论文钢琴曲绣金匾参考文献

都是八级的如：视频: 钢琴考级八级曲目绣金匾王建中钢琴八级巴赫三部创意曲练法：巴赫的复调作品都是几个声部交织在一起的，像三步创意，就是三个声部的协调的交织在一起的所以，单独，单手分声部的练习就可以了，没有那么难，先把主旋律线找出来，分手练习，熟了以后，在把其他声部加进来，就可以了，这样，脑子就不会乱了，千万不要一开始就两手同时练，会乱。主要是分清旋律，也就是主次声部之间的关系^^ 最好先了解巴赫作品的风格特点。

用电教媒体培养和发展学生审美能力的研究课题研究报告常州市第四中学电教课题组一、问题的提出罗丹曾说过："美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。"美是生活，美是客观存在于生活中的合规律的真善内容与和谐形式统一的、丰富独特的令人愉悦的具体形象。学校教育的一个重要任务，就是要培养和发展学生的审美能力，提高学生的审美情趣，促使学生自觉按照美的要求塑造自己，从而去克服和消除生活中的假丑恶，创造和增进生活中的真善美。爱美之心，人皆有之。培养和发展学生的审美能力，是全面提高学生素质，促进应试教育向素质教育转变的一项不可忽视的内容。然传统的教育手段在培养和发展学生的审美能力方面存在严重不足：一是内容枯燥，不能激发学生的兴趣；二是形式单一，常以文字、图片为主，很难引起学生情感的共鸣，致使青少年学生对美的感知、鉴别、欣赏能力较差，学生中美丑不辨，以丑为美的现象屡见不鲜。随着科学技术的不断发展和教育现代化工程的日益推进，现代教育技术迅速得到推广，这就为我们运用电教媒体培养和发展学生审美能力提供了极大的便利。本课题的研究目的，就是试图运用电教媒体，采用学生喜闻乐见的形式，通过丰富多彩的活动，帮助学生去感知美、辨别美、欣赏美，从而引导学生积极追求真善美，不断提高审美情趣，发展审美能力，促进学生素质的全面提高。本课题自一九九八年底立项，形成研究方案后报市、省电教审批。当时的设想是从文学美、艺术美、科学美、社会美、自然美等方面展开研究，课题组成员涉及各个学科。一九九九年五月，省电教馆21号文下发"关于第三批实验学校课题审批意见的通知"，要求我校这一课题"在自变量中界定实验学科，建议1－2个"。根据省电教馆的批示，课题组根据学校实际，重新修改了实验方案，明确将语文作为主要实验学科，同时对课题组成员作了调整，去掉了原音体美学科的成员，增加了语文学科的成员。一九九九年下半年，这一课题被正式批准为省组电教实验课题。二、研究内容及研究方法（一）研究内容 ⑴常规媒体在培养和发展学生审美能力方面有哪些不足？ ⑵电教媒体在培养和发展学生审美能力方面有哪些优势？课题组将从内容到形式，从方法到效果等诸方面进行深入剖析。 ⑶审美能力包括哪些要素？如何运用电教媒体培养和发展学生审美能力？（二）研究方法 1、文献研究：利用图书馆、资料室及互联网查找相关的研究文献，了解前人在这一课题上有哪些最新的研究成果，积累相关的研究资料，掌握国内外对此课题的研究动态。 2、调查研究：通过调查法、观察法了解学生美学知识、审美能力的现状，进一步明确课题研究的重点和方向。 3、实验研究：以语文学科的课堂教育教学活动为主阵地，同时采用举行课外阅读欣赏活动、召开主题班会、组织论辩、进行参观以及环境渗透等形式，发动师生广泛参与，充分发挥主观能动性和创造性，不断提高学生的审美能力。三、研究的实施为了提高研究成员的理论修养和科研能力，我们确定了课题组的学习计划，要求每个成员每学期都要学习一本理论专著，并作好读书笔记；省、市电教馆组织的现代教育技术培训和观摩活动，我们都及时安排课题组成员参加。三年来，我们着重在课堂教学和课外活动两方面对课题进行了深入的研究和有益的探讨。每学期都有电教研究课，有时还面向全区举行电教观摩课。为确保每次研究课均能收到实效，课题组经过研讨，在教学中逐渐形成了"电教研究课操作程序"，对课前设计和课后反思的内容作了明确的规定：（一）课前思考：1、本课适宜采用哪些媒体？你为何选择此种媒体？2、你准备在何时运用媒体？为何选择此时使用？3、你期望通过媒体的使用达到什么目的？同时发展学生的何种能力？4、你准备用何种方法进行效果检测？5、本课结束后，你要收集哪些资料？（二）课后分析：1、你选择的媒体是否恰当，有没有更好的选择？2、媒体运用的时机是否恰当，有没有更好的时机？3、本课的教学目的是否达到？你所期望的学生能力有否发展？为什么？4、你使用的检测手段是否有效？有什么需要改进的地方？5、你收集的资料能从哪些方面佐证课题？6、本研究课对课题研究有哪些贡献（包括经验和教训）？课题组成员上电教实验课都必须对照操作程序认真进行教学设计，使以后的研究课不再偏离研究方向，为最大限度地取得实验成效奠定了坚实的基础。此外，在举行文学作品欣赏、组织辩论对抗赛、召开主题班会等方面，我们也进行了许多有益的尝试，收到了很好的效果。四、研究的成果在近三年的课题研究实践中，我们逐渐认识到：审美能力，包括唤醒审美意识的对美的感知能力、形成审美情境的对美的欣赏能力、调动审美经验的对美的鉴别能力和丰富审美心灵的对美的创造能力。这四种能力涉及对美的体验、理解、判断、升华四个层面，落实到每节研究课上，就应各有侧重，或感知美，或欣赏美，或鉴别美，或创造美，或相互融合。为此，我们运用电教媒体，利用语文课及各种相关的活动进行了深入的研究和积极的探索。实践证明：电教媒体的运用，对培养和发展学生的审美能力具有十分积极的作用。（一）运用电教媒体唤醒审美意识，提高对美的感知能力审美教育要给学生以丰富的美感。语文教材中蕴含着丰富的美育资源，但对于阅历尚浅的中学生，有时用传统的教学手段和方法，很难使他们真正领悟到这种美，运用电教手段，可以将文字内容诉诸于视觉画面，再配上音乐和有表情的朗读，则可唤醒学生的审美意识，提高对美的感知能力。在讲授冰心的散文《小橘灯》时，学生对作者为何将小橘灯作为小姑娘的化身难以理解。冰心逝世以后，恰逢中央电视台播放一组根据冰心作品拍摄的电视散文，其中就有《小橘灯》。课题组立即安排实验班学生举行冰心散文赏析活动。当学生以多媒体的方式重温这篇散文时，沉睡的审美意识立即被激活，他们不仅深刻地把握了作品的内涵，而且更真切地感悟到冰心散文的韵美、景美和情美。一位学生写到?quot;真想不到'小橘灯'在画面中的形象那样逼真，那么美好。在阴沉黑暗的背景烘托下，小橘灯闪烁着的朦胧、橘红的光，正是镇定、勇敢、乐观的小姑娘的化身，是小姑娘心灵中露出的最灿烂的火花。它使人看到光明，受到鼓舞。"如果没有电教媒体的介入，没有多种媒体的有机整合，就很难想象学生会有如此深刻的理解。在教《听潮》一文时，课题组一位老师剪辑了"海睡"与"海醒"两组媒体资料，配上相应的音乐，让学生通过眼看、耳听、心想去感受大海的柔美和壮美，收到了很好的效果。（二）运用电教媒体创设审美情境，提高对美的欣赏能力电教媒体在教育中的最大优势就是能集声、文、画于一体，以直观鲜明的图像，生动精炼的语言，极富感染力的音乐创设一种审美情境，使学生深深地被吸引、被感动，在潜移默化中接受美的熏陶，提高对美的欣赏能力。在"三·八"国际妇女节前夕，我们精心策划了以《献给母亲的歌》为主题的班会活动。整个活动以三首"MTV"为主线：一曲《烛光里的妈妈》拉开了主题班会的序幕，伴随那优美的旋律，屏幕上那位母亲"倦得不再挺拔的腰身，失去光华的眼睛"，一下子吸引了同学们的注意力，营造了很好的教育情境。随着《世上只有妈妈好》的乐曲轻轻响起，屏幕上母子情深的形象展现，同学们的情绪受到感染，联想受到激发，纷纷上台，讲述自己母亲的动人故事：有的学生在失去父爱后，母亲含辛茹苦独自挑起抚养儿子的重担；有的学生的继母无微不至关心女儿，继母胜生母……；主题班会上，同学们还用丰富多彩的文艺节目------小合唱、小品、配乐诗朗诵等，回报母亲的恩情，并准备了一份小小的礼物，亲手为母亲戴上美丽的发夹、别致的胸针，献上精心制作的节日卡片，并在写有"以优异成绩回报伟大母亲"的粉红布幅上签名，表达报效之志，爱母之情达到高潮。活动结束时，随着《懂你》这熟悉的旋律，同学们边欣赏动人的画面，边跟随演员深情地唱出了自己的心声："多想靠近你，告诉你我其实一直都懂你。"最后，银幕上打出了如下字幕："母爱是人类最伟大的情感，母亲是慈祥的、伟大的，母爱是温柔的、深沉的，也是刻骨铭心的，让我们把心中的歌，深深的爱，献给自己的母亲，献给自己的母校、故乡、祖国，因为她们都有一个共同的名字------母亲！"，男中音深情的朗诵，使同学们的感情得到升华，班会的主题更加深化。班会课后，同学们在日记中写下了自己的感受?quot;这是我参加的最难忘的主题班会，它新颖、生动、直观，深深地打动了我。几天来，我心中一直涌动着要努力学习，报答母亲、报效祖国的激情。""我要时刻牢记母亲的深恩，用优异的成绩让母亲永远微笑。" （三）运用电教媒体调动审美经验，提高对美的鉴别能力人的审美能力是建立在他的审美经验的基础上的，丰富的审美经验可以加强美育的效果。当审美主体积极地调动他过去的审美经验时，他对美的感受会更真切，对美的理解会更深刻。电教媒体在帮助学生超越自己旧有的审美经验，提高对美的鉴别能力方面功不可没。有一段时间，媒体上连续报道的几则中小学生自杀事件，在一些学生产生极大反响，尤其是个别差生也流露出消极厌世的思想。如何帮助学生珍惜生命，勇敢面对困难和挫折，成为我们教育工作者关注的话题。不久，中央电视台《实话实说》节目讲述了北京一位16岁的女中学生张穆然身患绝症，顽强学习，笑迎厄运的故事。课题组立即抓住这难得的教育机会，举行了一次《珍爱生命，感悟坚强》的主题活动。首先在大屏幕上打出张穆然秀发脱落、依然热爱生活，灿烂微笑的照片，再一起聆听著名节目主持人白岩松、敬一丹、崔永元对张穆然的深情追忆，学生们立即被这真实感人的故事深深地打动了。一位初二学生动情地说："面对这样一位比我们大不了多少却比我们坚强很多的姐姐，内心深处有着一种说不出的感觉。16岁，本应在学校、在家里享受老师与父母的关爱，同学之间的友情，而张穆然却只能面对着白色，与这最冷的颜色共度16岁的花季。图片上正在与同学们谈笑风生的张穆然笑得那么纯真，那么彻底，那么毫无保留，我们简直不敢相信，这真是一位癌症患者。看着这位姐姐笑得这么开心，我们似乎也想笑，但更多的是想流泪。不光是为穆然得了病而流泪，更多的是为了我们的软弱与不经风霜：考试考砸了，除了叹惜就是眼泪；手划破了，除了大叫又是眼泪；被师长批评了，心里承受不住，除了眼泪还是眼泪。而穆然呢，死亡在向她一步步逼近，她不能像我们一样在学校里愉快地学习，尽情地玩耍，但却始终微笑着，对生活充满了希望，在她面前，我们自惭形秽了。虽然她已离我们而去，但是她留给我们的思考是永恒的。在人生旅途中，会遇到很多的困难，我们应像穆然那样面对挫折，顽强拼博，热爱生命，奋勇向前，让生活更有意义?quot;那些萌生消极厌世思想的学生，也在比较鉴别中提高了认识，表示要像张穆然那样热爱生活，让生命的每一天都发出应有的光和热。课题组成员还运用辩论这种学生喜闻乐见的形式，帮助学生明确是非，分辨美丑，提高对美的鉴别能力。（四）运用电教媒体丰富审美心灵，提高对美的创造能力美育活动的一个重要任务就是培养人的审美心灵的丰富多样性，电教媒体以其特有的优势可以在有限的时间内帮助学生获取大量美的信息，电教媒体的运用，使学生在美的形象的不断熏陶中，丰富审美心灵，提高对美的创造能力。在教《周总理，你在哪里》这篇课文时，老师了解到学生不熟悉周总理的生平事迹，很难体会当时的人们对周总理难以割舍的情怀，便精心制作了多媒体课件，用一组图片和录像，形象地再现了周总理的伟大生平和当年首都人民冒着凛冽寒风，伫立十里长街挥泪送总理的动人场面，立即引起学生情感的强烈共鸣，为课文的学习和理解作了很好的铺垫。讲析结束后，伴随着《绣金匾》?quot;三绣周总理，人民的好总理……"的音乐声，大屏幕上出现在旭日东升的背景下，周总理微笑着向我们走来的画面，学生的情感立即得到共鸣，周总理永远和人民在一起的主题也得到深刻体现。这时，老师又及时布置作业，要求学生从诗中任选一节，展开合理想象，用生动逼真的语言将画面描绘出来，以显示其创造美的功力。由于电教媒体的激发，学生们对诗歌表现的意境有了准确的把握，并为周总理的伟大人格所震撼，所折服，因此，写作时非常投入。写出的作文不仅感情真挚，而且文笔优美，收到了很好的效果。电教媒体在培养和发展学生对美的感知、欣赏、鉴别、创造能力四个层面，正日益发挥着其特有的功能。但媒体教育效果的发挥，关键在于教师如何运用。只有根据教材与学生的实际，精心选择媒体，适时呈现媒体，并围绕主题巧妙设计，启发学生主动参与的教学和活动，才能对培养和发展学生的审美能力产生积极的影响。三年多的课题研究取得了较丰硕的研究成果，我校有十多篇研究论文发表、获奖：高云荣的《运用电教媒体培养和发展学生的审美能力》在北京"电化教育咨讯"月刊今年第4期发表；《感悟坚强，珍爱生命》在常州市教育报希望版发表；陈慧永的《让多媒体走进主题班会》在常州教育报发表，并获市班主任年会论文评比三等奖；高云荣、陈慧永撰写的《主题班会引入现代教育媒体的实践与思考》获常州市电教论文评比一等奖、省三等奖；陈慧永的《审美教育在语文教学中的体现》获省青年教师论文评比二等奖；桂平的《运用电教媒体帮助学生建立审美心理结构》和戴贵忠的《运用电教媒体，在政治课上培养学生的审判能力》获市电教论文评比三等奖。高云荣自制的多媒体课件《周总理，你在哪里》及《作文训练－－写短评》，分获市多媒体课件评比二等奖和三等奖；课题组成员房章鲁、何晓忠参加市多媒体评优课均获三等奖；芦芝萍老师制作的学校主页获市首届校园网页制作三等奖。此外，课题组还自制、积累了一批有价值的电教资料：如亲情系列电视散文、冰心作品电视散文，以及基因与克隆、纳米技术等科教系列录像带或光盘。课题组高云荣、戴贵忠分获省、市电教优秀工作者称号，学校也被评为常州市电化教育先进单位。五、问题与思考 1、毫无疑问，在语文教学中，运用电教媒体对培养和发展学生的审美能力将产生积极的影响。但电教媒体的介入，是否会妨碍、甚至替代学生对课文内容美和形式美的自我感悟、自主体验过程？怎样优化整合现代教育媒体资源，才能适应新课程标准的要求，使学生在主动探索、自主学习的进程中，提高和发展学生的审美能力？这些问题还有待于我们作进一步的实验与探索。 2、审美能力毕竟是一个比较抽象的概念，审美能力的提高也非一朝一夕就能完成。在实际研究过程中，似乎很难找到一个检测审美能力是否提高的可量化的指标。我们虽经反复探讨，终因拟定的量化检测指标尚不成熟而作罢。这方面的研究探讨还有待继续和深入。

常州市第四中学电教课题组一、问题的提出罗丹曾说过："美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。"美是生活，美是客观存在于生活中的合规律的真善内容与和谐形式统一的、丰富独特的令人愉悦的具体形象。学校教育的一个重要任务，就是要培养和发展学生的审美能力，提高学生的审美情趣，促使学生自觉按照美的要求塑造自己，从而去克服和消除生活中的假丑恶，创造和增进生活中的真善美。爱美之心，人皆有之。培养和发展学生的审美能力，是全面提高学生素质，促进应试教育向素质教育转变的一项不可忽视的内容。然传统的教育手段在培养和发展学生的审美能力方面存在严重不足：一是内容枯燥，不能激发学生的兴趣；二是形式单一，常以文字、图片为主，很难引起学生情感的共鸣，致使青少年学生对美的感知、鉴别、欣赏能力较差，学生中美丑不辨，以丑为美的现象屡见不鲜。随着科学技术的不断发展和教育现代化工程的日益推进，现代教育技术迅速得到推广，这就为我们运用电教媒体培养和发展学生审美能力提供了极大的便利。本课题的研究目的，就是试图运用电教媒体，采用学生喜闻乐见的形式，通过丰富多彩的活动，帮助学生去感知美、辨别美、欣赏美，从而引导学生积极追求真善美，不断提高审美情趣，发展审美能力，促进学生素质的全面提高。本课题自一九九八年底立项，形成研究方案后报市、省电教审批。当时的设想是从文学美、艺术美、科学美、社会美、自然美等方面展开研究，课题组成员涉及各个学科。一九九九年五月，省电教馆21号文下发"关于第三批实验学校课题审批意见的通知"，要求我校这一课题"在自变量中界定实验学科，建议1－2个"。根据省电教馆的批示，课题组根据学校实际，重新修改了实验方案，明确将语文作为主要实验学科，同时对课题组成员作了调整，去掉了原音体美学科的成员，增加了语文学科的成员。一九九九年下半年，这一课题被正式批准为省组电教实验课题。二、研究内容及研究方法（一）研究内容 ⑴常规媒体在培养和发展学生审美能力方面有哪些不足？ ⑵电教媒体在培养和发展学生审美能力方面有哪些优势？课题组将从内容到形式，从方法到效果等诸方面进行深入剖析。 ⑶审美能力包括哪些要素？如何运用电教媒体培养和发展学生审美能力？（二）研究方法 1、文献研究：利用图书馆、资料室及互联网查找相关的研究文献，了解前人在这一课题上有哪些最新的研究成果，积累相关的研究资料，掌握国内外对此课题的研究动态。 2、调查研究：通过调查法、观察法了解学生美学知识、审美能力的现状，进一步明确课题研究的重点和方向。 3、实验研究：以语文学科的课堂教育教学活动为主阵地，同时采用举行课外阅读欣赏活动、召开主题班会、组织论辩、进行参观以及环境渗透等形式，发动师生广泛参与，充分发挥主观能动性和创造性，不断提高学生的审美能力。三、研究的实施为了提高研究成员的理论修养和科研能力，我们确定了课题组的学习计划，要求每个成员每学期都要学习一本理论专著，并作好读书笔记；省、市电教馆组织的现代教育技术培训和观摩活动，我们都及时安排课题组成员参加。三年来，我们着重在课堂教学和课外活动两方面对课题进行了深入的研究和有益的探讨。每学期都有电教研究课，有时还面向全区举行电教观摩课。为确保每次研究课均能收到实效，课题组经过研讨，在教学中逐渐形成了"电教研究课操作程序"，对课前设计和课后反思的内容作了明确的规定：（一）课前思考：1、本课适宜采用哪些媒体？你为何选择此种媒体？2、你准备在何时运用媒体？为何选择此时使用？3、你期望通过媒体的使用达到什么目的？同时发展学生的何种能力？4、你准备用何种方法进行效果检测？5、本课结束后，你要收集哪些资料？（二）课后分析：1、你选择的媒体是否恰当，有没有更好的选择？2、媒体运用的时机是否恰当，有没有更好的时机？3、本课的教学目的是否达到？你所期望的学生能力有否发展？为什么？4、你使用的检测手段是否有效？有什么需要改进的地方？5、你收集的资料能从哪些方面佐证课题？6、本研究课对课题研究有哪些贡献（包括经验和教训）？课题组成员上电教实验课都必须对照操作程序认真进行教学设计，使以后的研究课不再偏离研究方向，为最大限度地取得实验成效奠定了坚实的基础。此外，在举行文学作品欣赏、组织辩论对抗赛、召开主题班会等方面，我们也进行了许多有益的尝试，收到了很好的效果。四、研究的成果在近三年的课题研究实践中，我们逐渐认识到：审美能力，包括唤醒审美意识的对美的感知能力、形成审美情境的对美的欣赏能力、调动审美经验的对美的鉴别能力和丰富审美心灵的对美的创造能力。这四种能力涉及对美的体验、理解、判断、升华四个层面，落实到每节研究课上，就应各有侧重，或感知美，或欣赏美，或鉴别美，或创造美，或相互融合。为此，我们运用电教媒体，利用语文课及各种相关的活动进行了深入的研究和积极的探索。实践证明：电教媒体的运用，对培养和发展学生的审美能力具有十分积极的作用。（一）运用电教媒体唤醒审美意识，提高对美的感知能力审美教育要给学生以丰富的美感。语文教材中蕴含着丰富的美育资源，但对于阅历尚浅的中学生，有时用传统的教学手段和方法，很难使他们真正领悟到这种美，运用电教手段，可以将文字内容诉诸于视觉画面，再配上音乐和有表情的朗读，则可唤醒学生的审美意识，提高对美的感知能力。在讲授冰心的散文《小橘灯》时，学生对作者为何将小橘灯作为小姑娘的化身难以理解。冰心逝世以后，恰逢中央电视台播放一组根据冰心作品拍摄的电视散文，其中就有《小橘灯》。课题组立即安排实验班学生举行冰心散文赏析活动。当学生以多媒体的方式重温这篇散文时，沉睡的审美意识立即被激活，他们不仅深刻地把握了作品的内涵，而且更真切地感悟到冰心散文的韵美、景美和情美。一位学生写到?quot;真想不到'小橘灯'在画面中的形象那样逼真，那么美好。在阴沉黑暗的背景烘托下，小橘灯闪烁着的朦胧、橘红的光，正是镇定、勇敢、乐观的小姑娘的化身，是小姑娘心灵中露出的最灿烂的火花。它使人看到光明，受到鼓舞。"如果没有电教媒体的介入，没有多种媒体的有机整合，就很难想象学生会有如此深刻的理解。在教《听潮》一文时，课题组一位老师剪辑了"海睡"与"海醒"两组媒体资料，配上相应的音乐，让学生通过眼看、耳听、心想去感受大海的柔美和壮美，收到了很好的效果。（二）运用电教媒体创设审美情境，提高对美的欣赏能力电教媒体在教育中的最大优势就是能集声、文、画于一体，以直观鲜明的图像，生动精炼的语言，极富感染力的音乐创设一种审美情境，使学生深深地被吸引、被感动，在潜移默化中接受美的熏陶，提高对美的欣赏能力。在"三·八"国际妇女节前夕，我们精心策划了以《献给母亲的歌》为主题的班会活动。整个活动以三首"MTV"为主线：一曲《烛光里的妈妈》拉开了主题班会的序幕，伴随那优美的旋律，屏幕上那位母亲"倦得不再挺拔的腰身，失去光华的眼睛"，一下子吸引了同学们的注意力，营造了很好的教育情境。随着《世上只有妈妈好》的乐曲轻轻响起，屏幕上母子情深的形象展现，同学们的情绪受到感染，联想受到激发，纷纷上台，讲述自己母亲的动人故事：有的学生在失去父爱后，母亲含辛茹苦独自挑起抚养儿子的重担；有的学生的继母无微不至关心女儿，继母胜生母……；主题班会上，同学们还用丰富多彩的文艺节目------小合唱、小品、配乐诗朗诵等，回报母亲的恩情，并准备了一份小小的礼物，亲手为母亲戴上美丽的发夹、别致的胸针，献上精心制作的节日卡片，并在写有"以优异成绩回报伟大母亲"的粉红布幅上签名，表达报效之志，爱母之情达到高潮。活动结束时，随着《懂你》这熟悉的旋律，同学们边欣赏动人的画面，边跟随演员深情地唱出了自己的心声："多想靠近你，告诉你我其实一直都懂你。"最后，银幕上打出了如下字幕："母爱是人类最伟大的情感，母亲是慈祥的、伟大的，母爱是温柔的、深沉的，也是刻骨铭心的，让我们把心中的歌，深深的爱，献给自己的母亲，献给自己的母校、故乡、祖国，因为她们都有一个共同的名字------母亲！"，男中音深情的朗诵，使同学们的感情得到升华，班会的主题更加深化。班会课后，同学们在日记中写下了自己的感受?quot;这是我参加的最难忘的主题班会，它新颖、生动、直观，深深地打动了我。几天来，我心中一直涌动着要努力学习，报答母亲、报效祖国的激情。""我要时刻牢记母亲的深恩，用优异的成绩让母亲永远微笑。" （三）运用电教媒体调动审美经验，提高对美的鉴别能力人的审美能力是建立在他的审美经验的基础上的，丰富的审美经验可以加强美育的效果。当审美主体积极地调动他过去的审美经验时，他对美的感受会更真切，对美的理解会更深刻。电教媒体在帮助学生超越自己旧有的审美经验，提高对美的鉴别能力方面功不可没。有一段时间，媒体上连续报道的几则中小学生自杀事件，在一些学生产生极大反响，尤其是个别差生也流露出消极厌世的思想。如何帮助学生珍惜生命，勇敢面对困难和挫折，成为我们教育工作者关注的话题。不久，中央电视台《实话实说》节目讲述了北京一位16岁的女中学生张穆然身患绝症，顽强学习，笑迎厄运的故事。课题组立即抓住这难得的教育机会，举行了一次《珍爱生命，感悟坚强》的主题活动。首先在大屏幕上打出张穆然秀发脱落、依然热爱生活，灿烂微笑的照片，再一起聆听著名节目主持人白岩松、敬一丹、崔永元对张穆然的深情追忆，学生们立即被这真实感人的故事深深地打动了。一位初二学生动情地说："面对这样一位比我们大不了多少却比我们坚强很多的姐姐，内心深处有着一种说不出的感觉。16岁，本应在学校、在家里享受老师与父母的关爱，同学之间的友情，而张穆然却只能面对着白色，与这最冷的颜色共度16岁的花季。图片上正在与同学们谈笑风生的张穆然笑得那么纯真，那么彻底，那么毫无保留，我们简直不敢相信，这真是一位癌症患者。看着这位姐姐笑得这么开心，我们似乎也想笑，但更多的是想流泪。不光是为穆然得了病而流泪，更多的是为了我们的软弱与不经风霜：考试考砸了，除了叹惜就是眼泪；手划破了，除了大叫又是眼泪；被师长批评了，心里承受不住，除了眼泪还是眼泪。而穆然呢，死亡在向她一步步逼近，她不能像我们一样在学校里愉快地学习，尽情地玩耍，但却始终微笑着，对生活充满了希望，在她面前，我们自惭形秽了。虽然她已离我们而去，但是她留给我们的思考是永恒的。在人生旅途中，会遇到很多的困难，我们应像穆然那样面对挫折，顽强拼博，热爱生命，奋勇向前，让生活更有意义?quot;那些萌生消极厌世思想的学生，也在比较鉴别中提高了认识，表示要像张穆然那样热爱生活，让生命的每一天都发出应有的光和热。课题组成员还运用辩论这种学生喜闻乐见的形式，帮助学生明确是非，分辨美丑，提高对美的鉴别能力。（四）运用电教媒体丰富审美心灵，提高对美的创造能力美育活动的一个重要任务就是培养人的审美心灵的丰富多样性，电教媒体以其特有的优势可以在有限的时间内帮助学生获取大量美的信息，电教媒体的运用，使学生在美的形象的不断熏陶中，丰富审美心灵，提高对美的创造能力。在教《周总理，你在哪里》这篇课文时，老师了解到学生不熟悉周总理的生平事迹，很难体会当时的人们对周总理难以割舍的情怀，便精心制作了多媒体课件，用一组图片和录像，形象地再现了周总理的伟大生平和当年首都人民冒着凛冽寒风，伫立十里长街挥泪送总理的动人场面，立即引起学生情感的强烈共鸣，为课文的学习和理解作了很好的铺垫。讲析结束后，伴随着《绣金匾》?quot;三绣周总理，人民的好总理……"的音乐声，大屏幕上出现在旭日东升的背景下，周总理微笑着向我们走来的画面，学生的情感立即得到共鸣，周总理永远和人民在一起的主题也得到深刻体现。这时，老师又及时布置作业，要求学生从诗中任选一节，展开合理想象，用生动逼真的语言将画面描绘出来，以显示其创造美的功力。由于电教媒体的激发，学生们对诗歌表现的意境有了准确的把握，并为周总理的伟大人格所震撼，所折服，因此，写作时非常投入。写出的作文不仅感情真挚，而且文笔优美，收到了很好的效果。电教媒体在培养和发展学生对美的感知、欣赏、鉴别、创造能力四个层面，正日益发挥着其特有的功能。但媒体教育效果的发挥，关键在于教师如何运用。只有根据教材与学生的实际，精心选择媒体，适时呈现媒体，并围绕主题巧妙设计，启发学生主动参与的教学和活动，才能对培养和发展学生的审美能力产生积极的影响。三年多的课题研究取得了较丰硕的研究成果，我校有十多篇研究论文发表、获奖：高云荣的《运用电教媒体培养和发展学生的审美能力》在北京"电化教育咨讯"月刊今年第4期发表；《感悟坚强，珍爱生命》在常州市教育报希望版发表；陈慧永的《让多媒体走进主题班会》在常州教育报发表，并获市班主任年会论文评比三等奖；高云荣、陈慧永撰写的《主题班会引入现代教育媒体的实践与思考》获常州市电教论文评比一等奖、省三等奖；陈慧永的《审美教育在语文教学中的体现》获省青年教师论文评比二等奖；桂平的《运用电教媒体帮助学生建立审美心理结构》和戴贵忠的《运用电教媒体，在政治课上培养学生的审判能力》获市电教论文评比三等奖。高云荣自制的多媒体课件《周总理，你在哪里》及《作文训练－－写短评》，分获市多媒体课件评比二等奖和三等奖；课题组成员房章鲁、何晓忠参加市多媒体评优课均获三等奖；芦芝萍老师制作的学校主页获市首届校园网页制作三等奖。此外，课题组还自制、积累了一批有价值的电教资料：如亲情系列电视散文、冰心作品电视散文，以及基因与克隆、纳米技术等科教系列录像带或光盘。课题组高云荣、戴贵忠分获省、市电教优秀工作者称号，学校也被评为常州市电化教育先进单位。五、问题与思考 1、毫无疑问，在语文教学中，运用电教媒体对培养和发展学生的审美能力将产生积极的影响。但电教媒体的介入，是否会妨碍、甚至替代学生对课文内容美和形式美的自我感悟、自主体验过程？怎样优化整合现代教育媒体资源，才能适应新课程标准的要求，使学生在主动探索、自主学习的进程中，提高和发展学生的审美能力？这些问题还有待于我们作进一步的实验与探索。 2、审美能力毕竟是一个比较抽象的概念，审美能力的提高也非一朝一夕就能完成。在实际研究过程中，似乎很难找到一个检测审美能力是否提高的可量化的指标。我们虽经反复探讨，终因拟定的量化检测指标尚不成熟而作罢。这方面的研究探讨还有待继续和深入。

运用电教媒体培养和发展学生审美能力的研究课题研究报告常州市第四中学电教课题组一、问题的提出罗丹曾说过："美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。"美是生活，美是客观存在于生活中的合规律的真善内容与和谐形式统一的、丰富独特的令人愉悦的具体形象。学校教育的一个重要任务，就是要培养和发展学生的审美能力，提高学生的审美情趣，促使学生自觉按照美的要求塑造自己，从而去克服和消除生活中的假丑恶，创造和增进生活中的真善美。爱美之心，人皆有之。培养和发展学生的审美能力，是全面提高学生素质，促进应试教育向素质教育转变的一项不可忽视的内容。然传统的教育手段在培养和发展学生的审美能力方面存在严重不足：一是内容枯燥，不能激发学生的兴趣；二是形式单一，常以文字、图片为主，很难引起学生情感的共鸣，致使青少年学生对美的感知、鉴别、欣赏能力较差，学生中美丑不辨，以丑为美的现象屡见不鲜。随着科学技术的不断发展和教育现代化工程的日益推进，现代教育技术迅速得到推广，这就为我们运用电教媒体培养和发展学生审美能力提供了极大的便利。本课题的研究目的，就是试图运用电教媒体，采用学生喜闻乐见的形式，通过丰富多彩的活动，帮助学生去感知美、辨别美、欣赏美，从而引导学生积极追求真善美，不断提高审美情趣，发展审美能力，促进学生素质的全面提高。本课题自一九九八年底立项，形成研究方案后报市、省电教审批。当时的设想是从文学美、艺术美、科学美、社会美、自然美等方面展开研究，课题组成员涉及各个学科。一九九九年五月，省电教馆21号文下发"关于第三批实验学校课题审批意见的通知"，要求我校这一课题"在自变量中界定实验学科，建议1－2个"。根据省电教馆的批示，课题组根据学校实际，重新修改了实验方案，明确将语文作为主要实验学科，同时对课题组成员作了调整，去掉了原音体美学科的成员，增加了语文学科的成员。一九九九年下半年，这一课题被正式批准为省组电教实验课题。二、研究内容及研究方法（一）研究内容⑴常规媒体在培养和发展学生审美能力方面有哪些不足？⑵电教媒体在培养和发展学生审美能力方面有哪些优势？课题组将从内容到形式，从方法到效果等诸方面进行深入剖析。⑶审美能力包括哪些要素？如何运用电教媒体培养和发展学生审美能力？（二）研究方法1、文献研究：利用图书馆、资料室及互联网查找相关的研究文献，了解前人在这一课题上有哪些最新的研究成果，积累相关的研究资料，掌握国内外对此课题的研究动态。2、调查研究：通过调查法、观察法了解学生美学知识、审美能力的现状，进一步明确课题研究的重点和方向。3、实验研究：以语文学科的课堂教育教学活动为主阵地，同时采用举行课外阅读欣赏活动、召开主题班会、组织论辩、进行参观以及环境渗透等形式，发动师生广泛参与，充分发挥主观能动性和创造性，不断提高学生的审美能力。三、研究的实施为了提高研究成员的理论修养和科研能力，我们确定了课题组的学习计划，要求每个成员每学期都要学习一本理论专著，并作好读书笔记；省、市电教馆组织的现代教育技术培训和观摩活动，我们都及时安排课题组成员参加。三年来，我们着重在课堂教学和课外活动两方面对课题进行了深入的研究和有益的探讨。每学期都有电教研究课，有时还面向全区举行电教观摩课。为确保每次研究课均能收到实效，课题组经过研讨，在教学中逐渐形成了"电教研究课操作程序"，对课前设计和课后反思的内容作了明确的规定：（一）课前思考：1、本课适宜采用哪些媒体？你为何选择此种媒体？2、你准备在何时运用媒体？为何选择此时使用？3、你期望通过媒体的使用达到什么目的？同时发展学生的何种能力？4、你准备用何种方法进行效果检测？5、本课结束后，你要收集哪些资料？（二）课后分析：1、你选择的媒体是否恰当，有没有更好的选择？2、媒体运用的时机是否恰当，有没有更好的时机？3、本课的教学目的是否达到？你所期望的学生能力有否发展？为什么？4、你使用的检测手段是否有效？有什么需要改进的地方？5、你收集的资料能从哪些方面佐证课题？6、本研究课对课题研究有哪些贡献（包括经验和教训）？课题组成员上电教实验课都必须对照操作程序认真进行教学设计，使以后的研究课不再偏离研究方向，为最大限度地取得实验成效奠定了坚实的基础。此外，在举行文学作品欣赏、组织辩论对抗赛、召开主题班会等方面，我们也进行了许多有益的尝试，收到了很好的效果。四、研究的成果在近三年的课题研究实践中，我们逐渐认识到：审美能力，包括唤醒审美意识的对美的感知能力、形成审美情境的对美的欣赏能力、调动审美经验的对美的鉴别能力和丰富审美心灵的对美的创造能力。这四种能力涉及对美的体验、理解、判断、升华四个层面，落实到每节研究课上，就应各有侧重，或感知美，或欣赏美，或鉴别美，或创造美，或相互融合。为此，我们运用电教媒体，利用语文课及各种相关的活动进行了深入的研究和积极的探索。实践证明：电教媒体的运用，对培养和发展学生的审美能力具有十分积极的作用。（一）运用电教媒体唤醒审美意识，提高对美的感知能力审美教育要给学生以丰富的美感。语文教材中蕴含着丰富的美育资源，但对于阅历尚浅的中学生，有时用传统的教学手段和方法，很难使他们真正领悟到这种美，运用电教手段，可以将文字内容诉诸于视觉画面，再配上音乐和有表情的朗读，则可唤醒学生的审美意识，提高对美的感知能力。在讲授冰心的散文《小橘灯》时，学生对作者为何将小橘灯作为小姑娘的化身难以理解。冰心逝世以后，恰逢中央电视台播放一组根据冰心作品拍摄的电视散文，其中就有《小橘灯》。课题组立即安排实验班学生举行冰心散文赏析活动。当学生以多媒体的方式重温这篇散文时，沉睡的审美意识立即被激活，他们不仅深刻地把握了作品的内涵，而且更真切地感悟到冰心散文的韵美、景美和情美。一位学生写到?quot;真想不到'小橘灯'在画面中的形象那样逼真，那么美好。在阴沉黑暗的背景烘托下，小橘灯闪烁着的朦胧、橘红的光，正是镇定、勇敢、乐观的小姑娘的化身，是小姑娘心灵中露出的最灿烂的火花。它使人看到光明，受到鼓舞。"如果没有电教媒体的介入，没有多种媒体的有机整合，就很难想象学生会有如此深刻的理解。在教《听潮》一文时，课题组一位老师剪辑了"海睡"与"海醒"两组媒体资料，配上相应的音乐，让学生通过眼看、耳听、心想去感受大海的柔美和壮美，收到了很好的效果。（二）运用电教媒体创设审美情境，提高对美的欣赏能力电教媒体在教育中的最大优势就是能集声、文、画于一体，以直观鲜明的图像，生动精炼的语言，极富感染力的音乐创设一种审美情境，使学生深深地被吸引、被感动，在潜移默化中接受美的熏陶，提高对美的欣赏能力。在"三·八"国际妇女节前夕，我们精心策划了以《献给母亲的歌》为主题的班会活动。整个活动以三首"MTV"为主线：一曲《烛光里的妈妈》拉开了主题班会的序幕，伴随那优美的旋律，屏幕上那位母亲"倦得不再挺拔的腰身，失去光华的眼睛"，一下子吸引了同学们的注意力，营造了很好的教育情境。随着《世上只有妈妈好》的乐曲轻轻响起，屏幕上母子情深的形象展现，同学们的情绪受到感染，联想受到激发，纷纷上台，讲述自己母亲的动人故事：有的学生在失去父爱后，母亲含辛茹苦独自挑起抚养儿子的重担；有的学生的继母无微不至关心女儿，继母胜生母……；主题班会上，同学们还用丰富多彩的文艺节目------小合唱、小品、配乐诗朗诵等，回报母亲的恩情，并准备了一份小小的礼物，亲手为母亲戴上美丽的发夹、别致的胸针，献上精心制作的节日卡片，并在写有"以优异成绩回报伟大母亲"的粉红布幅上签名，表达报效之志，爱母之情达到高潮。活动结束时，随着《懂你》这熟悉的旋律，同学们边欣赏动人的画面，边跟随演员深情地唱出了自己的心声："多想靠近你，告诉你我其实一直都懂你。"最后，银幕上打出了如下字幕："母爱是人类最伟大的情感，母亲是慈祥的、伟大的，母爱是温柔的、深沉的，也是刻骨铭心的，让我们把心中的歌，深深的爱，献给自己的母亲，献给自己的母校、故乡、祖国，因为她们都有一个共同的名字------母亲！"，男中音深情的朗诵，使同学们的感情得到升华，班会的主题更加深化。班会课后，同学们在日记中写下了自己的感受?quot;这是我参加的最难忘的主题班会，它新颖、生动、直观，深深地打动了我。几天来，我心中一直涌动着要努力学习，报答母亲、报效祖国的激情。""我要时刻牢记母亲的深恩，用优异的成绩让母亲永远微笑。"（三）运用电教媒体调动审美经验，提高对美的鉴别能力人的审美能力是建立在他的审美经验的基础上的，丰富的审美经验可以加强美育的效果。当审美主体积极地调动他过去的审美经验时，他对美的感受会更真切，对美的理解会更深刻。电教媒体在帮助学生超越自己旧有的审美经验，提高对美的鉴别能力方面功不可没。有一段时间，媒体上连续报道的几则中小学生自杀事件，在一些学生产生极大反响，尤其是个别差生也流露出消极厌世的思想。如何帮助学生珍惜生命，勇敢面对困难和挫折，成为我们教育工作者关注的话题。不久，中央电视台《实话实说》节目讲述了北京一位16岁的女中学生张穆然身患绝症，顽强学习，笑迎厄运的故事。课题组立即抓住这难得的教育机会，举行了一次《珍爱生命，感悟坚强》的主题活动。首先在大屏幕上打出张穆然秀发脱落、依然热爱生活，灿烂微笑的照片，再一起聆听著名节目主持人白岩松、敬一丹、崔永元对张穆然的深情追忆，学生们立即被这真实感人的故事深深地打动了。一位初二学生动情地说："面对这样一位比我们大不了多少却比我们坚强很多的姐姐，内心深处有着一种说不出的感觉。16岁，本应在学校、在家里享受老师与父母的关爱，同学之间的友情，而张穆然却只能面对着白色，与这最冷的颜色共度16岁的花季。图片上正在与同学们谈笑风生的张穆然笑得那么纯真，那么彻底，那么毫无保留，我们简直不敢相信，这真是一位癌症患者。看着这位姐姐笑得这么开心，我们似乎也想笑，但更多的是想流泪。不光是为穆然得了病而流泪，更多的是为了我们的软弱与不经风霜：考试考砸了，除了叹惜就是眼泪；手划破了，除了大叫又是眼泪；被师长批评了，心里承受不住，除了眼泪还是眼泪。而穆然呢，死亡在向她一步步逼近，她不能像我们一样在学校里愉快地学习，尽情地玩耍，但却始终微笑着，对生活充满了希望，在她面前，我们自惭形秽了。虽然她已离我们而去，但是她留给我们的思考是永恒的。在人生旅途中，会遇到很多的困难，我们应像穆然那样面对挫折，顽强拼博，热爱生命，奋勇向前，让生活更有意义?quot;那些萌生消极厌世思想的学生，也在比较鉴别中提高了认识，表示要像张穆然那样热爱生活，让生命的每一天都发出应有的光和热。课题组成员还运用辩论这种学生喜闻乐见的形式，帮助学生明确是非，分辨美丑，提高对美的鉴别能力。（四）运用电教媒体丰富审美心灵，提高对美的创造能力美育活动的一个重要任务就是培养人的审美心灵的丰富多样性，电教媒体以其特有的优势可以在有限的时间内帮助学生获取大量美的信息，电教媒体的运用，使学生在美的形象的不断熏陶中，丰富审美心灵，提高对美的创造能力。在教《周总理，你在哪里》这篇课文时，老师了解到学生不熟悉周总理的生平事迹，很难体会当时的人们对周总理难以割舍的情怀，便精心制作了多媒体课件，用一组图片和录像，形象地再现了周总理的伟大生平和当年首都人民冒着凛冽寒风，伫立十里长街挥泪送总理的动人场面，立即引起学生情感的强烈共鸣，为课文的学习和理解作了很好的铺垫。讲析结束后，伴随着《绣金匾》?quot;三绣周总理，人民的好总理……"的音乐声，大屏幕上出现在旭日东升的背景下，周总理微笑着向我们走来的画面，学生的情感立即得到共鸣，周总理永远和人民在一起的主题也得到深刻体现。这时，老师又及时布置作业，要求学生从诗中任选一节，展开合理想象，用生动逼真的语言将画面描绘出来，以显示其创造美的功力。由于电教媒体的激发，学生们对诗歌表现的意境有了准确的把握，并为周总理的伟大人格所震撼，所折服，因此，写作时非常投入。写出的作文不仅感情真挚，而且文笔优美，收到了很好的效果。电教媒体在培养和发展学生对美的感知、欣赏、鉴别、创造能力四个层面，正日益发挥着其特有的功能。但媒体教育效果的发挥，关键在于教师如何运用。只有根据教材与学生的实际，精心选择媒体，适时呈现媒体，并围绕主题巧妙设计，启发学生主动参与的教学和活动，才能对培养和发展学生的审美能力产生积极的影响。三年多的课题研究取得了较丰硕的研究成果，我校有十多篇研究论文发表、获奖：高云荣的《运用电教媒体培养和发展学生的审美能力》在北京"电化教育咨讯"月刊今年第4期发表；《感悟坚强，珍爱生命》在常州市教育报希望版发表；陈慧永的《让多媒体走进主题班会》在常州教育报发表，并获市班主任年会论文评比三等奖；高云荣、陈慧永撰写的《主题班会引入现代教育媒体的实践与思考》获常州市电教论文评比一等奖、省三等奖；陈慧永的《审美教育在语文教学中的体现》获省青年教师论文评比二等奖；桂平的《运用电教媒体帮助学生建立审美心理结构》和戴贵忠的《运用电教媒体，在政治课上培养学生的审判能力》获市电教论文评比三等奖。高云荣自制的多媒体课件《周总理，你在哪里》及《作文训练－－写短评》，分获市多媒体课件评比二等奖和三等奖；课题组成员房章鲁、何晓忠参加市多媒体评优课均获三等奖；芦芝萍老师制作的学校主页获市首届校园网页制作三等奖。此外，课题组还自制、积累了一批有价值的电教资料：如亲情系列电视散文、冰心作品电视散文，以及基因与克隆、纳米技术等科教系列录像带或光盘。课题组高云荣、戴贵忠分获省、市电教优秀工作者称号，学校也被评为常州市电化教育先进单位。五、问题与思考1、毫无疑问，在语文教学中，运用电教媒体对培养和发展学生的审美能力将产生积极的影响。但电教媒体的介入，是否会妨碍、甚至替代学生对课文内容美和形式美的自我感悟、自主体验过程？怎样优化整合现代教育媒体资源，才能适应新课程标准的要求，使学生在主动探索、自主学习的进程中，提高和发展学生的审美能力？这些问题还有待于我们作进一步的实验与探索。 2、审美能力毕竟是一个比较抽象的概念，审美能力的提高也非一朝一夕就能完成。在实际研究过程中，似乎很难找到一个检测审美能力是否提高的可量化的指标。我们虽经反复探讨，终因拟定的量化检测指标尚不成熟而作罢。这方面的研究探讨还有待继续和深入。

钢琴奏鸣曲贝多芬论文参考文献

1. EMI 舒纳贝尔版第一个就评述这个版本，感到压力很大。它被奉为这套曲目的标尺，而我最近恰恰反复听这个版本，感到要说的话很多。首先，作为贝多芬演奏的先驱，舒纳贝尔基本采取的是浪漫派的演奏手法，不拘一格，速度自由，有如弹自己创作的东西那般潇洒。这种随性的手法，是特殊时代的产物；换在今天，可能从音乐学院毕业那一关就有问题，更不用说巡回演出以及录唱片了。所以，这套东西散发着独特的魅力。在《悲怆》中的凌厉速度，十分惊人；在最后几部作品中，则展现了浪漫主义的极致－－我听完后一度说过“看来肖邦对浪漫主义钢琴艺术的贡献没我想象的那么大”这样的话。我坚持认为舒纳贝尔的演绎是最浪漫最过瘾的，但是否忠实？我不敢说。霍洛维兹60年代同样录过一些贝多芬的奏鸣曲，但是除了在美国，反响并不佳。其实我觉得霍老的手法也是极端浪漫主义的手法，触键、分句确实有点怪，可也表达了充分的个人视野。为什么几乎所有人一致捧舒而贬霍呢？这里面有偏见和先入为主的因素吗？这是值得探讨的问题。其次，舒老的技术是否已经被超越？我个人的答案是肯定的。这个有请专业的人士来讨论一下。再次是录音的问题，不用多说，聆听起来获得快感是要费一些力气的。钢琴声失真是严重的，背噪是很难降低的。听这套二战前的录音的时候我常常不由想起70年这样一个恐怖的时间概念，以及由此产生的有点虚无的遐想。这套录音如果音响效果更出色，会不会让我们更感动？－－我更不敢说。最后说说我的结论，这是一套参考价值大于聆听价值的录音，我反对将此定为什么终极版本的说法（事实上我反对一切终极版本的说法），说透了它其实是一个伟大的富于魅力的有点另类的版本。贝32奏是一个整体，××版本全面胜出那种话，有如写赌球的枪手话语，根本是不科学的，何况还要考虑这尴尬的录音水平？

1 月光贝多芬世界著名钢琴曲.mp3 2 贝多芬-命运交响曲(钢琴).mp3 3 古典 - 世界名曲 - g大调第1号小提琴浪漫曲（贝多芬）.mp3 4 钢琴曲 - 理查德·克莱德曼 - 献给爱丽丝.mp3 5 小步舞曲（贝多芬）.mp3 6 英雄交响曲（贝多芬）.mp3 7 悲怆奏鸣曲(贝多芬).mp3 8 《月光曲》贝多芬著名的钢琴曲.mp3 9 音乐-贝多芬-月光奏鸣曲(钢琴).mp3 10 欢乐颂 11 摇篮曲 12 春天第三乐章小提琴奏鸣曲 13 英雄交响曲 14 献给爱丽斯 15 田园交响曲 16 热情奏鸣曲 17 致爱丽丝 18 贝多芬第六交响曲 19 土尔其进行曲 20 春的召唤 21 小步舞曲很多人都认为贝多芬是古往今来最伟大的作曲家。无可否认，他的确是其中最出名和最受爱戴的。他最著名的作品包括《第三交响曲（英雄）》、《第五交响曲（命运）》、《第六交响曲（田园）》、《第九交响曲》、《悲怆奏鸣曲》和《月光奏鸣曲》等等。其32首钢琴奏鸣曲，包括《悲怆》和《月光》等被尊为钢琴的“新约全书”（“旧约全书”为巴赫的《平均律钢琴曲集》）。他早期的音乐，有着海顿和莫扎特的宫廷音乐风格，注重形式美，如第一交响曲。越是后期，越是表现出他强烈的个人风格，甚至借音乐直白自己的理想和诉求。贝多芬可以说继承了德奥作曲家巴赫，海顿和莫扎特的音乐精髓，将古典主义音乐在形式方面做到了极限。特别是他的交响曲，除了第六交响曲分为五乐章，其余的八部都是四乐章，遵照海顿莫扎特确立的交响曲结构，即第一乐章快板，第二乐章慢板，第三乐章小步舞曲或谐谑曲和第四乐章急板或快板写成的。而在第三交响曲开始，形式和内容开始统一，一个分明的线索主题或思想贯穿整部交响曲，这在第五和第九交响曲里特别鲜明，而这，是贝多芬之前的的作曲家没有做到的。这样的结果是，贝多芬的交响曲有更多的现实表现力和情感刻画。听众不再是单一地去享受美丽的旋律，而且需要去思考揣摩，作曲家的意图和动机。这大大丰富了音乐的内涵。可以说，这也正是浪漫主义音乐的基础。有人说，贝多芬一生创作下来的作品都是围绕着“英雄”这一主题。特别是九首交响曲，描述了一个英雄成长以及理想。贝多芬的创作通常分为四个时期: 早期：从他学习音乐创作到32岁前后他是一个有才华的作曲家就象大多数著名音乐家一样，他创作了许多到今天人们仍觉得很好听的音乐，同时他的音乐创作能力也很强，写悲伤写抒情都不错。盛期：约十年时间生活上他耳聋了，但思想上因为受法国大革命的影响，他将大量伦理思想写进他的音乐中。这一时期的音乐就是典型的贝多芬式的音乐。包括那些主要的交响曲，第五第六交响曲，几部著名的钢琴奏鸣曲，同早期相比，音乐变得富有思想，有自己的情感。衰落：也约十年时间贝多芬已经是维也纳社会名人，但他的创作却进入低潮，好象回到了以前一般的音乐家的时代，他个人意志也比较消沉。晚期：最后的十年在他生命的最后几年，他突然又创造出了奇迹。晚期的作品，一部份规模庞大、宏伟壮丽，如庄严弥撒和第九交响曲；另一部分却进入抽象的境地。这时期的作品在音乐家眼里是宝贝。但由于通常很抽象，不如早期的那样好听，一般的听众可能难以理解贝多芬是人类艺术上最伟大的创造者之一。他一方面有着卓越的音乐天斌、炽热的叛逆气质和巨人般的坚强性格；另一方面他那百折不挠的意志和对社会的责任感而产生的崇高思想，形成他作为一个音乐家的特殊品质。他通过自己的创作，特别在他的九部交响曲中，反映了那个时代伟大的人民运动和最进步的思想。他以时代和个人的命运为题，通过深刻的哲理和感人的艺术形象相结合，写出了一系列交响乐作品，表现了从斗争到胜利、从黑暗到光明、从苦难到快乐的资产阶级上升时期的精神历程，他的九首交响曲象珍珠一样永远闪闪发光。通过对贝多芬九首交响曲的研究和分析，特别是其中四首 (即第三．五、六，九首)标题性交响曲的剖析，我们不仅可以了解贝多芬全部创作的基本面貌和他那伟大而纯真的思想，而且可以了解到交响乐创作上的重大革新，可以看到交响乐是如何从海顿、莫扎特时代过渡到以舒柏特、门德尔逊为代表的新发展时期。早在贝多芬在世时他就已被公认是具有世界意义的音乐家，他既是伟大的古典作曲家，又以浪漫派的先驱而载入史册

论贝多芬《月光奏鸣曲》的艺术特色论文

1前言

贝多芬(Ludwing Van Beethoven, 1770-1827)是德国著名的作曲家，钢琴家，是维也纳古典乐派的代表人物之一。他一生中创作了大量的作品，钢琴作品在他的创作中所占的地位仅次于交响乐。在钢琴奏鸣曲领域中，贝多芬贯串了与他在交响乐创作中相似的原则和思想，而且在形式创造上更自由和更多样化。钢琴音乐是他最卓越的成就之一。除5首钢琴协奏曲之外，最重要的是他的32首钢琴奏鸣曲，在这些作品中，《月光奏鸣曲》可以说是一首极其优美而有诗意般的柔情的作品。

2《月光奏鸣曲》创作背景

《月光奏鸣曲》创作于1801年，接近于贝多芬创作的成熟时期。该曲当初并无“月光”的标题，关于此曲，充满着各种传说，使人莫衷一是。其中流传最广、妇孺皆知的故事，就是“为盲目的少女弹奏”。有一天，太阳西下的时候，贝多芬独自到维也纳郊外散步，偶然听到一位盲少女弹奏他的乐曲，于是很受感动，为她即席弹奏了一曲，就是这首著名的《月光奏鸣曲》。上述这段长久以来一直流传各国的轶事，虽然被世人津津乐道，但并非真有其事，连“月光”(MOON LIGHT)两字的标题，也是由别人附加上去的。贝多芬在写作时，只标明为“幻想曲式奏鸣曲”。一般人认为，“月光”两字是德国评论家兼诗人路德维希。莱尔斯塔勃由此曲的第一乐章联想到瑞士风光明媚的琉森湖上月光投射下的水波、根据自己的想象所命名的。关于此曲，也另有说法:贝多芬写好这首钢琴曲后，把它题献给伯爵千金朱丽叶。琪察尔迪。这位年轻美貌的贵族千金，跟贝多芬学习钢琴，彼此情投意合。由于重视门第的伯爵坚决反对，这桩爱情终于以失败告终。贝多芬在信中曾说:“我的身旁，有一位非常可爱的姑娘。她爱我，我也爱她……哦，人生若能活上1000岁，该有多么美妙。”据说贝多芬在遭受这个沉重的挫败之后，把内心的感触倾泻在这首热烈奔放的钢琴曲中。

贝多芬标记着该曲是“幻想曲式奏鸣曲”，指出了这部作品的自由、即兴的性质。其突出表现是没有一般古典奏鸣曲快—慢—快的各乐章布局，而且它的音乐素材运用得非常自由，表现了贝多芬对生活的幻想和探索。全曲共三个乐章，第一乐章用慢板代替了奏鸣曲式的快板;第二乐章是小快板;第三乐章是激动的快板。全曲的速度由慢变快，情绪也一步比一步热烈。

第一乐章单三部曲式、升C小调、2/2拍、和缓的慢板。这是个充满柔情、沉思和哀痛的乐章，与“月光”这一富于诗意的标题紧密地联系着。由于有这个幻想的、神秘的、沉思的、悲痛的乐章，使诗人路德维希。莱尔斯塔勃联想到月光，被人推测是失恋后的悲歌。曲中细腻、微妙的感情变化，是借着奇妙的和声色彩(如:调性变化—E ,e ,b等;变和弦,变音—主和弦三音的升高和降低所形成明暗的色彩变化)刻画出来的。乐曲由均匀的、柔弱的三连音开始，缓慢地奏出分解的三和弦。其中匀称的运动给人以连绵不断的流动感。这个基本节奏，形成整个乐章的背景，自始至终，贯串全曲。

接着，在平静、清晰的和声背景上，出现了一支如歌般的主题旋律。仿佛是沉思，又像是喃喃自语地倾诉蕴藏在内心的忧伤;并在重复时通过音区、和声、节奏的变化，细腻地展示出作者心弦的波动。这个平淡的第一主题，像清风徐来，或明月慢慢升空般登场。接着，气氛相似的b小调与B大调相交替的第二主题，在巧小节开始出现。

当主题的素材又在23小节出现时，进入了乐曲的中段。这时的三连音的琶音，做出曲折变化的爬升，跃入高音区，显示不安的情绪，也掀起了稍许的高潮。至42小节，音乐再度平静，进入乐曲的第三段—再现。这时的第二主题改在升c小调上出现。60小节起，在左手持续着低音的尾声中，音乐像夕阳西沉那样，越来越弱，慢慢消失。这一乐章中占优势的内心的悲哀，并不排斥其他情绪的表述，如隐藏在内心的激动、悲痛中的幻想等，这一乐章所表达的.感情是十分丰富、深刻动人的，有内心的悲痛，有悲痛中的诗意幻想，也有含蓄的激情。

第二乐章复三部曲式、降D大调、3/4拍、小J决板。在幽静、悲哀的第一乐章和激情的第三乐章之间，贝多芬安排了一段典雅、抒情、可爱的短小音乐。它是第一、三乐章的纽带、桥梁，是徐缓、沉思与暴风雨似的激情之间的缓冲、过渡。李斯特形容这段精巧的乐章是“开在两个深渊间的花朵”。

第一部分是一个单二部曲式，它的两个部分都是由同一个主题及其变奏发展而成的。中部也是单二部曲式，主题仍然建立在降D大调上，这种调性布局是极少见的。右手是贯串到底的切分节奏，它所形成的重音与左手低音区有力的节拍重音交替出现，突出了诙谐曲的幽默感。随后，乐曲完全再现了第一部分。

第三乐章奏鸣曲式、升c小调、4/ 4拍、急板。这一乐章是全曲的高潮。出现了贝多芬式的冲动和抗争的音调，表现了作品内部的冲突，许多鲜明的音乐形象的对立和斗争，都统一在急速的运动中。这段扣人心弦的终曲，在燃烧般激烈的感情中，仍然充满了优美的情绪，使人联想到贝多芬那不屈不挠的坚毅意志。这个具有惊人的音乐效果以及充实的音乐内容的乐章，是贝多芬所有钢琴音乐中最精彩的显示表现力与升腾力的作品。这首升c小调钢琴奏鸣曲，直到第三乐章，才使用了奏鸣曲式，是较少见的。

继第二乐章之后，不间歇地出现第三乐章激动升腾的主部主题，它以16分音符的分解和弦，从低音区急速上升到高音区，乐思犹如奔腾的怒涛向前冲击，充分显示了贝多芬作品那种追求人生真谛的渴望，和那与命运搏斗的无畏精神。感情的激流不断奔腾，直到14小节延长记号处，终于暂停下来。在6小节的连接句之后，出现了升g小调的旋律式的副部主题。这是一段坚强热情的歌唱似的曲调，与怒涛似的非旋律式的主部主题形成鲜明对比。这个副部主题在这个乐章中发挥了精彩的缓和作用。但是，汹涌澎湃的主部把副部也逐渐卷入了它的激流，最后终于在急速地进行中被吞没了。呈示部的结束部以重复的、急骤的和弦式紧张进行，弱与强的激烈的更替，造成全呈示部的紧张性。这种紧张性直到呈示部的末尾才用几个哀伤的结束句缓和下来。

进入展开部之后，又掀起了戏剧性发展的新高潮。呈示部的两个主题都依照顺序加以发展，彼此交错展开。主部压缩了，副部分裂成一些单独乐句，在高、低音部交替出现，并进行调性的变换，加强了副部哀伤音调的表现力。在展开部的结尾，低声部是持续的主调属音，音乐逐渐平静下来，并停留在属和声上，使人感到短暂的宁静，预示着再现部新高潮的到来。展开部末尾以极弱的和弦平静以后，进入了再现部。主部主题又猛烈地再现出来，再现部中省略了6小节的连接句，紧接着就是副部的再现。再现部之后，有一个结束部，这个结束部较为庞大，好像是第二展开部，内心斗争的戏剧性，狂暴猛烈的激动在这里达到了全曲的高潮。首先是主部主题的出现，然后是四小节的强力度上的减七和弦的琶音。接下来在低音声部出现了副部主题的旋律，其后有幻想式的琶音与装饰，最后有一刹那的慢板(仅有两小节)，但很快又返回急板，在主和弦的上升与猛烈的下行进行最强奏中，全曲结束。

3结语

贝多芬的《月光奏鸣曲》思想内容充实，形象生动，个性鲜明，布局大胆富有创造，具有动人的音乐效果。它深刻展示了内心的矛盾、痛苦和斗争，表现了坚强的意志和力量，显示了贝多芬所特有的感染力，给人以精神上的鼓舞和高尚的美的享受。

第一乐章是宏伟的奏鸣曲式。极缓板，转辉煌的快板，c小调。开头是一段相当长的充满悲怆情绪的极缓板，后转为快板，依旧悲怆的旋律中透露出一丝坚定。重板的引子充满古希腊式的悲剧气氛，雄辩的语调具有巨人的气概，绝无儿女情长似的缠绵悱恻，对命运的激愤之情和身处绝境却刚毅不屈的气度使听者热血沸腾。c小调第八号钢琴奏鸣曲《悲怆》，这是达到了贝多芬早期钢琴奏鸣曲之顶峰的杰作，也是因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉的作品。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面，都渗透着一种曰耳曼民族特有的理性，这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。本曲的演奏技巧并不太难，因此被演奏的机会也非常之多，更是许多钢琴初学者爱不释手的曲目。在贝多芬的钢琴奏鸣曲中，《悲怆》是第一首由他本人亲自写上标题的作品。关于"悲怆"这个辞汇，与贝多芬后半生那感人肺腑而又凄怆深刻的悲剧性生活还有相当的一段距离，因为这毕竟是他的早期作品。看“悲怆”的谱子时，发现谱子的开始处只记着Grave——重板，音乐中更多的是英雄气概而非“悲怆”。而在听到肯普夫、施纳贝尔、巴克豪斯、巴伦波伊姆等人演奏的这首乐曲录音时，我就更想探究这首气势磅礴的奏鸣曲何以会有一个与其音乐精神并不很符合的名字了。原来，这个形容词是贝多芬自己写上去的。在这首作于1798—1799年间的标号为的钢琴奏鸣曲初版扉页上，贝多芬写着“Grande Sonata Pathetique”（悲怆大奏鸣曲）。在他的32部钢琴奏鸣曲中，只有这一部和“告别”是由作曲家自己加上标题的。二十八、九岁的贝多芬，正值青春年华，事业蒸蒸曰上，为什么要写上这么一个标题呢？罗曼·罗兰在他著名的《贝多芬传》中回答了我的疑问：“……然而痛苦已在叩门；它一朝住在他的身上之后就永远不再退隐。1796年至1800年间，耳聋已开始它的酷刑。”1801年，贝多芬在给韦该勒的信上写道：“我过着一种悲惨的生活。两年以来我躲避着一切交际，因为我不可能与人说话：我聋了。要是我干着别的职业，也许还可以，但在我的行当里，这是可怕的遭遇啊。我的敌人们又将怎么说，他们的数目又是相当可观！……在戏院里，我得坐在贴近乐队的地方，才能懂得演员的说话。……人家柔和地说话时，我勉强听到一些，人家高声叫喊时，我简直痛苦难忍……我时常诅咒我的生命……普卢塔克教我学习隐忍。我却愿和我的命运挑战，只要可能；但有些时候，我竟是上帝最可怜的造物……隐忍！多伤心的避难所！然而这是我唯一的出路。” “悲怆”奏鸣曲本身和这封信，揭示出了贝多芬的英雄性人格和崇高的精神境界。题目“悲怆”，隐藏着生命的磨难，流露出内心的痛苦。但音乐的本体，更多的是对不幸遭遇的“隐忍”，对命运的“挑战”和抗争，对现实的超越和升华，对理想的执着和坚定。贝多芬的“悲怆”奏鸣曲可以说是完美的音乐典范————它是日记式的生活状态的反映，而贝多芬在他的音乐声中告诉我们，他已超越了现实，摆脱了尘世的困苦，在精神上他是胜利者。有人曾将这首奏鸣曲与莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》相比较，指出在这两部作品中，存在着共同的“青春的哀伤感”。可能人们是从这个标题出发，将它和当时德国社会中普遍存在的一种情绪相对应而作出这种结论的。确实，在歌德的《少年维特之烦恼》中，在莫扎特的g小调第40交响曲中，都弥漫着类似的情绪。但贝多芬毕竟有其独特的个性，实际上，他的作品中弥漫着的是一股蓬勃的生命力，同时也弥漫着一种对无限、对理想的渴望。他已经超越了自己的肉体上和生活中的种种痛苦、恐惧、忍让、敬畏，他感悟到了生命的升华。正如E·T·A·霍夫曼所说：“人的心在尘世之物中感悟超尘世之物。” 贝多芬在他的生活中感觉到了悲怆，感悟到了生命中自我的力量，他将这些写进了这部奏鸣曲，用音乐把我们带出生命的躯壳，导向那无垠的精神疆域，向我们的灵魂中灌注了英雄的理想和人格。 “我的王国是在天空。” “我是替人类酿制醇醪的酒神。是我给人以酒神上至高的热狂 “我们这些精神上无限而生命有限的人，就是为了痛苦和欢乐而生的。几乎可以这样说：最优秀的人物通过痛苦才能得到欢乐。” 贝多芬在自己的痛苦中培育出精纯美丽的花朵，献给世人，解救世人，造福世人，他是人类的英雄，人类的普罗米修斯。参考资料:

论文钢琴曲的文献综述

论文开题报告基本要素

各部分撰写内容

论文标题应该简洁，且能让读者对论文所研究的主题一目了然。

摘要是对论文提纲的总结，通常不超过1或2页，摘要包含以下内容：

目录应该列出所有带有页码的标题和副标题，副标题应缩进。

这部分应该从宏观的角度来解释研究背景，缩小研究问题的范围，适当列出相关的参考文献。

这一部分不只是你已经阅读过的相关文献的总结摘要，而是必须对其进行批判性评论，并能够将这些文献与你提出的研究联系起来。

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音乐文献综述写作要点再论（按：当下在音乐院校的学术论文写作中，“综述”写作已愈来愈受到指导教师和写作者的重视。虽然在教学中笔者曾多有明示和讨论，但仍有部分写作者对相关文体性质、内容安排和结构要义有所忽视而理解不深，从而使其“综述”文稿学术价值受到影响。据此，笔者借“博客”之便，对音乐文献综述写作的相关问题，再做要点式归纳总结，与博友们交流和讨论。）一、什么是“音乐文献综述”？在预设或限定的时空范围内，对某一音乐学术领域所积累学术文献进行全面观察、分类综合和定性总结的书面陈述，称为“音乐文献综述”。所谓“预设或限定的时空范围”，是指综述都需要有所涉文献的具体时期或年限划定以及具体学术领域或主题规定。具体而言，就是这种时空范围的预设或限定，从时间层面而论，可长可短，长者可设定为一个世纪（如所谓“百年文献综述”）；短者可设定为刚刚成为“历史”的前一年或两三年（如《中国音乐年鉴》中的某领域某年音乐文献综述）。从学术主题层面而论，可大可小，大者可设定为一个学科或一个专业方向（如《当代中国音乐学》中的分学科综述）；小者可设定为一个音乐主题或一个理论问题（如一次学术会议、一种专业技能、一个音乐品种或类型研究文献）。这就是说，所有的音乐文献综述，其材料对象都不是漫无边际或“边界”迷糊的音乐文献谈论，而是有历时性范围和学术空间范围预设或限定的陈述。据此，任何综述者对音乐文献时空范围的设定和限定，都应当是根据个人能力、精力和具体需要的一种适合个人专业条件的界面设定选择，切不可贪大求杂、节外生枝，使自己最终陷于内容和结构都难于驾驭的困难境地。音乐文献综述，是当下包括民族音乐学研究课题在内的各音乐学专业本科生学习、研究生教育和学位论文写作中采用最为普遍也是最多的著述内容或著述形式之一。在民族音乐学学术领域，根据学术目的、作用和文本内容结构的不同，音乐文献综述大体可以分为两种类型：一种是作为民族音乐学学士、硕士、博士学位论文中引言或绪论章节中部分内容的文献综述，这是各级学位论文规定格式中必须要呈现的一部分对前人研究文献进行梳理和认知的内容。二是作为民族音乐学某一专题领域，对规定时间或范围内的音乐文献积累做专门化梳理和认知完成的文献综述，这是一种独立成篇的专业论文样式，如某某音乐学术研讨年会所提交专业论文或研究成果的全面综述，或某某时期某一音乐领域所积累专业文献和研究成果的全面综述等。二、音乐文献综述的基本特征凡是在形式和内容上符合规格和学术要求的音乐文献综述，无论它是学位论文中的相关段落部分，还是独立成篇的专项主题综合，在写作上都需要认真审视和关注下述几方面内容：1.对象材料全面性。就是对规定时空范围内所涉音乐对象的现有文献资料积累，要有全面的了解和把握。“综述”之“综”，在这里具有明确的时空规定上的意义，那就是“所述”音乐对象材料上的全位性和全面性观察和认知。一篇对音乐对象文献积累材料描述不够全面而有明显缺失的章节或独立篇幅，都不能称之为是合格的“综述”，因为它没有全面反映出所涉音乐对象的历时研究过程和最新学术进展及信息。2.陈述方式描述性。凡是好的音乐文献综述，对规定时空范围内所积累的所有音乐文献，都主要采用客观“描述”的方式来进行综合性陈述，这是“综述”之“述”特征的性质体现。尽管“综述”也需要有“述者”个人见解和认知发表，但是这种个人见解和认知，则首先是建立在原有文献材料客观内容基础之上的。因此，忠实引用、陈述原文和理解诠释原文，是音乐文献综述的基本特色。故而一篇合格或优秀的文献综述，原有文献材料内容的陈述与著述者个人意见的发表，都不是模糊混淆、雾里看花，而是清晰明确、泾渭分明；对原有文献材料引述也不是断章取义，更不是推论甚至篡改，而是忠实、周到和准确。“述而不作”，是它的主旨，这里的“作”，应当理解为是“发挥”、“推衍”、“创造”。因此，音乐综述的“述而不作”，对于原文献来说，就是不发挥、不推衍、不创造，避免综述者个人不着边际的主观推论和随意理解，这也是笔者主张将音乐文献综述划为“乐志性质”著述一类的根本原因。3.内容结构综合性。凡是好的音乐文献综述，在规定时空范围所现音乐文献的全面、客观描述基础上，都还有著述者个人分类综合和定性总结的创新性思维显示。“综述”之“综”，除了前述具有时空规定上的全位性和全面性意义之外，另还有方法和程序上的限定意义，那就是需要对所涉音乐对象的全部文献材料从内容到形式都予以分析、归纳与综合。这就是说，综述文章的内容和结构，决不是所涉音乐文献材料的一般性介绍、简单化排列和无序式拼接，而是通过分析、归纳与综合，将所掌握的全部音乐文献材料，从学术层面上进行分类或分项组合，在深入认知基础上再进行模式化提炼归类和理性化归纳总结。由于这种模式化提炼归类和理性化归纳总结，是一种针对所见文献积累、并在此积累基础上的客观性“综合”，是一种有具体依据、具体来源、具体针对性的“综合”，故并不与前述“述而不作”的“三不要点（不发挥、不推衍、不创造）”相左。三、音乐文献综述的作用与价值一项文献综述成果的完成，在任何学术领域中都具有不可忽视的作用和价值，包括民族音乐学在内的所有音乐学学科领域的音乐文献综述，亦不例外。首先，在音乐学教育领域和学位授予程序中，完成一项音乐文献综述写作，实际上就是一次学术层面上的有针对性的文献资料积累、文献材料内容认知和文献分析归纳及整合梳理能力的实践训练。由于音乐文献综述针对的是某一音乐对象历来的文献材料积累，其检索的对象具体、要求明确、途径多种，且与学位论文整体写作框架密切关联，因而具有突出的针对性、实效性和实践性功能。通过音乐文献综述写作，不仅可以用为训练和提高各学位层次学员文献资料检索的实践能力，同时亦可相应地扩大学员知识面的深广程度和认知视野，培养学员分析、归纳、梳理、整合学术材料的表述能力和逻辑能力。因此，音乐文献综述作为音乐描述的一种代表性文体，今已成为大多数音乐院校音乐学本科以上专业教育和学位论文写作练习规定选择的重要著述形式之一。此外，某项音乐文献综述的写作与完成，同时也是此项文献综述所涉音乐对象相关研究课题发现前沿、辨清缺失、明确方向的信息采集和认知过程，而这一过程对学位论文更深入的整体写作和对相关专门课题研究的内容结构设计，都具有直接和明确的定位性影响和参考使用价值，因此，民族音乐学的音乐文献综述，对于学位论文和专门课题来说，都被视为是其后继续进入更加具体、更深层次研究的先导和基础。四、音乐文献综述的文体结构音乐文献综述的文体结构，一般包括“前言”、“主部”（或称“综述”）、“总结”、“参考文献目录”四个部分。前言，也可称为引言，是本综述需要率先告之读者的相关学术背景或学理背景。首先是综述文献对象主题、文献选择时空范围限定的说明（如本文是某年至某年的某个具体音乐研究领域的文献综述），然后是这一文献综述所涉对象范围及内容选择的意义、价值和目的的简要明确解说。主部，或称“综述”，是全文的主要部分，需要综述规定时空范围内的所有文献，这些文献所展示出的多种研究思路和繁杂内容对象，在此经过作者综合、归纳，清晰地形成序列性的若干分支主题（模式化归类的若干段落），一一进行概述和解说；各分支主题，论题鲜明、条理清楚、重点突出，特别是其中具有个性特征和创新内容的文献，要多予以关注和突出。至于各分支主题的序列安排，则没有统一不变的格式，既可按年代为序归类，也可按近似或同类主题和观点为序归类，还可按近似或同类研究方法或思路为序归类。总之，无论采用何种模式或主题归类，此部分内容都需要对所涉音乐文献的学科进程、理论见解和研究方法予以概括、提炼和展示，而不能仅仅是对原文献内容的复述和大段落文字的引述。总结，或称为“结语”，是“综述”总体内容的重点归纳。主要陈述其已经显现的盈缺得失、现状进度和未来动向预测等，并有针对性地初步提出解决某些问题的观点或意见。最后是参考文献目录。所有被纳入综述视野的文献目录，排列有序、显示规范。总之，随着各大音乐院校学位论文写作的渐趋规范和科研课题的严格要求，音乐学学术论文写作中的综述性文体，还会在学术上和写作上发挥出它更大的基础性和实用性作用。

很好写的，我是搞少儿钢琴教学的

1论文的研究目的和意义钢琴及其演奏曲目在音乐创造的地位之类的。2国内（外）研究现状文献综述性质的，总结目前国内学者对于钢琴相关主题研究的文献内容3主要研究内容和创新点此处略4研究进度和安排某月某日——某月某日做什么（开题、初稿、二稿、定稿、答辩）5参考文献此处略这些都有了就行了，1000——3000字左右

钢琴曲目论文题目

之前也是为为论文苦恼了半天，网上的范文和能搜到的资料，大都不全面，一般能有个正文就不错了，而且抄袭的东西肯定不行的，关键是没有数据和分析部分，我好不容易搞出来一篇，结果还过不了审。还好后来找到文方网，直接让专业人士帮忙，效率很高，核心的部分帮我搞定了，也给了很多参考文献资料。哎，专业的事还是要找专业的人来做啊，建议有问题参考下文方网吧下面是之前文方网王老师发给我的题目，分享给大家：学前教育钢琴即兴伴奏教学的实践探索钢琴伴奏在高职艺术院校声乐教学中的作用分析浅析中国古典舞基训与芭蕾舞基训钢琴伴奏的差异浅析黄自艺术歌曲的钢琴伴奏浅析舒伯特艺术歌曲钢琴伴奏的魅力巴洛克歌剧咏叹调钢琴伴奏教学研究钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用钢琴即兴伴奏在小学音乐课堂教学中的应用策略探析探析高职学前教育专业培养和提升学生儿歌钢琴伴奏能力的方法浅析管弦乐钢琴伴奏艺术高校钢琴即兴伴奏教学的创新模式探析中职学前教育钢琴即兴伴奏课程有效分层教学分析藏羌彝民间舞蹈钢琴伴奏编创论略钢琴伴奏在合唱艺术中的作用芭蕾舞基训课中钢琴伴奏音乐的再创作浅论高师钢琴教学中对即兴伴奏能力的培养翻转课堂教学模式在高校钢琴即兴伴奏教学中的应用研究高校钢琴教学中学生即兴伴奏能力提升策略探究高校钢琴即兴伴奏教学改革思路和创新探索高校声乐与钢琴伴奏一体化教学课程研究初探“内心听觉”在演唱与钢琴伴奏中的运用视唱练耳教学中钢琴伴奏的应用探究高校音乐教育专业钢琴即兴伴奏教学分析对应用型本科院校学前教育专业钢琴即兴伴奏课程的思考浅析钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的应用钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用及应用刘聪艺术歌曲钢琴伴奏的创作技法解析高校钢琴演奏与钢琴伴奏教学的有效融合论钢琴即兴伴奏中的模式研究中国少数民族舞蹈钢琴伴奏演奏技巧及风格分析钢琴伴奏在艺术歌曲中的作用分析探究钢琴伴奏与芭蕾舞教学的关系试论钢琴伴奏与声乐演唱的协调性论合唱艺术中的钢琴伴奏学前教育学生钢琴即兴伴奏能力的养成策略探究钢琴即兴伴奏训练的几个关键《钢琴即兴伴奏》教学模式创新研究论合唱中钢琴伴奏策略舞蹈艺术与钢琴伴奏关系探讨分析钢琴伴奏在声乐演唱中的价值钢琴即兴伴奏常用的和声语言类型研究与分析小学音乐课堂教学中钢琴即兴伴奏的应用谈芭蕾舞基础训练课对钢琴伴奏教师的能力要求舞蹈钢琴伴奏教学中的二次创作刍议钢琴伴奏在合唱练习中的运用技巧蒙古族短调民歌钢琴伴奏音乐形态研究高职舞蹈钢琴伴奏教学实效性提升策略研究钢琴伴奏在合唱艺术中的运用研究视唱练耳教学中钢琴即兴伴奏能力的培养与实践探讨钢琴伴奏的交响化思维研析浅谈中国合唱作品中钢琴伴奏的艺术表现力及风格变迁中国民族歌剧作品《巴山蜀水要解放》钢琴伴奏解析钢琴伴奏中触键技巧及音色效果分析论钢琴伴奏推动歌曲情感的技法运用民歌旋律特征在钢琴伴奏教学中的应用探索探究钢琴即兴伴奏在小学音乐教学活动中的作用 “三位一体”中指挥、钢琴伴奏、合唱团队的角色、地位及相互关系浅谈中职学前教育学生掌握钢琴即兴伴奏的重要性钢琴伴奏在高校视唱练耳课节奏教学中的有效运用论舞蹈钢琴伴奏在教学开展中的设计与实践小学音乐教材中的歌曲分析及歌曲钢琴伴奏的特点钢琴伴奏在舞蹈基础训练中的重要性探讨如何在初中音乐教学中有效应用钢琴即兴伴奏声乐演唱与钢琴伴奏的配合探讨浅谈如何提高大学生钢琴即兴伴奏的能力高校钢琴演奏与钢琴伴奏教学的有机融合论钢琴伴奏在音乐表演中的重要作用舞蹈钢琴伴奏的教学路径钢琴即兴伴奏课堂教学模式创新研究高校钢琴教学中学生即兴伴奏能力提升策略谈钢琴伴奏与声乐演唱的关系浅谈钢琴伴奏在小学音乐课堂中的运用高等师范院校钢琴即兴伴奏教学之探究钢琴即兴伴奏在初中音乐教学中的应用研究浅谈舞蹈集训中的钢琴伴奏音乐 20世纪四十年代中国民歌中的钢琴伴奏特点舞蹈钢琴伴奏教学中的二次创作方法研究

1. 试论莫扎特《g 小调弦乐五重奏》第一乐章中对中提琴地位与作用的提升 2. 优雅的男高音——论大提琴在乐队中的作用 3. 大提琴演奏中国民族音乐的几点探索 4. 大提琴演奏发音问题探讨 5. 论二胡演奏的内心感觉与艺术修养的提高 6. 古筝演奏与心理音色 7. 浅谈想像力与心理调控力在小提琴演奏中的作用 8. 长笛演奏的基本技巧分析与实践 9. 关于借鉴西方作品分析法分析传统古琴曲的几点思考 10. 小议视唱练耳在乐器演奏中的重要性 11. 谈儿童学习乐器演奏的意义 12. 探析铜管乐器演奏的音准问题 13. 浅谈中小学铜管乐队的训练 14. 如何组织开展中小学小乐队的活动 15. （某器乐）演奏中的准确读谱与正确理解 16. 论（某器乐）作品的音乐风格与演奏 17. （某器乐）演奏右手技术问题之我见 18. 如何处理好（某器乐）教学中音乐表现与弹奏技术的关系 19. 浅谈（某器乐）考试、比赛前的心理的准备 20. 《二泉映月》的创作分析与演奏实践 21. 中国民族器乐的历史与现状之研究 22. 论杨琴演奏的思维 23. 浅析关于（某器乐）演奏的发音问题 24. 如何演奏好《莫扎特C大调长笛与竖琴协奏曲》K299 25. 小提琴的左手技巧 26. 浅析现代杨琴的演奏技巧及表现力 27. 简述萨克斯的气息 28. 浅谈琵琶演奏与教学心得 29. 论扬琴演奏中手臂运动与力度控制 30. 少年儿童古筝考级教学浅谈 31. 长笛演奏中的呼吸气息运用 32. 浅析二胡曲《洪湖人民的心愿》 33. 女子十二乐坊现象分析钢琴 1. 怎样提高钢琴伴奏的演奏水平 2. 论钢琴演奏情和理的统一 3. 临场演奏中的心理因素 4. 浅谈钢琴教学中如何培养学生的演奏能力 5. 论钢琴演奏艺术中的想像力 6. 浅谈钢琴演奏的基本技巧 7. 浅谈中国风格钢琴作品的演奏 8. 试论钢琴表演艺术中的共性与个性关系 9. 试论钢琴表演艺术中的二度创作与实践 10. 论钢琴教育的教学原则与方法 11. 论钢琴教师的职业素养 12. 即兴伴奏与音乐表现 13. 论钢琴演奏中音乐表现与弹奏技术的关系 14. 论钢琴踏板的重要性及运用 15. 试论儿童钢琴教学的特殊性 16. 论钢琴教学中弱指的训练 17. 论钢琴演奏中的放松问题 18. 论巴赫钢琴作品的演奏风格 19. 论钢琴的指法艺术 20. 对钢琴演奏心理问题的研究声乐 1. 当前适应中小学音乐新课程的高师声乐教学改革刍论 2. 民族声乐演唱中字正腔圆探究 3. 舒伯特艺术歌曲的演唱风格 4. 透过声乐套曲《冬之旅》浅谈舒伯特艺术歌曲的演唱 5. 演唱中国作品的发声与吐字 6. 歌唱心理素质在演唱中的影响 7. 花腔技巧在古典歌剧演唱中的运用与表现 8. 论赵元任声乐作品的民族性与演唱表达 9. 浅析黄自艺术歌曲的音乐特征与演唱表达 10. 试论多媒体在声乐教学中的运用 11. 释析巴罗克（古典/浪漫）时期声乐作品的风格特征 12. 试论声乐教育的评价体系 13. 怎样运用歌声传达情感 14. 如何运用科学的方法演唱通俗歌曲 15. 歌唱艺术中的情感体验与表现 16. 论学校声乐人才培养方案如何适应社会要求 17. 中国古代声乐美学发展初探 18. 童声训练的原则与方法 19. 高师音乐专业声乐课改革之我见 20. 声乐教学中应注意民族问题 21. 歌唱心理调控在人声训练中的作用 22. 民族声乐歌唱方法探析 23. 通俗演唱方法探析舞蹈 1. 浅谈舞蹈教学中表演意识的培养和训练 2. 论舞蹈的教育功能 3. 浅谈音乐与舞蹈的关系 4. 文化对舞者的重要性——浅谈舞蹈理论对舞蹈实践的指导作用 5. 儿童舞蹈教学中的寓教于乐原则 6. 舞蹈对幼儿成长的作用 7. 论舞蹈教育与素质教育 8. 中小学音乐舞蹈教育的现状及创新发展探讨 9. 论普及性舞蹈教育在中小学教育中的重要性 10. 论节奏在民间舞课堂教学中的重要性 11. 加强高师民间舞教学中“民俗”的渗透 12. 论中小学舞蹈教育 13. 浅谈中小学舞蹈课程设置 14. 浅谈幼儿师范学校的舞蹈教学 15. 谈儿童舞蹈教学的制作 16. 浅谈中国民间舞的表演 17. “鼓”在民间舞中的运用和发展 18. “道具”在中国民间舞教学与创作中的运用和发展 19. 论舞蹈作品与社会生活 20. 浅谈舞蹈表演形式的创新 21. 浅析现代舞动作的发展 22. 浅谈中国古典舞对戏曲舞蹈的借鉴 23. 新时期大学生校园舞蹈教育的思考 24. 浅谈中等师范学校的民间舞教学 25. 浅谈地域文化对中国民间舞蹈文化的影响音乐教育 1. 基础教育新课程改革形势下的高师音乐教育 2. 从普通高校学生音乐素质教育现状所引发的思考 3. 浅议对高师音乐教育专业基础课程教学改革的思考 4. 音乐素质的培养对幼儿身心发展的作用 5. 二十世纪中国学校音乐教育发展研究 6. 音乐新课程标准下的高师音乐教育专业学生的职业素质培养 7. 合唱在中小学素质教育中的作用 8. 论音乐教师钢琴即兴伴奏能力的培养 9. 论中学音乐课堂教学方法的多样性 10. 美育与音乐教育 11. 试论童声合唱的训练方法 12. 音乐新课标下的课堂教学方法研究 13. 中小学音乐教育与合唱活动 14. 高师音乐教育专业如何体现师范性的要求作品分析 1. 析理查·施特劳斯交响诗《唐·吉诃德》中的引子的主题内涵 2. 浅析普罗科菲耶夫《第二钢琴奏鸣曲——Scherzo》的写作特征 3. 浅析莫扎特钢琴作品的和声曲式结构特征 4. 现代音乐作品中的情感因素 5. 对某某作曲技法的分析 6. 简述车尔尼练习曲 7. 论肖邦夜曲 8. 肖邦第一叙事曲解析其他 1. 关于现代大众审美的思考 2. 浅论音乐音调与基本情绪运动状态的关系 3. 胶片上流淌着的音乐篇章——有关电影音乐的综述 4. “文化融合”视野下的探戈音乐 5. 17世纪古式风格与新式风格 6. 试论前古典时期的情感风格对古典主义音乐的影响

1、美国黑人早期布鲁-鲁斯音乐的兴衰（1890-1929）2、高等学校音乐表演专业学业表现性评价研究3、音乐意义存在方式并及真理自行置入艺术作品的形而上学研宄4、全球化背景下贵州苗族音乐传播研究5、中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构6、音乐心理视角下的肖邦第二钢琴奏鸣曲7、西方指挥艺术风格类型研究8、隋唐宫廷音乐表演研究9、卡拉斯的薇奥列塔10、学分制下艺术设计教学模式研究11、论打击乐与电子音乐的结合12、基于元理论的音乐表演艺术组织战略管理研究13、19-20世纪中叶捷克音乐的社会学研究14、内地音乐资源对澳门当代音乐的影响15、普通高校音乐表演专业课程体系重构研究以上十五个音乐专业方向的毕业论文题目由学术堂提供

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钢琴启蒙论文参考文献

近年来，我们的生活水平逐步提高，钢琴已经走进千家万户，学习钢琴的儿童越来越多。家长们开始重视孩子的智力投资与启蒙教育。儿童学习钢琴，不仅能锻炼其动脑筋，勤思考和克服困难的能力，也可以培养起良好的学习习惯。但学习钢琴是一个长期的、艰苦的过程，对于儿童好玩的天性来说，弹钢琴是一件既枯燥无味又累人的事。那么如何在钢琴教学中用生动、准确的教学方法培养儿童的音乐才能，带领他们走进音乐世界，使其自觉地探索和追求，确实是值得每一位钢琴启蒙教师深思的。

一、正确对待每一个学生，给予准确定位

家长送孩子学琴的时候总会先问老师，自己的孩子是否适合学琴，有没有这个天赋，手指够不够长，能不能坚持下去。事实上，大部分的学生再音乐上是没有超人的天赋的，手指条件也一般，对钢琴的兴趣不大。这样的孩子，弹钢琴只能作为他们的一种娱乐，作为业余爱好，成名成家的希望很渺茫。因此，对待这类学生，从一开始，就应竭力避免过多的枯燥的手指练习，而应尽量选一些简单、优美、有儿童情趣的小作品来练习，课后也不需要做长时间的练习，只要巩固下所学的知识即可。对于少数极具天赋的孩子来说，稳扎稳打的技术训练尤为重要，如果过分满足于演奏几首动听的曲子，不能安心练习，将来也很难继续攀登钢琴演奏的高峰。

评价一个好的钢琴启蒙教师并不是看他能否按学院派的方法去教，而是看他是否具有科学的教学方法，能否准确的给学生定位，使每一个学生得到最大限度的发展。

教师对学生态度的好坏，直接影响学生的学习兴趣和学习效果。所谓教师的态度，是指教师再授课时对学生的语气、态度以及自身情绪的好坏所带来的影响。老师授课时的面部表情、情绪状态、演奏气质、演奏风格以及艺术修养等，都会影响着学生。心理学家威廉·詹姆斯说：“人类的性情中最强烈的是渴望受人认同的情绪。”林肯曾说：“人人都喜欢受到称赞。”要学生获得信心，教师的作用是巨大的。

如果教师十分重视教学质量、备课认真，那么学生就会有一定的压力和动力，在完成作业时态度也相应比较认真，并且认为老师很负责任、关注自己而积极配合老师的教学。如果老师对教学的态度时好时坏，那么学生在学习的过程中就会产生依赖和侥幸心理，认为有时可以钻空子，学习状况也极具不稳定性。如果老师对教学的态度表现得不认真，那么大多数学生也会抱着得过且过的态度，或是认为自己能力不行，得不到老师的赏识，所以不认真上课而产生自卑感，从而影响他们学习的积极性和进取的动力。甚至有些学生因此而对学习钢琴失去兴趣，产生厌烦等逆反心理。

二、建立良好的师生情感

新型的师生关系应该是良师益友。由于钢琴教学是一对一进行，孩子在钢琴教师面前会有一种“群体失助感”，他们的表现会比平常要老实的多。虽然教师的威严有让孩子集中精力的作用，但作为教师，策略上应该使学生愿意与教师见面，愿意听教师讲话，而不是因惧怕而听话。

每个学生在初上钢琴课的时候都带着极大的好奇心，他们想知道钢琴课怎么上，老师凶不凶，弹琴难不难，如果老师总是一副老夫子的样子，不苟言笑，天真的孩子们肯定不敢提问问题，也不敢随心弹奏，甚至从心理上产生弹奏的紧张感。因此，作为启蒙老师，为了把孩子引进音乐世界的大门，首要的问题就是从第一节课就开始给学生一种亲切感，让孩子尽快喜欢上老师，愿意再来上课。一个好的钢琴教师的教学艺术不仅仅在于清晰的讲解，准确的示范，还表现在能用多种体态、语调、情感来表达，使孩子产生一种愿意跟这个教师学习的愿望，进而使孩子产生一种良好的学习动机。

在孩子学琴过程中，遇到回课效果不太令人满意时，老师要耐心地讲解示范，少说些伤孩子自尊的话，多多鼓励孩子，不失时机地给予表扬，让孩子随时感受到成功的喜悦。课堂上不仅能及时纠正孩子在技术上的毛病，在教孩子钢琴技巧的同时也要培养孩子细心、耐心和爱心的品格。给年幼的孩子上课时，在课堂上创造一种无拘无束的愉快气氛是至关重要的，这样可以使孩子保持一种玩耍的情绪，唤起他们丰富的想象力。只有建立了良好的师生情感，孩子才能从心里愿意接受老师的教课，才有可能引起他们对弹钢琴的兴趣。

三、因材施教

学生是多样的，他们性格各异，才能、心理素质都不同，有的学生比较热情，性格外向;有的比较安静，性格内向。性格热情外向的学生在演奏作品中情绪激昂，速度快，爱赶节奏，对音乐缺乏控制，容易造成声音上的混乱。而性格安静内向的学生演奏时往往比较规范，控制力好，但确缺乏热情，音乐比较死板，缺乏表现力。这两种学生各有优缺点，那么就可以通过教师的正确引导，取长补短，相对得到改善。

四、幼儿练琴的原则

对于儿童练琴的安排，一般应坚持以下原则：

(一)将练琴时间固定安排在孩子精力充沛的时候，且时间不宜过长，有利于集中注意力，保证质量，培养良好的学习习惯。

(二)每次练琴要有明确的要求，不要简单规定弹几遍，弹几个小时，要有质有量。

(三)坚持天天练琴不间断。钢琴学习要靠积累，好的学习习惯要在持之以恒中养成。

五、对儿童授课六忌

(一)忌形式单调，每次上课总是从手指练习开始，然后到练习曲、乐曲，令孩子感受到单调，乏味。实际上，课上完全可以让孩子先弹最喜欢最自信的'曲子，让他们充满信心地面对教师，认真表演。课中穿插一些用故事讲解乐曲，跟琴歌唱，使上课变得多样化，趣味化。

(二)忌一味批评训斥，对于幼童的心理，一味的批评训斥只会使他们产生恐惧感，失去自信心，把教师放到对立面去。与其说：~“怎么搞得，复习的功课还弹错?”不如说： “今天比上次有进步，如果把这些错改过来就更好了。”后者会让孩子感到教师是和他站在一起，鼓励他进步的，产生亲近感。

(三)忌只讲不练，对于学琴过程中出现的问题和错误，教师除了及时，明确地指出外，还应当让孩子当场练一练，在实践中体会和认识错误与正确的不同之处。对于课后的具体练习方法、也应当让孩子在课堂上做一做，基本掌握之后才能保证一周练习的效率。

(四)忌填鸭式灌注，当发现错误后，教师应当指出在某一段落，某一声部或某一只手弹奏的部分有某一类的错误。然后启发学生再弹一遍，认真看谱，仔细倾听，自己去找出错误来。或者采取比较的方法，教师弹正确和错误的两种，让孩子在比较中找出问题对于新授课题，也应当以巧妙的问题启发学生根据以前学过的知识去推理，寻找答案。在儿童钢琴启蒙教学中，运用启发式的教学原则和方法，培养和发展孩子的音乐感知能力极为得要。

(五)忌布置作业简单化，对于启蒙教学阶段的幼儿，不但要范奏，而且要指出新课的学习重点、难点以及练习方法。教师的范奏应当以练习和演奏两种不同的速度来进行，既能让学生听到新课弹好以后是什么样的，又能使学生在教师的慢速范奏中真正了解新课，消除畏难的心理。

(六)忌长时间授课，学龄前儿童的注意力集中时间很有限，4岁左右的孩子约10分钟，5岁左右约20分钟，6岁左右防半小时。对幼儿授课的时间要充分考虑不同年龄的孩子注意力集中的时间长短。

钢琴教学的启蒙阶段直接影响学生今后的发展，在“教”和“学”的过程中，教师、学生和家长是一条纽带，三者相辅相成，不可分割。想要真正学好钢琴，需要老师，学生和家长的共同努力，只有三方面融洽结合才能实现共同目标!

随着新课程教育理念的提出,在教育教学中提出的要求也越来越高,音乐教育在教育教学中的作用不仅仅是为了让学生掌握相应的基础知识和技能技巧,更为重要的是能够提升自身的审美能力。下文是我为大家搜集整理的关于音乐教育学论文参考文献的内容，欢迎大家阅读参考!音乐教育学论文参考文献(一) [1] 付娜. 儿童二胡启蒙教材的比较研究[D]. 河南大学 2014 [2] 王扬扬. 唐代教坊考述[D]. 河南师范大学 2013 [3] 王珣. 邓州罗卷戏的历史与现状[D]. 河南师范大学 2011 [4] 汪怡帆. 小学音乐教材中的歌曲分析及歌曲钢琴伴奏的特点[D]. 中央音乐学院 2014 [5] 张倩. 两汉魏晋太常音乐机构考辨[D]. 河南师范大学 2011 [6] 杜化丽. 《全唐诗》中琵琶史料的研究[D]. 河南师范大学 2011 [7] 刘欢. 义务教育音乐课程标准实施及教学现状探析[D]. 贵州师范大学 2014 [8] 李建荣. 姜夔自度曲的音乐创作风格研究[D]. 河南师范大学 2012 [9] 桑玉婷. 少年儿童手风琴启蒙教材研究[D]. 上海师范大学 2014 [10] 王婷. 郑州市小学校外古筝教学现状调查研究[D]. 河南师范大学 2014 [11] 王越. 论发展我国小学音乐教育中的个性化音乐修养[D]. 中央音乐学院 2014 [12] 陈兆君. 钢琴即兴演奏在小学音乐课中的运用[D]. 中央音乐学院 2014 [13] 柴森. 新课标下小学音乐课堂教学的思考与探索[D]. 河北大学 2014 [14] 孙近钧. 新乡市小学生管乐课外实践活动的形式与途径研究[D]. 河南师范大学 2014 [15] 陈晓静. 谈明清时期以“真”为美的音乐审美观[D]. 河南师范大学 2012 音乐教育学论文参考文献(二) [1] 李雪晗. “幼儿园选择”问题的深层含义及其社会学思考[J]. 当代学前教育. 2009(03) [2] The Child Care and Development Block Grant:Background and Fundin. [3] Sheridan,S.,Schuster, of pedagogical quality in early childhood education:across national perspective. Journal of Research in Childhood Education . 2001 [4] and Childhood Programs. . 1989 [5] 胡彩云，__宇. 城乡家长对幼儿园期望的比较[J]. 学前教育研究. 2009(06) [6] 连玥，马玉俊. 浅析父母对托幼机构的教育需求[J]. 科教文汇(下旬刊). 2008(11) [7] 李江帆，主编.教育服务产品理论研究[M]. 中山大学出版社， 2009 [8] 徐晓东，邵文其，洪仙瑜等着.社会转型与办学体制创新[M]. 浙江大学出版社， 2004 [9] 朱家雄着.幼儿园课程[M]. 华东师范大学出版社， 2003 [10] Jane King Teleki,Sherry Buck-Gomez. Child Care and Early Education: Satisfaction with Services Among Rural Families[J]. Early Childhood Education Journal . 2002 (3) [11] Bernard Spodek. Reform of Chinese kindergartens: the preparation of kindergarten teachers[J]. Early Child Development and Care . 1988 (1) [12] 张丽娟着.儿童教育与幼儿园管理研究[M]. 河北人民出版社， 2002 [13] 比尔·约翰逊(BilJohnson)着，李雁冰主译.学生表现评定手册[M]. 华东师范大学出版社， 2001 [14] 潘月娟，刘焱. 美国托幼机构教育质量研究述评[J]. 比较教育研究. 2008(08) [15] 刘晓晔. 对家长学前教育价值观的调查与思考[J]. 学前教育研究. 2008(04) 音乐教育学论文参考文献(三) [1] 梁龙芳. 幼儿园区域活动中教师非言语行为的个案研究[D]. 西北师范大学 2014 [2] 丁文婷. 公办幼儿园非在编教师职业生存状态研究[D]. 西北师范大学 2014 [3] 丁洁. 民族地区学前双语教师培训研究[D]. 西北师范大学 2014 [4] 张婉莹. 学前教育三年行动计划幼教师资补充研究[D]. 西北师范大学 2014 [5] 丁文婷. 公办幼儿园非在编教师职业生存状态研究[D]. 西北师范大学 2014 [6] 丁洁. 民族地区学前双语教师培训研究[D]. 西北师范大学 2014 [7] 杨晓红. 幼儿园饮食营养教学活动开展现状与对策研究[D]. 西北师范大学 2014 [8] 邢羽佳. 兰州市中职学前教育专业学生科学素养的调查研究[D]. 西北师范大学 2014 [9] 钟映. 中职学前教育专业师资培训现状及对策研究[D]. 西北师范大学 2014 [10] 贾玉新着.跨文化交际学[M]. 上海外语教育出版社， 1997 [11] 李振村，庄锦英着.教师体态语言艺术[M]. 山东教育出版社， 1993 [12] 钟启泉编译.现代教学论发展[M]. 教育科学出版社， 1992 [13] 朱智贤主编.心理学大词典[M]. 北京师范大学出版社， 1989 [14] (美)库利(Coodley,.)着，包凡一，王源译.人类本性与社会秩序[M]. 华夏出版社， 1989 [15] 张银萍. 非言语行为与课堂教学[J]. 哈尔滨职业技术学院学报. 2011(04) 猜你喜欢： 1. 音乐教育论文参考文献 2. 教育学论文参考文献 3. 音乐论文的参考文献 4. 浅谈音乐教育改革论文

论文关键词：钢琴启蒙教学方法

论文摘要：作者根据教学经验总结了一套通俗的方法。其中要点大致为：让学生对钢琴进行认识，培养正确的弹奏姿势、规范的手形和手指的正确弹奏方法、五线谱的识别能力。而后应进行钢琴教材作业布置，其步骤包括：学生对上节课作业的演奏与反馈、教师对作业进行指导、新作业的布置，等等。同时也不应忽视家长在学生学琴过程中的重要地位。

随着我国社会经济的迅猛发展和人民生活水平的提高，如今钢琴教育逐渐走进千家万户，越来越多的孩子加入了浩大的琴童军团，同时对钢琴教师的需求也日益大增。面对一个零起点的孩子我们应该从何教起？我根据十几年的钢琴学习和若干年的教学经验总结出了一套通俗的方法。

兴趣是最好的老师。

根据相关统计，绝大多数幼儿在学习钢琴之前表示喜欢音乐，占总数的82%，一般的仅为16%，不喜欢的仅为2%。这说明幼儿在未经刻意引导和培养的前提下，对音乐具有本能的“原始兴趣”。而对练琴过程的问卷调查，则显示在练琴过程中有经常去厕所、喝水等行为的幼儿占42%，偶尔的占37%，不去的占21%。除开幼儿练琴过程中确实的生理需要以外，更多的原因在于缺乏兴趣。

兴趣是个体力求认识某种事物或从事某项活动的心理倾向。它表现为个体对某种事物或从事某种活动的选择性态度和积极的情绪反应。幼儿钢琴学习兴趣作为一个复杂的问题涉及幼儿本身、钢琴教师、幼儿家长，而且受到家庭环境、社会氛围等诸多因素的影响。因此，无论是幼儿学习钢琴，还是音乐教师教授钢琴，培养幼儿学习钢琴兴趣的学习的关键。兴趣作为一种心理倾向，对幼儿钢琴学习活动不仅起着激发动力产生、推动情感投入的作用，而且有效地培养幼儿注意力的形成，促进智力方面的发展。

我认为对于儿童钢琴的启蒙教学最佳的方式应该在培养兴趣的基础上采取一对一式、口传心授的方法。一般每节课为30—60分钟不等，一般课时安排为一周1—2节。

首先让学生对钢琴进行认识，尤其是对钢琴键盘的识别与记忆，并且引导幼儿对高、中、低音区进行辨识。然后从正确的弹奏姿势开始教授，要培养幼儿正确的弹奏姿势。身体要与键盘的中央对正，坐得端正而不僵硬，上身略向前倾。双手放在键盘上时要使肘部和前臂的高度与键盘一致。坐的距离以上身略向前倾、双臂自然下垂、左右肘部自然放松并稍向身体外侧展开；下身则注意大腿根到膝盖应略呈坡状倾斜，膝盖的位置在琴边下，双脚略向前伸。然后开始逐渐细化到讲解身体上半部分，手臂与手腕的感觉与形态，再到教授手形、手指，等等。幼儿手指伸张力和手指关节的弹性对今后发展具有决定性作用，因此应该注意好习惯的培养。手型应放松，手指自然弯曲，用指端肉垫部分触键。掌关节自然拱起，像是虚握着一个圆球，手腕大约与键盘平行。大指第一关节仅以指侧端触及琴键靠边缘的位置，四指和小指要注意端正。在教授过程中应该注意运用浅显易懂的语言。同时我们还应该重视学生对五线谱的识别能力锻炼，目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中央c入门法，多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入法，目前在国内广泛应用的《汤普生简易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。

结合学生弹奏的钢琴作品向学生讲述有关的音乐知识，例如表情记号的意义和作曲家的风格及其生平，等等。

在完成若干节的入门知识讲述和基本知识的教学后，教师可以开始对学生进行钢琴教材作业布置，每节课的必要步骤为：学生对上节课作业的演奏与反馈、教师对作业进行指导、新作业的布置。

我认为对儿童入门教学的`过程可以采取如下步骤。

在每节课开始前，教师应该先询问孩子在家的练琴情况，然后开始基本功的练习，让孩子把手指活动开。然后开始让他弹奏上节课布置的作业。仔细聆听学生演奏，并且在演奏过程中及时纠正手形、识谱、表情记号等问题。

欣赏老师示范演奏所布置曲目的片段。让孩子自己进行对比比较，培养他们自己发现问题的能力。

与学生讨论有关弹奏时候出现的问题和解决方法。

设计意图：利用现代教师的示范吸引学生的注意力，激起学生的学习兴趣。通过对作品音乐要素的分析，让学生体验到作曲家写作时的情感基调，从而更好激发学生的情感共鸣，为其进一步学习提供基础。

许多钢琴教师在教授学生钢琴的过程中常常忽视了一点，即与学生家长的沟通。我们首先必须明确教学目标，使幼儿学琴者具有一定的钢琴演奏水平，继而培养孩子的各种能力，如学习能力、是非判断能力、交际能力、自我情绪控制能力、各种品德的养成、陶冶情操，等等。根据个体和家长需求的不同，再根据实际情况作出调整。为保证学生学习质量最好邀请家长在一旁观摩，并且记录老师上课的内容，根据学生的上课实际情况，家长要及时督促学生进行学习，这一点对于学生钢琴水平的进步尤为关键。

参考文献：

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