比较和对照韩语发表论文
语言类的刊物，应该可以发
韩语的毕业论文可以写中韩文化对比，跟你一个专业，我也是当时无法下手，让莫文网帮忙解决的，很靠谱的说中韩量词对比研究——369个韩语量词为中心韩语汉字词与汉语词语的对比研究及在教学中的应用汉韩语“做/（？）（hada）”对比与偏误分析汉韩语拟声词对比中国汉语国际教育与韩国对外韩语教育专业硕士培养对比研究汉语介词与韩语副词格助词对比分析及教学对策——以韩国高中汉语教材为例汉语介词“从，在，对，给”与相应的韩语表现对比分析汉韩语疑问词对比研究汉语和韩语否定词对比分析汉语“吃”与韩语“（？）（meokda）”的对应关系研究韩语汉语十二生肖词语及其文化比较研究汉语“比”字句与韩语相关句式的比较研究汉语存在句在韩语中的对应形式韩语母语者对汉语普通话/r/和/l/的感知和产生汉字在韩语汉字词中的发展变化研究汉语空间介词“从、由、在、到”与韩语相应表达方式的对比助动词“会”汉韩语对比以及偏误分析韩语副词状语在汉语中的对应形式汉语与韩语同形异义、异形同义词的对比研究基于中韩平行语料库的《红楼梦》动介兼类词研究汉语含有“V着”的结构与韩语对应形式的研究汉语状态词与韩语拟态词比较研究——以表示颜色的状态词为主韩语固有动词在韩国留学生汉语习得中的负迁移现象及教学策略汉语介词与韩语助词对比研究——以“在、跟、对、从”为例汉语表时空的介词与韩语对应助词的比较及偏误分析汉语情态动词“能”与韩语相应情态表达对比研究汉语介词与韩语助词的对比研究韩语与汉语中的同形异义词及其教学策略研究汉韩语触觉形容词对比韩语汉字词在汉语教学中的影响及教学对策韩国初高中汉语教材的汉语词汇与韩语汉字词比较分析汉韩主语和话题对比研究论韩语汉字词对韩国学生学习汉语的影响汉、韩语同素异序词对比研究汉语韩语否定时态对比研究汉韩语人称名词后缀的比较分析韩语母语者习得汉语存现句研究汉语补语在韩语语法体系下的对比表达探究
我们答辩是先自述三p分2钟，也j就简单介6绍一q下b你自己k，然后介7绍你的论文3，我们基本上z就是按摘要说的。自述完之e后老师提问你回答，老师的提问都是按你的论文2来的，答辩的时候老师来不f及z细看，一n般会根据你的目录来提问，你首先要仔细研究你的目录。以0你的题目，要是简单的问题话可能会提到韩国人x中7国留学热风2的原因、你为1什5么y研究这个b等。 f擐zζǚjo
我有手把手教写韩语论文系列，不知道对你有没有帮助。这里只能摘录一下简单来说：1. 从流程上来说是：交题目，交提纲，交论文，面谈修改面谈修改面谈修改。。。通过。2. 从步骤上来说，一篇韩语毕业论文论文的完成是1.选题目，2整理资料，3写提纲，4组织正文，5排版，6根据导师要求修改，7完成。
中韩声乐比较论文发表
我肯定是觉得中国能赢。但韩国流行音乐方面确实很厉害
近几年，韩国音乐不断输入我国，已经形成了一股潮流。从流行歌手来说我们是比不过的，因为我们国家基本都是堪称艺术家的表演，像林俊杰、蔡依林这种已经不算流行歌手，他们比流行歌手要厉害得多，等级也要高。还有谭晶韩红这种的，国家队导师级，人家根本不在你流行音乐圈发专辑，人家的定位是美声，民族，通俗三声歌唱家,音乐教授，人家只是来流行音乐圈转一圈唱唱歌，秀秀技巧。
韩国流行歌手或者组合就很多了，歌手组合一直是韩国流行音乐最引以为豪的亮点,不管是实力 派的歌手还是偶像派的歌手,不管是舞曲、Hip-hop、R&B、POP ,歌手组合都是韩国流行乐坛不可缺少的组成部分。韩国的音乐市场非常繁荣，有优秀的制作团队，包括制作歌曲和MV都非常专业。
韩国流行歌手PSY在2012年就凭《江南STYLE》风靡全世界，中毒性的旋律，魔性的舞蹈这首的MV播放量都超过一百亿，实属奇迹。我们中国可能还没有出现这样的流行歌手。
现在最炙手可热的偶像团如EXO、TWICE、GOT7、BLACKPINK等，都属于他们韩流歌手的一部分，中国很多人都是他们的粉丝，由此可见他们韩国流行歌手的影响力是不容忽视的。
两国比赛，拼实力唱腔我觉得我们会赢，但从流行音乐方面来说就不一定了，大家觉得呢？
歌唱是听觉艺术，它的艺术感染力最终要靠演唱来体现，歌唱者把音符和文字符号变成声音的过程，是一个艺术再创造的过程，也就是我们常说的“二度创作”。一首好的、甚至经典的歌曲的诗词和音乐终归只是停留在纸面上的，必须通过歌唱者把它唱活才能使听众充分感受。因此，作为一名歌唱者应该从各个方面来丰富自己，提高自己的文化艺术素质，脚踏实地地进行艰苦的艺术再创造活动。 当你拿到一首歌曲时，在歌唱的二度创作过程中应注意以下几个艺术环节： 一、 内涵的理解 所谓内涵，主要是指作品的内在含义即思想感情。理解作品的内涵，是演唱的基础。拿到一首歌曲，先不要急于唱谱，而应该将歌词反复朗诵几遍，以便从中了解主人公所处的时代背景、特定环境和思想感情。一首歌曲或长或短，都凝聚着作曲家的强烈感情，作曲家的深情厚意蕴藏在每个音符之中，歌唱者需要认真地去发掘和领会。对作品的理解越深，感受越深，在演唱时的表达则越纯真，越完美。一个演员或歌唱者文学修养的深线，会直接影响他对作品内涵的理解。不少学唱的人，往往单纯从声乐技巧来谈歌唱表现，因此平时的接触面比较窄，不看小说不看画，不读诗文不听音乐，甚至于连报纸也不常看，视野不开阔，知识不丰富，这样的学唱是唱不出感情来的。要知道对作品内涵有无深刻的理解，结果是大不一样的，因为只有在理解作品的基础上，才可能做到真情的表达。 二、 意境的想象 意境的想象，就是要尽量去启发音乐的想象力，演唱者应根据歌曲的内容和音乐形象，在自己的头脑中化为一幅幅活动画面，把自己化为作家、诗人，也变成作品的主人公。换句话说，就是要象戏剧演员进入角色一样去身临其境。如果你把一首歌曲的基本情绪和意境设想得很具体，那么你在表达时就会很真实和生动。想象和意境会很快帮助你确立起正确的音乐形象或者说歌曲的主人公的形象来，歌曲的主人公形象完整、统一了，歌曲的主题思想也就明确了，这样就会达到情真意切。当然歌唱者解释音乐的能力，不是一日之功，它是一种生活的积累，记忆的积累，情感的积累，这种积累越多，越丰富，“灵感”也越活跃，越丰富。因此作为歌者，应随时用眼睛和耳朵去搜集和倾听各种生活的画面和声音，去感受生活，从而增强我们对生活和人物的理解能力和想象能力，从而更深刻地理解作品的内涵。 三、 声音的运用 我们在演唱一首作品时，运用什么样的声音才能符合作品的思想内容和情感，这是值得研究和设计的问题。作为歌者有了美妙的声音外，能驾驭各种声音和音色变化的能力显得尤为重要，比如面对一首进行曲时要选用雄壮的声音，面对一首圆舞曲时应是明亮、华丽、轻巧的声音，面对一首摇篮曲时则需要用柔和甜蜜的声音等等。这里对声音也要有一个想象的过程，如对一首抒情轻柔的曲子时，可以把声音设想为“轻柔的纱巾在微风中飘洒”“树叶轻轻落在地上”这样的声音控制上；又如唱一首柔美而又轻巧的歌曲时，又可把声音比喻为“透明的露珠”、“春夜的雨滴”等等。总之，我们要擅于调动人声的声音“库”中最恰当的声音，唱出歌曲内容所需要的听觉效果，贴切地表现作品。 四、 风格的掌握 作品的风格或者说音乐的风格掌握得好与坏，演唱的效果是大不一样的。我们常常听一些独唱音乐会的演出，有的人声音相当漂亮，发声技巧也很高超，但整台音乐会从中国民歌唱到欧洲的古典艺术歌曲，听起来声音上也好，力度上也好，韵味上也好，总是一个样，一个味，让人听了过耳即忘，缺少心灵的共鸣和艺术的回味，更有甚者太缺少艺术修养和文化修养，把各种风格的歌曲混淆在一起，使之南腔北调，南辕北辙，与原作差距甚远。造成这些现象的原因主要是歌唱者没有很好地在歌唱前对作品的时代风格、民族风格、地区风格、个人风格等进行细致的分析和了解，没有能恰如其分地用自己的歌唱技巧来表达作品的风格。因此歌唱者要准确地表现作品的内涵还必须事先研究作品的风格（也就是演唱风格）。当然与其它姐妹艺术相比，音乐的风格具有更多的抽象性。音乐是无形的时间艺术，而绘画、雕塑、建筑等都是有形的空间艺术，因而他们的风格往往比音乐更容易一目了然。一个歌唱者文学修养的深浅，会直接影响他对作品的理解和风格的把握，因为风格的形成，主要就是建立在最深刻的认识基础上的。成熟的歌唱家是能把作曲家的创作意图和作品的风格特点淋漓尽致地表现出来，能把音乐的全部涵义，让听众“一耳了然”的。 五、 韵味的体现 演唱的二度创作是一个复杂的劳动过程，它对演唱者的要求也是多方面的。好的演唱者不仅能准确地领会和传达歌曲的艺术意境，同时还能通过自己的再创造，挖掘歌曲里某些潜在的、甚至作曲家没有料想到的东西。一首作品，作曲家无法提供韵味，它必须由演唱者自己去体会和创造。好的歌者并不满足于曲谱中所记下的音而必定会在音外的腔上下工夫（腔也就是韵味），并用得恰到好处。在你唱熟了一首新歌后，根据语言的特点、感情的需要，就会自然而然地在音调的旋律音上增加一些其它的音，使之成为装饰音、颤音、滑音、倚音等，唱起来就会更加动人和自然，就更有味道和美感，这就是韵味给作品带来的新的生命力。 六、 艺术的处理 有了对歌曲的真情实感后，就应该对歌曲处理有一个全面的总体设想，这里包括整个歌曲的速度、力度、音量、音色、伴奏等等问题。当然这些设想不是盲目的或是随心所欲的，歌曲的结构、曲体、调式旋律的起伏发展，直到节奏、和声等给演唱者以艺术表现的总启示，它们可以指引歌者内在情绪的走向，找到全曲的高潮及歌曲的层次。在演唱中特别要把握好艺术的对比性，如一首歌的叙述性和歌唱性的区别，一首歌曲中强弱、轻重的变化，其中最关键的是要找到歌曲的高点（高潮处）和低点。一般来说要突出高点，一定要把低点放低，一定要有铺垫的过程，否则一个劲儿地强或一个劲儿地弱是达不到艺术效果的。处理歌曲时，画龙点睛的部分往往是一些重点句、字。重点的词句要在咬字吐字上、感情上予以强调，要一句一字地，甚至在一个经过音上深下功夫，反复练唱，认真寻味，找到最适宜的表现手法。也就是说演唱者必须按照自己的总体设计反复演唱攻克难关，直到自己的处理化为真情的体现。 七、 忘我的演唱 唱歌要感动听众，首先要使自己处于兴奋而又激动的歌唱状态。“真真假假”是艺术表现的特定手法。“假”是为了表现“艺术的真”，“假”，是表现“真”的艺术技巧。真入假出而不失为真，才能发挥艺术的真实性和表现的真实性的统一，才能发挥艺术感染的强大作用。因此我们在演唱时一定要把握好这两者的关系，恰到好处地来表现艺术。在平常中，我们发现还有一些人在演唱时精神高度紧张，前怕狼后怕虎，满脑子私心杂念，这样的歌唱状态是绝对唱不好歌的，更不用说感动观众了。因此我们讲的“忘我的演唱”就是要演唱者丢掉一切来自思想上的或者声音上的包袱，消除一切紧张因素，以既充满激情而又放松自如的状态进入演唱，要知道，只有情感得到了解放，才能得到自然而舒畅的声音效果，才能有更完美的感情表达。歌唱艺术应该是“有声又有乐”。 八、 技术与艺术 技与艺，即声与情，一向是歌唱中血肉相连的两个部分。发声、咬字、吐字和情感的表达构成歌唱的整体，二者不可分割。歌唱的人声是以人身的整体作为乐器从事歌唱的，绝非只靠嗓子、气息或共鸣就能单独完成的，歌唱是全身心都参与的一种表演艺术，不仅全部身体都要参加，而且包括你的灵魂。歌唱应成为诸种因素融汇于一个整体中的扣人心弦的完美艺术，就是说，只有声情并茂，技艺结合，才能使歌唱达到感人的境界，产生沁人肺腑的艺术成果。声与情是辩证的统一，相辅相成。不论是专业歌唱者还是业余爱好者，在平时的训练中，要加强整体歌唱的意识，使歌唱发声与情感表达同时进行，使声、字、情成为一体，养成用心灵歌唱的习惯。
这个不好比较吧
多维度判断的话，两者对比并没有巨大的差距。两国唱法体系不同而已。韩国声乐体系更偏美国的流行唱法体系。更多是以环甲肌（头声，假声）为主的发声模式，也就是常说的开口混。歌手声音气感多数比较强，一些高音特别厉害的歌手大多是用环甲（假真）比例7：3到2：8左右的声带工作比例去唱高音。处于声带局部的边缘振动状态。所以在高音部分，韩国歌手是有些优势的。我国的通俗演唱教学体系主要是从美声发展过来的。讲究实唱。教学中会更追求坚实的声音。
发声多数是以甲杓肌为主（真声，胸声），倒高音部分强闭合辅以一些环甲肌（头声，假声）的比例。虽然现在国内流行声乐体系中也开始注重环甲肌的训练，但实际上大部分仍然是以甲杓肌为主。像一些歌手，比如杨坤，因为声带受伤的缘故，所以发声需要避开甲杓肌，唱法特质就会偏“韩式”。
撇开唱法体系的不同。实际从气息，共鸣，律动，语感，处理来说，我国顶尖歌手和韩国歌手并没有很大的差距。单说高音。如果以同样的环甲肌唱法来评论，那自然是韩国歌手更厉害，毕竟从开始就是这样的训练体系。而我国歌手在这方面起步晚，训练也没那么完善，拿对方擅长的相比自然比不过。但以甲杓肌为主的唱法中，我国的顶尖歌手是要更强的。
我认为比这个毫无意义.韩国就像所谓的好学校的尖子班.(音乐生态环境好)中国就像普通学校的普通班.(音乐生态环境差)各自抽出最好的两个学生.成绩差距相差无几.但是人家班级总体水平就是秒杀你们.这时候干嘛还非要比什么顶级呢.赶紧回家做作业才是正事.大家怎样认为呢？
对于两国.最厉害的那批人.没啥可比性.因为到了他们那个境界.已经没有优劣了…这就是艺术.不仅限于声乐.到了一定程度.只有你喜欢不喜欢.没有他们谁厉害谁菜了.艺术的高层建筑.尽量不要去思考优劣了.然后.可比的 就是除了站在顶端外的那批人.以及大家的平均水平.
其实很难想象，像Titian这样既对那些韩国老歌手不了解，又没有韩国老歌情节的中国人会追着看韩国版的《我是歌手》，但这确实已经成为一个现象。
“这些歌手确实唱得很好，尤其是那个金范秀，这个节目真的给他带来了又一个高峰，”Titian说，“而且这个节目不是自己关上门看着乐乐就算了。我们大学的教授也追着看，经常上课时候问我们喜欢哪个歌手，那首歌唱得真不错。同学之间也时有讨论。”
在湖南卫视开播之前，韩国版《我是歌手》已经在网络上受到中国观众的追捧。问及中国版和韩国版有何差异时，负责韩国电视台MBC节目推送的中国区负责人杜今玛表示，从制作上来看，二者没有任何区别。“因为湖南台购买的是模式，MBC专门请了一位韩国版《我是歌手》的导演过来跟节目。《我是歌手》这个节目，好就好在流程明晰，音乐也没有什么文化差异，不需要本土化。而且湖南台的制作非常成功，甚至效果要超过韩国原版。”
中韩声乐比较论文发表期刊
赵娜，中央民族大学音乐学院声乐讲师。先后毕业于中央民族大学音乐学院，解放军艺术学院，获硕士学位。在校期间，荣获专业奖学金、优秀学生干部奖。曾师从于韩馥荫教授、乌云陶丽教授、马秋华教授。艺术实践上，2009年出版发行了个人演唱专辑《梦草原》，并拍摄MV《梦草原》、《我多想》，同期在中央电视台播出。2010年荣获了中国新民歌2009跨2010年度十大新人新歌奖。2011年随中国侨联亲情中华艺术团全球巡演，出访墨尔本、阿德莱德、悉尼、曼谷、仰光、香港等地。2012年，参加CCTV-《华侨春晚》并演唱主题歌。同年多次参与CCTV-《天天把歌唱》的录制与播出。代表作品《为祖国喝彩》、《梦草原》、《我多想》、《远方的大雁》等。在学术研究领域，曾在《音乐创作》等核心期刊发表《中国少数民族音乐教育现状概述》、《音乐教育的协同效应研究》、《声乐作品二度创作中的解读与表现》等论文。赵娜，中央民族大学音乐学院声乐讲师。先后毕业于中央民族大学音乐学院，解放军艺术学院，获硕士学位。在校期间，多次荣获专业奖学金、优秀学生干部奖。师从于乌云陶丽教授、马秋华教授。赵娜的声音圆润而清亮，甜美而富有穿透力，声腔浑然一体，表现出其特有的美感。她曾出版发行专辑《梦草原》，收录原创歌曲12首，并拍摄《梦草原》、《我多想》等多首MV。代表作品有《为祖国喝彩》、《梦草原》、《我多想》、《远方的大雁》等。高材生踏上音乐路赵娜自幼生长在内蒙古鄂尔多斯高原，受传统民间音乐影响，酷爱声乐艺术。她的妈妈认为女孩子应当琴棋书画样样都会，很重视对赵娜的全方位培养。所以赵娜从小就接触了舞蹈、音乐、美术等。并且没有辜负父母的期望，在各方面都有着良好的表现。在所有兴趣爱好中，天生就有着一副好嗓子的赵娜更热衷于音乐，而且自幼喜欢宋祖英，一路听着宋祖英的歌长大。赵娜的父母从小就对她要求严格，受他们的影响，赵娜从小独立、自强，自我要求很高，无论学什么，她都会做到最好，从不认输。不过，儿时的赵娜虽然在各类艺术上都表现出了天分，但她还是将精力主要放在了学习上，从小学、初中直到高中，她一直都就读于重点学校，学习成绩名列前茅。而高中时的一件小事却再次激发了她对音乐的热爱，改变了她的人生。那年赵娜正读高一，她的好朋友在音乐特长班，课间赵娜到他们班上玩，当时声乐老师检查学生们唱歌，由于歌曲有些难度，每个人都唱了一遍，老师还是不太满意。由于从小对音乐有所接触，赵娜便自告奋勇地说“老师，我想试试”。结果唱完之后，老师非常高兴，认为她虽然不是特长班的学生，但嗓音条件非常棒，乐感也非常好。那时的赵娜数理化成绩非常好，中考数学还拿了满分。许多同学也认为她是理性的人，将来会攻读理工科。但事实上，AB血型的她一登上舞台就变得十分感性，她还喜欢文学，醉心于那种以文字凝练生活之美的境界。特长班老师的称赞让她下定决心报考音乐学院学习声乐，为此她特意改修文科，并应届于2001年9月考入了中央民族大学音乐学院。自此，赵娜真正踏入了专业学习声乐之路。幸遇恩师梦想成真考入中央民族大学后，赵娜遇上了自己第一位恩师——蒙古族女高音歌唱家乌云陶丽教授。她不仅把赵娜当学生予以悉心指导，还把她看做亲人，给予了无微不至的照顾。这一切不论是从艺术上还是做人上都对初入大学学习声乐的赵娜产生了很大的影响，为她打下了良好的声乐基础。大学的赵娜依旧不改往日努力学习的劲头，到大三时，已经开始复习准备硕士研究生考试。她特别希望能师从于著名声乐教授马秋华，攻读声乐硕士学位。在乌云陶丽教授的支持和鼓励下，赵娜信心满满的时刻准备着。四年大学时光转瞬即逝，已在声乐上学有所成的赵娜依旧渴望提升自己。一直梦想着跟随马秋华教授学习的她在报考硕士研究生时毅然决定报考解放军艺术学院，纵然军艺难考，但她却毅然决定向着“虎山”而行。她第一次见到马秋华老师就给彼此留下了很好的印象。2005年，她成功考入军艺，师从马秋华教授，攻读声乐硕士学位。成为了中央民族大学应届毕业生考上军艺的第一人。马老师既是一位名师，也是一位严师。由于军艺人才济济，刚入学时，赵娜在班里属于程度相对比较浅的，她的同班同学有国家一级演员、专业团体的专业演员，这让她一度感觉压力巨大。这时马秋华老师的话安慰了她，也给了她信心。她说：“我招收学生最看重的是人品，暂时的落后没有关系，我们有3年的学习时间，重要的是看毕业后提高到什么样。相信你是可以的！”有了老师的鼓励，赵娜也开始了她在军艺的勤奋学习之路。在校期间，只要是有马老师的课，她都会跟着听课、学习，从早到晚，风雨无阻，一学就是三年。而这也让她从马老师那里学到了许许多多的声乐知识和声乐教学经验。在研究生一年级的时候，基础程度的相对薄弱还是让赵娜有时无法达到老师的要求。有一次上课，赵娜唱了很多遍，马老师还是不满意，从小就是优等生的赵娜恨自己不争气，眼中含泪，离开了课堂，躲进自己的房间偷偷抹泪。中午时，马老师见她没去吃饭，便打电话过来安慰，还调笑道：“别的学生被我批评后都是向我道歉，你倒好，还要老师反过来安慰你。”赵娜感动不已，也很内疚自己没能配合好老师的教学。她暗暗发誓，一定要努力学习，不让老师失望。跟随马秋华教授，赵娜在音乐艺术上的进步非常大，音乐造诣稳步提高，声乐演唱与教学经验也日渐丰富，并且慢慢喜欢上了声乐教学的工作。马秋华老师也赞扬她爱学习、坐得住，是一个做学问的人。于是，初入军艺时还崇拜军人、热爱军装、梦想着毕后业加入军队文工团的赵娜在研究生毕业后选择了她最初的梦想——做一名声乐教师。传道解惑醉心教育2008年，怀揣着声乐教学梦想的赵娜回到母校中央民族大学，开始了她的教学工作，从此与自己的老师、亲人乌云陶丽教授成为了同事，并成为了中央民族大学最为年轻的声乐教师。初为人师，赵娜经历了从学生到老师的转折与蜕变：以前只需唱，如今她不仅需要“唱”，还需要“教”。经过不懈的努力，赵娜成功完成了角色的转变。乌云陶丽教授、马秋华教授对赵娜亦师亦友的熏陶，让她自己也同样成为了一名教学上严格、生活中随和的老师。课堂上，学生们都敬畏她，但在生活中却与她亲如姐妹，课下学生们都亲切地称她为“娜姐”，师生相处十分融洽，以至于她自己也常常被人误以为是学生。学生们建立微信群，她特意将班级名称命名为“沁兰嘉人”，她说这是对学生们的期望，希望自己的学生做人能像兰花一样淡泊、高雅，有追求、有气质、有品质。她关心学生，学生们也喜欢自己的老师，每次上课前，大家都会将教室打扫干净，弄得香喷喷的，等待她前去上课。如今，在赵娜的心里，她最爱的便是自己的学生，学生已占据了她心中的第一位。而她的付出也收获了丰硕的成果。她的学生越来越优秀，荣誉也接踵而至，即便是以前接收的一些基础较差的学生如今也能独当一面。看到这些学生能有如此成绩，赵娜自己也感到非常欣慰，心中无比幸福。因为热爱声乐教育，并不断钻研，还只是青年老师的赵娜已在学术研究领域取得了不少成就，在《音乐创作》等核心期刊发表过论文《声乐作品二度创作中的解读与表现》、《中国少数民族音乐教育现状概述》、《音乐教育的协同效应研究》等。声扬四海艺无止境虽然从一位声乐学生成功转型为一位声乐教师，但赵娜在歌唱事业上从未停息。早在中央民族大学读本科期间，她就多次参加《音乐周》音乐会及乌云陶丽师生音乐会，并连年获得专业奖学金。2001年12月，她参加了中央电视台《综艺大观》栏目的少数民族节目演出，2002年9月又参加了《同一首歌》走进中央民族大学的大型文艺演出，2002年11月参加了中韩建交10周年歌剧《春香传》的排演……考入军艺后，赵娜更是通过优美的歌声不断展现自己。2006年8 月，她参加了《与爱同行》大型公益演出并担任独唱演员，2007年8月在庆祝内蒙古自治区成立60周年《草原行》大型慰问演出中担任独唱，多次参加中央电视台举办的各类大型晚会。攻读硕士研究生期间，她多次下部队慰问演出，受到了战士、首长的好评与肯定。这一切既让她在声乐方面打下了扎实的理论基础，也丰富了演出实践经验。2009年，赵娜出版发行了自己首张专辑《梦草原》，并拍摄了MV《梦草原》、《我多想》，在中央电视台《中国音乐电视》多次播出。2010年，赵娜荣获中国新民歌榜2009-2010年度十大新人新歌奖。2011年，赵娜随中国侨联亲情中华艺术团出访墨尔本、阿德莱德、悉尼、曼谷、仰光、香港等地。2012年，参加CCTV-《华侨春晚》并演唱主题歌。同年多次参与CCTV-《天天把歌唱》的录制与播出。如今的她已有了《为祖国喝彩》、《梦草原》、《我多想》、《远方的大雁》等多首优秀作品。享受着教书育人的乐趣，体味着纵情歌唱的快意，桃李芬芳满天下，歌声悠扬飘四海。赵娜，一位优秀的青年教师，一位实力派歌手；一位来自草原的精灵，一位走向世界的天使，不仅授人以鱼，还授人以渔。未来的日子里，她的音乐以及她学生的音乐将给这个世界增添更多优美的旋律。
论文发表被认可的刊物有：EI、 ssci 、sci
1、 SCI 《科学引文索引》收录自然科学方向的核心期刊，分为四个区，一区、二区期刊影响因子高，含金量也很高，发表国际核心论文比较受认可。
2、SSCI《社会科学引文索引》收录社会科学方向的核心期刊，也是分为四个区，是目前世界上可以用来对不同国家和地区的社会科学论文的数量进行统计分析的大型检索工具。
3、EI《工程索引》在全球的学术界、工程界、信息界中享有盛誉，是科技界共同认可的重要检索工具。收录的EI期刊和EI会议论文水平都是很高的，在知网数据库中，EI标识表示被工程索引(美)收录。
4、A&HCI艺术与人文科学引文索引，是艺术与人文科学方面重要的数据库，收录了很多核心期刊，发表论文含金量也很高。论文发表核心期刊往往指的就是上述几类刊物，除此之外还有其他几类常见刊物收录等级，比如：JST 《日本科学技术振兴机构数据库》，CA 《化学文摘》， РЖ，AJ 《文摘杂志》等，在知网数据库也常见到类似的标识，选择这类期刊安排论文，含金量还是很高的，更多详情也可以询问专业学术顾问。
中韩伦理电影对比论文发表
一个伦理号可以发布无限篇文章，这是因为伦理号是基于网络的，没有物理限制，可以无限制地发布文章，同时还可以通过社交媒体等渠道进行宣传。
一个伦理号（也称为IRB号）可以发表多篇文章，因为伦理审查是以每个具体研究项目为基础进行的，而不是以研究者或团队为基础。在通过伦理审查委员会（IRB）获得伦理号后，研究者可以在相应研究领域内，根据课题需要和科研进展，开展多项研究，并在不同学术期刊、会议上发表相关成果和论文。不过，在进行新的研究之前，研究者需要向IRB提交申请说明新研究的背景、目的、方法和可能涉及的风险等信息，经过IRB审核通过后才能开始新的研究。
电影是媒介,凸显文化内涵,同时也是一种话语。随着人类技术的不断发展,电影的发展对于一个国家的政治,经济,文化等各方面都有非常重要的影响。下文是我为大家蒐集整理的关于的内容，欢迎大家阅读参考!
谈从《道熙呀》看韩国电影的女性主义色彩
一、罪案片横行的韩国剧情片
韩国剧情片以题材深刻、犀利而敏锐地反映社会问题而闻名。知名的韩国剧情片有《熔炉》、《七号房的礼物》、《素媛》、《杀人回忆》等。反映的社会问题多为权力与暴力、儿童与性侵等，多以真实案例为原型，深刻揭露体制的弊端，权力的滥用，底层人民的苦难等。韩国罪案片多暴力、灰暗的镜头。
在韩国传统罪案片中，掌握权力的通常是男性，受害者通常是女性，或者儿童、智障人士等。女性在传统韩国罪恶片中，多以弱者、受害者的形象存在。
二、充满女性主义色彩的《道熙呀》
传统韩国影视作品中，女性更多是以家庭主妇或职业女性的形象出现。[1]韩国影视作品中，能够看到男权社会的缩影。像《熔炉》、《辩护人》这样反映现实题材的作品中，掌控权力的基本都是男性，女性只是男性特权下的附属品或弱势群体的代表。
而《道熙呀》这部影片中，李英男作为一名女性，担任了派出所所长这样一个拥有权力的角色，在构思与设计上充满了女性主义。
《道熙呀》的英文版海报中，金赛纶与裴斗娜 *** 相拥。女孩倚在女人怀中，受伤的眼神呆滞地凝望着镜头，女人转身回眸，似欲言又止。
正是这次相拥，揭露了道熙的伤口，触动了李英男所长的心，同时也作为唯一一次“身体接触”留下了可控罪证。受虐者与行善者之间产生了紧密联络，营救本身被介入暧昧行为，窥视事件的所长反被窥视。这使得本片区别于《熔炉》、《杀人回忆》、《七号房的礼物》等暴力、性侵题材影片，绝不单纯是二元对立的痛苦指控，所呼吁的亦非男权社会规则的重整。
不同于以往女性题材影片，《道熙呀》这部影片体现著女性与权力之间微妙的关系。掌握权力的女所长并没有因为掌权而逃脱命运的捉弄，相反，权力之外的受虐者道熙使用狡黠的谎言便将事态的发展掌控于股掌之间。这其中体现的女性与权力的关系值得玩味。
三、大人的偏见与孩子的恶
在传统韩国剧情片中，孩子通常是单纯、弱小、善良的形象。像《芭比》中的顺英，《七号房的礼物》中的艺胜，《熔炉》中的受害学生金妍斗、陈侑利等。
《道熙呀》颠覆了传统韩国剧情片中儿童的形象，道熙在片中的形象是亦正亦邪。陷害继父时的道熙，向警察谎称女所长摸她 *** 时的道熙，发现自己的谎言害所长被关起来时的道熙，让我们看到了弱小的孩子背后的恶。这种恶不能说是与生俱来，但与她成长的环境有关。成长于粗俗、暴力的家庭环境，道熙从小就有强烈的自我保护和暴力的倾向。女所长刚进村子的时候，道熙看见她就跑;被同学欺负的时候，道熙只是低着头不说话;女所长走近她的时候，可以看出道熙强烈的自我保护意识，强烈的不安全感使得道熙把自己伪装隐藏起来。当所长的女朋友来找她的时候，道熙摔东西发脾气，场面很暴力，不像是传统单纯、弱小的儿童该有的形象，这都体现了从小遭遇家暴的道熙骨子里暴力的倾向。
但在大人的偏见里，女同性恋者对于一个女孩子的爱就是不单纯的;孩子的证词就是没有谎言的。大人的偏见和孩子的恶是这部影片所表现的不同于传统韩国罪案片的深刻之处。
四、女同性恋与怜悯
同性恋者作为“人类的背影”，是人类自身表达的一个极其重要的补充角色，同性恋银幕形象的变化既表明主流文化系统中的同性恋者处境的变化，也成为人类整体处境的一个折射。同性恋形象的银幕演化过程恰是这一边缘群体与主流群体逐步提高和完善跨文化交流的过程。
一则研究表明，美国《时代周刊》和《新闻周刊》报道同性恋者的数量从1940年代的2篇、1960年代的25篇，1980年代的95篇达到1990年代的151篇，数量呈上升趋势;同时研究也发现媒体对同性恋者的描述多带有偏见或诋毁色彩，以负面形象的刻画为多。[3]
男同性恋者的婚姻在近些年来的报道和研究中比较受关注， 但关于女同性恋者的婚姻状态的研究却非常少。这也一定程度上反映了女性地位相对于男性而言的低下。正如 Sara Karon所说： 不同性别、 种族以及民族的人们具有不同的经验和视角， 需要得到社会的承认。在这个持续不断的奋争过程当中， 很明显的是， 女同性恋者是相对缺席的， 女同性恋者的存在不仅是被边缘化， 很多时候根本是被否认的。转引自孙中欣、张莉莉，2007：386
当同性恋话题在欧美已经普遍光明时，在韩国依然是一个严峻的伦理问题。裴斗娜饰演的女同警察因为同志身份被下放到地方，遇见了喜欢她的小姑娘道熙。出于怜悯，女警察帮助道熙逃离家暴，摆脱痛苦的生活。然而世俗的偏见认为，对于一个女性同性恋而言，这种关爱已经超越了怜悯，是一种不能为世俗所接受的，畸形的爱。
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【摘 要】韩国家庭剧迅速占领中国电视剧市场，对中国家庭伦理剧产生了一定的冲击。本文通过对比中韩家庭伦理剧的特点，总结了韩剧值得借鉴的优点，提出如何对大陆伦理剧进行本土化改造，为中国家庭伦理剧开辟更广阔的发展道路。 【关键词】影视剧;电视传媒;传统媒体;本土化;伦理剧 1993年中央电视台引进第一部韩国电视剧《嫉妒》，从此叩开韩剧在中国大陆市场的大门，几乎每一部韩剧都得到中国观众一致认可。在中国风靡的韩剧主要以家庭剧最为突出。韩国家庭剧迅速占领中国电视剧市场，对中国家庭伦理剧产生了一定的冲击。通过对比中韩家庭伦理剧的特点，我们可以总结韩剧值得借鉴的优点，进行本土化改造，为中国家庭伦理剧开辟更广阔的发展道路。 一、基调：沉重与轻松的氛围 中国家庭伦理剧过于凝重，剧中有较多忧郁、悲伤、伤感的情节，比如《不要和陌生人说话》。这些情节让观众深深地受到触动，但是观众往往在电视剧结束后仍不能走出情境，停留在沉重的氛围中不能自拔。进入剧情的观众容易承受这与人物同样沉重的压力，面对相同的困境。相比起来，韩剧的手法更高明一些。韩国家庭伦理剧吸引人的原因之一就在于其轻松、诙谐、幽默的轻喜剧特点，让观众在欢的笑声中忘却生活的烦恼。 这种悲喜的差异与中韩两国电视剧的关注点不同有关，中国注重从家庭问题折射出社会问题，通过对小人物日常活动的描绘展现生活的本质规律。曾经风靡一时的《渴望》便是通过表现善恶交锋、良心冲撞来引发社会大众对于真假、美丑、善恶的反思。韩国电视剧注重轻松活泼的氛围，寓教于乐。在爱情、友情、亲情的相互关系中营造戏剧冲突，家庭冲突的产生与解决构成了主要的戏剧冲突。韩剧往往不会触及社会深层次的问题，尤其是社会、国家、民族矛盾对个人和家庭的影响，对社会很少进行批判。 中国家庭剧往往要把家庭和人物放置在一个大的社会背景下，对其生活的社会环境进行预设。比如《金婚》，从**到改革开放，每个特定的阶段都有非常明显的社会特征，它们深深地影响了佟志一家的生活。在特定背景之下，许多情节的发展顺理成章，但没有了这些“外力”因素的作用，脱离社会背景的故事情节就显得情理不合。而韩国家庭伦理剧在社会大背景方面涉及的非常少，故事的矛盾冲突基本都是发生在家庭成员之间的观念冲突。主要内容都围绕爱情、亲情、友情开展，脱离了社会大背景，这些故事是可以互换和移植的。相比于中国家庭剧的波澜壮阔，韩剧更多的围绕日常生活琐事，除了家庭成员很少有其他社会关系介入，社会背景的衬托比较少。 看过国产家庭伦理剧的观众都有一种普遍感受：人物故事生动感人，但并不是每个人都会有主人公这样的经历，思考归思考，生活归生活。这就增加了真实生活和银屏的距离。韩剧以日常的节奏，平实讲述平淡的日子。琐碎的家务、微妙的人情和其间的烦恼快乐都让人觉得剧中的生活可触摸，观众不再是旁观者，而是经历者，让观众与局中人角色置换，有了身临其境的感觉。观众在轻松的氛围中，进行对生活的反省和感悟，带来的效果更显著。 二、观念：牺牲与兼顾的伦理观念 在中国家庭伦理剧中，主人公往往陷入生活的窘境，不仅自己危机重重，亲人的困难也叠加到主人公的身上，主人公面临的总是“大困境”，整个家庭也属于“贫贱夫妻百事哀”，诸事不顺。主人公一向都是高大全式的牺牲奉献型人物，为了家人牺牲自己，用个人的牺牲与忍让成就家庭的和谐。在《亲兄热弟》中，张国立扮演的大哥要把家里所有的事都自己扛着，离婚、下岗，兄弟患绝症……即使艰难，他也要撑起这个家。这些忍辱负重的角色，善良、宽容、牺牲、忍让，在道德伦理上没有缺陷，是理想状态的完美人物。观众虽然对这些英雄式人物给予认同，但是也充分地感受到了做一个完人的艰辛，他们在理智上认同这些角色，但在生活中难以向他们靠拢。韩国电视剧则更追求真实的质感，剧中人物往往是并不完美，多少带有瑕疵的平凡人。编剧和导演在塑造这些人物的时候，不会把他们“逼上绝路”，而是通过他们的智慧和努力成功改造自己的生活环境。这些人物可能是《我的女孩》中贪图小便宜的导游周幼琳，也可能是《看了又看》中势利眼的母亲，他们都真实可触得他们就像我们身边的家人一样。 韩国家庭剧注重对伦理美德、爱情婚姻、家庭亲情的细腻刻画，通过展示幽默朴实的生活细节让人倍感温馨。韩国人并不认为家庭和谐需要牺牲某个个体，而是每个人都是促成家庭和谐的因子，个人与家庭同样地重要。韩剧中的人物性格是饱满立体的，可能不完美，但都真实可爱。电视剧讲述的是普通人的故事，在生活中他们尽量服从道德，却并非毫无缺点。韩剧正是抓住了生活的这个本质特点，情节没有大悲大喜，没有超脱的精神也没有扭曲的灵魂，人人都照生活应有的方式活着，透着东方的中庸，情感来的比较简洁和宁静，更接近普通人的生活体验，因此感情也就流露得更为自然。 在借鉴韩国家庭剧的经验后，大陆推出了一系列重磅新剧，如《金婚》《媳妇的美好时代》等。《媳妇的美好时代》在第十届中日韩电视剧制作论坛上获得优秀电视剧一等奖，继而在日本东京举行的第四届东京国际电视节上荣获“最佳海外电视剧”奖。塑造了毛豆豆等一批具有代表性的人物，他们既不是高大全式的理想完人，也不是道德沦丧的卑鄙小人，是为了追求幸福生活的，充满美好愿望却脚踏实地的平凡小人物。 三、启示：以小见大，增加底蕴 我们应该从韩国家庭伦理剧中吸取好的经验来丰富中国家庭伦理剧的内容和形式。 第一，以小见大，在细节中品味生活质感。韩国家庭伦理剧都是围绕着日常生活中繁琐的小细节、小矛盾展开的，观众可以品味出生活的真实味道。近些年大陆家庭剧在这方面已经有较大的突破。比如《媳妇的美好时代》里的余味，有些懦弱，但为了家庭和谐，充当妻子和母亲之间的调解人，听从妻子的教训，也不违背母亲的唆使。 第二，增加底蕴，营造文化氛围。家庭伦理剧展现普通人的生活状态，引发观众对生活的反省和感悟。我们不能只把题材局限在婚外情等畸形的社会风气中，视野要开阔，多展现生活美好的一面，对亲情和美好爱情的展现应该多一些。中华传统文化丰富深厚，而且中国电视剧本身就非常注重“教化”功能，应该把优秀的传统文化更多地体现在电视剧中，增强其在大众传播中的教育功效。
学位论文和发表论文比较
学位论文和学术论文的区别：定义不同、选题角度不同、篇幅不同。
1、定义不同
学术论文是指某一学术课题在实验性、理论性或预测性上具有的新的科学研究成果或创新见解和知识的科学记录，或是某种已知原理应用于实际上取得新进展的科学总结，用以提供学术会议上宣读、交流、讨论或学术刊物上发表，或用作其他用途的书面文件。
学术论文就是大家通常所说的“小论文”，发表的期刊论文也是属于学术论文里面的。学位论文是指作者为获得某种学位而撰写的研究报告或科学论文。一般分为学士论文、硕士论文、博士论文三个级别。学位论文就是大家通常所说的“大论文”，也就是咱们的毕业论文。
2、选题角度不同
学术论文主要是用于学术交流，所以学术论文的选题需要符合期刊的收稿要求，因为发表需要经过该期刊编辑的审核，所以当你有一本意向期刊想要发表，首先需要先去了解该期刊的收稿范围、选题情况，然后再对症下药。
学位论文是衡量研究生培养是否符合要求的重要依据，在一定程度上决定了研究生能否顺利毕业。所以学位论文的选题不仅需要结合自己的兴趣与导师的意见，同时还需要具备价值性、新颖性、可行性等要求。
3、篇幅不同
学术论文对文章的篇幅有要求，因为期刊每一期都有页码限制，所以对一篇文章的字符数也有要求，发表的“小论文”一般要求在6000-8000字符数。
学位论文篇幅较长，不同学校要求也不同，一般来说学士学位毕业论文要求1万字左右，硕士学位毕业论文要求3-4万字左右，博士学位毕业论文要求10万字左右。
学位论文是你毕业论文，发表论文是小论文，题目可以稍微大一点儿