论文发表百科

日本书院杂志

发布时间:2024-07-06 11:54:02

日本书院杂志

道德经的解读——来自群友【莫双闻】分享 我觉得这两条一下子让我满心欢喜,然后就一步一步往里走。到现在十几年过去了,我只能说《道德经》有点像巴赫的音乐,看着非常简单,越看越复杂。这个世界上很多事情就是这个道理,看着很复杂的,最后仔细一想非常简单,看着很简单的,越来越复杂。巴赫如此,我觉得《道德经》也如此。 老子恐怕是一个特具有微博精神和微信精神的人,五千字,81条,把《道德经》就弄成了全世界翻译各个语种发行量仅次于《圣经》的一本书。历朝历代多少人靠这五千字活着,我觉得五千字特别好,我带我的研究生的时候,两年的学制起码要抄两遍《道德经》,一点不复杂。这要是五万多字就比较麻烦了,更不要说50万字。 后来我发现50万字的书五六个字说清楚,但是这五千字的东西越绕越绕不明白,我越往里看,越觉得总能看出新意。生命之书很重要的一点就在于不仅是它重要,还在于你每一个生命历程,由于你的历程总可以跟它碰撞出新的东西,这也正是音乐要比文字我觉得更重要的,也不能说重要,更容易与人相伴的原因,因为音乐是在文字停止的时候才开始,当文字无法说清的时候,音乐才开始。因此你不同的年龄碰撞出同样的旋律,但是你感觉不同的起承转合,我觉得生命之书一定要有这样的意义,不同的年岁碰到的是不一样的东西。 小学生看《道德经》,抄,相当于成语,名人名言。20多岁抄《道德经》,会觉得这里头有一些话挺有意思,很酷。到三四十岁的时候可能要解困惑,六七十岁的时候甚至变成养生了,你的每一个阶段都要与之对应。接下来要说《道德经》是什么,为什么它会成为我的生命之书。正道与迷道还是有很大区别, 贪嗔痴 之道为迷,戒定慧之道为正。只有放弃一切,同时又被一切所遗弃的人,只有那些对一切都漠然置之,只看到自己与无限生活在一起的人,才能真正找到自身的根源,才能有幸窥视生活的全部底蕴。这是伟大艰难的一步。柏拉图曾把这一步与死亡相比。“步入这个门的人,请放弃一切希望吧!”诗人但丁在地狱门口看到的这句话,在另外的意义上也可以写在哲学的入口处。谁要真正地进行哲学思考,就必须放弃一切希望,摆脱所有的追求,抛开所有的欲望。他不能企求得到任何报酬,也不想了解任何别的事情,只能感到自己在孤独可怜地存在着。为了获得一切,必须首先放弃一切。这一步是沉重的、艰难的,和步入海洋、离开最后一条海岸时的那一步是一样的。 ——谢林 切忌从他觅 迢迢与我疏我今独自往 处处得逢渠 渠今正是我 我今不是渠 应须恁么会 方得契如如 ——洞山禅师的《过水颂》,一首禅诗。寓言二首(其一)                 王安石   太虚无实可追寻,叶落松枝谩古今。   若见桃花生圣解,不疑还自有疑心。 英国小说家司各特早年颇致力于诗,后读拜伦著作,知道自己在诗的方面不能有大成就,便丢开音律专去做他的小说。这是能为某一种学问而摆脱开其他学问之引诱的。孟敏堕甑,不顾而去。郭林宗问他的缘故。他回答说:“甑已碎,顾之何益?”这是能摆脱过去失败的。 佛家法相一宗把叫作“我”的肉体分析为“扶根尘”。和龟毛兔角同为虚幻,把“我”的通常知见都看成幻觉,和镜花水月同无实在性。这可算把自我看成极渺小。可是他们同时也把宇宙一切,自大地山河以至玄理妙义,都统摄于圆湛不生灭妙明真心,万法唯心所造,而此心却为我所固有。所以“明心见性”, “即心即佛”。这就无异于说,真正可以叫作“我”的那种“真如自性”还是在我,宇宙一切都由它生发出来,“我”就无异于创世主。这对于人性却又看得何等尊严!不但宗教家,哲学家像柏拉图、康德诸人大抵也还是如此看法。我们先秦儒家的看法也不谋而合。儒本有“柔懦”的意义,儒家一方面继承“一命而偻,再命而伛,三命而俯,循墙而走”那种传统的谦虚恭谨,一方面也把“我”看成“与天地合德”。他们说:“返身而诚,万物皆备于我矣,”“能尽人之性,则能尽物之性;能尽物之性,则可以赞天地之化育,与天地参矣。”他们拿来放在自己肩膀上的责任是“为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平”。这种“顶天立地,继往开来”的自觉是何等尊严!                     —朱光潜 读《一去二三里》——群友【招加】 《一去二三里》确实是本好书,第一眼看到这书是被那土里土气的封面吸引的,作为一名从村里走出来的娃,身上永远褪不去也不想褪去的就是乡土的味道,那是我的根。犹如开篇《远山》中的那句:我从远山走来,待着泥土和山野的气息。永远记得开拖拉机翻地时溅得满身泥土的样子,还有和小伙伴们在田野里玩累了躺在草地上闻着一鼻的花香。儿时的苦,如今想来也造就自己略显固执坚韧的性格。         那时的我,有着一个城市的梦,希望哪天,能够带着家人在城里有个立足之地。如今,在广州城生活了十几年,时常抬头望望这里的天空,看到的是满眼的雾霾。有时,会有想逃离这个城市的想法。“想找个远离城市的地方,开三分地,盖一间房。”但事实上,无论这个城市如何郁霾,如何拥挤,依然无法离开。我想或许有一天,我会回到村里,翻修一下老屋,置几件家具,家具里最重要的是要有个大大的书架,上面摆满了钟意的书。然后,要有一套茶几,淘几个茶杯,闲时泡上一壶红茶,翻几页书。小院子里做个鸡笼,养几只母鸡,下的蛋不卖,左邻右舍一家送几个。也是挺好的。         双喜在“那个春天,我放弃了属于自己的小公司,放弃了七年来一直没有碰撞出激情的地方。我拿起相机,奔向想去的地方。或许,我仅仅想要的,只是那份自由自在。”额滴神呐~这不就是来一场说走就走的旅行吗?         这些年,工作繁忙,总是行色匆匆,是机场、高铁站的常客。行李箱里,总不忘塞上那么一本书,想着路上可以看看。然而旅途劳累,一上飞机、高铁就想抓紧时间休息,没多久就呼呼大睡。塞在行李箱里的那本书,常常原封不动的回来,就好像它也出了一趟差。想想,也是“很久没有完整地读过一本书了”。旅游,也是一样。不仅仅是经济上的窘迫,还有工作上的压力。只有看看别人的游记,安慰下躁动的心了。其实,说不定哪一天我也拥有这莫大的勇气,拿起相机帮娘子拍几张照片,P的美美哒,然后申请点经费跟老李子浪迹天涯去。         看追风少年华仔的故事,华仔说:他喜欢骑行和摄影,他看倦了故乡的田园和山川,却又无法离开。可是他哪里知道:他厌倦的山水田园,在我们看来,是如此的秀丽壮阔。其实,这或许就是你看我好,我看你好。最后,大家都没有好好珍惜眼前那一抹亮丽的风景。生活,或许就是这么的矛盾吧?         家是每个人的港湾。每次回家,自己喜欢吃的家乡小吃,老妈会早早起来忙个大半天给自己做。从厨房里飘来那熟悉的味道,心里头有一种瞬间被装满的感觉,暖暖的。可大家是否知道,当儿女不在的时候,母亲的厨房是冷冷清清的,她们平时或许就煮那么点面条果腹,不是因为巧妇无米,而是没有你们的陪伴。当父母亲老了,而我们离家又如此的远,他们,是很孤寂的。别只顾着工作,常给父母亲打打电话,简单的几声问候也好。 3月份开始看的《一去二三里》,一边看一边想起过往的一些生活,或许是因为离家不算远,萦绕在心头的乡愁只有淡淡的一抹。感谢双喜带来这么好的照片和文字,心里头好像被一汪清泉冲过,明亮了许多。吾姓氏源流——林彦怀 吾太始祖,殷王子比干,黄帝后,子姓,孔子称殷有三仁者也。为商太师,谏纣,纣曰:“吾闻圣人心有七窍。”遂令剖心。夫人妫氏负六甲,避而隐长林石室,诞一子,以所居处取名坚。周兴商亡,武王姬发闻之,以所居地赐姓林。林坚者,吾姓始祖也。 降至东晋太宁,林禄镇守晋安,是谓八闽之祖。至唐开元,十六世林披公为九牧祖。 宋末,先人自闽迁徙至潮州府桑浦山麓,因山有古塔而名村塔下。一世祖贤隐公,历七百余载,至吾身祖字辈已二十三世矣。 近考世系,虽概如上。然细究之,则难以衔系也。盖信史之稀缺而口传之多谬误也。噫!天下博学之士其可教我乎? 时戊子年九月三十日()读了《一生伏首拜阳明》20111207 ——林彦怀 1、同年代人,也许初识王阳明要一直到高中学唯物主义与唯心主义哲学观点的时候读到作为被批驳举例的王守仁说:“你未见此花时,此花与汝心同归于寂。你来看此花时,则此花颜色一时明白起来。便知此说不在你心外。”因而王守仁被当作一代唯心论宗师而被批判,高中应试考生也颇不喜欢这位“大佬”吧(且不说教科书曲解此话,作为一种普及化的教育,便极力向“青苗”灌输唯物是正确世界观,唯心是错误世界观,则显然强盗)。 2、阳明 “火”起来被青年人所认识,最近应缘于《明朝那些事儿》作者把阳明写成了一个“神”。然而对一位有自己创见的儒学大宗师来说,光知道其“牛哄哄”的事迹显然是非主流的。 3、我之识阳明,则渊源于故里风物。阳明入室弟子薛侃在我们村修建了“宗山书院”,传播王学,于是时的岭南蔚为一时学界盛况。薛侃是阳明弟子中威望较高的一位,然而现代除了岭东地区,则鲜有人提及,人们一谈到阳明弟子,则徐爱、王龙溪、王艮之辈矣。——对潮州地区儒学影响较大者,先为韩愈、后则阳明。 4、阳明的《传习录》,是其主要哲学思想载体,由于是语录和书信,所以言辞比较浅白,然而谈的是“哲学”,所以初读依然不好理解,特别是一些受了“明事儿”影响而去读《传习录》的人,似乎刚开始会有心理落差,若是缺乏“四书”、宋学的基础,则更难懂。然而《传习录》是越读越有味道的,浅尝辄止不单无味,也未必理解。 5、钱穆大师的《阳明学述要》,则更不是只有兴趣的人所入门的读物了。 6、《一生伏首拜阳明》,初看想弃之,以为 走“明事儿”的套路,颇多诙谐之言,史料取舍亦有点随心所欲。然而抵不住对阳明的喜爱,一路读了下来,到后面却“颇正经”。作者最高明的地方在于不用自己的想法去理解阳明,而是直接引用阳明的诗、文、语录,从而在读者心中构筑起阳明“文化理念”(还真不好用“哲学”这个词)的模型,让读者比较“正念”地读到、了解到一些阳明思想,这一点颇难得。作者功力原因或者写作思路问题,作为一本介绍或者说有点“立传”意味的书,显然太过单薄和“局部”(不好用“片面”这个词)。就阳明学,也只简单说明了“心即理、致良知、知行合一”,并最终提及“四句教”,太过简单。不过值得肯定的是简单之中说明白了。我想在纠结“花明花寂”这句话的人,应该能够在这本书中得到些许了悟。 7、如果从“明事儿”一路过来的读者,读本书,放下心态,把阳明从“神”到“人”重新从另一个角度去认识一下,是不错的选择吧。如果是正儿八经读史,又想深入阳明学的,此书还是不推荐吧。市面上出来一本《大儒王阳明》,上次在书城稍微翻了一下,似乎是比较全面的版本,然而看网评说有错别字现象,因此暂时消了念头。但又下单了一本《王守仁评传》。现在我读书似乎陷入一种反复,喜欢一个人或一本书,是会不断地买不通过版本来阅读,这要是从效率上或效果上来说,作为一个普通读者而非研究者,其实不好吧。像以前,光胡适的传记,就看了三种,这次又下了《舍我其谁:胡适(第一部)》。嘿嘿嘿……【莫堡主】看到彦怀同学读王阳明的历程,有点感受,随意说几个观点:一、他的人生历程的确磨难多,经历的很多,是为经验基础;二、他当初格竹子,说明其痴,对真理不舍,也是后来开悟的人格因素,我在五华里塘村驻村时也是一片荒竹,终日相对,因此当时也读了一段阳明,有所小悟,尤其信服“心放光明”;三、阳明乃儒释道结合、碰撞的结果,尤其是与禅宗结合形成“心学”,“无善无恶心之体”乃禅宗描述;四、知行合一乃最终结果,出世然后入世乃真正大丈夫,知其然而知其所以然,然后身体力行也,令我想起研究印度精神瑜伽和尼采等思想的徐梵澄晚年一句“还是儒学好”的含义。@林彦怀《高岛易断》读书分享 ——【十一】   一 这是一本日本19世纪的书,作者叫高岛吞象,据载非常擅长易卜,其后将一生的占卜活动记录成书,为《高岛易断》,纯粹以易经的爻文来解占,不过度联想,所分析的内容不离字面。 记载的卜例都很准,当然也不排除有先射击后画靶的效果。 二 易学千年,流派众多,有汉代象数派、晋代义理派、道家易学、图书学派、朱子易学、心学派、至清代有朴学易学,大家云集。 高岛并没有形成一个派系,所以现时大学的选修课或通常介绍的书,也并不会提及这个人这本书。他以儒学的观点层层推进,解析经文,和占卜中得到的卦象。 本书倒像是一本授课讲义,以讲明白为准,略有发挥,不过度外延。 三 他纯粹地从经文中去解朴占卜中的事项,源于他对《周易》的极大信任。而这个信任源于占卜时“至诚无息”四字,可以简括为诚心正意,神定虑静。 这个过程是无智的,天生万物,唯一气生、阴阳变化而已。 以无智的状态,而与天地自然成一气,以求得自然【亦即神】变化的启示,表现在卦辞上。 具体的占卜方式,有人说是复原了汉代的古占方式,即以蓍草为占,而高岛本人自己说“假捻纸片以代蓍”,所以,于他而言,更重要的是“至诚无息”,占卜形式是可选择的。 四 本书的凡例, 1,以先花大力气讲述一卦的涵义,大多以君民、父子、夫妻为述义。 2,然后小段分析《象传》。 3,总卦的占卜的喻义。 4,各爻文的意义,和占卜的判断。 5,实例,如某人问,本地生意艰难,欲搬去东京,另谋事业,请占前途吉凶。 五 举乾卦的九四爻为例。 爻辞是:或跃在渊,无咎。《象传》曰:或跃在渊,进无咎也。 字面解析是,也许飞升,也许留在空位处,无所谓。《象传》表示,进更好。 高岛的析义是, 如果问营商,可能贩货海运会有波涛遇险的因素。又可能是物价一时暴涨。 换在今日,则可能是可能涨停可能跌停,但你买的会涨停。 假如问功名,则是一举成名的情况,大吉。 近日我国高雄市长韩国瑜,竞选过程就很合乎卦象,如果他有求占的话。 六 这本书很有趣的是,无论古今中日,相距200年,大家问的东西都差不多: 友人某来,请占商业之盛衰,筮得…… 某显贵来,请占气运,筮得…… 亲友某来,其妻有娠,请卜男女,筮得…… 某会社社长,来请占气运,筮得…… 明治某年,驻英公使某罹病,友人忧之,请余一占,筮得…… 友人某来,近日有一货物可居奇获利,请占一卦,以定盈亏,筮得…… 有买了古画,来求占卜真伪的。 有家中进了贼,问要怎么追缉的。 有问明治二十八年众议院的形势的。 有问明治二十七年中日战争的结果及善后的。 高岛声名既盛,结交有显贵,成功预测了甲午战争前前后后,更得大名。 但是书中大部分仍是以普通人的种种疑虑为主,疑而不决,则问于卜。 诸如此类,古今相通,问功名、问营商,问疾病、问失物,问家宅、问生男生女。 翻开书来,纵使地隔千里,时跨百年,因为这些问题,亲友某,社长某,虽然不知姓名,但却栩栩如生,就好像身边的同事,电视中的名人。 本书读来不费力气,如长辈之书信,行文略古朴。展现的一个明治时代,而这个时代放之于汉唐宋明清皆可,有人,有一样的人,有一样的犹豫不决。   高岛尊崇儒家,重洋之外,讲述孔夫子之思想,以文王为道德力量,称赞文天祥的《正气歌》,这种文化的力量,源流的共通,令我们对当下的国际关系,在文化角度的着眼点上,更加要有思考。 七 编外。 本书号称八百例,可能有删节,实际出版只五百零三例。我算过。 准。

博看书院期刊看往期在左下角的后面会有往期的时间。因为都会写上注册的时间。所以在左下角的后面会有看往期的时间。

我也很想知道呢

香港中文大学(简称中大),英文名称为The Chinese University of Hong Kong(简称CUHK),成立于1963年,是香港第二所成立的大学,亦是香港八所受政府香港大学教育资助委员会资助并可颁授学位的高等教育院校之一。中大是由新亚书院(1949年成立)、崇基学院(1951年成立)、及联合书院(1956年成立)组成,及后逸夫书院于1986年成立,是香港唯一实行书院联邦制的大学。中大现在大多数学系皆有提供中英语课程。有些院系,如医学院,法律学院、药剂学院、英文系、语言学系等及大部分新开办的理学院课程,则是以英语为主要教学语言。而近年校方亦加紧强调“中大自创校以来一直坚持中英双语的教育方针”。当年政府为推广中文教育,特意成立一所以中文为主要授课语言、中英双语并重的大学,并拨出沙田马料水一个山头以供建校。它的校园面积为全港最大。

日本美甲杂志书

还可以吧 还有美甲先锋 (日本出版)

《小恶魔ageha》公主型时尚今天,日本向人们提出最新价值的妇女杂志之一可以例举有《小恶魔ageha》。2005年10月创刊以来,目标对准喜爱名牌品,讨男孩子喜欢的时髦女孩子,传播美发、化妆及时尚的信息。该杂志登场之后,新宿、涩谷、六本木以及池袋等繁华街上,可以看到许多拿小恶魔ageha的时尚做榜样的女孩子们。杂志的副标题是“为了希望变得比现在更加可爱的漂亮小丫头的魔性&欲望BOOK”,就是那样,从专属模特到现任酒吧女郎都是作为杂志模特出现。杂志中介绍她们的发型做法、美妆以及美甲方法,还介绍她们拥有的礼服连衣裙、高级名牌皮包以及装饰品、鞋等,应有尽有。卷毛&隆起的发型、大眼睛、装饰手机小恶魔ageha提出的款式魅力在于其时尚和美发、化妆。像公主一样的卷毛发型、带有玫瑰等小装饰品及花边的连衣裙、珍珠以及人工宝石金光闪闪的装饰品,喜好这种装饰流行的被称作公主型,或者叫做ageha来源于杂志名称,还有出自把头发梳得高高的而得名为age女郎,或者,因诱惑男性而称作小恶魔型。这一款式的特点是一味地追求过度的性感和可爱。发型的重点是把金发的后头顶部高耸起来,两边卷起。化妆时,上眼睑和下眼睑都画上粗粗的眼线。深色类的眼黛涂满整个眼窝,睫毛也反复涂色,涂得又长又粗,总之,重点在于让眼睛看上去大大的。使得眼睛看上去变颜色的彩色隐形眼镜也被广泛地爱用。还有,强调丰满胸部的露肩印花连衣裙、露出腿脚的超短裙,总之以看上去性感露出肌肤的款式为基本。为此,努力减肥或美容,美丽的身体不可缺少。还十分讲究美甲。另外,名牌装饰品及手袋、妆点着玫瑰或蝴蝶结的高跟鞋等,此外还有手持装饰美丽的手机,也就是手机壳上铺满了人工宝石及心状、玫瑰等装饰,从头到脚全身涌满了过剩的奢侈装饰。小恶魔型潮流以往面向年轻女子的时装杂志中,集中展示了受欢迎型、受人喜爱型的时尚。然而,这样的女性时尚在一些女性之间已经感到不足。她们开始追求更加过剩的可爱、任性、性感,让男性倾倒的小恶魔型款式抬头在日本杂志业整体低迷的情况下,该杂志却保持发行量的迅速增长,3年就达到30万册。

简单写吧,日本的<<米娜>>和<<昕薇>>,韩国的<>~这几本是最棒的~报亭都有卖

最有名的杂志如下美甲先锋杂志 (日本)日本2013殿堂级美甲书杂志NAIL 专业美甲杂志《NAIL UP》 美甲天下 美甲视界更多的美甲知识资讯开店营销 请关注新浪博客 中国美博会美甲协会 挺不错!

看日本杂志

日本是我三岁女性看的服装杂志,有那些关于日本的川大这一方面的时尚杂志,然后很多人都会去看,而且会去刻意的去打扮一下自己,打字其实并不是很好看的。

日本女性时尚杂志《Domani》就不错啊,它以服装配饰为主,风格为职场通勤,偶有一些休闲风格的搭配,杂志倡导做最本色的自己,努力让气质与美丽共存。

2006年日本杂志在Yahoo日本看。根据相关信息显示,日本是一个在杂志方面十分发达的国家,共4299家出版社,到2017年已经拥有109年的发展历史,日本将杂志分为不同系列,Yahoo日本收录了日本众多杂志内容。

《Seventeen》(セブンティ_ン)是日本集英社发售的女性时尚杂志,情报志。简称ST。受欢迎程度可以与《Popteen》媲美。每月1号发售(遇到节日,提前1-3发售)。1968年6月,综合少女周刊《Margaret》的姐妹杂志《周刊セブンティ_ン》创刊,在美国1944年创刊的日版《Seventeen》杂志也开始发行了。刊登的内容有时尚、少女漫画、演艺等。总卷数1000号的从1988年1月3日号开始发售,杂志名的字母改为《SEVENTEEN》作为更新。开本大尺寸,刊行月2次双周刊(每月1日、15日)变更,没有了漫画部分。杂志漫画的部分作为《月刊ティアラ》新创刊从而被继承了。此后,对手杂志小学馆的《小型セブン》停刊后,迅速提高销售额,以青少年的“杂志”为名。从2001年开始艺人报道和封面刊登慢慢地减少,杂志封面是本杂志的专属模特,杂志登场的专属模特也多数是现役女子高中生的读者模特,给时尚杂志专门提供了女高中生。以创刊40周年为契机,从2008年10月号开始月刊化。并把字母改为《Seventeen》。

marisol日本杂志

《spur》、《elle》、《装苑》、《figaro》、 《mina》、《seda》(2016年7月已停刊ToT)、《spring》 等都非常不错。

一、ELLE世界服装之苑

这款杂志是有史以来第1个进入中国的超级女性时尚大刊,也就是说,中国现在的顶尖时尚人士基本上都会订购这本杂志,最关键的是这本杂志起源于法国,而法国的时尚力度相信不用我多说,大家也能够明白,从任何方面来讲,这本杂志都算得上是时尚杂志当中的经典之作。

二、V0GUE

《VOGUE》的定位一直是“高格调,非大众”(Class,NotMass)。《VOGUE》多个版本中尤以美国版和意大利版影响巨大,美国版走专为女性读者服务的路线,女主编安娜号称当今时尚界的女王,能对流行趋势做出专业预测,引导全世界时装潮流;意大利版则以艺术化的时装影像给读者华丽的视觉冲击,与高端时装工业并存。

三、时装芭莎

全球著名的时装杂志《HARPER’S BAZAAR》,创刊于1867年,是全美第一本时装杂志,迄今已有一百五十多年的历史,全球拥有多个国际版本。一本风格内敛自省,历史年代悠久的老牌杂志。

四、《Marie Clair嘉人》

《marie claire》杂志由Jean Prouvost 在1937年于法国创刊。从2002年,《嘉人Marie Claire》中文版创刊。

《marie claire》 是公认的理解和诠释时尚领域的先驱。将时尚和美容、家居装饰以及高质量的报道结合在一起,是世界著名高档女性期刊之一。

还有《Cosmopolitan》,《Cosmopolitan》相信自信认真的女性最美,她以女性的角度大声说出女人要的是什么,从男女关系、工作、个人成长的趣味文章,到流行时尚、彩妆、塑身等精彩图片,她让自己的读者成为兼顾知性与性感的现代女性。

‍‍《marisol》帅气温暖,淑女时尚不同的男装搭配方式,里面的时尚元素适合亚洲男士,整体呈现干练知性的硬朗气质。‍‍

那些主打穿搭的杂志都可以,然后像那种封面比较好看的,用明星来做封面的那种杂志,或者是你觉得封面的这个人的穿搭还不错的,都可以翻一翻来看看的。

日本ironman杂志

如果您有在观看IRONMAN世锦赛的相关赛事影片,您会发现其中有一位下半身是弯刀义肢的选手,在众多运动员群中特别显眼,他就是双足截肢的史考特·里格斯比(Scott Rig *** y)。身为一位身障运动员,里格斯比对于耐力运动如马拉松和三铁等等却一点也不退缩。他从2006年开始投入铁人三项运动,并在2007年进入IRONMAN世锦赛的殿堂。下文是Runner’s World在07年底对于他第一次挑战IRONMAN世锦赛的报导: 在10月夏威夷福特IRONMAN世界锦标赛马拉松部分的23英里处,里格斯比已经觉得自己的半截下肢快要承受不住了,他甚至痛到幻想着直接摔在一副担架上被赶紧抬去治疗。他已经完成了英里(公里)的游泳、112英里(180公里)的自行车骑行,和几近完成的英里(42公里)全程马拉松跑步。这位双足截肢者的残肢已经起了水泡、肿胀和擦伤破皮,使得每跑一步他都感觉自己的皮肤像是被压到周围的熔岩地里烧烫的煤炭一样。但是,当他看到手表里的时间已经进行了16小时13分,他意识到,如果他想在17小时大会关门前完成这场比赛,他已经没有时间可以浪费,而且会对不起自己。于是,他加快了脚步。 「那是我让自己所承受过最剧烈的痛苦,」住在亚特兰大,当年39岁的里格斯比说。「我开始与自己对话:『这就是你努力了这么久所要完成的。如果你能做到,你就可以改变世界。』」 的确,里格斯比并非仅仅是在夸大吹牛。他站到赛道上,为的就是扭转世人对于残障者的刻板印象,并成为世界上第一个完成IRONMAN超级铁人三项比赛的双腿截肢者,而且重新定义残障运动员的潜力。

在1986年7月,里格斯比当时是一个18岁的高中美式足球运动员,然而一次车祸意外改变了他的人生。他和其他两位朋友坐在一台拖车后面,在一条狭路上被一辆从后方违规超车,却撞上拖车的18轮卡车夹住,里格斯比就这样被拖行了328英尺,然后他被压在拖车下。他的右腿在第一次手术就立即被截肢,在未来的一年里,他另外接受了16次大大小小的手术。医生说,他要等到18个月之后才能重新下床走路,而且未来别想跑步了。「我经历了一个无法接受事实的阶段,以为它还会再长出来,」里格斯比说。「那真是一段非常难熬的日子。」

五年后,里格斯比开始就读乔治亚州立大学,并同时在校内开始游泳和骑自行车。但,他还是想跑步。他说,「如果你告诉我,我不能做某件事,我就会自己找到方法来做到。」有一天,他终于鼓起勇气上操场跑步,但在第四圈时,他已被重建的左脚无法承受冲击力道,于是他脚上植皮之间的接缝被撕裂。这个挫折对于里格斯比打击至深。「以我的『看起来完好』的腿来说,我觉得自己像一个囚犯,」他说。 在随后的七年中,里格斯比自大学毕业,从事了各种销售和建设工作,但还是陷入了忧郁症,不过它后来还是被治好了。终于在1998年,他决定将他的左腿也截去膝盖以下的部分。「装好我的新义肢,我便可以从一个『专业』的病人变成平常人,」他说。「我终于有一双很好的腿了。」 里格斯比玩铁人的灵感来自于2004年12月,就在他读到《跑者世界》杂志其中一篇关于莎拉·赖纳特森(Sarah Reinertsen)的故事时。赖纳特森是第一位挑战夏威夷IRONMAN超级铁人三项世界锦标赛、单脚膝盖以上截肢的女性。「我从来没有做过铁人三项,但当我意识到,还没有双足截肢者完成一场超级铁人赛,」里格斯比说,「我决定,这就是我要的挑战。」 意念所趋,障碍一一被排除。2006年,里格斯比成为第一位完成奥运距离铁人三项(标铁)和半程超级铁人三项的双腿截肢者。2007年3月,他以5小时4分成为第一位完成ING乔治亚马拉松的双足截肢跑者。三个月后,里格斯比终于来到了在爱达荷州举办的福特IRONMAN Coeur D'Alene(科达伦)超级铁人三项比赛的终极目标前。他费力完成了游泳和自行车赛程,但是,颈部和背部疼痛迫使他不得不在马拉松赛上半途而废。 里格斯比的下一个机会就在这场夏威夷的超铁世锦赛。在2007年10月13日,可纳的气温在华氏85度左右(约摄氏29度)、湿度也很高。在终点前等候的朋友们都越来越坐立不安,不确定里格斯比是否会在时间截止前回到终点。最后,他们终于看见他从阿里大道(Alii Drive)跑下来并越过终点线,大会的计时器上面显示时间是:16小时42分46秒。 「大部分截肢者都会越来越不爱活动,并最终会成为肥胖、忧郁症和糖尿病的高危险群患者,」里格斯比的训练伙伴,Getting2Tri基金会的执行长迈克·伦哈特说道。「史考特为人们提供了勇气和灵感,并为他们展现自己的潜能。」 他知道他自己还可以对他人有更大的影响。2007年1月,里格斯比创办了自己的非盈利性组织,为残障运动员提供训练和指导方面的协助。「一旦你完成某事,会很容易乘上成功的浪潮,并享受15分钟的名声,」里格斯比说。 「我要坚持到底,并告诉人们,你可以善用上帝给你的生命,并用它来做一些非比寻常的事。」 「也许其他无论是身强力壮或截肢的人会看到我的故事,然后说:『你知道吗?生活虽然艰难,但如果这个人能做到,为什么我不可以?』」 里格斯比目前仍活跃于IRONMAN与马拉松的赛场上,并积极给予残障运动员各类协助,同时也到处去演讲,以他自身的故事来激励、启发大家。

宫崎骏(Hayao Miyazaki)1941年1月5日生于东京,在四兄弟中排行第二。他们家原本住在东京都文京区,后来二次大战因战时疏散,举家迁往宇都宫市和鹿沼市。住在鹿沼市的伯父经营了一家飞机工厂,宫崎骏的父亲在那间工厂担任主管。宫崎骏的母亲是个严格而聪明的女性,对宫崎一生的影响甚大。宫崎骏的弟弟后来回忆说,他看到《天空之城》中的海盗婆婆不禁想起了自己的母亲,虽然长得完全不像,但是个性神似。 宫崎骏小学一到三年级都在宇都宫市的小学就读,后来他们搬回东京,便转到东京的学校读书。1947年的时候,宫崎骏的母亲患了结核病,在床上整整躺了九年。从《龙猫》这部电影中就可以看到宫崎骏一家的这段灰暗日子的影子。 1958年,日本影史上第一部长篇彩色电影动画《白蛇传》(东映动画制作)上映了,还是高三学生的宫崎骏迷上了这部片子,原本就喜爱漫画的他开始对动画产生兴趣。宫崎骏从前就喜欢涂涂画画一些军舰、飞机之类的东西,不过不太会画人,他也曾立志要当一名漫画家。乃至若干年以后,他仍然充满着崇敬的回忆着:“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业。” 高中毕业之后,宫崎骏进入东京学习院大学就读,主修政治经济学。1963年,宫崎骏从大学毕业,进入东映动画工作。第一部参与制作的作品是东映在同年12月的剧场动画《Wanwan忠臣藏》。紧接著宫崎骏参加了东映首次制作的第一部TV动画——《狼少年ken》。 当时他提出的一些企划常常不被采用,但是宫崎骏还是坚持著他的理想。看了俄国动画片《雪之女王》之后,宫崎骏心中的创作火焰更为旺盛了,他后来这样回忆道:“我看到了动画的制作是何其慎重且值得珍惜的事业……动画是一个如此纯粹、素朴,又可让我们贯穿想像力来表现的艺术……它的力量不会输给诗、小说或戏剧等其他艺术形式。” 1964年,宫崎骏当上东映动画劳工协会的秘书长,当时高畑勋是该协会的副主席——据说宫崎骏是一位社会主义者。那年宫崎骏开始和他的同事太田朱美小姐约会。1965年秋,宫崎骏自愿帮忙高畑勋导演的《太阳王子》的制作小组,担任场面设计及原画。这是两人合作的开始,同时也是宫崎动画生涯的第一步。同年十月,宫崎骏和太田朱美小姐结婚了,1967年一月他们有了第一个儿子。《太阳王子》在1968年上映后,宫崎骏和他的太太一起参加《穿长靴的猫》的制作。隔年,两人又一起参加制作《空飞buyulei船》。1969年四月,第二个儿子也出生了。 1971年,宫崎骏离开东映动画,和高畑勋、小田部羊一等人一起进入“A-Pro”工作。1973年,他和高畑勋两人合作的动画《熊猫·小熊猫》上映了,这部作品中宫崎骏一人身兼四个职务——原案、脚本、场面设计、原画,个人风格有颇大的发挥。六月的时候,宫崎骏、高畑勋和小田部羊一离开“A-Pro”,加入“Zuiyo Picture”。七月,宫崎骏到瑞士去拍外景,寻找他的下一部作品《阿尔卑斯山的少女海蒂》的灵感,在这部作品中他担任场面设计及画面构成。1975年,他又到意大利和阿根廷拍外景,准备制作《寻母三千里》,同样也是担任场面设计。 1978年,第一部全程由宫崎骏监制的作品——《未来少年柯南》在NHK播出,颇受好评,宫崎骏的思想与风格在本片中得以展现。被称为“柯南”的少年,除了双手外还有一双好用的脚。人们看到柯南充满活力的动作后,会不知不觉产生出努力的心情。毫无拖泥带水的故事构成,以及有个性的可爱人物,都使人着迷。与通过系列来描叙的大型动画不同,作品的乐趣在于柯南的成长,几乎所有女性都认为柯南是“理想的儿子”。但是随着故事的发展,在女性眼中一直是个野孩子的柯南却说:“我要回到珊瑚水岛,到那时,希望能再与拉娜一起来。”从这段话中我们可以看出他已成长为一个成熟的男人了。不是说“想一起来”,而是“希望能一起再来”。 依赖于旧文明的英塔斯多利亚和在大自然中自然生存的海哈巴的结构组成,被以后的宫崎作品继承了下来,这是NHK放映的动画中,首部宫崎监督的TV系列。这是宫崎骏风格和思想逐渐形成的期间:浪漫的气质和冒险的勇气,纯洁的少年和成长的心情。 1979年宫崎骏进入了东京movie新社,1980年执导《鲁邦三世·卡里奥斯特罗城》(剧场版),再度展现“未来少年”的冒险电影风格。 1982年在宫崎迷的心目中是一个重要的年份,长篇漫画《风之谷》开始在德间书店的Animage杂志上连载,一直到1994年才完结。这部连载为时12年,长达7卷的漫画巨著,不但包含着史诗般宏大的篇章,跨越生命和生死的追寻之旅,对人类和自然的深层哲学思考,更是宫崎自己对环境保护和人文主义长期思考,不断深入的思考的结晶。可以说,要认识到宫崎从对环境的关注,转变到怀疑“环保”的正义性,从对人类本身的关怀,少年青年直至中年的成长历程的思考,到对人类本身的起源,意义的质疑和解读,以至最后在混沌黑暗的时刻提出的“生命是黑暗中闪烁的光”,因此无论多么艰苦,一定要“活下去!”的“最终奥义”,无不在这部深重宏伟的漫画中得到了体现。 也是这一年,宫崎骏与另一个影响他一生的人相遇了,那就是大名鼎鼎的德间康快。德间作为全日本最大书店总裁,他敏锐地意识到宫崎骏的才华,并资助宫崎、高畑两人创办工作室。同年11月,宫崎骏退出东京movie新社,当上了自由作家。1983年,宫崎骏导演的动画版《风之谷》开始筹划,高畑勋担任制片,由Topcraft工作室负责整部影片的制作。同年七月,宫崎骏的母亲去世,享年71岁。 1984年三月剧场动画《风之谷》上映,影片集中了宫崎动画制作的众多特色,优美精致的画面,丰富多采的人物,幽默诙谐的对话,积极向上的精神……这一切使得宫崎骏作为老少皆宜的国民动画家的声誉雀起。而片中体现了因人类的愚昧战争和过度掠夺而反噬的自然,巨大的菌类组成的腐海因为人类产生的毒素而散发着毒气,更是被环保主义着作为圣经宝典珍重不已,宫崎作为“环保主义”的教主的身份由此确定。虽然由于电影长度和包容的限制,动画《风之谷》的内容只是漫画的一本多一些的情节,而且作为宫崎动画圆滑期的代表制作,影片明显煽情的结尾和宗教情结都受到评论家的批评,但是其丰富的想像力及深沉的内容,却震撼了观众和整个电影界。四月,在德间资助下宫崎骏和高畑勋两人合伙创立了“二马力”会社,也就是吉卜力的前身。 和《风之谷》一起公映的还有《名侦探福尔摩斯·蓝色红宝石海底的财宝》一片,宫崎骏担任脚本。原本该片是与意大利电视局合作制作,但由于版权问题被停止了一阵。在影片中,著名的侦探福尔摩斯竟然是一只一只德国小猎犬,助手华生医生是一只憨厚的苏格兰长毛犬,美丽的女主角大家族的哈德逊夫人这位美丽的寡妇则是英格兰约克夏贵妇犬,反派们当然非沙皮莫属。故事中出场的人物换为动物,这是动画片的特权。此后该片被改编成TV版动画,同期上映的还有《未来少年柯南》特别篇。 1985年,吉卜力工作室创立,开始制作《天空之城》。从此宫崎骏开始了他个人动画生涯中最为辉煌的十年,同时也是动画大发展的十年。 《天空之城》是根据Jonathan Swift小说《Gulliver's Travels》改编的电影,有人认为其故事情节较为传统,但这不等于它没有新意,相反,《天空之城》充满了很多新元素。电影中近乎完美地刻画出故事所发生时代的世界的景观,有点科幻色彩,也有点神话色彩,还有点欧洲工业革命时期的味道,诸如高架铁轨上的旧式火车和黑漆漆的矿洞。《天空之城》于1986年上映,是吉卜力的开山之作,宫崎骏一人身兼原作、监督、脚本和角色设定四项重任,使得这部作品从头至尾注入了纯粹的宫崎理念。宫崎骏的音乐搭档久石让,这次也达到了他配乐生涯的顶峰。实际上影片探讨了人与自然的主题,漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭,仿佛在告戒世人:在机械和钢铁的世纪里,面对着的其实是未定的将来。 1988年的《龙猫》和1990年的《魔女宅急便》,在宫崎的作品中可算转型的篇章。一方面宫崎关心的焦点由自然逐渐转向人类,另一方面,由于过去的作品均是充满视觉冲击力的的幻想世界,而使得宫崎的世界似乎只是张力的剧情和虚幻的时空。放弃了一切夸张表演和复杂剧情的《龙猫》和《魔女宅急便》,则是着眼与平凡的人类和周围的世界。《龙猫》中对亲情的描述,和《魔女宅急便》中对少女成长细致入微的描述,无不使人感到亲切和感动。而《魔女宅急便》的上映,也意味着吉卜力成为票房保证的开始,它吸引了大约亿名观众,成为日本当年度最卖座的电影。 1992年《红猪》问世,这是宫崎骏相当重要,却经常被轻易略过的作品。其实无论是从这部作品本身还是从它对宫崎创作生涯中的意义来说,这都是一部不可忽视的作品。长期以来一直被作为“描述简单的人和简单的故事,充满着反都会情结,重视环保主义,充满爱的深广和辽阔,适合合家观看”的宫崎骏动画,从这时,而不是在97年才突然开始发生变化的。虽然如果从外表来看,这个背景设置在1920年代的意大利的故事,描述的是一个叫做红猪的猪的故事,影射的是中年时期的成长历程,无论是从美伦美奂的画面,温馨优美的音乐还是轻松幽默的剧情,都是打着明显的“宫崎制作,必属精品”的特制商标,可是一直以来一直以少年,尤其是清丽明快的少女为主角的宫崎,此次突然换上一个长着猪脸的中年阿吉桑,本身便是一个值得警戒的信号。虽然影片中的红发女孩菲娥承担了为红猪带来光明和希望的鼓励者的角色,可是,所谓中年人的成长,亦不过是,“虽然很多事情已无法改变,但只要喜欢自己,亦可以让自己生活的不一样”而已,宫崎一向体现出的乐观的精神,这时其实已经有所改变。尤其是,宫崎的影片虽然自从《风之谷》以来一直是不尽人意的,但如同《红猪》这样的简直可以说“不合情理”的结尾,却是第一次出现。所以,应该是从这个时候开始,宫崎就已经进入了对于以前所有作品的反思,对于“环保”,“人文”和人类的自然的深切反思,而这种反思的结局,直接的体现到了94年宣告结卷的漫画《风之谷》中。 了解这一点,也就不用为时隔五年出现的《幽灵公主》感到震惊了。尽管由于从最初的5个小时缩减到了2个小时因而显得有些生硬晦涩,尽管为了商业的目的而加入了过多的感情戏,人物的刻画反而不及宫崎骏以前的作品,《幽灵公主》仍然不能不说是宫崎骏的顶峰制作,是宫崎骏对自然和人类关系苦苦思索不得其解而呕心沥血的作品,是自己也没有答案的宫崎骏,面对着这个时代所能够唯一看到的希望。因此,这部背景设置在日本开始侵略山林的室町年代,描写山林中的物化族以及发展中的人类两个圣域战争的故事,才可以得到解释。而影片的最后,没有通常的大团圆结局,而是认识到战争还远没有结束的阿席达卡对小桑所说的那句“一起活下去吧”,也才可以得到真正的理解。这是推翻了自己过去纵然不深信,却一直在宣扬的理想和主义的宫崎,在没有答案的情况下无奈的苦笑和期待。生命的高贵尊严,自然的不可侵犯,以前的所深信的一切此时已经灰飞湮灭,在没有任何支持力量的时候,自己也不知道未来会如何的宫崎把问题抛回了观众。“活下去”的主题,也成为贯穿始终,却不停变化的意念,深入了每个人的内心。 一度有传言宫崎骏在制作完《幽灵公主》之后便要退休,而不再制作动画片了,他自己曾说,干动画电影的导演这一活简直是呕心沥血,所以由于身体的问题他不能在亲自执导一些诸如《幽灵公主》的大制作了,而且也可以给年青人们提供机会。但这并不等于他会放弃动画制作的工作,宫崎骏也可以参与一些动画制作中不太累人的活,例如编剧、人物设定等。 自《幽灵公主》后宣布退休的宫崎骏终于放不下动画的诱惑,撤回封笔宣言,并宣布筹拍一部以21世纪人口和环境问题为背景的作品。于是有了《千与千寻》,这部上映后两个月即成为日本电影史上票房最高,创下无人可及纪录的电影。 于2001年7月公映的《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段,讲述她在面对困难时,如何逐渐释放自己的潜能,克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片,以往,他笔下的主角都是他所喜爱的,但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物,一个毫不起眼的典型十岁日本女孩,其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿,也没有特别吸引之处,而她那怯懦的性格,没精打采的神态,更是惹人生厌。最初创造这角色时,宫崎骏还曾有点替她忧心,但到故事将近完结时,他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。 2002年宫崎骏在三鹰市成立了“吉卜力美术馆”,这是所有宫崎骏影迷都渴望参观的地方,但是宫崎骏却希望来的人数少一点才好,这样大家在参观的时候更能好好欣赏。虽然是盖美术馆,其实感觉像在制作一部新电影,必须要做很多新的东西才行,其实是相当大的工程,而且即使目前完成,也并不代表结束,必须一直继续下去才行。宫崎骏也为自己定下一个2004年夏天的目标,因为由于经济萧条、环境问题、人口膨胀、恐怖行动及战争等种种事情,人们会有对未来不安及对未来无法抱有什么希望,他相信这样的情况,到2004年夏天会更明显。所以孩子们到时候会产生的不安、疑惑和好奇心,必须要做能解开那些疑问的东西才行。宫崎骏强调:“在那样的情况下,那些活在当时的孩子们,我们应该给他们什么样的电影,这次我必须抱着这想法去做。”

宫崎骏,1941年1月5日出生于日本东京都文京区 [1] ,日本动画师、动画制作人、漫画家、动画导演、动画编剧。毕业于日本东京学习院大学政治经济部。 1963年进入东映动画公司,从事动画师工作。

作品年度表:1963 *《汪汪忠臣藏》《わんわん忠臣藏》《Watchdog Bow Wow》剧场,片长: 1小时21分.仅做为中间人.*《狼少年肯》《狼少年ケソ》《Wolf Boy Ken》TV,仅做为中间人.高——导演其中11集.1964 *《古里弗的宇宙旅行》《ガリバの宇宙旅行》《Gulliverls Space Travels》短剧,20分.仅做为中间人.*《少年忍者》《忍者风のフヅ丸》《Boy Ninja Fujimaru The Wind》TV,原画.1965 *《大冲撞》《ハッズル?バソチ》《Hassle Punch》TV,原画.高——导演开场.1966 *《彩虹战队罗宾》《レイソボ—战队口ビソ》《Rainbow Trooper Robin》TV,原画.1968 *《太阳王子历险记》《太阳の王子ホルスの大冒险》《Prince Of Sun》剧场,片长: 1小时22分.场景设计和原画.高——导演.*《魔女莎莉》《魔法使いサ》《Sally The Witch》TV,第77和78集的原画.1969 *《长靴里的猫》《长靴をはいた猫》《Puss In Boots》剧场,片长: 1小时20分.原画.*《幽灵飞船》《空飞ぶゆうれい船》《The Flying Ghost Ship》剧场,片长: 1小时.原画.1970 *《神秘的阿寇》《ひみつのアユちヤん》《Secret Little Akko》TV,44和61集的原画.*《沙漠之民》《沙漠の民》《Desert Tribe》?漫画.1971 *《动物们的宝岛》《どうぶつ宝岛》《Animal Treasure Island》剧场,片长: 1小时18分.剧本,原画.*《阿里巴巴和四十大盗》《アリババと四十四の盗贼》《Alibaba And The 40 Thieves》剧场,片长: 55分.剧本,主要动画制做者.*《Sarutobi Ecchan》TV,原画.(未完成) *《皮皮的长袜》《Pippi Longstockings》开发.高——也有参与.*《鲁邦三世》《Lupin III》23集TV,与高——共同导演6-23集.1972 *《Yuki's Sun》(未能公映).*《小熊猫》《パソダ?コパソダ》《Panda Kopanda》短剧,33分.(龙猫的原型)剧本,人物设计,动画.高——导演.*《Dokonjo Gaeru》TV,为第一集设计了原型,(遭拒).1973 *《小熊猫-雨天杂耍》《雨ふリサ-カス9卷》《Rainy Day Circus》短剧,片长: 38分.剧本,杓疲——?8弋x?导演.*《荒野少年》《荒野の少年イサム》《Wasteland Boy Isamu》TV,15集的原画,高——为本集导演.*《武士巨人》《侍ジヤイアソツ》《Samurai Giants》TV,第1集的原画.1974 *《阿尔卑斯山的少女》《アルプスの少女ハイジ》《Girl Of The Alps》52集TV,场景设计.高——导演.1975 *《无所事事的狗》《フラソダスの犬》《The Dog Of Flanders》TV,第15集的动画助理.1976 *《寻母三千里》《母をたずねて三千里》《3000 Leagues In Search Of Mother》.51集TV,场景设计.高——导演.1977 *《小坏熊》《あらいぐまラスカル》《Rascal The Raccoon》TV,4-6,10,12-22,24-28集的原画.1978 *《未来少年柯南》《未来少年コナソ》《Future Boy Conan》26集TV,人物设计,导演.高——为9,10集导演.1979 *《红发安妮》《赤毛のアソ》《Anne Of Green Gables》50集TV,剧本,设计,动画.高——导演.*《鲁邦三世》《ルパソ三世カリオスト口の城》《Lupin III -Cagliostro's Castle》剧场,片长: 1小时40分.剧本,导演.1980 *《鲁邦三世》《ルパソ三世》第145集("Albatross: Wings of Death")和第155集("Farewell,Lovely upin").TV,导演.1981 *《铁人二十八号》《Ironman #28》TV,第8集的原画.*《Little Nemo》场景设计.(中途退出)1982 *《侦探霍德》《Sherlock Hound》后来命名为:《大侦探霍穆斯》《Great Detective Holmes》开发.(未完成) *《Kaiketsu Zorro》原画.(未能公映) *《Space Adventure Cobra》原画助理.*《风之谷》《风の谷のナウツカ》漫画开始连载.1983 *《The Journey of Shuna》水彩版漫画.1984 *《风之谷》《风の谷のナウシカ》《Nausicaa Of The Vally Of The Wind》剧场,片长:1小时56分.原作,脚本,导演.1985 *《大侦探霍穆斯》《Great Detective Holmes》26集TV,头6集导演.1986 *美版风之谷《Warriors Of The Wind》剧场,片长1小时30分.*《天空之城》《天空の城ラビユタ》《Laputa: Castle In The Sky》剧场,片长: 2小时4分.原作,脚本,导演.1987 *《The Story Of Yanakawa Canal》记录影片.剧场,片长: 2小时45分.开发,高——导演1988 *《侦探霍德》《Sherlock Hound》前六集导演.*《龙猫》《となリのトト口》《My Neighbor Totoro》剧场,片长: 1小时23分.原作,脚本,导演.1989 *《Miscellaneous Memorandum---The Age of Floatplanes》漫画.*《魔女宅急便》《魔女の宅急便》《Kiki's Delivery Service》剧场,片长: 1小时45分.脚本,导演.1991 *《点点滴滴的回忆》《Only Yesterday》剧场,片长: 1小时59分.开发,高——导演1992 *《红猪》《红の豚》《Porco Rosso》剧场,片长: 1小时33分.原作,脚本;导演.*《Sky-Colored Seed广告》1分30秒.导演.*《Nandaro广告》.1则15秒,4则5秒.动画,导演.1993 *美版龙猫《My Neighbor Totoro》剧场,片长: 1小时23分.1994 *《百变狸猫》《Heisei Tanuki Battle Ponpoko》剧场,片长: 1小时58分.计划,高——导演.1995 *《静心地听》《耳をすませば》《Whisper Of The Heart》剧场,片长: 1小时51分.开发,脚本,制作,近藤喜文导演.1995 *《On Your Mark》音乐电视,片长: 6分40秒.原作,导演,脚本.1997 *《幽灵公主》《もののけ姬》《Princess-Mononoke》剧场,片长: 2小时13分.开发,脚本,原作,导演.1998 *近藤喜文追悼会;现场,仅做为中间人.1999 *《山田一家》《My Neighbors Yamadas》开发,高——导演.2001 *《千与千寻》2004 *《哈尔的移动城堡》*《风谷的娜乌西卡》(漫画版)1~7巻 德间书店出版1983年*《宫崎骏形象集》 讲谈社出版1983年*《朱娜之旅》 德间书店出版1984年*《鲁宾三世加里奥城》 绘集双叶社出版1984年*《风谷的诺娜乌西卡》绘集 1,2 德间书店出版1986年*《天空之城》 绘集德间书店出版1988年*《邻居得得露》 绘集德间书店出版1989年*《魔女宅急便》 绘集德间书店出版1991年*《得得露住的家》 朝日新闻社出版1992年*《宫崎骏雑想笔记》 日本絵画出版1992年*《飞行艇时代》 日本絵画出版1993年*《幽灵公主》80年初期设定版 德间书店出版1996年*《出发点1979~1996》 德间书店出版1996年*《风谷的娜乌西卡》水彩画集 德间书店出版给你个地址,好好看看!

相关百科
热门百科
首页
发表服务