齐白石妙在似与不似之间毕业论文

似与不似,这是中国艺术的一条美学原则，尤其是绘画作品，意思是说绘画作品不能不逼真，画什么东西不像什么东西，这是对观者的欺。但又不能拘泥于物象外在的形象，而应该抓住物象特有的内在本质，发挥艺术想象，或突出或夸张，融入作者的情趣思考，体现于不同其它特象的独有特点。在“是这一物象又不完全只是这一物象”之间给人以广阔的想像空间。“妙在似与不似之间”，这是一代书画大师齐白石对艺术的独特见解。在齐白石诞生140周年之际，我们重新来回味和欣赏他的书画作品，重新来回味这句名言的真义。除了表达对一代大师的崇敬之外，还将对代表国粹的中国画有比较深刻的了解。同时还可以解读到书画之外的自然和人生之理。不愧是不朽的艺术大师。齐白石用一句简单的“妙在似与不似之间”，就解决了多少年来艺术界一直争论不休的关于艺术创作的基本问题。在他看来，太似则媚俗，写生不是绘“标本”，如果这样艺术家就成为了自然的奴隶，放弃了对自然与生活的概括提炼，是对艺术创作的不负责任。太不似则欺世，艺术也是对客观自然的一种反映，太不似则是对客观自然的一种歪曲，同样是一种不负责任的行为。它失去了艺术“真”的根本，是不会从根本上得到观赏者共鸣的。齐白石的成功之处就是找到了似与不似之间的巧妙连接，为中国画的创造与发展作出了不朽的贡献。齐白石无疑是最有人民性的一位画家，这基于他对自然和生活细微观察，对普通劳动者的热爱。他把传统“文人画”从象牙高塔带入了民间。他善于从极其平凡的生活与自然中提炼出深刻的美学理念与情趣。一颗普通常见的白菜，通过齐白石的处理成了“菜中王”，他写其肥厚丰满，且赋予“清白”的寓意。一群普通的虾子，通过齐白石的笔墨处理，一个个变得晶莹透亮，生动可人。通过齐白石巧妙的空白处理，不着一笔而将虾群置于水中。以至他的虾子成为以后任何一个中国画研习者的经典和必修课，也成为普通老百姓认识中国画认识齐白石的着眼点。乍一看觉得相似,仔细看又不那么相似,再看又觉得有点相似……就在那似与不似之间最值得玩味！就象“花未全开是最美”的感觉。个中境界还要你慢慢品味……本来想自己写来着，结果有现成的。送你了（楼下的别抄我的原创啊。如果抄也注明啊，看我，抄上面的就写出处，可以下几句是原创）原创：我的看法基本上是：一、基于现实，超于现实。即来源于生活，要高于生活。二、画的高妙之处，神采意境为上，形质表象次之，二者兼之方称为妙品

齐白石1951年的留影 (87岁)齐白石出身贫寒，作过农活，曾居住于湖南省涟源市杨市镇。1877年，跟随叔祖父学过木匠，次年改学雕花木工，从民间画工入手，曾习古人真迹，摹《芥子园画传》并据以作雕花新样。他学诗文书法，游山川名胜，作幕僚寓客，终于成了诗、书、印、画全人神品的千古伟人；他将中国画的精神与时代的精神统一得完美无瑕，使中国画得到国际的重视；他朴实谦虚、自信自强的精神，使他的作品刚柔兼济，工书俱佳，不愧为人民的艺术家。在他的笔下，大凡花鸟虫鱼、山水、人物无一不精，无一不新，为现代中国绘画史创造了一个质朴清新的艺术世界。他成功的以经典的笔墨意趣传达了中国画的现代艺术精神，深深得益于经典样式而又善于出新，故而他的画能够直接的感动人心，向天下众生传达生命的智慧和生活的哲理。他的山水画表达他对自己艺术创新的自信与深刻体悟，他的人物画长于传神达情，他的书法简约大方、雄健浑厚的笔意融入人物画中，完善了人物内在的神情的表达。齐白石于1888年起始学画，曾任龙山诗社社长。1890年二十六岁时转从萧芗陔、文少可学画像，二十七岁始从胡沁园、陈少蕃习诗文书画。三十七岁拜硕儒王闿运为师，并先后与王仲言、黎松庵、杨度等结为师友。齐白石在家乡先后居出生地星斗塘、梅公祠借山吟馆、茹家冲寄萍堂。自四十岁起，离乡出游，五出五归，遍历陕、豫、京、冀、鄂、赣、沪、苏及两广等地，饱览名山大川，广结当世名人，樊樊山、夏午诒、郭葆荪等皆为挚友。画风由工转写，书法由何绍基体转学魏碑，篆刻由丁、黄一路改学赵之谦体。五十五岁避乱北上，两年后定居北京。时与陈师曾、徐悲鸿、罗瘿公、林风眠等相过从。 1926年，齐白石任国立北平艺术专科学校名誉教授、北平美术作家协会名誉会长、中央美术学院名誉教授、中央文史馆研究馆员、中国人民对外文化协会理事、中国画院名誉院长、北京中国画研究会主席、全国美术家协会主席；1949年7月、1953年9月两次出席中华全国文学艺术工作者代表大会，连续当选为全国文联委员；1954年8月当选第一届全国人民代表大会代表；与毛泽东主席交谊甚深并受到过接见；1953年1月文化部授予其荣誉奖状及“人民艺术家”称号；1955年12月德意志民主共和国艺术科学院授予其通讯院士荣誉状；1956年4月世界和平理事会授予其1955年度国际和平奖金，9月举行授奖仪式；1963年被世界和平理事会推举为世界文化名人。抗日战争期间，表示“画不卖与官家”。1946年重操卖画治印生涯，同年赴南京、上海举办个展，并任北平艺专名誉教授。著有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石印草》、《白石老人自传》等。出版有《齐白石全集》等各种画集近百种。七十四岁游蜀，与黄宾虹、金松岑相见。齐白石一生共有两妻室，共有七子五女。1874年由父母做主娶童养媳陈氏春君，1881年与妻陈春君圆房，育有三子（良元、良芾、良琨）二女，1940年发妻陈春君在湘潭老家去世；1919年聘四川籍胡宝珠为副室，1941年立继扶正，育有四子（良迟、良巳、良年、良末）三女。1943年胡宝珠病殁。齐白石是我国20世纪著名画家和书法篆刻家。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。曾被授予“中国人民艺术家”的称号、荣获世界和平理事会1955年度国际和平金奖、1963年诞辰100周年之际被公推为“世界文化名人”等等。有《白石诗草》、《白石印草》、《齐白石作品选集》、《齐白石作品集》等传世。艺术特色齐白石主张艺术“妙在似与不似之间”衰年变法，绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等，形成独特的大写意国画风格，开红花墨叶一派，尤以瓜果菜蔬花齐白石作品鸟虫鱼为工绝，兼及人物、山水，名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉。他的绘画，以其纯朴的民间艺术风格与传统的文人画风相融合，达到了中国现代花鸟画最高峰。齐白石80岁之后，画虾技术颇为精湛，令人叹为观止。齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，他同时吸取吴昌硕之长。他专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋；但画虫则一丝不苟，极为精细；他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农，尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息；山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神；篆刻独出手眼；书法卓然不群，蔚为大家。齐白石的画，反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。他曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。他的题句非常诙谐巧妙，他画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰；“他日相呼”。一幅《棉花图》题曰：“花开天下暖，花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑。” 其篆刻，初学丁敬、黄小松，后仿赵撝叔，并取法汉印；见《祀三公山碑》、《天发神谶碑》，篆法一变再变，印风雄奇恣肆，为近现代印风嬗变期代表人物。其书法，广临碑帖，历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家，尤以篆、行书见长。诗不求工，无意唐宋，师法自然，书写性灵，别具一格。其画印书诗，人称四绝。一生勤奋，砚耕不辍，自食其力，品行高洁，尤具民族气节。留下画作三万余幅、诗词三千余首、自述及其他文稿并手迹多卷。其作品以多种形式一再印制行世。

因为喜爱而绘画就是对人生的一种感悟。白石大师的话，这个道理和难得糊涂，很近似。

到网页上找找看

齐白石虾毕业论文

齐白石的虾，栩栩如生，情趣盎然。懂得笔墨也善于操纵笔墨的齐白石，他在下笔画虾时，既能巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。 ( 白石翁画虾，乃河虾与对虾二者惬意的“合象”。——李苦禅) (虾的精神状态，虾的有弹力的透明体，虾在水中浮游的动势。把艺术造型的“形”“质”“动”三个要素完满的表现出来，这样丰富的内容，齐白石先生用的是及简练的笔墨，不能多一笔，也不能少一笔，一笔一笔可以数得出来。——叶浅予) 齐白石经过数十年的艺术探索，能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。齐老师表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐老的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。

仿照齐白石爷爷画虾作文写一篇,200字左右.全神贯注的她在生活中，有很多值得我们敬佩的人，他可能是刻苦学习的同学，也可能是不畏寒暑，默默清理道路的清洁工，也可能是努力拼搏的叔叔阿姨们，在我的同学中就有这样一位令我敬佩的好伙伴。那是发生在前几天下午的事情：老师布置完作业就匆忙开会去了，让我们自己在教室里写作业。可是老师刚走，教室里就炸开了锅，我心想肯定没有人能在这样嘈杂的环境里写作业。可是当我的目光落到了好朋友陈柯忆的身上时，不禁惊讶极了，只见陈柯忆低着头，眼睛正一眨不眨地盯着作业本，她忽而眼里闪着异样的光，忽而又开心的笑了，她完全沉浸在自己的作业之中。我想此时对于她来说，嘈杂的声音早已消失了，她脑子里的教室肯定是安静的。接着，她的手飞快地写着，十几分钟过去了，她写完后就开始专心致志的检查，检查全对以后，她开心的笑了，然后轻轻地吁了一口气，把作业本装进了书包。陈柯忆的专心和认真令我敬佩，在她的身上让我学习到了：做什么事情都要全神贯注，不要受外界影响。

齐白石《虾》鉴赏齐白石经过数十年的艺术探索，深知画家必须能够把握对象活的形貌、质量感、运动方式、环境关系及个性特征，否则画得再似，也形同死物。他画虾就是通过毕生的观察，力求深入表现它们的形神特征。齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。本幅是白石89岁时的作品。此时白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。此图表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。就以画面上的虾为例：虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。

水墨画大师——齐白石记叙文六年级 700字他，是一位奇人。

他年逾古稀了，风采却依然不减当年。他头发早已花白，双眼却依然炯炯有神。

他沉默无言，下巴的胡子却依然显示出他的健谈。他热爱生活，一位普通农妇竟放下农活在他的作品下端详。

他的老师是位奇人，他也不例外。据说每位艺术家一过了壮年便“江郎才尽”——这原本是必然的。

但眼前的他分明打破了这种宿命。古稀之年，越活越有味。

他一身白衣，体现出一位极其伟大的艺术家形象。他正在笔走龙蛇，短短几笔就有了大概的轮廓。

单纯的水墨画，却被他演绎到极致。那在水中嬉戏的小龙虾活灵活现，几欲脱却宣纸化作真实。

好画！好画！他运笔挥洒自如，神态专注认真，却又轻松自在。那一草一木，一山一水，仿佛都化进了他的精神。

如此充满灵气的作品竟在片刻之间完成，真让人惊叹！他从容地展示了他以前的作品。这幅画摆在崇拜人面前，画面竟显得凌乱。

看见他不解的目光，他微微一笑，又拿出一幅画——这画却欠自然。待到最后一幅画时，却怔住了——这画清新脱俗，确有返璞归真之意。

这就是一代大家的画么？童年、少年、壮年，直至垂垂老矣，却能作如此之画，这是真的吗？这又是怎样的一种境界呢？观他面容，疑似“桃花源”人士。见他举止，竟让人崇拜。

看他作画，鸟儿在雀跃，龙虾在嬉戏，青蛙在歌唱。他就是一代水墨画大家齐白石。

中国近代在水墨画的造诣上无一人能与其比肩。齐白石，齐老，给人留下了难忘的回忆。

他的画，他的人生，他的境界，让人久久不能自己。难忘那一生，难忘那一时刻。

齐白石，一位热爱生活的老人，给人生的一个重要的启示……齐白石，永垂不朽，朴实的真理啊！温州市龙港镇二小六年上官福诚本文系作文库（zuowenku）用户原创文章，未经允许禁止转载。

今天，妈妈给我看了齐白石画的虾，开始我不理解虾有什么好画的，怎样画才能显得活灵活现？后来看了这幅画以后，才觉得原来笔墨的使用跟这个很有关系。而我们平时画画，用了这么多颜色，都没有这样的效果。

后来，我们又在网上查到了下面的资料：

齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；约40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时他画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法亦因之而变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。

齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。齐老师表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。

齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。

取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐老的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。

齐白石的画

平时，我就很喜欢绘画，而今天我又看到了绘画大师齐白石的一幅作品------虾。以前我也画过虾，但是跟齐白石爷爷的虾一比，简直是天差地别。

齐白石爷爷画的虾，活灵活现，晶莹剔透。仿佛你一拨动池里的水，虾就会因受惊而逃跑似的。我听妈妈说齐白石爷爷为了画好这幅“虾”也不管多么幸苦观察了很长时间的虾才画出来的。画别的画也是这样，就比如他画的蚱蜢吧，齐白石爷爷为了使画出来的效果好，比较生动在烈日似火烤的日子追着蚱蜢跑，别人让他把蚱蜢栓起来在画，而却说栓住的蚱蜢动作不自然。这是一位多么可敬的老人啊！

我长大了也要向齐白石爷爷学习，学习他坚持不懈、永不放弃的精神。

[《齐白石画虾三变》读后感作者：颜林栋]\x09\x09\x09著名国画艺术大师齐白石57岁时有一次题画写道：余作画数十年，未称已意，《齐白石画虾三变》读后感作者：颜林栋.从此决心大变，不欲人知；即饿死京华，公等勿怜，乃余或可自问快心时也.——已未老萍诗草这几句斩钉截铁的话，可以说是齐白石不怕否定自己、敢于创新的艺术宣言.齐白石的最脍炙人口的画虾，就是他的创新精神突出例证.齐白石少年时代就对虾产生了浓厚的兴趣，经常到溪流里这种逗人喜爱的小生物，用棉花为诱饵钓虾，读后感《《齐白石画虾三变》读后感作者：颜林栋》.他晚年曾画《儿时钓虾图》，在画幅上题诗道：五十年前作小娃，棉花为饵掉芦虾.今朝画此头全白，记得菖蒲是此花.并有小注：余少时常以棉花为诱饵钓大虾，虾足钳其饵，钓丝起，虾随钓丝起出水，钳尤不解.只顾一食，忘其登岸矣！通过读这篇文章，我从中感受到，齐白石身为著名的画家，还在使画更加完美、更简便.对虾的重要特征进行艺术夸张，使虾的神情更突出，这都离不开他细心的观察.所以，我们以后也要细心观察周围的事物写出更好的文章.\x09\x09\x09\x09\x09\x09\x09\x09\x09 〔《齐白石画虾三变》读后感作者：颜林栋〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益.】。

毕业论文相似度不能超过百分之几

本科毕业论文一般重复率要低于30%，不然太高就会被评定抄袭了！提交前可以用万方检测查一下查重率⌄没问题再提交。万方检测这个软件还是挺好用的，价格也平价。

万方个人检测网页链接

一、本科毕业论文1、查重率≦30%，毕业论文合格，可以申请毕业论文答辩;2、查重率<10%，可以申请评定校级优秀论文;3、查重率<15%，可以申请评定院级优秀论文;4、30%<查重率<50%，查重检测不合格，给予修改时间至少为一周，修改后查重率<30%为通过，可申请答辩，若仍未通过，则取消答辩资格;5、查重率≧50%，查重检测不合格，由学校组织专家对论文进行学术不端行为的评定，若认定存在严重抄袭行为，则取消答辩资格。二、硕士学位论文1、查重率<10%~15%，学位论文合格，直接送审或答辩;2、15%≦查重率≦30%，去导师处填写硕士研究生学位论文重新检测申请表，申请进行论文修改，时间不超过两天，再检测合格后可参与答辩;3、查重率>30%，学位评定小组将结合核心章节的重复率等因素来确定论文学术不端行为的类型和性质，必须认真修改论文并延期半年才能填写重新检测申请表，查重通过后申请答辩，严重的直接取消答辩资格。三、博士学位论文1、查重率<5%~10%，直接送审或答辩;2、查重率>20%，由学位评定小组结合核心章节的重复率等处理意见，确定论文学术不端的类型和性质，延期半年至一年申请修改通过后才能答辩，情节严重者取消答辩资格。四、职称期刊论文1、初级职称论文查重率<30%为合格;2、中级/省级职称论文查重率<25%为合格;3、高级/国家级职称论文查重率<20%为合格;4、高级/核心期刊职称论文查重率<8%-15%为合格。

一、论文检测相似度低于多少才算合格？1、对于本科、硕士以及博士毕业生，他们对毕业论文重复率的要求是不一样的。一般对于本科毕业论文，相似度要保持在20%以下，而对于硕士毕业论文，相似度要控制在15%以内，而对于博士生，要求就更高了，需要在10%甚至5%以内。2、除了上面提到的论文，还有发表论文的期刊。这类论文对相似度也有严格的要求。如果是一般期刊，相似度一般在20% ~ 30%以下，而核心期刊的要求会更高，一般在5% ~ 10%以下。二、如何降低论文的相似度1、论文检测系统通常会抄袭13个连续单词相同的判断位，所以写论文的时候要尽量避免这种情况。2、对于相同词语的表达，建议用同义词来代替，如变损害为破坏，变原理为基本思想等。这也是一种比较简单的降低论文相似度的方法。3、我们必须注意引用参考文献的格式。如果格式不正确，论文检测系统也会将参考文献纳入检测范畴，必然会增加论文的相似度。所以这部分一定要注意。

论文相似度是全部相似度加起来不超过30%吗，还只要不低于一篇的30% 你好的！是总体相似度！不是单个某篇！也不是总和加在一起！这个检测报告会有个总体相似度！ ==================论文写作方法=========================== 论文网上没有免费的，与其花人民币，还不如自己写，万一碰到人的，就不上算了。写作论文的简单方法，首先大概确定自己的选题，然后在网上查找几份类似的文章，通读一遍，对这方面的内容有个大概的了解！参照论文的格式，列出提纲，补充内容，实在不会，把这几份论文综合一下，从每篇论文上覆制一部分，组成一篇新的文章！然后把按自己的语言把每一部分换下句式或词，经过换词不换意的办法处理后,网上就查不到了,祝你顺利完成论文! 学位论文检测后相似度达到多少才合格？首先，一般是由学校或者期刊编辑部来定；其次，低一些自然比较好，低于6%-8%比较稳妥，但是有的学校对重复率有要求，过低也不符合要求。不同学校、不同专业学科之间，重复率也不能一概而论，请咨询学校、老师或者上届学长。（因为世界太大了，学校、期刊太多，标准都不太一样，请谅解）早检测，希望能够帮到你。论文相似度多少是抄袭本科用万方，硕士用知网，专科用paperpass. 基本要求是30%以下，严格的重点的211工程重点大学是20%以下，希望能帮到你。关于知网相关抽查规定：有规定的，可以进行第一次修改，修改之后通过就可以答辩，如果第二次不通过就算结业，在之后4个月内还要交论文或者设计的。这个是在抄袭30%的基础上的。如果抄袭50%以上的话，直接结业在之后4个月内还要交论文或者设计的。1．被认定为抄袭的本科毕业设计（论文），包括与他人已有论文、著作重复总字数比例在30%至50%（含50%）之间的，需经本人修改。修改后经过再次检测合格后，方可参加学院答辩。再次检测后仍不合格的，按结业处理。须在3 个月后提交改写完成的毕业设计（论文），检测合格后再参加答辩。2．被认定为抄袭的本科毕业设计（论文），且与他人已有论文、著作重复总字数比例超过50%的，直接按结业处理。须在4 个月后提交改写的毕业设计（论文），检测合格后再参加答辩。知网系统计算标准详细说明： 1．看了一下这个系统的介绍，有个疑问，这套系统对于文字复制鉴别还是不错的，但对于其他方面的内容呢，比如数据，图表，能检出来吗？检不出来的话不还是没什么用吗？学术不端的各种行为中，文字复制是最为普遍和严重的，目前本检测系统对文字复制的检测已经达到相当高的水平，对于图表、公式、数据的抄袭和篡改等行为的检测，目前正在研发当中，且取得了比较大的进展，欢迎各位继续关注本检测系统的进展并多提批评性及建设性意见和建议。 2．按照这个系统39%以下的都是显示黄色,那么是否意味着在可容忍的限度内呢?最近看到对上海大学某教师的国家社科基金课题被撤消的消息,原因是其发表的两篇论文有抄袭行为,分别占到25%和30%. 请明示超过多少算是警戒线？百分比只是描述检测文献中重合文字所占的比例大小程度，并不是指该文献的抄袭严重程度。只能这么说，百分比越大，重合字数越多，存在抄袭的可能性越大。是否属于抄袭及抄袭的严重程度需由专家审查后决定。 3．如何防止学位论文学术不端行为检测系统成为个人报复的平台？这也是我们在认真考虑的事情，目前这套检测系统还只是在机构一级用户使用。我们制定了一套严格的管理流程。同时，在技术上，我们也采取了多种手段来最大可能的防止恶意行为，包括一系列严格的身份认证，日志记录等。 4．最小检测单位是句子，那么在每句话里改动一两个字就检测不出来了么？我们对句子也有相应的处理，有一个句子相似性的算法。并不是句子完全一样才判断为相同。句子有句子级的相似算法，段落有段落级的相似算法，计算一篇文献，一段话是否与其他文献文字相似，是在此基础上综合得出的。 5．如果是从相关书籍上摘下来的原话，但是此话已经被数据库中的相关文献也抄了进去，也就是说前面的文章也从相关书籍上摘了相同的话，但是我的论文中标注的这段话来自相关的书籍，这个算不算学术抄袭？检测系统不下结论，是不是抄袭最后还有人工审查这一关，所以，如果是您描述的这种情况，专家会有相应判断。我们的系统只是提供各种线索和依据，让人能够快速掌握检测文献的信息。 6．知网检测系统的权威性？学术不端文献检测系统并不下结论，即检测系统并不对检测文献定性，只是将检测文献中与其他已发表文献中的雷同部分陈列出来，列出客观事实，而这篇检测文献是否属于学术不端，需专家做最后的审查确认。第一步：初稿一般重复率会比较高(除非你是自己一字一句写的大神)，可以采用万方、papertest去检测，然后逐句修改。...... 论文检测相似度在多少以下,期刊才会发表不同等级的期刊要求也不一样。比如核心期刊对于论文相似性度要求比较严格，一般情况下在30%以下，对于你的论文引用部分一定要根据标准引用格式标注清楚。随便提一下，要想在期刊上发表论文，单单只靠一个相似度低，可能很难发表成功。论文内容一定要有一定的创新性、独特性。论文的相似度在多少以上需要修改一般是超过了30%以上就需要修改，但是有的学校规定是20%，具体的你需要按照学校指定的检测平台与重复率要求来决定是否需要修改。是总体相似度! 不是单个某篇! 也不是总和加在一起! 这个检测报告会有个总体相似度! 论文网上没有免费的,与其花人民币,还不如自己写,万一碰到人的,就不上算了. 写作论文的简单方法,首先大概确定自己的选题,然后在网上查找几份类似的文章,通读一遍,对这方面的内容有个大概的了解! 参照论文的格式,列出提纲,补充内容,实在不会,把这几份论文综合一下,从每篇论文上覆制一部分,组成一篇新的文章! 然后把按自己的语言把每一部分换下句式或词,经过换词不换意的办法处理后,网上就查不到了,祝你顺利完成论文! 评职称的论文论文相似度不能超过多少每个学校的规定都不同，一般不能超过15%，超过5%的就需要导师签字同意答辩，但是有些学校放的松，不超过30%就行，要看你们学校的具体做法，可以找教务处的老师询问。相似率和查重率的区别关于学校查重率、相似率、抄袭率：各个学校不一样，全文重复率在30%一下（而有的学校，本科是20%）。每章重复率应该没有要求，这个每个学校会出细则的，并且学校也出给出他们查重复率的地方——基本都是中国知网。具体打电话问老师，每界每个学校要求都不一样相关查重系统名词的具体作用：查重率的具体概念就是抄袭率，引用率，要用专业软件来测试你的文章与别人论文的相似度，杜绝抄袭。基本就这意思。一个是自写率就是自己写的一个是复写率就是你抄袭的还有一个引用率就是那些被画上引用符号的是合理的引用别人的资料修改重复率或抄袭率论文的经验： ki是连续的字数相同不能超过13个字，万方是连续的字数相同不能超过15个字。否则就会标注出来，算进重复率。我们学校规定是ki检测重复率不能超过30%.两种数据库检测重复率会有结果上的误差，一般ki会更严格一点，先在用万方检测一下，然后对照重复段落，句子反复修改一下，最后用ki检测一下，就放心了。现在是学生写作毕业论文的关键时期，许多学生在论文写作中要利用一些文献资料，这样就涉及到一个问题，如何应用别人的文献资料，如何形成一个良好的学术规范，避免抄袭。这在现在是一个非常迫切的问题，但是我们许多同学缺乏严格的训练，也不知道什么情况下是抄袭，什么情况下是引用别人的文章。在这里我想对这个问题作出一个简单的讨论。这仅仅只能算是个抛砖引玉而已，目的是想和大家一起讨论这个话题。什么是抄袭行为？简单地说就是使用了别人的文字或观点而不注明就是抄袭。“照抄别人的字句而没有注明出处且用引号表示是别人的话，都构成抄袭。美国现代语言联合会《论文作者手册》对剽窃（或抄袭）的定义是：‘剽窃是指在你的写作中使用他人的观点或表述而没有恰当地注明出处。……这包括逐字复述、复制他人的写作，或使用不属于你自己的观点而没有给出恰当的引用。’可见，对论文而言，剽窃有两种：一种是剽窃观点，用了他人的观点而不注明，让人误以为是你自己的观点；一种是剽窃文字，照抄别人的文字表述而没有注明出处且用引号，让人误以为是你自己的表述。当然，由于论文注重观点的原创性，前者要比后者严重。至于普及性的文章却有所不同，因为并不注重观点的原创性，所以并不要求对来自别人的观点一一注明，因此只看重文字表述是否剽窃。” 那么如何使用别人的文献资料呢？美国哈佛大学在其相关的学生手册中指出，“如果你的句子与原始资料在观点和句子结构上都非常相似，并且结论与引语相近而非用自己的话重述，即使你注明出处，这也是抄袭。你不能仅仅简单改变原始资料中的几个词语或者对其进行摘要总结，你必须用你自己的语言和句子结构彻底地重塑你的总结，要不就直接引用。”（引自哈佛大学的相关规定，该原文是我1年前看到的，现在找不到出处了）。可见，对别人的内容的使用必须进行全面的重写，否则就有抄袭的嫌疑。但这里要避免胡乱拼凑和揉合。总之来说，我们必须尊重别人的智力成果，在文章中反映出哪些是你做的哪些是别人做的。当然现在做到这些还很难，但我想我们至少要有这个意识，因为在剽窃的概念里，除过强调未注明这点外，还强调不是成心的。我们许多人写东西，正是因为不知道什么是抄袭，如何避免抄袭才犯了错误，所以明确什么是抄袭非常重要。从现实来看，我们的同学要写一篇10000字左右的没有任何抄袭嫌疑的毕业论文是很困难的，但是我们至少应该从主观上尽可能的避免出现严重抄袭行为，逐步形成好的习惯。在国内就是知网/维普/万方这三大系统，这里面的资源是不断更新的...... 论文相似度多少可以通过肯定要改！必须的！！各学校对重复率钉各自的要求，我们学校和隔壁的：经济学5%，计算机15%→10%（有逐年加强的趋势），博士论文至少3%以下。论文查重不能超过多少这个看各个学校的规定和学校要求的论文查重系统比如硕博毕业论文多数是用知网系统，严格有5%内，其他15%、20%、30%内的都有本科毕业论文用知网系统大多数30%内；个别学校用其他系统的，比如万方、维普、papertime查重系统的他们比例不好确定。主要看学校要求，就一个原则，报告查重比例都报告尽量改低。本科论文检测总相似比率多少才算合格一般是百分之30 不过不同学校要求不尽相同但大体都在 20%--30%之间

论文与学术论文的相似之处

2019-03-18学位论文是学术论文。学术论文与非学术性文章的本质区别，在于学术论文是在前人研究基础上的知识创新。所谓“知识创新”，即知识的创造与生产。人类之所以成为人类，是因为人类在维持自己生存和繁衍后代的同时，还在创造并积累着知识。一代一代的人类创造着属于他们那个时代的知识，其中的一部分，或通过文献记载，或通过实物保存，或通过口耳相传，传递给下一代，开启下一代人的智慧，启迪新的知识创造与生产。知识的创造或生产就是这样一代一代不断延续的。非学术性文章则大不相同，它不需要以前人成果作为自己的基础，也不需要创新。它可以是个人情绪的流露，也可以是家长里短的唠叨，还可以是工作总结或报告，更可以是学习上级文件的感想。这类文字，既不是继承性的，也不是创造性的。所以，它不是学术性的。有一类文字常被人称为准学术，是由于所涉内容具有知识性特征，虽与个人情绪、家长里短、工作总结及学习体会无涉，但所涉知识是人类既有的知识，即前人创造的知识，而非作者生产的知识，此类文字不可以充当学位论文。还有一类准学术性文章，其中不乏新鲜立论，不乏灵光乍现，但却缺少学术脉络的梳理与把握，缺乏甚至不屑进行严谨而扎实的论证。此类文字不可以充当学位论文。对于硕士、博士学位论文而言，追求自身独特的创造性，以此生产新知识，就成为论文是否成功的关键所在。知识的新旧是通过与他人的工作对比来展开的，将自己工作的每一点进展都与已有的研究成果进行对比，是体现学术价值的核心所在。知识之所以新，是通过严谨而扎实的论证来完成的。将自己的每一个立论都建立在扎实的证明之上，才有可能体现论文的学术价值。

学术论文是最为常见的科研文体之一，它既是人们用来进行科学研究的重要凭证，又是真实、全面、系统地反映研究成果、传播学术信息的主要工具。毕业论文的范文格式一般由题名、作者、摘要、关键词、正文、参考文献和附录等部分组成，缺少一个是不行的。

毕业论文是专科及以上学历教育为对本专业学生集中进行科学研究训练而要求学生在毕业前撰写的论文。一般安排在修业的最后一学年（学期）进行。学位论文根据所申请的学位不同，可分为学士论文、硕士论文、博士论文三种。这里的学士论文和毕业论文相提并论，所以学术论文与毕业论文是包含关系！唯一相同的是都需要论文查重！

科技论文与社会学术论文相比较，有鲜明的特点，1 创造性他是区别于其他论文的重要特征另外创造性是衡量科技论文价值的根本标准；2 科学性科学性就是要求论文的论述确切言而有据，他是论文的生命，如果论文没有科学性，那么它写的在华丽都没有意义。在论文的内容形式写作方法上都要有科学地表达和写作；3 学术性学术性是区别与其他论文的有一个重要标志科技论文的专业性就是在材料语言方面具有专业的特点。4 实践性它既要对客观事物的外部直观形态进行陈述，又要对事物进行抽象而概括的叙述或论证，也要对事物发展的内在本质和发展变化规律进行论述。科技论文的实践性衬托出科技论文的重大价值和论文的珍贵。

关于齐白石论文题目

山水画，中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。系中国画，特有的画种之一。以下是整理好的关于山水画论文题目，供大家参考。山水画论文题目（导师拟定标题124个）山水画论文题目一：1、河北山水画发展史2、王蒙山水画中的繁密感探析3、胸中丘壑是吾乡——我的山水画创作4、山水画中的渔父形象5、李可染现代山水画变革的学理启示6、新疆山水画创作与“西北宗”实践的可行性7、中国山水画与欧洲风景画的比较研究8、山水画纵横谈9、从“贵有古意”到“逸笔草草”——元代文人山水画的审美理想嬗变10、分流与失道:从后结构符号学论清代山水画的衰落11、从平面构成的角度解析黄秋园后期山水画:兼谈其平面化12、从平面构成的角度看黄秋园后期山水画13、胸中山水奇天下,删去临摹手一双——齐白石山水画独特性辨析14、画吾自画——齐白石山水画的创作历程及特点15、传统山水画大数据分析下的长三角地区山水资源的特色研究16、生态美学观照下的六朝山水画论17、略论文徵明青绿山水画的风格18、董其昌对晚明青绿山水画发展大转变的作用19、唐代青绿山水画点景研究——以“阎氏父子”“大小李将军”山水画为例20、李圣峰山水画作品为了心中的圣峰——李圣峰山水画漫谈21、傅抱石山水画探微22、山水画艺术在茶叶包装平面设计中的应用23、在宋代山水画的意境里找寻当代建筑之路——以董豫赣、王澍的思考与实践为例24、茶馆结合城市题材山水画元素的艺术风格探析25、张正恒山水画的特色与成就探源山水画论文题目二：26、为溪山写真——中国山水画写生中的人文情怀27、论山水画写生中的笔墨造型28、道释思想对山水画影响刍议29、划时代的丰碑——李可染的山水画30、浅析仇英青绿山水画风及形成的影响因素31、临界与超越许钦松山水画的创造特征32、沈阳故宫藏明清山水画33、写生:回归与重彰山水画学真义34、文人意趣在山水画中的渗透——米芾、米友仁父子的水墨山水35、生成意境与构成境域——黄宾虹山水画与塞尚风景画的比较36、 “对象化思维”与“非对象化思维”——基于中国传统山水画的讨论37、山水画图案在现代旗袍创新设计中的应用研究38、中国山水画审美意识与现代建筑设计39、探寻山水画“象思维”之源流——“永嘉论道”综述40、齐长城遗迹的山水画呈现41、 “一带一路”下之当代中国海洋山水画创作探析——以广西北部湾海洋景观为例42、从顿悟到渐修——张捷的山水画43、从择吉到气势——“龙脉”观念的社会民俗学内涵及其向山水画创作的递变44、吞吐自然意笔纵横——岳黔山山水画、花鸟画之语言特征45、 “《千里江山图》暨青绿山水画国际学术研讨会”纪要46、墨非蒙养不灵笔非生活不神——颜景龙山水画流向蠡测47、符号延异与图像缺失:明代山水画中的寻道者意象与艺术主流的终结48、听唱新翻杨柳枝——尤建清和他的山水画49、以色写意以彩畅神——张跃华山水画解读50、孙宽山水画作品赏心乐事谁家院山水画论文题目三：51、石涛山水画点景人物研究52、堪舆学在传统山水画中的运用探略53、读汤江云的山水画54、厌恶与洁癖——读肖培金的山水画55、从环境美学的角度看唐代山水画论56、马远、夏圭山水画中的“留白”理念与当代平面设计57、略论晚唐五代山水画屏与仕隐心态58、朴拙清新的世界——读董雷山水画59、黄宾虹、李可染山水画写生观比较60、《千里江山图》与宋代青绿山水画的复兴61、展子虔《游春图》对中国青绿山水画的范式化意义62、 “文人山水画”文化建构功能摭论63、从魏晋到南宋山水画概说64、笔底刚柔任所之千山奇秀墨华滋——记顾坤伯的山水画艺术65、清代冷枚《避暑山庄图》皇苑实景山水画的新风尚66、理学思想影响下的中国山水画67、中国山水画的阴阳关系研究68、中国山水画与中国古典园林的关联性发展研究69、青绿山水画与边疆民族高校美术专业教学70、魏晋南北朝时期山水画兴起的原因71、黄秋园山水画作品中树木山石云水及点景笔法特征72、由“似”而“真”——晋唐山水画流变的内在趋向性考察73、新中国山水画时空表现中的速效填充现象74、建构新图式——满维起山水画谈

1齐白石勤奋不惜,从木匠自习成为国画大师的事迹2晚年仍坚持每天一幅画3做事持之以恒,善于观察,他学画虾时每天坚持对活虾进行临摹.

齐先生在画虾上有重要的三段变法：第一阶段是如实画来，写实，宗法自然，更像写生；第二阶段最重要，不算“零碎”，虾身主体简化为九笔。所谓“零碎”一共是八样：双眼、短须、长须、大钳、前足、腹足、尾，还有一笔深墨勾出的内腔，这种结构便是齐白石的虾所独有的重要风格；第三阶段是画上的墨色不均一，笔先蘸墨，然后用另一支笔在笔肚上注水，把虾的“透明”画了出来，虾一下子就活了。齐白石的虾由生活中的六段成了画纸上的五段，这包含了一个极重要的艺术原理：一定是五段的虾，在比例上在画面上摆出合理，最好看，最美。终于，五段由六段中飞腾了起来。这个飞腾，太重要了，非常伟大，因为五段是艺术的真实，是一种超越，是一种非常，是比真实还美丽的璀璨，这就是齐白石变法的深刻。齐先生一定试验过，六段不成，四段也不成，非五段不成；于是，五段便成了艺术的必然，也衍生了一个有普遍艺术规律的美学原理。