怎样看待老年摄影论文发表
摄影是人们记录客观世界的一种方式，随着现代摄影技术的发展，摄影已经深刻地影响了人们的日常生活。下面是我为大家整理的摄影相关论文，供大家参考。
上好摄影课不容易，上好大学生的专业摄影课就更不容易。笔者作为一名兼职教师，在艺术 教育 教学第一线，通过听课、走访、问卷、调研，发现目前我们有相当一部分大学专业课老师在教学中，仍然是“老三篇”：黑板粉笔、照本宣科、缺乏激情。这种讲课从表象看很像写 作文 ，大家都在写，但精彩的篇章不多，多系平铺直叙，;有“标签式”硬贴，“商品式”硬配之嫌。这种讲课说老实话老师是花了苦力，也费了心血的，但大学生们不买账，不喜欢，学生掌握不了应该掌握的知识，素质提不高，教学成效甚微。笔者认为，要教好大学的专业摄影课，授课教师必须讲究授课艺术。要解决这个难题，授课教师必须努力做到三个字：新、情、活。
一、精心备课，内容求“新”
内容求新，一是指对内容的开掘要深，要扩充新内容，向大学生提供足够的信息量。摄影课内容变化较快，特别是数码技术、 网络技术 的出现，对传统摄影的冲击较大，要适应这种变化，摄影课教学必须“与时俱进”。因此，我们不能抱住老教材不放，应该坚持“信息新、数量大、实用性、课题化”的原则来组织教学内容。摄影课只有在有限的时间里给学生提供最大量的最新的和有用的信息，他们听起来才会觉得过瘾。二是指对内容的创新和发展，要掌握其本质，占据制高点，讲到最前沿。在调研中发现，大学生对老师不满意的意见中有一条就是“我们知道的老师反复讲，我们不太懂的老师省略讲，我们不明白的老师又不讲，老师讲过后我们还是不会做”，这就是没有处理好这些问题，当然，有时是老师自己也不太清楚，怎么能讲得清楚呢?
二、细心讲解，表达含“情”
这是研究“怎么讲”的问题。
有了好的、最新的摄影知识内容，如何将它们变成可视、可听、可读、可析的对象，并通过老师的语言将各个知识点让大学生记住并掌握呢?这是另一个困惑老师的地方。笔者认为只有发挥情感的功能，细心讲解，方可解之。情感在讲课中的功能主要有如下四个：一是动力功能，即老师积极的情感能引起大学生的兴奋、激动、愉快的情智体验，使学生们充满活力，积极投身于自己感兴趣的各种课堂活动。
因此，老师上课的每一段话，都要有感情色彩，都要努力从心灵深处自然流露，当然，这首先要求老师热爱学生、热爱教育事业，这样的话，大学生们就会在老师情感的动力驱动下，精神愉悦地学习，并转化为利于教学的行动。二是感染功能，即个人的情感对他人的情感具有施加影响的作用，也就是说老师的情感能感应大学生，使大学生们具有类似的情感，这表现在很多方面，如关怀、照顾、信任为主的温情式感染，以激发比、学、赶、超为主的示范式感染等。老师的关爱和信任会给学生以强烈的感染。三是调节功能，即人的情感对人的思想和行为具有调节作用。
这一点反映在师生关系上特别明显。和谐的师生关系以师生的积极情感为基础，能够激发师生的热情和智慧，唤起师生的责任感和积极性。因此，老师要热爱学生并尊重学生，及时与学生沟通，同时要情随境迁，善解人意，努力营造师生交流的和谐氛围。如给学生一种认真倾听的表情、一个信任鼓励的眼神、一种朋友商量的口吻、一封探讨问题的E-Mail等等，都会取得极好的效果。笔者认为在课堂上，师生要零距离接触，要有伙伴式交流，这有利于张扬学生个性，放飞学生思绪，使学生真正成为课堂的主人、问题的主人、学习的主人。四是迁移功能，即个人对他人的情感会迁移到与他人有关的事物。
当代大学生情感丰富，而且好激动、善迁移，他们的认识活动，常常靠情感的体验，经常因喜欢听老师的某门专业课而喜欢上这个专业，进而献身于这个事业。老师一定要以正面形象吸引和感染学生，教师对摄影艺术的执著和热爱，种种无言的、不求功利回报的关爱，对学生无疑具有强烈的亲和力和凝聚力。“其身正，不令而行;其身不正，虽令不从”。我们老师只有做一个有德有识之士，才能使大学生实现积极的情感迁移，“爱屋及乌”，从而“亲其师而信其道”。
三、用心设问， 方法 要“活”
这是研究“谁来讲”的问题。
一是课堂互动、连环问答。“知识是前提，表达是关键”。
摄影课上用音乐做补充，老师有意识地在师生互动讲课，指导学生课上思考、观察、讨论、写感受时，运用精选的与摄影作品相协调的、与课堂氛围相一致的音乐来“讲课”，定会取得非常好的效果。这一方法能充分调动学生动眼、动耳、动手、动脑、动心，从而实现教学目的。大学生喜欢这种氛围，在这种氛围中，他们更容易接受老师提供的知识。
二是让实践成为学生的又一老师。每节课都留下一个实践项目，精心设计一个创作主题，请同学课后做一下，下一次课时，请同学上台讲一讲实践经历。鼓励每一个同学站起来说话，表达自己的看法，从而引发大学生的学习兴趣和保持学习的注意力。有的教师可能会有这样的困惑：引发了学生的主动性，学习没有结果怎么办?其实，激发了同学的学习兴趣和使其掌握了正确的 学习方法 ，这不就是结果吗?这种没结果的结果倒是最重要的。在经历了一个教育过程之后，无论结果是否达到，实际上这个过程本身就是结果，是无形而珍贵的结果。什么是素质?这个结果就叫素质。在很多情况下，教育的结果还没出现，但过程已经存在，在此过程中，大学生的 思维方式 和学习主动性发生了变化，这个变化就是素质的变化，这理应是我们教育追求的目标。同学回答问题的对与错并不重要，重要的是他敢于发表意见。学生做事有没有结果，这也不重要，他做事的过程已经很重要了。因为在这种过程中，实践在给大学生们“上课”。诚如江汉大学人文学院女生汪洋所言：“与其说摄影课是一门课，还不如说它是一面镜子，让我们学会从生活中、从实践中审视自己，审视自己的生活状态，从中得到人生的启迪和哲理。”
综上所述，高校摄影课教师在授课时，认真做到三个字：新、情、活，细心解决好讲什么、怎么讲、谁来讲的问题，一定会受到大学生们的热烈欢迎，同时也会收到良好的教学效果。
摘 要：在摄影艺术中，摄影构图有着自己独特的形式规律。一幅成功的摄影作品，在进行画面布局的时候是十分讲究的，它既符合人们的生活规律，又符合人们的心理和视觉习惯。只有掌握了这些固有规律之后，在进行艺术实践的过程中，才能将最优美、最感人的艺术形象传达给受众。
关键词：对称与均衡 主次关系 黄金分割 画面空白
一、构图的意义
构图在传统画论中称之为“章法”、“布局”、“经营位置”等。是指根据画面的需要，安排形象，体现作品的整体效果。构图作为摄影的第一步，因其创作手法的特殊性，决定了它的复杂性和丰富性。事实上，任何艺术形式都有其固有的形式规律，只有掌握了这些固有规律之后，在进行艺术实践的过程中，才能将最优美、最感人的艺术形象传达给受众。虽然摄影构图的形式规律不是死的，但了解这些形式规律可以避免一些初级的错误;掌握和运用这些形式规律，对塑造艺术形象、揭示主题思想则是一条捷径。
在设计摄影画面的构图时，最重要的一点就是构图的均衡美。在日常生活中，每个人可能都有过以下的体会：一把椅子倾斜了就会让人产生不稳定的感觉。而大多庄重、尊严的东西又是很对称的，比如古代宫殿门口的石狮子，它是成双存在的，给人以对称的美感。因此，摄影作品的画面均衡，在构图时十分重要。
二、对称和均衡在画面中的运用
对称，象征一种高度整齐的程度。比如蝴蝶，它的形体和翅翼花纹的对称美，一直为人们所欣赏，在摄影作品中对称的画面也时常可见，但大多数摄影作品，在构图中并不追求一半对一半的对称，而是刻意于画面的视觉均衡。
摄影画面布局的均衡，是人们运用视觉和心理上的习惯，对画面内全部可视形象所处的部位，进行稳定与否的一种衡量。在摄影的构图中，绝对的对称会给人一种静止、拘谨、单调的感觉，生活中人们对审美的要求仍然以追求均衡居多。过多的运用对称会使人感到呆板，缺乏活力。而均衡则是为了打破较呆板的局面，它既有“均”的一面，又有灵活的一面。结构的均衡是指画面中各部分的景物要有呼应，有对照，达到平衡和稳定。均衡的范围包括构图中形象的对比：人与人，人与物，大与小，动与静，明与暗，高与低，虚与实等等。
对摄影者来说，布局的均衡是结构理想的结果，因而处理均衡的问题，也就是处理画面结构的问题。作为摄影画面的两大组成部分，主体与陪体是表达思想内容的主要对象和辅助对象。所以在处理画面布局均衡的时候，首先要考虑的就是它们之间的呼应关系，这其中包括两者在情节上、情绪上以及动态、动势方面的呼应关系。
三、构图中的主次关系
根据主题思想要求，选择有价值的景和物，组成摄影画面。在这个画面中最能体现主题的对象，就是主体。而在画面中，那些不是最直接体现主题思想，仅对主体起到一定程度的烘托、陪衬，帮助主体说明主题思想的对象，习惯上称为陪体或周围环境。在摄影画面中要妥当的安排和处理好主次关系，避免出现零乱、主次不分，淹没或失掉主体，而造成没有主题的现象。
在设计画面时要注意主体和陪体的关系，一幅照片如果只有主体而无陪衬，画面就会显得呆板而无变化，但陪体不能喧宾夺主;主体在画面上必须显著突出，要弃繁就简，必要时可改变拍摄位置和角度，或是搬动不必要的东西，以达到画面简洁，突出主体的效果。在照片画面的主次关系上可以掌握以下两点：第一，如果遇到杂乱的背景，可以采取放大光圈的办法，让后面的背景模糊不清，以突出主体。第二，选择适宜的角度进行拍摄，避开杂乱的背景，以使人物的形象突出。
第四、构图中“黄金分割”的运用
初学摄影者最容易犯的错误，就是把最吸引人的景物放在正中间。的确，在正中间的景物是最容易吸引人的注意力的。但是，将吸引人的物体放在正中间，很容易只让人专注在那个物体上，而令画面变得呆板。
既然要避免居中，就要知道所谓的“黄金分割”，也就是“黄金比例”， 将之运用于美术和摄影的构图中往往以5：8的比率来表示。另外，九宫格构图(也称井字构图)，实际上也属于黄金分割的一种形式。就是把画面按水平方向在1/3，2/3位置画两条水平线，按垂直方向在1/3，2/3位置画两条垂直线，然后把主体尽量放在交点的位置上。实际上这几个交点都符合“黄金分割定律”，是最佳的位置，当然还应考虑平衡、对比等因素。这种构图能呈现变化与动感，画面富有活力。这四个点也有不同的视觉感应，上方两点动感就比下方的强，左面又比右面强。在具体的摄影构图中，可将其应用于情节对比、虚实对比、动静对比、大小对比等。
五、处理好画面的空白
摄影构图中的空白，既有因景物本身，如：烟、云、雾、天、水、空隙所制;又有因为光与色的艺术处理所制。实体与空白的相互衬托，形成有规律的起伏节奏，产生一定的的韵律感，是摄影艺术在处理画面构图虚实关系中，广为运用的手段之一。
虚实关系在摄影画面中比较容易看出，也比较容易分辨。但在具体处理的时候，却要注意实体与空白的关系，使画面有变化、不呆板。空白常常可以刻画意境、渲染气氛，在画面中运用得当，会在构图的形式上添加积极的作用。空白还有在视觉上和心理上造成动势的功能，在运动和所注视的方向要留有一定的空白，可以给人们留下伸张的空间，造成一定的方向性，有助于加强运动的空间感。所以才有“大抵实处之妙，皆因虚处而生”之说，足见空白在构图中的重要性。
同绘画一样，摄影也是一种艺术手法，线条的明快以及画面的和谐是关键，好的构图不仅让人感觉主题明确，而且会给人以视觉和心理上的冲击。所以，摄影水平的提高，必须从构图这个环节入手。当然，构图形式也不是绝对的，它只能提供对摄影表现形式的帮助与参考。有句话说得好：规则是用来打破的。所有的规则都不是死的，吸收前人的 经验 对摄影的形式表现将产生积极的作用，会有利于对形式美的理解。
目前的国内各大高校在摄影系、广播电视编导系、广播电视系的本科学习阶段几乎均开设了影视摄影课，将其作为一门专业基础必修课程。笔者所在的摄影系影视摄影方向在一二年级，分别开设了《摄像技术基础》和《影视摄影造型》课。影视摄影这门课程具有很强的理论性和实践性，如何更好的进行实践教学是教师要思考和解决的重要课题。
一、合理实用的实践教学改革理念
摄影系的学生在一二年级要学习好几门以实践为主的专业基础课，在学习《影视摄影造型》课之前，先修完《摄像技术基础》。应该说是《摄像技术基础》侧重基础知识和技术的学习与训练，而《影视摄影造型》更注重培养学生的艺术感觉， 创新思维 和画面造型能力。同时，摄影系的学生还要开设其他相关课程，作为有益补充。笔者在讲授影视摄影课程的过程中，根据学科特点和性质，秉承“理论和实践并举，更重实践”的理念。这样做是为了改进以往影视摄影课过多的依赖课堂理论讲授，教师大多是采用上单一的填鸭式理论灌输，而疏于实践技能培养的弊端。通常根据教学大纲的制定，将理论课和实践课的课时数量设置在1：2的比例左右，教学环节按照“理论―实践―理论―实践”的节奏推进。即每次课堂理论教学的落脚点最终是指导学生实践练习和操作，将上一阶段所学到的理论知识充分转化为实践能力，提升学生的实践技能和水平。然后再进行下一阶段的“理论课―实践课”学习。如在《摄像技术基础》课上，教师讲授完数字高清摄像机的基本基本原理和曝光控制白平衡调节等理论知识后，便在下一阶段课时中安排进行实践课部分，教师将学生分小组，讲解并示范摄像机的曝光与白平衡控制的操作步骤，然后指导学生分组逐个练习。在课堂上对学生出现的操作环节错误，教师及时指出并予以纠正。待此部分实践内容学生基本掌握后，再进行下一环节的“理论――实践”教学。
二、改善实践 教学方法
影视摄影作为一门学科，具有很强的理论性和实践性，同时又是融技术性和艺术性于一体的学科。在实践创作中，一名影视摄影师艺术创意的体现有赖于扎实的技术素养和水平。而检验一个学生理论知识扎实与否的落脚点，就是看他的实践能力如何。因此，如何上好实践课以提升学生的专业实践能力，是影视摄影专业任课教师面临的重要问题。笔者根据数年的教学经历和改革尝试，通常在理论教学时采用全班集体授课方式。而在实践课环节，采用分小组示范讲解，学生分小组练习实践的小班化学习方式。考虑到现在的每个自然班学生人数较多，而实验器材相对有限的现实状况，教师每次指导学生分小组时将组员人数控制在6人左右。每个小组成员人数不宜过多的目的，就在于确保每个学生在实践课上都有足够的时间量来练习操作。无论是课堂实践练习，还是课下的实践作业以及期末结课作业，学生都以这个相对固定的小组完成实践拍摄。
1、利用多媒体技术，提升教学效果
在实践课上，教师利用多媒体影像技术手段，结合优秀的影视作品案例，对学生在实践过程中出现的普遍性和个别性错误进行对比和指导。教师可以选取摄影画面优秀的影视作品片段，对比学生实践作业中出现的问题进行分析、讲解和指导。例如学生在练习使用摄像机拍摄固定机位不同景别画面的实践内容时，初学者普遍存在的问题就是景别取景不规范，镜头与镜头之间景别运用不合理或景别过于单一等问题。这时任课教师利用多媒体为学生播放一些优秀影视作品中景别运用规范的镜头片段，然后来对比学生学生实践作业中普遍出现的错误案例，帮助学生分析问题所在并寻找解决办法。
在这个环节，教师避免局限于单方面的讲授知识和技法，而是采用引导学生对比自己的练习作业进行思考，检查，分组讨论，分析问题，积极调动学生的积极性，营造活跃互动的课堂氛围。这样，学生会在积极思考热情参与的状态下，更好的将专业理论和实践相结合，从而提高自身的实践水平。此外在课堂练习中，现使用的数字高清摄像机普遍具有USB串行接口，学生可以直接将拍摄练习的作业素材拷贝至教室内的多媒体电脑中。教师现场对学生拍完的练习素材进行回放，讲解。这样可以确保在实践课堂第一时间内就发现学生存在的问题。教师及时给学生指出问题症状，并和学生一起讨论解决办法。
2、根据学生特点，帮助学生制定拍摄主题和计划
影视摄影的实践需要学生调动自己多方面的能力，是一个“脑眼手”综合运用的过程。它需要摄影师用眼睛细致观察，大脑积极思考，最后由手(和身体)来掌控摄像机来完成操作和拍摄。因此影视摄影的实践创作考验的是一个人的综合协调能力。在分组拍摄中，它还考验着学生团队协作和沟通的能力。教师会根据自然班的学生数量、结构和特点，指导他们合理分组搭配，制定合理的拍摄进度安排，时间周期控制。有拍摄采访对象的，教师会指导学生如何与拍摄对象沟通(尽管如何采访不是影视摄影课的重点)。甚至在拍摄时长较长的期末结课作业时，教师要讲授一些制片管理方面的知识，对于拍摄过程中有可能出现的一些制片方面的困难，提醒学生提前做好备选方案和计划。对于大幅度更改实践作业拍摄计划和方案的，指导学生调动现有资源和条件，尽可能拍摄出更好的影像效果。
3、扩展实践教学空间，紧跟行业发展趋势
影视摄影这门学科有一个显著特点，就是随着科学技术的发展，新的创作设备和拍摄理念层出不穷，更新换代的速度极快。例如笔者刚从事教学工作时，当时行业内领先的是数字全高清技术。几年的时间，现今行业内的发展趋势是4K技术，数字电影摄影创作，log模式拍摄甚至是未来VR技术的使用。这一切都意味着无论是专业教师、学生还是从业者，要想从事影视摄影这项职业，就必须要保持对新鲜事物的好奇心，保持一个不断学习新知识的状态。也只有这样，我们培养的学生才会在未来的专业发展道路中越走越宽，不被行业淘汰。基于此，教师积极利用互联网上的相关专业知识和信息资源，结合课堂实践内容。为学生拓宽知识面。例如在介绍行业领先的RED和ARRI数字电影摄影机的知识，市面上常见的纸质教材和资料鲜有这方面内容。
教师搜索专业的技术网站，寻找适当的资料截取成视频影像，做成图片PPT和文字介绍，选取业内专家对此摄影机性能指标的介绍和使用注意事项，所有这些都可以作为实践教学的补充。不但激发了学生的学习兴趣和热情，更是将影视摄影行业内先进的知识和理念带给学生，让他们及时掌握专业发展趋势和动态。此外，专业的影视摄影交流网站和信息公众号也是教师指导学生拓宽知识面的好 渠道 。专业性比较强的影视工业网、拍电影网、V电影网，微信电影摄影师公众号，摄像人公众号等等，经常会有业内人士发表的技术 文章 和创作心得，教师会经常选取有用信息介绍给学生。这些网站一般还设有作品交流专区，学生可以将自己拍摄的作品放到这个板块内进行交流，听取更多业内人士的意见。这样，学生获取专业知识和实践经验的领域不仅仅局限在课堂和校园，他们有更多的可能接受更前沿的专业讯息，提升自己的实践水平。 三、实践作业点评
1、学生实践作品课堂展示
每次的实践作业后和期末结课作业之后，教师会安排每个小组将自己的作品用多媒体在课堂上公开展示，教师现场进行点评。这也是影视摄影课实践教学中不可或缺的重要组成部分。在课堂展示的过程中，小组成员会阐释自己的创作思路及理念，讲述拍摄过程中遇到的难题和解决办法，以及尚未解决的技术和艺术问题等等。教师如此安排是为了深入了解学生的实践创作过程。学生实践创作的过程，是检验他们对理论知识掌握程度的具体和真实体现。反映在学生作品中的一些问题，有些是大家普遍存在的，有些则是每个小组甚至每个学生的个别存在的。每个小组的学生在展示并介绍自己实践作业拍摄经历时，其他同学也会反观自身作品中存在的问题。好的实践经验可以得到印证并分享，存在的问题就需要由教师引导学生思考。必要时候教师可以明确指出，以帮助学生提高专业水平，在下一次的拍摄中取得进步。
2、保护并激发学生的创作热情
老龄化是当今全球面临的一个重要问题，对于老年人的养老、医疗、经济、社会等多个方面都带来了巨大的挑战。针对老龄化问题，很多学者都进行了研究，并发表了相关的论文，下面是老龄化论文的科学性、先进性、独特之处以及实际应用价值和现实指导意义的写作思路：
一、老龄化论文的科学性、先进性和独特之处：
如何看待时装摄影论文发表
其实我也不是很清楚，具体的应该听取很多人的意见才可以，而且他这种行为需要得到别人的多方面评价
你好，现在时装摄影课程的目的主要是培训摄影方面的知识，以通识教育为目的的本科专业时装摄影课程教学接纳分多专业内容
其中的目的是因为想学习之类的摄影这类摄影的话，在以后说不定可以成为一个好的摄影师，这是每个摄影师都要学习的，有科学。
时装摄影，与时尚人像摄影有着非常紧密的联系。时尚人像摄影表现的主体为被拍摄的模特，而时装摄影的表现主体为时装，但二者都必须得要有模特来表现。新颖追求，时代跟进，物与人的心灵在展示在撞击，焦点在美好的东西永远留在舞台留在心中。
不管我们拍摄什么类型的题材，一幅作品，或者一组作品，都必须有亮点，这样才能更好地吸引观众的眼球，引起观众的内心共鸣。那么，我们的人像摄影或时装摄影作品，同样需要亮点，来突出主体元素，提高作品的视觉冲击力，增强画面的内涵表现。通过艺术的用光、构图、画面的各种对比等手段，展现服装的特色（特点），让观者将注意力集中在服装上。
时装摄影，其表现的亮点在哪里？
摄影表现中，不论是内容的表现，还是画面的表现，都必须要有主次关系。没有主次，就没有重点；没有重点，就无法表现出亮点。时装摄影也是如此，首先要找准表现的主次关系。因为时装摄影，时装是作品表现的主体，因此，时装表现的亮点，应该在时装本身的款式亮点，以及时装设计内涵的亮点。
时装的设计内涵和时装款式的亮点，本身是不能呈现出来的，必须依靠时装模特来呈现。包括模特的外形特点、气质类型、动作表现等方面，都是呈现时装亮点的因素。当模特呈现出时装的亮点以后，还得需要拍摄环境、光影塑造、摄影师的表现能力等，才能以摄影作品的形式，把时装的亮点展现给我们的观众。要表现出时装的亮点，首先要找准表现的主体元素，再根据主体元素，找准主体的亮点。最后，摄影师运用自己的拍摄技术，将其亮点表现成作品，展示给观众。
怎样看待变革论文发表
我不能帮你写，我只提供几个思路：1、中国近代史上所有的改良和变革都是对近代中国未来发展的探索，都是救亡图存的努力，无论结果如何，都值得肯定；2、每次探索都以失败告终，客观上因为中国的社会性质和国情的制约，主观上因为改良与变革的领导阶级性质，不能代表中华民族的整体利益，不能代表最先进的生产力，不能广泛地发动群众；3、中国共产党领导的新民主主义革命是惟一的成功，因为它代表了最先进的阶级，联合了最广大的群众，拥有正确和科学的指导思想与路线。故而，中国经过多次探索，走向新民主主义和社会主义道路是历史和人民的选择。
鸦片战争后，中国的社会上的变化有四个方面的变化： 1、政治上的变化：鸦片战争前，中国是由清朝统治的独立自主、统一的封建的国家、；鸦片战争后，中英《南京条约》的签订，美国、法国、俄国等纷纷索取特权，《南京条约》，《望厦条约》，及各国强加给清朝的一系列不平等条约，破坏了中国的行政权、关税权、领海领土主权的完整。《南京条约》的订立，标志着中国开始由独立的封建社会逐渐走向半殖民地半封建社会。 2、经济上的变化：战前，中国是小农经济占主要地位的自给自足的封建国家；战后，由于外国资本主义倾销商品和掠夺原料，中国的封建自然经济逐渐解体，成为半殖民地半封建经济。中国成为西方国家的商品市场和原料供给地，社会经济为外国资本 主义所控制，逐步成为世界资本主义的附庸。 3、社会主要矛盾的变化：战前，社会的主要矛盾是地主阶级和农民阶级的矛盾；战争后，社会的主要矛盾变为外国资本主义和中华民族的矛盾以及封建主义和人民大众的矛盾。4、主要革命任务：战争前，主要矛盾是推翻封建统治；战争后，主要任务变为反帝反封建。
可以看一下袁腾飞的文章，很有见地！
变革论是论文的一种视角，属于探讨社会现象变革的论文。
怎样看待报纸论文发表
报纸上发表论文不算发表。报纸不属于专业技术人员评定职称要求的刊物。报纸的刊号跟杂志的刊号是不一样的。
注意事项：发表论文要发表在有正式刊号的杂志上。当前作者发表论文存在以下几个误区：发表在论文集上。有的机构打着各种名义编写的论文集，但是没有正式刊号。在晋升职称时，发表在这类刊物上的论文往往是不计分的。
职称评审中对专业技术人员的论文要求：根据各专业系列评审条件，申报晋升相应的职称须由本人独立或作为第一攫写人或作为通讯作者, 在相应级别的学术刊物上 (不含增刊、 综合刊、副刊、 专刊, 专辑) 发表本专业学术论文。
学术期刊划分
1、《科学引文索引》(Science Citation Index,SCI)
它是由美国科学信息研究所(ISI)1961年创办出版的引文数据库，其覆盖生命科学、临床医学、物理化学、农业、生物、兽医学、工程技术等方面的综合性检索刊物，尤其能反映自然科学研究的学术水平，是目前国际上三大检索系统中最著名的一种。
2、《工程索引》（The Engineering Index，简称EI）
它创刊于1884年，是美国工程信息公司(EngineeringinformationInc.)出版的著名工程技术类综合性检索工具。工程技术涉及领域：动力、电工、电子、自动控制、矿冶、金属工艺、机械制造、土建、水利等。
3、《科技会议录索引》（Index to Scientific &Technical Proceedings，简称ISTP）
它创刊于1978年，由美国科学情报研究所编辑出版。该索引收录生命科学、物理与化学科学、农业、生物和环境科学、工程技术和应用科学等学科的会议文献。
它具有综合性强、资料来源广、地理覆盖面广、报道量大、报道质量高、权威性强等特点。
青年报是纸媒，受众广泛，但在此发表学术论文，首先是报社不一定或者不可能去接收发表，其次在报纸上发表学术论文毫无意义，再次出于版权问题考虑，以后这篇论文可能对你的事业有帮助的，一旦在纸媒发表，以后想在期刊发表就涉及版权问题，比较麻烦。所以无论你做什么用，一篇自己呕心沥血的学术论文一定到发表的相关的学术期刊上，这样你的论文才有价值，也会被你的同行所看到，为你的以后晋升事业有很大帮助，如果学术论文的质量比较高，还可以投影响因子高的期刊上，那样对你来说将是受益终生的。然而发表到青年报上，新闻总有变旧闻的一天，你的学术研究也就没人去关注，所以我建议您能发表到学术期刊上就发表到学术期刊上，别控制！！！！祝您论文发表顺利，查尔斯沃思论文润色提供如有疑问可加公 众号：lunwen64
怎样看待考级论文发表
这个问题涉及目前的职称评定体系和指标，现在别说教师，有的地方种草种菜的评职称也要发表文章，这也催生了一个叫论文经济的经济现象，也就是有人花钱发文章，有期刊收钱就给发文章，甚至有人明码标价买卖文章，结果就导致了中国产生大量的垃圾文章。如果职称评定不靠论文，中国的论文质量可能会比现在高很多。但也没办法，可能是各有各的难处吧，如果有更科学而且可操作的公认评定体系，可能就不一定靠论文了。
竟然看到了自己，稍微更正一些细节，本人18年毕业后申请同济大学没录取，在导师的帮助下在实验室当科研助理，等了一年再上的同济，因此至今在本组已经4年！电化学实验可以同时进行好几个，因此效率相比传统环工出数据更快，这是毋庸置疑！好几篇论文，特别是前期的研究还处于摸索阶段，成果有点水，后面才慢慢入了门，开始发表一些更高的成果，可以说是循序渐进吧。
一、只能说很厉害了，这（论文水平）已经逼近优青 的水平了，单纯说代表作，一作+通讯总数至少要40 篇才有戏。 但是呢一般博士期间能发个1-2篇WR EST都属于开香槟庆祝的节奏，这个直接5篇起步，只能说博 士与博士之间的差距比人和狗还大。 本身同济 就属于国内环境学科顶级梯队，清华-哈工-同济都是顶级的。一个是平台本身就很屌，发 WR EST也是家常便饭，再一个研究的课题也容易出文章。 我前面夸是针对论文水平，因为WR EST在环境领域就是顶刊。
看着题目是搞电化学的，这种做起来试验周期短，反应器又小，噱头比较足，再配合材料学科的各 种表征一顿操作，相比于你做传统环工当然是更容易发文章。有些电化学做的更屌的人已经不屑于 发WR EST了，他们一般会冲化学或者材料的顶刊，甚至子刊，相较而言发WR EST对他们来说已经 是次级选项了。 只能说，环境或者说给排水的领域太大而且交叉学科，很多人只能看到WR EST是顶刊，发了顶刊 就是流弊，却看不到这后面不同赛道的难易对比就是天壤之别。
二、我有朋友他们纯搞催化的，一堆 WR EST代表作甚至连青基 都申不上，至少要ACB起步～但是你拿5篇WR EST来卷传统水处理领域 绝对就是降维打击。当然，我甚至还有个师兄最好的代表作仅仅是BT和JCLP，结果人家居然一次就 中面上了。 说实话我这种老老实实做反应器的贼羡慕这种搞电化学搞催化的，一个是搞反应器费时费力费钱， 而且反应器偏工程，idea和novelty又不好找，论文也不容易发，吃力不讨好贼tm不爽，环境专业 的谁不想疯狂灌WR EST呢。 同济那边的大牛组里一般会有几个分工，比如有一波人专门帮大牛跑业务干实事，还有一波人专门负责写文章。
三、现在学生也不傻，我一个哥们就在同济当老师，某杰青老板门下，跟我吐槽那边硕士生博士生又不 是傻子，都抢着去跟电化学、催化的小老板混，WR EST随便发，谁特么愿意本本份份搞传统环 工，让你辛辛苦苦做一个中试，你自己实验没做完，你同门都出2篇WR了。怎么说呢，也的确是科研密码。你说他水，他发的文章全是WR EST环境高质量顶刊，他博士毕业直接去211个副高都够了。 你要说他不水，他这个研究就是个偏材料的花头精，说得难听一点，没有任何实用价值，现在WR 已经不是当年Mark执政那个看重工程应用的WR了，现在各种材料催化的也疯狂收，占了赛道优势。
能发10篇以上的那种，如果不是灌水，你真的无法解释，一天就24小时，如果每篇都是干货满满， 那我就想问这试验是啥时候做的？雇人做的？那最后的大论文不得写个10万字。但是你会发现即使 博士期间发10篇SCI的博士，他的博士学位论文也不过150-160页，博士都是恨不得把自己做的全 写进最后的博士论文，那为啥发那么多小论文，最后博士论文总量也还是那个量？那就只有一个可 能，就是每篇小论文的干货其实真没多少！
四、一个博士，3-4年的科研时间，做出支撑2-3篇小论文的实验量是正常水平，你再努力姑且算你能做 出5篇的量，那最后怎么就能发10篇SCI，那不就是把本来一篇文章的试验量，拆成两篇或者三篇论 文来写嘛！这不就是灌水嘛，有啥不好意思承认的呢！ 据我观察，身边的博士其实水平都大差不差，拉不开明显的差距，但是博士的偏好不一样！
有的博士喜欢冲顶刊，恨不得穷尽整个博士只为出一篇science 和 nature，而有的博士则是不求质量只求数量，凑点儿数据就发，1区中不了投2区，2区中不了投3区，3区中不了投4区，4区中不了投开 源，开源中不了投EI期刊，EI期刊中不了投EI会议，EI会议中不了投中文核心。 惨痛的事实告诉我们，选第一条路的大多数铩羽而归，选第二条路很多都是春风得意！
五、一样的努力 一样的付出，结果的差距让人唏嘘不已。我可以负责任的说，如果你打算博士毕业去企业，那你就 选第二条路，在一些HR眼里，你心心念念的顶刊在他那就是一个杂志，有很多HR根本不知道啥叫 SCI！即使你打算留高校任教，我也推荐你走第二条路，因为发顶刊真的很吃设备和资源，去一个一 般的学校，你再有水平，巧妇难为无米之炊，人家学校招你来就是来发文章的，你跟领导说，你这 设备不行我写不出来好文章，那领导就会请你走开！
还有一个误区，是博士生经常犯的错误，总是等着试验全做完了，数据都处理好了，才开始写论 文，实话说，当今卷到飞起的年代，你如果还是这个套路的话，真的是前途堪忧。没有实力，没有学术的追求，你就灌水吧，只求数量不求质量，一篇文章拆成两篇投！车轮战，让 你的所有论文一直处于审稿状态！灌水不可耻，毕不了业天天被导师骂，被师弟师妹看不起才可耻！
高级职称论文发表注意事项如下：
1、论文篇幅。高级职称是职称里边等级最大的等同于教授级别的，而且评高级职称得话一般要求至少两篇以上的论文，并且不一样职称论文要求是不一样的，一般的评高级职称的工作人员需要在核心刊物上发表一篇乃至几篇的文章，因此作者是要充分准备的，在核心刊物上发表2~3篇论文特别还是性价比高的论文并不是这么简单的。
2、论文作者要求论文的作者一般有2到五个，分别是第一作者、第二作者及其第三作者，评高级职称的话是要要求以第一作者的身份来发表的，不是说第二作者或是第三作者的身份没有用，只是没有第一作者占有的分量重。
评高级职称的话还是要以第一作者身份发表，这个是很重要的，终究论文发表是职称评定关键的审核规范，因此 作者一定要高度重视起来。
3、论文发表是有一定的时间周期的，论文发表过程是必须编辑审核的，作者要耐心等待。
需要提前准备好论文，根据有关要求撰写好论文，基本要提早大半年到一年的时间就需要提前准备论文发表了，编辑每日接到许多论文，在审核起来是必须耐心直到编辑的通知。
有时也会有初审就未通过的情况，作者要以良好的心态看待，要寻找发表失败的原因去好好地修改，不要丧失自信心。
4、论文投稿刊物的挑选对论文发表而言是十分关键的，论文仅有在正规且合理合法的刊物上投稿才见效，因此挑选刊物投稿便变成每个作者十分烦恼去做的事了。
其实，根据论文类型选择对应等级的刊物投稿并不是很难，难就难在有时会碰到假刊，论文在假刊上发表是无效的。所以，大家在选择刊物时一定要再三确认，正规的刊物在国家新闻出版总署都能查到，大家在投稿前可以去查一下。
参考资料：《高级职称论文发表需要注意什么?》
他的科研研究方向简单介绍就是废水资源回收，在环境领域不算是一个新方向，目前正在开展的工作是针对人类尿液中的氮磷，通过电化学法实现资源的选择性回收，希望从其中回收一些高附加值的资源。