浅谈黑白木刻的语言形式毕业论文
黑白木刻版画有以下一些艺术特点值得注意：1 尽可能利用对象的本色，显出木味。2 巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。3 发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。4 通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题。这里有几位木刻版画-版画家 你可以搜索他们的作品丰富论文特别推荐珂勒惠支 和 克。别人的大概看看如果个人喜欢也可以多 挖掘挖掘。德国 凯绥·珂勒惠支(en:Kathe Kollwitz)（1867年-1945年）挪威 爱德华·蒙克（Edvard Munch）（1863年-1944年）西班牙 巴伯罗·毕加索（Pablo Picasso） （1881年-1973年）中国 陈洪绶（1588年-1652年）改琦（1774年-1829年）彦涵（1916年-）古元（1919年-1996年）叶浅予（1907年-1995年）日本 东洲斋写乐（生卒年不详）铃木春信（1725年－1770年）鸟居清长（1752年--1815年）溪斋英泉（1791年--1848年）喜多川歌磨（1753年--1806年）葛饰北斋（1760年--1849年）歌川广重（1797年--1858年）具体的资料在百度百科 里都有西方版画对于传统技法的传承是很看重的 所以将西方古老的黑白木刻版画家的作品和内容技法分析透一项就是很完美的一篇论文了目前国内对于新材料的开发比较执着 所以新型材料也是一个着眼点
黑白木刻的艺术特点：1、尽可能利用对象的本色，显出木味。2、巧妙利用“留黑”手法，对刻画的形体作特殊处理，获得版画特有的艺术效果。3、通过巧妙构图，以丰满密集和萧疏简淡等不同风格来衬托表现主题。4、发挥刻版水印的特性，让大块阳刻产生强烈的艺术效果。黑白木刻中运用黑白对比来相互衬托，以疏密相间、穿插的节奏变化构成新颖独特的艺术风格。因此，在创作中越能摆脱追求色彩真实的盲目性，就越能增加自己创作的主动性。用黑白的艺术眼光去观察世界，在观察生活时，变丰富为单纯。黑白木刻是一门具有悠久历史的艺术，四大发明之一的印刷术就是通过木刻的形式产生的。木刻的出现源于我国古代凸凹艺术。如彩陶图纹，甲骨文，镌刻在青铜器上的文字，汉画像石刻，肖形印等优秀文化。黑白木刻即黑白木版画由于所使用的绘画工具与材料具有特殊性，体现在这种特殊性上所内蕴的表现力是黑白木版画艺术魅力的不竭源泉。黑白木版画的装饰语言的表达，其实也就是作者怎样运用各种黑白图形符号构成一幅完整的画面，来表达自己的创作语意。
黑白木刻版画是木刻版画的一种，相较于彩色木刻版画而言，黑白木刻版画更有艺术气息，更能体现艺术的魅力。黑白木刻版画中的刀法是非常有讲究的，下面会对黑白木刻版画是怎么制作的，介绍黑白木刻版画刀法的组织和处理方式，艺术是人们为表达自己的情绪而进行的一种行为，所以我们在进行黑白木刻版画的创作时，还要注意情感对刀法的影响。
我们在版画的刻制过程中常常是以刀代笔，通过规律的刀法组织刻画出所需的形象。刀法的准确应用是木刻版画的一种专业的素养和修养。刀法组织是黑白木刻创作中重要的语言方式。作者往往是通过充分利用种类有限的刀具，创造性的组织排列，创造出丰富的灰色层次，达到色彩表现等值的效果。通过刀法的灵活应用制作出黑白的艺术境界，让黑白这样最单纯、最醒目的颜色来深深的打动人们的心。
黑白木刻版画中的刀法
刀法是黑白木刻特有的艺术趣味，我们只要能恰当的表现创作思维就是最好的刀法。通过运用刀法使画面主次分明，刀在作者手中成为了自由变换的利器，它是黑白木刻中最本质、最核心的因素，刀法是黑白木刻独有的，有别于其它艺术形式的因素，没有刀法，木刻也就不再是木刻，也就不再有其特殊性，也就无异于其它的画种，也就没有任何价值所在。刀法的自由发挥，为黑白木刻的色彩表现创造了更大的空间。同时，刀法运用越熟练，对画面效果处理的技术就越精。
黑白木刻版画刀法的组织与应用
每一幅黑白木刻版画都是由多种刀法组织综合刻画出来的，我们只有很好的运用熟练的用刀技巧才能完美的展现画面的艺术效果。在画面的处理中，我们只有通过不断的变换刀法，用不同的刀法组织来进行调整，让画面更加充实。
黑白木刻中有简单的美，也有复杂的美;有黑白的美，也有灰色的美;有平静的美，更有热情的美。刀法多种多样，根据画面需要不断变换。我们所说的刀法，也不是说一定要经过组织才行，也可以在刻画的过程中随心所欲，怎样好看就怎样去调整，这样就不会显得很死板。刀法的应用最后就是为了画面的完整与美观，刀用的多了，刀法也就能越来越灵活的把握。刀法的组合只要注意同一个地方不要长时间用相同的刀法处理，这样就不会显得单调。
近年黑白木刻版画的主要风格
现在，黑白木刻版画大多都是走灰色调的风格或是灰中点缀着部分黑色的风格。这样的形式不但简单方便，并且很容易出效果，形成了一股“流行风”，很多人都跟着模仿。像前几年盛行的人物刻画那样类型的风格已经随时光逐步淡去，坐不了主流的位置了。现在的版画不仅仅题材要贴近生活，技艺精良，更讲究的是创新的思维。我们画界也如演艺圈一样，形成不断的模仿形式，但我觉得一味的跟风也不是一个好办法，还是应有自己独到的见解，这样才能走在艺术的前沿，才不会被淘汰。
当然，我们知道，世界在不断变化，不断前进。黑白木刻版画同样具有这样一个特性。虽然现在黑白木刻流行着灰色风潮，但这并不代表它能一直延续下去，任何艺术都有它的局限性，不可能有完美的，也不可能有永久的一成不变的事。所以，不论是谁，都可以去创新，去超越，包括我们自己。只有不断的更新思想，超越自我才能将好的艺术形式永远“保鲜”下去。用我们最真诚、最真实的情感去触动、去创新。
情感对刀法的影响
在刻制的过程中，创造各异的刀法是一种享受，而在创造的时候情感对刀法的处理具有很大的影响力。我们的刀法处理，可以根据当时情绪、感情的不断变化而变化。这让我们体会到丰富的情感造就了刀法的创造。没有情感的刀法形成的画面就像一个没有大脑的躯壳，没有任何的观赏性，没有内容，这就失去了我们创作的本意，使我们的创作不具有任何的价值。因此，我们不论做什么，都应该用真心去面对，赋予感情，赋予灵魂，使画面“活”起来，让它也拥有思想，不断的去体现，不断的展示，发挥它的价值。
随着时代的发展和社会的进步，黑白木刻版画正在进行一步一步的完善，人们的不断创新使黑白木刻版画的发展更加多彩，黑白木刻版画是艺术美中不可或缺的一部分，代表着人们对艺术的追求，体现着丰富的生活内涵。当然，进步的空间是无止尽的，我们更应该用创新的眼光让黑白木刻版画的发展永不止步。
黑白木刻版画论文答辩
美术学版画毕业论文参考文献范例
当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称之为论文。以下是我精心整理的美术学版画毕业论文参考文献范例，欢迎阅读与收藏。
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版画论文开题报告范文
一、课题的提出
1、版画就是这样一种扎根民众之间，与人民生活紧密关联，为千家万户增色添喜的一种民间艺术形式。现代社会科技日益狂深，人们对民间的艺术尤其的关注，作为现代的中小学生更有这个责任去了解一些文化现象，有责任去把这样的文化艺术发扬光大。
2、综观现代的儿童艺术作品，儿童美术作品应该是反映自身生活的主体性表现活动，是一种本能也是孩子强烈表现自我生活欲望的一种活动，而现代社会的儿童艺术作品有很多不是出于自己本能的需要，是老师的需要，是比赛的需要，是大人的需要，这在很大的程度上阻碍了学生的发展，也束缚了学生对一些感兴趣的内容、现象的认识和研究。缺乏学生对其中作品的理解和认识。以往的"兴趣小组活动"更多地定位于学生的模仿操作能力上，很少有创作性的作品。模仿固然是必要的、也是必须的。比如说版画可以木版上刻，也可以用丝网制版，也可以用卡纸制版。特别是在最初的学习阶段尤其是这样。但是学生的学习如果总是停留在临摹阶段的话，就不是我们教学的最终目的。所以，如何进一步地挖掘学生的潜能、发挥学生的创造性，便成了我们应该解决的问题.。只有当教学内容系统地加以传授时，学生才能合乎目的地有效地展开学习，获得完整的知识;才能获得严密地展开理论思维与明智行为的能力;才能得到比较完满的情感熏陶。
二、课题研究目的和意义
1、总目标：借助传统的版画艺术的特点，包括：刻版的刀法、刻画内容的抽象艺术形象、刻制时的人物表现的内在品质等，通过学校的美术课堂来展示版画的优势、挖掘版画的艺术精神、开拓学生在绘画领域的表现，结合工艺的效果来研制、尝试一种新的绘画形式和效果。从而研究学校美术课堂的上的绘画辅导。
2、子目标：
学生发展目标
1、学生掌握传统版画的基本知识和基本技术。
2、通过学生的直接体验和感受，培养学生的学习兴趣和积极性，培养学生的审美意识和创新能力，培养学生的团队协作精神。
教师发展目标
1、教师在进行课程实践的过程中形成一定的教育理论和专业自主意识。
2、教师形成良好的课程意识以及掌握扎上实的课程理论。
3、教师掌握传统工艺和现代课程开发的知识、技术并形成相应的实际能力。
课题以学生的发展为根本目的，课题目标的实现以教师的发展为保障，以传统的版画课题的开发为基本手段。三位一体，共同构成课程的整体，同时还要达到以下的几点分类目标，了解传统的版画艺术的特点和特色，在日常的美术课堂中开发、研制新的版画形式。
共同发展目标
1、通过在尝试新的版画的过程中我们要将版画的艺术特色发挥出来，让版画在学生的绘画领域运用并有所创新。
2、借助版画的刻、印过程来培养学生的耐心、细致的品质，从而更好的发挥版画的艺术特点为学生美术学习服务。
3、发展新的版画艺术形式，表现美术学习的多元性质。
4、通过传统版画的研究达到要保护中国传统文化的意识，以版画为通道，开发新的美术学习形式和效果。
三、课题研究的任务和内容
1、该课题时以传统的版画艺术为出发和起使点，作为课题的研究的平台和基础，研究各式各样的版画形式和作品特色，让学生在造型、设计、表现领域有所创新，得到一种新的绘画形式和表现样式，开拓学生的文化视野，丰富学生的绘画表现层次、厚度，从而让学生在宽松的领域认识美术、学习美术、表现美术、研究美术。
2、研究出新的版画作品效果、版画的上课案例、课堂教学实录，激发学生的美术学习表现效果，改变传统的绘画辅导方式，使其得到更加多样的表现效果。
四、课题研究的对象和周期
1、实验以学校3、4年级的学生为研究对象，采用奇数班、偶数班对照分析的效果。
2、实验的'周期是1年内(20xx年2月-----20xx年2月)
五、课题的假设
1、传统的版画艺术在造型、设计领域的学习方式，及课堂教学等综合因素的作用。
2、自变量：在传统的版画形式下学生的美术学习活动。
3、因变量：传统版画形式、效果和现在的新的课程改革中的造型、设计、表现的结合，研究系列的传统和现代的有效结合的美术表现形式。
六.主要参加者的学术背景、研究经验、组织结构：
1、教研员引领由教师进修学校教研部负责人和美术教研员参与课题研究，在专业理论方面起到了引领、指导作用。
xxxx——小学美术教研员，小学高级美术教师。教育教学经验丰富，主持过课题试验，成果卓著。曾在国家级刊物上发表过多篇教育教学方面的论文。
2、专家引领
xxxx——中国美术家协会少儿美术艺术委员会专家组专家，中国少年儿童版画研究会会长。中国版画家协会理事。
3、课题成员
xxxx——小学高级教师及专业主管，个人荣获20多次国际及国内奖项，指导学生获得教育部及各类奖项若干，在全国核心刊物有论文发表及个人专著获奖
xxxx——小学美术教师兼大队辅导员，小学高级美术教师，曾参加过西安市、陕西省、全国的赛教课，分别荣获了一、二等奖。
xxxx——小学美术教师，区级骨干教师，有丰富的教学经验，专业性强，曾多次指导学生参加全国及省市的少儿书画大赛，成绩显著。
七，完成课题的保障条件：
1、专门成立了该课题领导小组，由小学美术学科教研员担任组长，成员包括相关部门领导和一线的学科骨干教师，课题小组实行统一管理，协调工作。
2、本课题由三所学校共同参与研究，学校有先进的校园网络，多媒体教室，教师电子阅览室，课件制作室，每个办公室都配备了电脑，为研究课题提供了必要的保障。
3、学校领导十分重视课题研究工作，给予了大量的帮助和支持，提供了经费保障。
4、课题小组的所有成员都是学校的骨干教师，有强烈的责任感，有敢于创新的精神。
八、课题研究的理论依据：
1、活动课程理论
“活动”是活动课程理论中的一个核心概念，它主要是指学校教育教学过程中学生自主参与的，以学生学习兴趣和内在需要为基础，以主动探索、变革、改造活动对象为特征，以实现学生主体能力综合发展为目的的主体实践活动。“活动课程”是通过一系列有计划有组织的学生主动活动，侧重直接经验和即时信息的习得，与学科课程相辅相成共同促进学生素质发展的课程形态。活动课程不仅在思想实质上与素质教育是一致的，而且为素质教育的实施与深化提供了可行的途径。由于活动课程具有实践性、整体性、开放性等特点，对学生动手实践能力，促进学生知、情、意的全面发展和主体力量的发展具有明显优势。因此，美育界提出了以活动中心的美育方法论原则，作为审美教育的一种形式的版画教学同样具有多种活动要素。因此，其培养学生创新和审美品质的教育价值可以也只有以活动为载体才能发挥出来。
2、美育理论
美育是普通教育系统中的有机组成部分。任何以培养全面发展的个性为目标的教育都不可缺少审美教育这种特殊的过程和行为。美育有较为充分和直接地体现了现代教育的目标和宗旨，它把促进个体的平衡发展和健康成长作为自己的基本职能，以人格和情感的塑造为目的，并力图使人的各种潜能得到协调而和谐的发展，进而使这种作用自觉地渗透到不同的教育行为之中。美育的这种功能是一种系统的开放结构，它直接作用于个体的情感生活和人格模式。美育是青少年成长期不可缺少的重要文化营养，也是教育行为及基础教育过程中非常重要的感性教育与人生教育的有效途径。美育过程主要以意向和情感的激发与交流为基础，因此美育活动首先依赖一种特殊的学习方法及审美体验。审美体验是一种综合性的审美反映，需要感知、想象、情感、思维等心理能力的积极主动地参与和协同作用。因此美育界提出了以活动为中心的美育方法论原则。因为活动无疑是增进学生审美体验的有效方式。
3、现代课程改革理论
现代的课程改革以学生的发展为自己的课程目标，学生的发展是综合的有机体即：学生在造型、设计、表现、综合探索的综合运用的发展，新课程改革以学生的全面发展为自己的首要任务，因此作为一种传统的版画工艺更能很好的体现新课程改革的思想。以传统民间版画艺术与小学美术教育的整合为切入点，拓宽传统版画审美文化和表现内容，构建适合学生的版画创作活动体系。通过剪版画创作活动引导学生积极参与文化的传承与交流，开发学生非智力因素，陶冶情操，提高审美能力，促进学生个性的和谐发展。传统和现代的结合才能发挥课程改革的精神。
九、课题组要研究内容和方法：
(一)准备阶段(20xx年2月--20xx年4月)
课题立项准备，设计课题研究方案;成立课题组，明确分工。
1、开展问卷、座谈等调查形式，了解学生、教师、家长对该研究课题内容的认识，对传统版画创作、传统工艺等进行客观分析。组织成员学习，明确课题研究的意义，学习相关的课程理论和版画创作教学的理论。
2、撰写“小学版画创作活动课程开发”研究方案。
3、制定子课题计划并讨论交流，挖掘研究的难点重点。
(二)实施阶段(20xx年5月--20xx年10月)
1、各子课题按计划实施研究工作，认真做好各类活动、个案等资料的收集、整理工作。
2、进行学生版画创作。
3、编写版画创作活动课程指导思想和意义，修改并完善研究方案。
4、在版画创作教学的实践中，形成较为完整的教学设计系列并积累优秀活动案例。
(三)具体的工作重点和要求：
1、20xx年2月-20xx年4月
了解版画创作艺术的内涵、特点，感受版画艺术作品的特色。如：构图新颖化、机理多样化、色彩厚重化;深刻的思想内涵等。以欣赏版画作品、了解版画创作方法为主要的课堂任务。
在这个阶段有主要的版画创作作品欣赏教案和课堂教学照片为准。
2、20xx年5月-20xx年10月
研究制版形式的多样表现内容，学习木刻版画、水印版画等。重点是把握版画创作的工艺和形式、效果。
该阶段的以作品展览、教师的上课、学生的作品为主要的依据手段。
(三)、结题阶段(20xx年11月----20xx年2月)：
1、整理、汇编活动案例及优秀版画创作作品。
2、撰写研究报告。
十、成果预设
1、以一种综合艺术的形式来展示版画创作的艺术特色，主要是形成著作或论文。
2、相关的展览、作品集。
美术教育版画论文范文
【摘 要】与知识相比，想象力具有独特的特征；知识是有限的，而想象力是无限的。在少儿版画美术教育中，随着孩子们的想象力的不断地拓展，其想象力的奇特，构思的大胆，手法的自由，尽情宣泄的色彩不受任何束缚，让孩子们画出来最动人、最精彩的个性之作。版画有其它美术绘画的共律，也有着艺术的自律，在少儿版画美术教育实践中，共律、个律的艺术素质通过不断积累，将孕育出更多的艺术内涵和技艺发展的空间。
【关键词】版画；教育；意义；作用
一、绪论
美术教育在少儿教育里是一个重要的组成部分，它也是培养一个孩子全面发展成为祖国栋梁的一个重要开端，同时也是培养孩子的素质教育和审美教育的主要手段。随着国家教育部美术课程标准以及国家教育部艺术课程标准不断发展，美术教育课程不断改革创新，少儿的美术教育也在不断发展、不断的尝试和探索中。
二、少儿版画教学的重要性和意义
版画制作中的随机应变是培养一个人的综合能力的最有效的途径。随着社会改革的进一步深化，新时代向我们提出更新、更高的要求，社会各领域急需的是具有良好素质的人才。少儿在版画学习过程中不仅学习了版画的制作技巧，且还学习了观察、认识世界的能力，同时也学会了用头脑思考，学会了创新，培养了勇于探索的精神。
三、如何上好少儿版画课，提高孩子们的版画知识艺术素质
1、动员孩子们主动动脑思考，观察分析，注重启迪少儿对版画艺术的求知欲望
要上好少儿版画课，教师就要全身心的投入，注重启迪少儿对版画艺术的求知欲望。在教师的引导下，使少儿有意识、有目的地通过视觉器官感知事物，用脑思考并进行比较。例如：版画活动《北大荒的土地》中，教师引导少儿观看版画《北大荒的土地》，画面非常简单，就是宽阔的农田，让孩子们通过版画连想以往看到的一望无边的农田原野，引导少儿从上到下，从整体到局部、用图形进行归纳总结，在此基础上进行版画活动，让少儿有了一定的感性经验后创造性地表现出了各种不同的土地田野，在贯彻了审美性原则、灵活性原则中充满了童真。
2、通过教师的讲解演示，因材施教，突出课堂教学的科学性，引导少儿对版画艺术产生形象思维
教师的讲解演示，是实际示范操作与语言解释相配合，通过把事物的发展变化显示出来，使少儿了解与掌握版画的形状、颜色、结构、特征以及绘制步骤。教师讲解时，语言要清晰生动，精练准确，富有启发性，演示时要熟练，清楚而恰到好处。同时把技能技巧告诉少儿。
例如结合实物讲解版画《葵花》。老师在讲解版画《葵花》时，重点讲解葵花的形状，葵花的高低、前后、疏密，并运用实物照片演示前后关系，先画什么？后画什么？挡住的部分怎么画？几句话少儿很快就明白和理解了什么是重叠，掌握和了解了重叠的构图的表现方法。例如版画《蝴蝶》。通过观看图片，丰富少儿的感性经验。运用范画向幼儿讲解蝴蝶的对称。再通过教具演示来讲解化解难点。最后幼儿在操作过程中，教师具体讲解指导。讲解与演示相配合，讲解的过程也是观察的过程。
3、丰富课堂教学的游戏性，寓教于乐，激发少儿对版画艺术创作的兴趣和爱好
丰富课堂教学的游戏性，就是教师在美术教学活动中以娱乐或玩的方式进行，使少儿饶有兴致地反复学习和操作的方法。
由于少儿的年龄小，身体发育不完善，要掌握一种知识和技能往往需要反复多次的练习才能形成，游戏练习法就是让幼儿在轻松愉快、无思想负担的情境下进行美术活动，使之维持长久的兴趣，从而获得知识和技能。
可以运用涂色游戏，由教师画出轮廓，幼儿涂色进行。也可以通过添画游戏，由教师画出主要形象，幼儿添画相关的线条、形象。还可以通过情景游戏，由教师设计、创设游戏情节（或情景），让幼儿在玩玩耍耍中学习、掌握绘画方法。
4、加强教学的延续性，因势利导，逐步巩固少儿版画知识基本功底的艺术基础
教学中应该重视教材的纵向与横向的联系，像写作文一样要注意承前启后，因势利导，逐步巩固少儿版画知识基本功底的艺术基础。
教学时还要注意材料中剪贴彩纸画向剪贴纸版画底板过度，拓印向单色再向套色的过度，做到循序渐进。要突出版画特点及教材中各课的特殊性进行教学。要用范画中可让学生认识到黑白木刻版画的特点，简洁、黑白对比强烈、单纯和鲜明等特点，重点让学生在游戏中对“版味”“纸味”有初步的认识。由于学生的个人能力与特点的不同，教学中也要注重针对性。同年龄不同程度的学生，也要因人而教，深化教学。
四、结论
在学习版画的过程中，孩子们不仅学习了版画的制作技巧，而且还学会了观察、认识世界，学会了用头脑思考，学会了创新，培养了勇于探索的精神。我们应该吸取发达国家认识和发展版画教学的先进经验，注重我国版画美术教育工作，特别应该注重我国少儿版画美术教育工作，通过因势利导，给予孩子们及时培养，因材施教，因地制宜，寓教于乐，把学习与技法的机械性与游戏联系起来。这样，让孩子们从小就就能够积累更多的美术语言表达、评论、欣赏及表现创造等多种能力，努力促进我国少儿版画美术教育实现可持续发展。
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版画艺术形式招贴设计论文
一、版画招贴的概述
1、版画的诞生
版画的历史源远流长，其萌芽于远古原始社会。最早的形式便是原始人类以手拓色印于岩洞的类似游戏的活动，我国长江以南的广大地区出现了一种以在陶体印压几何装饰纹样而得名的几何印文陶。陶体上的几何形纹样，是在陶坯未干前，用印模摁印上去，然后烧制。这些属于新石器时期先民的“印刷”尝试。中国古代的封泥、图章以及汉代画像石画像砖可以说是雕版印刷的重要历程，尤以画像石、画像砖最为典型，艺术成就也最为突出。其内容丰富多彩，有的描绘社会风俗和社会生活的场面，如宴乐、杂技、舞蹈等，有的则描绘了神话故事，但最主要的是宣扬忠孝节义的历史故事，展现了忠臣孝子、节妇烈女和古代圣贤的典故,如闵子骞芦衣顺母画像石，展现闵子骞以德报怨，孝顺后母的故事，可以理解为当时的“公益招贴”了。随着墨、纸等印刷材料依次出现（商代已经出现人造墨，周代，墨已经被广泛使用，秦时期固体墨开始使用，公元六世纪墨已经应用于印刷，并推动印刷术的发展；西汉时出现草纸，品质低劣，上流社会不认可，东汉和帝元兴元年即公元105年，蔡伦在总结前人造纸经验的基础上，在洛阳发明了适合书写的植物纤维纸，才使纸成为普遍使用的书写材料），中国古代雕版版画的出现，便是顺理成章的事了。版画起源于印刷，我国是世界公认的版画起源国，迄今为止发现世界上最早的且保存完好的版画作品为公元868年的《金刚经扉页画》早于西方至少五百年。早期版画的复制性已经成为艺术界公认的事实，然而中国传统版画从一开始就不仅仅是一种版画形式，而是蕴含了中华民族特有的文化意识形态的技法。中国的传统版画如同一棵参天大树，其深埋地下的根系蕴含了深厚的文化底蕴。印刷术作为我国四大发明之一，伴随着中华文化的诞生而萌芽，随中华文化发展而成熟，是一门一刻也没有离开文化熏染的古老艺术。
2、招贴与版画的溯源
正如德国思想家沃尔特.本雅明所说，艺术品的社会影响力，往往更多的是取决于复制传播，而不是技术本身。招贴和版画从诞生的那刻起，就注定了相互依存。造纸术的发明，是雕版印刷极为重要的一环，东晋桓玄帝曾令废简用纸，纸的应用日益普及，自此，中国人就开始用纸这一媒介传播信息。这种传播的媒体被称之为“告示”，这便是中国古代的招贴。在这些招贴中有些是直接手书或手绘完成的，随告示张贴数量及范围的不断升级，直接手书绘制已经无法满足招贴量的需求，于是推动了雕版间接转印招贴的发展。北宋庆历年间，山东济南出现了世界上最早的招贴印刷实物———刘家针铺的铜版广告，现存于中国历史博物馆，铜版上雕刻着“济南刘家功夫针铺”的标题及白兔捣药的图案，图案两侧注有“认门前白兔儿为记”，招贴下方甚至附有较为完整广告文案。招贴构图工整图文并茂，既有象征店铺标志的捣药白兔，又有宣传产品质量和售卖方法的广告语。这副铜版画招贴比世界上公认最早的印刷广告———1473年英国的第一个出版商威廉凯克斯顿为宣传宗教书籍而印刷的广告还早四百年。明清时期，由于手工业的发展，文化领域的繁荣活跃，对于出版业起到了巨大的推动作用，也成就了版画的鼎盛时期。明代的雕版印刷技术日渐成熟，所涉及的内容题材非常广泛，各地形成了各具刻印风格的刻书中心，如安徽徽州、江苏苏州、南京、福建建阳刻书中心等。也可能源于竞争，各地书商特别注重利用精美的版画吸引读者。明万历年间书籍版画出现了群采纷呈的局面，众多优秀刻工、画家投入到书籍版画的创作中。这些繁花似锦风格各异的版画作品以小说、戏曲插图的形式深受社会欢迎，对于当时文学作品的传播、普及以及加强对读者的吸引力感染力方面起到了不可低估的广告作用。其中以元王实甫的《西厢记》和明代施耐庵所著《水浒传》最具代表。雕版印刷术在我国宋代逐渐兴盛，也奠定了另一种招贴艺术———木版年画。比较著名的有苏州桃花坞年画和天津杨柳青年画，并称为“南桃北柳”。此外还有山东潍坊杨家埠年画、陕西凤翔年画、河南朱仙镇年画、广东佛山年画等。这些传统年画都具有招贴的艺术功能。因为木版年画除了满足美的欣赏外，也是传达民间文化生活“辟邪纳福”、“欢乐吉庆”一种招贴设计（《平面招贴设计艺术》作者：季阳）。直至今日，年画仍然在招贴设计中刮起阵阵“中国风”，弘扬了中国传统文化。1866年，法国画家、设计师朱尔斯.谢雷特在其印刷厂设计制作出世界上第一张彩色石版招贴，而被誉为“现代招贴之父”。这张石招贴作品的问世象征着现代招贴的诞生。20世纪初期西方表现主义绘画对招贴创作产生了深远的影响，这些影响来自于画家为自己的画展制作的木刻风格的招贴作品，这些作品以强烈的黑白对比、错综的线条以及具有表现力的刀法运用来诉说创作主题。这些夸张的表现形式无疑深深触动了人们感官。在设计领域，表现主义招贴风格的影响一直延续到20世纪60年代。
二、招贴中的版画艺术形式及表现
1、招贴中的凸版版画艺术形式及表现
凸版画是最古老的印刷术之一，原理也较为简单，就是将不需要印刷的地方用刀刻去，并将油墨上于刻制后平板上凸起处，并转印到纸张上即可。其中，手工雕刻的木刻版画是最为常见的凸版。这项起源于中国的古老技艺通过伊斯兰传遍欧亚，并随着十五世纪造纸的工业化发展，使得雕版印刷作为一种独特的视觉成像语言，承载着传达各种信息的功能。值得一提的是凸版版画常会选择有肌理表面的材质进行印刷，如衣服、地砖或其他具有特殊纹理的表面。这种创新也是招贴设计的本质要求，肌理效果是招贴设计中独特的表现手法和视觉艺术语言。肌理效果作为美的要素之一，本身就具有一种强烈的视觉性，这一点在版画和招贴创作设计中被高度重视，也成为两种艺术形式的重要纽带。版画招贴的制作主要因其创意主题及风格的不同选择不同种类的木板，实际上，除了木板板材之外，几乎所有不同性质的媒介都会为设计师带来创作的灵感，如橡胶、塑料、复合材料，甚至包括人的`指纹，这些材质具有光滑、柔软以及特有的肌理等特性而更加利于即兴创意。
2、制版与招贴风格
首先从现代招贴的发展与制作来看，与版画的历史是有重叠的一段经历，20世纪20年代招贴作品多以绘画为主，这一阶段的招贴经历了从黑白到彩色的转变，这个时期很多的招贴设计工作都是由版画艺术家来完成。版画家将自己对艺术的感悟体现在招贴作品当中，在国内外出现了一大批经典的黑白版画招贴作品，这些作品既展现了版画的艺术魅力又承载了招贴的传达功能及艺术家的社会责任感。
（1） 以黑白块面表现的版画招贴艺术语言作为版画招贴，在版面的刻制上以两种方式比较多见，一是阴刻，在黑底上刻白纹；一是阳刻，在白底上留黑线。一般来说，刻制白线较为简单便利，所以这种方法刻制的招贴版画比较多见。黑白作为最单纯的色系，具有宽容的特点而荣登极度色彩境界。黑白对比色本是木版画表达大千物象常用的视觉语言，渐渐受到众多平面设计师的青睐。黑白块面的静谧、简洁、单纯也是招贴设计大师冈特兰堡极力主张的设计创作理念。他的招贴作品多以块面表现为设计基调,形成了独特的设计风格。
(2) 以线条表现的版画招贴艺术语言表现“黑线”要更困难一些，在制版的时候既要考虑造型又要模仿手绘的效果，这就要小心谨慎地对待线条两边的刀法处理，并且要将线条外侧的区域铲平。具有代表性的版画招贴作品《怒吼吧，中国》，是20世纪30年代反帝救亡热潮中的经典力作。作品采用阳刻技法，表现一个被蒙住耳目，紧紧捆绑受尽屈辱的男人躯体，招贴运用犀利的刀法把因奋起挣脱枷锁，而扭曲的肌肉和躯体的线条展现得淋漓尽致，传达出作品所具有的强烈视觉冲击力。不同质感的线条表达，在人们的情感中具有一定的象征意义和性格特征。版画招贴通过线条的处理，以其独特的艺术魅力及强烈的视觉反差对招贴的主题给予直白而又微妙的诠释，形成了独特风格的招贴艺术，这也许就是设计师一直钟情于它的原因吧。
3、印刷与招贴特色
印刷可以看成制版的衍生，尤其作为具有招贴功能的版画，印刷更是展现其最终效果的重要形式。在彩色凸版印刷中有两种方法，一种是减版套色法，前后版色彩叠印，形成混合色的方法；另一种是多版套色技术。上世纪初的套色版画招贴对20世纪60年代诞生的“波普”艺术产生较大的影响。设计师在社会变革，流行文化当道的背景下，更加关注视觉语言的活力。采用最常见的视觉形象作为创作元素。下图为波普艺术家创作的招贴作品《新的希望》采用多套色制作的招贴。
4、招贴中的凹版版画艺术形式及表现
凹版是通过雕刻或腐蚀的方法制作金属溯到旧石器时代的阴线雕刻、石刻、骨刻。最初的金属版画是金银工匠们通过拓印的方式来进行金属上的图案设计。随着化学的进步，设计师开始尝试用腐蚀的方法进行雕刻，这种雕刻作品的线条更加细腻流畅，可以表现更为丰富的招贴艺术作品。凹版的制作更加注重对工具和材料的理解，能将创意和构思通过蚀刻的方式表现出来，需要熟悉材料的特征和熟练地掌握工具。刻针和画线刀能表现精致细密的平面设计作品，在招贴作品的表现中，一些电动工具、钢丝绒、砂纸可以营造出丰富的肌理效果，这种艺术创作的微观形式在招贴设计中往往是不可或缺的元素，无论在审美还是视觉传达的功能上都扮演着重要的角色。中国当代的很多平面设计作品经常会使用一种具有悠久历史的非酸蚀制版技术，其中生肖邮票的设计制作就是采取了凹版线雕的传统方式刻出，由于线条精细，传统纹样的细节均能完美表现。除了邮票以外，各种纸币的平面设计也是属于线雕图像。
三、结语
版画招贴的创作过程本身就蕴含着极大的创意，会牵涉到色彩的选择、图形的处理以及文案的推敲与设计。招贴创作的终极目的就是在人的心灵深处印下让人难以磨灭的印迹，那么，不同的印版在创作制版的过程中就是在讲述一个个慑人的故事，这些制作招贴的材料、技术无不具有生命力，它们都包含了特定的时空信息。版画除了技艺本身可以为招贴带来灵感，在观念艺术传承中，版画也一直将文化关怀作为创作的动力，强调对社会的干预。在信息时代来临之前版画一度将招贴的功能推向高潮。招贴是大众的艺术，而版画又有着丰富的文化资源，版画融合了传统美学和大众媒体，具有多样性的特质。版画可以运用不同的印刷方法来制作、传播各种信息。任何形式的海报、公告、招贴等大众传播的印刷通讯，都可以通过版画来进行全新的诠释。虽然这些作品可能具有时效性，但是它又以一种独特的完全不同的方式存在。在大众的眼里版画招贴是招贴中的艺术品，而在艺术家眼里，招贴又是版画实现社会功能的平台，展示其独特的审美价值。
作者：王晓玮 单位：滁州职业技术学
黑白木刻版画论文开题报告
这种论文还是自己写比较好，请别人写体现不出自己的特色！
插画设计说明怎么写?要500字以上呢···· 从设计意图开始说，说到整体风格，讲个故事 名词解释插画设计 设计原理里面的 尽量详细 《插画设计》主要研究插画的风格与应用。在此专辑中，对插画的现代运用进行了分类。由于现代经济的发展，插画的意义也不再停留在说明图的层面，而已经演化成为人们对于世界的理解和表现的工具和手段。[1] 特别是由于印刷技术的发达，插画领域也得到空前发展，而插画的内容和形式也都体现了艺术性。人们已经不再满足于插画本身的设计，而是更多地追求个性的表达，有可爱型的插画，也有古怪型的插画，有时还会出现丑恶型的插画。今天的插画更加突出可爱的感觉，正是由于这种可爱感，使插画的风格在现在的社会得到广泛认同，这正是括画设计为什么越来越被人们重视的主要原因，这也是本专辑研究和分析的主要方面。 花卉古典插画设计说明 你未看此花时，此花与汝同归于寂；你来看此花时，则此花颜色一时明白起来，便知此花不在你的心外。——王阳明《传习录》 佛曰：彼岸花开，花开彼岸，只一团火红，花开无叶，叶生无花，想念相惜却不得相见。来世，信则有，不信则无，岁月悠悠，世间终会出现两朵相同的花，千百年的回眸，一花凋零，一花绽。是否为同一朵，任后人去评断。 你入我眼，如花映水中，便不是花，色本是空，万物皆为红尘。突然觉得自己就好像这不知名的花。 一人花开，一人花落，这些年从头到尾，无人问询。 楼主其实有很多这样的诗句来说明，我自己目前在插画人学校学习的是，写插画说明，想了好久，结果老师说可以用古诗词描写，当场我就石化了 还有一种拟人插画，更好形容了 茶花 又名：山茶花、洋茶、曼陀罗树、晚山茶、耐冬、山椿 花色：红、粉红、深红、玫瑰色、紫、白、黄色斑纹等 花期：十一月至次年二月 花语：谦逊、理想的爱、美德、可爱 这样就行了 什么是插画设计 插画是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插画的应用有很多，广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中，凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多，人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的，只要能形成是“图形”的，都可以运用到插画的制作中去。 插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。 绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪化的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题，对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任，随着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。 插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。他们一般都是职业插画画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形势、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。 插画毕业设计开题报告怎么写？ 这儿给你一个例文作参照： 三维水墨画“竹韵”开题报告 课题内容简介： 三维动画又称3D动画，是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界，设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景，再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数，最后按要求为模型赋上特定的材质，并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算，生成最后的画面。 就目前来说中国的三维动画，正处于一个新兴时期。三维动画起源于国外，但民族的才是世界的，三维动画来到中国就要具有本民族特色。美国迪斯尼的三维动画可以代表三维动画的发展水平，我们的动画不能与之相比，但我们要做出与之不同的，有我们自己文化特色的三维动画，才能有所建树。中国刚上演的一部大制作的三维动画《魔比斯环》，对外号称亿制作费用，几百人的制作团体。但目前的收益和效应却不甚理想。造成这样的结果，这里固然有许多因素在里面。可最重要也是最关键的一个因素，却被忽略了，那就是文化，具有本民族的文化不见了。成了一个缺少灵魂的只是一个好看却不耐看的空虚的躯体。 所以在我的毕业设计中，将三维动画与国画相结合，运用三维技术将“竹子”渲染成水墨画风格，然后制作动画。这一自古以来在中国被赋予淡泊、清高、正直的品质，是众多中国文人的人格追求。动画大意为将竹子设置在雨中，通过与鸟、花草在雨中的表现突出竹子的精神品质。 插画是不是意味着什么 插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众、商品包装、影视演艺海报、广告甚至T恤、日记本、贺年片。 插画应用范围 出版物： 书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用的插画。 包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。 商业宣传：广告类――包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画 商业形象设计：商品标志与形象（吉祥物）； 商品包装设计； 包装设计及说明图解――消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录…… 影视多媒体： 影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。 游戏设计： 游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定 动画、漫画、卡通 动画原画设定、漫画设计、卡通设计 基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。 插画应用的两大类型 在平面设计领域，我们接触最多的是文学插图与商业插画。 文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。 商业插画——为或产品传递商品信息，集艺术与商业的一种图像表现形式。 插画作者获得与之相关的报酬，放弃对作品的所有权，只保留署名权，属于一种商业买卖行为。 什么是商业插画？该如何去构思？ 原来从事的是美术培训，现在从事插画行当了，一天我叫我的学生来我的网站踩一踩。学生问我：“老师，什么是插画？”我吃了一惊:乖乖，都读美术专业本科了，竟会有此一问。美术本科生尚有此疑问，况云云众生乎。看来有必要提上一提。 插画，即插图、插图画。从古代来讲，最初的插画，是古人制作黑白木刻版画的起因。古人也觉得一本书附上几幅图画，既美观又有助阅读。第一本配有插画的书的一本佛经，什么金刚经的，忘了全名了。 说到这里大家就基本清楚了，狭义来讲，插画是插配在书中帮助阅读的，现代版画专业就是插画衍生而来的。 随着文明的不断发展，科技的不断进步，人类审美的不断深化，精神要求的不断提高，插画在一代代的艺术家的推动下也在不断的更新自己。如今的插画较之起初虽未至截然不同，确是翻天覆地的变化了。而且融入到我们生活的方方面面，可谓无处不在，并与普罗大众的生活息息相关。 到今天，行内的人把插画基本划分为几大类。 （1）商业时尚类 主要是为商业活动，广告推广而作的图画，消费意识强，时尚且美观，能让产品更具文化气息，与人群更富亲和力，为扩大产品的知名度提供更大品味空间，是如今返璞归真的大潮中流行的推广手段。比如，产品外包装的设计插画，广告宣传海报的配画，等等。 （2）出版物类 主要是在出版物中配图画，这类形式便是插画的最初功能，但效果上已然更精、更美、更具专业性。读图时代的来临，读者对书籍要求质量更高，阅读更轻松。那么在书中配上图画，读者很自然的会更喜欢买，更喜欢读，更别说儿童读物，对插画的配设已经是必然的，没有画的儿童书是没有人买的，买了小孩也不会看。凡出版社发行的书、刊、报、杂志等。到处是插画的踪迹。此可谓一大类。 （3）动漫卡通类 这一类大家都知的了，只是可能没人告诉你，原来这也是插画。试想，一本书，500字配上一幅画，你很容易知道那是插画，如果50字一张画呢，每十个字一张画呢，这便成了连环画了。也就是这一类了，连环画再往前走一步，人物造型上小小变形便是卡通漫画了。如今的卡通漫画已成为文化工业链中的大产业，它的属性终归类于插画，如今更衍生了动画人物设定，网络游戏人物设定等。 （4）新锐插画类 这一类要说一下，既新又锐，便说明这一类是前卫的，自我的，并不一定大众化，并不一定唯美，简言之就是有点酷的那种。对作者而言，这是真插画，真创作，能够体现自我的东西。“这是我的原创，你喜欢吗？喜欢你拿去，不喜欢就别吱声，我原创谁管得着。”我说。 插画还在不断的发展中，以此篇文章小小的诠释“插画的定义”虽有不足却也有个大概了。你其实生活在插画的世界里。在中国，还没有形成成熟的插画产业，可见它的空间是巨大的，是广博的。跟我一起呐喊：“让插画业从我们的手中起飞！” 怎么弄儿童插画的毕业设计说明书？ 我的“《女孩故事》系列插画设计——插画的人物设计与色彩运用”毕业论文 怎么写·跪求指导啊！！ 首先，要看你是男还是女。因为男女有别，所以，对于事物的理解就不一样。尤其是同性与异性的看法也是不一样的。男的认为是妩媚妖娆。女的基本上就会认为舞骚弄姿。 其次，你要是想自己画，就要选好题材。比如好的故事就要有好的情节。而好的画面反应的就是故事中的一个情节。这一瞬间能够让人产生遐想 。让人自动的把一副画面变成一段美丽的故事。 再有就是你的选材，看是想走感情风，还是走美感风。美感风，你就写实的画个人物正面。要是走感情风。就画个女孩儿的背影。 个人的话，我会花一副满地雪花，北风吹过。寒梅傲雪而立。女孩儿，背对画面，一个人走。前方雪花如雾看不清楚。而女孩儿身边却并无它物。 你会想想这女孩为什么这样。。。 但是至于风格是什么就要看自己的心情了。可以画的欢快，也可以让人感觉凄美。。。
美术学版画毕业论文参考文献范例
当代，论文常用来指进行各个学术领域的研究和描述学术研究成果的文章，简称之为论文。以下是我精心整理的美术学版画毕业论文参考文献范例，欢迎阅读与收藏。
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版画论文开题报告范文
一、课题的提出
1、版画就是这样一种扎根民众之间，与人民生活紧密关联，为千家万户增色添喜的一种民间艺术形式。现代社会科技日益狂深，人们对民间的艺术尤其的关注，作为现代的中小学生更有这个责任去了解一些文化现象，有责任去把这样的文化艺术发扬光大。
2、综观现代的儿童艺术作品，儿童美术作品应该是反映自身生活的主体性表现活动，是一种本能也是孩子强烈表现自我生活欲望的一种活动，而现代社会的儿童艺术作品有很多不是出于自己本能的需要，是老师的需要，是比赛的需要，是大人的需要，这在很大的程度上阻碍了学生的发展，也束缚了学生对一些感兴趣的内容、现象的认识和研究。缺乏学生对其中作品的理解和认识。以往的"兴趣小组活动"更多地定位于学生的模仿操作能力上，很少有创作性的作品。模仿固然是必要的、也是必须的。比如说版画可以木版上刻，也可以用丝网制版，也可以用卡纸制版。特别是在最初的学习阶段尤其是这样。但是学生的学习如果总是停留在临摹阶段的话，就不是我们教学的最终目的。所以，如何进一步地挖掘学生的潜能、发挥学生的创造性，便成了我们应该解决的问题.。只有当教学内容系统地加以传授时，学生才能合乎目的地有效地展开学习，获得完整的知识;才能获得严密地展开理论思维与明智行为的能力;才能得到比较完满的情感熏陶。
二、课题研究目的和意义
1、总目标：借助传统的版画艺术的特点，包括：刻版的刀法、刻画内容的抽象艺术形象、刻制时的人物表现的内在品质等，通过学校的美术课堂来展示版画的优势、挖掘版画的艺术精神、开拓学生在绘画领域的表现，结合工艺的效果来研制、尝试一种新的绘画形式和效果。从而研究学校美术课堂的上的绘画辅导。
2、子目标：
学生发展目标
1、学生掌握传统版画的基本知识和基本技术。
2、通过学生的直接体验和感受，培养学生的学习兴趣和积极性，培养学生的审美意识和创新能力，培养学生的团队协作精神。
教师发展目标
1、教师在进行课程实践的过程中形成一定的教育理论和专业自主意识。
2、教师形成良好的课程意识以及掌握扎上实的课程理论。
3、教师掌握传统工艺和现代课程开发的知识、技术并形成相应的实际能力。
课题以学生的发展为根本目的，课题目标的实现以教师的发展为保障，以传统的版画课题的开发为基本手段。三位一体，共同构成课程的整体，同时还要达到以下的几点分类目标，了解传统的版画艺术的特点和特色，在日常的美术课堂中开发、研制新的版画形式。
共同发展目标
1、通过在尝试新的版画的过程中我们要将版画的艺术特色发挥出来，让版画在学生的绘画领域运用并有所创新。
2、借助版画的刻、印过程来培养学生的耐心、细致的品质，从而更好的发挥版画的艺术特点为学生美术学习服务。
3、发展新的版画艺术形式，表现美术学习的多元性质。
4、通过传统版画的研究达到要保护中国传统文化的意识，以版画为通道，开发新的美术学习形式和效果。
三、课题研究的任务和内容
1、该课题时以传统的版画艺术为出发和起使点，作为课题的研究的平台和基础，研究各式各样的版画形式和作品特色，让学生在造型、设计、表现领域有所创新，得到一种新的绘画形式和表现样式，开拓学生的文化视野，丰富学生的绘画表现层次、厚度，从而让学生在宽松的领域认识美术、学习美术、表现美术、研究美术。
2、研究出新的版画作品效果、版画的上课案例、课堂教学实录，激发学生的美术学习表现效果，改变传统的绘画辅导方式，使其得到更加多样的表现效果。
四、课题研究的对象和周期
1、实验以学校3、4年级的学生为研究对象，采用奇数班、偶数班对照分析的效果。
2、实验的'周期是1年内(20xx年2月-----20xx年2月)
五、课题的假设
1、传统的版画艺术在造型、设计领域的学习方式，及课堂教学等综合因素的作用。
2、自变量：在传统的版画形式下学生的美术学习活动。
3、因变量：传统版画形式、效果和现在的新的课程改革中的造型、设计、表现的结合，研究系列的传统和现代的有效结合的美术表现形式。
六.主要参加者的学术背景、研究经验、组织结构：
1、教研员引领由教师进修学校教研部负责人和美术教研员参与课题研究，在专业理论方面起到了引领、指导作用。
xxxx——小学美术教研员，小学高级美术教师。教育教学经验丰富，主持过课题试验，成果卓著。曾在国家级刊物上发表过多篇教育教学方面的论文。
2、专家引领
xxxx——中国美术家协会少儿美术艺术委员会专家组专家，中国少年儿童版画研究会会长。中国版画家协会理事。
3、课题成员
xxxx——小学高级教师及专业主管，个人荣获20多次国际及国内奖项，指导学生获得教育部及各类奖项若干，在全国核心刊物有论文发表及个人专著获奖
xxxx——小学美术教师兼大队辅导员，小学高级美术教师，曾参加过西安市、陕西省、全国的赛教课，分别荣获了一、二等奖。
xxxx——小学美术教师，区级骨干教师，有丰富的教学经验，专业性强，曾多次指导学生参加全国及省市的少儿书画大赛，成绩显著。
七，完成课题的保障条件：
1、专门成立了该课题领导小组，由小学美术学科教研员担任组长，成员包括相关部门领导和一线的学科骨干教师，课题小组实行统一管理，协调工作。
2、本课题由三所学校共同参与研究，学校有先进的校园网络，多媒体教室，教师电子阅览室，课件制作室，每个办公室都配备了电脑，为研究课题提供了必要的保障。
3、学校领导十分重视课题研究工作，给予了大量的帮助和支持，提供了经费保障。
4、课题小组的所有成员都是学校的骨干教师，有强烈的责任感，有敢于创新的精神。
八、课题研究的理论依据：
1、活动课程理论
“活动”是活动课程理论中的一个核心概念，它主要是指学校教育教学过程中学生自主参与的，以学生学习兴趣和内在需要为基础，以主动探索、变革、改造活动对象为特征，以实现学生主体能力综合发展为目的的主体实践活动。“活动课程”是通过一系列有计划有组织的学生主动活动，侧重直接经验和即时信息的习得，与学科课程相辅相成共同促进学生素质发展的课程形态。活动课程不仅在思想实质上与素质教育是一致的，而且为素质教育的实施与深化提供了可行的途径。由于活动课程具有实践性、整体性、开放性等特点，对学生动手实践能力，促进学生知、情、意的全面发展和主体力量的发展具有明显优势。因此，美育界提出了以活动中心的美育方法论原则，作为审美教育的一种形式的版画教学同样具有多种活动要素。因此，其培养学生创新和审美品质的教育价值可以也只有以活动为载体才能发挥出来。
2、美育理论
美育是普通教育系统中的有机组成部分。任何以培养全面发展的个性为目标的教育都不可缺少审美教育这种特殊的过程和行为。美育有较为充分和直接地体现了现代教育的目标和宗旨，它把促进个体的平衡发展和健康成长作为自己的基本职能，以人格和情感的塑造为目的，并力图使人的各种潜能得到协调而和谐的发展，进而使这种作用自觉地渗透到不同的教育行为之中。美育的这种功能是一种系统的开放结构，它直接作用于个体的情感生活和人格模式。美育是青少年成长期不可缺少的重要文化营养，也是教育行为及基础教育过程中非常重要的感性教育与人生教育的有效途径。美育过程主要以意向和情感的激发与交流为基础，因此美育活动首先依赖一种特殊的学习方法及审美体验。审美体验是一种综合性的审美反映，需要感知、想象、情感、思维等心理能力的积极主动地参与和协同作用。因此美育界提出了以活动为中心的美育方法论原则。因为活动无疑是增进学生审美体验的有效方式。
3、现代课程改革理论
现代的课程改革以学生的发展为自己的课程目标，学生的发展是综合的有机体即：学生在造型、设计、表现、综合探索的综合运用的发展，新课程改革以学生的全面发展为自己的首要任务，因此作为一种传统的版画工艺更能很好的体现新课程改革的思想。以传统民间版画艺术与小学美术教育的整合为切入点，拓宽传统版画审美文化和表现内容，构建适合学生的版画创作活动体系。通过剪版画创作活动引导学生积极参与文化的传承与交流，开发学生非智力因素，陶冶情操，提高审美能力，促进学生个性的和谐发展。传统和现代的结合才能发挥课程改革的精神。
九、课题组要研究内容和方法：
(一)准备阶段(20xx年2月--20xx年4月)
课题立项准备，设计课题研究方案;成立课题组，明确分工。
1、开展问卷、座谈等调查形式，了解学生、教师、家长对该研究课题内容的认识，对传统版画创作、传统工艺等进行客观分析。组织成员学习，明确课题研究的意义，学习相关的课程理论和版画创作教学的理论。
2、撰写“小学版画创作活动课程开发”研究方案。
3、制定子课题计划并讨论交流，挖掘研究的难点重点。
(二)实施阶段(20xx年5月--20xx年10月)
1、各子课题按计划实施研究工作，认真做好各类活动、个案等资料的收集、整理工作。
2、进行学生版画创作。
3、编写版画创作活动课程指导思想和意义，修改并完善研究方案。
4、在版画创作教学的实践中，形成较为完整的教学设计系列并积累优秀活动案例。
(三)具体的工作重点和要求：
1、20xx年2月-20xx年4月
了解版画创作艺术的内涵、特点，感受版画艺术作品的特色。如：构图新颖化、机理多样化、色彩厚重化;深刻的思想内涵等。以欣赏版画作品、了解版画创作方法为主要的课堂任务。
在这个阶段有主要的版画创作作品欣赏教案和课堂教学照片为准。
2、20xx年5月-20xx年10月
研究制版形式的多样表现内容，学习木刻版画、水印版画等。重点是把握版画创作的工艺和形式、效果。
该阶段的以作品展览、教师的上课、学生的作品为主要的依据手段。
(三)、结题阶段(20xx年11月----20xx年2月)：
1、整理、汇编活动案例及优秀版画创作作品。
2、撰写研究报告。
十、成果预设
1、以一种综合艺术的形式来展示版画创作的艺术特色，主要是形成著作或论文。
2、相关的展览、作品集。
美术教育版画论文范文
【摘 要】与知识相比，想象力具有独特的特征；知识是有限的，而想象力是无限的。在少儿版画美术教育中，随着孩子们的想象力的不断地拓展，其想象力的奇特，构思的大胆，手法的自由，尽情宣泄的色彩不受任何束缚，让孩子们画出来最动人、最精彩的个性之作。版画有其它美术绘画的共律，也有着艺术的自律，在少儿版画美术教育实践中，共律、个律的艺术素质通过不断积累，将孕育出更多的艺术内涵和技艺发展的空间。
【关键词】版画；教育；意义；作用
一、绪论
美术教育在少儿教育里是一个重要的组成部分，它也是培养一个孩子全面发展成为祖国栋梁的一个重要开端，同时也是培养孩子的素质教育和审美教育的主要手段。随着国家教育部美术课程标准以及国家教育部艺术课程标准不断发展，美术教育课程不断改革创新，少儿的美术教育也在不断发展、不断的尝试和探索中。
二、少儿版画教学的重要性和意义
版画制作中的随机应变是培养一个人的综合能力的最有效的途径。随着社会改革的进一步深化，新时代向我们提出更新、更高的要求，社会各领域急需的是具有良好素质的人才。少儿在版画学习过程中不仅学习了版画的制作技巧，且还学习了观察、认识世界的能力，同时也学会了用头脑思考，学会了创新，培养了勇于探索的精神。
三、如何上好少儿版画课，提高孩子们的版画知识艺术素质
1、动员孩子们主动动脑思考，观察分析，注重启迪少儿对版画艺术的求知欲望
要上好少儿版画课，教师就要全身心的投入，注重启迪少儿对版画艺术的求知欲望。在教师的引导下，使少儿有意识、有目的地通过视觉器官感知事物，用脑思考并进行比较。例如：版画活动《北大荒的土地》中，教师引导少儿观看版画《北大荒的土地》，画面非常简单，就是宽阔的农田，让孩子们通过版画连想以往看到的一望无边的农田原野，引导少儿从上到下，从整体到局部、用图形进行归纳总结，在此基础上进行版画活动，让少儿有了一定的感性经验后创造性地表现出了各种不同的土地田野，在贯彻了审美性原则、灵活性原则中充满了童真。
2、通过教师的讲解演示，因材施教，突出课堂教学的科学性，引导少儿对版画艺术产生形象思维
教师的讲解演示，是实际示范操作与语言解释相配合，通过把事物的发展变化显示出来，使少儿了解与掌握版画的形状、颜色、结构、特征以及绘制步骤。教师讲解时，语言要清晰生动，精练准确，富有启发性，演示时要熟练，清楚而恰到好处。同时把技能技巧告诉少儿。
例如结合实物讲解版画《葵花》。老师在讲解版画《葵花》时，重点讲解葵花的形状，葵花的高低、前后、疏密，并运用实物照片演示前后关系，先画什么？后画什么？挡住的部分怎么画？几句话少儿很快就明白和理解了什么是重叠，掌握和了解了重叠的构图的表现方法。例如版画《蝴蝶》。通过观看图片，丰富少儿的感性经验。运用范画向幼儿讲解蝴蝶的对称。再通过教具演示来讲解化解难点。最后幼儿在操作过程中，教师具体讲解指导。讲解与演示相配合，讲解的过程也是观察的过程。
3、丰富课堂教学的游戏性，寓教于乐，激发少儿对版画艺术创作的兴趣和爱好
丰富课堂教学的游戏性，就是教师在美术教学活动中以娱乐或玩的方式进行，使少儿饶有兴致地反复学习和操作的方法。
由于少儿的年龄小，身体发育不完善，要掌握一种知识和技能往往需要反复多次的练习才能形成，游戏练习法就是让幼儿在轻松愉快、无思想负担的情境下进行美术活动，使之维持长久的兴趣，从而获得知识和技能。
可以运用涂色游戏，由教师画出轮廓，幼儿涂色进行。也可以通过添画游戏，由教师画出主要形象，幼儿添画相关的线条、形象。还可以通过情景游戏，由教师设计、创设游戏情节（或情景），让幼儿在玩玩耍耍中学习、掌握绘画方法。
4、加强教学的延续性，因势利导，逐步巩固少儿版画知识基本功底的艺术基础
教学中应该重视教材的纵向与横向的联系，像写作文一样要注意承前启后，因势利导，逐步巩固少儿版画知识基本功底的艺术基础。
教学时还要注意材料中剪贴彩纸画向剪贴纸版画底板过度，拓印向单色再向套色的过度，做到循序渐进。要突出版画特点及教材中各课的特殊性进行教学。要用范画中可让学生认识到黑白木刻版画的特点，简洁、黑白对比强烈、单纯和鲜明等特点，重点让学生在游戏中对“版味”“纸味”有初步的认识。由于学生的个人能力与特点的不同，教学中也要注重针对性。同年龄不同程度的学生，也要因人而教，深化教学。
四、结论
在学习版画的过程中，孩子们不仅学习了版画的制作技巧，而且还学会了观察、认识世界，学会了用头脑思考，学会了创新，培养了勇于探索的精神。我们应该吸取发达国家认识和发展版画教学的先进经验，注重我国版画美术教育工作，特别应该注重我国少儿版画美术教育工作，通过因势利导，给予孩子们及时培养，因材施教，因地制宜，寓教于乐，把学习与技法的机械性与游戏联系起来。这样，让孩子们从小就就能够积累更多的美术语言表达、评论、欣赏及表现创造等多种能力，努力促进我国少儿版画美术教育实现可持续发展。
【参考文献】
[1]龚雪桦，熊炳燕，扈鸿燕，等.《幼儿园版画教学的研究与实践》课题研究报告[R/OL].
[2]张广慧.木版画工作室[M].湖北美术出版杜，1999.
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[4]隋丞.材料与技法丛书：版画[M].辽宁美术出版社，1997.
[5]《国家教育美术课程标准》.
[6]《国家教育部艺术课程标准》.
浅谈秘书的社交语言毕业论文
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~兄弟，我建议你去 中国期刊网上查一下。我读书的时候学校图书馆都可以进去的。在网吧进不去。你试试，查一下。我当年的论文的好多资料和思路都是在期刊网上查阅的，在这里学究很少哦。~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
秘书礼仪作为礼仪的一个分支，更加具体化，是秘书日常交往过程中必须要遵守的行为准则。下面是我为大家整理几篇秘书接待礼仪论文，希望对你有帮助。
摘要：语言谈吐礼仪既是秘书人员必备的修养，也是一项重要的专业技能。秘书要遵循语言谈吐礼仪的基本要求，语言要文明礼貌、准确简明、真诚自然;要掌握言谈吐的具体规则，语速、音量适中，语气谦和，配合表情、手势与身体姿态，交谈中要礼让对方;交谈中要善于聆听、有所忌讳，注意交谈的环境。
关键词：秘书;语言谈吐;礼仪
语言是人类思维和交际的工具，是人们沟通信息、交流思想、联络感情的纽带和桥梁。秘书岗位的特殊性决定了其要经常使用语言与领导、同事、客户等进行交流和沟通。无论是面对面的交谈，还是使用通讯工具进行沟通，都必须掌握语言谈吐礼仪。语言谈吐礼仪既是秘书人员必备的修养，也是一项重要的专业技能。
一、秘书语言谈吐礼仪的基本要求
(一)语言要文明礼貌
作为训练有素的现代秘书，与人交谈要使用文明优雅的语言。注重修养，不说脏话粗话;控制情绪，不说气话牢骚话;坦诚相见，不说空话假话;顾及对方的感受，注意用委婉的词句来表达不便明言的事情。交谈中多使用礼貌用语，您好、请、谢谢、对不起、再见等礼貌用语应随时挂在嘴边。除此之外，秘书还要学会使用中国传统的谦辞敬语来表达对他人的尊重，如等候客人用恭候，中途先走说失陪，请人指点说赐教等。文明礼貌的语言为交谈创造一个和谐、愉快的环境，形成信任、亲切、友善的交谈气氛，帮助秘书塑造良好的社交形象，为交谈成功奠定基础。
(二)语言要准确简明
交谈中语言运用是否准确恰当，直接影响到交谈的效果。首先内容要准确。内容组织要层次清晰、逻辑性强，重点突出，不丢不落，准确传达意图。其次，用语要准确。遣词造句力求准确，合乎语法规范，切忌使用模糊、易产生歧义的词语。第三，表达要准确。发音正确，避免念错字、读错音;发音清晰，不能口齿不清，含含糊糊，不夹杂地方乡土口音。
“言不在多，达意则灵”，交谈时，应力求言简意赅，简单明白，不要罗里罗嗦，拖沓繁琐。避免重复已经说过的事情(除非客人要求)，避免含糊不清的谈话方式，例如：“好像是这样吧”，“这个应该是这样吧”。避免重复用语，例如：“这个这个这个”，“也就是说，就是说”。
(三)语言要真诚自然
交谈取得成功的前提是双方态度要诚恳，只有真诚相待，坦诚相见，才能有融洽的交谈环境。真心实意的交流是信任对方的表现，真诚的语言能够激起对方感情的共鸣，给对方留下良好的印象。对上级要表现出应有的尊重，谦虚谨慎，但也不能一味迎合讨好，唯唯诺诺;对同事和下级要谦逊友善，平等相待，切忌高高在上，自以为是，盛气凌人。秘书在工作中真诚的态度、亲切自然的语言表达是有效沟通的基础。
二、秘书语言谈吐的具体规则
(一)语速、音量适中，语气谦和
秘书在交谈中音量要适中，声音过大，制造噪音，不柔美;声音过小，听起来费劲，也显得不大方自信，影响表达效果。适中、委婉、柔和的声音悦耳动听。交谈中，语速过快、过慢、忽快忽慢，都会影响效果。一般发音稍缓比连珠炮式易于使人接受，但也不能过慢，使语义不连贯。讲话的语气语调平和，不用太多的语气词;要尊重他人，平等待人，亲切谦和，不能盛气凌人，随便教训指责别人。
(二)配合表情、手势与身体姿态
善于交谈的人，总是懂得利用表情、手势和身体姿态来配合、强调自己的语言，吸引听众，使讲话更生动。表情与手势要与谈话内容协调配合，适当的恰到好处的表情与手势可以使谈话更有表现力，如笑一笑、摆摆手等，但太夸张的表情或过于频繁的手势反而可能破坏谈话应用的效果，如有人讲话眉飞色舞、手舞足蹈，给人留下不稳重的印象。只有恰当的表情和手势才能使谈话增色。
秘书要站有站相，坐有坐相。站立与客人交谈时，要保持身体直立，避免在说话的时候身体晃来晃去，一般与客人相距于60到100厘米之间。跟客人距离太近，一则侵犯客人的隐私权，二则使客人产生压力感;跟客人距离太远，一则需大声说话，二则显得疏远。“交谈中正确的坐姿除能给人以端庄大方之感外，不同的坐姿还可以反映出人的不同心理状态和待人的态度。”如深坐(坐的靠后)表现出一定的心理优势和充满自信;浅坐(坐的靠前)表现出尊重和谦虚，但过分的浅坐则有自卑和献媚之嫌。
(三)交谈中礼让对方
交谈是一种合作，是两个或两个以上的人互相交流思想、意见。秘书在交谈中要注意礼让他人，尊重他人。不能滔滔不绝独自高谈阔论，也不能从头到尾保持沉默，使交谈冷场，交谈中要热情投入，积极合作。不要随意插嘴，打断别人的谈话，这样不仅干扰了对方的思路，破坏了交谈效果，而且给人自以为是，喧宾夺主之感。不要固执己见，强词夺理，应让在场的人充分发言，各抒己见，集思广益，取长补短。对方所谈的意见，一般不要当面直接否定，必要时用语要委婉。
三、秘书语言谈吐注意事项
(一)善于聆听
我们总是认为，一个善于交谈的人首先必须能讲，事实上，善于聆听在交谈中更重要。因为“如果你能全神贯注、认真耐心地聆听对方讲话，表示你诚心诚意与对方交往，非常尊重对方，对方会因此而乐意与你交往”。好的听者是交谈顺利进行的前提和保障。首先，注意力要集中。眼睛要有礼貌地注视客人，目光停留在客人鼻眼三角区，目光要平视，注视的时间大约占到谈话总时间的三分之一到三分之二左右。谈话中东张西望、做小动作都是注意力不集中、心不在焉的表现，而打哈欠、伸懒腰、看手表则是不耐烦和厌倦的表示。其次，要有所反应。会意的微笑、赞许的点头、偶尔的提问、适当重复对方的讲话等等，意味着对方的谈话引起了共鸣，会使谈话更投机、更融洽。第三，要有所收获。倾听是捕捉信息、处理信息、反馈信息的过程，一个好的听者应当在聆听过程中思索回味、分析概括对方的谈话，从中得到有效的信息。
(二)有所忌讳
秘书工作中的交谈除了约定好的既定话题，还有一些场合需要临时选择交谈的话题。交谈内容往往被视为个人品位、志趣、教养和阅历的集中体现，好的话题能使谈话顺利展开，愉快进行。如果选择了对方不熟悉或不感兴趣的话题，谈话很容易陷入僵局;如果选择了对方忌讳的话题，还可能使谈话不欢而散。因此，秘书人员要懂得交谈时有所忌讳。不谈论非议党和政府以及单位的话题;不涉及国家、行业、组织的秘密;不背后议论领导、同行和同事;不捉弄取笑别人，伤人自尊;不谈论违背社会伦理道德或格调低下的内容;不谈论疾病、死亡、凶杀、灾祸等令人不愉快的话题;不谈论年龄、收入、婚姻等个人隐私的话题等等。
(三)注意环境
任何语言交际都是在一定环境、场合下，面对特定的交际对象进行的。交谈环境对语言既有便利作用，又有制约作用。秘书要分析和把握具体交谈场合的政治环境、自然环境以及交往对象的心理特征等，在交谈时，既要努力适应环境，根据场合的不同调整语言表达形式，更好地实现交谈目的;又要积极地、能动地借助环境，利用环境，更好地表达思想感情。如在公务往来、谈判等场合中，秘书应该注意语言谈吐的科学性、条理性，用语要典雅、准确、规范;而在出席某个社交场合时，语言谈吐可根据谈话对象幽默风趣、欢快跳跃或礼貌优雅、委婉含蓄。
参考文献：
[1]周莹萍，程时用.秘书礼仪[M].北京：清华大学出版社，.
[2]麻美英.现代实用礼仪[M].杭州：浙江大学出版社，.
【摘要】随着我国改革开放进程的推进和企业对外交流工作的发展，秘书礼仪工作扮演着越来越重要的角色。良好的礼仪能够塑造良好的企业形象，是企业的无形资产，也是秘书人员不可忽视的修养和技能。礼仪工作具有特殊的意义，是秘书工作不容忽视的重要组成方面。本文即重在阐述书礼仪工作的特点及其在秘书工作中的重要作用。
【关键词】秘书礼仪 秘书工作 特点
我国是一个具有五千年灿烂文化的文明古国，具有悠久历史和文明传统，一向以“礼仪之邦”而闻名于世。讲究礼仪规范一直是中华民族的优良传统，在很多时候，甚至成为了衡量教化程度高低的重要依据。随着经济社会的发展、改革开放的逐渐深入和对外交往的增多，各种各样的社会交往日益频繁，礼仪变得越来越重要，越来越受到党政机关、企事业单位等各类社会组织的重视。对于担负联系内外、沟通左右职责的秘书人员来说，除了掌握基本秘书专业知识、拥有一定的工作能力之外，更应具备适当得体的秘书礼仪，能够在各种不同的场合下按照礼仪规范行事。遵守秘书礼仪规范，有利于塑造秘书人员良好的个人形象，更有利于凸显独特的企业氛围和企业文化，从而使企业组织和自己在交往中各受欢迎，占据有利的社会竞争位置。因此，秘书人员有必要熟练的掌握礼仪知识，并自觉地把它运用到工作之中。
一、秘书礼仪的含义
礼仪是指人们在社会、道德、习俗、宗教等方面所认同和遵守的行为规范或准则。礼仪的形成受到历史传统、风俗习惯、宗教信仰、时代潮流等因素的影响，以建立和协调人际关系为目的，是文明程度和道德修养的一种外在表现形式。
具体到秘书礼仪，是指秘书在工作和社会活动中，为了塑造个人和组织的良好形象而应当遵循的对交往对象表示的尊敬与友好的规范或程序，是秘书人员在秘书工作中需要遵守的礼仪规范，它体现了秘书人员自身的文化素养、精神风貌和工作态度。秘书礼仪是秘书日常工作的重要组成部分。
秘书礼仪所涉及的范围较广，办公礼仪规范、接待礼仪规范、外事礼仪规范、社交礼仪规范、形象礼仪规范等等。这些礼仪工作在秘书的实际工作中发挥着各自不同的重要作用，哪个方面都不可偏废。
二、秘书礼仪的特点
(一)等级性
秘书礼仪的等级性表现在对不同身份、地位的人士礼宾待遇的不同。在官方交往中，要确定官方礼宾次序，而确定官方礼宾次序的主要依据是担任公职或社会地位的高低。这种礼宾次序是现代社会正常交往秩序的表现，反映了各种人员的社会身份和角色规范。
除此之外，等级性在社会交往中还表现为双向对等性，即在不同地区、不同组织的交往中，双方人员在身份和社会地位上要相近，业务性质要相似，以此来表示对对方的尊重。双方的交往还应当是一种尊重互换、情感互动的过程，在礼节上要有来有往、相互对等。
(二)差异性
秘书礼仪作为一种约定俗成的行为规范，受到时间、地点和环境的约束，同一礼仪会因时间、地点或对象的变化而有所不同。
这种差异性首先表现为民族差异性。不同民族由于形成条件、历史因素、民族性格、风俗习惯、地域差异、宗教信仰等多方面的影响，各自具有不同的礼仪道德风范。秘书人员在从事秘书礼仪工作的时候，一定要关注民族差异性的存在，甚至需要了解不同民族在礼仪方面的要求和禁忌，这样在能够避免在工作中出现不礼貌的行为，从而为组织工作带来不必要的影响。其次表现为个性差异。每个人因其地位、性格、资质、受教育程度等因素的不同，在使用同样的礼仪时会表现出不同的形式和特点。这就要求秘书人员在进行礼仪工作的时候，具体问题具体分析，针对具体情况展开工作。
(三)时代性
秘书礼仪的时代性表现在其时代变异性。它会随着社会的进步而不断发展、丰富和完善。不同时期的秘书礼仪具有不同的时代特点，总是体现着时代要求和时代精神，因而会随着时代发展而产生差异。
秘书人员一直处于对外交流工作的最前沿，因而一直被称为“企业的形象”。从某种程度上来讲，秘书的礼仪是否规范反映着企业水平的高低。所以，秘书应该关注秘书礼仪的变化，不要以为礼仪是一成不变的，可以完全照搬以往的经验与做法，要做到与时俱进，适应时代需要，反映时代精神，具备时代特征。
(四)传承性
秘书礼仪具有历史传承的特点，它伴随着秘书工作的产生而存在，随着秘书工作的演变而变化。
随着社会历史的发展，秘书礼仪的内容和形式都发生了巨大的变化，同时，对秘书人员的礼仪素质和礼仪能力的要求也相应的发生了变化。但是，无论这种变化多么广泛，多么深刻，礼仪工作始终是秘书工作的主要内容之一。
(五)规范性
礼仪是人们在长期交往的过程中逐渐演变、约定俗成、自觉遵守的规范。同样，秘书礼仪也具有这样的特点。
这种规范性虽然并不具备强制性的标准，但是却是收到人们广泛认可的，需要秘书人员自觉遵守的，如果不遵守秘书礼仪规范，就有可能造成工作上的被动，甚至影响到组织机构的形象。
三、秘书礼仪的作用
(一)有助于提高个人职业素养
秘书人员的素质就是秘书人员个人的修养和个人的表现。教养体现于细节，细节展示素质。通过学礼仪、讲礼仪，会使人树立起正确的价值观，自觉调整站位，跳出自我的小圈子;以他人为先，以社会为上，从国家和社会的大局考虑问题;以“先天下之忧而忧、后天下之乐而乐”的高尚情怀净化灵魂;以“己所不欲、勿施于人”的恭敬谦让精神规范自己的言行举止，从而使自己的思想素质提升到一个新的层次。
(二)有助于塑造良好的公众形象
公众形象是十分重要的，它的形成大多数是通过礼仪来传递的，并且直接影响着交往双方能否融洽相处以及交际的成败。不仅如此，一个个体或一个单位，想要扩大知名度、提升美誉度就要在社会公众面前树立最佳形象，而与社会公众交往的秘书礼仪形象是获得成功的有效途径。所以，秘书人员时刻注重礼仪，既是个人和组织良好素质的体现，也是树立和巩固良好形象的需要。
(三)有利于传递信息，展示个人价值
良好的秘书礼仪可以更好地向对方展示自己和组织的长处和优势。所以在商务活动中，恰当的礼仪可以获得对方的好感、信任，进而推动事业的发展。只有组织不断发展进步，不断取得工作突破，作为组织一员的秘书人员，才能在工作中获得认可，提升个人水平，展示个人价值。
由于秘书的工作性质所致，秘书人员在组织机构中的地位比较特殊，一方面在组织机构内部起到练习和沟通的作用，另一方面又起着对外宣传组织机构文化和展示组织机构形象的窗口作用。而这些功能都需要经过秘书人员的具体行动、言谈举止体现出来，在举手投足之间会作为一种潜在的信息传递给对方，影响其他人对秘书人员所在的组织机构的评价，而在这些评判之间，能否遵守礼仪，能否按照礼仪规范行事无疑是重要的评判标准。因此，对于秘书人员来说，遵守礼仪规范有着特别的意义。
参考文献
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[5]褚又君.秘书礼仪[M].2008.
我可以给你介绍一些思路：首先，秘书不同于其他的人的特殊点是什么？他要面对的人是什么人？有几类人？这几类人都有什么特点?在面对着几类人的时候，怎样的态度与心态，怎样的行为和语言容易被人接受？什么样的行为和语言不容易被人接受，会产生什么样的结果？然后普通人的人际交往又是什么样的？他与秘书的人际关系有什么相似的地方，有什么不同的地方？
毕业论文浅谈幼儿语言特征
幼儿语言发展的特征是：声带较短，较薄，听觉的分析能力较差，语音的准确程度还不够完善。
这时幼儿语音听觉表象与语音的动觉表象之间并不是吻合的，需要不断实践和调整。这期间，成人的语音模式是非常重要的。从词汇上，要求幼儿运用并理解常用的词，同时掌握和运用表示周围常见物体和各种活动的名词和动词。
这是由这个年龄幼儿思维的直觉行动性所决定的。因为名词是代表具体东西的，动词是与具体动作相联系的，所以幼儿易于理解和掌握。在形容词上只教幼儿掌握一些易于理解的、能直接感知的、说明物体具体特点的词。
在游戏中培养口语能力：
幼儿最喜欢在游戏活动中不受任何限制，心理状态是平衡的、宽松的。在游戏中幼儿可以任意地表现自己的兴趣、爱好，表达自己的喜、怒、哀、乐。在这个和谐愉快自由地良好的心理环境中，幼儿之间的交往更加自然，交往的主动性增强，交往能力得到充分发挥和表现，在这样充满互爱、互助，有着良好情绪和气氛的环境中。
以幼儿所扮演角色的行为准则要求他们，幼儿愿意接受，同时有助于培养幼儿积极健康的情感，教育会收到良好的效果。游戏中幼儿遇到问题时，教师不直接参与，而是给幼儿创设良好物质材料的同时，鼓励幼儿学会自己克服困难，学会以物代物的方法。
随着汉语国际教育事业的发展，学习者出现多元化趋势。从年龄来看，低龄学习者的人数越来越多。由于儿童独特的生理和心理特点，对外儿童汉语无论在教学方法上还是教学特点上都应有别于成人。本人根据语言汉语的习得特点，从而思考探究出对国际幼儿汉语课堂的教学原则、教学策略、具体教学方法、教学环境营造等各方面的启示，并在此基础上提出对国际幼儿汉语教师的素质要求。 以皮亚杰为代表的认知心理学家认为，幼儿语言的发展与认知能力有着密不可分的关系。“幼儿语言的习得不是本能的、自然的过程，而是天生的心理认知能力与客观经验相互作用的产物，所以认知的发展决定了语言的发展。”’幼儿语言的发展和认知能力都是基于直接的、具体的经验并通过这些经验的积累而发展的。因此，人的语言能力并不是天生的，语言的发展是以认知为前提，伴随着认知能力的发展而发展，通过后天的学习而获得的。 1对教学原则的启示 教学原则是根据教育教学目的、反映教学规律而制定的指导教学工作的基本要求，它反映了人们对教学活动本质性特点和内在规律性的认识，是指导教学工作有效进行的指导性原理和行为准则，应贯彻于教学过程的各个方面和始终。 培养兴趣原则 国际幼儿汉语教学的首要原则是要培养且不断激发幼儿对汉语学习的兴趣。教师要注重培养幼儿的口语表达能力，让幼儿乐于表达，有自信展示自己的学习成果，增强他们对汉语的语感和亲近感。所以无论是教学内容、方式甚至是教学游戏的选择，都要坚持难度适中的原则，不能太简单，也不能太难，以免幼儿产生畏惧情绪，知难而退。 案例：“西部牛仔”是笔者的汉语课堂中一个很受欢迎的小游戏，游戏规则简单易懂：两个学生背对背站着，教师给每人发一张生词卡片，然后数“1， 2， 3"，学生在各自方向向前走三步，数到“三”时学生转身，以最快的速度读出对方手中的卡片，较快的学生获胜。这个游戏教师在一至五年级的每个班都使用过，学生很容易理解规则，游戏效果和教学效果都很好。 于是，用一个课时在Pre-k班教过颜色词后，第二个课时教师计划让幼儿玩“西部牛仔”来复习。教师兴致很高，认为幼儿会很喜欢这个游戏，但结果游戏进行得并不顺利，根本没达到预想的效果。刚开始很多幼儿并没有理解游戏规则，有的听到教师数数时不向前迈步，有的听到“三”以后还一直向前走，有的还没等到“三”就转过身，有的转过身读自己手中的卡片，等等，状况百出。试玩了几遍，幼儿学习者终于将规则大致弄懂，但己经不像开始时那么兴奋，教师也已经有点儿失去耐心。正式开始游戏以后，几个踊跃尝试的幼儿表现得很不理想，转过身的时候，没几个人能说出正确答案。教师的脸色变得难看，因为学生的表现不理想，而主动要求参与游戏的幼儿也越来越少，最后教师只能叫那些根本没举手没兴致的幼儿玩游戏，而很多幼儿表示“不愿意参加这个游戏”。最终，这个“西部牛仔”游戏在Pre-k班惨淡收场，一节课结束，教师和幼儿们都一脸闷闷不乐。 在后来的不懈尝试中，Pre-k幼儿慢慢熟悉了“西部牛仔”游戏，也能玩得很尽兴。在案例1中，这个游戏进行的时机明显是不恰当的，此时进行，对幼儿来说难度偏大，以至于破坏了其参与游戏的兴趣。而教师过于看重游戏结果，其消极反应更加重了幼儿的畏惧心理，让幼儿怯于展现自己，也严重影响了幼儿学习这些生词时的兴趣和信心。 “沉浸式教学”原则 “沉浸式教学”营造了跟母语习得环境最为接近的学习环境，能使幼儿的第二语言习得过程尽可能地轻松自然。但“沉浸式教学”在很多情况下并不能实现，这时就要尽量营造汉语环境，教师在有限的课堂教学时间中应尽可能充分地使用独白、问答、对话演示、讲故事等多种方式使幼儿沉浸在汉语环境中。由此也对教师课堂语言的示范性、丰富性、可接受性提出严格要求。 赏识教育原则 认知心理学认为先天与后天几乎在我们所做的一切中相互影响、共同作用，这种相互影响也体现在国际幼儿汉语教学中。汉语教师不能忽视幼儿汉语学习中先天因素的制约，但后天努力也很关键。教师对待幼儿要具体问题具体分析，对学习能力不足的幼儿要给予鼓励，及时肯定，让这些幼儿也能体会到学习汉语的乐趣；对待学习能力突出的幼儿，需要提高要求，适当拓宽教学内容，加深难度，以免幼儿产生自满情绪，或因学习内容没挑战性而失去兴趣。同时也可以发挥“先进”幼儿的榜样示范作用，引导其他幼儿向其学习，使整个群体处于积极向上的汉语学习氛围中。笔者接课后，首先教会幼儿学习者说“真棒”和“加油”，而这两句口号在Pre-k与kindergarten使用频繁。让幼儿们学会在其同伴表现欠佳时，握拳喊“加油”；在同伴表现出色时，伸出大拇指说“真棒”。 2对教学策略的启示 “教学策略是实施教学过程的教学思想、方法模式、技术手段这三方面动因的简单集成，是教学思维对其三方面动因进行思维策略加工而形成的方法模式。”’ 通过直观形象进行直觉学习 通过动作、表情或直观形象使幼儿进行直觉学习。“在幼儿的思维结构中，很明显的具有三种思维方式同时并存的现象：占优势地位的是具体形象思维；但当遇到简单而又熟悉的问题时，能够运用抽象水平的逻辑思维；而当遇到的问题比较复杂、困难程度较高时，又不得不求助于直觉行动思维。”由于幼儿这种直觉行动性思维和具体形象性思维的特点，他们主要依赖于事物的具体形象、表象以及对表象的联想，具有直观形象性。这种思维方式使得幼儿学习汉语时无法脱离具体实物、动作和情境等，他们在多数情况下是通过直观动作、丰富的表情或具体的情景来实现对汉语的理解和表达。同时，这种直观形象的思维方式也使幼儿的汉语学习变得自然，他们并没有明确地意识到自己正在学习一门外语。因此，国际幼儿汉语教师要善于利用图片或实物，积极创设情景，再现与幼儿息息相关的生活。 教授生词时，在不脱离大纲的前提下，笔者都会尽量选择与幼儿的实际生活有切实联系的，可供他们实际使用的生词。例如，教“食物”主题时，笔者决定将中国食物的比例缩小，并且限定在幼儿去中国餐馆可以吃到的食物范围内，例如“饺子”、“面条”、“米饭”等。事实证明，幼儿看到“西餐”图片时，要比看到“中餐”图片时的反应强烈，尤其是对根本没有接触过中餐的幼儿而言，因为他们可以通过自己的实际生活经验来实现对这些“西餐”汉语词的理解和表达。同时，笔者鼓励幼儿去中国餐馆点餐时，尽量用中文表达。一个Pre-k的幼儿曾极为自豪地说，他去中国餐馆吃饭时，跟服务员说他想吃“饺子”，还向服务员展示他会使用中国筷子！这种情况让笔者颇感欣慰，而实际上，该生也是Pre-k班的幼儿中对“饺子”的记忆最牢固的。 根据教学内容形成知识表征 按照皮亚杰的认知发展阶段论，幼儿正处于前运算阶段，其心理表征的能力在逐步发展。表征的两种主要方式是字词和图像，二者是有差异的。有些观念用图像来表征更好也更容易，有些则更适宜用字词来表征。 根据教学内容的不同特点，笔者的教学活动和教学游戏也是不断进行调整的。图像凭借与所表征事物的相似性，更适合用来捕捉具体的和空间性的信息。例如，进行动物、水果、食物等汉语词汇的教学时，主要进行“拷贝不走样”等模仿游戏来帮助幼儿形成对这些生词的图像表征。字词则凭借符号来表征事物，更便于用来捕捉抽象和分类性的信息。相比较于形象直观的教学内容，日常问候语、数字、日期等的教学，更需要教师帮助幼儿形成相应的抽象概念。 3对具体教学方法的启示 教学方法是教师和学生为了实现共同的教学目标，完成共同的教学任务，在教学过程中运用的方式与手段的总称。 游戏法的运用 幼儿之所以喜欢游戏，最重要的是他们对游戏内容有强烈的兴趣。由于幼儿有意注意的时间短，效果也逊于无意注意，所以笔者在Pre-k与kindergarten班的汉语教学大多都需采用游戏法，将游戏与语言教学紧密结合，让幼儿们在愉悦的情绪中学习汉语。例如，“苍蝇拍”是教师加深幼儿对生词发音初步印象的重要游戏，他们对这个游戏也保持了长久的热情，实践证明，该游戏对他们记忆生词确实是很有帮助的。即使对于某些规则复杂的游戏，如“水果蹲”或“西部牛仔”等，幼儿刚开始会因为对规则的陌生，表现欠佳；但只要对该游戏的兴趣还在，他们就乐于不断尝试，渐渐地就会越来越熟练，表现也会越来越好。这恐怕也是传统教学难以企及的效果。 多种教学法的并用 国际幼儿汉语教师首先要打开思路，广泛吸收听说法、视听法、交际法、全身反应法、情境教学法、表演法、游戏法等多种语言教学流派中的有益观点，再根据实际教学内容采用更有效的具体的教学方法。 例如，展示法的使用很多时候对笔者所在小学的汉语课堂教学颇有帮助。向幼儿解释游戏规则时，因为他们自身的理解能力限制或汉语教师的英语表达不到位，有时会出现解释半天幼儿还是一知半解的情况。这时笔者往往会请已经理解的孩子配合，向其他幼儿展示一遍游戏流程和规则，再辅以语言解释，使学习者明白。 又如，由中国幼儿学习汉语发音的过程得到启发，笔者借鉴了中国老师或家长用手势、体态语等表示声调，以此帮助幼儿加深印象，掌握四声变化的方法。美国幼儿完全没有声调的概念，但笔者在教生词进行示范发音，尤其为了强调一些发音较难的词时，也会用手势或体态语等来表示声调，进行示范。这种“全身反应法”一方面让幼儿动了起来，让本来比较枯燥的正音过程变得有趣；另一方面，也潜移默化地给了幼儿一些关于汉语声调的粗略印象。 多媒体技术手段的运用 国际汉语教师要善于利用多媒体技术，深化多角度教学。幼儿阶段己经奠定了其高级情感的基础，例如美感。“幼儿的美感除了表现在他们对色彩分明的物体会产生愉快感之外，还体现在他们很早就表现出来的对音乐、舞蹈，尤其是唱歌的快感。”幼儿特别喜欢一边唱歌一边进行有节奏的活动。笔者的Pre-k与kindergar ten幼儿中文歌曲学得很快，且很少遗忘，歌曲的配套动作也记得非常清楚。譬如，教师每次要求他们唱《两只老虎》时，他们不用回忆也可以马上展现出来，还会主动配上相应动作。 通常，幼儿更偏爱包含自己熟悉内容的音乐、舞蹈或影像视频，例如，他们很喜欢“中国版《灰姑娘》――叶申”的故事，故事情节的相似性使得他们对这个东方姑娘也很快产生亲切感。当然，对于新奇陌生的视频影像，幼儿也会表现出极大的兴趣，他们对笔者展示的京剧“变脸”视频很是惊叹，这一全新且神奇的事物给他们的印象是极其深刻的。
幼儿语言的，规律的，啥时间要的
幼儿语言习得的规律 能弄好的，没问题的