赵氏孤儿悲剧冲突毕业论文

如果在看这部电影的时候，不知道是陈凯歌导演的作品，那么看完之后就更不会把这部电影和拍《黄土地》、《霸王别姬》时的陈凯歌联系起来了。耐着性子看完之后，只留下以下几点印象。一、无气无灵魂陈版《赵氏孤儿》没有把那种“气”拍出来。这里的气，既有侠气、义气等具体的个人之气，也有比这范围大的多的那个时代整体的社会之“气”。从大的范围来说，这个气就是年代感。“气”的表达，可以从诸种方面来体现。比如服饰、语言、形体、表情、眼神、外景等等。电影本来可以借助这些手段把那个时代的人和社会的精神面貌展现出来。然而陈凯歌硬生生的把它拍成了现代剧。除了服饰、外景之外，里面的人的语言、表情、眼神大多是现代化的，而且是太现代化的。仅以台词为例，大段大段的京片子就不用多说了，里面有两个让我觉得非常有印象的片断，其一是韩厥看到小赵武跑了，对着程婴无赖似的说了一句“孩子跑了，怎么弄啊？”其二是，8岁的小赵武对着程婴生气“你烦死了！”。语言是电影中非常重要的一环。我并不反对在历史剧中使用现代语言，但总得把握一个度，距离产生美，在历史剧中，台词与现代生活语言稍微有一点距离，只要处理得当，就象老版《三国演义》那般，不仅不会造成理解障碍，还会使年代感立刻体现出来。相比之下，梅尔•吉布森为了达到这种年代感，展现出与时代相符的“气”，经常使用现代已失传的语言，即使观众不明白台词，但很容易感受到影片中那种精神内在的东西。这可从吉布森导演的《耶稣受难记》、《启示录》等影片中观察到。连基本的年代感都没能产生，至于更高层次的各种人物所应分别具有的那些气如侠气、义气、忠勇之气、戾气、暴虐之气等等更是无从谈起。在这一点上，同是拍古代片，在造“气”方面，陈凯歌的这部电影连给黑泽明提鞋的资格都没有。在《罗生门》、《乱》、《七武士》、《用心棒》等一系列古装片中，黑泽明通过每位演员的眼神、台词、说话的声音、语调、肢体动作等等，把故事所处时代的“气”，以及每个人物所应具有的那种“气”，展露的淋漓尽致。中国姜文的《鬼子来了》，在造气方面，不输黑泽明。胡金铨的一系列武侠片，如《龙门客栈》、《侠女》、《山中奇缘》、《忠烈图》等，在对白、外景、服饰等各方面也无一不充盈着明代所特有的气。退而求其次，由与陈凯歌齐名的冯小刚导演的备受争议的《夜宴》，除了象“都母仪天了了，晚上睡觉还蹬被子”等台词稍显雷人之外，整体上在“气”的塑造方面还是很不错的。陈版《赵氏孤儿》中，程婴侠气不足、韩厥义气不足、屠岸贾戾气和霸气不足。最失败的当是韩厥的角色。未必是黄晓明的演技不好，因为他是受导演的指挥，只能说是陈凯歌导演的失败。程婴夫人海清以及赵朔夫人范冰冰只起到了吸引眼球的效果。葛优和王学圻表现平平，没给人带来惊喜。倒是三个小角色，演的不错。一是屠岸贾的谋士，能用眼神和表情带给人这部影片中少有的那种真实感。可惜在各种官方宣传资料中，我们很难找到这位扮演者的具体资料。后来在影片的末尾演员表中，发现了他的名字“王劲松”。二是晋灵公的扮演者彭波（这位演员很有潜质），就是《疯狂的石头》中演谢小盟的那位。注意，这位演员也因为不够大牌而没被宣传者加以宣传。三是鲍国安演的赵盾，出场时间不长，但气场十足。“气”是电影的灵魂，没了这气，电影就如同行尸走肉，衣着再考究，演员再大牌，外景再华丽，都难以掩盖电影本身的苍白无力与空洞无物。很不幸，陈版《赵氏孤儿》最缺少的，就是这“气”。二、无真无逻辑早已有学者考证，赵氏孤儿的故事本来就是虚构的。我们不追求历史上的真实，但作为电影，最起码应当把故事讲的象真的似的，这样才会打动观众。谁都知道《阿凡达》是虚构的，但凡是看过阿凡达的人，都会被影片所打动。所以，虚构本身不是罪，错在虚构无逻辑。几乎所有的人，看完陈版《赵氏孤儿》都会有这样的疑问：程婴和屠岸贾有杀妻之恨（表面上的）与杀妻杀子之恨（实际上的），同时程婴在屠岸贾与赵氏家族的政治斗争中“站错了队”，在这样的情况下，屠岸贾没把程婴杀掉已经是天大的怪事，为何又会那么轻易的收程婴为门客并那样信任程婴，还把赵武收为干儿子？实际上在原版故事中，是有所交待的，程婴与公孙杵臼设计，公孙故意把程婴的儿子藏起来，声称是赵朔的儿子，然后程婴故意象屠岸贾告密，目的很明白——为了获取赏金，背上卖友求荣的骂名，以使屠岸贾不疑。然而电影中的程婴，带上孩子和家当，来到屠岸贾那里，发了个将要终身追随屠岸贾的誓，就轻易的当上了门客。这让我们不禁怀疑那个智谋能足以弑君，并且能打败晋国第一流政治家的赵盾的屠岸贾的智商，进而怀疑导演和编剧的智商，进而怀疑这是不是导演和编剧故意侮辱观众的智商。更可质疑的是，前半场，除了少数几个场景之外，每逢屠岸贾出场，基本上都是左呼右拥，身为高级官员、高级将领，这当然是必须的。但到了后半场，乃至直到最后屠岸贾与赵武决斗时，屠岸贾偌大一个人物，偌大一处官宅，竟然看不到任何一个家人，看不到一个仆人，看不到一个随从，看不到其他任何一个门客。屠岸贾何时成了一个孤家寡人。类似这样的不合逻辑之处，电影中比比皆是。建立在这样层层断裂的逻辑链之上的故事，不会让人感到可信，更不会表达所谓什么精神了。必需得有活生生的打动人们感官的素材作为支撑时，才能进一步谈所谓的“精神”、“思想”、“情怀”。缺少了逻辑真实的故事，断然不会表达什么“思想”。三、“我只认大牌”很早就注意到，作为大牌导演的陈凯歌，对那些身处二三线乃至不入流的演员，是傲慢的。在他的眼里，只会关注到那些当红的影星或有地位的演员，在他的人才观里，各种演员之间存在着一个强固的等级体系。因此，在《梅兰芳》里，我们看到，尽管余少群表现的极为出色，如果能在电影下半段继续使用这个演员，人们对这部电影可能会是另外一种评价。但是他断然的选择了黎明，这是《梅兰芳》中最大的败笔。虽然余少群有才，但未必能带来商业价值，黎明作为大牌名星，是票房号召力的保障。因此陈凯歌在用人时宁舍才，而不舍财。宁信虚名，不信功力，不仅仅是不信演员功力，而是不信自己的导演功力。在这种演员等级观念的影响下，在《赵氏孤儿》一片中，陈凯歌采用的仍然是大牌战略。然而面对一张张熟的不能再熟的脸，我们却很难产生原有的那种激动。老实说，演员们自身的演技都没得说，但有时，演技不能代表一切。葛优那张脸，几乎没有哪个中国人不认识，一出场，就有强大的“喜感”，这极不利于赵氏孤儿作为“悲剧”氛围的塑造。尽管葛演的很卖力，但他深深烙在每个人脑海中的那些先在印象，严重阻碍了人们对他这一新角色的认同。王学圻在《梅兰芳》中的演出，可谓出神入化，无可挑剔，但也正是因为这个原因，无论是他自己还是观众，要想摆脱王版十三燕这个角色，并不是太容易。另外，在形象上，王学圻缺少屠岸贾作为武将所应具有的那种霸气。王学圻最近接的活比较多，从十月围城到剑雨，再到赵氏孤儿，每个导演都想从他那儿获取些什么。然而王学圻并不是那种万金油式的演员，他的潜质已被挖掘迨尽。有必要给他一段时间，让他好好恢复功力。黄晓明版的韩厥是角色方面的最大的败笔，既缺少忠义之气，又无刚烈威武的武将气势，一句“怎么弄啊”，使得这个大将军倒象是个打架吃了亏却没有本事扳回脸面只能满腹牢骚的街头混混。大概是黄晓明太大牌了，陈凯歌不敢命令他太多，或者，陈凯歌心目中根本就没有自己固定的每个角色的定位，因此他只能放任每个演员自我发挥。每个演员自我发挥当然是有必要的，但只能限于一定的程度，导演应该对每一个角色有一个大体的定位，否则可能会导致角色与剧情格格不入的局面。象吉布森、黑泽明、胡金铨等，在他们心目中，早已有了各种人物的定位，因此在演员作表演时，大都贯彻了导演的精神，而导演的精神乃是全部影片精神的主线索。赵文浩演的少年赵武，形象颇佳，然躁气冲动有余，沉静稳健不足。这并非是对一个15岁孩子的苛求，因为历史上的赵武，作为大政治家，是以沉静稳健著称的。海清出镜次数不多，真身出镜的几秒钟给两个孩子喂奶的镜头竟然也成了影片宣传的一个热点，用这样的手法来促销，实在是自我降低品位——更何况影片本身品位并不高。对于海清的表演，除了喂奶这个镜头因为宣传得力而深入脑海之外，再无其他深刻印象。范冰冰版的庄姬，除了美丽，身体还很强壮，生孩子前后几乎没什么区别。张丰毅版的公孙杵臼，让我们隐然看到了换了服装的曹操。赵文卓、鲍国安、李东学、彭波、王劲松等人，分别打了一次酱油，不过是路人甲的角色。尽管如此，鲍国安还是那样的气场十足，王劲松和彭波给人的印象更是远比其他几人甚至几位主演深刻。这个王劲松，在某个方面象极了倪大红，两个人都极其适合出演古装剧。如果不刻意提起，赵文卓极容易被忽略，因为他的本行是功夫片，这个戏总体上是文戏。李东学版的提弥明让人印象深刻，但与其说是因为演技，不如说是因为情节。不管换了谁，去饰演个人肉车轱辘，再加上几秒钟的特写镜头，都会让人印象深刻。或许是导演傲慢，或许是商家傲慢，在对外宣传时，出场没多长时间的赵文卓、张丰毅、范冰冰、海清等一线明星以及地位很高的鲍国安，都被加上“主演”或特别演出、友情出演等称号，单独打出他们的名字。而出场时间不比上述人少，表演又比上述人出彩的饰演晋灵公的彭波，饰演屠岸贾谋士的王劲松，我们在官方宣传的海报中看不到他们的名字，他们的名字只列在演员表中很靠后的位置。一个好的导演可以化腐朽为神奇，一个不好的导演可以化神奇为腐朽。在梅尔•吉布森的《启示录》中，所有的演员都是非专业的，都是第一次拍电影，但每个人的表演都令人震撼。在宁浩的《疯狂的石头》中，演员多为非著名演员或群众演员，但每个人的表演却都很到位，影片也相当成功。其实，为电影或角色吹入这令人震撼之气的，不是演员自己，而是导演。演员无分好坏，只有导演选取和执导的恰当与否。当一个导演把更多的希望寄托在演员的演技甚至仅仅寄托在演员的名气、地位身上，而不是寄托在自身的独立创作精神之上的时候，他也就江郎才尽了。陈版《赵氏孤儿》向我们展示的，便是一个江郎才尽的导演的失败的作品。它告诉我们，陈凯歌已经离大师越来越远了。字数很多，自己取舍

我们800字不知道帮不帮的了以下就是《赵氏孤儿》在故事层面基本延续了经典叙事的框架，但在两个重要细节上做了改编。一是用机缘巧合的方式解释了程婴为何用亲生儿子替换赵氏孤儿；二是对“复仇”的主题进行了重新解读。故事叙述晋灵公武将屠岸贾仅因其与忠臣赵盾不和与嫉妒赵盾之子赵朔身为驸马，竟杀灭赵盾家300人，仅剩遗孤被程婴所救出。屠岸贾下令将全国一月至半岁的婴儿全部杀尽，以绝后患。程婴遂与老臣公孙杵臼上演“偷天换日”之计，以牺牲公孙杵臼及程婴之子为代价，成功保住赵氏最后血脉。20年后，孤儿赵武长成，程婴绘图告之国仇家恨，武终报前仇。作品描写了忠正与奸邪的矛盾冲突，揭露了权奸的凶残本质，歌颂了为维护正义、舍己为人的高贵品质，气势悲壮，感人肺腑。艺术特色1.结构紧凑简练 2.人物形象鲜明剧中的一批正面人物形象，他们性格的完成，并不是标签式的抽象道德观念的外化，而是在剧情的展示和尖锐的矛盾冲突中加以凸现的，因而显得真实感人。例如程婴，最初受托救护赵孤时，还是出于单纯的报恩思想，而当屠岸贾声言要杀尽晋国“半岁之下，一月之上”的小儿以后，他的舍弃己子的举动，就不仅仅是为一个赵孤，同时也是为了挽救更多的无辜，他的思想境界明显地有一个升华的过程。特别是屠岸贾当着程婴的面，亲手将假冒赵孤的程子剁为三段，这都使程婴处于常人所无法承受的精神重负之下。而在严峻的考验面前，强忍悲痛，始终不露破绽。正是在这种尖锐激烈的矛盾冲突中，程婴忍辱负重、沉着坚毅、视死如归的思想性格特点，得到了充分的表现。3.悲剧性《赵氏孤儿》中赵氏一家三百口惨遭奸佞屠岸贾的诬陷和诛杀。先是赵氏孤儿的妈妈把孤儿托付给一位经常出入驸马府的民间医生程婴，为了消除程婴对于泄密的担忧，自己立即自缢身死；程婴为了拯救赵氏孤儿，决定献出自己的独子，以代替赵氏孤儿，并由自己承担“窝藏”的罪名，一起赴死；原晋国大夫公孙杵臼硬要以年迈之躯代替程婴承担隐藏赵氏孤儿的罪名，然后撞阶而死……

该剧无论是从矛盾冲突，还是人物塑造上讲，都称得上是我国古典悲剧的杰作。在矛盾冲突上，该剧以强烈尖锐的矛盾冲突，获得了惊心动魄的悲剧效果；以出色的心理刻画为人物塑造和悲剧中矛盾冲突增添了色彩；以历史真实与艺术真实的巧妙处理，激化了矛盾冲突，收到强烈感人的悲剧效果。在人物塑造上，该剧成功地塑造了一群个性鲜明、品格崇高的悲剧人物形象，成为我国古代艺术人物中的佼佼者。王国维在《宋元戏曲考》中评论《窦娥冤》和《赵氏孤儿》时说：“剧中虽有恶人交构其间，而其蹈汤赴火者，仍由于其主人公之意志，即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也。”

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赵氏孤儿论文开题报告

【摘要】本文首先对“赵氏孤儿”故事的流传作一简单介绍。接下来介绍《史记·晋世家》、元杂剧《赵氏孤儿》、电影《赵氏孤儿》（陈凯歌，2010）三者在人物塑造、主题阐发上的不同。最终将主题聚焦于电影《赵氏孤儿》对“赵氏孤儿”故事的当代演绎及其叙事策略，总结其成败经验，以期为后来的“名著改编”提供借鉴意义。【关键词】赵氏孤儿史记元杂剧陈凯歌电影一、故事流传《赵氏孤儿》故事原型的最早记载见于《春秋》：《春秋·宣公二年》（公元前607年）：秋，九月，乙丑，晋赵盾弑其君夷皋。《春秋·成公八年》（公元前583年）：晋杀其大夫赵同、赵括。这两条记载过于简单，我们只可从中读出故事发生的时间地点人物。并且人物中仅有赵盾、赵同、赵括三人，尚未出现“赵氏孤儿”赵武。到了《左传》，对这两条相关记载的注解使得这段史实变得更加生动详细：《左传·宣公二年》（公元前607）：晋灵公不君。厚敛以雕墙。从台上弹人，而观其辟丸也。宰夫胹熊蹯不熟，杀之，寘诸畚，使妇人载以过朝。赵盾、士季见其手，问其故，而患之。将谏，士季曰： “谏而不入，则莫之继也。会请先，不入，则子继之。 ”三进及溜，而后视之，曰： “吾知所过矣，将改之。 ”稽首而对曰： “人谁无过？过而能改，善莫大焉。《诗》曰： ‘靡不有初，鲜克有终。 ’夫如是，则能补过者鲜矣。君能有终，则社稷之固也，岂惟群臣赖之。又曰： ‘衮职有阙，惟仲山甫补之。 ’能补过也。君能补过，衮不废矣。 ” 犹不改。宣子骤谏，公患之，使鉏麑贼之。晨往，寝门辟矣，盛服将朝。尚早，坐而假寐。麑退，叹而言曰：“不忘恭敬，民之主也。贼民之主，不忠；弃君之命，不信。有一于此，不如死也！”触槐而死。秋九月，晋候饮赵盾酒，伏甲，将攻之。其右提弥明知之, 趋登，曰：“臣侍君宴，过三爵，非礼也。”遂扶以下。公嗾夫獒焉。明搏而杀之。盾曰：“弃人用犬，虽猛何为！”斗且出。提弥明死之。初，宣子田于首山，舍于翳桑。见灵辄饿，问其病。曰： “不食三日矣！”食之，舍其半。问之。曰：“宦三年矣，未知母之存否。今近焉，请以遗之。”使尽之，而为之箪食与肉，寘诸橐以与之。既而与为公介，倒戟以御公徒，而免之。问何故，对曰：“翳桑之饿人也。”问其名居，不告而退。遂自亡也。《左传·成公八年》（公元前583年）：晋赵庄姬为赵婴之亡故，谮之于晋侯，曰：「原、屏将为乱。」栾、郤为征。六月，晋讨赵同、赵括。武从姬氏畜于公宫。以其田与祁奚。韩厥言于晋侯曰：「成季之勋，宣孟之忠，而无后，为善者其惧矣。三代之令王，皆数百年保天之禄。夫岂无辟王，赖前哲以免也。《周书》曰：『不敢侮鳏寡。』所以明德也。」乃立武，而反其田焉。这两则故事都介绍了“赵盾弑其君”的前因后果，但却完全不同。第一则材料中首次出现了提弥明和灵辄，第二则材料中则首次出现了韩厥。第一则材料中赵氏被灭的原因是由于晋灵公的“不君”，赵盾屡次直言上谏而引起的君臣之间的矛盾；第二则材料中所交代的赵氏之所以被灭族，是因为庄姬、赵朔、赵婴三人之间感情混沌，纠葛不清，赵氏家族无法容忍并出面干预，庄姬因此怀恨在心，在晋侯面前污蔑赵家，而平日与赵家早已结仇的大臣也趁机加入，借此将赵氏家族一网打尽。这些都为《史记》提供了史料，做了铺垫。《史记》中的相关记载见于《晋世家》和《赵世家》，《晋世家》基本延续了《左传·宣公二年》的记述，甚至个别字词也一样。《赵世家》则比此前的故事都更加丰满。对于晋灵公的昏庸和想要杀害赵盾的原因，《赵世家》延续了《左传》和《晋世家》的记载，但在此基础上，又加入了新的人物和情节。新的人物有公孙杵臼、程婴、屠岸贾，这三人被划分为正邪两派，于是就有了曲折生动的搜孤救孤故事。至此，“赵氏孤儿”的故事初见雏形。到了元明清时代，叙事文学发展并繁盛起来，《史记》本身所具有的叙事特点，使其成为戏曲、小说等叙事文学取材的对象。“赵氏孤儿”故事因其曲折生动的情节设置，自然也被搬上了戏曲舞台。元代纪君祥的《赵氏孤儿》获得的极大成功，对于“赵氏孤儿”故事的源远流长起到了决定性的作用。关于元杂剧《赵氏孤儿》，存在着两个版本：元刊本正名为《韩厥救舍命烈士，程婴说妒贤送子，义逢义公孙杵臼，冤报冤赵氏孤儿》，这个版本，不载题目，只录曲文，科白全删，曲文有较大出入。明刊本题目作《公孙杵臼耻堪问》，正名作《赵氏孤儿大报仇》。较之元刊本错误少，是现今刊印的基础版本。在纪君祥的《赵氏孤儿》之后，明代传奇《八义记》和明代历史小说《东周列国志》也对“赵氏孤儿”进行了演绎。《八义记》的传奇体例限制（只能以生、旦为主角，以“大团圆”为完美结局）无疑削弱了元杂剧的悲剧气氛，在人物塑造上，更是凭空增添了周坚和张维两个角色，这就削弱了两大主角程婴和公孙杵臼的戏份，使得故事情节和元杂剧大相径庭，整体而言，艺术性也就大大降低了。《东周列国志》的相关情节出现在五十回“赵宣子桃园强谏”、五十一回“责赵盾董狐直笔”、五十七回“围下宫程婴匿孤”、五十九回“诛屠岸赵氏复兴”，但所书故事均在元杂剧范围之内，并没有任何创新或存异之处。以上是对“赵氏孤儿”故事版本流传的简单介绍。综上所述，“赵氏孤儿”的故事雏形形成于《史记·赵世家》，纪君祥对其进行的元杂剧改编使其得以广泛传播，并流传至今。二、版本对比接下来笔者将分析《史记·赵世家》、元杂剧《赵氏孤儿》、电影《赵氏孤儿》（陈凯歌，2010）在人物塑造和主题阐发上的变迁。在人物塑造方面，为求简单明了，笔者就屠岸贾、赵氏家族、程婴、公孙杵臼、韩厥五类角色在以上三部作品中的设定制作了如下表格（表1）：读表可知，屠岸贾在《史记·赵世家》中的设定是“大夫”、“司寇”，属于文官，到了元杂剧和电影里则变为武将（“晋国大将”），赵氏家族在《史记·赵世家》和元杂剧里都是文臣，到了电影里才设定为武将。程婴在三部作品中的角色设定则各不相同，分别是：赵朔友人、赵家门客、草泽医人。公孙杵臼在《史记·赵世家》中是赵家门客，在元杂剧和电影中都是和赵家同为“一殿之臣”的朝中中大夫，但在电影里被弱化为配角，戏份不多。韩厥在《史记·赵世家》里是赵朔友人，在元杂剧和电影里都是屠岸贾下属。以上是对上表的简单解读。需要说明的是，笔者认为，程婴、公孙杵臼、韩厥三人在《史记·赵世家》中的角色设定相同或相近，而到了元杂剧中则各不相同的原因，是因为元杂剧与《史记》相比，前者是叙事文学，更注重故事的趣味性，后者则属于史书，纪实性是第一原则。而在《史记》和元杂剧中鲜明的正邪对立和救孤动机，到了电影中变得模糊的原因，则与笔者接下来要谈到的三部作品的主题有关。提到三部作品的主题阐发，就要提到其中人物行为的动机和原因。接下来笔者将从叙事学的角度出发，对三个文本进行细读，从中阐发三部作品各自不同的主题。《史记·赵世家》中，在赵氏家族被灭族后，公孙杵臼和程婴有如下几段关键性对话：赵朔客曰公孙杵臼，杵臼谓朔友人曰：“ 胡不死？”程婴曰：“朔之妇有遗腹，若幸而男，吾奉之；即女也，吾徐死耳。” 公孙杵臼曰：“ 赵氏先君遇子厚，子强为其难者，吾为其易者，请先死。” 及赵武弱冠，为成人，程婴乃辞诸大夫，谓赵武曰：“昔下宫之难，皆能死。我非不能死，我思立赵氏之后。今赵武既立，为成人，复故位，我将下报赵孟宣与公孙杵臼。” 赵武……曰：“武愿苦筋骨以报子至死，而子忍去我死乎！” 程婴曰：“不可。彼以我为能成事，故先我死；今我不报，是以我事为不成。”遂自杀。从上面几段对话我们可以看出，司马迁有很强的恩义观，这种恩义观的逻辑是：若对方有恩于己，自己则应以生命来报答对方的知遇之恩。因此即便在救孤养孤的任务完成后，赵武泣涕拜谢表明自己愿意报答程婴的恩情，程婴依然选择自杀以下报恩主。如果说本篇或属个例，那我们可以看看司马迁笔下的其他例子。如战国时豫让为报“智伯国士遇我”之恩，“乃变名姓为刑人，人富涂厕，中挟匕首，欲以剌襄子”，智伯感其乃“义人也”，将其释放；豫让竟不罢休，“又潦身为厉，吞炭为哑，使形状不可知，行乞于市，其妻不识也”，伺机而动。最后其义难成,拔剑三跃而击赵襄子之衣,“遂伏剑自杀”。聂政为报严仲子而刺韩相侠累,“因自皮面决眼,自屠出肠,遂以死。”其姐聂荣前来认尸，被问及“何敢来识之”，说道：“严仲子乃察举吾弟困污之中而交之，泽厚矣，可奈何”，可见再司马迁笔下，不但“士为知己者死”，连闺中女儿亦知报恩复仇之理。又如燕太子丹为报秦仇而求助于田光,田光以自杀激励荆轲。荆轲刺秦王而报太子,其友高渐离又欲刺秦王而报荆轲。监门侯生为报信陵君的知遇之恩,为保信陵君窃符成功，竟将自己献祭出去，“北乡自刭”。由此我们不难看出，《史记·赵世家》中的“赵氏孤儿”故事，其主题即为先秦到一个“义”字。到了纪君祥创作的杂剧《赵氏孤儿》，在讨论救孤时，通篇所见已非恩义等字眼，而是“于家为国旧时臣”、“忠臣”、“忠魂”，可见先秦的“义”到了元朝已演变为“忠”。那么先秦的“义”的对象是恩主，元代的“忠”的对象则是“君主”。于是元杂剧里的“赵家”的内涵被置换成了“君”，这一点我们从元杂剧的细节和行文逻辑里也可窥得一二，如“【煞尾】凭着赵家枝叶千年永，晋国山河百二雄。显耀英才统军众，威压诸邦尽伏供。（p1486）”，好似这晋国山河乃是“赵家”的，到了程婴向赵氏孤儿将事实和盘托出时，更是改称赵氏孤儿为“小主人”。再联系时代背景，笔者可做如下猜测：这里的“赵家”已经不是先秦晋国的“赵世家”，而是赵家王朝，也即宋朝。至此，元杂剧《赵氏孤儿》则被赋予了时代性主题。两宋朝廷对程婴、公孙杵臼、韩厥三位赵家功臣的的追封祭祀也可佐证这一点[下附《两宋朝廷婴、杵、厥祭祀封赏始末表》（表2）]。三、当代演绎相比以上两部作品，2010年陈凯歌的电影作品《赵氏孤儿》，其主题则要复杂的多。时隔上千年，以先秦的“义”作为行为动机（乃至杀身成仁）在当代已显得缺乏合理性；即使是时隔近千年的元朝，其“忠君”思想也与当代价值格格不入。因此，不论是在主题阐发上，还是在人物塑造和叙事逻辑上，陈凯歌都必须对这一流传千年的故事进行重新组合。接下来笔者要做的就是分析陈凯歌的叙事策略及其达到的效果，总结其成败经验，以期为后来的“名著改编”提供借鉴意义。由表1我们可知，到了电影里，屠岸贾和赵氏家族的正邪对立已不明显，屠岸贾诛杀赵氏家族的动机，并非像元杂剧里那样陷害忠良，而是受到了刺激：电影开篇，通过由葛优扮演的程婴和一小市民的对话，电影就向观众交代了屠岸贾被赵朔替代一事，这一替代表现在两个方面，一是替代屠岸贾出征，二是代替屠岸贾娶到了国君的姐姐庄姬夫人。镜头在一组平行蒙太奇间不断转换，由赵文卓扮演的赵朔只因打了胜仗就耀武扬威，不将屠岸贾放在眼里，甚至逼其吞食由国君“从台上弹人”时不小心打中赵朔坐骑的弹丸。电影仅用了8分42秒，就将屠岸贾与赵氏家族之间的矛盾表现得淋漓尽致，甚至让观众对屠岸贾产生了同情。从8min42s到25min12s是矛盾的解除：朝堂上面对赵盾赵朔的当面羞辱，屠岸贾忍无可忍终于设计诛杀赵氏家族（笔者将这一段结束于赵武之死）。观众在观看这一组合段的过程中，已经不能像看元杂剧那样怀着鲜明的立场了，而是感情复杂，一方面为嚣张跋扈的赵氏家族被诛感到解气，一方面又替幸存的赵氏孤儿紧张。笔者将第三个组合段规定为：25min12s到57min42s，这一组合段的主题是：搜孤救孤。此前不论是在《史记》还是在元杂剧里，或为“义”或为“忠”，程婴和公孙杵臼都毫不犹豫献出了自己乃至儿子的生命，这一叙事逻辑到了当代无疑毫无逻辑可言，甚至有概念先行之嫌。于是在这32分钟里，导演对“搜孤救孤”的故事进行了大刀阔斧的重新演绎：程婴起初藏孤属于临危受命，并非主动为之；后来阴差阳错，官兵错抱了赵氏孤儿，留下程婴的孩子，程婴被屠岸贾怀疑，并在自认为自己的孩子已被公孙杵臼带出城的前提下，才“招认”并带着屠岸贾去了公孙府邸搜孤；到了公孙府邸，直到屠岸贾摔婴的前一秒，程婴都以为屠岸贾会信守承诺手下留情，这才将被找到的婴儿（也就是他自己的孩子）亲手奉上。至此，程婴阴差阳错地完成了“大义凛然”的救孤行动。电影作为一种视觉化的艺术表现形式，不同于《史记》的书面描写，也不同于元杂剧的角色脸谱化，演员本身就是一个视觉符号——葛优的脸，其向观众所传达的信息向来与“市侩”、“喜剧”等词有关，不论如何似乎都与诸如“大义凛然”这样的形容毫无关联，因此并非全知视角的屠岸贾，绝不可能想到如此“市侩”的小市民，会作出如此牺牲。赵氏孤儿的命就此保住。至此，通过以上三个大的组合段的分析，笔者意在阐明电影的复杂主题——存在主义式的荒诞感，在存在主义哲学的语境中，人性不再是简单的黑白对立，个体行为的动机也不再正邪分明，生命充满了荒诞，每个人都是被动推石上山的西西弗斯，面对命运深感无力，如电影中的程婴在意外失子后所说：“这就是命”。以上是对电影前半部的主题的分析。关于后半段故事，《史记》和元杂剧也颇有出入：《史记》中简单的报恩复仇主题，到了元杂剧中加入了赵氏孤儿“认贼作父”的情节。于是简单的报恩复仇主题，在此又多了一层耐人寻味的“弑父”情结。然而在笔者看来，元人笔下的这一“弑父”情节的加入，并不具备现代性意义上的“精神弑父”涵义，也并非为设置伦理困境，只是出于作者纪君祥从内容和结构两方面的考虑：内容上，这一情节的加入可增添故事的曲折性，以迎合观众的接受心理；结构上，“认贼作父”可拉近正反两派（赵氏孤儿vs屠岸贾）的距离，费去许多笔墨，确保故事结构的封闭性。如果我们再回到元杂剧的文本中进行细读，这一推论就几可确定无疑了：元杂剧第四折一跃跳到二十年后，程婴以手卷的方式向赵氏孤儿细述往事，赵氏孤儿听后的反应是：“元来赵氏孤儿正是我，兀的不气杀我也。”随后便晕了过去，被程婴唤醒后又叫道：“兀的不痛杀我也！”接着直接改口称养了自己二十年的屠岸贾为“老匹夫”，并表示“我拼着生擒那个老匹夫……”、“到明朝若与仇人遇……死狗似拖将出去”，甚至毫不犹豫地表示要“把铁钳拔出他斓斑舌，把锥子生跳他贼眼珠，把尖刀细剐他浑身肉，把钢锤敲残他骨髓，把铜铡切掉他头颅”。至此可以看出，这些报复性的残忍描写基本上迎合了当时反元复宋的群众心理。为了达到这一目的，作者并不在意叙事的逻辑性和内容的可信度（在此忽略戏曲不同于小说电影等其他叙事体裁的叙事逻辑）。然而到了陈凯歌的电影《赵氏孤儿》里，“复仇”不再像元杂剧里那么地“快意恩仇”，而是充满了情与理的矛盾。电影里，程婴抚养赵氏孤儿并主动促成其认贼作父的动机，是为了替自己的儿子报仇。元杂剧里未提及“报仇”与“认贼作父”之间的因果关系，而在电影里，程婴之所以如此行事，不是为了简单的“快意恩仇”、置之死地，而是想要“以牙还牙”——让屠岸贾也体会到失子之痛（虽然只是养子）。至此，程婴的行为动机从之前的“被动无奈”变成“主动设计”，这一“主动设计”纯属自私行为，为了报自己的仇可以利用甚至牺牲赵氏孤儿，并不包含任何高尚的动机。黄晓明饰演的韩厥参与复仇的动机，也不再是出于忠义，而是为报屠岸贾毁容之仇。笔者将电影的第四个大组合段划定为：57min42s到93min40s。这一段极为重要，因为导演在这饱满的36分钟之内，补充了元杂剧中空白的二十年——在元杂剧中，第三折是二十年前，第四折一下跳到二十年后，省略了这二十年间的细节。然而在笔者看来，这二十年的细节却是必不可少深可玩味的，其中必有一对矛盾贯穿始终：赵武怎样认贼作父、程婴怎样防备赵武被屠岸贾认出。电影的这36分钟就是围绕着这对矛盾展开，如同猫捉耗子，可谓剑拔弩张，一触即发。观众在这一过程中得到了极大的观影快感。这一组合段随着矛盾的最终解除而结束：在赵武出征前穿上盔甲威风凛凛地向“干爹”屠岸贾走来的那一刻，屠岸贾从他的身上看到了昔日对头赵朔的影子。元杂剧里的屠岸贾并未提前认出赵武，而是赵武提前被程婴告知真相，并毫不犹豫地手刃仇人。相比于元杂剧，电影相应的第五个组合段则要复杂得多，笔者将最后的这一大组合段分为两个小的组合段：面对仇人的儿子，屠岸贾如何处置；以及最后的“赵氏孤儿大报仇”。如果屠岸贾毫不留情地选择斩草除根，矛盾解除，也就不会有随后的“赵氏孤儿大报仇”组合段。导演自然不会如此，电影的内部逻辑和观众的观影逻辑也不允许导演如此。于是第五大组合段的第一个小组合段围绕着屠岸贾面对赵氏孤儿的情理纠结展开：屠岸贾先是计划在行军打仗的途中设计让赵武死于敌军之手，在赵武被敌军包围一遍遍大喊“干爹救我”时，情压倒了理——他救了赵武，中止了计划，不料却被韩厥暗箭中伤，命在旦夕。这一小组合段和下一小组合段可以说是一对“交叉组合段”：在这一小组合段的开始，程婴和韩厥就向赵武讲述了“赵氏孤儿”的故事，但不同于元杂剧中赵武的激烈反应，电影中的赵武，出于对“干爹”屠岸贾的感情和对“亲爹”程婴人格的认知，对这一故事的真实性产生了怀疑，义无反顾地上了战场，并在屠岸贾遭韩厥暗算后以命相逼，逼身为“草泽医人”的程婴拿出“救命”药丸。这一小组合段结束于屠岸贾被救后对赵武怀疑的解除—— 他亲口对赵武说：“干爹只是睡了几天，把所有的事情都想明白了，你的事——我竟然怀疑你不是你爹的亲生儿子。” 赵武的心至此在第一次产生动摇：“那我是谁？” “赵朔的儿子啊，我怀疑你爹用他的儿子替了你。” 至此（107min42s），屠岸贾的情完全压倒了理，而赵武那被父子之“情”淹没了的“理智”，才开始复苏了。赵武回到家，在向程婴最后确认了“赵氏孤儿”故事的真实性后（110min14s），电影进入最后一个小组合段，这也是笔者要重点讨论的组合段。这一组合段开始于一组慢镜头，在这组慢镜头中，程婴携子穿过闹市，来到屠岸府，与早已在府中等候的屠岸贾展开最后的“大报仇”决斗。这组决斗用时12分钟，最终以屠岸贾莫名其妙被赵武所杀而结束，使“赵氏孤儿”故事得以以“快意恩仇”作结。笔者认为，正是这一仓促的结局，造成了电影文本内部的精神分裂，前半部复杂的人性主题至此荡然无存；也造成了观众观影心理的分裂：观众的观影期待非但没有得到满足，反而被强行隔断，引往截然相反的方向，最后嘎然而止。于是观众愤怒了，纷纷将矛头指向导演陈凯歌。然而这只是这一组合段的可能性之一，据披露，本来还有另一个剧本方案，在那个剧本方案里，最后一个组合段里，赵孤于情无法下手，于理必杀屠岸，程婴目睹赵孤纠结，遂觉自己设下此计之残忍，在复仇箭在弦上的一刻，赵孤崩溃手软，程婴为护赵孤以身殒命。这样的剧情才算合“情”合“理”，同时也能打通全片逻辑，形成完整叙事线的同时，挖掘和传达出更加深刻的主题意蕴。但是，或许是因这一剧本方案不单改了内容，连结局也完全与复仇无关，从而彻底脱离了“赵氏孤儿”的本事，陈凯歌才不得不在走过一个“人性”圆圈后，又复归“正邪不两立”、“快意恩仇”的传统主题。综上所述，我们可知，电影《赵氏孤儿》对“赵氏孤儿”故事的当代演绎，其大体上是成功的，这一成功表现在两个方面：一是在叙事上使其更贴近电影逻辑（相对于“戏曲逻辑”而言），二是在主题上赋予其时代性。但是，结局的精神分裂使其功亏一篑。从中能得到的经验是：我们必须历史性地对待“名著改编”，抛弃其中不合时宜的价值观，充分发掘其中的永恒性主题，并结合时代将其进一步放大，这才是使“名著”重新焕发时代光彩的改编策略。参考文献【专著】 [1] 【元】纪君祥等. 赵氏孤儿[M]. 上海：上海古籍出版社,2010-10. 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元杂剧<赵氏孤儿>主要冲突和正义人物之间的冲突交织在一起,人物性格的内部冲突与外部冲突交织在一起,正面人物的正义行为全都凝聚在人的生命的光点之中.要生命,就看不到正义;要重现正义,就要毁灭生命.惨烈的悲剧气氛,严肃的正义精神,以及丰富而生动的戏剧效果,都是<赵氏孤儿>戏剧冲突光彩耀目的重要因素.

《赵氏孤儿》就是以这段历史为题材，主要通过春秋晋灵公时代文臣赵盾和武将屠岸贾两个家族生死斗争的描写，充分展示了正义与邪恶、忠良与奸佞殊死搏斗那悲壮动人的戏剧场景。全剧始终交融着人生忧患的深切感受和善恶分明的道德意识。所以，此剧产生几百年来，长演不衰，一直受到我国人民的喜爱，给人以情感上的激励和艺术上美的享受。不仅如此，这部作品还在世界剧坛上产生过很大影响。早在十八世纪三十年代，便被译成法文介绍到欧洲，继而又有英文、俄文、德文等译本。尤其法国大作家伏尔泰，还把它改编成《中国孤儿》在巴黎演出，引起世界人民的重视。那么，《赵氏孤儿》怎么能产生那样激动人心的悲剧力量呢？换句话说，这部历史悲剧的美学意义究意表现在哪里呢？第一、表现在程婴等义士身上所体现的义烈精神。《赵氏孤儿》描述了这样一个故事：春秋晋灵公时代，赵盾与屠岸贾文武不和，屠岸贾遂起杀赵之心。几次密谋，先是派刺客暗杀，后又训练恶犬（名唤神獒）谋害赵盾，均未能得手。于是便假传灵公诏命，将赵盾一家三百余口全部杀光。赵盾的儿子赵朔为灵公附马，公主正怀胎有孕。赵朔被屠岸贾用三般朝典（弓弦、毒酒、短刀）赐死后，公主被囚进冷宫，生了一子，取名赵氏孤儿。对于这样一个婴儿，屠岸贾也不肯放过，定要斩草除根。屠岸贾倒行逆施、杀害忠良的暴行，激发了许多仁人义士的正义感。他们舍生忘死，前仆后继，立志要拯救忠良这唯一的后代。全剧紧紧围绕着搜孤与救孤这一核心事件组织戏剧冲突，展开了一场正义与邪恶、光明与黑暗的生死搏斗。并在这场尖锐激烈的冲突中，刻画了程婴、韩厥、公孙杵臼等义士的英雄群象。剧情展开以后，公主被囚，被迫把孤儿托给了程婴，然后便悬梁自尽了。程婴受公主之托，用药箱把孤儿带出宫门。奉命把守宫门的是屠岸贾手下的将军韩厥。韩厥虽为屠岸贾的部将，但他对屠岸贾挟势弄权、残害忠良的暴虐行径极为不满，认为好端端的一个晋国，就是被屠岸贾这样的奸贼胡作非为，搞得国衰民穷，混乱不堪。这就为他后来的搜孤又放孤奠定了思想基础。当程婴掩藏孤儿来到宫门时，终于被韩厥搜出。在这千钧一发的关键时刻，显示了人物的性格。正如他对程婴说的：“我若把这孤儿献将出去，可不是一身富贵？但我韩厥是一个顶天立地的男儿，怎肯做这般勾当！”出于对赵氏忠良的无限同情和对屠岸贾的无比愤慨，放走了程婴和赵氏孤儿。并且为了取信于程婴，好让程婴带孤儿“去的放心”，拔剑自刻。这样就割断了屠岸贾老贼追查赵氏孤儿的线索，用自己的生命奏响了一曲感人至深的正气歌。但是，悲剧并没有到此结束。屠岸贾得知走了赵氏孤儿，韩厥自杀又断了线索，便又心生毒计：下令将全国半岁以下的婴儿全部处死。在这严峻形势下，程婴为阻止屠岸贾残无人道的野蛮行为，只好找已经告老还乡的老宰辅公孙杵臼商议良策。由此，把公孙杵臼推到了斗争的漩涡之中。公孙杵臼也是个忠直正义之士。他和赵盾曾为一殿之臣，深知赵氏满门忠良，而对屠岸贾倒行逆施、惑乱朝纲痛恨不已。因此，面对来自屠岸贾方面乌云滚滚、遮天蔽日的沉重压力，他和程婴从容镇定，义无反顾地作出了震古烁今而又合情合理的决定：一个牺牲自己的亲生儿子，一个献出自己的生命。终于遏止了屠岸贾灭绝人性的罪恶行径。特别是两人定计，由程婴“出首”，公孙杵臼被屠岸贾捉拿以后，屠岸贾心狠手辣，严刑拷打，千方百计要逼出赵氏孤儿。在这生死关头，公孙杵臼坚强不屈，宁死不招，从始至终骂不绝口。当军士从土窑中搜出了“赵氏孤儿”以后，被屠岸贾连剁三刀，死于非命，公孙杵臼更是义愤填膺，痛骂屠岸贾残害忠良，终有报应，然后毅然撞阶身亡，表现了他誓与贼臣屠岸贾不共戴天之仇恨。在这位七旬老臣的身上，到处弥漫着一种正直、慷慨、义烈的凛然正气。除了韩厥、公孙杵臼之外，作品还突出塑造了程婴这位“草泽医生”的义士形象。当公主托孤给程婴时，面对屠岸贾四处张挂的榜文：“但有掩藏孤儿的，全家处斩，九族不留。”程婴虽也产生了“我怎么掩藏的他出去”的思想矛盾，但扶危济困的正义感毕竟支持他承担起保护孤儿的重任。当他将孤儿大胆地带出宫门时，难免也会心慌脚乱，韩厥也看出让你去时，“似弩箭离弦”，让你回来，“便似毡上拖毛”。这正反映了他心中慌乱的心理状态。但程婴毕竟不是贪生怕死之辈，他从接受公主的重托之时，就已经下定了与孤儿同生死的决心。当孤儿被搜出以后，深知在劫难逃，因说道：“将军，你拿将程婴去，请功受赏；我与赵氏孤儿，情愿一处身亡便了！”显示了他的支持正义而不怕牺牲的浩然正气。随着情节的发展，斗争形势更加恶化。为了拯救赵氏孤儿和全国的幼儿，程婴和公孙杵臼巧定计谋。虽然受苦受难的是公孙杵臼，但程婴内心的痛苦却是常人难以忍受的。要知道，他也是献出了自己的亲生儿子。当“孤儿”被搜出以后，他亲眼看到亲生儿子被屠岸贾连剁三刀，惨死在血泊之中，心里的痛苦读者是不难想象的。正象公孙杵臼看到的情景：“见程婴心似热油浇，泪珠儿不敢对人抛，背地里揾了。没来由割舍的亲生骨肉吃三刀。”此后，他整天提心吊胆，养孤教孤，渡过了难熬的二十个春秋，终于完成了立孤报仇的历史使命。尽管程婴为保护孤儿，在与屠岸贾激烈的冲突中，内心曾有过紧张和痛苦，但是这一次又一次的严峻考验，并没有把他压垮，使他屈服。作品充分揭示了他内心的矛盾，并不意味着他的软弱动摇，而是更说明了当时斗争的严酷，表现了他意志的坚韧顽强。程婴也是一个常人，作品写了他有思想，有感情，有常人的喜怒哀乐，就使得这一形象更真实、更形象、更生动、更有人情味，因而也就更典型。据史书记载，程婴本是赵家的门客，救孤完全是为了报恩。对此，作者进行了艺术的处理，把程婴的身份改为“草泽医生”，和赵家并没有主奴关系。经过这种艺术加工，就更突出表现了他救孤并非出于个人恩怨，而是出于正义感，出于对忠良的同情和对权奸的愤恨。从而写出了一个有血有肉、仗义勇为而又顽强不屈的英雄性格。主题思想得到了进一步的升华。《赵氏孤儿》一剧就是这样紧紧围绕“搜孤”与“救孤”这一中心事件安排情节，组织冲突，并在激烈地冲突中刻画了程婴、韩厥、公孙杵臼等义士的英雄群象。作品中的主人公程婴等人身上所体现出来的那种富贵不能淫、威武不能屈、贫贱不能移的正直品格，重然诺、讲信义、轻死生的道德伦理观念，以及在艰难困苦中奋斗不息和济困扶危的义烈精神，无疑是中华民族最可宝贵的品格，也是这部作品悲剧力量和美学价值之所在。第二，表现在作者对生活本质的正确认识和把握，并艺术地加以体现。《赵氏孤儿》虽然是一个大报仇的结局，但全剧从头至尾弥漫着一层不散的悲剧气氛。戏剧一开始，屠岸贾便杀气腾腾，假传灵公诏命，将赵氏良贱三百余口全部诛杀。接着在序幕里，三般朝典赐死赵朔（见楔子）。公主生下孤儿后，也被迫含恨悬梁自尽（见第一折）。此后，为了保护孤儿，将军韩厥拔剑自刎，老臣公孙杵臼撞阶身亡。程婴虽然幸存，可他也献出了自己生不满月的亲生儿子。尤其在二十年的养孤教孤生涯中，他每时每刻都是在陪着小心、提心吊胆渡过的。所以，这是一部典型的中国式的历史悲剧。但是，此剧虽为悲剧，读了作品以后，却感到它“悲而不惨”。在全剧中，特别是在那些悲剧主人公身上，始终激荡着一种慷慨悲壮的凛凛正气，给人以巨大的鼓舞和感染。虽然他们的悲剧是不可避免的，但他们的牺牲又不是悲观的、绝望的、哀怨的，因为他们是为了追求一种信仰，为了支持真理而甘愿作出的牺牲，是满怀着希望悲壮而死的。这种希望来源于坚强的信念，即正义必将战胜邪恶，光明必将代替黑暗。只要保住孤儿，就一定会有报仇雪恨的一天，正义就有伸张的一天。尽管这种希望是缈茫的，但却是支持他们行动的精神力量。当然，剧中人物形象所体现的思想意义和审美意义，来源于作者对人生的观察和体验，来源于作者对生活本质的正确认识和对历史的准确把握。尽管他不是一个辨证唯物主义者和历史唯物主义者，但他相信“恶有恶报，善有善报”，他更懂得在社会生活中，真善美的东西，总是人们追求和向往的，总是会得到人们的同情和支持的。反之，一切丑恶的东西，一切反动的势力，必定要遭到人们的唾弃和反对，他们尽管可以猖撅一时，但绝不可能猖撅一世。光明必将代替黑暗，正义必将战胜邪恶，这是任何力量也无法扭转的历史大趋势。正是从这种认识出发，作者精心创作了这部激动人心的历史悲剧，生动地描绘了正义与邪恶所展开的这场殊死搏斗，并以正义力量的最后胜利和反动势力的彻底失败，表达了作者的一种美学理想。作品的这种审美意义，首先表现在作者对全剧剧情的总体构思上。戏剧一开始，作为反动腐朽势力代表的屠岸贾就处在顺风头上。他气势汹汹，不可一世，杀了赵家三百口良贱、赐死赵朔、逼死公主不算，连公主生下的一个遗腹子也不放过，定要斩草除根。又是张贴榜文，又是派兵将把守宫门，气焰何等嚣张！而作为正义力量代表的程婴等人，相形之下，其力量是那样弱小。在屠岸贾一手遮天、乌云滚滚的形势下，他们要救出赵氏孤儿谈何容易，这要承担多大的风险啊！但是，作为正义力量的代表，必然会得到人们的同情和支持。所以，从本质上看，他们才是真正的强者。为了保护忠良后代，韩厥、公孙杵臼流血牺牲，程婴献出了亲生的儿子。他们团结一心，前仆后继，英勇奋斗，不怕牺牲，终于保护了孤儿。他们的血没有白流，最后，赵氏孤儿大报仇的结局，正是对他们这种义烈精神的最好回报。而屠岸贾则恰好相反，他心狠手毒，杀人如麻，表面看来十分强大，但从本质上看，他是虚弱的，是永远不得人心的。他的残忍暴虐、倒行逆施，导致了众叛亲离。韩厥将军的倒戈就充分说明了这一点。尽管他可以假传灵公诏命，将赵家三百余口杀得一个不留，包括公主、附马也不能幸免，但是，他对那个生未满月的孤儿却无能为力，使这个孤儿从他的铁掌底下一次又一次地逃走了；他布告天下：“但有盗出赵氏孤儿者，全家处斩，九族不留。”但还是有人不避危险，不怕杀头，盗走了赵氏孤儿；他对孤儿既恨得要死，也怕得要命。这难道能说明他的强大吗？当他搜出了“孤儿”，连剁三刀，自以为已斩草除根，遂了平生心愿时，孤儿却在他的身边一天天长大；当他得意忘形地看到自己的义子长大成人，正在做着篡位称孤的美梦时，赵氏孤儿已在那里磨刀霍霍，为他掘好了坟墓。最后终于把他埋葬在正义力量的火海之中。当然，作品的思想意义和审美意义，还表现在作品对每一个具体情节的安排上。《赵氏孤儿》全剧由五折一个楔子组成。在楔子和前四折戏中，每一次都是由屠岸贾开场，杀气腾腾，不可一世，但每一次也都是以他的失败而告终，正是气汹汹而来，灰溜溜而去。在楔子里，屠岸贾首先上场，杀了赵家满门良贱三百余口，并用三般朝典赐死赵朔，但他却把公主囚在冷宫，公主腹中的小儿，正是他未来的掘墓人；第一折还是屠岸贾开场。他听说公主生下一子，叫做赵氏孤儿，便张挂榜文，派兵将严守宫门，准备待满月之后，再行处决，孤儿似乎已插翅难逃。可是竟有人不避杀身之祸，把孤儿带出宫来。而且守门将军韩厥杀身取义，放走了孤儿。真是有惊无险，失败的又是他自己。第二折也是屠岸贾开场。他得知韩厥自杀，走了赵氏孤儿，立刻心生一计，要将全国一月以上半岁以下婴儿全部处死，自以为这样一来，赵氏孤儿在劫难逃。但是，他哪里想到，程婴和公孙杵臼已经定好了对付他的巧计，终于有效地阻止了他这种灭绝人性的残暴行径。失败的还是他。第三折又是屠岸贾上场。他得到程婴的举报，带领人马抓到了公孙杵臼。他诡计多端，只怕上了程婴报假案的当，千方百计要逼出真孤。最后终于找到了“赵氏孤儿”，当众处死，以为称了他“平生所愿”。可他万没想到，真正的赵氏孤儿正在他身边一天天长大。第四折仍然是屠岸贾上场。时间已过二十年，他看到义子长大成人，便做起了弑君篡位的美梦。可是赵氏孤儿已经在程婴的教导下磨刀霍霍，怒牙切齿，发誓即是把老贼割舌、挑眼、刮肉、敲骨，也不足以解心头之恨。最后的第五折，当他美梦未醒的时候，赵氏孤儿已将他凌迟处死，得到了他应得的惩罚。《赵氏孤儿》不愧是一部优秀的历史悲剧。作品中所着力描绘的程婴等义士的英雄形象，以及这些形象所体现的那种济困扶危、舍己救人的精神，永远闪耀着中国古老传统的道德光芒，具有永久的艺术魅力和深厚的美学意蕴。作品中所表现的那种不屈不挠的精神和坚韧不拔的意志，正是中华民族自强不息的民族魂的基石。作为一种宝贵的精神财富和优秀的文化遗产，无论是过去、今天、或将来，都将受到我国人民的悉心珍重。

赵式孤儿案毕业论文

在春秋时期，有一位达官显贵赵氏被奸臣陷害，晋景公下令杀其满门，而还是幼童的赵武被一位良臣偷换掉，这才逃过一劫。赵武长大后，入朝为官，历经艰险，这才除掉奸臣，为家族洗清冤屈。

历史上的赵氏孤儿是不存在的，是司马迁根据一些战国时期的故事“创作”出来的，赵氏孤儿案是也并不存在。

《赵氏孤儿案》的真实历史：

在历史上，赵氏孤儿的“赵氏”是指春秋时晋国的嬴姓赵氏家族，创立者乃是辅助晋文公有功的原邑大夫赵衰。赵衰最大的功绩就是把在温柔乡里舒服的重耳重新给拉了起来，去竞争晋国国君之位。

如果没有赵衰这一“拉”，晋文公的春秋霸业还不知道在哪。太史公司马迁就曾评价过赵衰，说 “文公所以返国及霸，多赵衰计策。”重耳即位后，专门任命赵衰佐理朝政。

在重耳和赵衰相继死后，赵衰之子赵盾继承其父职务，继续辅佐晋襄公处理国政。但在赵盾辅佐晋襄公两年后，晋襄公就薨逝了，谁来当晋国继承人的问题很是让赵盾头疼，而他的处理不当也为赵氏一族覆灭埋下祸端。

事实上，晋襄公并非没有立太子，只是太子夷皋太过于年幼，所以他准备立晋襄公之弟公子雍为王，不过此时公子雍尚在秦国为人质。秦晋相距甚远，来回最起码要个一年半载的，所以在赵盾派人迎回公子雍的时候事情出现了转机。

由于赵盾只是靠着父辈功劳才做到了如此高位，其本身与晋国王室没有任何的血缘关系，因此赵氏一族在晋国的根基尚浅，并没有其他强大家族支持。

太子之母看中了这点，每天都主动拦下赵盾乘坐的马车，在赵盾和众臣面前啼哭不止，甚至不顾自己的身份给赵盾行下跪磕头的大礼。赵盾这下子就慌了，为避免流言蜚语，无奈之下赵盾只能改变主意，拥立夷皋为君，这就是后来的晋灵公。

目的达成后，夷皋母子并没有丝毫感激赵盾的意思，反而认定赵盾就是一个飞扬跋扈的奸臣，总想着找个机会彻底将其诛杀。在这样的情形之下，慢慢长大的晋灵公该怎样处理和赵盾的关系呢？历史记载很耐人寻味。晋灵公夷皋骄纵无常，行为举止甚至荒唐到令人瞠目结舌的程度。

通过这一方式，夷皋表明了自己拒不配合赵盾的态度。面对这种情况，主持国政的赵盾只有时常进谏，灵公则对此当作耳旁风，毫不理会。次数多了，两人的关系就恶化到了不可调和的程度。

于是就像《赵氏孤儿案》中所演的那样，晋灵公派出刺客诛杀赵盾。熟知赵盾为人的刺客，因不忍杀害国之栋梁，两难之下最后竟然选择了自尽。得知赵盾没死，晋灵公又想出一条毒计，他以宫宴为名，准备“摔杯为号”当场诛杀赵盾，结果有人通风报信，赵盾再次逃脱，保住了性命。

面对晋灵公连续两次加害，赵盾只能三十六计走为上。谁料赵盾前脚刚走，晋国后脚就出了大问题，赵盾有个名叫赵穿的同父异母兄弟，在朝廷之上公然杀死了晋灵公。这时候，赵盾连晋国国境还没有出呢。

赵盾闻说这一消息后，马上兴冲冲掉头返回，在第一时间赶到了晋国都城，重新执掌晋国大局。为稳定人心，赵盾派赵穿从洛邑迎回晋文公重耳之子、晋襄公之弟黑臀，是为晋成公。

由于赵盾对晋灵公遇害事件过于沉默，不久之后晋国朝野就传出风言风语，认为赵盾与刺杀事件有关。晋国史官更是在国史上公然记载：“赵盾弑其君！”这一切，可以说是赵家覆灭的导火索之一。

晋成公在位七年后逝世，赵盾又拥立其子据即位，史称晋景公。然而晋景公国君的位子还没有坐热，历经四朝的赵盾就离世了，儿子赵朔承袭了他的一切（包括权利和爵位）。值得一提的是，赵朔的发妻乃是晋成公黑臀之姊，所以赵朔是晋景公的亲姑父。

这时候，把柄国政三代的赵氏家族已经真正成为了晋国的政治大族，拥有不逊于王室的超然地位，而这也给赵氏一族带来了杀身之祸。

无法容忍赵氏的晋景公，决定借屠岸贾“这把刀”来剿灭赵氏一族。屠岸贾，乃是晋灵公生前宠信的旧臣，对赵家向来不满，晋景公时期被任命为司寇，掌全国刑狱、纠察等事务。很显然，晋景公这是打算先从翻案开始下手，而屠岸贾确实也是这样做的。

在形成舆论攻势后，“晋灵公遇害事件”的元凶赵穿注定在劫难逃，接着就会牵连到已经去世的赵盾。一旦牵连到赵盾，那么赵朔自然就岌岌可危了。

囿于赵氏家族盘根错节、势力庞大，屠岸贾在晋景公的授意下以迅雷不及掩耳之势，率军突袭赵氏府邸，将赵朔在内的赵氏一族悉数屠戮，不论男女老少。

不过晋景公还算良心未泯，让怀孕的姑妈躲到了王宫里，这个可怜女人才因此得以保全性命。后来她顺利生下一个男婴，这便是大名鼎鼎的赵氏孤儿，赵武。

从赵武开始，经过赵家连续四代的潜心经营，到赵武曾孙赵襄子时，重新崛起的赵氏虽不复往日之荣光，但也位列晋国六卿之一，实力不容小觑。六卿之间钩心斗角、相互开战，最终实力较为强大的韩赵魏三家联手瓜分了偌大的晋国，成立了韩国、赵国和魏国。

至此，赵氏灭门惨案的血仇终于得报。

左传记载，宣公二年，晋灵公是一个非常残暴的君王，朝中大臣赵盾对晋灵公直言进谏，晋灵公怀恨在心，设置鸿门宴，想除掉赵盾，赵盾逃离想亡命他国，但是赵盾的弟弟赵传此时杀了晋灵公，赵盾赶回国家。八年，晋景公听信妻子庄姬的谗言，诛杀了赵氏一族，韩厥向晋景公进言，赵武得以存活。左传记载赵武就是这个赵氏孤儿。

幼儿矛盾冲突毕业论文

随着基础教育改革的深入发展,我国幼儿教育改革也非常活跃,对幼儿进行全方位的素质培养己成为迫切要求,这对幼教师资的素质与能力提出了较高要求。幼师培养的是一专多能的幼儿教师。下面是我为大家整理的大专幼师论文，供大家参考。

大专幼师论文范文一：幼师高专英语教育讲故事技能训练

故事作为一种重要的文学形式，在幼儿园的语言活动中有着举足轻重的作用。《幼儿园教育指导纲要》中关于语言领域的目标之一就是“喜欢听故事、看图书”。英语故事内容有趣、语言活泼且富有幽默感和教育意义，符合学生身心发展的特点。英语故事讲述与表演能够使学生的才智和创造力得到充分发挥，有利于提高他们的综合语言运用能力。幼儿师范高等专科学校是培养幼教师资的专业院校，讲故事训练在学生的英语口语技能训练方面占有很重要的位置。下面就简要谈谈我们在讲故事训练方法上所做的尝试。

一、指导学生掌握幼师讲故事的技巧

1.要选好故事

这里的好包括两方面的内容：

(1)要根据不同年龄阶段选取不同的故事。一般来说，3~4岁的幼儿爱听动物的故事，内容相对来说比较简单。5岁以上的幼儿爱听童话故事，故事的情节有一定的曲折性。否则孩子不会感兴趣，注意力不集中。

(2)要考虑到教育要求特别是思想教育的要求来选择故事。

2.认真阅读熟悉故事

给幼儿讲故事前，幼师要认真阅读故事，熟悉并充分理解故事的整体内容，要具体分析故事情节的开端、发展、高潮和结局。特别要仔细研究故事的高潮部分。这是在整个故事中最吸引幼儿的部分。还要分析人物的性格特点，体会作者倾注在故事主角身上的感情，通过情节和角色的分析明确故事的主题思想。只有讲故事的人透彻正确地理解整个故事，使自己的感情和故事的角色很好地融合在一起，才能在讲故事时把这种真挚而强烈的情感传递给幼儿并感染幼儿，使幼儿产生感情上的共鸣，才能达到讲故事的效果。

3.语言的要求

(1)轻重音的变化

幼师在给幼儿讲故事时，必须把握故事的层次，这种层次是用语调的轻重缓急、高低抑扬等变化表现出来的，我们都知道，人们在日常生活的语言交流中，为表情达意的需要，会自然地加重某些字或词，这就是所谓的强调重音。在一句话中被重读的字可以引起人们的重视。在讲故事时，语气和语调也要有轻有重，这样才能突显故事内容的生动活泼，并能显示出故事的重点。否则就不可能把整个故事内容表达得清楚，故事中的趣味性也没法传达给幼儿。

(2)停顿的适当

讲故事时我们都会在一些地方停顿，这除了原文的标点决定之外，还可以控制语速，更能够很好地向幼儿传达句子和段落的整体意义，使语气自然顺畅。但有些幼师在讲故事时有随便停连的习惯。如，我的，名字，叫，狐狸。这样的停顿让讲故事的人感觉累，听故事的人也会累。怎样停，在什么地方停，都是由内容决定的。并不是有标点的地方就停。如，“不要吃，不要吃，那是不能吃的”。情形比较紧迫，说的时候不用按照标点停顿。

(3)态势语的使用

态势语的运用在讲故事时显得尤为重要，语言与表情、手势等非语言因素结合得好，会增加幼儿对故事的兴趣，也能将有声语言更好地表情达意。认真分析故事中各个角色的特征，包括语言、动作、表情。幼师不能只是做简单的摹拟动作，比划几下。应把动作与表情、语调融为一体。讲故事是以语言为主，是通过语言塑造形象，态势语只是起到一种辅助作用，动作幅度不宜过大，动作不宜过多，更不能又跑又跳。那样会破坏故事原有的氛围，也会分散幼儿的注意力，起到相反的作用。

二、示范与模仿

1.播放视频或教师示范

利用光盘、网络等资源，选取一些简单的、适合学生学习的故事资料给学生播放，先让学生进行观摩。例如《ThreeLittleButterflies》、《TheVeryHungryCaterpillar》、《ThreeLittlePigs》、《TheGoodBoyWhoStoleanApple》等。教师示范其中一则故事，并让学生注意讲述人是如何处理故事的语调、停顿和态势语的。

2.模仿讲故事

对全班学生进行分组，学生在组内进行模仿讲故事。模仿是学习语言的有效方法之一。例如要求学生模仿《TheMonkeyandtheMoon》(《猴子捞月亮》)，要求学生惟妙惟肖地讲述故事。大约模仿3~5个故事。让学生仔细揣摩讲故事的技巧。

3.练习巩固

教师选取10篇优秀的幼儿英语故事印发给学生。要求每人选取一篇，自己设计语音与动作。准备时间为一个星期。教师根据班容量选取几个学生代表到讲台上讲故事并给予必要的指导。讲完后要求学生讨论优缺点及改进办法。进行自评和互评。

三、用活动来促进讲故事的教学效果

1.讲故事表演

要求各组学生选取一个故事分角色表演出来。根据自身的英语水平及身材、相貌、声音特点等选择适合演绎的角色。在角色确定后，学生要利用一定的时间来记忆故事台词，并能够达到熟练背诵的程度。这是一个非常重要的环节，对表演的成败起着至关重要的作用。大约准备一个星期后，分组进行讲故事表演。通过表演故事，让同学们对故事的内容加深理解，以便能够更好地讲述故事。

2.个人讲故事比赛

在平行班进行完讲故事教学活动后举办一次大型的讲故事比赛。讲故事内容自选，选手讲故事时间为2~3分钟。比赛要精心组织。例如选好比赛地点，制定评分标准，选好评委等。对获奖选手要进行奖励。开展英语讲故事比赛就是让学生为准备比赛,主动地学习、探究地学习、合作地学习,从而提高运用英语的能力。杜威说：“做中学”。.通过讲故事比赛既锻炼了胆量,也纠正了他们的语音语调，激发了学生学习英语的兴趣，收到了良好的效果。

四、考核与评价

学生讲完故事，都充满期待，期待同学的肯定，期待老师的称赞，尤其是后者。对学生进行适当的评价，可以满足学生付出劳动而得到肯定的喜悦，又可以明确自己的长处和短处，同时也让其他学生取长补短。无论是个人讲故事还是小组表演故事，教师都要进行评价与考核。否则，没有考核就没有动力，就不会尽全力去准备故事，也就不能很好地掌握这项技能。教师应将学生讲故事的表现作为一次平时成绩计入学生的期末考试分数。而此项分数可分为两部分计算，例如学生个人讲故事占50%的分数，小组表演故事占50%的分数。通过考核可以提高学生讲故事的积极性。

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大专幼师论文范文二：提高幼师生儿童文学素养的策略

一、问题提出

幼师生毕业后,主要承担幼儿园的语言教学任务，其教学内容主要是幼儿文学，幼儿文学对于幼儿园的孩子来说，确实起到举足轻重的作用，特别是幼儿教师讲述的动听儿歌、生动有趣的幼儿故事、充满奇特幻想的幼儿童话、精彩美妙的幼儿戏剧，无不给孩子们天真烂漫的童年增添了无穷的乐趣。幼儿教师能否出色完成幼儿园的语言教学任务，笔者认为主要取决于幼儿教师的儿童文学素养高低。比如，作为一名幼儿园语言课教师，对于教材中的图画书作品的讲解，就不应该只停留在故事讲述上，也不应该只带着学生欣赏图画，而应该结合图画书的艺术特征，进一步引导学生感受图画书独特魅力，使孩子从中获得审美愉悦并提升审美能力。而作为以后从事幼儿园语言教学的幼师生，至关重要的是积极提高其儿童文学素养，以便更好地适应以后的教学需要。

二、幼师生的儿童文学素养现状

在多年的幼儿文学教学实践中，发现幼师生的儿童文学素养现状并不乐观。普遍存在儿童文学理论基础薄弱，最基本的儿童文学理论知识不能掌握。好多学生认为儿童文学理论知识很简单，不用学习也能理解，因而不愿意花功夫学习理论知识，但在分析判断时，往往会混淆儿歌与儿童诗的区别，寓言与童话也分不清等;幼师生的儿童文学视野太窄，作品阅读量太少，好多应知应背的作品都没有看过。学生在每年的见实习时发现，好多儿童文学作品还不如幼儿园的孩子知道得多;儿童文学作品的分析鉴赏能力很差，很多作品的主题都把握得不够准确，人物形象不会分析;儿童文学作品的创编能力更是不够，每次结合所学理论知识，进行作品创编，好多学生都不会创编。

三、提高幼师生儿童文学素养的策略

针对幼师生儿童文学素养存在的问题：理论知识匮乏;儿童文学视野太窄;儿童文学作品的分析鉴赏能力和创作能力不够等，我们采取以下措施，以提升幼师生的儿童文学素养。

(一)加强儿童文学理论学习，提高幼师生的理论知识水平

我们学校一向十分重视学生儿童文学理论知识的学习，学习每一种儿童文学样式时，都会先学好其理论知识。针对学生不太喜欢理论知识学习的现状，我们在教学理论知识时，都会采取学生乐意接收到学习方式来学习。比如，在学习《儿歌的特点》一节时，因为儿歌的特点很简单，即内容浅显，单纯活泼;篇幅短小，易记易诵;音韵和谐，节奏鲜明;趣味性强，娱乐性强。我们老师没有单纯按照书上的这四句话，让学生去记，这样好多学生感到没有意思，也不愿意主动看书，而是灵活改变教学方法，让学生以小组为单位，提前预习，针对儿歌的任一特点，选出符合这一特点的儿歌，课下认真排练，等上课时分组表演所选儿歌，并说出所选儿歌的哪些地方体现儿歌的哪一特点，其他组的同学进行评价分析，大大激发了学生的学习积极性，很多学生课下会花很大功夫学习排练，这样既学习了理论知识，又锻炼了学生的表演能力和分析能力，也大大提高了幼师生的儿童文学理论知识水平。

(二)大力推荐优秀儿童文学书目，培养幼师生良好的阅读习惯

开学第一课时，我们会给学生推荐许多优秀的儿童文学理论书籍和优秀作品。像韦苇教授主编的《点亮心灯》、方卫平主编的《幼儿文学教程》、彭懿主编的《阅读与经典》、郝广才的《好绘本如何好》、松居直的《幸福的种子》等几十本儿童文学理论书籍。学习图画书时，在每次上课之前会请3位学生分享自己喜欢的图画书;老师还会给学生推荐150多本电子绘本，要求学生每人至少阅读30本电子图画书，把阅读目录及阅读体会上交，老师在上课时随意抽查;在学习图画书鉴赏一节时，我们带着学生去图书馆学习，让学生借阅自己喜欢的图画书，结合图画书的艺术特征分析鉴赏图画书。

(三)模拟情景教学，提高幼师生的分析鉴赏及教学能力

儿童文学是一门理论与实践相结合、知识与技能并重学前专业的核心主干课程，因此，在儿童文学的教学中，必须将儿童文学理论学习与幼儿园教学实践结合起来，才能收到较好的教学效果，才能使幼师生更接地气，更快地适应日后的幼儿园教学工作。比如，在学习《儿歌的传统艺术形式》一节时，儿歌有九种传统形式，我们对每种传统形式都选出一首典型儿歌，让学生根据儿歌的特点，给不同年龄段的孩子进行教学设计，并模拟幼儿园情景教学，老师在下面做好记录，并针对性地指导教学，指导学生不同的儿歌形式该如何导入、如何设计活动、如何进行拓展活动。

(四)课堂学习与课外实践相结合，提高幼师生的创作能力

提高幼师生的儿童文学素养，仅靠一周两节课的课堂学习是远远不够的，必须要把课堂学习与课外实践密切结合，让学生利用课堂上学习的理论知识，指导课外实践，全面提升儿童文学素养。比如，在学习《儿童诗》一章时，我们先学习完儿童诗的概说、分类及创作后，让学生利用课外时间，结合儿童诗的理论知识，每人创编一首高水平的儿童诗，同桌互相进行诗配画，课上进行展览评比，学生的创作水平有了很大提高，有十几位同学创作的儿童诗在我们校报上发表。在学习《幼儿戏剧》这一章时，教师必须先讲解幼儿戏剧的特征、幼儿戏剧的分类等知识，在这基础上在学习幼儿戏剧的改编知识，要想使幼儿戏剧改编的实践活动落到实处，改编和创编的幼儿戏剧作品有价值和意义，必须要以改编和创编的理论依据作为指导和支撑。要求学生掌握幼儿戏剧改编的要求是必须选择情节完整连贯，人物形象鲜明，矛盾冲突较为紧张，结构线索单纯，场景变化相对集中，读起来使人深受感染又十分有趣的作品进行改编。在改编的过程中要选择合适的剧本，适当增减情节和人物，要注意把故事中的叙述语言变成台词或舞台提示，要注意人物的角色语言设计的个性化，没有理论的指导无法完成改编实践。全班掌握了戏剧改编的理论知识后，给出《小兔乖乖》的故事片段，让同学们结合所学的理论知识进行改编，教师进行有重点的指导，把改编好的剧本以4-6人为一组，进行幼儿戏剧排练表演。这样进行课外实践，进一步巩固了理论知识，锻炼了学生的创作改编能力，收到了较好的戏剧改编学习效果。课外实践活动能激发学生的学习热情，调动学生的创造潜力，又能巩固儿童文学理论知识，全面培养学生的儿童文学素养。总之，在幼儿文学教学只有重视儿童文学理论、儿童文学阅读视野和儿童文学作品的分析鉴赏能力、创作改编能力这三个层面的协调培养和提高，才能为幼师学生奠定良好的可持续发展的儿童文学素养，从而为其专业发展打下坚实的基础。

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浅析幼儿园混龄教育的价值与实施论文

一、混龄教育的价值

多项实验和行动研究表明混龄班的孩子探究欲望较强，能积极、主动地将多种感官运用到对事物的感知上，而且乐于合作、谦让、助人、分享。当分享、谦让出现问题时，孩子们能在平等竞争的基础上自己找出办法解决问题，形成一种公平竞争基础上的谦让。他们对感兴趣的物体或活动也能持续更长时间，表现出很强的学习兴趣、专注精神与坚持性。

具体而言，首先混龄教育对幼儿学习习惯的养成有积极的意义。小班孩子对超过自己能力范围的探索任务，会向中、大班幼儿寻求帮助，他们的互动是互相促进的过程，即混龄班大带小、小促大的氛围能够为小龄幼儿提供更多看、听、模仿的机会，给大龄幼儿提供更多讲解、操作、示范的机会，彼此交流，彼此学习，可以强化孩子们好奇、探索、求知的欲望，促使他们自己主动解决问题、寻求答案的方法。其次，混龄教育有助于幼儿良好交往行为习惯的养成。混龄班给孩子们创设的是一种家庭式的温馨氛围，在其中身心可以得到彻底的放松，减少对老师的依赖，而容易形成孩子之间因为相互信任、关心建立起来的良好同伴关系。混龄班的大孩子常常会以自身的榜样、语言鼓励和动作抚慰，时刻关心和调整小弟弟、小妹妹的言行，这种力量是相当感人的，也是成人无法达成的。同时，小孩子们随其年龄和角色地位的变化，可以逐步学会谦让和包容，包括服从、示范、讲解、指导他人、共同协商等，这使得他们的社会交往行为越来越熟练、多样和复杂化。再次，在生活行为习惯养成方面，混龄班的大孩子通常都有较强的榜样意识，在相互学习、相互竞赛的氛围中，他们以哥哥姐姐自居而主动帮助小弟弟、小妹妹，也强化了他们自身的生活自理能力。对小弟弟、小妹妹来说，则更容易通过模仿哥哥、姐姐而掌握相关的生活行为技能，逐渐学会自我服务。

二、混龄教育的实施

(一)混龄教育班级规模与构成

混龄班是像“家”一样的班级，老师就像妈妈一样，带着自己大大小小的孩子，在这个温馨的“家”里共同学习共同成长。这决定了混龄班人数不能过多，否则容易导致诸多问题，如教师难以照顾到所有孩子，孩子之间的冲突增加等。我们经过反复实践发现，24 人的混龄班教育效果比较好，每年龄段8 人，每毕业8 名幼儿，再招收8 名小班幼儿，教师配备标准应不低于每班2 教1 保。同时，要注意男女儿童比例协调，最好是男女幼儿比例1:1，这样一方面有助于形成男女优势互补的生态环境，另一方面可以帮助幼儿确立性别认同，理解社会对性别角色的期待，促进幼儿心理的健康发展。

(二)混龄教育课程及其特征

混龄教育课程是指围绕一个主题，师幼共同创设与主题相关联的活动区域，渐进投放满足不同年龄层次、不同幼儿活动需要的区域材料，幼儿按照自己的能力和意愿，自主选择活动内容和活动材料，教师适时给予支持与引导的一种动态的系列开放活动。现代的幼儿园教育将教育内容划分为五大领域，并且根据不同的年龄划分成不同层次的知识单元，这具有一定的合理性，但并不充分，因为知识本身是整体的，儿童接触的事务并不是以片面的知识形态出现的，而是整体呈现、可感可知的，因此幼儿园课程应该首先充分考虑知识的整体性。其次，孩子具有自我建构的能力，在面对复杂、整体的事物时，孩子们并不是分析性的，而能够通过自身的感受构建自己的个体世界，进而实现成长，由此决定了幼儿园混龄教育课程还应呈现出明显的主题性、活动性和发展性的特点。

主题性是幼儿混龄教育课程整全性的体现，只有围绕主题组织教育活动，幼儿才能触摸到事务的全貌，尽管不一定能够理解事务的全貌。具体而言，就是要通过整合科学、艺术、社会等相关课程领域，形成活动主题，而且主题要适合混龄班3～6 岁不同年龄段的幼儿参与，体现不同的层次目标，能够促进全班幼儿的发展。活动性是混龄教育课程对开展形式的要求，即混龄教育课程必须以活动的形式开展，要让师幼在活动中体验、探究和发现事物的真理。发展性则是基于混龄教育的根本特征提出的基本要求，宏观上不同年龄的孩子都需要发展，微观上混龄班中存在着不同的年龄群体，其具体的发展需求存在明显差异，因此混龄教育课程的组织和实施应切实关注发展性，以让不同年龄的孩子都能够根据自己的心身发展条件接触到自己需要的课程内容，并获得相应的发展。

(三)混龄教育课程的具体实施策略

首先，应能根据不同的教育目标对混龄班幼儿进行分组，如可分为集体混龄和小组混龄开展活动，也可分为大中组、中小组进行混龄活动，还可以打破年龄界限按幼儿的能力分组，中班能力强的可参与到大班活动，小班能力强的可参与到中班活动。此外，还可以互补混龄分组，即在同一活动中，将不同年龄、不同发展水平的幼儿分成若干个小组，让他们在小组内互帮互学、共同发展。

其次，应采取适宜的活动策略。一是情境创设。在主题活动开展的过程中，应能根据主题线索，师幼共同探索主题开展的思路，生发主题活动的具体环节，并创设相对应的面对三个年龄段幼儿呈现的活动情境，如主题、区域环境的布置、材料的供应等，为幼儿之间的'相互学习提供更具开放性的活动空间;二是应将分组活动和个别指导结合起来，充分考虑三个年龄段幼儿不同的年龄特点、能力差异、兴趣爱好等，鼓励幼儿自主选择，教师对幼儿进行观察，并适时给予支持、帮助和指导;三是成果分享。这是幼儿与幼儿、幼儿与教师的互动活动，分享经验，相互启发，共同体会成长的快乐。

再次，应把握混龄教育实施的流程。在主题统领的区域活动中，教师在充分了解幼儿已有知识经验的基础上，应用“分层”的思路对主题目标进行分解，对活动达成的不同目标度进行预设，以体现对每个幼儿的“关注”。在此基础上，教师应分别制定适合不同年龄段幼儿的活动目标，然后能依据不同层次的活动目标，设计有层次性的环境，投放有层次性的材料，从而便于不同年龄段、不同能力水平、不同兴趣的幼儿进行自主选择和活动。而在依托于区域活动的同时，教师要善于将领域知识融合进去，关注幼儿获得知识经验的整体性。对区域活动内容的确定可从片段到整体、分科到领域、领域到融合的探索过程入手，同时在课程的具体实施中，教师可结合自己的观察，发现不同年龄层次幼儿62的兴趣和需要，不断地生成新的主题，实现课程生活化。

三、开展混龄教育的注意事项

(一)应建立温馨平等的师幼关系

在混龄班里，师师之间须默契配合，彼此尊重，都能基于幼儿为本的成长需要，各司其责，思考自己的言行是否为人师表，创设的环境是否和谐生态，所做的工作是否有效有益，是否能够促进幼儿身心健康成长。只有在这样的环境里，幼儿才能情绪稳定而愉快，主动积极地与伙伴和教师交往，有序地游戏、学习，自由地生活。当他们遇到矛盾的时候，大的孩子才有信心充当调解员的角色，依靠自身的经验储备以及对交住策略、方法的理解运用，对幼小儿童提出合理化建议，并得到他们的认同，由此幼儿的社会交往能力、问题解决能力、关爱分享谦让等品质才能不断得到提高。

(二)教师须具有较高的专业素养和专业技能

混龄班教师应有正确的教育观、儿童观和学习观，能将每个幼儿都看作是有着自己独特发展路径的人，能纵向地看孩子的发展，而不是横向比较，能学会观察和耐心等待孩子的成长，能看到每个孩子的成长都有一定的生长期，不再以所学知识和技能的多少来评价孩子，而能从不同的角度、不同的侧面多元地看待孩子，发现他们的闪光点。此外，混龄班的组织和教学还要求教师能在把握每个年龄段幼儿不同学习特点的基础上设计教学，对其发展目标与状态进行合理的预设，明白幼儿学习是在与同伴交往过程中自我建构和实现的，故教师观察儿童的意识和能力、引导儿童学习的能力、与家长沟通的能力、利用多种资源设计和实施课程的能力均应比较高。

(三)须有必要的物质条件和人员保障当前混龄教育的实施不再是上个世纪80 年代因教室和师资有限而被迫出现的教育现象，也不再是教师教完大孩子再教小孩子的无奈复式教学。

为保证混龄教育的有效适宜，幼儿园在师资配备上应保证每个混龄班2 教1 保，要为混龄班提供符合不同年龄段幼儿身高特点的桌椅，要能根据不同年龄段幼儿的身心特点为混龄班配置充足的游戏材料和玩具。

毕业论文冲突

没冲突，毕业设计实在大四下学期，考研初试考试是在12年1月份，也就是大四上学期，而复试是在12年4月份左右，所以不用担心

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本科毕业论文与博士毕业论文没有冲突。本科毕业论文是学生在校学习期间学习成果的综合性总结。博士毕业论文博士论文是由攻读博士学位的研究生所撰写的学术论文。因此本科毕业论文与博士毕业论文没有冲突。毕业论文是专科及以上学历教育为对本专业学生集中进行科学研究训练而要求学生在毕业前撰写的论文。

与考研冲突的除了生老病死自然灾害等不可抗拒因素以为，唯一的就是自己的毅力。相信自己。祝好。查看原帖>>