海舟在我的工作室进修多年之后，便开始了“游山玩水”的生活。登泰山，游黄山，去边关大漠，走辽阔草原。但他去的最多的还是长江三峡。近几年，他多次只身走进长江三峡，每次行程数百里，历时近月余，画了大量速写，收获颇丰。除此，他还醉心于故乡的山水田园。他的作品一两年一小变，三五年一大变。变得越来越有品位和个性了。

他的作品细细品来，很有些味道。他的作品善于表现山野乡情、烟雨人家、小桥流水的情调，回荡着远年陶翁“世外桃源”的余韵，在天然中折射出古典的诗情和浪漫。他承袭了石涛、石溪的许多艺术特点，多以线条入画，率意而蕴藉，苍古而秀润，巧拙相生，浓淡渗化、幻化空濛，画面新奇而苍茫，为作品平添了许多虚静与神秘。传统在海舟那里，是创造的资源与基础。他博采众长，兼容中西。在厚积的基础上，演绎成自己的个性语言。他多采用平面构图。为了强调一种视觉效果，他十分重视作品中的势，并赋以动感；他的作品，很重视留白，实白生静，沉稳而肃穆；虚白灵动，飘逸而飞腾。在强烈的对比中，画面空灵而自然。他还使可视意象脱离现实生活的逻辑性，使其更具有现代审美情趣。因而他的构图脱俗而多变。他还吸收了一些西画的感觉，使作品激情洋溢，色彩明丽，生动活泼，充满了一种新的乡土气息。在当今中国画艺术已形成多元互补的格局中，他对中国画艺术发展的思考，注重对传统和现代的全面观照，注重对张扬个性与兼容并蓄的同时关照。他的山水画具有比较鲜明的个性特色，秀而不薄，灵而不佻，雅中带苍，润中见老，潇洒而清新，生动而自然。

海舟的山水画，特别注重意境，寓诗于画，极力避免内涵上的缺失与异化。他的《暮霭墟里烟》用苍劲老辣的笔墨，皴擦出临水的山石与杂树，用积墨法书写和点染出江岸的瓦房，远树以云烟穿插其间。那种“日暮孤村远”的感觉油然而生。他的《巴山夜雨》是以唐李商隐《巴山夜雨》的诗意入画。整个画面在苍茫夜色的笼罩下，一对朋友临窗而坐，促膝长谈。“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池，何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”那绵绵情谊，如江水一样悠长。他的《江之浦》《故乡小秋》《童年旧忆》能给人以无限遐想与凝思。他的每幅画，都是围绕意境而挥洒笔墨，而不是无病呻吟，或者游戏笔墨。他的画是一首诗，是一首歌，让人赏心悦目，回味无穷。他的画充满了诗的韵味。

任取二维干涉图中的一行数据，对其进行切趾、去基线处理后，采用傅里叶变换获取信号的一维复原光谱，并通过特征信号谱线的像元坐标和波长关系进行波长定标.为了方便比较，光谱均作了归一化处理.可以看出：图3(a)中光谱769.896 nm特征峰已经被噪声覆盖，无法识别；图3(b)中出现一些小的凸起，易被误认为信号峰谱，造成误识别.图3(c)的积分球光谱受到随机噪声严重干扰.可见采用直接傅里叶变换得到的复原光谱包含了较多的影响因素，不利于应用.因此将现代谱估计的MUSIC算法引入，分析其影响因素及光谱复原效果.

海舟的山水画，多是写生之作。“外师造化，中得心源。”海舟深谙这个中含义，“一手伸向传统，一手伸向生活”。 在每一次游历之后，静下心来，认真读书、读画，反复研究与思考，就像老牛吃草后的反刍一样仔细地咀嚼与消化，把大自然中的形象，幻化成自己心中的美感，借助自己的笔墨语言，洋洋洒洒地表现出来。他所探寻和捕捉到的不同于前人，也不同于今人的个性感受，具有了强烈的个性色彩。

所以，2019年的走向，如果看完市场所有的主流策略，投资者一定会觉得不知所措。为了更加精准的判断市场拐点，经过近二十年的经验教训的总结，我们建立了“技道分析”的研究框架，即将赔率和胜率、趋势与价值等维度相结合进行多因素分析，试图找到符合A股市场运行规律的一套分析方法。下面仅以技道分析框架下的几个维度来探讨一下A股策略。

  

吴海舟 山水之一 49cm×49cm 2017年

海舟高格调的山水画艺术，是他人生素养的积淀。他身为军人，是中国人民解放军总参谋部师职干部。但他出身农家，放过牛，学过木匠，入伍后开过汽车，当过连队基层干部，后来又在部队高级机关工作过多年。他还干过多年新闻工作。由于看不惯部队某些单位的腐败，海舟愤然离职，弃官从艺。后半生与中国山水画结下了不解之缘。他以丰富的人生阅历和学识，对社会、自然、人生，形成了独特的视角，对他的审美意趣和美术理念，都产生着较大的影响。

“道通天地有形外，神入风云变幻中”，中国画艺术必须悟道，嬗变。海舟勤奋、睿智。毋庸置疑，他的山水画艺术，将会是一个新的样貌和范式。

  

吴海舟 山水之二 49cm×49cm 2017 年

  

吴海舟 山水之三 49cm×49cm 2017 年

  

吴海舟 山水之四 49cm×49cm 2015 年

  

吴海舟 山水之五 49cm×49cm 2015 年