浅析大提琴曲天鹅毕业论文
钢琴的琶音在水面上不断撩起一波又一波的涟漪，大提琴以缠绵的怜爱抚慰着羸弱的天鹅，天鹅随着一直围绕着它的琶音在水面上打转，音乐渐行渐弱，那是天鹅在无力地随波逐流……对，这就是圣桑的《动物狂欢节》第十三曲——《天鹅》。天鹅具有雍容华贵的仪态，我想圣桑在创作这支曲子的时候是和我们一样对天鹅充满着美好情感，所以，他才会用心选择用大提琴这种绵绵的醇美的音色来表现这只美丽大鸟的温婉和优雅。听着音乐，倏忽间，就仿佛触到了那洁白棉软的羽毛，嗅到了它散发出的生命之暖。 较之《天鹅》对天鹅气质的完美诠释，《动物狂欢节》中的部分曲目对动物气质的描写则相对显得简单和流于表面。比如圣桑用低音提琴来表现大象的笨拙而沉重的舞步，用弦乐、钢琴、单簧管来表现公鸡与母鸡欢快的唱和互答。他甚至将法国作曲家奥芬巴赫那首脍炙人口的《天堂与地狱》序曲中活泼欢快的康康舞旋律以慢呑呑的形式演奏出来，用以表现乌龟参加狂欢时磨磨蹭蹭的舞步。特别是由小提琴来模仿驴子的叫声，更是惹人大笑，听《动物狂欢节》，就像是在听一些滑稽的音乐小品。在圣桑所处的音乐时代，严肃和高雅是主流的，虽然只是戏谑之作，但让人发笑的音乐总会给一些风雅之士以嘲弄的口实，所以，圣桑在生前，再也没有允许别人演奏过《动物狂欢节》中除《天鹅》之外的其他曲目。不过有人说，光凭《天鹅》一曲，圣桑也可以不朽了。
一.第十三曲《天鹅》。此曲是本组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者圣-桑的代表作品。本曲是整部组曲中唯一一首优雅、温柔的小曲，与其他各曲形成鲜明的对比。一般认为《天鹅》是全组曲中最精美、最著名的音乐，曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵优雅的神姿，以及安详自在地浮游时的情景。全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。竖琴伴奏的节奏与音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融和无间。结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。 高雅的行板。乐曲开始以两架钢琴奏出平静的琶音，如一片碧波荡漾。接着大提琴舒展如歌的旋律，描写了天鹅在湖面上昂首缓缓浮游的高雅身姿和怡然自得地浮游的神态。这是一首深受喜爱的乐曲，常常被单独演奏，并被改编成各种器乐独奏或合奏乐曲。除了第十三曲《天鹅》外，作者不同意在生前演出或出版整套作品，因此只有《天鹅》一曲是在作者生前发表的。二.天鹅》是著名的管弦乐套曲《动物狂欢节》14首中的第13首，是法国音乐家圣桑（Saint Sae）的作品。记得，孩子学琴的时期为培养乐感常常听《动物狂欢节》，前面的《狮王进行曲》、《母鸡与公鸡》、《裸子》、《乌龟》《大象》等都是十分的轻快欢愉，孩子的身体总是会随着乐曲不停的扭摆，但是只要大提琴《天鹅》奏起，孩子就安静下来。我问他：“你感觉到天鹅优雅于水的情景了吗？”孩子点点头：“是的，我看见天鹅在水里慢慢地游”。的确，大提琴温婉抒情的旋律，把人引入到一种纯净的境界——天鹅在碧波荡漾的湖面浮游，神态自若，端庄高贵，让人的心灵也优雅静美起来。在《动物狂欢节》里，《天鹅》是唯一不带漫画戏稽色彩的，乐曲一开始，钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子，在此背景上，大提琴奏出旋律优美的主题，描绘了天鹅高贵优雅、安静浮游的神情。在乐曲中间的部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄形象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。第三部分，钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时，水面波动、天鹅高雅的情景。《天鹅》是首大众所熟悉的脍灸人口的名曲，曾被改编成管弦乐曲、钢琴、小提琴和长笛的独奏曲以及吉它二重奏等，甚至苏联著名舞蹈家巴甫娃洛也将它用着了芭蕾独舞《天鹅之死》的配乐，赋予了《天鹅》忧伤和凄美意境。在众多的演奏版本中，我最钟爱的还是要数这大提琴忧伤而又华美的演绎，只有大提琴才能把《天鹅》的高贵优雅、落寂深沉、忧伤凄美表现得淋漓尽致、完美无缺！而现代诗《天鹅》是我国诗人昌耀的作品，恬然宁适、幽逸淡远、抒情引人、徐缓而渐归宁静，表达的主题和描述的意境与大提琴《天鹅》竟有异曲同工之妙，直叫人感叹：诗歌是语言的音乐，音乐是声音的诗歌！于是，将这一曲一诗编辑在一起收藏于柳棚，愿与您分享，让我们的心灵于这一曲一诗的渲染中沉静、优雅，体味一种高贵而凄美情愫。三.天 鹅作者: 昌耀你啊，兀傲的孤客只在夜夕让湖波熨平周身光洁的翎毛。此间星光灿烂，造境遥深，天地封闭如一胡桃荚果。你丰腴华美，恍若月边白屋凭虚浮来几不可察。夜色温软，四无屏蔽，最宜回首华年，钩沉心史。你啊，不倦的游子曾痛饮多少轻慢戏侮。哀莫大兮。哀莫大于失遇相托之爱侣。留取梦眼你拒绝看透人生而点燃膏火复制幻美。影恋者既已被世人诟为病株，天下也尽可再多一名脏躁狂。于是我窥见你内心失却平衡。……只是间刻雷雨。我忽见你掉转身子静静折向前方毅然冲破内心误区而复归素我。一袭血迹随你铺向湖心。但你已转身折向更其高远的一处水上台阶。漾起的波光玲玲盈耳乃是作声水晶之昆虫。无眠。琴声渐远
1、《天鹅》是一首优雅、温柔的大提琴曲，它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》，创作于1886年。创作背景，这部作品是作者专为自己闹着玩儿写的，引用了其他作曲家的一些曲调，大都经过并非善意的改动，常常带有讥讽的意味。
2、这首曲子描写的是天鹅的神态，反映的是法国巴黎公社后，人们对自由的追求和向往，充分表现了飘逸、傲慢、潇洒、浪漫的音乐内涵和思想感情。在音乐表现上有妙趣横生的幽默，惟妙惟肖的描绘，以及真挚动人的抒情。
3、它不仅是一首大家所熟悉的脍炙人口的名曲，也是作者在这部作品中允许在他生前叫人演出的乐曲，被视作圣桑的代表作品，这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲，甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。
扩展资料：
1、圣桑斯（1835～1921），法国作曲家、钢琴家。1835年10月9日圣-桑斯生于巴黎。父亲是诺曼底的农民，在圣-桑斯出生后不久去世，由母亲和婶母抚养成人。他的作品对法国乐坛及后世带来深远的影响，重要的作品有《动物狂欢节》、《骷髅之舞》、《参孙与达利拉》等。
2、《动物狂欢节》由十四首独立的短小乐曲组成，《天鹅》是其中的第十三首。
（一）《狮王进行曲》，（二）《公鸡和母鸡》，（三）《野马》，（四）《乌龟》，（五）《大象》，（六）《袋鼠》，（七）《水族馆》，（八）《长耳人》，（九）《林中杜鹃》，（十）《大鸟笼》，（十一）《钢琴家》，（十二）《化石》，（十三）《天鹅》，（十四）《终曲》。
参考资料来源：百度百科-天鹅 （圣桑所创作的大提琴曲）
参考资料来源：百度百科-夏尔·卡米尔·圣-桑 （法国著名艺术家作曲家）
该曲是由大调、6/4拍子、由单主题发展而成的三部曲式。 乐曲一开始，钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子，在此背景上，大提琴奏出旋律优美的主题，描绘了天鹅以高贵优雅的神情，安详浮游的情景。 中间部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。 第三部分，钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时，水面波动、天鹅高雅优闲。全曲在最弱奏中逐渐消失。 在这乐曲里，如果大提琴代表了天鹅，钢琴就是那波光粼粼的湖水，美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮，期待着王子的到来。
小提琴曲毕业论文
音乐学院本科生毕业论文开题报告范文
毕业论文题目： 小提琴协奏曲“梁祝”的音乐之美
姓 名：w
班 级：xxx
学 号：xxxx
指导老师：xxxxx
年月日xxxxxxxxx
一、论文选题的意义
《梁祝》是一首融抒情性与戏剧性为一体的作品。作者从梁祝的故事中选取了梁祝相爱、英台抗婚、投坟化蝶这三个最主要的故事情节为题材，采用善于刻画戏剧性矛盾冲突的西洋奏鸣曲式结构，相应地通过呈示部、展开部、再现部这三大部分依次加以表现。同时作者又从地方剧种越剧的优美音调中巧妙提取了音乐素材，那委婉柔美的旋律、和顺清丽的风格、丰富的曲牌唱腔、多变的板眼节奏、复杂的表现手法，都通过独奏小提琴和管弦乐队的交响奏鸣，生动地向人们叙述了这个古老而又美丽的传说，体现出多样的`音乐艺术美。《梁祝》早已成为世界上最广为流传的经典作品之一，其艺术价值是值得每一位爱乐者好好挖掘和鉴赏的。从该曲的创作背景、音乐内容、及艺术表现手法等方面进行分析并提出欣赏这首乐曲的一些方法，希望能够更加深入地理解这首乐曲助。
二，研究现状与不足(文献综述)
小提琴协奏曲这一创作形式，在西方的发展己经有几百年的历史了，经历了产生、发展到成熟的阶段。而小提琴这一西洋乐器传入中国也不过百年，中国的小提琴作品的创作大体是在20世纪40, SO年代才开始，那时的小提琴曲基本上是根据中国民族民间音乐素材创作和改编的，直到小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的创作完成。小提琴协奏曲《梁祝》是中国小提琴曲创作的里程碑，也是中国小提琴协奏曲中的经典之作。
《梁祝》的诞生，是中国小提琴曲创作的里程碑，也是中国小提琴协奏曲的经典之作.小提琴协奏曲历来都被作曲家所重视，以上的文献分别对小提琴协奏曲《梁祝》民族性的角度、中西文化交流的角度、美学欣赏的角度进行了研究，而从审美的角度出发，对作品的写作背景、写作手法、歌唱性特征和欣赏性等方面进行分析的文献还不多见。
三. 研究方法与研究难点：
研究方法：
1， 文献法：
通过查阅报刊杂志等各类文章，以及有关音乐评论书籍，试图对这个经典之作有更深入的理解。
2， 比较法：
通过比较《梁祝》与西洋奏鸣曲表现形式上的区别、借鉴与融合,分析这一中西结合的典范作品。
难点：
中国音乐表现为横向线性织体,注重各声部之间旋律横向发展,是一种线性音乐,特点是:重深 邃 、重韵味、旋律呈波浪型、婉转自如,但和声发展较弱;西方音乐表现为纵横交替立体织体,以主调音乐为主,特点是:重形式、重逻辑、突出主旋律,其它声部为辅,音响丰满厚实,强调以和声为主的纵向思维,和声发展较强。在作品中,如何分析作者在织体上,以及作者是怎样借鉴了西方的和声体系,增强了音乐的立体感,使西方和声民族化,使民族音乐交响化，这方面是研究的难点。
四、论文写作进度安排：
2009年11月25日确定论文方向：
2009年12月底确定论文题目：
2010年1月初调研，查找文献：
2010年3月22日论题答辩，开题，完成论文提纲：
2010年4月15日整理资料，完成初稿：
2010年5月5完稿，并进行修改，上交全套材料：
2010年6月中旬完成论文最后修改，并熟练论文资料，为论文答辩做好准备：
五、论文提纲：
一，前言
二、中国的小提琴协奏曲
2. 1小提琴在中国的传播
2. 2中国小提琴协奏曲的创作情况
2. 3中国小提琴协奏曲的特点
三、《梁祝》小提琴协奏曲的艺术美
旋律美
节奏美
音色美
速度美
力度美
四、结论
六、参考文献：
[1]宁佐良.音乐欣赏入门[M].北京:中国社会出版社，2004.
[2]许序雅，周静.音乐知识与欣赏[M].上海:上海文艺出版社，2001.
[3]候书森.青年必知音乐手册[M].北京:中国国际广播出版社，1999.
[4]高宗仁.音乐鉴赏[M].上海:上海交通大学出版社，2002.
[5]伍湘涛.音乐知识与名曲赏析.舰天工业出版社.1993
[6]伍湘涛.交响青乐赏析新编.[M]清华大学出版社2005
[7]周世斌.音乐欣赏.西南师范大学出版社.2000
[8]张俊，郭爱民，音乐与音乐欣赏.中南大学出版社.2004
七.指导教师意见
该生对于所开课题进行了较为详尽的市场调研，参考了许多文献，最后确定的课题具有一定的实用价值。本课题是学生所学专业知识的延续，符合学生专业发展方向，对于提高学生的基本知识和技能，对于提高学生的研究能力有益。研究方法和研究计划基本合理，难度合适，学生能够在预定时间内完成该课题的设计。
同意该课题开题。
之前也是为论文苦恼了半天，网上的范文和能搜到的资料，大都不全面，一般能有个正文就不错了，而且抄袭的东西肯定不行的，关键是没有数据和分析部分，我好不容易搞出来一篇，结果还过不了审。 还好后来找到文方网，直接让专业人士帮忙，效率很高，核心的部分帮我搞定了，也给了很多参考文献资料。哎，专业的事还是要找专业的人来做啊，建议有问题参考下文方网吧 下面是之前文方网王老师发给我的题目，分享给大家： 埃尔文·舒尔霍夫《长笛与钢琴奏鸣曲》演奏分析 李斯特钢琴改编曲——圣桑《死之舞》音乐特征及演奏探析 《小河淌水》《槐花几时开》的演唱特点与艺术分析 吉纳斯特拉《阿根廷舞曲》的演奏分析 贝多芬钢琴奏鸣曲的曲式分析与演奏 肖邦《F大调第二叙事曲》（）曲式分析与演奏研究 格里格《培尔·金特》组曲的多声部研究 巴托克《小宇宙》曲式分析与教学研究 普罗科菲耶夫钢琴奏鸣曲式结构研究——以九首钢琴奏鸣曲为例 万哈尔《D大调低音提琴协奏曲》曲式分析及演奏诠释 乔治·利盖蒂钢琴组曲《利切卡尔》分析研究 从曲式分析到风格分析——音乐分析课程的发展现状与改革设想 中国民歌《茉莉花》之研究——以江苏、河北两地《茉莉花》为例 对我国现行常用曲式学教材的比较研究 拉赫玛尼诺夫《音乐瞬间》Op16教学与演奏分析 王立平与《红楼梦》声乐作品研究 贝多芬中期钢琴奏鸣曲创作特点——以贝多芬奏鸣曲《热情》为例 古典隽永，情融浪漫—勃拉姆斯三首钢琴三重奏创作技法研究 论奏鸣曲式在胡梅尔钢琴奏鸣曲的运用 钢琴基础教材的音乐性与技术性的阐释与展望——以《布格缪勒钢琴进阶25曲》（作品100）为例 贝多芬《钢琴奏鸣曲》演奏技巧剖析 论肖邦E大调第四首谐谑曲 谈王建民的二胡狂想曲 勃拉姆斯三首钢琴奏鸣曲的演奏与教学研究 穆索尔斯基钢琴组曲《图画展览会》音乐分析研究 《第二二胡协奏曲—追梦京华》之创作与演奏风格探究 基于微信平台的高校音乐理论课程资源开发与利用——以《曲式分析》课程为例 勋伯格，《在茂密绿叶的遮掩下》-声部连接、和声和谐度、歌词、曲式分析 舒曼《C大调幻想曲》演奏中技术与情感的统一 罗德里戈早期吉他协奏曲研究 一曲壮丽的革命诗篇——柯达伊交响变奏曲《孔雀飞》的曲式分析与内容初探 格拉祖诺夫钢琴奏鸣曲的结构思维研究 李斯特《塔兰泰拉》音乐特征与演奏分析 刘文金二胡作品研究 黎英海钢琴作品《夕阳箫鼓》民族化元素及演奏研究 歌剧《野火春风斗古城》中杨晓冬的咏叹调研究——以杨晓冬的两首咏叹调为例 偏而不离——认知诗学视角下《裂缝》的解读 合唱准备练习探究 巴赫《意大利协奏曲》创作风格与钢琴演奏分析 勃拉姆斯e小调大提琴奏鸣曲演奏技法分析 黄虎威长笛独奏《阳光灿烂照天山》结构分析及演奏难点 莫扎特歌剧《牧人王》中咏叹调《我爱你，这爱情坚贞》的演唱分析 徐景新创作歌曲的演唱探微——以《飞天》、《春江花月夜》、《卜算子 咏梅》为例 维奥蒂《a小调第二十二小提琴协奏曲》研究 歌剧咏叹调《你也知道他，妈妈》的艺术特征研究 试论民族歌曲创作与演唱中的风格性与兼容性——结合朝鲜族民歌《阿里郎》的演唱体会 马思聪四首小提琴作品解析 探究小夜曲的艺术特征及演唱分析——以舒伯特、托斯蒂《小夜曲》为例 浅谈绛州鼓乐<滚核桃>的演奏技法应用及艺术表现 申克音乐分析体系在教学实践中的应用价值研究 乔治·格什温歌剧《波吉与贝丝》中二首唱段分析研究 由《我爱这土地》分析陆在易艺术歌曲创作特点及演唱处理 浅析约翰·约阿希姆·匡茨《c小调三重奏奏鸣曲》创作背景和演奏特点 贝多芬钢琴奏鸣曲第20号第二乐章的双排键电子琴编配与演奏解析 探究小夜曲的艺术特征及演唱分析——以舒伯特、托斯蒂《小夜曲》为例 伊萨伊《第六无伴奏小提琴奏鸣曲》（）作品及演奏分析 筝曲《醉·舞倾城》的创作特点与演奏分析 德彪西《萨克斯管与乐队狂想曲》的音乐学分析 琵琶独奏曲《狼牙山五壮士》探微 艺术歌曲《梁祝新歌》的演唱诠释与研究 歌曲《淋湿的梦》的艺术特点及演唱探析 歌曲《我怎样去爱你》的演唱分析 歌剧咏叹调《前天夜里，我的孩子》演唱分析 民族声乐作品《土家撒叶儿嗬》的演唱分析 格拉纳多斯钢琴组曲《戈雅之画》之研究 论陆在易艺术歌曲《我爱这土地》的艺术分析和演唱处理 艺术歌曲《湘累》的音乐特点与演唱分析 四川大竹盘歌的音乐特征及演唱风格研究 交响音乐史诗《成吉思汗》创作技法 希曼诺夫斯基《第三钢琴奏鸣曲》的分析与研究 论米夏克低音提琴第一奏鸣曲的创作风格与演奏技巧 贝多芬早期变奏曲的艺术特征——以变奏曲WoO 71为例 怀揣思乡情 盼望归故乡——探究《望乡词》的艺术情感及分析 交响组曲《五行》之创作体会与技法分析 库夏科夫《冬季素描组曲》音乐创作及演奏分析 特奥巴尔德·波姆《大波兰舞曲》作品与演奏分析 歌曲《孟姜女》的艺术风格及演唱分析 套曲《夏夜》中浪漫主义风格与演唱元素的呈现——以《在滨海湖上》和《离别》为例 论歌剧《茶花女》中咏叹调《永别了，过去的美梦》的演唱分析 歌剧咏叹调《你也知道他，妈妈》的艺术特征研究 舒伯特《a小调奏鸣曲第一乐章》（）的音乐特征与演奏分析 肖邦《降B大调华丽变奏曲》的音乐特征与演奏分析 舒曼钢琴组曲《森林情景》音乐与演奏分析 古筝协奏曲《红高粱叙事曲》的音乐与演奏分析 许学东扬琴作品《瑶山夜画》的演奏分析 路易斯·斯波尔单簧管协奏曲的音乐分析与演奏技法——以为例 二胡作品《曾侯乙传奇》的二度创作探索和实践 巴拉基列夫“回教风幻想曲”《伊斯拉美》演奏技巧研究 贝多芬《钢琴奏鸣曲》演奏技巧剖析 舒伯特钢琴奏鸣曲演奏分析——以《A大调钢琴奏鸣曲》为例 巴赫《创意曲集》在钢琴教学中的应用 裕固族民歌《木拉呗哩》的演唱探析 豫剧风格在叙事歌曲《木兰从军》创作与演唱中的呈现 塔克塔谢维利《C大调长笛与钢琴奏鸣曲》的音乐与演奏技巧分析 Max Reger三首中提琴无伴奏组曲音乐演奏分析 何占豪古筝三重奏《姐妹歌》的演奏分析 宋词新曲的演唱分析——以音乐会中两首曲目为例 肖邦《波兰舞曲》结构特征研究 舒伯特《即兴曲》的音响版本比较 莫扎特F大调第十九钢琴协奏曲音响版本研究
琵琶曲天鹅的研究论文
哲理性很强，是刘德海在八几年创作的，那会文。革刚结束，他有很多话想说却不敢说，于是创作了这首曲子，说是献给正直的人。技巧不是很难，重点是韵味和那种乐感，弹琴的时候要让自己跟琴一起动起来。
《天鹅》是刘德海创作曲目“人生篇”中很有代表性的一篇，全曲旋律优美，风格清新，作者在乐曲中也有很多技巧上的运用与创新，很自如地描绘出了天鹅的各种姿态，也展示了琵琶艺术上的新发展。另外，这首曲子也是刘德海人生追求的真实写照，它描绘出天鹅的高洁与多姿，从美学的角度诠释了人生境界之美。
问题一：钢琴曲天鹅的大概意思 克莱德曼的钢琴曲《天鹅》 改编自圣桑的名曲，旋律优雅、寂静，充满山林中的自然气息。 问题二：天鹅的歌曲鉴赏 《天鹅》有着强烈的自我意识，或咏叹，或呐喊，沉沉的情绪，浓郁的个性和那歌特式的忧郁。总之，不是轻柔美好，不是甜蜜荡漾，更多的是木质醇香。周笔畅的声音宽而不厚，浓郁而不沉重，她的曲风华而不过，纯粹而执着。《天鹅》的繁华在天籁中怒放，却在温暖纯净的声音里流淌，最后在结尾处，如同烟花般，直上半空，绽开朵朵灿烂，最后却消失无踪，每一句后都藏着些许回味。 问题三：vitas的鸽子与天鹅的歌词是什么意思 当温柔晶莹的泪珠 Когда ты будешь стекать по ресницам, 顺着你的睫毛滴落 Такою нежной и чистой слезою, 我会争取让自己梦见你 Я постараюсь тебе присниться, 与你相依 И быть с тобою.当你在空中顺风滑翔 Когда ты будешь по ветру как птица, 突然收翅从天而降 Скользить в небе и вдруг станешь падать, 我会争取和你梦中相会 Я постараюсь тебе присниться, 与你相随 И быть рядом.鸽子与天鹅 Голуби-Лебеди, 有爱就别逃离 От любви не беги, 爱情可以明了所有 Она всё понимает 一切就在眼前化解 И на глазах растает, 只有鸽子与天鹅 Только, Голуби-Лебеди, 可以驱灾避邪 Унесут от беды, 让我们和它们一起飞走 Давай мы вместе с ними улетим.当我被忧愁折磨 Когда я буду тоскою томиться, 心中充满了落寞 И переполниться сердце печалью, 你一定要争取梦见我 Ты постараешься мне присниться, 请你承诺 Обещай мне!当有人试图撕去 Когда кто ни будь вырвет страницу, 书中我们爱情的一页 Моей книги тебе посвящённой, 你一定要争取梦见我 Ты постараешься мне присниться, 得到谅解…… Прощённой...鸽子与天鹅 Голуби-Лебеди, 有爱就别逃离 От любви не беги, 爱情可以明了所有 Она всё понимает 一切就在眼前化解 И на глазах растает, 只有鸽子与天鹅 Только, Голуби-Лебеди, 可以驱灾避邪 Унесут от беды, 让我们和它们一起飞走 Давай мы вместе с ними улетим.只有鸽子与天鹅 Только, Голуби-Лебеди, 可以驱灾避邪 Унесут от беды, 让我们和它们一起飞走 Давай мы вместе с ними улетим. 问题四：琵琶曲天鹅的含义 《天鹅》是刘德海创作曲目“人生篇”中很有代表性的一篇，全曲旋律优美，风格清新，作者在乐曲中弗有很多技巧上的运用与创新，很自如地描绘出了天鹅的各种姿态，也展示了琵琶艺术上的新发展。另外，这首曲子也是刘德海人生追求的真实写照，它描绘出天鹅的高洁与多姿，从美学的角度诠释了人生境界之美。 问题五：一首关于天鹅的歌曲 参考答案55、我为兄弟两肋插刀，为女人插兄弟两刀。 问题六：歌曲天鹅与天鹅湖有什么区别 是圣桑的里的一首, 那个, 是柴科夫斯基的芭蕾舞剧 这个是 问题七：天鹅会唱什么歌 谁可怜可怜自己，给口饭吃.... （这家伙逼着唱歌，三天没吃了） 问题八：天鹅之歌的乐曲赏析 天鹅之歌相传天鹅在垂死前会一改其聒噪的叫声，唱出优美的哀歌......在现代有许多乐评家或是文章在描写某某大师最后的录音或是作品的时候，以“天鹅之歌”来形容该大师最后的录音作品或是创作作品。事实上，舒伯特自己本身并没有特地去写一套连篇歌曲叫做“天鹅之歌”。这套联篇歌曲的诞生源自于舒伯特过世后，乐谱出版商哈斯林格(Haslinger)将舒伯特生前剩下的十四首歌曲编列成一套，在贩卖的时候为了增加销售量而取的名字。这套歌曲的内容不像是舒伯特运用诗人威廉．穆勒(Wilhelm Muller)的联篇诗集谱曲而成的《美丽的磨坊少女》(Der Schoene Muellerin)以及《冬之旅》(Winterreise)是具有连贯性的诗篇作品。取而代之的是透过三位诗人，分别是雷尔斯塔伯(Ludwing Rellstab, 1799-1860)、海涅(Heinrich Heine. 1797-1856)以及塞德尔(Johann Gabriel Seidl, 1804-1875)三者的作品所拼凑出来的艺术歌曲(Lieder)。其中的歌曲包含了诗人雷尔斯塔伯的七首诗作、海涅的六首作品以及罗塞尔的一首诗。由这三位诗人十四首诗作谱曲后组合成今天我们看到的《天鹅之歌》。舒伯特的艺术歌曲除了有着丰富、好听的旋律以外，最著名的莫过于钢琴伴奏气氛的营造与模仿功力。在艺术歌曲《魔王》(Erlkoenig, by Goethe)，十七岁的舒伯特运用钢琴制造出风声和马蹄声，借以营造出紧张的气氛。而在这首“化身”当中，舒伯特运用钢琴来模仿鸣钟。伴奏的音型相当简单，三四拍的节拍当中，每个小节几乎只以三拍的简单节奏进行，以四个小节为一个分句的单位。随着歌唱旋律的渐强，从极弱音pp到fff的音量，钟声所带来的恐惧感越加震撼。 当歌者唱到”Der Mond zeigt mir meine eigne Gestalt”（月光照映出的竟是我自己的身影）的时候，达到整首曲子最高峰的顶点，那种恐惧与惊慌透过舒伯特的描绘十分传神且可怕，在无人寂静的夜晚聆听更显得骇人。以这样简单的旋律和伴奏描绘出爱人离开、失恋的痛苦，是当时相当新颖的手法，打破了仅用旋律和伴奏构成的传统形式，特别是重视诗词的意境。将部分诗句以戏剧化的朗诵，未加任何的娇饰，十分简洁。但是却可以让听者在第一刻产生十分深刻的印象，搭配歌词的聆听更显得效果十足。曾经有人听过这首歌曲以后这样说道：“从来没有一位作曲家，能够探索到人类的悲痛，会像舒伯特似的达到如此感人的程度。”《天鹅之歌》，瑞士教育家裴斯泰洛奇著于1826年。书中体现了裴斯泰洛奇的教育思想：爱的教育和要素教育。主张教育者首先要有一颗慈爱之心。要素教育主张教育过程要从一些做简单、为儿童所理解的、易于儿童接受的要素开始进行教育，然后再过渡到复杂的要素，最终促进儿童各种天赋的全面和谐发展。 问题九：乐曲天鹅湖被分为几个小曲 共分为四个小曲：第一幕 王子齐格弗里德（Зигфрид）在生日前夕，其母亲告诉他，已成年的齐格弗里德要在第二天选一位新娘。而到了晚上，王子去天鹅湖捕猎天鹅。 第二幕 齐格弗里德遇上被罗特巴特（Ротбарт）施咒的公主奥杰塔（Одета），她白天是天鹅，晚上却会化成一位少女，只有当某位男子真诚地爱上她时，她才能得救，齐格弗里德邀请她第二天晚上来参加舞会，并会向母亲表示，愿意娶奥杰塔为妻。 第三幕 各国的公主和使节都来出席齐格弗里德的生日宴会。罗特巴特也带着他的女儿奥吉莉亚（Одилия）来了。奥吉莉亚显示的是奥杰塔的形象，只是身着黑装。齐格弗里德被迷惑并与她缔结了婚约。当齐格弗里德意识到这一切的时候，大为震惊，并立即赶往天鹅湖。 第四幕 王子请求奥杰塔的宽恕，而奥杰塔也原谅了他。这时罗特巴特用魔法卷起大浪，要淹死齐格弗里德。奥杰塔为了救他纵身跃入湖内。根据导演编排的不同，结尾也不一样：或者是双双逝去形成悲剧式的结尾，或者是天鹅恢复人形，王子救起公主，爱情终于战胜了邪恶。 问题十：天鹅奏鸣曲怎么样 看了这个看E伯爵的书发现是个相见恨晚的作者，作品背景好，张力大，人物丰满，不落俗套。本来就非常喜欢战争故事，这本书写得太有感觉了，男人的故事，非常值得一读！
描写鉴赏一、比喻 ☆用了许多形象、新鲜、贴切的比喻来表现琵琶曲中 复杂、细微的音响变化,给了读者十分深刻和具体的 印象。(角度) ☆如以人们在生活中
黑天鹅毕业论文
沃尔玛公司是世界上最大的商业零售企业，1962年开办了第一家连锁商店，1970年建立起第一家配送中心，走上了快速发展之路。 1999年全球销售总额达1650亿美元，在世界500强中排名第二，仅次于美国通用汽车公司。2000年，公司销售总额达到1913亿美元，年均增长率达到22％，年均销售总额净增长近160亿美元左右。据沃尔玛公司提供的资料，截至2001年4月15日，该公司在国内外共有 4 249家连锁店（其中国内3 144家，国外1105家），分为折扣商店、购物广场、山姆会员店、家居商店四种形式，全部由该公司控股，实行直营连锁。一、美国沃尔玛公司的先进管理方式一家属于传统产业的零售企业，能够在销售收入上超过“制造业之王”的汽车工业，超过全世界所有的银行、保险公司等金融机构，超过引领“新经济”的信息企业，其中的经验主要有以下几点：（－）坚持发展连锁经营，用新的经营组织形式改造传统商业公司总部实行扁平结构的管理体制，下设四个事业部，分别管理着购物广场（含折扣店）、山姆会员店、国际业务和物流业务。通过事业部总裁、区域总裁、区域经理、店铺经理四个层次，直接对店铺的选址、开办、进货、库存、销售、财务、促销、培训、广告、公关等各项事务进行管理。店铺销售的商品，除了部分生鲜食品考虑到保鲜的要求，由店铺在附近自行采购外，其他全部要由事业部的采购部门统一采购，物流部门统一配送。这种连锁经营的模式，使得沃尔玛公司具有强大的市场竞争力。第一，由于公司与生产企业直接挂钩，大量集中采购、配送，不仅减少了中间环节，降低了进货成本，而且可享受价格上的优惠。因此，购物广场销售的商品，比其他商店的同类商品一般要便宜10％左右。山姆会员店由于实行仓储式销售，会员中有三分之一左右是小零售商，兼有批发功能，价格比购物广场还低5％左右。第二，供应商把商品送到配送中心后，公司的检验部门运用多种技术手段，对商品质量进行严格检验。对信用好的供应商提供的商品，进行随机性的抽检；新的供应商送来的商品，则要重点检验，防止假冒伪劣商品进入商店，影响公司的声誉。公司总部在配送中心对商品进行检验，不仅把住了商品的源头，而且也解决了店辅由于缺乏技术手段，难以对商品质量进行规范化检验的困难。第三，公司的商店管理部门不仅负责统一采购、配送商品，而且通过对市场形势进行不间断的分析研究，及时提出经营模式和销售策略，包括商品种类、价格以及摆放位置、陈列方式等，并且通过电脑制成图示，发到每个店铺。由于公司总部用单个店铺不可能技人的人力、物力、财力，用于研究经营战略与策略，再贯彻到各个店铺中去，使得整个公司的经营管理始终保持较高的水平，在竞争中处于有利地位。第四，公司除了通过订货的方式，向生产企业反馈市场和消费信息以外，还不断开发公司自有品牌，即由公司向供货商提出商品性能、质量、外形等要求，使用公司确定的商标或品牌，在连锁店中销售。目前，该公司的自有品牌在美国的沃尔玛连锁店中，已经占到20％ —25％左右。这种做法不仅直接指导生产者调整产品结构，改进产品质量，充分发挥流通指导生产的作用，而且由于自有品牌的市场独占性，也使公司获得了较其他商品更高的利润。（二）大力推进现代物流配送，用高新技术改造传统商业物流配送是实行连锁经营不可缺少的重要组成部分。不发展物流配送，就谈不上真正的连锁经营。物流配送的水平，在一定程度上体现和决定着整个连锁企业的经营水平。沃尔玛公司共有六种形式的配送中心：第一种是“干货”配送中心，主要用于生鲜食品以外的日用商品进货、分类、储存和配送。第二种是食品配送中心，包括不易变质的饮料等食品，以及易变质的生鲜食品等，需要有专门的冷藏仓储和运输设施，直接送货到店。第三种是山姆会员店配送中心，有三分之一的会员是小零售商，配送商品的内容和方式同其他业态不同，使用独立的配送中心。第四种是不直接送货到店，而是分送到其他配送中心。第五种是进口商品配送中心，为整个公司服务，主要作用是大量进口以降低进价，再根据要货情况送往其他配送中心。第六种是退货配送中心，接收店铺因各种原因退回的商品，其中一部分退给供应商，一部分送往折扣商店，一部分就地处理，其收益主要来自出售包装箱的收入和供应商支付的手续费。为了满足美国国内 3 000多个连锁店的配送需要，公司在国内共有近3万个大型集装箱挂车，5 500辆大型货运卡车，24小时作业。为合理调度如此规模的商品采购、库存、物流和销售管理，公司建立了专门的电脑管理系统。卫星定位系统和电视调度系统，全球4 000多个店铺的销售、订货、库存情况，可以随时调出查阅。公司同休斯公司合作，发射了专用卫星，用于全球店铺的信息传送与运输车辆的定位及联络，合理安排运量和路程，最大限度地发挥运输潜力，避免浪费，降低成本，提高效率。（三）重视企业文化的作用，用良好的企业机制改造传统商业沃尔玛公司一直非常重视企业文化的作用，充分发挥企业文化对形成企业良好机制的促进和保障作用，增强企业的凝聚力和战斗力。公司创始人为公司制定了三条座右铭：“顾客是上帝”、“尊重每一个员工”、“每天追求卓越”，这也可以说是沃尔玛企业文化的精华。为了给消费者提供物美价廉的商品，公司不仅通过连锁经营的组织形式、高新技术的管理手段，努力降低经营费用，让利于消费者，而且采取各种措施保护消费者的利益，如在销售食品时，从保质期结束的前一天开始降价30％销售，保质期到达当天上午10点全部撤下柜台销毁。公司重视对员工的精神鼓励，总部和各个商店的橱窗中，都是挂着先进员工的照片。公司还对优秀的管理售货员授予“山姆·沃顿企业家”的称号。公司商店经理的收人同该店的销售业绩直接挂钩，区域经理以上的管理人员的收入同整个公司的业绩挂钩，工作特别出色的还有奖金和股权奖励。这种收入分配机制，有利于调动各个层次员工的积极性。二、对我国的启示（－）要推进连锁经营等先进的流通组织形式沃尔玛公司的发展证明，连锁经营的本质是把现代化工业大生产的原理运用于商业，努力实现商业活动的标准化、专业化、统一化和单纯化，从而达到实现规模效益的目的。我国自90年代初开始发展连锁经营以来，连锁商业的销售总额增长速度，近两年持续高于整个消费品零售总额增长速度一倍以上。上海联华连锁超市公司，去年销售额超过100亿元，已经取代传统的百货店，成为我国零售业的状元。今后，我国要继续推进连锁经营，提高商品流通的组织化程度，发展现代流通组织形式和营销方式。在工作重点上，要从目前的偏重超市业态，向便利店、仓储商场等多种零售业态发展；从偏重直营连锁，向特许连锁等多种形式发展；从偏重商品零售，向多种形式的连锁服务业发展。（二）要继续推进商业利用外资的工作我国从1992年开始进行零售商业利用外资的试点工作。沃尔玛公司1996年在深圳开始设立中外合资零售企业。合资5年的实践证明，沃尔玛公司在中国取得了良好的经营业绩。毗邻沃尔玛购物广场的深圳万佳连锁超市，在竞争中发展壮大，经营业绩突出，已经成为沃尔玛的竞争对手。公司在大连开业后，该市几家大型零售企业认真学习沃尔玛的经验，积极改进自身的经营管理，销售额也都得到较大增长，实现了“多赢”的局面。目前全国各种形式外商投资商业企业的销售总额，仅为全国消费品零售总额的4％左右。面对我国即将加入WTO的形势，我们应有计划、分步骤地推进外商投资商业的工作，同时加快我国商业产业结构的调整，促进商业企业的体制改革和机制转换，用现代经营观念和技术改造传统商业。（三）要重视商品流通对经济发展的促进作用从沃尔玛公司在我国的情况看，流通对生产的促进作用也能体现出来。2000年，该公司在中国直接采购和通过供应商间接采购的商品总量，已经超过100亿美元，超过了我国任何一家外贸出口企业的业绩。从国际经验看，商品流通对生产的指导和促进作用越来越大。不论是何种经济和社会制度的国家，没有现代化的大流通，就不可能有现代化的大生产。我国正在努力建设有中国特色的社会主义市场经济体制，在这一过程中，应该把商品流通摆在更加重要的位置上，从各方面给予指导和支持，加快我国现代商业的发展，进一步促进我国国民经济和社会的全面进步。
在我们平凡的日常里，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。还是对作文一筹莫展吗？以下是我为大家整理的高二期中考试语文作文800字，欢迎大家分享。
一叶秋思，在宁静中摇曳飘落，那么优雅洒脱，一粒秋实，在宁静中慢慢成熟，那么丰盛辉煌，一滴露珠，在恬淡中轻轻滑落，那么温馨雍容。生命中的行程是如此短暂美丽，在短暂的生命里体会宁静的美丽，领悟宇宙的永恒，在永恒的宁静中享受心灵的愉悦，感受情爱的真谛，这是生命旅程中最感动的时刻，书写着生命的篇章
非淡泊无以明志，非宁静无以致远。我们生活中所缺的正是这种致远的宁静，要知道真正主宰我们感受的并非欢乐和痛苦本身，而是我们的心境。
在人生的旅途中，难免有许多失意和困惑。生命在宁静中孕育，也终归宁静，能在蹉跎磨难中踏平岁月的坎坷，守住宁静，能在红尘迷离中安然独存，才会有披蓑戴笠、独钓寒江的闲适与从容，才会有宠辱偕忘、看云卷云舒的恬淡与轻灵，才会有晚风拂柳，残阳听笛的淡雅与风流。
守住宁静，是历经沧桑后的平和与豁达；守住宁静，是对生命大彻大悟的睿智与境界。守住宁静，是一种心态；守住宁静更是一种品位。
宁静是一种悟性。天地间真滋味，惟静者能尝得出；人世间真玄机，惟静者能看得透。宁静其实是人生中一道靓丽的风景线。因为宁静的心情会使喜怒哀乐如清风般淡淡远去，会使名利得失如浮云般慢慢消失。
宁静是一种执著。生活中，许多事情都会对我们产生诱惑，而我们不可能去做好每一件事情，我们必须让心灵保持宁静，保持一份心的执著，才能专心致志地做好最值得做的事情。守住宁静，就守住了自己拥有的快乐，就会感恩于生活的给予，就会增加一分对幸福的体验和理解。幸福是一种心灵愉悦的感觉，它存在于每时每刻，不经意间，幸福就会与你擦肩而过，它需要在宁静中品尝。繁芜的劳作之余，你可以踏月华浴清辉漫步林间，观月上柳梢；你可以赏碧波沐春风，览湖光山色。你可以凭栏远眺，放飞心绪，繁杂的纷尘抛却九霄。获得幸福就是需要一颗宁静的心，而守住宁静，就是获得幸福的源泉。
让我们守住宁静，守住宁静就是为心灵世界留下了一方净土，也就是守住了生命的丰盛与从容，让心灵在宁静中谱写最富哲理的乐章。
越是发达的城市，逆城市化现象也就越明显。这就是说，当德行知识逐渐增多的人们，反而希望回到乡野小镇，去拥抱大自然，去安抚焦躁不安的内心。其实，每个人都应该守住心灵的宁静。
守住心灵的宁静，要学会拒绝。《黑天鹅》的女主角娜塔莉因这部戏，事业走上顶峰，而且是爱情事业双丰收。因偶然的机会她在13岁便做了模特，拍过戏，而且反响不错。当《罗密欧与朱丽叶》等几部大片找她拍的时候，由于她选择做一个聪明的女孩，于是拒绝了拍摄大片并考上了哈佛大学心理系。毕业后，她接下《黑天鹅》并为了演好剧中能歌善舞的女主角狂练芭蕾舞，还疯狂减肥，最终取得了如此好的成绩是实至名归。静水流深。有时候，眼前有一片很大的树林，但不平静的拒绝它，就看不到一片更大的树林。
守住心灵的宁静，要学会不自由。因为太自由，让自己太追求释放。时代才会变得如此胡闹虚华，才会如此变幻莫测，才会如此现实伤人；因为太自由，让自己的感情剖分开来，胡兰成才在一盏茶的时间，就忘记对张爱玲许下一生的愿使岁月静好，现世安稳的承诺；因为太自由，让自己泛滥的喜爱满溢出来，周庄才会在众人的游访中慢慢褪去它浸蕴已久的江南质朴的灵气所以，自由的威力太过强大了。它会让我们努力去守住的那份美好顷刻间化为乌有，不自由起来吧，束缚欲望，回归宁静！
守住心灵的宁静，要学会放下偏执。曾经听过这样一句话：放下不切实际的期待和没有结果的执着。对于浮华的社会，这句话如一记当头棒喝，能敲醒梦中人。期望越大，欲望便开始膨胀。当你认输时，失望便更大；若你不认输，拼命去争，最后也许落个身心俱疲，也许落个倾家荡产。生命不是儿戏，有些错误，犯了，便会是致命的打击。于是，回首往事时，
才念自己不该那么拼，只求拥有一个平平淡淡的来世。而你，现在不晚，放下偏执。佛说：放下屠刀，方能立地成佛。重要的是，当你放下，贪嗔痴恨怨便无处依附，而你，便是个全新的你。
也许从明天起，做一个幸福的人，和海子一起，宁静的.面朝大海，看春暖花开。
“生乎吾前，其闻道也固先乎吾，吾从而师之，生乎吾后，其闻道也亦先乎吾，吾从而师之。”今之众人，对于学习道理往往是向权贵，向年龄，向地位看齐，“位卑则足羞，官盛则近谀”，以向地位比自己低的人学习为耻，向地位高的人学习为荣。
其实真正的学习并非是这样，所谓：“青取之于兰，而青于兰。”没有人是十全十美的，也许你在某领域上占据上风，但不代表所有领域都占据上风。
真正的学习应当是不忘初心，见贤思齐，学习向贤者看齐，并非向权贵，地位看齐，做到不忘初心才会有所成就。
上帝是贪婪而又完美的，他在制造我们每一个人的时候，往往都会咬上一口，因此人生下来就是不完美的物品。
古之人仁者，为上天之君子，君子为完美的代表作品，他们是一生下来就完美的吗？并非这样的。
你可能会认为，有些人一出生，就含着金钥匙，地位，名利，生来具有，有的人生来卑微低溅，穷困一生；有的人一生下来天资聪慧，就如仲永十岁能作诗，但真正能如此长久美好下去的会有几个呢？
上帝虽然贪婪，但他很公平，他给了我们生命，一把通向成功的钥匙，只要你肯努力，见贤思齐，肯学习，不忘初心，那你就会成功，成为一个真正君子，一个完美的人，德才兼备。
做人要敢于拼搏，敢于面对人生的挫折，人生就是坎坷逆境，没有谁会一帆风顺，懦夫把对生命的恐惧，当做包袱背在身上，压得自己停滞不前；而勇者敢于踏平坎坷，成就事业，只要你敢于逆流而上，不忘初心，那你就是勇者，成功也会在你的脚下，因为那是你应得的。
“山不在高，有仙则名，水不在深，有龙则灵。”地位和权力，并非父母能给你的，而是自己打拼得来的，父母给予的就如同一场大水，一流就过了，自己打的才叫江山，风雨都吹不动。
不忘初心，是台下十年功，台上十分钟的坚持，是宝剑锋从磨砺出的芬芳；见贤思齐是对学习知识而感到光荣，对自己负责的认真态度；德才兼备，是言回处于逆境，却不改其乐，是陶渊明的“斯是陋室，惟吾德馨”。
对于梦想，事业，任何一件事情，都不忘初心，善于向贤者学习，你就是勇者，是英雄，是德才兼备的完美之人。
成功是醉人的美酒，成功是鲜花掌声，成功是肯定的眼神，每个人对成功无不心驰神往。但是，“不经历风雨怎么见彩虹”，成功靠什么？运气，出身，关系？显然都不是充满正能量的回答。因此，笔者认为“三分天注定，七分靠打拼”的观念并不落伍，努力仍然是通往成功的捷径。
“越努力，越幸运”，是西方的一句谚语，它体现了欧洲人对成功所持有的一种态度，即认为人在为成功而全情付出的时候，身体的潜力能够得到极大的激发，各方面的能力都在不断成长，从而取得了叩开成功大门的钥匙。经济学中的“马太效应”告诉我们，当积累达到一定程度后，没有成功的人容易走向成功，而已经成功的人容易取得更大的成功。
“台上一分钟，台下十年功”，没有人能随随便便成功，C罗，世界上最优秀、最有天赋的足球运动员，他在球场上进球如麻，超越一个个传奇记录，并且2度荣获世界足球先生的殊荣。他所取得的一切成绩，与他个人的努力是分不开的，强健的体魄和无限的体力正是他努力的成果，也是他取得耀眼成绩的支撑。
当今的社会生存压力大，中学生面临高考，大学生面临就业，所以，我们总能听到一些抱怨的声音，“我没有天赋”，“我不是这块料”……天赋之于成功自然是关键因素，但是，当你真正拥有天赋，却未必能到达成功的彼岸。
一代神童——方仲永，幼年时，精通诗词歌赋，却在二十岁的年华中“泯然众人矣”，他的天赋毋庸置疑，但是，人的知识储备是有限的，缺乏后天的努力让他不在“一招鲜，吃遍天”。由此，可见天赋并不能确保人走向成功，唯有重视积累，重视后天努力才是“王道”。
努力，是幸运的催化剂；努力，是成功道路上的奠基石；努力，是通往成功彼岸的捷径。
“一分耕耘，一分收获”，翻开历史的画卷，我们看到了夜雪苦读的孙康；伏案谱写《史记》的司马迁……当看到伟人全情付出的身影时，我突然间豁然开朗，要想取得成功，努力是一条捷径，作为新时代的高中生，我更要发扬老一辈艰苦奋斗的精神，夯实基础，争取早日取得学业上的成功。
很难有人帮你些吧 你说的其实就是 “枪手”吗大学生一般都是靠这个赚钱的几千字 要几百元呢
自然的味道是什么？静静地坐在位子上，格里芬在车子的奔驰中，渐渐消失在眼眶中，却映入了我的脑海中。打开mp4，里面传来班得瑞的《THE WIND OF CHANGE》，自然的味道随着音乐进入我心灵的深处，让我情不自禁地回忆起刚刚美妙自然的世界，钢琴的叮咚作响勾起了对喷泉的幻想，小提琴的悠扬流露出对天空的遐想，木管的低鸣联想着黑天鹅滑过的水波，吉他的随意弹奏响一片自然的乐章。一曲终结，恍然如梦。漫步在堪培拉的街头，偶然路过格里芬，它奇迹般的喷泉，从平静的湖面凸起，长长的喷泉穿过郁郁葱葱的树，直窜长空，缤纷的水花似一条条小飞鱼，在天空这张浅蓝的画卷上勾勒出一道绚丽的彩虹，让我不由自主地走进了它的怀抱。云层在它的上空飘缈，鸟儿在它的上空飞翔，两只黑羽的鸟儿从湖的中心游来，在湖面氤氲开一道浅浅的水波，轻轻地，它们便来了，原来是美丽高雅的黑天鹅，成双成对，自在悠然，也不由激起了我的兴趣，我向它们招招手，它们便游到了我的身边，乌黑的眼睛在太阳的照耀下，优雅中又带有了一点可爱，我忙拿出一小袋洋葱饼，小心地将手伸下去，试探性地对它们说：“可爱的小姐们，可不可以赏脸吃一点阿？”它们自然地游过来了点，“卡嘁”一声便用喙咬住了我的饼干，指尖微微发疼，我却格外兴奋，拿起饼干就又将手伸了下去，这可好，远远近近又有两只黑天鹅向我成双成对地游来，我干脆左右加工，时不时还把饼干放进嘴里，味道还真的很不错，不然这些“小姐”怎么会对我如此地恋恋不舍呢？渐渐的，这些黑天鹅们似乎与我处熟了，我轻抚着它们乌黑雪亮的羽毛，看着它们在水中自由地嬉戏。回家的哨铃吹响了，一个下午的时间如白驹过隙般悄然滑过，我不舍地望了望格里芬，黑天鹅已经远去，在夕阳的余晖下，朝着对岸滑开金色的波浪，为我的格里芬之行，留下了最唯美的一张照片。自然的味道在回忆中留在了内心的深处。格里芬并不是一个天然的湖泊，它是被聪明的澳大利亚人巧然放置在了堪培拉的中心的人工湖泊，但它的美依然闪耀在每个留连它的人心中，同样在人们心中留下了自然的味道，它波光粼粼的水面，它绚丽多姿的彩虹，它千变万化的天空，还有它的动物的友善，对它们自由的释放、保护，都是它最自然的见证。难忘散发着自然味道的格里芬湖，再反比我拥有着三千多年历史的文化古国中国，大量的死鱼在松花江上弥漫出血的烟雾，无数的蓝藻在太湖上拉开岌岌可危的讯号，这么残酷的现实对比，让我知道了是什么将原本的废墟变成了自然的天堂，是什么让孕育人类千年的湖泊变成了今天的惨淡，是什么让动物与人类拉近了距离，是什么让血腥变成了铁一般的证据。依稀记得，有人说过：过去，敌人用废墟把地理变成了历史。可在今天，我不得不说，我们竟从自己的废弃的湖泊，工厂的污水中，把生物变成了化学。今天，我在异地闻到了自然的味道，我多想在我地域辽阔的祖国也找到这一份自然啊，我真切地希望，我们可以联手一起保护我们的大自然，我们可以上班上学多乘公交，我们可以将垃圾小心地分成可回收与不可回收，我们可以在去超市购物的时候带上环保袋……因为我想让更多的中国人知道：自然的味道是什么？
大提琴洛可可主题变奏曲论文
柴科夫斯基这首为大提琴和乐队而作的《洛可可主题变奏曲》，A大调，OP．33，作于1876年，献给大提琴家菲岑哈根。洛可可源于法文ro- caille，意为“贝壳形”，指法国18世纪中叶表现于庭园布置、室内装饰等方面一种实用的艺术风格。其特点为强调富丽堂皇的外形和纤巧繁琐的装饰，在具体运用中强调不对称的各种漩涡形曲线和轻淡柔和的色彩。在音乐上，洛可可常指巴洛克到古典乐派过渡期的音乐作品风格。柴科夫斯基这首作品的曲名，意在表明此曲依莫扎特的风格写成，作品由主题和8段变奏组成。主题是俄罗斯风格温柔、恬静的旋律，有诗一般的意境与情调。第1变奏：朴素的中板；第2变奏：朴素的中板；第3变奏：稍慢的行板，如歌的浪漫曲；第4变奏：行板；第5变奏：中庸的快板；第6变奏：行板；第7变奏：急速的快板（第8变奏常被省略）。
圣-桑斯 《天鹅》罗伯特-舒曼 《梦幻曲》安东宁-德沃夏克 《母亲教我的歌》巴赫 《无伴奏组曲》爱德华-埃尔加 《爱的问候》...还有一些协奏曲：安东宁-德沃夏克 《b小调大提琴协奏曲》彼得-柴科夫斯基 《洛可可主题变奏曲》圣-桑斯 《a小调第一大提琴协奏曲》罗伯特-舒曼 《a小调大提琴协奏曲》爱德华-拉洛 《d小调大提琴协奏曲》爱德华-艾尔加 《大提琴协奏曲》约瑟夫-海顿 《C大调大提琴协奏曲》约瑟夫-海顿 《D大调大提琴协奏曲》
我也是学大提琴的，正在学的几个名曲告诉你吧：梁祝 圣-桑斯《天鹅》罗伯特-舒曼 《梦幻曲》安东宁-德沃 夏克 《母亲教我的歌》巴赫 《无伴奏组曲》爱德华-埃尔加 《爱的问候》安东宁-德沃夏克 《b小调大提琴协奏曲》彼得-柴科夫斯基 《洛可可主题变奏曲》圣-桑斯 《a小调第一大提琴协奏曲》罗伯特-舒曼 《a小调大提琴协奏曲》爱德华-拉洛 《d小调大提琴协奏曲》爱德华-艾尔加 《大提琴协奏曲》约瑟夫-海顿 《C大调大提琴协奏曲》约瑟夫-海顿 《D大调大提琴协奏曲》
是法国十八世纪中叶，庭院布置、室内装饰多方面的一种实用的艺术风格，其特点为强调富丽堂皇的外形和纤巧繁琐的装饰，在具体运用中强调不对称的各种漩涡形曲线和轻淡柔和的色彩。在音乐上常指巴洛克至古典乐派过渡时期的音乐作品风格。柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》，曲名意在表明乐曲按照莫扎特的风格写成。曲调流丽安逸，具有和莫扎特作品相似的诗意，同时也表现出柴可夫斯基的艺术个性，以及俄罗斯民族音乐的风格。1879年，李斯特听了这部作品后赞叹道：“瞧，终于又听到音乐了”！《洛可可主题变奏曲》由一个主题与八个变奏组成，具有浓厚的俄罗斯音乐特点。由于这部作品是一首经典的变奏曲，所以版本也很多，但大提琴家菲芩哈根编定、演奏的版本流传最广。洛可可主题：带有典雅的风格。第一变奏：情绪活泼、轻快，就像无忧无虑的童年。第二变奏：大提琴与乐队一问一答，好似两人在亲切叙谈。第三变奏：优美如歌。轻轻淡淡的、苦涩中不乏甜美的，恍如青春的恋歌。第四变奏：欢歌乐舞，像人们在跳着典雅的舞蹈。第五变奏：发挥了大提琴高音区的演奏技巧。里面的“华彩”技术难度之高在其它的大提琴独奏曲中也很少见。第六变奏：木管显出凄清，大提琴的独吟忧郁伤感，哀怨的情调，好似在述说着痛苦。第七变奏：在乐队的支持激励中，大提琴上下得力、左右逢源，并且带着自矜和舒坦，迅疾冲向辉煌的生命巅峰！第八变奏：通常被略去不演。《洛可可主题变奏曲》是柴可夫斯基为大提琴和乐队创作的一首带有套曲形式的变奏曲,是俄罗斯民族因素同古典风格特征有机相结合的产物。它充分的发挥了大提琴的各种精湛演奏技巧及丰富的表现魅力,受到各国大提琴家们的青睐。