花漫杂志为什么停刊
简单来讲：广电的警告，漫友的舍车保帅。复杂来讲：1.当时正值国内严词打击血腥暴力动漫作品的黑暗时期，漫画show里日系风格漫画太多而且在那些老古董看来很黄很暴力。2.漫画show作为漫友旗下杂志，销量和风头反而超过了自己的上级，功高盖主的漫画show因此影响了漫友的利益，所以只能落寞收场。
因为没有人买...不是完全没有,不多... 亏钱
QAQ我也是漫画show的粉也许是杂志调整？不过总是改版呢= =不过一些漫画就到别的杂志上连载了【漫友、漫画世界】TAT嘛……不过休刊了就应该不会再复刊了吧？
因为它就不是一本好漫画啊
为什么动漫杂志停刊的这么多
十八大后很多动漫杂志以影响青少年为理由都停刊了，但是动感新时代在年末已经复刊了（因为刊号没被封只是出版社没有了），并且出了圣诞大礼包和补回了11月和12月的刊。动漫贩停刊三个月之后听编辑部官方的意思是应该会回来的。其他也有很多动漫刊物确实都被停了，之后会怎么样不太清楚。楼主没有买到杂志可以去网购我说的动新看看，我也是没等来网购的。
难看呗 没市场
其实作动漫杂志本来就不怎么赚钱，拉不到广告或卖不出衍生产品的话，就。。。
估计是期末了（2333333）
漫友杂志停刊
说老实话我也不太清楚……写一些自己知道的出来，LZ看看便好（LS的拉词条是啥意思……= =）漫友现在有动画100，可爱100，漫画100，新蕾 story100，新蕾 story101，和少年S……亲小说应该也是。以及出过画册（还有十周年的时候我记得也有纪念画册？）（有时候也会代理出版一些日方的漫画……比如最近似乎有药师寺凉子事件簿……）（啊旗下画手出画册啊或者出小说啊出……总之出书的话漫友应该也有帮忙）儿童……这个……怎么说呢||||||初中高中生都有看的。部分小学生和大学生也有……不过个人意见主力军应该还是中学生（不管初中高中……|||||）销量的话……个人感觉应该是漫画100可爱100啦之类.毕竟靠着上面的人气连载就可以赚到不少FANS吧。我个人是只买三本的……对新蕾不是很了解。但是稍微也买过一点，的确连载不多……可能这个方面稍微有些影响吧。至于竞争对手……|||||||这个是真的不太清楚（因为很少买别家的OTL）动漫杂志方面大概……要么就是comic了吧……（抱头。真的不知道啊OTZ）===============以上仅为个人角度看法……如果有任何井底之蛙或者一叶蔽目之处还请包含……OTL
我高二.从小学四年级开始看漫友的.漫友的资料在网上随便找就有,就不做没意义的复制粘贴了.总的来说,漫友现在一个月出:动画100,漫画100.(以介绍日本方面新动漫资讯为主,有连载漫友签约的漫画家作品)这两本的读者年龄覆盖面相对比较广.可爱100,少年S.前者是国内原创少女漫画为主,后者少年向.主要是针对喜欢中国原创漫画的读者.以中学生为主.STORY100,STORY101,糖.这3本主要是小说类.比较青春,小资,针对从初中开始的年轻女性吧.还有一本<亲小说>,主要是在向日本的轻小说类学习.这本的读者应该是对轻小说方面有兴趣的人.由于漫友杂志是金龙奖(应该是中国原创动漫方面最专业的奖)的主办方,加上漫友出刊时间相对早(差不多11年了),所以漫友应该是很受欢迎的,这点从各地的报刊亭有最充分的体现^^.销量最好的应该还是动画100和漫画100,别的那些都有针对某类特定群体,所以相对来说销量不会那么高的.(从我家楼下报刊亭老板娘的口中和同学间传阅度得出的结论)竞争对手,老实说,如果要算总体情况,漫友文化是一个集团...所以对手应该是没有的.但是有很多别的动漫杂志,如<动感新势力><最动漫><动画基地>等,这些杂志一般是以介绍日本最新动画消息,声优,周边,同人活动,动漫文章,音乐为主的.特点之一就是:都是15块.特点二是:送很多东西.和漫友的动画,漫画两本很相似,但是由于漫友本身的局限(在音乐,周边方面)的缺憾.所以这几本杂志应该会成为漫友比较强劲的对手....
《漫友》杂志创刊于1997年5月，是中国大陆地区，尤其是南方影响度较高的漫画杂志，也是大陆目前漫画半月刊之一。《漫友》杂志在每月上中下旬分别出刊《漫友·漫画100》、《漫友·动画100》.《漫友·可爱100》。相对应的，分别介绍漫画、动画方面的最新动态和优秀作品。《漫友·可爱100》大部分多为国内原创少女漫画。 现在,漫友又推出了少年super（简称少年s）大多以国内的热血少年题材漫画为主。漫友官方网站:分类：《漫友·动画100》，《漫友·漫画100》，《新蕾 story100》，《新蕾 story101》，《少年s》每期元，此外还有《科幻文学秀》，《亲小说》，《糖》每期元，《科幻画报》也是漫友文化出品。增刊价格不定。漫友文化是1997年建立的，最先出版的杂志为《时代动漫》，1999年开始出版《漫友》（旧版），2002年改版成为目前的《漫友》《story100》03年创刊随6月的《漫画100》附赠，开始是《漫友 story100》后改名为《新蕾 story100》。《漫友·可爱100》第一期为非卖本,随《漫友·漫画100》附赠。2008年4月15日《少年S》诞生号随第166期《漫友·动画100》附赠。2008年4月的《可爱100》改为科幻画报，每期定价.《亲小说》于2008年7月停刊，总12辑===================================================目前漫友的画手有：谢楚余，平凡&陈淑芬，翁子扬，德珍，健一，BUDDY，ENO，SHEL，BENJAMIN，猪乐桃，聂峻，诛砂，林莹，林夕，雷晟，自由鸟，岳书馨，游素兰，客心，丁冰，chry，年年，阮筠庭，阿梗，白树，寂地，韩露，曾雅芳，姚非拉，米沙，武啦啦，梁暄茗，MINT，SEDUCE，ISOBEL，IIIIS，呀呀，阿亚亚，呓呓，，ESC，于彦舒，喵呜，高佬，羽山，芹菜，KKKKILTH，深草，李书轶，酸梨，南瓜子，Kiwi，曾稚微，柳玮，唐卡，杨笑汝，它它，LANGE，FJ，王小洋，张晶，花，小卓，淡水壶，徐路，Nu.，LOLO，一块破铁，逆光ROYA，MASK，阿木，Cloudy，小皇，瑚桃，Salemo，F8，口袋巧克力，JYL，十月天宫，夏洛茵 ，眠狼，夏达，Ling，唐卡，爱欧，八重，SADAKO，蔡志忠，喜喜果，绯华，洛君麟，ANBOR etc.以下为引用：《漫友》杂志以其特有的产业化思路，努力地整合着行业资源，在以动漫和青春文学为主体的青少年阅读领域中，一环紧扣一环地实践着自己的产业延伸之路，在全球期刊市场逐年萎缩的宏观形式下，踏踏实实地创造着自己的社会价值和商业价值。据最新一期权威报刊发行研究专业机构市场调查报告显示，《漫友》杂志列市场综合排名（以发行为主要收入类别）第12位，同期全国出版品零售调查中，《漫友》杂志在《十城市总体排行榜》期刊类中进入前30强。 作为该刊的创办人，我介绍一下《漫友》杂志近年来所走过的路程，以及未来发展规划，籍期望为中国动漫和期刊出版事业发展起到参考作用。理念：内容为王，渠道制胜——期刊发展的先决条件 作为“动漫”概念的提出者，《漫友》杂志创刊之初，即通过强调故事性和趣味点，全力打造最具娱乐性的动漫阅读载体，创造性地把资讯与原创加以融合，以海外资讯带动国内原创，并辅以“双重稿酬”等激励原创手段，整合原创作品资源，推出了多位漫画新人，彻底改观了当时国内同类杂志中，要么是以低水准的原创内容为主，要么将杂志整体资讯化的不成文定式。立足于自主知识产权的动漫原创，探索可持续发展的路径，为《漫友》杂志日后产业化发展埋下良好的种子。 此外，多年的市场拓展与培育，《漫友》杂志已经构建了庞大的青少年流行文化产品发行渠道，拥有覆盖全国31个省、自治区、直辖市在内的300余家专业发行代理商。《漫友》杂志还通过有广泛市场认同的畅销图书产品以及有奖订阅活动等针对终端的营销活动，积极拓展新华书店以及邮发等渠道，并开发了网上订购、校网直销、超市、便利店等特殊渠道。建立了系统而完善的经销网络，提供产品覆盖各个市场层面的基础平台，这也是杂志发展的先决条件。创作人员明星编辑——期刊漂亮的眼睛 创意工业的核心是人的头脑，因此人才战略的实施，已经远不止“选、育、留”那么简单。为人才成长提供跨地域、跨平台的优越条件，这是《漫友》杂志人才激励机制中最具价值的举措，不但创造了畅销的产品，亦成就了期刊的品牌。部分在漫友文化发展成熟的编辑作为人才输出，成为行业单位的精英和顶梁柱，一定程度上也加快了中国动漫产业人才的职业化进程。有人说：在某种意义上来说，《漫友》就是中国动漫的“黄埔军校”。那么，漫友文化究竟是如何实现人才价值的呢？ 目前，中国动漫编辑与日本的漫画编辑的岗位定位和工作内涵不可同日而语。《漫友》认识到行业自身人才的匮乏与差距，致力于提供开放的平台培育专业动漫策划与出版人才，打造明星编辑。《漫友》杂志的资深编辑张澍，今年二十几岁，就已被业内人士冠以“首席动漫策划编辑”的美誉。由她包装策划的《一天》、《记得》、《我的路》《80℃》、《绘羽》等本土原创漫画图书深受读者喜爱，不仅质量优良，同时在市场上长期畅销，取得了良好的经济效益和社会效益。《漫友》杂志另外一位明星编辑落落，已经推出两本自己的小说，成为国内当红的新生代文学代言人。在落落的新书《那些生命中温暖而美好的事情》全国巡回签售活动中，漫友文化随机进行的调查发现，将近70%的读者是通过《漫友》和漫友文化旗下的其他杂志认识了落落并成为她的忠实读者。可以这样说，落落的成功是建立在《漫友》所拥有的庞大读者群基础之上。 在市场经济条件下对人力资源做以人性化规划，逐步锻造一支职业化编辑队伍，从而达成整体经营战略目标的实现，这是《漫友》杂志用心打造“明星编辑”的思维理念，已经成为期刊产业化进程中的核心竞争优势之一。进入2006年，《漫友》杂志出台了新的激励措施，鼓励编辑主动获取各类图书出版资源，利用期刊资源与平台的高度开放优势，去开拓图书发行市场，实现人才价值的最大化。以刊带书产业链第一环——以刊带书 通过期刊连载，发现有市场价值的潜在图书出版资源，为出版图书做有针对性的第一手市场调研，并自然而顺利地将期刊消费群转化为图书产品的消费群。同时利用期刊对图书产品做后续的市场与品牌维护和服务，以及对发行渠道等资源优势进行整合，降低市场风险，提高发行数量，延伸品牌价值。通过整合营销，充分发挥期刊作为图书出版的试金石和宣传推广媒介等多项功能。 以此模式，《漫友》杂志在三年内成功策划出品图书近200个品种，其中包括《 80°C》、《风筝传说》、《我的路》等一系列畅销图书以及《乌龙院》、《四大名捕》、《天使迷梦》、《花好月圆》等优秀港台漫画，成功打造了港台漫画登陆内地的优势平台。其中的《乌龙院》系列漫画共计出版图书70余册，销量千万，几年来成为中国漫画市场的经典品牌，畅销不衰。而这一成绩的取得，有两个决定性的因素是建立在《漫友》期刊优势基础上的。一是搭车于《漫友》杂志的成熟发行渠道，使《乌龙院》直接面向核心读者群体进行有针对性的销售；二是充分利用了《漫友》媒体平台和品牌优势，对《乌龙院》进行立体化大规模的企划和推广，不断提升作者和产品的知名度，并且对产品进行持续的后期维护与服务延伸。 以期刊带动图书的运作模式，是《漫友》成功打造“幽默漫画系列”、“剧情漫画系列”、“绘本/画集系列”、“工具读物系列”和“青春文学系列”五大畅销图书板块的重要基石，奠定了《漫友》杂志在竞争激烈的出版市场中稳步发展的坚实基础，并确立了其不同于传统意义上的出版社，而是带有“传媒”概念的出品机构的鲜明而独特的市场形象。 新创期刊的孵化器 凭借多年来对青少年流行文化市场的研究以及经验积累，《漫友》发挥动漫优势资源，将潮流动漫与青春文学进行有机结合，于2003年成功登陆青春文学领域，推出了《漫友》杂志月末版——《漫友．STORY100》。由于定位准确，内容过硬，该刊短期内取得了成功。但《漫友》杂志的特有“动漫”属性，却也同时阻碍了它的健康成长，致使这个新生胎儿难以长成文学的栋梁之材。为此，在时机成熟之时，《漫友》杂志及时“金蝉脱壳”，把“STORY100”分立为独立的青春文学品牌。目前，新的品牌《新蕾．STORY100》长势迅猛，已成为国内发行量最大的青春文学期刊，并于2005年底成功延伸了它的下半月刊——《新蕾．STORY101》。 《新蕾》半月刊的崛起，使《漫友》杂志意识到其在文学以及更宽广的商业文化领域所蕴涵的巨大潜力。对成功期刊进行周边开发，必将很好地拓展品牌的潜在价值，并满足市场的多样化需求。2005年底，《漫友》杂志迅速策划并推出力捧新人落落小说集《那些生命中温暖而美好的事情》，一经上市，立即跻身全国5大地区畅销书排行榜前十位，获得成功。========================================================其他突破杂志的有形空间 杂志空间是有形的，而市场空间则是无限的。为突破出版品自身的局限，使杂志进一步向外延空间拓展，《漫友》杂志企划并实施了一系列大型活动，其中之一是由《漫友》杂志联合多家文化艺术和传媒机构，共同主办的第一届和第二届“金龙奖（OACC）华语原创动画漫画艺术大赛”以及“北京动漫嘉年华”、“广州动漫嘉年华”等数场展会活动。系列活动挖掘了大批动漫新秀，鼓舞了中国原创动漫群体的信心，给中国动漫行业增添了姿彩和朝气。每年一届的金龙奖，在为《漫友》杂志赢得良好公众形象，令期刊品牌进一步提升的同时，也确立了作为华语原创动漫领域最具影响力的权威赛事——“金龙奖”，其自身的品牌价值。 《漫友》杂志借势金龙奖，实现了良好的社会价值和商业价值，其主要体现在如下各方面： 1、 利用高额奖励加海内外大规模的宣传推广活动，超常规、跨越式地网罗了一大批原创作者人才，实现了出版资源最大化，为事业发展及产业的纵深开发打下了良好的基础。 2、 通过宣传造势，整合行业资源以及媒介关系资源，促进了品牌价值的提升，进一步巩固了《漫友》杂志作为华语动漫出版领域领先品牌的地位，提升了刊物的美誉度，加大了读者以及作者对刊物的信任度。 3、 金龙奖活动一方面会通过商业性合作与企业或产品进行有效嫁接，实现金龙奖自身的商业价值，同时会通过金龙奖参赛和获奖作品的市场开发和运作，使产品获得良好的市场回报。目前第一届、第二届活动所推出获奖作品图书包括《记得》、《我的路》、《玛塔》以及《漫友大画集》、《漫友短篇漫画集》等产品，发行数量稳定，市场持续热销。 4、 金龙奖活动作为《漫友》杂志附属品牌，其未来延伸空间极为宽广，其与社会资源的对接，或可创造商业奇迹。 分层开发同心圆业务 在日本，每年要推出近10亿本动漫出版品，一些发行量好的漫画杂志，如《少年JUMP》每期有超过300万册的庞大发行量。这一惊人的数字是与日本漫画出版品低廉的售价有直接联系；另一方面，我国动漫资源还远没丰富到能满足庞大社会需求的程度。因此，对出版资源进行细化开发，提高资源的利用率具有重要的战略意义。 通过对核心消费群进行调研，分析青少年消费特点，《漫友》杂志进行多种不同形式的开 发，实现对同一资源的多次销售。比如《漫友》杂志推出的《漫友大画集》、《漫友．COSPLAY100》、《豪华特集》等多种增刊项目，就是利用杂志已有出版资源，进行全新企划而开发，不仅使产品种类得到丰富，同时创立了具有较高附加值的盈利模式。再比如《漫友》杂志即将推出的口袋版，不是简单改变杂志规格，而是在内容、包装以及营销企划方面都有所创新的延伸产品，期望能进一步满足不同层次消费者对动漫杂志的阅读需求，提高杂志的市场占有率。而其低廉的价位更有望进一步打开二、三级城市及农村等庞大市场。 中国出版科学研究所调查显示，我国上网读者年均增长％。面对读者阅读网络化愈加明显的趋势，《漫友》杂志结合传统出版优势，投身电子出版及电子商务开发，挖掘同心圆业务的巨大潜力。《漫友》结合动漫特点，针对不同消费需求，将陆续推出如平面扫描版、动态电子版等网络电子书和杂志，现已经进入前期市场测试阶段。而根据青少年追求时尚、求新求变的消费特点，《漫友》杂志还将同步开发手机版电子书等无线增值业务，并拟利用所属网络拓展特色主题网上商城，进一步开发手机无线增值服务种类，开通掌上商城等利用杂志资源的同心圆业务。 通过杂志、图书、网络、手机等不同载体将创意资源打包，进行深度开发，实现一种内容多种形式多次销售，最终实现媒体资源高度整合发展的目标，使《漫友》杂志产业化进程逐层推进。 超越平面局限，进军主流商业 《漫友》及其姐妹刊物月总发行量超过150万册，除这些期刊自身延展的虚拟卡通形象之外，还拥有众多国内外知名漫画家授权开发的卡通形象300余个。针对这些宝贵的动漫资源，漫友文化正稳健地进行相关衍生产品的市场企划。目前，通过品牌授权、委托代理、独立加工等多种商业操作模式，漫友文化已实验性地开发并推出含盖家居、精品、服装、玩具、文具等五大类周边产品，共计上百个品种，如卡通手表、纪念T恤、精品书包、造型公仔、文具套装等；影视制作、电子音像等系列周边也在研制中，其中的104集长篇剧情动画片《乌龙院》的制作已经着手进行，其试片已经陆续在部分电视栏目和网络中播出；以赶超《武林外传》为目标的《乌龙院》同名百集武侠情景喜剧，授权投拍事宜正与国内著名影视制作机构进行意向性协商。 《漫友》吉祥物“小飞人”的立体开发已为读者所熟知；关联刊物《漫画世界》吉祥物“无赖熊猫”也已进入实施阶段；为配合市场企划，相关“吉祥物征集大赛”、“吉祥物有奖投票”等品牌营销活动已先期启动，为日后品牌的推广以及消费拉动打下基础。 周边衍生产品市场的巨大商机，使《漫友》杂志加快了进军连锁品牌开发的步伐，冀希望于广泛吸引各种跨行业社会资源，以点带面，打造动漫产品流通链条，形成规模化的终端销售平台。2005年年中，《漫友》杂志率先在寸土寸金的广州市北京路商业步行街开设了一间产品展销专门店，作为《漫友》品牌专卖的前期试验，该店经营状况喜人。《漫友》杂志计划2006年把该店的经营理念复制到总投资规模达6亿元人民币的广州地铁枢纽商业项目“动漫星城”之中，抢占市场制高点，争做产业急先锋。 随着中国城市化进程的不断加快以及动漫文化消费的日益普及，《漫友》杂志有意将文化与商业进行更广泛嫁接，计划在北京、上海、广州、成都、杭州等5大城市通过授权招商、合作分红等方式，开办10间《漫友》品牌专卖旗舰店，以及不少于50间品牌连锁专卖店；在武汉、长沙、西安等近15个次一级动漫消费城市开办不少于100家《漫友》品牌连锁专卖店；在二、三级城市及地区，也将通过与零售商授权合作等模式，设立《漫友》品牌专柜。有专家预言，未来世界将呈现以服务业为主体的经济结构。基于以动漫为主题的咖啡厅、特色餐饮、KTV等生活娱乐消费模式所拥有的庞大市场空间，以及动漫主题的鲜活特性，因此，《漫友》杂志拟向服务领域延伸和拓展。相信以动漫文化资源优势与之进行嫁接，将会起到相辅相成互为促进的作用，产业前景广阔。 2005年，发展动漫等文化产业的目标已正式列入国家“十一五”规划之中，各级政府对发展动漫产业制定了一系列扶持政策。动漫将不再是一个文化概念，它将渗透到各个行业，并带来可观的商业效益。未来，《漫友》杂志计划结合地方政策和相关社会资本的投入，企划或参与兴建中国首座动漫商务中心——“动漫之家”。“动漫之家”定位于打造全国动漫创作、研发、交流、展示、培训为一体的产业基础平台，利用现代化、多功能的主题商业中心及配套星级酒店，展示、发布、宣传、体验、互动、娱乐、销售动漫产品，推广动漫文化。 经济全球化的发展趋势给出版业发展带来了新的机遇。当部门经济、区域经济与整个社会经济的发展日趋紧密 地形成相互影响、相互融和的一体化态势，期刊出版业也进入了大资源整合时期。立足于自身优势，开发出有效资源，从而建立起形象鲜明的初级产业链，《漫友》杂志的一小步，希望对中国动漫产业乃至期刊出版事业产生积极的影响。希望未来的十年、二十年之后，有关这本杂志和它的延伸之路的话题，还将精彩地继续下去…… （本文作者为《漫友》杂志社社长兼总编辑，漫友文化传播机构创办人此文为漫友杂志社社长兼总编辑金城于4月1日-3日在大连参加“首届动漫游产业高峰论坛”的演讲稿）漫友文化传播机构创立于1997年，拥有一流的动漫专业人才和管理技术，多年来致力于动漫及青春文学杂志、图书的编辑、出版、发行及国内外版权的输出与引进，取得了令业界瞩目的成绩。“漫友文化”已成为华人动漫及青春文学领域最具知名度与美誉度的强势品牌之一。 作为全球发行量最大的华语动漫杂志，《漫友》（半月刊）秉持“内容为王、读者第一”的办刊理念，立足本土，扶持原创，已成为涵盖动漫及青少年流行文化的权威载体；旗下《新蕾·STORY100》、《新蕾·STORY101》、《漫画世界》（旬刊）、《科幻画报》（月刊）等杂志交相辉映，风头强劲。 漫友文化近年来成功引进日本漫画之父手冢治虫作品《孙悟空》及其他海外名家名作多部。其中引进中国台湾著名漫画家敖幼祥系列作品，至今已推出七十余册，进行了成功的市场嫁接与品牌运作，代表作《乌龙院》一举成名，连续四年稳居内地漫画市场发行量之首，总发行量达千万册之巨，显示了漫友文化对原创作品运作的胆识、智慧和雄心。2006年，漫友文化倾力打造了敖幼祥全新长篇漫画巨著——《乌龙院大长篇漫画》系列，使《乌龙院》的品牌影响力进一步扩大，更加深入人心。 近期，漫友文化依托中国青春文学第一刊——《新蕾》文学杂志的品牌效应和市场号召力，推出了新生代青春文学作家落落的《那些生命中温暖而美好的事情》，一举成功，该书甫一上市，立即跻身全国五大地区畅销书排行榜前十位，销量不断向上攀升。 漫友文化联合海内外多家权威动漫机构及主流媒体，打造了面向全球华语原创动漫的“金龙奖”，该活动2006年已进入第三届，意义重大，影响深远，被媒体誉为“中国动漫第一奖”，为中国动漫事业注入了无限生机与活力。 漫友文化传播机构以动漫为资源，以文化为载体，以创意为精髓，以战略为先导，以人才、技术、管理为保障，注重挖掘漫画新人正全力推动中国动漫的产业化进程，向国际化目标迈进。
简单来讲：广电的警告，漫友的舍车保帅。复杂来讲：1.当时正值国内严词打击血腥暴力动漫作品的黑暗时期，漫画show里日系风格漫画太多而且在那些老古董看来很黄很暴力。2.漫画show作为漫友旗下杂志，销量和风头反而超过了自己的上级，功高盖主的漫画show因此影响了漫友的利益，所以只能落寞收场。
灌篮杂志为什么停刊
推荐《扣篮》10元/本全名应该叫 体育世界.扣篮很不错一个月出2期报刊亭及书店有售销售量很高啊NBA特刊 也不错 12元/本
应该是作者自己结束的吧。一个故事在他最精彩的时候结束，才让人记忆犹新。才能成为佳作。不能因为观众喜欢而加长剧情，也可能是为了想向日本的动画公司说明这点吧，要让一个故事在他作者想完结的时候完结。你回去看看漫画就知道为什么了。一般漫画动画化以后大约都是两话出一集，这样的话一场球赛就得打上好几个月，根本不能有人爱看。要出的话也得是个剧场版或者电影啥的。因为，在日本一部动画不是作者想完结就可以完结的。看的人多，公司会让作者一直画下去，最终烂尾，就像火影忍者一样。也有一些作者喜欢的作品，但是因人气不高而被迫完结。灌篮高手的作者可能是想向公司表明这点，就直接自己断的吧。
应该是作者自己结束的吧。一个故事在他最精彩的时候结束，才让人记忆犹新。才能成为佳作。不能因为观众喜欢而加长剧情，也可能是为了想向日本的动画公司说明这点吧，要让一个故事在他作者想完结的时候完结。你回去看看漫画就知道为什么了。一般漫画动画化以后大约都是两话出一集，这样的话一场球赛就得打上好几个月，根本不能有人爱看。要出的话也得是个剧场版或者电影啥的。因为，在日本一部动画不是作者想完结就可以完结的。看的人多，公司会让作者一直画下去，最终烂尾，就像火影忍者一样。也有一些作者喜欢的作品，但是因人气不高而被迫完结。灌篮高手的作者可能是想向公司表明这点，就直接自己断的吧。
当年《灌篮高手》的井上雄彦因为《灌篮》的连载和当年所在漫画杂志JUMP本就有一些不合。出于利益考虑，JUMP并不允许当大热的SD早早完结，出于销量和多方面的因素考虑，往往会对情节过度的插手和干预，并要求持续连载，而井上作为作者，对自己的作品肯定有想法和期待，不希望为了利益而使SD变成一部他不期望的作品。分歧也就在这过程中愈演愈烈。
而动画加入的大量原创剧情，一定程度上影响了漫画的完整性和连贯性，动画的制作水准也仅仅是一般，不能把漫画里激烈的情节完美的展现出来。在这种情况下，井上自然也不怎么待见动画。
当情绪积压到一个临界，井上忍无可忍决定完结漫画连载，再加上当时日本经济也开始走下坡路，据说赞助方也撤资，综合各种情况，动画后后续也不了了之了……
今天刚买到,封面加内特,封底艾弗森
看历史杂志为什么停刊
据报道，由于财政状况不佳，林博看书院已经停刊。林博看书院是一家知名的免费在线电子图书馆，提供了众多中文图书，其中包括经典文学、历史、哲学、科学、文化等多种类型的图书。林博看书院的停刊将使许多读者失去了有价值的资源。
呵呵 楼主也是同道中人啊。我们先看看这些杂志都是什么类型的1、《中华遗产》杂志于2004年创刊，最初由中华书局主办，中华人民共和国建设部、国家文物局、中国联合国教科文组织全国委员会联合协办，世界自然与文化遗产基金会、中国民俗摄影协会、联合国教科文组织北京代表处支持的中国第一份全面、系统、深入的遗产行业类杂志。2008年，《中华遗产》杂志正式与《中国国家地理》杂志合作，杂志由原先的零碎文章组合模式转变为重视大策划、大主题的期刊。一般来说，这份杂志偏向地理学，比如考古等方面的。2、《看历史》杂志由成都传媒集团出品，成都先锋文化传媒有限公司运营，是中国第一本以历史为切入点的新锐新闻杂志。《看历史》杂志的前身是 《国家历史》杂志，2007年9月9日创刊，成都传媒集团出品。杂志的风格是“用黑色的眼睛，去发现彩色的历史；用轻松的方式，去讲述严肃的话题”。这是一个“公民写史”的时代，它给了我们每个人一支笔，以打破几千年来被官史和史官垄断的历史书写权和解释权。主要是对历史的某些解读，与个人感悟。3、《国家历史》是《看历史》杂志的前身，目前停刊了4、《文史参考》创刊于2010年1月，是由人民日报社主管主办的一份集事实政论与人文历史于一体的资讯类杂志，刊物依托人民日报特有的时政优势和丰富的报道资源，以“读时事历史，揽天下风云”为宗旨，立足时事，钩沉历史，纵横中外，斟酌古今；为学术界搭建话语平台，为新锐者提供思想阵地，为文史爱好者营造精神家园，打造有趣、有味、有用的精英历史杂志。自2013年1月1日起，《文史参考》更名《国家人文历史》。主要是想以史为鉴，用唯物主义的眼光来发现历史，是历史经验有广泛的教育意义。 上面的杂志都很好，但是如果你想了解中国古代史，建议你买成套的史书，因为杂志是对某一历史的特定背景原因进行分析，不能很系统的展现历史的原貌。某也喜欢历史，以下是我的书目，供楼主参考1、《二十四史》这是历朝历代编撰的正史，研究历史多以此物为主2.、《中国通史》通俗易懂，好看不累2、《语文版春秋左传》这本书主要是讲解春秋战国史3、《明朝那些事儿》，这是本好书，不解释4、《中国政治史》专业性较强，不建议立刻观看5、《中国经济史》专业性较强，建议看完24史后再看6、《中国哲学史纲要》冯友兰先生的著作，值得一看。7、《易版中华史》易中天所著，第一版买过，写的不错以上这些是楼主经常看的，楼主现在再看这三本书，感觉受益匪浅，一般看历史书我都是结合《厚黑学》（李宗吾先生所著）来看楼主也可以结合史书看杂志，建议楼主订购中华历史，国家人文历史这两本杂志。希望可以帮到楼主，欢饮追问
《漫友》，不过没以前好看了，东西太杂了，也很少出现我们风息神泪的漫评了，不过COSPLAY不错，我们华丽的山殿时不时会出现在《漫友》上，这就是支持我买这套杂志的动力了，动画100和漫画100区别不大，可爱100没看过，COSPLAY100帅的棒棒声，好象快出来的样子~~ 《COMIC新视点》我最喜欢的杂志，有很棒的日本漫画连载，也有很棒的漫评，也有很棒的COS~也便宜~~当然还有很棒的BBS~ 《动感新势力》，一般是一VCD一CD，收录的歌MV，还有剪辑很不错，很棒~~ 《卡通王》，国内原创漫画连载的杂志，如果要支持国产就看它吧，个人认为上面的漫画比《漫友》好看也要华丽得多~不足可能是少年比较少，大部分是少女的东西~~我真的认为卡比《漫友》好看，至于为什么我买的 《漫友》比《卡通王》多我也不太清楚 《动漫贩》，有点贵。
14。8元啊，但很厚，编辑部与日本的联系很密切，评论啊等等的都比较强。
很专业的动漫杂志。 《动漫时代》，这个是国内最早的两本动漫咨询杂志之一，有三个版本，附赠磁带、CD或者双VCD。
重点在音乐和咨询，评论文章也很不错。 《花与梦》 ，和日本的那个差不多吧，不过有少年和少女两期（好象），看过几本还挺好看的~华丽的连载啊~~ 《漫画公主》，以前看的杂志，不知道现在还有没有，我好久没看到过有卖了55~~基本上与《花与梦》风格差不多，就是排版要好点，内容要多点封面要华丽点，翻译要独特点~~ 《新干线》，很强大的杂志，要啥来啥~~发展什么的全面~~增刊很多~~不过前段时间停刊了，现在好象又复刊了~强烈推荐~~~非常非常非常好的杂志，别看我把它放最后就怀疑它的不好哦，我可用了3个非常来形容它有多精彩~ 以上 说说不怎么好看的吧 《动漫周刊》，很贵的报纸，但把它当作杂志看就便宜了，画面不错，不过读者群偏小，多次去买都被小学生给抢完了后俺就再也不看它了 《卡通先锋》，《壹动漫》，还是那句话，读者适应年龄太小了，估计就13,14岁的样子，偶老了~~ 顺便再推荐3耽美杂志，CJ的小孩子不要看哦~~ 1，耽美季节，（漫画连载） 2，阿多尼斯，（小说连载+BL广播剧翻译） 3，最爱，（漫画连载） 。
美学者的历史研究显示，数百（甚至数千）年前，在南亚洞穴中发现古老的漫画；在佛教寺庙中，一份十二世纪遗留的日文故事图画滚动条、中国古代仰韶文化时期人民的陪葬用品与德国十六世纪宗教改革前大幅故事图，皆可见早期漫画文化足迹。漫画文化学家均认为漫画的起源，应该以石雕造型、洞窟壁画…等图腾为出发点。当在十七、十八世纪时，英国的一位讽刺画家荷加思就正式为「近代漫画」揭幕。
而对于中国漫画，有人说，漫画“是从外国传入中国的“，说得对，也有人说，“我国早就有漫画了”说得也对。这是因为，我国确实很早就有漫画。
清朝乾隆年间“扬州八怪”中的画家黄慎就画过《有钱能使鬼推磨》，那是18世纪的事。后来罗聘还画过《鬼趣图》，借鬼来讽刺人间不平等。15世纪的明朝皇上宪宗也画过《一团和气图》。那是世界上还没有“漫画”这么一个画种。过时候谁也不知道那几幅画就是漫画。
及至二十世纪初年，中国才从报纸刊物上见到外国（西方的）漫画，于是也就出现了我们的漫画家。可见那时漫画是从国外传进来的。
民国七年沈伯尘独立出版了「上海泼克」。他传播了西洋黑白的技法，也扩大了漫画的题材，是早期漫画史上重要的一页。一直到民国十二年「文学周报」发表了「子恺漫画」，引进日本漫画，以单纯轻松的线条描写家庭琐事和社会某一层面。其童稚纯真的感情，颇受青少年和知识分子的欢迎，也是中国采用「漫画」名称之始。
日本传统意义上的漫画指开玩笑的、逗乐的画。
现在的漫画除了传统的单幅或四格讽刺漫画外，主要指新型漫画。新型漫画在最初传入中国时叫做卡通画；在日本较为通用的称谓叫做ic；在美国常用cartoon。新型漫画的裨是以格为单位的画，并用画面去表达作者的思想感情和对社会人生的认识。它的风格打破以往的传统，采用了灵活多变的形式，像极了电影分镜头剧本。而新型漫画是直接以画面代替了镜头，把信息传达给读者。因此，新型漫画的最高境界称为电影感。
日本把1945年前的漫画称为“史前”。明治以后是漫画称为“史前”。
明治以后是漫画向家庭、少年渗透的时期，也陆续有了专登漫画的杂志、
报纸，但多为单幅、四格漫画。到了二战以后日本复兴的年代，漫画家从压
抑的气氛中解放出来，漫画文化初露端倪。在这个时期出现了一位大师，他
的出现是日本新型漫画崛起的标志。他就是被誉为“日本漫画之父”、“之
神”的手冢冶虫。日本评论家如此评价他：“今天的日本漫画，是从第二次
世界大战战败的焦土中如慧星般登场的漫画家手冢冶虫带领出发的，他那戏
剧性的内容和视觉性的表现方法令众多读者欣喜若狂”。
日本漫画的崛起逐渐带动了东南亚地区漫画的发展。韩国、新加坡、马
来西亚、台湾是其中的佼佼者。这些地区漫画已从最初的模仿到渐渐形成了
自己的漫画风格。中国漫画的发展较为缓慢，还处于初级阶段，形成自己的
风格党有待时日。
大洋彼岸的美国，漫画在cartoon兴趣的带动下，于六十年代初期诞生
了。英雄漫画这种体裁从一开始就成为美国漫画的主流，并标志着美国漫画
体系的形成
漫画（ics或manga）一词在中文中有两种意思。
一种是指笔触简练，篇幅短小，风格具有讽刺、幽默和诙谐的味道，而却蕴含深刻寓意的单幅绘画作品。另一种是指画风精致写实，内容宽泛，风格各异，运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品。
两者虽然都属于绘画艺术，但不属于同一类别，彼此之间的差异甚大。但由于语言习惯已经养成，人们已经习惯把这两者均称为漫画。
为了区分起见，把前者称为传统漫画，把后者称为现代漫画（过去亦有人称连环漫画，今少用）。而“动漫”中的漫画，一般均指现代漫画。
【概述】 漫画作为独特的艺术门类，深受世界人民的喜爱，人们把漫画称之为没有国界的世界语，并被西方艺术评论家们誉为 “ 第九艺术 ” ，漫画艺术被提升到一个前所未有的高度。土耳其是现代漫画起步较早的国家之一，他们也把漫画升格为与其它绘画艺术同属于美术范畴，和绘画、雕塑、版画、摄影、建筑并称为当代艺术六大门类，漫画艺术是人类智慧的结晶，它凝聚着人类文明的精华，正是这些深厚的文化积淀作为养料，使漫画发挥出强大的艺术生命力。
进入二十一世纪，中国漫画发展方兴未艾，一批执着追求漫画艺术的漫画家们，努力寻求在新的历史条件下的漫画创作之路。特别值得一提的是2004年10月在北京成功举办的 “ 第六届世界漫画大会 ” ，为使大赛更具国际化水准，特邀国外著名漫画家和国内有成就的漫画家组成评审团，按照国际惯例制定大赛评选规则，尤其注重评选具有艺术特质的漫画作品。
这次大会标志着21世纪中国漫画走向艺术化的开端，同时也表明了中国漫画正在融入世界漫画之林，这次大会揭开中国漫画艺术与世界漫画艺术接轨的新篇章。 【起源和发展】 朔本求源，漫画自诞生那天起，就标志着它高贵的艺术血统，据史料记载，早在十五世纪的欧洲一些夸张变形人物形象就出现在绘画作品中。
有史可查的是意大利文艺复兴时期的著名画家达·芬奇和英国产业革命时期的画家威廉·贺加斯在他们的素描稿和油画中频频出现一些夸张变形人物造型，尤其是贺加斯的代表作《打瞌睡的教友》、《时髦婚姻》、《性格与漫画》等，标志着近代西洋漫画的形成。而有"现代漫画之父"之称托马斯·罗兰森。
他虽然受到贺加斯很大影响，但在人物造型上以及立意上更具有现代意识的漫画特征，奠定了现代西方漫画的风格。 也许是漫画的夸张变形特征，以及指桑骂槐的隐喻性，在它萌芽期就成为教派之间斗争中血不见刃的利器。
随着资产阶级的兴起，它又承担起政治派别斗争的重要任务。随着社会的不断发展，讽刺漫画已不能满足人们的精神需求，漫画逐渐向多元化拓展。
虽然20世纪以来漫画家继续用其犀利的画笔针砭时弊，不过随着个性化社会的到来，随着人们越来越关注于自身生活和感觉的体验，曾经是政治斗争工具的漫画，发展成为具有人性化特征的幽默画，更加贴近普通人的日常生活，同时漫画不断派生出不同风格和内涵的漫画艺术作品，使漫画赢得更大的发展空间。正是在这个意义上，当我们提及现代漫画的时候，我们在很大程度上所指的不仅仅是政治讽刺的漫画了。
从历史的角度来分析，应该说讽刺漫画是当代漫画发展的鼻祖。 十七世纪的欧洲，在英国产业革命的背景下，一批优秀漫画家筑起了英国现代漫画的黄金时代，诞生了大讽刺漫画家威廉·贺加斯。
到了十九世纪后半叶，欧洲一些大都市纷纷创刊漫画杂志，漫画家之间的交流日渐频繁，他们用讽刺幽默的画笔描绘都市生活以及为市民宣泄心中的情绪，深得人们的喜爱。1841年英国伦敦《笨拙》（Punch）讽刺杂志创刊，在十九世纪的欧洲掀起了批判风潮，而这股风潮迅速席卷了整个世界，中国、日本也感染了这股热潮。
由于漫画受西方人道主义思想和人文、科学精神的影响，以人为本、关注人性。为了满足人们的精神需求，各种类型的漫画如雨后春笋破土而出，这个时期出现了幽默漫画、多格漫画、长篇连环漫画等等。
而漫画的成功商业运作，当数二十世纪的日本和美国，漫画已成为这两个国家的支柱产业。他们把十九世纪一只独秀的漫画开山鼻祖英国远远地抛再了后面，并开创现代漫画的新纪元。
【漫画艺术的基本特征和属性 】 早在新石器时代，人类用图画表达自己的情绪、愿望以及对生活的记录，所以绘画成为记载人类发展最基本手段。这个时期绘制的人物具有了漫画的原始雏形，但并不具备漫画的功能，所谓的漫画是现代人赋予它特有的精神元素。
什么是漫画？在字典上，我们无法为我们所认知的漫画找到一个确切的解释。不同的社会背景、政治背景以及不同民族赋予它不同的定义，但是有一点是基本相同的：漫画是笑的艺术。
然而，如果仅仅把漫画理解成笑的艺术，显然是片面和肤浅的。其实，这种笑的艺术已涵盖了一切美的形态。
有人曾把漫画比喻成绘画、哲学和文学的 *** 体、混血儿，它既有绘画特征又具有哲学和文学理念，是涉及绘画、哲学和文学的 “ 边缘 ” 艺术。这种解释虽有些调侃之意，但道出了漫画艺术的基本特性，单从这一点来讲，漫画有别与其他的门类的绘画艺术。
那么如何正确公正地为现代漫画。
想多了解中国历史看一本书是远远不够的，我建议你去看《中国上下五千年》，了解一下中国历史的框架，如果想了解更深，再去读二十四史。