上的不同之点就是，后者已在显出人体的线形，而前者在意遮隐之。”这使得中装与西装的直观静态之美产生了根本上的差别。追本溯源，西洋服装从诞生之日起就冲满了激进的思想与吸收外来文化的大度，所以说西方服装文化是一种多源性的文化。它的文化源于古希腊，古罗马文化，受当时的绘画，雕塑等造型艺术的影响至深，其审美视觉历来重视立体的造型。在西方的服装史上，13世纪初期就已确立了立体三维的裁剪方法。而三维裁剪的发明和运用成为了东西方服装的分水岭，从此，西方服装变得立体，外形变得富于变化，同时尽可能得让造型体现体形美。而以中国为代表的东方文化以含蓄为美，以朦胧隐约，藏而不露给人委婉含蓄的审美感受，通过款式，布局，色彩，线条给人整体的和谐之美，大量采用刺绣，飘带，图案和其他的装饰手法，表达丰富的寓意与想象。可以说中国人对服饰重装饰之美，讲究与环境和谐；西方人对服装造型之美，讲究与环境对比。东方服饰重“意”，西方服饰重“形”；东方表达含蓄，西方表达鲜明。东西方服饰完全是两种不同文化的反映，因而服饰文化特色的风格形成与民族风俗，历史文化的渊源有着紧密地联系。可见服装是一种文化，中西服装文化由于发生的地理环境、气候条件不同，在发展的过程中历史积淀的内容不同，中西服装文化之间的内涵有着很大的差别。但在服装发展历史的漫漫长河中，我们时不时地会看到东西方服装风格的融合，而这种融合往往会绽放出一种夺目的光芒，乃至影响到整个社会。时至今日，东西方服装风格融合的实例仍屡见不鲜。 “丝绸之路”的开辟使得来自遥远东方中国的精美丝绸传入了古罗马，这让古罗马的贵族爱不释手，贵妇们更是不惜花费昂贵的价格来达到自己追求时尚的目的。欧洲中世纪的拜占庭式服装，继承和发扬了古希腊，古罗马的文明和艺术风格，同时糅合了东方精美华丽的刺绣图案，以丝绸为贵，为尚。中国的陶瓷和园林艺术深深影响了18世纪欧洲的艺术风格——洛可可。那玲珑剔透，华丽雕琢的瓷器和园林建筑迎合了法国宫廷的审美情趣，被吸收融会于法国的艺术乃至欧洲的艺术中。尤其是中国陶瓷上的精描绘画，镶金嵌银，极尽曲线绕转之美的装饰，直接影响了洛可可艺术风格。这种风格不仅体现服装上，还体现在了建筑，绘画等艺术门类上。 1910年，俄国芭蕾舞团在巴黎的公演引发轰动，其色彩瑰丽，外形新颖的芭蕾舞衣，为服装设计开创了新局面。从而欧洲形成了一股东方热潮，设计师纷纷将中国，日本，俄罗斯和印度的设计特色与古希腊，古罗马的古典披垂式风格熔于一炉，创造出了美不胜收的各式服装。上世纪60年，时装设计大师伊夫圣洛朗(Yves Saint Laurant)发表了“中国风”系列。涉及灵感来自清代官府中的凉帽和马褂。70年代，东西方服饰文化进一步互相撞击，互相融合，高级时装一统天下的时代宣告结束，时装朝着更加民主化，大众化，多样化，国际化的方向发展。日本设计大师高田贤三，三宅一生运用东方传统服装的平面裁剪，设计出不强调合体的曲线的宽松肥大的服装。这种非构筑式设计，与西方的构筑式窄衣结构截然不同，但在当时反体制思潮和石油冲击的大背景下，为世人提供了一种新的选择，抓住了消费的新契机。他们的设计很快广为流传，两位来自东方日本的时装大师从此登上巴黎时装乃至世界时装的舞台。而就在去年，身着2004/2005秋冬Yves Saint Laurent Rive Gauche高级成衣的模特伴随着中国电影《花样年华》的背景音乐缓缓走来。各色鲜艳的仿旗袍式立领垫肩缎质套装、用蝴蝶系着盘扣子旗袍套长裤、龙纹云纹中国图腾、用缇花、织锦、刺绣等各种布料及编织技巧，展现极度奢艳亮丽的中国风情。如今闻名于世的美国设计师Tom Ford运用奢侈的中国风为YSL画下重量级的句号。东西方服饰文化与着不同的优势和魅力，同时也存在着不足与偏颇。例如巴洛克，洛可可时期强调人体体形的紧身胸衣给女性身体的正常机能带来了严重的危害。而宽袍大袖始终贯穿于3000多年的中国服装史，时常给人以呆板，停滞不前，少有变化，创新的感觉。十分巧合的是，19世纪末20世纪初，东西方服装都发生了革命性的变革。在变革中，两者又有着相反的发展倾向。东方服装由松变紧，宽袍大袖吸收了西方三维的立体裁剪，使服装变得贴体，轻便，改良旗袍正是中西合璧最经典的完美体现；而西方则摒弃了造作，扭曲性的人体美，把女性从损害健康的紧身胸衣中解放出来。但相同的都是为了适应新的生活，东西方都改变了繁琐的装饰和累赘的服装结构。由此可见，中国古代表达寓意的宽袍大袖，西方强调人体之美的服装造型两者并无绝对的孰优孰劣的对比。事实证明，将东方精美华丽的刺绣赋予西方立体合身的服装上展现出了耀眼的光彩。当今，世界各地的服装元素互相融合，互相碰撞是历史发展的必然趋势。作为将会从事于中国服装设计行业的我们，不仅要把握开放的时代契机，紧跟国际时尚潮流，更要努力保护，发扬中国服装的传统特色。让东方服装的寓意和西方服装的形体可以兼得且形态更加丰富多变，让将来的国际时尚舞台绽放出绚丽灿烂的中国光芒！

服装发展史论文300字怎么写

在我国的高等教育中，艺术设计专业以形象思维和实用性强的鲜明特点与其他专业相区别。在突出艺术设计专业的实践性和实用性强的特征时，容易忽视艺术史论课程在专业中的作用，不少院校艺术类专业对学生的文化课基础及艺术理论教育不够重视，尤其是史论课程没有放到应有的位置。因此，摆正史论课与其他专业课的关系显得十分重要，它涉及到高校塑造人才的类型和人才培养目标的方向。艺术教育注重更新精神的培养，史论教育在创造意识的培养中起着十分重要的作用。笔者在高校艺术设计专业中从事中外服装史的教学工作，在教学实践中注意到学生重视史论课的学习，摆正中外服装史和服装设计的关系，对培养学生的创造精神和设计灵感举足轻重。一、服装设计师的基本知识素质与学习中外服装史的关系服装设计教育在我国起步较晚，20世纪 80年代初，从中央工艺美术学院设立这门课程开始，以后在全国各地的艺术院校、轻工院校、纺织院校如雨后春笋般陆续设立。过去人们对服装设计师的概念非常模糊：一是把服装设计神秘化，认为其高深莫测；另外就是肤浅化，认为会画画就能做服装设计师，或者能剪裁制作衣服就可以搞服装设计；三是简单化，以为从画报上这里抄个袖子那里取个领子，拼贴在一起就是搞服装设计。其实，这三种观点都不科学。实际上，服装设计是一门综合性的学科，它涉及到自然科学和社会科学的广阔领域，需要运用数学、物理、化学、生理学、心理学、美学、材料学、工艺学、人体工程学以及经济管理、市场营销等方面的知识。服装设计师必须具备服装设计对象、服装设计内容和服装设计方法三个基本知识基础。服装设计对象基本知识素质是进行服装设计的前提条件，服装设计的对象是人，是各种不同种族、不同性格、不同体型的人，满足这些人不断增长的物质和精神的衣着需求，是服装设计师设计的第一要旨；服装设计内容基本知识素质是服装设计师应具备的基本条件，包括自身知识、服装工艺知识和服装美学知识；服装设计方法的基本知识素质是服装设计师的必备条件，主要指服装设计师产生设计灵感，收集、把握、实现这一灵感的能力，包括立体思维能力、信息综合能力和意向表达能力，这三种能力是对前两种基本知识素质的积累和深化。学习中外服装史在形成和培养这三种基本知识素质中起着重要的作用。服装是一个民族的文化象征，也是人民思想意识和精神风貌的体现。无论是研究中国服装史还是外国服装史，都应注重了解每个历史时期服装产生的政治、经济、文化、艺术背景，分析服装材料的种类，纺织印染技术水平状态，裁剪缝制装饰手段等，综合体现当时社会生产力的发展水平，折射出当时服装设计对象和服装设计内容的辩证关系从而揭示服装艺术的发展规律，发现内在的合理契机，以融合在新的服饰艺术设计中通过学习中外服装史，对过去那些在服装发展中起过重要作用的因素，进行分析研究得到新的启迪，作为开启未来服装发展趋势的钥匙，形成立体思维能力、信息综合能力和意象表达能力。服装设计思维不同于纯艺术形式的构思，服装是艺术和科技相结合的产物，它又是随着人类社会不断发展而变化的。仅仅运用形象思维是不够的，必须把它放在不断发展的历史长河中予以全方位的把握，获取有关服装信息，去粗取精，去伪存真，为现代错综复杂稍纵即逝的服装信息，拥有储存处理和应用信息的知识基础做好充足的准备学会凭借自己掌握的知识和经验，运用立体思维方式，冷静地加以分析和研究，及时准确地捕捉最新的有价值的信息，以产生新的设计灵感，达到培养、借鉴前人优秀成果和创新能力的目的。二、服装的设计形式与学习中外服装史的关系在艺术的创作及设计中，形式的意义在于将一切自然的形态转化为具有独特品位的审美物象，从而真正取悦于人的感官需求形式的手段往往存在于寓意借引的主题表达上。服装的设计形式即服装的设计风格，指的就是服装由特殊的造型、配色、配套的技法，来构造一种主题精神气质，是一种总体的美和综合的视觉效果。漫步中国服装史的艺术长廊，可以清楚地看到任何时代服饰的产生，都是当时文化的表征，是其社会政治经济的一面镜子。战国七雄争霸、战火连天时期，才能出现诸多布甲、皮甲、铁铠铜盔；魏晋南北朝时战乱频繁，民族错居，文人满腹才华空怀报国之志，才会形成南北服饰融合文人雅士褒衣博带以求其超然若仙之感；隋唐五代时的盛世，展现出来的服饰是宽衣博带，线带优美流畅，风格典雅秀丽；它既不像汉代服饰那样偏于凝重、端庄，又不像六朝服饰那样简淡，也不像宋代服饰那样刻板严谨，而是宽缓又有节奏，极富于诗意的美与韵律的美，表现了大国的雍容华贵和渲染了太平盛世的繁荣——更有那用五彩衣裳编织起来的56个民族经纬纵横的服饰艺术之花，在世界服饰宝库中闪烁着诱人的光彩。再浏览西洋服装史的艺术画卷，古希腊的洒脱浪漫而富有诗人气质的服饰，以最自然形态的宽服大裙包裹人体，形成无形之形的服饰，充分表现人体的自然之美，体现了人的高贵气派和潇洒风度，成为古代服饰艺术风格中的一派；中世纪在基督教色彩笼罩下，服饰成为人类包缠肉体，逃避灰色人生的一种神奇美妙的方式，哥特式的尖状服饰开了人类服装与建筑遥相呼应的先河；1 6 世纪文艺复兴的曙光照亮了人类服饰的人体之美和曲线之美，但立体造型的过分夸张，出现了紧身胸衣和篷裙把人们打入了时尚的牢笼；17世纪巴洛克服饰，气势雄伟、生机勃勃，在长发、蕾丝（花边）、皮革的装饰下，营造了动态及紧张气氛，表现了各种强烈的感情色彩，把男装推向了装饰过剩的巅峰，渗透了女性的阴柔之美而失去了男子的阳刚之气；18世纪罗可可服饰，用尽曲线与粉色，创造出一种非对称的富有动感、自由奔放、华丽繁复的艳丽及纤弱柔和的女性风格；这时男装把矫揉造作之美完全让位于女性，为近代服饰风格奠定了流行基础，形成古典服饰风格。从此之后，在世界服饰舞台上，古代的自然之美与人工雕琢的装饰之美轮番登场，逐渐形成富有不同风格内涵的服饰流派。 20世纪60年代开始，人类社会步入又一个飞跃时期，高科技的发展，波普艺术和欧普艺术的产生，多元化和国际化的政治格局，后现代主义的产生，“嬉皮士”、“朋克” 服饰风格的出现等等，构成了这一时期的文化艺术特征。后现代主义艺术的虚无使人们处于游戏之中，风格的丢失是它的重要特征。但是后现代主义艺术能够对所有风格进行复制、模仿、重复，使风格失去了存在的基础，成为没有风格的风格，风格在后现代主义艺术的折衷、包容的模糊中消失。人类服饰文明走过了几千年的发展历程，凝结了人类爱美、求美、创造美的聪明才智，刻下了每个时代的政治、经济、文化艺术特征的烙印，形成了个性鲜明、内容丰富的服饰风格。后人把它归纳为：传统形式、古典形式、民族形式、浪漫形式、古朴形式、豪华形式、无形式之形式等等，这些丰富而多样的形式，着实为人类提供了某种可以移情借喻的象征依据，成为启迪当代设计师创作灵感的源泉，从而推出具有时代风貌的多姿多彩的衣装款式。由此可知，任何一个有创新精神的服装设计师，是不会忽略学习中外服装史的。三、服装设计师的成功经验与学习中外服装史的关系服装作为人类社会的劳动产物，它不仅具有物质的属性，更具有精神的属性和社会的属性，从它诞生之日起，就是人类美化自身的艺术品，也是服装得以发展的内在动力之一。许多在服装设计领域取得了巨大成就的世界级设计大师，借鉴前人创造的服饰精华，为我们提供了很多成功的经验。 20世纪初，巴黎时装界出现了本世纪第一位被称为革命家的设计师—波尔·波阿莱，1906年他推出高腰身的细长型的希腊风格成衣，把数百年来束缚女体的紧身胸衣从女装上取掉。这是继拿破仑的帝政样式以来，女装设计第一次摒弃紧身胸衣，这一革命性的举动，奠定了20世纪流行的基调，也强调他设计的支点不是在腰部，而是在肩部，暗示出新的世纪腰身将不再是女性魅力的唯一存在。这在服装史上具有划时代的意义，并且又一次证实了服装史在设计师的创造灵感中的重要作用。天才设计师约翰·加里亚诺的不凡成就，对我们的启示更大。1984年约翰·加里亚诺以优异成绩从著名的伦敦圣马丁艺术学校毕业，并获得一级院士勋章。同年7 月，他的作品在毕业生设计发布会上引起轰动，他的灵感取之于法国大革命及法国 18世纪末年轻人的服装样式，该作品获得了新闻界的极大关注。他的惊人才华和奋斗精神很快使他成为英国最重要的设计师。加里亚诺能取得如此巨大的成就，与他钻研大量服饰的历史书籍，并在其中找到灵感有很大的关系。他研究20世纪30年代巨匠维奥奈的斜裁技术，对巴仑夏加和波华亥的作品做过深入思索。1989年英国媒体报道说，当其他设计师在街头寻找灵感时，加里亚诺却在史料中进行研究，总能创造出不俗的效果。可见，任何一个有作为的服装设计师是不会忽略借鉴前人优秀成果的，在其成功的后面都有其特定的文化背景和底蕴。我国有几千年的丰厚文化历史，是中国服装设计师乃至世界服装设计师灵感的源泉，是创造未来服装王国的中流砥柱。意大利著名服装设计师瓦伦蒂诺说道：“在我们这个时代，没有哪一位艺术家在创作时能够不被中国艺术遗产的永久魅力所牵动。”因此，作为生活在中国的设计师，更没有理由不正视自己民族的丰富遗产。时代的车轮已驶入21世纪，我国的服装产业跨入了设计时代，由加工型的时尚创新能力，转向消费个性感知和生产共性中表现个性品牌的设计能力上。设计的灵魂是创意，不再是点、线、面的几何组合和单纯追求表面的效果和图解式的设计创作，而是深入挖掘品牌所处的民族时代文化背景，表现品牌自身的物质、精神资本内涵的设计。随着我国加入WTO，给服装业带来了机遇和挑战，需要一大批有创造潜力的设计师担当起中国服装业崛起的重任。高等院校艺术设计专业是培养设计人才的摇篮，浩如烟海的传统文化，犹如雕塑人才的巨匠，传统文明博大精深，是无数的哲人学者智慧荟萃的精华。而设计是人的思想智慧的体现，是人类文化的结晶，也是物化过程进入文化的一种过程。高校艺术设计专业引导学生加强传统文化修养，注重专业史论课学习，是设计人才健康成长的必由之路。专业技术固然重要，就像设计人才的成长基石，要铸成设计人才的摩天大厦，没有丰厚的文化底蕴就不可能开创有张力的行业未来。古人云：厚德载物，君子不器。学哲学使人聪明，学文学让人灵秀，学历史使人深邃而富有张力。总之，有了学术意识才有创造意识，只有在肥沃的文化土壤里充分滋养，才能成为富有创新精神的设计人才。

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服装材料发展简史论文300字标题

服装，是我们生活中必不可少的一种物件。作为人类四大生活基本要求之一，穿衣不仅为了遮羞蔽体，保暖御寒；也作为一种形象身份、生活态度，是对外展示自我的直观表现。打扮的精致优雅，会给人留下美好的印象，打扮的随性自然，给人一种舒适休闲的感觉，衣服象征着一个人独特的个人魅力。我国服饰发展史的源头可以追溯到原始社会旧石器时代晚期，在北京周口店山顶洞人遗址中，发现有一枚骨针和141件钻孔的石、骨、贝、牙装饰品。说明在当时人们已经可以用简单的自然材料缝制简单粗陋的衣服，主要是一些兽皮或者树叶等。距今一万年，进入了新石器时代。有了纺织业，服装的原材料也开始有了布帛，服装的款式也有了一些变化，保暖遮羞的功能也越来越好。其中，贯头衣和披单服等披风服装是典型的代表服饰。从原始社会遗址中还发现了一些配饰品、靴、头饰、配饰等。商周时期服饰商周指的是从商代到西周时期，这个时期是区分等级的上衣下裳形制确立的时期，除此之外，冠服制度也逐步确立。商代衣服主要的材料是皮、革、丝、麻，其中丝麻织物占据了重要位置。在商代，纺织业技术不断提升，提花几何纹锦也开始诞生。但都应用在王室服饰以及富有人家。春秋战国时期时期春秋战国时期，织绣工艺精湛，服饰材料日益精细，种类繁多。春秋战国时期，上层人物款式比较宽大，下层社会款式比较窄小，男女通用深衣作为日常服饰。春秋战国时期人们不仅王朝贵族一身华服，周围官臣也是腰金佩玉，均求贵重。男女的帽更是设计独特，大多采用薄如蝉翼的轻纱，贵重的黄金珠宝，形状鲜明，如覆杯上耸。人们的鞋子大多采用小鹿皮、细草、丝缕制作。秦汉时期服饰秦汉时期的衣服面料比春秋战国时期更加丰富多样，深衣也在进一步的发展。西汉时期男女服饰，依然沿袭深衣的基本形制。不论单、棉都是上衣和下裳分裁合缝连为一体，外衣里面包含中衣和内衣。秦汉服饰面料仍然以锦绣为主，绣纹有山云鸟兽或者蔓藤植物等，织锦服饰有各种几何菱纹图案。丝绸纺织技术已经达到成熟阶段，成千上万匹丝绸源源外运，史称“丝绸之路”。

1．从“手经指挂”到踞织机。先秦的纺织已从“手经指挂”中解放出来。（《黄帝内经》和《淮南子》记载“手经指挂”是指把一根根纱线依次接在同一根上木棍上，另一端也依次接在另一根木棍上面。并把被两根木棍绷紧的纱线绷劲，绷紧的纵向纱就成了经纱，一次横线织入的纱就成了纬纱。当整个组成的经面被纬纱较之以后的织物也就编成善待甲骨文中的丝的形象文字，上下两横代表了两根卷纱木棍，中间一横是用来把经纱单、双数分开来的大小木棍，即绞纱棒。周代，这个形象文字还演变成了“”就是“经”字的有半边，可见商周时期的织布不仅用绞纱棒分离了经纱单双数，还采用了线棕装置来提升经纱。织平纹织物是要有两列线棕。纺织是通过线棕套环装置分别把单、双数的经沙联系起来，把起或拉线棕，即形成织口，便于引入体纱。由于这种织机的操作者是坐在地上或竹榻上进行制造的，故人们称他为：“踞织机”。原始织机已经有了上下开启织口、左右穿引纬纱、前后打紧纬密的三个方向的运动。它就是现代织布机的始祖——“踞织机”。2．斜织机的出现春秋战国时期的织机有了较大改进和发展。江苏泗洪曹庄出土的汉画像石上刻着“慈母投杼图”，图上有斜织机的型制。《诗经：尔雅、大车》云“小车大车杼、轴其空”朱熹《诗经传》解释说“杼，杼纬者也，轴边经者也”杼即梭子，轴是主经线的轴。这种斜织机已经有了一个机架，经面和水平的机座成五六十度的倾角。应用杠杆原理，用两块踏脚板分别带动两片线索，织工们用脚踏一长一短的两块踏板（杆），分别带动综线。当脚踏动提综踏板的时候，被踏板牵动的绳索牵拉“马头”（提综摆杆，前大后小，形似马头），前俯后仰，就使得综线上下交替，把经纱分成上下两层，形成一个三角形的织口。实行手脚并用，用双脚代替了手提综的繁重动作，这样就能使左右手更迅速有效地用在引纬和打纬的工作上。从而提高织布的速度。这种织机后人俗称“斜织机”这样改进以后，织工坐与机上既可以坐着织造，又可以一目了然地看到开口后经面上的经线张力是否均匀，经线有无断头。更重要的是斜织机已经采用脚踏提综的开口装置。能用经纱到辊和织口。卷布导轴可以绷紧经纱，使经纱张力较为均匀，有利于得道平整的丰满的布面，职工无需用双脚抵住轴棍，既减轻了劳动强度，斜织机的生产率比原织机一般可以提高十倍以上，后来，织机又不断地得到改进。宋末元初，山西万泉（今山西万荣）人木匠出身的薛景石，在《梓人遗制》这部著作中，给我们留下了立机子、华机子、罗机子和布卧机子等织机的具体型制，并且标明了装配尺寸，阐明了结构间的相互关系和作用原理。薛景石从长期的织机修造中积累了丰富经验，总结了各家之长，经过辛勤劳动，终于完成了这部织机制造图文并茂的著作。他对织机中的“每一器必离析其体而缕数之”，就像今天工厂里设计机器一样，既绘有零件图，又有总体装配图，并且说明了每个零件的尺寸大小和安装部位，正如序言中所说的，“分则各有其名，合则共成一器。”如罗机子是织造各种轻薄透明花罗织物的织机，在《梓人遗制》中绘制得相当清楚。罗机子身长七尺到八尺，横槾外宽二尺四寸到二尺八寸。织罗纹的绞纱机构相当奇特，由于它的形状似“老鸦翅”而得名。在织罗的时候，老鸦翅管理绞经，作上下运动和左右移动，用绞经和地经互相绞缠，按花纹图案，有规律地在左右方和地经互相绞转而形成椒眼孔的网纹。由于织布机上开口、投梭、打纬三个主要运动的进一步完善，织布的产量和质量大为提高。纺车要把麻、丝、毛、棉等纤维原料加工成纺织品，首先必须纺成纱线。我们的祖先在新石器时代就开始用“纺专”进行纺纱，所谓纺专，是由陶质或石质制作的圆块，直径五厘米左右，厚一厘米，叫“专盘”，中间有一个孔，可插一根杆，叫“专杆”。纺纱时，先把要纺的麻或其他纤维捻一段缠在专杆上，然后垂下，一手提杆，一手转动专盘，向左或向右旋转，并不断添加纤维，就可促使纤维牵伸和加拈。待纺到一定长度，就把已纺的纱缠绕到专杆上。然后重复再纺，一直到纺专上绕满纱为止。这种纺纱方法是很原始的手工劳动，既吃力又缓慢，拈度也不均匀，产量和质量当然都很低。古代通用的纺车按结构可分为手摇纺车和脚踏纺车两种。手摇纺车驱动纺车的力来自于手，操作时，需一手摇动纺车，一手从事纺纱工作。从出土的汉代文物中来看手摇纺车早在汉代已非常普及。脚踏纺车是在手摇纺车的基础上发展而来的，目前最早的图像数据是江苏省泗洪县出土的东汉画像石。脚踏纺车驱动纺车的力来自于脚，操作时，纺妇能够用双手进行纺纱操作，从而大大提高了工作效率。纺车自出现以来，一直都是最普及的纺纱机具，即使在近代，一些偏僻的地区仍然把它作为主要的纺纱工具。经过长期的生产劳动，随着社会生产的发展，一种手摇单锭纺车出现了，很快代替了纺专，成为纺织手工生产的重要工具。汉代纺车，根据画像石上所画的形状看，和明代《天工开物》上的纺车类似。这种纺车的结构虽然比较简单，但纺车上已经使用绳轮传动，从而纺纱功效已经比纺专提高大约二十倍。证明我国早在两千年前就在工具机上使用绳轮传动了。使用这种纺车，还可以加拈、并合比较均匀一致、不同粗细的丝或弦线。此外这种纺车，除了可以纺纱之外，还有一个重要作用，就是制成纬纱用的纡子。这是过去用纺专所不可以的，需要另外的工具摇纡。在纺绩麻、丝、棉等生产实践过程中，为了提高质量和产量，我国劳动人民不断在实践中创造和创新。从而在手摇纺车的基础上创造的脚踏纺车和水力纺车，又进一步把我国的纺纱技术提到了一个新的高度。脚踏纺车是利用偏心轮在纺车制造上完成的一次改革。脚踏纺车的最早发明时间还有待查考，现在能见到的是公元四世纪我国东晋著名画家顾恺之（约345—406）一幅画上的脚踏三锭纺车。后来在元代皇庆二年（公元1313年），我国著名的农学家王祯在他所著的《农书》上也出现了三锭脚踏棉纺车和三锭、五锭脚踏麻纺车（如图2），证明了脚踏纺车从东晋以后一直都在使用。宋末元初，松江乌泥泾（今上海县乌泥镇）棉纺织革新家黄道婆（约1245—？），向黎族姐妹学习了棉纺织技术，并在纺织生产的实践中，把用于纺麻的脚踏纺车改成三锭棉纺车，并且总结了一套纺纱技术。同时她还革新了轧棉和弹棉工具，纺纱产量得到大幅度提高。在王祯的《农书》中，除了对手摇和脚踏纺车作了全面总结外，更介绍了另外两种新的纺车，大纺车和水转大纺车。大纺车，它不同于旧的纺车的特点是：纺纱的锭子更多，达到三十二枚，这样它的生产力就显著增加。其次，大纺车的传动已经采用和现在的龙带式传动相仿的集体传动了。可见古人已经认识到动力在工作效率中的中的作用。因此可以说是需要推动了设计的发展。在植棉和棉纺织中，我国少数民族作出了杰出的贡献。就纺车来看，云南和海南岛的少数民族很早就积累了一套棉花的纺织加工技术，既使用大竹轮的纺车，一般直径在六十一厘米，也采用小直径的竹轮纺车，直径三十到四十厘米，以适应棉纤维比丝麻短的纺纱需要。现代的机器纺纱，除了最新的气流纺外，它的机构形式还是离不开锭子和它的传动。只是由于机械的动力大，锭子数目更多，速度更快罢了。把古代纺车和现代纺纱机相比，现代传动锭子的滚筒就是纺车竹轮的替代，而所谓最新式的龙带传动，和大纺车的皮弦带动更是同一个方式。它们的纺纱基本原理是一致的。服装，指的是衣服鞋包玩具饰品等的总称，多指衣服。服装在人类社会发展的早期就已出现，古代人把身边能找到的各种材料做成粗陋的“衣服”用以护身。人类最初的衣服是用兽皮制成的，包裹身体的最早“织物”用麻类纤维和草制等成。在国家标准中对服装的定义为，缝制，穿于人体起保护和装饰作用产品，又称衣服。对现在社会来说，服装已经是每个人装饰自己，保护自己，能给自己和家人的必用品，不仅仅为穿，还是一个身份、一种生活态度、一个展示个人魅力的表现。“按三代时，衣服之制，其可考见者，虽不一，然除冕服之外，唯玄端（端衣）深衣二者，其用最广。玄端则自天子至士，皆可服之，深衣则自天子至庶人皆可服之……至于深衣，则裁制缝衽，动合礼法，故贱者可服，贵者亦可服，朝廷可服，燕私亦可服，天子服之以养老，诸侯服之以祭膳，卿大夫服之以夕视私，庶人服之以宾祭，盖亦未尝有等级也。端衣不削幅，不邪杀，不圆袂，不继掩，不侈袂。其衡长八尺八寸，每幅长广皆二尺二寸，四角方正，故谓之端。其裳，前三幅，后四幅，要有辟积无数，谓之唯裳。古人有“朝玄端，夕深衣”。

服装的组成服装由服装面料、辅料、包装材料等原料组成。其中：服装面料包括：棉、麻、丝、毛、化纤织品组成。服装辅料包括：里料、衬料、填料、线、织唛、钮扣（拉链）、挂牌等。服装包装材料包括：胶袋、包装纸/卡/胶片、胶纸胶夹、包装带等。服装面料的生产过程：出纤维纱线白坯服装面料纤维 1）纤维人们常把长度比直径大千倍以上且只有一定的柔韧性的纤维物质统称为纤维。纤维的粗细、长短是决定面料手感之重要因素。粗的纤维给予布料硬、挺、粗的手感，且具有抗压缩的特性。纤维愈短，面料愈粗糙，愈容易起毛球，但具有粗犷之风格。细的纤维给予布料柔软、薄的手感。纤维愈长，纱线愈光洁平整，愈少起毛球。 2）纤维的种类 A：天然纤维（直接从自然界取得）植物纤维：如棉、麻。动物纤维：取自动物身上的毛，如羊毛。取自动物所吐的丝，如蚕丝。 B：合成纤维（通过化学处理、压射抽丝的方法制丝取得。）如：晴纶、涤纶、尼龙等。纤维只有经过纺织才能成为服装面料，而第一个步骤就是纺成纱。纱 1、纱就是由纤维织成具有一定强度细度，并且可以加工成任意长短的材料，它是组成面料的基本单位。 2、纱的细度表示法（英制）：指一磅（454克）重的棉纱在规定回潮率时，有几个840码（1码=941米）长，即为几英支纱，可简单读作“几支纱”，单位用“S”表示。S的前面的数字越大表示纱越细，所织成的面料就越轻、越薄、越柔软。数字越小就表示纱越粗，所织成的面料就越重、越厚、越粗糙。面料之结构当纤维纺成纱后，便可以织成面料了。因为织布所使用的机器原理有不同，所织出织物内部结构出就不同。通常可分为梭织和针织两大类： 1）梭织物：出两组或多组的纱线相互以直角交错面成，纱线呈现纵向者称为经，纱线横向来回者称为纬纱。由于梭织物纱线以垂直的方式互相交错，因此具有坚实、稳固、缩水率相对较低的特性。以下为几种常用的梭织面料介绍；布种特点优点缺点用于款式弹性平布表面和底面的布纹样，织布过程中加入拉架丝。由于布料另有拉架丝使成品弹性，更显出线条，较薄，表面平滑，结实耐用，较毛挺。由于含棉成分多，洗后易皱，需熨。多应用在衬衣色织格子布出多种色纱组成色织布不脱色，色彩变化繁多。布期较长斜纹布经纱数多于纬纱数（通常3/1），形成斜面纹。特殊的布组织，令斜纹的立体感强烈，平纹细密且厚，光泽较佳柔软。多应用在西裤珠帆布表面和底面的布纹一样成品较为挺身全棉薄珠帆较为易皱牛仔布织法同斜纹布一样，但只经纱染色，令布底浅色有10OZ、13OZ、14OZ、15OZ等规格。该布种类变化多，可适用于不同款式，耐洗，耐磨，耐用。较为硬身尼龙布表面和底面的布纹一样人造纤维耐用，易洗易干，布面呈毛状，保暖。在阳光下曝晒会引起脆化用于风衣或外套面料灯芯绒经特种织机织成，经抓毛处理有5坑、8坑、13坑、21坑等规格。布面呈毛状，保暖。多应用于衬衣、西裤。 2）针织物：经纱线成圈的结构形成针圈，新的针圈再穿过先前的针圈，如此不断重复，即形成针织物。以下为几种常用的针织面料介绍：布种特点优点缺点用于款式平纹布表面是低针，底面是高针，织法结实，较双面布薄较薄，轻，透气，吸汗，弹性小，表面平滑相对易皱及变形多用于T恤罗纹布布纹形成凹凸效果比普通针织布更有弹性，适合于修身款式双面布表面和底面的布纹一样，布的底面织法一样比普通针织布幼滑，富弹性及吸汗容易起毛（洗后）多用于T恤珠地布布表面呈疏孔状，有如蜂巢比普通针织布更透气、干爽及更耐洗毛巾布底面如毛巾起圈（80%棉+20%聚脂纤维）保暖，柔软观感及手感较为热多用在外套或T恤卫衣布底面如毛巾起圈，棉纱线织纹，布面如毛巾布保暖，耐洗，柔软，吸汗，较厚多用于做运服（秋冬款）威化布布表面呈威化饼形状立体感强洗后较易变形涤沦丝光双面布不含棉的成分贴身，显出线条不透气，容易钩线布绒布身经抓毛后剪去表层呈起毛效果（80%棉+20%聚脂纤维）保暖，弹性好，可机洗，平滑，柔软会起静电多用于外套下面着介绍棉、毛、涤纶等三种不同材料所制成的面料特性：棉棉：（种子纤维）可以说是世界上最为广泛使用之服装纤维了。它是取自棉籽之纤维，以采摘处理、轧棉、梳棉、拼条、精梳、粗纺、精纺成棉纱再由棉纱枳成棉布。 1）优点：吸湿力强---绵纤维是多孔性物质，内部分子排列很不规则，且分子中含有大量的亲水结构。保暖性----棉纤维是热的不良导体，棉纤维的内腔充满了不流动的空气，穿着舒适---不会产生静电，透气性良好，防敏感，容易清洗。 2）缺点：易皱---棉纤维弹性较差。缩水率大----棉纤维有很强的吸水性，当其吸收水份后令棉纤维膨胀，引致棉纱缩短变形。洗水前尺寸--洗水后尺寸附计算方式：缩水率 = × 100% 洗水前尺寸一般针织服装接受之缩水范围为 + 5% 霉变-----在潮湿的状态下，如遇细菌或真菌，棉纤维会分解成它们喜欢的营养物质----葡萄糖，使面料发霉变质。棉纤维如长时间与日光接触，强力降低，纤维会硬发脆，如遇氧化剂、漂白粉或具有氧化性的染料，也会使纤维强力下降，纤维发脆发硬。 3）洗涤方式： ●可机洗或手洗，但因纤维的弹性较差，故洗涤时最好轻洗或不要用大力手洗，以免衣服变型，影响尺寸。 ●棉织品最好用冷水洗，以保持原色泽。除白色棉织品外，其他颜色衫最好不要用含有漂白成份之洗涤剂或洗衣粉。以免造成脱色，更不可将洗衣粉直接倒落在棉织品上，以免局部脱色。 ●将深颜色衫与浅颜色衫分开洗。 4）干衣：脱衣后应迅速平整挂干，以减少折皱。 5）熨衣：耐高温，可用高温至200C o去熨。全棉丝光服装面料：丝光处理是对棉织物的一种传统加工工艺。但过去棉丝光工艺多用于床单、毛巾及纱线等，而目前纯棉丝光T恤、汗衫、衬衫等已成为纯棉精品潮流。它采用低号（高支）棉织物，经高浓度烧碱处理，使之光滑并具有真丝般的光泽，再用优质柔软剂整理，穿着轻爽、光滑而舒适。本公司生产的有全棉单丝光T恤（指经过一次碱烧毛处理）及全棉双丝光T恤（指经过二次碱烧毛处理。）羊毛羊毛：天然动物纤维毛：在没有特别注明的情况之下它是指剪自羊身上的毛。英文名：WOOL。纤维由蛋白质构成，纤维外有如鳞片状的结构。不同羊毛的性质取决于其纤维粗幼度及不同的鳞片结构。纤维越幼及纤维表面平滑，所织出的衣服手感就越好。 1）优点：高吸水性：羊毛为非常好的亲水性纤维，穿着非常舒适。保暖性：因羊毛具天然卷曲，可以形成许多不流动的空气区间作为屏障。耐用性：羊毛有非常好的拉伸性及弹性恢复性，并具有特殊的毛鳞结构以及极好的弯曲性，因此它也有很好的外观保持性。 2）缺点：毡化反应：一是羊毛独特且重要之特征，它是羊毛纤维表面的毛鳞造成的现象。当羊毛表面之毛鳞遇到机械力（振动磨擦以及压力等）、热和水等条件后，羊毛则往其根部下沉。羊毛下沉的同时，因毛鳞边缘相互勾住，而纠缠至无法恢复至原来之长度尺寸。因而产生收缩的严重。在极度条件下，羊毛可收至原来尺寸的一半（在制衣中，一般缩80%为正常）。另外，羊毛容易被虫蛀，经常磨擦会起球。若长时间置于强光下会令其组织受损，且耐热性差。 3）洗涤方法： ●羊毛不易脏，且很容易清洗干净。但最好不要每次穿着后即清洗，可用重点式的方式来清除污垢。并在每次穿着后，用软刷拭领上和袖口内部，不但可除去毛织品上之灰尘，也可使毛织品恢复原有的膨松外观。羊毛服饰在每次穿着间应给予一段时间休息，较易保持外形。 ●如羊毛服饰已变形，可挂在有热蒸汽处或喷一点水以增加其外形的恢复。 ●不宜机洗，因羊毛遇力后会加速其毡化。 ●用30度-40度之温水手洗。 ●决不能漂，因以漂白后的毛织品会变黄。 4）干衣： ●洗后轻轻挤去水分，不可用扭干。 ●晾晒最好铺平或挂干，以免变形。 ●不可烘干。 5）烫衣：一般毛织物都无需熨，如有需要可用中温蒸汽熨。附：羊仔毛基本上是不足一岁的小羊第一次剪下的毛，比一般羊毛轻身，保暖和柔软。涤纶（合成纤维）涤纶（合成纤维）：合成纤维是由高分子化合物制成，涤纶为其中之一种，它又叫聚酯纤维。优点：●强度大、耐磨性强、弹性好，耐热性也较强缺点：●分子间缺少亲水结构，因此吸湿性极差，透气性也差。由它纺织成的面料穿在身上会发闷、不透气。 ●另外，由于纤维表面光滑，互相之间的抱合力变差，因此磨擦之处易起毛、结球。混纺面料毛涤织物：毛涤织物是指用羊毛和涤纶混纺纱线制成的织物，是当前混纺毛料织物中最普遍的一种。毛涤混纺的常用比例是45：55，既可保持羊毛的优点，又能发挥涤纶的长处，几乎的有的粗、精纺毛织物都有相应的毛涤混纺品种。混纺比例变可根据织物的需要进行调整，如70：30，或80：20等。其中精纺毛涤薄型花呢又称凉爽呢，俗称毛的确凉，是最能反映毛涤混纺特点的织物之一。其有经纬全用双股线的，也有经用双股线，纬用单纱和经纬全用单纱的，通常用20-14TEX（50-70公支）双股线，轻薄的织物用10-8TEX（100-120公支）双股线，织物重约170-190G/平方米。毛涤薄型花呢与全毛花呢相比，质地轻薄，折皱回复性好，坚牢耐磨易洗快干，褶裥持久，尺寸稳定，不易虫蛀，但手感不及全毛柔软。如用有光涤纶作原料参与混纺，呢面有丝样光泽，若在混纺原料中使用羊绒或驼绒等物种动物毛，则手感较滑嫩。洗涤说明：先用冷水浸泡15分钟，然后用一般合成洗涤剂洗涤，洗液温度不宜超过摄氏45度，领口、袖口较脏处可用毛刷（软性）刷洗，清洗干净后，可轻拧干，置阴凉通风处晾干，不可爆晒，不宜烘干，以免因熟生皱。毛粘混纺：混纺的目的是为了降低毛纺织物的成本，又不使毛纺织物的风格因粘胶纤维的混入而降低。粘胶纤维的混入，将使织物的强力、耐磨、特别是抗皱性、蓬松性等多项性能明显变差，因此精梳毛织物的粘胶含量不宜超过30%，粗梳毛织物粘胶纤维含量也不宜超过50%。羊免毛绲纺：羊兔毛混纺毛织物是近年来开发较快的一种产品。混纺不仅提高兔毛的可纺性，而且可改善织物的风格，增加花色品种。兔毛可使织物手感比纯羊毛织物柔软，并使织物外观上产生银霜般的光泽，还可利用羊毛、兔毛的着色不同，染出双色，别具风格。兔毛轻、强力低，抱合差，纺纱困难。免毛含量只可在20%左右，且需用品级高的羊毛与其混纺。其混纺产品为高档大衣呢、花呢或细绒线针织物。 T/R面料：大量使用格子或条型或闪色或单色T/R面料制作立领茄克、翻领茄克及休闲装，是爱都的特点之一。 T/R面料系涤粘混纺织物。涤粘混纺是一种互补性强的混纺。涤粘不仅有棉型、毛型，还有中长型。毛型织物俗称“快巴”。当涤纶不低于50%时，这种混纺织物能保持涤纶的坚牢、抗皱、尺寸稳定，可洗可穿性强的特点。粘胶纤维的混入，改善了织物的透气性，提高了抗熔孔性；降低了织物的起毛起球性和抗静电现象。涤/粘混纺比多用采65/35或67/33。涤/富混纺与涤/粘相同。这类混纺织物的特点是织物平整光洁、色彩鲜艳、毛型感强，手感弹性好，吸湿性好；但免烫性较差。高密NC布：高密NC布系采用锦纶（尼龙）与棉纱混纺或交织的一种织物，其经纬密度较大，一般采用平级组织。该产品综合了锦纶和棉纱的优点。锦纶的耐磨性居天然纤维和化学纤维之首，锦纶的吸湿性好，其穿着舒适感和染色性能要比涤纶好，故锦纶与棉纱混纺或交织不会降低棉纱的吸湿性和穿着舒适性，锦纶较轻，而棉纱较重，二者交织或混纺后，可减轻织物重量；锦纶的弹性极好，与棉纱混纺或交织后，提高了织物的弹性； NC面料的缺点是：由于锦纶参与交织或混纺，织物的耐热性和耐光性较差，在使用过程中要注意洗涤、熨烫要符合条件，以免损坏。其最显著的风格特征：不易磨损、柔软舒适、清洗方便。不可爆晒，不可拧干。摩丝面料： 3M防水摩丝布：该面料采用现代最新科技——“新合纤”即超细纤维作原料制织的高密度织物，手感柔软、光滑细腻；该织物具有比普通织物多无数倍的微细毛羽，高无数倍的表面积和微孔，因而该织物具有很大的纳尘、去油、去污能力。该面料还采用了美国最新的3M名牌防水胶水，经过特殊的加工，使3M胶水的分子微料渗透到布料的纤维中去，既具有良好的防水性能，又不影响织物的透气和透湿性。该面料正流行于欧美，被广泛地应用到服装中去。其特点：外观细洁、丰满，有微绒感，但目光看不出绒毛；光泽柔和高雅；手感柔软、滑爽、细腻；触感温暖；布身蓬松而有弹性。小心干洗，不可拧干。天丝（TENCEL）面料：天丝，一种全新的粘胶纤维，又称利阿塞乐（LYOCELL）粘胶纤维，其商品名为天丝。天丝是采用氧化铵为基础的溶剂纺丝技术制取的，与以往粘胶纤维的制取方法完全不同。因溶剂纺丝技术制取，与以往粘胶纤维的制取方法完全不同。因溶剂可以回收，对生态无害，又被称为21世纪粘胶纤维。天丝的成份为纤维柴油，其生产原料为大自然中的树木。天丝主要特点是：湿强度高（比棉纤维还要高）湿模量也比棉高。具有粘胶纤维良好的吸湿性，又有合成纤维那样的高强度。天丝织物尺寸稳定性较好，水洗缩率较小，织物柔软，有丝绸般光泽。当有温度时，天丝织物会膨胀，它好象壁垒一样，可以在防雨水和雪的侵入同时，仍保持它具有的透气性，在丝织物具有天然纤维一样的舒适性。采用天丝制作的服装，服贴柔顺，多种方式均可清洗，仍然保持柔软，不会变型。手洗，请勿使用漂白剂，阴干，不可拧干。 TNC面料：该面料采用高技术纤维，即超级纤维（锦纶、涤纶）与高支绵纱复合，即三合一复合纤维织的最新流行面料。该面料综合发挥了涤纶、锦纶、棉纱三种纤维的特色，集三种纤维的优点于一身，耐磨性好，弹性恢复率好，强度好，手感细腻滑爽，舒适透气，风格新颖，别致，是理想的服装面料。可以干洗，不可拧干。复合面料：复合面料是种采用超细纤维在特定的纺织加工和独特的染色整理，然后再经“复合”设备加工而成。复合面料应用了“新合纤”的高技术和新材料，具备很多优异的性能（与普通合纤相比），如织物表现细洁、精致、文雅、温馨，织物外观丰满、防风、透气，具备一定的防水功能，织物的保暖性好。由于复合面料采用了超细纤维，故该织物具有很高的清洁能力，即去污能力。该织物还有一个特点是：耐磨性好，超细纤维织物手感柔软、透气、透湿，所以在触感和生理的舒适性方面，具有明显优势，超细纤维织物的抗皱性较差（这是因为纤维柔软，折皱后弹性回复差所致）；为了克服这一缺点，故采取了“复合”工艺，这样就大大地改善了超细纤维织物抗皱性差的缺点。复合面料是目前欧美流行外套面料。特点：保暖、透气。附：四种常用的染色方法：纤维染——在还是纤维时便进行染色。如：花灰色纱染——纺成纱线后才进行染色。如：格子衬衣匹染——织成布后才进行染色。如：净色衣服件染——做成衣服后成件染色。染色方法染色分类纤维染纱染匹染件染着色程度最好最差成本花费高低皮革皮革：指动物的毛皮经过鞣制去毛处理后，具有一定的柔韧及透气性，且不易腐烂及耐水性结构的过程。 1）常用之皮革： A、猪皮革——毛孔粗大，每三个孔并列成一组，呈三角形排列，每组相隔较远，表面不平整，粗糙，皮革经济实惠。 B、羊皮革——以山羊皮革最好，毛孔呈扁圆，并以鱼鳞状排列，手感柔软而富有弹性，光泽自然，但价钱较贵，多用于做衣服。 C、牛皮革——皮质较坚硬，分黄牛和水牛革两种，黄牛革毛孔子细小呈圆形，分布均匀且紧密，革面细腻光滑有光泽，手感坚实而富有弹性，水牛皮革表面凹凸不平，革面粗糙，毛孔比黄牛皮粗大，稀少，质地较黄牛皮松驰，可用来做多种皮具，价钱适中。 2）皮革特性： ●原为动物皮肤，所以有一定呼吸性能，可以透气。 ●耐用程度高，因其纤维为多层次结构，单向拉撕很难撕烂。 ●为天然蛋白质，耐高温。 3）如何鉴别皮革质量：首先从外观看要求光泽丰满自然，不失真。手感要柔软，身骨丰满而富有弹性，具有良好的透气性及吸湿性。 4）真皮与仿皮的区别：区别真皮仿皮气味一股特殊的皮气味只有塑料气味手感自然有种粘的感觉颜色的肌璃有小小的差别单调、一样无异 5）皮革的保养方法： 1、不可浸水清洗，可常用皮膏擦皮革。 2、不可卷曲或反扭。 3、要放在干燥阴凉的地方。 4、存放时不可折压着，以免变形。 5、沾了水的皮带扣要立刻用干布抹干，以免氧化。 6、不得和酸碱等化学品同放。通用的洗涤处理标识（WASHING INSTRUCTIONS）只可用手洗HAND WASH 300C-400C 可以用干衣机 TUMBLE DRY 用400C以下温水手洗或机洗均可 MACHINE WASH 400C OR BELOW 不可用干衣机 DO NOT TUMBLE DRY 不可水洗 DO NOT WASH 放平干衣 FLAT TO DRY 可以用漂白水 BLEACHING 滴干（手洗） DRIP DRY 不可以用漂白水 DO NOT BLEACH 挂干（机洗） HANG DRY 不可扭干 DO NOT WRING DRY 不可以熨 DO NOT IRON 不可以干洗 DO NOT DRY CLEAN 低温（1200C） LOW IRON 1200C 中等温度（1600C） MEDIUM IRON 1600C 高温（2100C） HIGH IRON 2100C 应提醒洗衣店毛衫之品质 DRY CLEAN POSSIBLE 补救商品污损方法污渍类型使用的药品及溶剂使用方法动、植物油渍汽油或松节油先擦干，等油渍化的话才用肥皂洗，最后用清水洗净酱油渍氨水、草酸先用氨水擦洗，再用草酸擦，最后用清水洗净圆珠笔油渍酒精用酒精擦洗，再用开水泡墨渍米饭、食盐用米饭或米粥加食盐擦洗血渍氨水先用冷水洗，再用氨水洗铁锈稀硫酸用热水浸湿，涂上稀硫酸，用清水洗净果汁双氧水用双氧水洗，再用清水洗黄泥渍生姜先用刷子刷，再用生姜涂擦污处，最后用清水洗汗渍食盐水放在3%的盐水中浸泡2-3小时，然后用清水漂洗，再用肥皂液洗净化妆品污渍酒精少量酒精在污处滴几滴，用手轻擦，再用清水洗净。

服装材料发展简史论文300字怎么写标题

尼玛，你这问题要坑死我啊!

应该是开题报告吧，我们给其它人写过很多的。

编写提纲的步骤： (一)确定论文提要，再加进材料，形成全文的概要论文提要是内容提纲的雏型。一般书、教学参考书都有反映全书内容的提要，以便读者一翻提要就知道书的大概内容。我们写论文也需要先写出论文提要。在执笔前把论文的题目和大标题、小标题列出来，再把选用的材料插进去，就形成了论文内容的提要。 (二)原稿纸页数的分配写好毕业论文的提要之后，要根据论文的内容考虑篇幅的长短，文章的各个部分，大体上要写多少字。如计划写20页原稿纸(每页300字)的论文，考虑序论用1页，本论用17页，结论用1—2页。本论部分再进行分配，如本论共有四项，可以第一项3—4页，第二项用4—5页，第三项3—4页，第四项6—7页。有这样的分配，便于资料的配备和安排，写作能更有计划。毕业论文的长短一般规定为5000—6000字，因为过短，问题很难讲透，而作为毕业论文也不宜过长，这是一般大专、本科学生的理论基础、实践经验所决定的。 (三)编写提纲论文提纲可分为简单提纲和详细提纲两种。简单提纲是高度概括的，只提示论文的要点，如何展开则不涉及。这种提纲虽然简单，但由于它是经过深思熟虑构成的，写作时能顺利进行。没有这种准备，边想边写很难顺利地写下去。以《关于培育和完善建筑劳动力市场的思考》为例，简单提纲可以写成下面这样：如何落笔拟定毕业论文提纲呢?首先要把握拟定毕业论文提纲的原则，为此要掌握如下四个方面： (一)要有全局观念，从整体出发去检查每一部分在论文中所占的地位和作用。看看各部分的比例分配是否恰当，篇幅的长短是否合适，每一部分能否为中心论点服务。比如有一篇论文论述企业深化改革与稳定是辩证统一的，作者以浙江××市某企业为例，说只要干部在改革中以身作则，与职工同甘共苦，可以取得多数职工的理解。从全局观念分折，我们就可以发现这里只讲了企业如何改革才能稳定，没有论述通过深化改革，转换企业经营机制，提高了企业经济效益，职工收入增加，最终达到社会稳定。 (二)从中心论点出发，决定材料的取舍，把与主题无关或关系不大的材料毫不可惜地舍弃，尽管这些材料是煞费苦心费了不少劳动搜集来的。有所失，才能有所得。一块毛料寸寸宝贵，台不得剪裁去，也就缝制不成合身的衣服。为了成衣，必须剪裁去不需要的部分。所以，我们必须时刻牢记材料只是为形成自己论文的论点服务的，离开了这一点，无论是多少好的材料都必须舍得抛弃。 (三)要考虑各部分之间的逻辑关系。初学撰写论文的人常犯的毛病，是论点和论据没有必然联系，有的只限于反复阐述论点，而缺乏切实有力的论据；有的材料一大堆，论点不明确；有的各部分之间没有形成有机的逻辑关系，这样的毕业论文都是不合乎要求的，这样的毕业论文是没有说服力的。为了有说服力，必须有虚有实，有论点有例证，理论和实际相结合，论证过程有严密的逻辑性，拟提纲时特别要注意这一点，检查这一点。

研究内容就是你大概的论文提纲，在将每个章节主要写什么介绍清楚就行了。具体上QQ加“西北团”。他们是专业弄论文的~~~