优秀文学评论文章

诗人评说：溶哀愁于物象（流沙河）这是台湾诗人余光中的《乡愁》（写于1972年）。这首小诗我用四川土话朗诵过好几次，听众反应强烈。诗写得好，一目了然，谁要我来詹詹费词。真要叫我说说，却又感到为难。这是一粒水晶珠子，内无瑕斑，外无纹痕，而且十分透明，一眼便可看穿，叫我说些什么。我看见了的，别人也都看见了，还要我来说吗。看来看去，这粒水晶珠子仿佛不是工匠琢磨成的，而是天然形成的…… 不。这是诗，人写的。既然是人写的，总不会是一挥而就的，其间必有一个创作过程。这个过程，如果作者自己出来说说，我们听了，或有助于今后写诗，也未可知。可惜沧海横隔，同胞难聚，遗憾遗憾。那么，参照着写诗的一般经验，我就来冒昧地猜一猜余光中是怎样写成这首诗的吧。故国故乡故园，人之所恋，古今一样，中外相同。翻翻唐诗宋词，游子抒写乡愁之作，多得叫人吃惊。现代中国人，粗具文化的，差不多都念过或听别人念过李白的“举头望明月，低头思故乡”。30年代的和40年代的学生，恐怕都唱过或听别人唱过这支歌吧：“念故乡，念故乡，故乡真可爱。天甚清，风甚凉，乡愁阵阵来。故乡人，今何如，念念常不忘。在他乡，一孤客，寂寞又凄凉……”只是这支歌的曲调是从捷克音乐家德沃夏克的《新世界交响乐》里挪借来的，这点唱的人未必都知道。至于40年代的那些不愿做亡国奴的流亡学生，几乎没有一个不会唱《流亡三部曲》的。“我的家在东北松花江上……”台上一唱，台下都哭，感人至深。这支歌余光中肯定会唱。他还会唱《长城谣》：“万里长城万里长，长城外面是故乡……”因为他在一首诗里提到过这支歌。髫年所唱，没齿难忘。那些遥远了的记忆不可能同他的这首《乡愁》无关。厚积薄发，一首小诗里涵藏着多少年的感受啊! 余光中该记得很清楚，自己小小年纪，做了流亡学生，逃到大后方去读书求学。学校里有一个取信栏，他每天去那里看两次。紧着心弦，扫视着那一长排信封的队伍，要看看有没有熟悉的字迹——母亲的字迹，写着自己的姓名的。多次失望之后，收到一封信了，比伙食团打牙祭还快活。恭读了一遍又一遍，都背得了。然后细察信封上的邮票，那上面盖着邮戳呢。一个小圆圈内有一个大城市，母亲就住在那里呢。看能看见，摸能摸着，就是没法回到那个小圆圈内去。浩浩长江万里，他在这头（上游），母亲在那头（下游）。这一枚小小的印着孙中山先生肖像的盖着故乡的邮戳的邮票给他留下的印象太深刻了，以至十多年后，他写了一首《邮票》：一张娇小的绿色的魔毡，你能够日飞千里；你的乘客是沉重的恋爱，和宽厚的友谊。两个灵魂是你的驿站，你终年在其间跋涉；直到他们有一天相逢，你才能休息片刻。邮票啊，邮戳啊，家信啊，印象太深刻了，直到1981年他还在一首《梅雨笺》里写到它们： “方的邮票/圆的邮戳/只轻轻地一敲/扁扁的心情（河注：薄薄的家信）/就留下了烙印。”《乡愁》的第一段抓住邮票这个物象，说小时候的乡愁，一个流亡学生的乡愁，是母亲从远方寄来的信件上贴着的那一枚邮票。这样写，对他说来，不但是很方便的，而且是很合情的，很合理的。少年时期匆匆去了如烟云之过眼，未来的诗人渐渐长大了。40年代末，他随父母迁居香港，旋即去台湾，插入台大外文系三年级。1952年毕业后，第一本诗集《舟子的悲歌》出版，得到梁实秋的好评，名声大噪，同时入伍服役。1954年同未来的妻子小名咪咪的恋爱，有一首情诗《咪咪的眼睛》为证。1956年退伍，入东吴大学任教，结婚。两年后去美国留学进修，该算是新婚别。台湾基隆港上船，横渡太平洋，美国旧金山港登岸。身在异国，心在家里，捻弄着那一张窄窄的来程船票，乡愁顿起。不过这时候乡愁的内容已经变了，慈母让位给新娘了。少恋母，长恋妻，人之常情啊。《乡愁》的第二段抓住船票这个物象，说长大后的乡愁，一个异国孤客的乡愁，是把他从新娘身边引走的那一张船票。这样写，对他说来，也是很贴切的，他写他自己的真实感受嘛。 1958年母亲去世，遗体火化。他把骨灰匣安放在窗台上的盆花丛里，写诗为母亲招魂，唤她的慈魂快快回来，回到这“火后的小城”里来，回到这“四方的空城”里来。在这一首《招魂的短笛》里，他对母亲的慈魂说：“春天来时，我将踏湿冷的清明路，/ 葬你于故乡的一个小坟，/葬你于江南，江南的一个小镇（河注：他的母亲是江苏武进人）。/垂柳的垂发直垂到你的坟上，/等春天来时，你要做一个女孩子的梦，梦见你的母亲。”余光中是个孝子，多有悼亡母的章句，写得十分感伤。送母亲的骨灰匣回她的故乡去入土安葬，这一孝思，迄今二十多年了，尚未实现，虽然春天已经来到了。那骨灰匣想来早已入土，大约是安葬在台北市郊的圆通寺吧，因为他在一首诗里说，清明节扫墓日他听见母亲在圆通寺喊他。以常理推之，那里该有一方小坟吧。邮票啊，船票啊，坟墓啊，这些物象里潜溶着多少哀愁啊!它们象征着距离：邮票，船票，空间的距离；坟墓，阴阳的距离，死生的距离。薄薄的一层混凝土，内外相隔，那么遥远，比千山万水的相隔更遥远啊!《乡愁》的第三段抓住坟墓这个物象，说母亲去世后留给他的乡愁，一个孝子的乡愁，是使他抱恨终天的那一方坟墓。这时候乡愁的内容又变了，爱妻让位给亡母了。这一段是高潮，出奇制胜。读者为之惊愕，细细一想，悲从中来。我朗诵到这里，嗓子都颤抖了。人到中年以后，阅历既多，五味尝遍，渐渐地看透了人世的诸般畸形怪相，于是不再好奇；渐渐地懂得了事业的艰难，于是雄心消泯。他的头脑里憧憬日少而回忆日多，愈来愈像反刍动物，常常咀嚼肚子里的旧闻往事，竟有回甜之感，于是“鸟倦飞而知还”，有了落叶归根的愿望。白天忙着，不太觉得，到了夜间，故国故乡故园便频频地来入梦了。早晨醒来，梦去无痕，依然人在台北市厦门街的小巷中的一座古老的院子里。乡愁难遣，翻翻中国地图，神游太湖，溯江而上，直抵重庆市江北县悦来场，又沿江而下，看那“蒋山青，秦淮碧”的南京城，想起昔年那里有许多美丽的表妹……最可恼的是那一湾海峡，二指宽罢了，浅浅的一层海水比纸更薄，就是涉不过去。这时候乡愁的内容再一变，变成了那可恼的海峡。《乡愁》的灵感也许是这样来的吧？海峡。我在这头。大陆在那头…… 腹稿里支起的第一个构架，很可能就是这样的。有了这个构架以后，便回头去翻查记忆的仓库，专找如海峡那样的象征着距离的物象。不费多少工夫，就找到了邮票啦船票啦坟墓啦之类的物象。于是用这些物象做横梁，仿照着第一个构架，又支起了下面三个构架：邮票。我在这头，母亲在那头。船票。我在这头，新娘在那头。坟墓。我在外头，母亲在里头。这便是《乡愁》的雏形了。第一个构架，就其意义而言，分量最重，虽然是先出，却做了结尾。何况按时间顺序排下来，也应该做结尾。诗人写过去，只是为了写现在。现在望着一湾浅浅的海峡发愁呢，这才是全诗的落脚点。余光中把《乡愁》归入他所说的“浅易之作”。他所说的“浅易之作”是指那些如《乡愁》一类的 “一读就懂”的诗，不是说“浅易”的一定不好。“浅”是文字浅显，“易”是容易读懂，他不反对“浅易”，但是，台岛那里“许多读者”“要求一首诗一读就懂”，却遭到他的反感。他说：“一个人如果只能读浅易的诗，就注定自己终身在诗国做匆匆过境的观光旅客。”这话恐怕说得太重了吧。除了写诗的内行，一般读者，各有各的事业，奔波忙碌，然疲役，偶有余暇，不去看电视看电影看跑马看黄书，而去观光诗国，也就算是很不错的了，哪怕匆匆过境呢。对这样的读者，理当叩头称谢才是，不宜责之太重。何况台岛那里就是有些深奥得可厌的诗，不但一般读者叫苦，写诗的内行也说读不懂呢。例如张默的《无调之歌》，大诗人如洛夫者竟然都这样说：“这首诗我看了很久，看不太懂。”何况一般读者呢。要求浅易一些，一读二读三读终能读懂，而不是愈读愈头疼，难道不应该吗？我之所以要向读者介绍《乡愁》，正是看中了它的“浅易”。而它的精巧的构思，溶哀愁于物象的本领，值得我们潜心揣摩，从中学习诗艺，乃是自不待言的了。参考资料：

《心经》张爱玲的短篇人物分析：但是有点长。。张爱玲本身就是一个特立独行的人，而她的短篇小说《心经》更是让很多人摸不着头脑，或者说从心态上无法接受。甚至有部分人说根本不明白张爱玲为什么要写这样一篇小说，一点儿都看不懂。其实，作品与读者之间是有互相选择的特性的，《心经》尤其体现了这一点。读《心经》，先要明白张爱玲那种不落俗套、天马行空、甚至带点儿偏执狂的女性的思维方式和心态。这一点上如果能通达了，那《心经》也就不难读了。就像题目暗示的，在这场畸形的爱恋中，每个人物心里都有一本经，人人有异，本本不同。很明显，许小寒是一个非常聪明、早熟的女性。在文中可以看出来，小寒的身边总是有各种各样的男孩子喜欢她，她非常有魅力。典型的代表就是龚海立。龚海立也不是一般的人物，学习、前途，样样都好，也有女生喜欢他。但是，在许小寒和龚海立二者的关系中，很明显，龚海立根本不是小寒的对手。张爱玲曾经说过：“我一向对于年纪大一点的人感到亲切，对于和自己差不多岁数的人稍微有点看不起，对于小孩则是尊重与恐惧，完全敬而远之。”这句话放在任何一个聪慧、有自我意识的年轻女性身上都不为过。因为一般来说，在年轻的时候，女性在心理、生理各方面都比男性发育的要早，也更加敏感，所以，一个20岁的男性的心理成熟度有可能只是是跟一个15、16岁左右的女性差不多。像小寒这样聪慧的女性不喜欢自己身边年龄差不多的男孩子是可以理解的。许小寒那么清灵、敏感、骄傲，而龚海立在相比之下那么迟钝、俗气、笨重。而她周围的环境又为她的“畸恋”提供了可能性。首先就是时代的转变。在中国古代，一般的家庭里是不会发生这种事情的。而在张爱玲的时代就不一样了。这篇小说是1943年写的，当时，中国知识分子已经接触到了新型的家庭模式，许峰仪无疑也是。父亲不再是仅仅代表“严厉、父权、家长、尊敬”的符号。他可以以相对平等的姿态与女儿一起生活、玩乐。许小寒从小接触到的父亲是疼爱她的，亲近的，平等的，而不是像以前的父亲一样：严厉的，高高在上的、需要去敬重的。这其实就是瓦解了中国传统的“父”的形象。对传统父权的反叛在作者张爱玲身上体现的非常明显，张爱玲其实扮演了一个反叛者的形象，父亲在她心里没有任何权威可言。既然父亲不再是“不可触及的权威”，那“爱”也就有了可能。试想一下，如果张爱玲的父亲是传统型的父亲，拥有不可动摇的“父权”，那张爱玲有可能写出这样的文本吗？如果许小寒的父亲也是传统“父权”的代表，那小寒还有可能爱上他吗？其实，许峰仪在这篇文章中的地位已经下降了，不是一个“父亲”，而只是一位“男性”，因为他已经失去了“父性”。跟一个没有“父性”的、很优秀（文中说许峰仪有钱有权，且从字里行间可以推断出他应该很优秀）的男性一起生活那么久，有感情是符合情理的。作为“父亲”，许峰仪无疑是不合格的。他明明知道女儿对他的感情，但还一直配合、纵容，这是许小寒不能自拔的直接原因。另外，作为一个纯粹的“男性”，他也是不合格的。从他对待三位女性的方式就可以看出。第一是许太太。很多读者非常疼惜许太太，说她是伟大的母亲。但是对待这样一个很好的女性，他是怎么做的呢？随着许小寒渐渐长大，她把许太太比下去了，她更年轻、更漂亮、更聪明。所以，许峰仪渐渐的把爱移到了许小寒身上。文中许太太提到：“我三十岁以后，偶然穿件美丽点的衣裳，或是对他稍微露一点感情，你就笑我。……他也跟着笑……我怎么能恨你呢？你不过是一个天真的孩子！”所以，应该怪的是许峰仪。作为人夫，这种时候，这种行为，是他应该有的吗？第二个便是许小寒。毫无疑问，许峰仪是爱过许小寒的。小寒真的很优秀。在这种关系毫无威胁的时候，他可以安然的享受。但是，许小寒是要长大的。一方面，他不能再欺自己了，许小寒在渐渐的脱离“孩子”这个概念，走向一个成熟的女性。文中有提到许峰仪意识到了：“小寒——那可爱的大孩子，有着丰泽的，象牙黄的肉体的大孩子……” 、“峰仪猛力掣回他的手，仿佛给火烫了一下，脸色都变了，掉过身去，不看她”。许峰仪还没有开放到可以与自己的女儿有什么结果的地步，许小寒也到了该去寻找自己的幸福的年纪，所以，他必须得放弃，为了她，更为了自己。小寒的爱那么狂烈，如果在这样下去，指不定会造成什么后果。他也想要健康、正常的生活。这种爱如此自私，必须要停留在不伤害他的利益的范围内。没有许小寒他照样可以过的很好。所以，放弃小寒的时候他没什么太大的痛苦。因为他找到了替身。就是第三个：段绫卿。他对这个女性的伤害不言而喻。他自己也知道，绫卿是放弃了更合适的龚海立、出于对自己的爱而跟着他的。他对绫卿的需要就是对小寒的补充。绫卿与小寒长的很像，但，她不是许峰仪的女儿。所以，许峰仪想要怎样都可以。而补偿，就是金钱、物质。这就是许小寒爱的人。那么不值。符合了张爱玲一贯的写作路子，世俗。其实就像许峰仪在文中说小寒的一句话：“天下的天真的女孩子，大约都跟你差不多罢！”这是一句反讽的话，但很好的概括了许小寒的特色：天真又卑鄙。天真体现在她爱的纯粹以及对爱的坚持。她的爱是不掺杂任何别的成分的。比起许峰仪的自私、段绫卿的世故，她的爱无疑是最真诚的。她坚信许峰仪只会从许太太和许小寒中做选择，她以为她控制了许峰仪，但她真的是太天真了，不是许峰仪的对手。所以，当她得知许峰仪和段绫卿的关系时才会反应那么剧烈。从这一点来看，许小寒虽然比白流苏就更天真一些。但同时，她是那么自私、卑鄙。为了保住许峰仪的爱，她把自己的妈妈当做情敌，伤害了自己的朋友波兰（当然，波兰又报复回来了，这就是张爱玲的真实与世故），利用了龚海立，不惜撒谎、撒泼……这是张爱玲笔下又一个略带畸形的女性形象，与同年发表的《沉香屑》、《金锁记》、《倾城之恋》等作品中的女主角一样，可怜又可恨。但在我看来许小寒的某些特质是受到作者的肯定的，从文章开头就可以看出来。许小寒出场时的气质其实跟张爱玲本人的气质很像，文中说她：“有一种奇异的令人不安的美”。她的价值在于她爱，她追求，她反抗。她有积极地热烈的世俗的生活方式，嚣张跋扈，就像张爱玲本人。“出名要趁早啊，来得太晚的话，快乐也不那么痛快。” 相比之下，许太太就像是一个反面。她以前不阻止许小寒与许峰仪之间的感情，因为她不敢相信；后来，段绫卿出现了，她也不去反抗，因为在她看来，爱就那么几年，爱过去了就没了。她和许峰仪也是因为爱而结婚的，最后还不是沦落到这样一种地步。她所要求的只是一个能过得下去的生活，一个表面上还完整的家。就像许峰仪走之前她说的关于药的那番话，她只想安安静静的做好自己的分内之事，等待着许峰仪爱完了之后回到她的平凡的生活中来。这也是一个悲剧女性的形象。可以节选嘛《边城》沈从文的短篇翠翠是沈从文心目中的湘西苗族文化女神，是沈从文用“他者”（西方）的眼光看出来的湘西苗族幕的“本质”。 “翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。自然既长养她且教育她，为人天真活泼，处处俨然如一只小兽物。人又那么乖，如山头黄麂一样，从不想到残忍事情，从不发愁，从不动气。平时在渡船上遇陌生人对她有所注意时，便把光光的眼睛瞅着那陌生人，作成随时皆可举步逃入深山的神气，但明白了人无机心后，就又从从容容在水边玩耍了。”这个形象可以说是“优美、健康、自然”。不过这形象也含有深深的隐痛：“黄麂一样……随时皆可举步逃入深山”，隐喻苗族先人在汉族的压力下，从中原地区向洞庭湖地区迁徙，并溯沅水退入湘西的深山里。深山是他们最后的庇护所和自由天地，在这里他们是“在家的”。翠翠的形象取材于泸溪绒线铺的女孩、青岛崂山的乡村女子和“身边的新妇”沈夫人。《边城》里的爱情故事，讨论的是文化问题，性的话语和文化的话语交织在一起。翠翠的形象凝聚了沈从文的文化恋母情结，铭刻下沈从文对湘西苗族文化的无尽伤逝和眷恋。翠翠的身世是个悲剧，翠翠的父亲是个绿营屯戊军人，严格地说，对苗族文化而言是一种异质（heterogeneity）。翠翠本身是汉文化（父系文化）和苗文化（母系文化）融合的产物。从翠翠父母的爱情悲剧里，我们可以看到汉文化同苗族文化的不平等关系，以及这种权力关系在苗／汉文化关系上的历史冲突和历史悲剧（如乾嘉苗民起义）。翠翠这个无所归依的孤雏无疑是湘西苗族文化的象征。 “在一种近于奇迹中，这遗孤居然长大成人，一转眼便十三岁了。”爷爷这个阅尽人事、饱经风霜的老人是苗族古老历史的象征。“爷爷和翠翠”是苗族“民族古老，文化年轻”的形象的说明。爷爷目睹了翠翠父母的悲剧，“口中不怨天，心却不能完全同意这不幸的安排”。“他从不思索自己的职务对于本人的意义，只是静静地很忠实的在那里活下去”。“翠翠大了，他也得把翠翠交给一个人，他的事才算完结！交给谁？必需什么样的人方不委屈她？”年迈衰老的爷爷是翠翠唯一的依靠，“假若爷爷死了”，翠翠这个历史的孤儿能否加入到新的历史的脚步中去呢？

一：《项链》《项链》的故事由女主人公丢失项链的前前后后构成。小说以“项链”为线索，将玛蒂尔德为参加晚会而借项链，戴着项链在晚会上出尽风头，回来时丢失项链沿途寻找未得而焦急万分，四处借钱买了项链归还，用10年的光阴偿还所借款项，直到得知那项链原来是条赝品为止贯穿情节，使读者对小说中的项链有了至深至透的感受。而女主人公的性格也就在这一失一得中尽显风采，使其成为外国文学史上不可多得、独具特性的作为世界短篇小说巨匠，莫泊桑的《项链》在艺术上也是韵味无穷的。首先他采用了以物写人的手法，将项链作为一条主线，从它与人物的多重关系出发，用它牢牢系住人物的行为、语言和心理活动，使读者透过项链对女主人公的形象一目了然。在小说中，项链与玛蒂尔德的关系分为“强烈地被项链吸引”“戴上项链的风采 ”“丢失项链的恐慌”“赔偿项链的代价”“得知是假项链的真相”等环节，一环扣一环，从不游移，从不松动，用项链这一物品刻画出了玛蒂尔德动态的变化过程。其次，莫泊桑巧妙地处理了几组对应的关系，使多种关系在相辅相成中既是真实可信的情理之中，又是突如其来的意料之外，给读者以思考的空间。例如偶然与必然的关系，项链对改变玛蒂尔德生活的作用，就在种种偶然中孕育了必然：因舞会而借项链、用项链和丢项链是偶然，但实质上正是玛蒂尔德的爱慕虚荣和炫耀姿色使她在舞会上忘乎所以，为不使别人发现她的真实身份和丈夫的寒酸相，舞会结束时她仓皇逃离，才忽略了项链而丢失，而这一切都恰恰来自于她性格的必然。在处理虚幻与现实的关系上，小说也自然妥帖，将玛蒂尔德舞会前对物质生活的向往虚写，将项链丢失后她生活的窘况实写，一虚一实恰到好处。小说中真与假的关系也转换得很微妙：玛蒂尔德参加舞会戴的是别人的项链，作为项链的主人她是假的；项链丢了她当做真的赔上，而10年后才得知原来那项链根本就是假的。这其中的真真假假是对普遍存在于资本主义社会的虚伪和欺的最好讽刺。小说结尾处，作者以隐喻的方式对全篇作了总结：玛蒂尔德最初向往而不得的那些东西，就如同那挂项链，原来每一颗粒都是假的；而她用了10年艰辛换来的这一挂，就像她真真切切领悟到的人生一样，每一颗粒都是真实的，只不过她付出的代价多了一些而已。二：鲁迅《祝福》1 鲁迅《祝福》沁凉如水的夜风如鬼魅一般划过城市的夜空，悄无声息，却惊醒了我沉睡的梦。迷惑懵懂的心还藏着昨日的忧绪与愁丝。一团一团，剪不断，理还乱。读完鲁迅先生的《祝福》，我有种压抑是说不出来的。在我这个容易多愁善感的年纪，我常常会不由得读别人的故事哭自己。担这次，我却是压抑得落不下泪来。只是，突然好想打开窗，让呼吸更顺畅些。祥林嫂，这个悲剧的化身，历尽了尘世间所有的痛苦，带着满心的屈辱与伤害，终是离开了我们。为什么说是“终”？她的死，是偶然中的一个必然。即便她没有寻死的意愿，即便她还有生存下去的意念，她还是会被社会中那只无情的，黑暗的手所杀害。我不知道祥林嫂最终是死于何种原因，我只能揣测，她在闭上眼的最后一刻应该是没有忘记微笑罢。祥林嫂在生活中受尽苦难，历尽嘲讽，在封建礼教冷血的狞笑中步履艰难地走着。这时候，死亡对她来说，已不再是恐惧。在现实的痛楚里，死对她来说更像是一种解脱。她死了，我想，她是看到了安琪儿美丽的微笑了。当岁月的蹉跎将两鬓白霜吹进她的发，我想，她是看到了解脱的光点…… 时光飞转，如今已不再是那个“男尊女卑”的封建黑暗社会了。在当今这个提倡“人人平等”“民主自立”的社会主义下，却还是“隐藏”着许许多多不同概念的“祥林嫂”。现在这个提倡“计划生育”的时代中，我们大部分都是独生子女。个个集三千宠爱于一身，父母无不是“捧在手中怕掉了，含在嘴里怕化了”的。然而，在糖罐中长大的我们，却是有许多悲凉。不可否认，每个孩子都渴望被关爱，但在被关爱的过程中，却是既享受又害怕。我们得到的越多，就害怕得越厉害。我们怕自己不够好，给不了、做不到父母所期望的。我们理解父母们“望子成龙，望女成凤”的心情，真的理解。我们当然在努力，再努力，努力使自己看不到父母失望的表情。可，沉浮风景。在如今这个竞争激烈的社会里，到处可见“沉浮风景”。有人浮起来，就必有人沉下去；有人在笑，就会有人哭泣。我们也许真的不是很惧怕失败，我们只是害怕失去。失去父母鼓励的微笑，失去爬起来的信心。关爱，期望，学业，考试，升学……太多太多，压迫着我们。我们都承受着应试教育给我们的种种压力。它束缚着我们，就好比束缚着祥林嫂的封建礼教，让我们身不由己，让我们意识到竞争的残酷——你不去踩别人，就要被人踩。但同时，我们却也在拥护着应试制度，认为那是现在最公平的方式，每天每天地用功。达尔文是对的——“适者生存”。我们都在尽力让自己适应，适应充满压力的生活，适应残酷的竞争，适应让自己更强壮与强大。这里，我们的悲伤没有泪。幸福的家庭总是相似的，不幸的家庭各有各的不幸。

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优秀新闻评论文章

新闻评论怎么写八年级上册范文如下：

流动少年宫走进了山窝窝

2019年4月15日，山东省日照市“太阳雨”流动少年宫走进五莲,在五莲县中至镇上海微创希望小学正式启动。少年宫的19位艺术老师为同学们准备了丰富多彩的课程，让山窝窝里的孩子们感受到了艺术课程的魅力。

此次活动中，首先进行的是日照市“太阳雨”流动少年宫授旗仪式，来自五年级二班的一名优秀学生代表学校从志愿者手中接过流动红旗，这预示着“太阳雨”流动少年宫正式走进五莲山区，走进农村希望学校。随后进行了流动图书馆交接仪式、日照少年宫图书和光盘捐赠仪式。

最后，少年宫的老师和同学们还开展了形式多样、丰富多彩的活动，有优雅的中阮演奏课、声乐课，有激情四射的啦啦操课，有刚劲有力的跆拳道课，还有梦幻般的教育器材观摩课，等等。同学们都表现出了浓厚的兴趣。

该活动让山区的孩子们大开眼界：“刚才老师给我们上了一堂演讲与口才训练课，通过这堂课，我学习到了以后和人说话时要自信，声音要清晰，还要面带微笑。”“我喜欢刚才老师演示的跆拳道，我希望我也能学到这种拳术。”丰富多彩的活动不仅丰富了孩子们的课余生活，更极大地鼓舞了同学们的学习热情，这也是在课堂内所无法获得的教育效果。

日照市“太阳雨”流动少年宫是由共青团日照市委主办、日照少年宫承办，于2010年6月1日正式启动的一项大型公益活动。

日照市“太阳雨”流动少年宫始终坚持公益性，注重参与性、互动性、体验性相结合，将优质的校外教育资源播撒到各个乡村学校，让每一个乡村孩子都能享受到优质的校外教育资源，加强乡村孩子的素质教育和思想道德建设，使孩子们成为新世纪德才兼备的接班人。同时我们也欢迎社会上的爱心力量的加入，为孩子们的艺术梦想插上翅膀。

1。自主性。新闻界自主选择报道或者揭露目标，自主进行调查活动。不是依赖当局发表的材料写报道，而是记者亲自进行调查，逼近真相。也不是像独家新闻那样只依靠单个的材料，而是通过彻底的调查采访，揭示事件的整体的情况。 2。新闻性。目标的选择是当前读者最关心的问题。 3．科学性。它的威力与魅力建立在扎扎实实、深入细致的调查研究之上。 4，费时、费力、篇幅长、分量重的深度报道。具有一定的风险性。 [编辑本段]新闻报道的格式新闻稿的格式有很多，而且都是在新闻事业的发展过程中不断摸索出来的，不同时期格式也不一样。一种是源于美国新闻界的“倒金字塔”式，这种格式由于迎合了受众的接受心理，于是得到了普遍的模仿，现在中国的很多都市报所使用的都是这种格式。基本格式（除了标题）是：首先，在导语中写一个新闻事件中最有新闻价值的部分（新闻价值通俗来讲就是新闻中那些最突出，最新奇，最能吸引受众的部分），比如一场球赛刚刚结束，观众/读者/听众们最想知道的是结果，或者是某个球员的发挥情况，就先从这里写起。其次，在报道主体中按照事件各个要素的重要程度，依次递减写下来，最后面的是最不重要的。同时注意，一个段落只写一个事件要素，不能一段到底。因为这种格式不是符合事件发展的基本时间顺序，所以在写作时要尽量从受众的角度出发来构思，按受众对事件重要程度的认识来安排事件要素。因而需要长期的实践经验和宏观的对于受众的认识。另一种是一个中外结合体——新华体。我们国家的新闻报道一般是遵循时间顺序，但是这种“讲故事”的写法已经不适合受众的阅读习惯（一般人没有时间听你讲长篇大论），所以“新华体”在吸收中外新闻报道之长的情况下诞生了。基本格式（除了标题）是：首先，把事件中最重要的部分在导语中简明地体现出来。其次，在第二段进一步具体阐述导语中的这个重要部分，形成支持，不至于使受众在接受时形成心理落差。因而，第二段实际上是一个过渡性段落。再次，按照事件发展的时间顺序把“故事”讲下来。以上是比较常见的消息报道的格式。标题对于新闻报道很重要，甚至都出现了一个标题就是一条报道的情况。因而，标题要提炼新闻事件的“精华”，把最吸引人的地方体现出来，同时要简洁。如果需要可以在主标题前加上引题，在其后加上副题。如果要写作比较长篇的调查性报道、深度报道，就要注意在文中按照事件叙述明晰的需要，适当加一些小的标题，以概括一个部分的内容，便于受众阅读（针对印刷媒体而言）。补充一点，最近很流行一种叫做“华尔街日报体”（DEE）的格式，这个格式的主要特点就是在文首特写新闻事件中的一个“镜头”，一般是以一个人的言行为主，从而引出整个的新闻报道，比如央行关于房贷要加息的消息，新闻报道就可以从一个普通市民的住房贷款行为写起，比较能贴近实际，贴近群众，贴近生活。 “华尔街日报体”是美国《华尔街日报》惯用的一种新闻写作方法，主要适用于非事件类题材的叙述。其基本特征是，首先以一个具体的事例（小故事、小人物、小场景、小细节）开头，然后再自然过渡，进入新闻主体部分，接下来将所要传递的新闻大主题、大背景和盘托出，集中力量深化主题，结尾再呼应开头，回归到开头的人物身上，进行主题升华，意味深长。①这种写法从小处落笔、向大处扩展，感性、生动，符合读者认识事物从具体到抽象的过程，颇受读者青睐。 “华尔街日报体”在结构上一般由四部分组成：第一部分，人性化的开头，即与新闻主题有关的人物故事；第二部分，过渡，即从人物与新闻主题的交叉点切入，将真正的新闻内容推到读者眼前；第三部分，展开，即集中而有层次地阐述新闻主题；第四部分，回归人物，即重新将人物引入新闻，交代此人与新闻主题的深层关系。 “华尔街日报体”的特点： 1、故事化从传播心理学的角度看，受众阅读除了求知层面的需求外，还有消遣和娱乐的需求。“华尔街日报体”借鉴了文学写作中的故事描绘手法，能把枯燥、干瘪、索然无味的硬新闻变得生动活泼、通俗有趣。故事性增强了新闻的趣味性、可读性。 “华体”一般在文章的开头展示涉及到的典型人物或故事，通过气氛的渲染，将人带入新闻，使人如临其境，如见其人，如闻其声，激起读者的阅读兴趣，这些人物或现场的描写实际上就像电视新闻的新闻画面一样可视。 2、人文关怀。 “华体”叙述路径客观上要求寻找一个极具代表性的人物个案，强调人物故事，个案命运的重要性。任何一则报道，总要涉及和影响或将影响一些人。人是构成新闻事件的主体，新闻报道说到底，是报道人在社会生活中的各种表现，人与自然，人与社会，人与人之间的各种关系的变化。人和人的生活对读者来说，具有最高的心理上的接近性。新闻报道里有了人，有了他们的动作、语言和与感情，生活状态的报道，很容易唤起读者的兴趣。 3、贴近性。新闻价值学说中的“接近性原理”，是指要寻找所报道的事实与读者在时间、地点、心理或者利益上的接近点。接近的因素越强，读者阅读的愿望也就越大。从读者关切点上找角度，回答读者普遍关心的问题，解答读者想知而未知的问题，这就是最佳的新闻角度。贴近性越高，读者对这一消息的关心程度、注意和兴趣就越大。以普通人的视角来写作，透过普通人这个点来深化有主题的面，一方面赋予了人情味，另一方面又突出了贴近性，极易使读者产生共鸣。 4、强大的信息释放功能： “华尔街日报体”个性化的开头可以为记者节省大量笔墨，同时受众可以在轻松的阅读状态中获得丰富的信息。 “华尔街日报体”也存在着一定的局限，比如说故事的真实性问题、新闻的严肃性问题，但是总的来说，这种文体的新闻写作，与我们现在所提倡的“三贴近”报道原则是切合一致的，对丰富和改进我们的新闻写作不无裨。除上述之外，要注意一些细节，比如文首要加电头，像“本报讯”；文中要尽量使用直接引语，尽量少地进行记者的观点表达；行文要流畅，不要艰涩等等。最后，新闻报道实际上是一个很个性化和组织化的行为，个人可以有个人的特点，一个报纸可以有自己的原则。但是有一点不能放弃，就是任何格式都要以最快、最简洁、最能满足受众需要的格式去写，这是新闻报道的“

一种简短的评论形式，一般配合新闻发表，评论新闻，或提出所包含的重要问题，或借题发挥。它的篇幅比评论短，内容更集中，分析更扼要简明。报纸上的短评、编后属于小型评论文章，起着画龙点睛、强调重点的作用。《实例》一优化资本结构扩大试点18城市又增32“姐妹”本报讯记者莫新元报道：根据国务院有关“从1996年起，将18个城市‘优化资本结构’试点扩大到50个大中城市”的指示精神，又有32个城市进入了城市“优化资本结构”试点行列。国家经贸委副主任陈清泰在2月13日于南昌召开的“优化资本结构”扩大试点城市工作研讨班上指出，这一决策是新形势下加快和深化企业改革的重大举措。自1994年2月9日国家经贸委第9部门选定18个城市进行“优化资本结构”试点至今，已取得了阶段性成果。城市“优化资本结构”试点的主要内容包括增资、改造、分流、破产。据对18个城市的最新统计，截至1995年底，18城市共增资减债101亿元，其中的9．36％是靠落实所得税收入返还政策实现的；18城市列入“双加”技改导向项目计划212项，总投资367亿元，专项贷款179亿元，分别占全国总数的23．5％、30．6％和27．5％，技改投资向优强企业倾斜；18城市共从企业分离非生产性机构4218所，分流富余人员140．67万人；通过兼并破产，18城市共使646．28万元资产、770．37万平方米土地、16．4万职工得到优化配置，有103户企业依法破产终结。陈清泰说，扩大后的50个试点城市，包括了全国35个大中城市，大部分是省会城市。试点的目的在于要用较少的资本增量带动资本存量的盘活。因此工作重点要着眼于资本存量，用好现有的政策。据悉，今年城市试点工作分三阶段进行，4月底方案准备完毕，5月份进入实施操作阶段，年底前对试点工作进行阶段性总结评价。短评深化改革又一重要举措为什么要在若干城市进行“优化资本结构”试点呢？因为这项试点对于当前的改革和发展具有重要的意义。首先，它适应了当前从着眼于搞好单个国有企业向着眼于搞好整个国有经济转变的要求。在计划经济转向市场经济的过程中，原有体制下形成的结构不合理问题已暴露得越来越明显。必须要对国有经济进行战略性的结构调整，而这种调整是不能以企业为单元来进行的，只能以城市为依托。其次，它适应了当前企业改革必须与各项配套改革相结合的要求。改革深入到今天，再就企业讲企业改革又难以奏效。诸如社会保障问题、结构调整问题、要素市场问题，以及健全规范中介组织问题等，都不是企业自身所能解决的，而城市作为一级政府和一级财政，则有可能在自己权限范围内综合配套地推进各项改革。第三，它适应了优化企业资本结构和国有经济资本结构的要求。以城市和当地政府为依托，从企业内部和外部“双管齐下”，把推动企业转机建制与优化国有经济资本结构结合起来，是国有企业进入市场的必由之路和有效途径。《实例》二“镇化”经销化肥走正道去年生产五十六万吨，非法经营者没能买走一克本报讯记者赵志文报道：我国最大的尿素生产厂家之一——镇海炼油化工股份有限公司，牢记支农的宗旨，模范执行国家化肥销售政策，去年生产尿素56万吨，非法经营者没能买走一克。该公司对化肥销售实行严格管理，层层把关。他们按上级规定，将每月实际生产量的90％交中央统配和地方省市农资系统销售，10％自销。在自销时坚持两个原则；一、集体把关。先由销售副总经理提出销售方案，然后由总经理过目确认，最后由经贸处处长执行，三人共同负责，互相监督。二、自销化肥也必须卖给有经营权的农资系统。此外，无论购肥者“来头”多大，无论提出给多少佣金、回扣，一律免谈。去年，国家给他们下达的年生产计划为46万吨，年终完成56万吨。公司将50．4万吨交中央统配和地方省市农资系统销售，自销的5．6万吨也全部卖给了地方政府指定的农资系统和供销社。编后把住总闸资源的市场流向比较混乱，是当前化肥供应中不容忽视的一个问题。有什么办法解决？镇海炼油化工公司提供的经验是把住总闸。这犹如流水，水刚从水库流出就保证它进入主渠道，避免“乱流”现象的产生。倒卖化肥现象屡禁不止，一个重要原因是少数生产企业无视国家有关规定，盲目扩大自销比例，造成“乱流”，将化肥卖给没有经营权的单位或个人。对此，要特别强调把住总闸，加强对化肥生产和流通的宏观调控力度。国务院办公厅日前就进一步做好当前农资工作发出紧急通知，我们要严格按照通知的精神办，地方生产的优质化肥，要按地方政府规定的比例纳入主渠道经营，企业自销部分只能销售给有化肥经营权的单位。我们要鼓励像“镇化”这样的企业将自销化肥统一纳入经营主渠道。

不以嘴巴论爱国李娜夺得澳网女子单打决赛冠军，第二次捧起大满贯奖杯，自然再次成为中国人心目中的体坛英雄。媒体围绕李娜的报道和评论又一次铺天盖地而来。仅就一场体育竞赛本身，也许没有那么多话题让人嚼舌，但如果扯上政治，扯上体制，尤其是扯上爱国不爱国，那简直就有了说不完的话题，嚼不完的舌头。一篇评论文章《国人为个性李娜夺冠高兴》。读者倘以为文章是要谈国人如何为李娜高兴的，那就误判了作者的真实意图。作者其实是又一次挑起李娜没有口头“感谢祖国”的老话题。作者写道：“2011年，她法网夺冠后没有‘感谢祖国’，在国内舆论场掀起一番激烈争论，有声音批评她忘本。”“这一次，李娜在胜利之后，依然以个性化的表达，没有口头‘感谢祖国’，但网友们则展现非常包容的态度，能感受到一片由衷的开心。”“李娜的言行有时候有些离经叛道的色彩，但她从没有突破一个公民、一个优秀运动员的底线。她的成功本身也是对祖国的最好感谢和回报。中国还需要更多李娜式的成功。对她的个性，你可以不理解，不赞成，却需要适应。但毫无疑问，李娜得以自豪的是她硬邦邦的成绩，而不是她的不‘感谢祖国’。有人为她不‘感谢祖国’叫好，其心理是有些阴暗的。”大多数国人都知道，不管李娜夺冠后嘴巴上说不说“感谢祖国”的话，但她是中国人，她没有以外籍球员的身份去为“她的国”争光。比起那一大堆加入外国国籍而跑到中国争演《建国大业》的前中国演员，比起那些老婆孩子都加入外国国籍而自己留在国内当官、当代表、当委员，还口口声声教育中国人爱国的伪君子，李娜才是一个真诚的爱国者，才是中国人的真心英雄。李娜没有乱花国家财政一分钱，没有糟踏中国纳税人的一分钱，她挣的每一分钱都是干干净净的，而且大部分都是从国外挣回来的，是凭着实力、流淌汗水、忍受伤痛从强大对手那里夺取回来的——不说她给祖国和人民争回多少荣誉，不说她自己养活了自己和团队，不说她给国家缴纳了多少高额税金，不说她给多少人创造了就业机会，不说她给多少观众带来体育比赛的观赏愉悦——仅凭前面所讲，李娜说不说“感谢祖国”这句话，有谁在乎呢？

20篇优秀时评文章

2019年2月8日，翟天临因在直播中回答网友提问时，不知知网为何物，其博士学位真实性受到质疑。随后，其人微博留言称“只是开玩笑”。翟天临工作室则表示，其论文由校方统一上传，预计将于2019上半年公开。2019年2月8日，四川大学学术诚信与科学探索网将翟天临列入“学术不端案例”公示栏[1]；2月11日，北京电影学院成立调查组并按照相关程序启动调查[2]；2月11日晚，北大光华学院发声明将根据其博士学位授予单位的调查结论做出处理。 [3][4] 2月14日，翟天临通过个人微博发表致歉信。[5]2月15日，教育部回应“翟天临涉嫌学术不端事件”称，教育部对此高度重视，第一时间要求有关方面迅速进行核查。[6] 2月16日下午，北京大学发布关于招募翟天临为博士后的调查说明：确认翟天临存在学术不端行为，同意翟天临退站，责成光华管理学院作出深刻检查。[7]

【导语】高分作文肯定不是临场训练出来的，而是平时修炼出来的，它需要你平时多阅读，多观察，多积累，提升我们的境界，锤炼我们的思想。文章恰如人的影子，人的境界提高了，思想独立了，文章自然也立竿见影。为大家整理了2020高考作文热点时评素材，一起看看吧。

2020高考作文热点时评素材篇一

河北唐山市3月13日发布公告，对境外入(返)唐人员刻意隐瞒接触史、旅居史，故意谎报病情或拒不执行疫情防控措施，引起新型冠状病毒传播或者有传播危险的，依法追究其法律责任。同时，本人一旦感染新冠肺炎，所有相关治疗费用由本人承担。

最近几日，随着我国疫情防控形势稳中向好的发展，输入性病例逐渐成为防控重点任务之一。但陆续发生的几起境外返国人员瞒报事件，再次让一些地方严防死守、疫情“清零”的成果毁于一旦。在此语境下，唐山方面此次政策来得很及时，也很有必要。

疫情防控不能打无准备之仗。事实上，不仅是境外返乡，所有瞒报、谎报个人旅居史、接触史的行为，都会给各地疫情防控带来极大隐患，也因此，只有让法律施威，才能让他们主动上报、积极隔离。

实际上，我国对此也有明确的法律规定。《突发事件应对法》明确规定，个人违反本法规定，导致突发事件危害扩大，给他人人身、财产造成损害的，应当依法承担民事责任。《突发公共卫生事件应急条例》也明确，有关单位和个人如有谎报，或者不配合调查、采样等工作的，要予以处罚或追究相关责任。

在疫情防控中，国家有关部门出台了免除个人医疗费用负担的政策，让广大患者消除了疾病经济后顾之忧，是一项对患者利好的医疗保障政策。

按理说，对于因旅游、商务等在出现疫情地区短期停留后返回的感染者，只要其如实申报了健康状况，也应当享有相关医疗费用的待遇。但对于如郭某鹏者，不仅破坏当地抗疫成果，还涉嫌犯罪，如果还让公共财政为其行为买单，显然既不合法也不合理，也是有失公平。

在这场疫情中，公民既面临着风险，从而有权利获得 *** 和社会组织提供的专业服务与保障；另一方面，公民也应当成为疫情防控中的责任主体之一，依法履行自己的义务，其中就包括如实报告健康状况，配合相关管理部门做好居家隔离等。

也就是说，一方面，此次疫情中有关医疗费用的相关政策是国民待遇，所有患者都有资格享受；另一方面，公民享受相关待遇要以履行相应义务为前提。

对于疫情中的流动人员而言，最重要的义务就是如实申报健康状况和旅行记录，积极配合国家的疫情防治工作。而对于有意无意拒绝承担此类义务的人员，就该让其付出法律的代价，同时在经济上也只能自己兜底，以此避免再次发生“一人坏一城”事件，进一步巩固好当前的疫情防控成果。而这显然也符合分类管理、精准施策的疫情防控原则。

2020高考作文热点时评素材篇二

唐山市疫情防控领导小组办公室发布通告称，对境外入（返）唐人员刻意隐瞒接触史、旅居史，故意谎报病情或拒不执行疫情防控措施，引起新型冠状病毒传播或者有传播危险的，依法追究其法律责任。同时，本人一旦感染新冠肺炎，所有相关治疗费用由本人承担。消息一经发出，立马获得一片叫好声。

在疫情逐步得到控制的当下，境外输入病例逐步成为防控的重点。不久前，河南郭某鹏一人的瞒报行为，导致无数人不得不居家隔离，已经连续十数日零增长的郑州，也因为此人的“万里投毒，”导致大好的防疫局面被破坏。正如河南省公安厅副厅长所说，“回国者一人瞒报，造成一城之不安。”虽然，郭某鹏已经被正式立案，要受到法律的追责。但是，这种事后的追责，能否起到足够的警示效果，依旧让人打了一个问号。

对于瞒报者而言，在受到法律追责的同时，还需要自付医疗费用，这样的处罚，可谓是严苛。但是，从公众的反映来看，大家都对这条通告表示赞同。究其原因，一是这种瞒报行为危害巨大，会对不特定的公共群体造成难以估计的危害，还有可能造成社会的恐慌。二是极大破坏了当下积极转好的防控态势，也会对有序复工复产造成不小的隐患。所以，加大对瞒报者的处罚力度，取消免费治疗的资格，无疑也会提高瞒报的成本。这也是给某些心存侥幸者敲响了警钟，除了有法律账以外，还会有一本经济账。

国内疫情逐步得到有效控制，向好的局势不能因为某些人的瞒报遭受到破坏。无数人勇敢逆行，坚守在最危险的地方，才换来了今天这样的结果。因为一个人的瞒报，导致一座城市的恐慌，这样的情况不能再出现。除了要加大对瞒报者的处罚力度以外，加强管控手段，运用大数据分析来精准追踪国外入境人员，补齐现存的防疫漏洞，也是当务之急。疫情防控还远未到可以掉以轻心的阶段，我们付出了太沉重的代价，决不能再重蹈覆辙。

全民战“疫”，没有一个人能够置身事外。即便不能够冲在最前线去抢救病人，也没有勇气去坚守小区出入口。最低的底线，也不能给防疫工作添乱。此次，唐山对瞒报者取消免费治疗，能够获得一致的好评，也再度体现出公众对于这种破坏整体向好大局，给每个人带来极大恐慌行为的零容忍。

坚决打赢这场人民的战争，我们紧绷着的神经还不能松懈。要想取得最后的胜利，防止新冠肺炎的疫情卷土重来，就必须形成统一认识，一定要配合疫情防控工作。一个人的任性背后，往往可能导致难以预估的危害。有鉴于此，加大瞒报成本也是一种防控手段。希望通过强有力的制度安排，能够让那些希望隐瞒的人能够引起触动，更是希望疫情防控的全面胜利能够早日到来。

2020高考作文热点时评素材篇三

据《河北日报》报道，河北唐山市新冠肺炎疫情防控领导小组办公室13日发布通知，对境外入（返）唐人员刻意隐瞒接触史、旅居史，故意谎报病情或拒不执行疫情防控措施，引起新型冠状病毒传播或者有传播危险的，依法追究其法律责任。同时，本人一旦感染新冠肺炎，所有相关治疗费用由本人承担。

最近，国内疫情防控形势不断向好，20多个省区市新增确诊病例为0，湖北省新增确诊病例也降至个位数，所以国家卫健委认为我国本轮疫情流行高峰已过，但部分省市新增确诊病例为境外输入型病例，这意味着防疫重点将转向输入型病例，而少数入境人员隐瞒病情给疫情防控发出警报。

据报道，郭某鹏出国前往疫区看球，返回后行经多地，但并未如实报告来往真实情况，这是入境人员隐瞒病情带来严重后果的典型案例。而且，这种现象并非孤例，北京警方7日通报的一起意大利输入型病例显示，患者家庭成员中也存在不如实填写出入境健康申明卡的情形。

截至目前，境外输入病例分布于多个省份，至少11人因瞒报被调查。这些人涉嫌违反《中华人民共和国刑法》《中华人民共和国传染病防治法》，或将承担法律责任。但是，隐瞒病情的入境人员感染新冠肺炎后治疗费用如何承担，此前似乎还未明确规定。

由于新冠肺炎属于突发公共卫生事件，所以，有关方面早已经明确规定，国内患者的治疗费用由医保报销，个人负担部分由财政来补助。这也充分彰显出财政在公共卫生事件中的责任担当。但是，对于部分隐瞒病情的入境患者，在国内治疗费用如果由医保和财政埋单，可能会有不妥。

其一，一些患者故意隐瞒病情是明显的违法行为，医保和财政不应为违法者埋单。其二，部分患者隐瞒病情不止“造成一城不安”，如果途经多个城市可能造成“多城不安”，消除不安已增加了财政负担。其三，作为医保和财政实际出资人，也不愿意为某些隐瞒病情的人承担治疗费用。

所以，唐山出台规定隐瞒病情的入境患者治疗费用自理。这样的规定，不仅对违法人员是一种惩戒，让其付出相应的经济代价，而且对其他拟入境人员是一种警示教育，如果隐瞒病情后果很严重。

相比一些疫情严重的国家，目前我国相对安全一些。而且，我国在防控及治疗方面已经积累了不少成功经验，在这种情况下，无论是出国务工人员还是海外华侨留学生或是外籍人员，如果回来请务必如实填报身体情况。只有这样，才能为抗击境外输入疫情构筑起坚固的“城墙”。

从法律角度和防疫大局来说，唐山的做法有一定合理性，或具有参考借鉴价值。当然，唐山如此规定的最终目的并非想增加患者的成本，只是意在提醒所有入境人员请别瞒报病情。

“话题奥运”呈现多元中国对于中国，奥运话题指向的是现实、历史与未来，隐喻的是自身、他者和世界伦敦，北京，8小时时差，跨越洲海的距离。然而，地球日益平坦，一切都如在场，时间、空间，都压不住奥运会在中国舆论场入水时掀起的波澜。这无疑是一届“话题奥运”。不光是赛场风云、榜单起落或是明星八卦，更有人的价值、规则伦理、赛制反思……肇始于奥运赛场的讨论，已远远越过竞技的边界，扩展到整个转型期的中国。话题奥运中，我们更好地审视自己。从雅典、北京到伦敦，面对刘翔的荣耀、落寞与悲怆，如何在希望与失望之间找到平衡？羽毛球女双被取消资格引来拷问，规则与原则之间的罅隙如何填平，过程与结果之间的矛盾又该如何对冲？话题奥运中，我们更好地打量世界。陈一冰“以金牌的动作获得银牌”，叶诗文夺冠引来外媒“兴奋剂选择性猜想”，从民族情感、爱国情绪到“受害者心态”，如何认识中国军团崛起中会遭遇的阻碍与焦虑？种种讨论背后是思考。规则、利益、道德，竞技体育不过是以极端的视角，再现了这些政治生活、社会矛盾中的关键词。崛起与遏制、融合与排斥、双输与共赢，奥运赛场也不过是用软性的方式，重启了这些贸易争端、国际关系中的潜台词。对于中国，这些奥运话题，指向的是现实、历史与未来，隐喻的是自身、他者和世界。不过，无论抱持哪种观点、争论如何激烈，对这些话题的讨论，本身就意味深长。观念的日渐多元、思维的日渐活跃、舆论的日渐丰富，让奥运会成为四年一点的时间坐标，衡量一个社会的前行。信息的充分披露、逻辑的差异进路、思考的不同侧面，让奥运话题有极大开放性，在深化思考中促成观念启蒙。有人从精神角度辨析，有人从规则角度考察，有人从利益角度阐释。全面的探讨，加深了对于规则、对于体育、对于公平的理解，无异“让人们参与了一堂复杂的伦理课”，让人以更广视野、更多角度认识问题。在屡屡为极端情绪所裹挟、为站队问题而纠结的中国社会，这或许能涵养出最需要的开放心态。我们不能也不必强求每个人都观点一致。不过，正因多元，更需在讨论中确定基础、在交流中凝聚共识、在多元中形成主流。可以争议运动员培养机制，但个人的努力却值得赞美；可以质疑规则的漏洞，但公平竞争、更快更强的底线理应坚守。说到底，观念的交锋，最终都是为了更好地前行。“舌尖上的奥运”，触动的不仅是感官，更是全球化时代体育的“乡愁”。或许，试图“激励一代人”的伦敦奥运，也会因为在中国引发的种种讨论，激励我们这个奋进的东方国度，在现代化道路中持续生长。别让保障房成“闹心房”廉租房“供需错位”的现象，不仅暴露出廉租房分配、使用中的矛盾问题，也折射出我国住房体系管理的软肋。近日，河南省审计厅对6个省辖市保障性安居工程进行审计，结果显示，6个省辖市廉租房的空置率居然高达51％，同时还有4390户违规享受保障房待遇。一面是无房可居的低收入者，一面是大量空置的廉租房；一面是符合条件的人住不进去，一面是不该享受廉租房的人享受了待遇……近年来，河南、内蒙古等多个地方都曾出现过大量廉租房“供需错位”的现象，暴露出廉租房分配、使用中的矛盾和问题。作为一项民生工程，保障房是为中低收入者量身打造的安居工程。去年，全国开工建设各类保障房1000万套，今年不低于700万套，整个“十二五”期间一共要开工3600万套。在党中央、国务院高度重视、各地纷纷把保障性安居工程列为头号民生工程、老百姓翘首以盼的今天，为什么保障房屡屡出现大量空置、分配不公等问题？保障房之所以出现空置，很重要的原因是设计与需求“不对接”。地段离市中心太远、生活通勤不便、租金定价不合理……这些先天不足，让不少低收入家庭无奈放弃。而审核不严格、信息公开不够，给保障房的分配留下了寻租和腐败的空间，让违规享受保障房的事件屡禁不止。保障房的分配管理制度是否完善，不仅关系保障房制度能否可持续发展，更关系党和政府的声誉和形象。在任务重、时间短、资金紧、经验不足的压力下，一些地方为了尽快完成上级政府分派的任务，片面追求建设的速度和进度，萝卜快了不洗泥，忽视了前期对住房情况的摸底、项目规划和后期的分配、管理。这些问题也折射出我国住房体系管理的软肋：我们至今没有进行过一次像模像样的住房普查；没有编制并公布住房建设规划；绝大多数地方对本地低收入家庭住房情况并不清楚，制定保障房建设目标和政策还在“拍脑袋”；多数地方花重金建设的保障房信息系统还只停留在“电子登记表”的初级阶段；全国住房信息系统迟迟无法联网，已实现联网的城市上传的信息仍然不足；保障房建设搞了多年，但住房保障法却至今没有问世……对保障房建设中的矛盾和问题，不少地方已经探索出了一些破解之法。比如陕西对全省低收入家庭住房情况进行了普查，重庆对公租房保障对象不设收入和户籍门槛，厦门出台了保障房地方法规严惩取保障房者……这些成功做法都值得尽快总结与推广。当然，住房体系改革更需抓紧推进，通过制度保障来预防问题。根据规划，到“十二五”末，我国保障房的覆盖面将达到20%以上。我们希望，相关的制度逐步健全完善，低收入住房困难的家庭、新就业的大学生、外来务工人员都能分享保障房的阳光，让生活更体面、更有尊严。谁来保护农村的“碧水蓝天”农村环境质量是保障菜篮子、米袋子、水缸子安全的命根子。保不住这个底线，我们的健康福祉将成为空谈6月5日，环境保护部发布《2011中国环境状况公报》，其中指出，虽然我国环境总体质量保持平稳，但农村环境却令人揪心。这不啻是一个提醒：当全社会的“环境权益”意识越来越浓、一个就可以在全国引发一场“城市环境风暴”时，有多少人注意到，农村的生态环境却在变得越来越脆弱？山清水秀、空气清新，曾是人们对农村最深刻的印象，而现在，许多地方的农村正在告别“世外桃源”、远离“鱼米之乡”，成为污水横流、黑烟四散、土壤含毒的污染重灾区。农村环境何以失守？这对中国意味着什么？农村环境失守，是农村环境保护长期缺位的结果。由于城市污染相对集中、治理技术工艺成熟，治理效果容易显现。长期以来，国家及地方污染治理项目、资金的倾斜，使城市环境有了较大改观。相较之下，农村环境基础设施建设落后，许多乡村甚至没有基本的垃圾、污水收集设施，更谈不上就地处理，“垃圾靠风刮、污水靠蒸发”的现象十分普遍。更让人忧心的是，农村污染防治机制还没有理顺，资金保障、监管力量都还很缺乏，致使污染状况持续恶化。农村环境失守，也是一些地方忽视农村污染防治、对污染转移睁一只眼闭一只眼的结果。目前，农村既有生活污染、畜禽养殖污染、化肥农药使用导致的农业面源污染，还有工业点源污染。随着城市环境保护力度的加大，被城市拒绝的重污染工业，又成了不少农村招商引资的香饽饽。这些重污染工业吞噬、蚕食着青山绿水，造成农村环境质量急速下降。客观地说，近年来，国家陆续出台“以奖促治”等政策措施推进农村环境保护工作，取得了不小进步。但由于资金有限，目前多停留在示范阶段，难以解决普遍存在的问题。与城市居民一样，广大农村群众也有权利获得质优的环境公共产品。这是保障数亿农村群众身体健康的需要，更是促进社会公平正义的应有之义。从更大的视野看，农村环境并不只是农民的环境权益问题。农村环境质量是保障菜篮子、米袋子、水缸子安全的“命根子”，保不住这个底线，百姓的健康福祉都将成为空想，而各级政府承诺的“让人民喝上干净的水、呼吸上清新的空气、吃上放心的食物”，也难免沦为一句空谈。遏制农村污染加剧的趋势，固然要加大投入、加大查处力度，搞好末端治理；更要关口前移，防止城市“人人喊打”的重污染工业潜入广袤农村。只有改变当前一些地方环境保护重城市轻农村、重治理轻预防的现象，提速农村环境治理，才能有农村的“青山绿水”，也才可能有全国的“天天天蓝”。

在日常学习、工作和生活中，大家对作文都不陌生吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。你知道作文怎样才能写的好吗？下面是我精心整理的时评类作文范文，欢迎大家分享。

一、引述事件，简明扼要——扣材是第一要点

时评类文章，在开端处必先引述新闻事件，这是写作的根源所在，立论所在。相当于材料作文的引述材料，在材料作文中，引——就是引述材料作话题，揭示论点或提出问题。它属于“引论”的部分。最好从提出论点的需要出发，抓住材料要旨，用简洁的语言，准确地引述。一般说来，材料不同，引述方式各异：文字多的叙述性材料应概述，精辟的名言警句要复述，寓意深刻内蕴丰富的文字要阐述，漫画型材料要对画面作简洁介绍和扼要阐述。对时评而言，引述的事件应该有出处和来源。

引，一般写在第一自然段，要求从事件中引出恰当的中心论点。那么从哪些材料中引出中心论点呢？可以考虑从以下几个方面：

一句话：主要是一句名言、格言、警句、俗语，甚至谚语和哲理性的话。例如从孟子的“老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼”可引出论点“提倡尊老爱幼”。再如“欲穷千里目，更上一层楼”可引出论点“只有站得高才能看得远”。

一种现象：如从“逢年过节，大吃大喝，铺张浪费”可引出论点“成由节俭败由奢”；又如从中学生早恋现象引出论点“早恋，成功的绊脚石”。

一件事情：如从一起严重的交通事故可引出论点“车祸猛于虎。生命价更高”。当然，近年的高考，几乎都是材料作文。而材料本身就写了一种现象或一件事情。尤其要认真读懂材料，深刻领悟材料。三言两语，击中要害，干脆利落，恰当而迅速地引出中心论点。

二、分析原因，透析根源——围绕材料议论的最佳手法

探因分析法，也叫因果分析法。这种分析法就是从因果关系上把论点与论据联系起来。具体地说，就是对事例中的行为和结果，沿着“为什么”这条思路，探其根源，发现其本质，使内容逐步深化。

如为证明“人要立志”这一论点，叙述这样一个故事：据说，牛顿小的时候并不聪明，有一次，父亲叫他在门上打个洞，让大猫和小猫出去方便些，他却打了两个大洞，说是因为有两只小动物。尽管如此，牛顿立志探索科学的奥秘过程中，因刻苦钻研取得累累硕果。接着用探因分析法就是：一个人立了志，就像机器上按了发动机，就有了使不完的劲。牛顿正是因为在这种“使不完的劲”的推动下，取得了巨大的成就，成为著名的科学家。

这正是在举出事例之后，沿着牛顿为什么会成为科学家的思路，探究其根源，从而证明了“人要立志”这一论点。

此类分析法常常用“这是什么原因造成的呢？原来”引出探究和剖析事理的文字。

探因分析法的好处是，一可以紧紧围绕材料进行议论，绝不会发生越扯越远的偏离题意现象，二是完全符合“不偏离材料的中心”这个高考作文的考点；第三，增强了材料作文的思辨性。

三、探源本质，哲理思辨延伸拓展议论空间

从根本上说，议论文的主体就是在回答一个“为什么”的问题。当我们在论证某个论点时，应该开动思维，多追问几个 “为什么”。换句话说，就是把中心论点作为结论去追溯这个结论产生的条件和原因，或透过现象深入本质，或揭示问题产生的原因，从而形成分论点。由于因果联系是存在于一切事物和现象之间的一种普遍联系，因此，运用“追根溯源，探究原因”法切分分论点也是议论文写作中使用得较多的一种方法。

缘其事，析其理，可明得失，辨真伪。例：人生什么事最苦呢？贫吗？不是。失意吗？不是。老吗？死吗？都不是。我说人生最苦的事，莫若身上背着一种未了的责任。人若能知足，虽贫不苦；若能安分（不多作分外希望），虽失意不苦；老、死乃是人生难免的事，达观的人看得很平常，也不算什么苦。独是凡人生在世间一天，便有应该做的事。该做的事没有做完，便像是有几千斤重担压在肩头，再苦是没有的了。为什么呢？因为受那良心责备不过，要逃躲也没处逃躲呀！

在这一段落中，考生可以引经据典，充分发挥自己的社会知识面，深挖根源，以及社会影响，对材料和观点进行拓展延伸，使观点深化。

四、联系现实，旗帜鲜明——以小见大，广泛涉猎

联系现实部分在全文中出现的位置联系现实部分往往在文章的中间或后半部分；也可用于全篇。我们中学生写的议论文，也可以在全篇都联系现实中鲜活的事例，而不涉及历史，这种情况很少。

多数都是在文章的后半部分，即在旁征博引古代的一些典型事例或名人名句之后，又联系到当今社会中鲜活的事例；还有的仅仅在文章的结尾之前，联系当前现实情况或自己的实际情况，论证中心观点，增强了文章的说服力与时代感。部分联系现实，出现于文章的中间或后半部分。

大树根深蒂固，无法动掸，而他志存高远，借飞禽走兽之便，游玩于世界。为什么大树没有移动能力却依然能游历世界？很简单，大树善于利用外界的力量来达到自己的目的。这表明，有智慧的人总是能利用环境条件实现自己的愿望，所谓“君子善假与物”。

尽管飞禽走兽不能将大树背起来四处游走，但是，大树为了达到自己的目标，让飞禽走兽吃了自己甜美的果实，自己的脚步迅速走到世界各地，就这样完成了自己环游世界的梦想。君子善假于物，侧重点在于“善”，大树从善良的愿望出发，借助飞禽走兽，获得了成功。就是因为思路正确，高效又便捷。我们要像大树一样，勤于思考，善于发现，借助环境的力量，选择正确的方式，有效地实现自己的理想。要注意，是从善良的愿望出发，采取利他的措施，达到自己的目的，而不是单纯的假于物。

君子善假于物。君子，指那些胸怀大志的人；善，善良，善于；假于物，借助外物的力量，合起来就是，胸花打字的人人善于运用外物的力量来达到目标。就拿人类交通的演变来说吧，最开始，人们靠徒步行走到达目的地，由于这种方式又累又慢，于是人们骑马驰骋在原野上。渐渐地，随着人类文明的发展，人们需有更有的速度与耐力的交通工具，所以毕竟会累的马被火车所取代了，之后飞机，汽车也都出现了，人类的速度比以前提升了百倍。这告诉我们人的力量本是单薄的，一个人能搬动上千公斤的钢筋吗？一个人能在一天之内穿越数千公里吗？一个人能战胜野兽吗？人类之所以能够雄踞地球，还是因为能够借助外物。这表明，“善假于物”方能成大器。

在当今社会中，也不缺少善于借助外物而成功的事例。我们要慢慢学会像他们一样善于借助环境条件。马云，中国先前的首富，现在的二富，他的创业理念并不是自己单独拼杀，从别人的腰包中赚到钱，而是自己帮助别人，并借助他人的资金为自己获利。还记得在2013年场场爆棚的电影《环太平洋》吗？里面有一句非常经典的话语：“为了击败怪兽，我们制造了怪兽。”医务人员利用药物来治疗病人，科研人员用卫星实现地球联通化，水利人员建造大坝来抵御潮水的攻击？？人类的发展就是利用自然、改造自然的过程，在这个过程中，人类发展得越来越强大。如果不善于利用外物力量，那么，人类早已灭绝在野兽的血盆大口中，早已被大地的裂缝所吞噬，早已被无情的洪水所席卷。所以，借用外物的力量，就可以战胜比自己强大的对手，就更容易成功。

"登高而招，臂非加长也，而见者远；顺风而呼，声非加疾也，而闻者彰。假于马者，非利足也，而至千里；假舟楫者，非能水也，而绝江海。君子性非异也，善假于物也。"早在一千多年前，荀子就在《劝学》告诫我们。事情正是这样，无论自然界还是人类，无论整个人类还是个人，都存在于一定的环境之中。于是对于人来说，就有了主观条件和客观条件，主观能动性的任务就在于认识客观事物与自身的联系，在这种联系当中找到解决问题、发展自己的办法。胜者为王，只有能够驾驭各种环境条件，并取得发展的，才为王者。

所以，我们不要像飞禽和走兽那样，静止地、片面地、形而上学地看问题；而要像大树那样，充分发挥自己的智慧，更好地利用外物的力量，用智慧开拓未来。

娱乐圈明星李宇春到北京大学作演讲。一首歌，几句话竟然引起强烈的反响以致场面失控，人群骚动。不少人认为，大学的讲堂只能是教学和学术研究的圣殿。然而，在我看来，文化的形式是丰富多彩，分庭抗礼的。大学讲堂是传播文化的地方，自然应该海纳百川，切不可以有色的眼光去看待文化。

（从北大办学历史与办学宗旨看，）北大从来就是一座包容各种“怪才”的学府。蔡元培老校长以审美的眼光发现了行伍的沈从文，包容了批评他的鲁迅，接纳了低学历的.陈独秀直至梅兰芳走进北大讲堂，金庸、周星驰纷至沓来，我们仍然可以清楚地看到蔡老“思想自由，兼容并包”的办学方针。为什么当李宇春接踵而至时，却遭来如此非议？况且，北大讲堂毕竟不是茶馆，北大校长不会是不假思索心血来潮就作出这样的决定的。所以说，李宇春走进北大，并不是伤学堂大雅的事，恰恰体现了大学对文化一视同仁的原则。

而从文化本身的角度来看，“文学”与“艺术”，亦或是文化的其他表现形式，从来就没有什么贵贱高低的区别。大学培养出的不仅仅是文化方面的专家。如果单从知识来取人而顺理成章地认为“文学”即“最高层次的文化”，显然让莘莘学子贻笑大方。艺术也是文化的一部分，也需要传播。李宇春的艺术表演，也是对文化的传播，有何不可？

如果从明星的角度去看，他们带给大众娱乐，带来了欢声笑语。如果说大学讲堂是严肃的，是容不得任何通俗文化的深不可测的学府，那倒不如说那是监狱。专家、教授在讲堂上只要严谨、求实，那就是对学子负责。一个明星用歌声带给他人慰藉，让他们领悟到平时学不到的东西，不也是对学子负责吗？不能硬为“学术”与“娱乐”强制划清界线，更不能因为人的身份而将其拒之门外。

一件平常的事情竟然可以炒得如此沸沸扬扬，可见社会上对“大学”的理解迥异的大有人在。我们应该清楚地认识到，大学讲堂不是旧时的金銮殿，本身没有那么神圣。文化是与时俱进，是不分高低贵贱的。只要是积极向上的文化，只要是对学子负责的演讲者，大学讲堂的门都会为之敞开。

总感觉因为社会的发展，我们无意中丢弃了很多东西。随着社会的发展，我们获得了更多的金钱、物质，也遗忘了一些不该遗忘的东西，我们在物质社会中抛弃了精神财富，所以我们从来没有感觉到真正的充实。

我们人类，因为社会的发展懂得了越来越多的计谋，可以说，社会上的某些人，会为了达到目的而用尽各种办法。而这种方法，大多是损害别人的利益的，因为只有踩别人一脚，自己才能跳得更高。

想想，如果猪有了人的思想会怎样？

哈哈，我又不是猪，我怎么会知道？

不过值得肯定的是，猪就不会有现在那么快乐。

人之立身，所贵者在德。在我们当今以德治国、依法治国的形势下，发扬助人为乐、扶贫济困、爱护公物、保护环境等等的社会公德更是每个公民义不容辞的责任。

而当今社会上所存在的问题是举不胜举，但只要我们齐心协力，我相信问题还是能迎刃而解的。每当我们看到电视上所播导的好人好事时大家都会鼓掌表扬，可偏偏当事情发生在自己身上时很多人却是说的一套做的又是另外一套！

前几天正当我准备要上课时，门外突然出现了一个陌生女子和一个司机，起初我以为是学生家长，后来才知道那个陌生女子是要来跟我借手机的，那时候天正下着瓢泼大雨，而载她的那个司机却吝啬得要死不肯借给她还她说没带，这是后来有人打电话给那个司机才出破被我们知道的，可当这个陌生女子骂他时他居然还嬉皮笑脸，这一幕然我看了实在很寒心！虽然说防人之心不可无，可只要多加小心不就得了，更何况还是举手之劳！在别人需要帮助时，在别人处于水深火热时，来个雪中送炭，伸出援助之手难道就这么难吗？

这一幕让我和我的学生都惊呆了，司机成了我们的反面教材，这社会需要更多的热心肠，就像《奉献》里边唱的只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间。让我们共同努力吧！

优秀的美术批评文章

弗雷德里克·莱顿（ Frederic Leighton ， 1830——1896 ）是 19 世纪末英国最有声望的学院派画家，他辉煌的艺术光芒甚至冲淡了雷诺兹的影响，成了英国皇家学院派的代名词。不像 19 世纪大部分画家那样，莱顿并没有在皇家艺术学院学习，他在布鲁塞尔、巴黎、法兰克福接受绘画训练， 1852 年他搬到罗马居住，古典艺术给了他很大影响。 1855 年，他回到英国，他的作品 Cimabue's Madonna 展出并被维多利亚女王购买，这是他事业的转折。 1878 年，莱顿当选为（英国）皇家艺术学院院长。 1896 年受封为男爵。他是英国唯一获此殊荣的画家。他于同年去世。 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《缠毛线》 1878年弗雷德里克·莱顿英国 × 布油彩悉尼新南威尔士美术馆藏画家沿用古典绘画法则，以学院派绘画的严谨，描绘了缠毛线的母女。年轻的母亲坐在凳子上，姿态优美地绕着毛线，衣裙的表现呈现古典风格；小女孩全神专注地配合着母亲，扭动着身体，一幅稚气。莱顿以古典手法去表现生活，因而使作品有呆板僵化之感，并且流露出缺少真实情感表现的缺陷。 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《阅读》 1877年弗雷德里克·莱顿英国 × 布油彩利物浦萨德利艺术博物馆藏这是一幅富于情节性的肖像画，一少女盘腿坐于地摊上，认真、专心地在阅读画册。女孩身着的浅黄色衣裙极富质感，与深色的背景形成对比，更衬托出女孩的专注神情。女孩面容娇好，纯洁严肃，显示出较好的教养。整个画面体现出一种学院派的严谨与优雅。 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《炽热的六月》弗雷德里克·莱顿这幅画模特 Dorothy Dene 自 80 年代（十九世纪）中期之后成为莱顿许多作品的灵感来源。独特的视角，加上模特身体优美的弯曲（拉斐尔的许多作品因此而成功，评论家把这称为女性身体的韵律）使这幅画与众不同。艳丽的色彩也使这幅作品格外抢眼。 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《海边的希腊少女》弗雷德里克·莱顿 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《陶醉》弗雷德里克·莱顿 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《音乐课》 1877年弗雷德里克·莱顿英国 × 布油彩伦敦市政厅美术馆藏莱顿以学院派极其严谨的态度描绘了音乐课的情景。女教师微微俯身帮助女孩调试琴弦，女孩则依在女教师胸前弹拨着六弦琴。这只是一幕普通的音乐课情景，却被画家描绘得极富美感韵味。女教师面庞秀美清丽，身着长裙，花纹、质地被画家描绘得十分逼真；小女孩则被描绘得天真烂漫，纯真无邪，表情认真，显得十分可爱。衣服、面部及背景的描绘，都体现出学院派画风，但是这幅作品却有着内在的充实。

新课程改革下试谈高中美术鉴赏众所周知，审美教育是学生全面发展教育中不可缺少的组成部分。罗克韦尔肯特曾说过："艺术的最高目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。马克思曾引用黑格尔设想的一个生动比喻，来说明人类在创造活动中实现其本质力量叫产生的愉悦：一个小男孩，将一块石子投入水中，他看到水的涟漪不断变大，他欣赏自己的创造，从中得到无比的欣喜……。而到了高中阶段，审美教育更显示出在素质教育方面的作用，这时的学生从原来的快乐、无拘无束、天真活泼变得沉默、羞涩和严肃，他们要寻找一种新的适合表现自我意识的方式，在这个关键时刻，我们如果灌输给他们一种起着心灵感应作用的思想教育---审美教育，就能让学生在美的享受中接受教育，不知不觉地受到高尚，健康的思想感情的熏陶。这种教育的特殊效果，是一般道德说教难以达到的。这个阶段学生在生理，心理上已接近成热，是准备走向独立生活的时刻，他们的自信、自尊都在增强，他们有自己独立的思考能力，而接触面也更加广泛，他们求知欲强烈，学校教师传授的知识已不能满足他们的需求，他们渴望从各种渠道接受新观念，接受新知识。在这时，审美教育更能发挥其独特的作用，其鲜明的形象性和强烈的情感性正是对感情真挚奔放，形象思维极强的青少年作用是最大的。高中美术鉴赏有助于提高学生的整体美术素养，培养审美能力和理解力，有助于发展学生的创造力和想象力，符合素质教育的根本要求。纵观当前的美术教学，已贯穿从小学至大学全过程中。而高中学美术鉴赏教学，作为培养学生素质，必须与学生的年龄特点相结合，掌握学生鉴赏习惯和鉴赏特征。面对一幅绘画作品，该如何鉴赏？这是每一个人都会在心里问的一个问题。在美术界，这也是一个值得探讨的，而且是一个未能形成共识的学术问题。美术鉴赏课中的常见误区：(一)“专业课”型的失误在美术作品分析中，关于绘画作品中的构图、造型、色彩、笔触、肌理这些绘画专业语言。有些教师一讲到构图就必谈“三角形、S形”，一讲到色彩就必然分析“环境色、光源色”，这种“专业课”也许只有美术专业的学生才会听得懂。而面对着一群没有受过专业训练的学生，即使教师分析得头头是道，学生也只会听得云里雾里，索然无味。 (二)“故事会”式的失误与此相反，有的教师低估了高中生以自己的眼光分析、鉴赏甚至批评美术作品的能力，在教学过程中对艺术家的生平津津乐道，甚至以一些秘闻轶事来招徕笑声，哗众取宠。分析作品却三言两语，一笔带过。这种主次不分，不求质量，只求热闹的“故事会”式教学只是让学生走近了作品，而并没有进行剖析，学生当然无法发表对作品的见解，也无从获得鉴赏作品的能力。 (三)“标准答案”型的失误有些教师在作品分析中往往坚持课本或自己认同的一种观点，通过不断的暗示、诱导，使学生抛弃自己的观点，而步入教师铺设的标准轨道，这无疑是给作品贴上了标签，也影响了学生创造能力的培养与发挥。 (四)“模糊区域”型的失误与此同时，美术鉴赏课也有一片“模糊区域”，教师在分析诸如抽象作品、意象作品、印象派、后印象派等流派作品时往往束手无策。用什么方法来构建通向这些作品的桥梁呢？是美术史为这些风格流派所下的概念定义，还是课本上简单笼统的描述？是艺术家生平中的怪异举止，还是拍卖行中创下的惊人天价？这些都需要教师深入思考才能做出正确的选择。作为一名美术教育工作者，我也是常常思考着这些问题，结合自己的教学实践，在这里谈一下自己的思考。一、精心备课，教好“美术鉴赏” 教师不仅要备好课，写好教案，还要备好课前的材料，如恰当的实物、图片、音像资料、新闻、典故等等。这些应在课前做好充分的准备，增加鉴赏内容的趣味性，充实课堂内容。同时，课堂指挥技巧、语言技巧和设计技巧都很重要。教师对教材作品还要事先分析：哪些做重点分析鉴赏、哪些点到为止，哪些干脆让学生阅读鉴赏或课后自查资料鉴赏，以此设计教学，美术鉴赏课教学就不会千篇一律。教师对于搜集到的美术鉴赏作品事先选好题材内容。鉴赏教学应当是体现在如何引导学生发掘每件作品的最突出、最本质、最感人的地方，并能对其做深刻分析，让学生在剖析中发挥创造和想象，逐渐培养他们的艺术修养和创造性审美能力二、教师的授课方式应该灵活多样，以此激发学生的兴趣在实际授课过程中，学生是学习的主体。学生只有在主动参与了学习活动，才能充分发挥自身的主观能动性，调动自身的创造潜能。上课时，教师出示鉴赏作品后，教师不要立即讲解，可以让学生读画几分钟，也可以以讨论的形式，再请他们说说自己对作品的第一印象。然后抛出一些思考题，引导学生观察、思考画面。另外，鉴赏与实践相结合，从中领悟作品内涵。再次，情景创设，从中品味艺术魅力。优秀的艺术作品，在形式结构背后都蕴含着丰富的感情，或思想，或意蕴，或某种意味等等精神内涵，即意蕴美。在审美直觉刺激了鉴赏者的感觉后，将不满足于停留在表面的连锁反应，这时教师应积极调动自己的生活体验和审美经验，激起他们丰富的想象和情感。教师若能充分利用电化教育法、语言描述法、情景设置法等办法，往往事半功倍。三、动眼观察，动口描述，动脑诠释，动心体验，动情甄别在高中美术鉴赏课中如何逐步激发学生兴趣，培养学生动眼、动口、动脑、动心、动情的鉴赏习惯？下面结合十九世纪荷兰画家凡高《星空》具体阐述这一教学过程。 (一)动眼观察在高中美术鉴赏课中，教师要着力引导学生将注意力放在视觉能力的培养上，让学生动眼观察，从美术作品上猎取更多的信息。科学研究表明，在人获取的信息中，有80％以上是依靠眼睛观察所得的。如在鉴赏《星空》时，首先提示学生观察作品的内容，例如从作品中看到了什么?其次是让学生在作品的色彩、线条等美术语言上有目的地观察，如《星空》中的色彩是什么色调?反映怎样的环境?在构图的安排上什么特别?……通过教师的提示有效地培养了学生的观察能力。 (二)动脑诠释动脑诠释是要求学生把观察的现象进行客观分析，将各种现象综合起来，成为整体的感性的经验，大胆推测美术作品的含义，探究作品所表达的观念。教师可以提出的问题是：作者表达什么?他用什么手段、方法、形式来表现的？在这一教学过程中，教师同时也应提供作品的背景资料：1889年5月，凡•高在精神病院养病时夜晚作画，看到夜空中有一个奇特的月亮、许多星星和幻想的彗星。这些星星和幻想的彗星是黄色的旋涡，在天空中旋转着。它们变成为一束反复游荡的光的扩散，带动整个深蓝色的天。凡•高面对这一自然奥秘，不禁感到战战兢兢。他怀着绝望的恐怖，画下了这幕完全出于他个人幻觉的夜景。 (三)动心体验动心体验是对作品造型、构图、色彩、质材、肌理、线条等画面形式和内容进行自我体验。那是一种“只可意会，不可言传”的东西，仅凭教师口头传授，而没有学生亲自参与和体验，学生是很难真正理解和掌握的。这些体验的感觉往往会加深学生发现、理解作品深邃而复杂的内蕴，有助进一步对作品做出判断和鉴别。 (四)动情甄别动情甄别是要求学生判断作品的价值，根据自己的情绪体验，发表自己的看法和观点，甄别作品的优劣得失。视觉语言效果是否适当传达主题内容?作者的技巧是否成熟?能否发挥油画特性?等等。这一过程是要求学生经过理性分析后，做出自己的价值判断。这一环节要尊重学生对作品的判断，让学生自己去鉴赏、诠释、体验和讨论。当然，教师在最后阶段做出综合讲评总结也是鉴赏教学的重要环节。教师的讲评总结起着一定的导向性、权威性，既对作品做出恰当的评述，也对学生的鉴赏活动过程作一个综合的评述和肯定。以上是我在中学美术教育中提出的一些看法。目的是让“美术世界”与学生的“生活世界”相沟通，从而使学生在真正意义上获得对他们终身发展有益的美术能力，从而达到人格的完善。我们的美术教育，要使学生人人接受教育、个个具有一定的艺术素养，使美育真正成为义务教育必不可少的重要组成部分；所以，教师要注意克服在美术教育中专业化、成人化的倾向和以绘画、唱歌为中心的纯艺术教育模式，培养学生从各个方面发现美，创造美。

美术鉴赏这门学问改变了人们的观看方式。美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识。在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的“美术批评”，自己根据一定的标准，对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断。要在文化情境中来认识和理解美术，“情境”，即指影响各个时期美术的政治、经济、历史、文化等背景。美术作品中所反映的各种思想、观念，都与艺术家所受到特定的政治、经济、历史、文化等背景的影响有关。感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。应该意识到美术这种文化现象不是存在于真空环境之中，而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印。要理解不同创作目的以及社会背景对艺术家的影响。这些因素不是单靠表面的观察就能完全了解的，所以社会学式鉴赏的核心在于探究、追问，了解作品的主题，发现作品的独特之处，并要了解一定的文化背景，积累一定的知识才能有很好的把握。比较式鉴赏的目的，是为了更好地把握每件作品的特色。俗话说，有比较才有鉴别。但在比较式鉴赏中，需要根据具体情况来分析。美术作品的好坏是可以通过比较来确定的；但在很多情况下，作品之间并不存在谁好谁坏的问题，仅仅是表现方式和风格上的不同而已。比较的内容主要是形式方面的，但根据这些形式方面的差异也可以引导我们去寻找原因，这就需要涉及一些社会的因素了。至于具体对比哪些内容，还需要依靠感觉的指引，所以比较的方法其实是几种鉴赏方式的综合运用。

《人民日报》优秀新闻评论文章

这个从网上能搜到的，另外找报纸看一下

出名的都能但代表？阿娇不是大陆的，若果是可能已是好几届了

任仲平，是人民日报重要评论的谐音缩写。1993年12月22日，人民日报在一版发表了《从十一届三中全会到十四届三中全会》，全文4600字。这是人民日报第一次以“人民日报重要评论”的谐音“任仲平”为名刊发评论。近20年来，“任仲平”同志风雨兼程，写出近百篇评论，多次获得中国新闻奖，得到新闻届同行和专家的认可。任仲平同志多次获得中央领导的表扬，被称为人民日报的政论优势的集中体现。任仲平同志还得到广大读者的赞扬和喜爱，每一篇之后都能接到很多读者来信，有的地方还在广播中全文播送，网上转载颇多。2010年10月27日，由中华全国新闻工作者协会主办的第二十届中国新闻奖、第十一届长江韬奋奖评选结果揭晓，任仲平的评论《改变历史的“北京时间”》，以现代化为主线，以新的视角，深刻阐述了在中国共产党的领导下，走中国特色社会主义道路、实现中华民族伟大复兴的共同信念，获得中国新闻奖。至此，“任仲平”已经八次荣获中国新闻奖。