有关就业的议论文题目新颖高中政治

选了一篇给你参考，希望可以帮到你！对于职业的选择，每一个人，尤其是对初涉社会的大学生来说，都应该是一个谨慎的选择。因为职业关系到一个人未来的前途与发展，关系到人生价值的实现。许多人将自己定位得太高，非所谓“崇高”的职业不做，认为最基层的工作没有发展前景，只能庸碌的过活这一生。但我认为不然，一个人如果起初就拥有一份不错的职业，就容易产生膨胀的心理，对自己的能力估量得太高，在遇到困难时，就会摔得越重，也越容易一蹶不振。而起初选择一份比较基层的工作，心理上就会感觉更淡然些，凭自己的能力一点点向高层靠拢，一点点在工作中展示自己的才华和能力，这样过后得到的高席位就更有苦尽甘来的美感，而且自然就会用更平和更感恩的心去对待工作，对待下属，因为自己有过干基层的经历，也就更体谅员工的不易，而理解往往对于员工来说就是最有效果的“拉拢”，企业的长远发展也就自然不言而喻。　　有些人或许没有什么雄心壮志，不想与一些背地里蝇营狗苟的“伪君子”争名夺利，对于他们来说，高官不意味着权力与至尊，而意味着囚牢与束缚。想想也是这样，位置越高或许心里就会越不安，天天担心是不是有人想顶替自己，那些善意的笑脸或许有时也会被曲解为“笑里藏刀”，生活在这样的压力下，这样的猜忌中，人心善良的本性或许会被扭曲吧。　　其实无论是做领导集团的“首脑”也好，做一颗小小的“螺丝钉”也罢，只要能对自己的工作保持一份热忱心态，对自己的同事多一分理解和忍让，对自己多一点尊敬和期许，任何职业都是光荣而伟大的。老话说得好：“三十六行，行行出状元”。或许你不适合做舞蹈演员，但你适合设计舞台；或许你不适合做销售总监，但你适合做人事主管；或许你不适合领导制人，但你适合在别人的领导下同样傲然做出成绩……　　有人说：心有多大，舞台就有多大。而我想说：心有多大，工作就有多崇高。

学无尽　　何为从师之道？《师说》中有解释：“师者，传道、受业、解惑也”。但从学之道呢？此谓“学不可以已”。　　　自古学有所成之人，必发愤图强，一心求学，但最重要的是不可以自我满足，求学之路无尽，所学亦无尽也，往今所败之徒，皆骄奢安逸之辈，谦和仁义之人，最终定能有所成就。　　　战国时庞涓和孙膑就是一个好例子；庞涓和孙膑本是同窗好友，同在鬼谷子处学习，庞涓狂妄自大，自以为学到了全部本领，便独自离去。孙膑为人谦和稳重，深得鬼谷子老师的喜爱，学了很多庞涓并不知道的东西，让庞涓怀恨在心，并害了孙膑把他的膝盖骨挖了出来了。后来孙膑投奔了齐国，与庞涓兵刃相见，最后得到了胜利。　　　学无止境这句话就是对求学之路的最好概括，往往求学之人，初窥小径，略有小成之时，便觉已深得此中大义，了然于胸，成炉火纯青之势，哪还知道天外有天，人外有人这句话？而得大义者，不急不燥，不愠不火，虚心求学，苦于探知，可还记得古人为解一惑求学百余里的精神？只有此中人，才可达神乎其技，登峰造极的境界。　　　如今学子，少有解惑之欲，求学之心，即使名师在侧，也碍于面子之由不肯求知。此为学之道大悲也。逝者如斯，青春不在，不待年少之时多学苦问，非到黄发之年大称“壮心不已”吗？人生能有几回搏，此时不搏何时搏？各位同学，更待何时啊！　　　“十年朝夕已成梦，此景若初萌，求学之路尚漫漫，莫道学已成；青春之时早学成，风发宴诸朋，别到暮年穷困刻，叹自变枯藤。”　　　同学们，学之路无尽呀！

学术论文是某一学术课题在实验性、理论性、预测性上具有的新的科学研究成果、创新见解和知识的科学记录。学术论文也是某种已知原理应用于实际上取得新进展的科学总结，用以提供学术会议上宣读、交流、讨论或学术刊物上发表，或用作其他用途的书面文件。学术论文就是用系统的、专门的知识来讨论或研究某种问题或研究成果的学理性文章，具有学术性、科学性、创造性、学理性。按写作目的，学术论文可分为交流性论文和考核性论文。学术论文是对某个科学领域中的学术问题进行研究后表述科学研究成果的理论文章。学术论文的写作是非常重要的，它是衡量一个人学术水平和科研能力的重要标志。在学术论文撰写中，选题与选材是头等重要的问题。一篇学术论文的价值关键并不只在写作的技巧，也要注意研究工作本身。在于你选择了什么课题，并在这个特定主题下选择了什么典型材料来表述研究成果。科学研究的实践证明，只有选择了有意义的课题，才有可能收到较好的研究成果，写出较有价值的学术论文。所以学术论文的选题和选材，是研究工作开展前具有重大意义的一步，是必不可少的准备工作。学术论文，就是用系统的、专门的知识来讨论或研究某种问题或研究成果的学理性文章。具有学术性、科学性、创造性、学理性。基本类别按研究的学科，可将学术论文分为自然科学论文和社会科学论文。每类又可按各自的门类分下去。如社会科学论文，又可细分为文学、历史、哲学、教育、政治等学科论文。按研究的内容，可将学术论文分为理论研究论文和应用研究论文。理论研究，重在对各学科的基本概念和基本原理的研究；应用研究，侧重于如何将各学科的知识转化为专业技术和生产技术，直接服务于社会。按写作目的，可将学术论文分为交流性论文和考核性论文。交流性论文，目的只在于专业工作者进行学术探讨，发表各家之言，以显示各们学科发展的新态势；考核性论文，目的在于检验学术水平，成为有关专业人员升迁晋级的重要依据。

有关就业的议论文高中生题目新颖

99年开始，我国高校开始扩大招生规模，全国高校招生总人数达153万人，比上年增加45万。2003年全国高校招生总人数达到2万，2007年达到500万。2008年全国普通高校共安排招生计划599万名。同时，我国每年毕业的大学生有30％～50％的人找不到工作，即出现了“毕业即失业”现象，大学毕业生的就业形势日趋严峻。但伴随这一现象的却是，几乎每个忙着招人的企业都在抱怨招聘不到合适的员工。　　面对这样的问题，我们不禁要问，为什么众多企业需要新人，又会出现大学毕业生就业难的问题呢?要弄清楚这个问题，我们首先来看一下大学毕业生失业现象的类型。　　　　(一)自愿性失业　　有很多大学毕业生不是找不到工作，而是主动放弃了就业的机会。他们要么觉得工资太低，要么觉得工作太辛苦所以自愿呆在家里不去工作衣食住行全靠父母。这也就是社会上常说的“啃老族”或“傍老族”。这些“啃老族”在就业时大多很挑剔，认为这也不做，那也不做，挑来挑去只能是没有工作，赋闲在家。　　　　(二)创业替代失业　　由于大学生在校期间花父母的钱，养成了奢侈浪费的消费习惯，大学毕业后，想找一份工作，但觉得工资太低，赚的钱不足以维持自己的生活。在这样的情况下，他们选择自己创业。还有一部分大学生毕业后创业是因为找不到工作。但是创业的人多，成功的人少，所以创业失败后，这些大学毕业生又步入了失业大军。　　　　(三)被动失业　　有的大学毕业生已经找到工作，但由于自身职业道德方面的缺陷被砸了饭碗，使“有业者失业”。这样的例子在各行各业都可以说是屡见不鲜。美国有一项研究表明，在员工被企业开除的原因中，列在前十位的无一涉及工作能力，却都与职业道德有关如服务态度、责任心、敬业精神等。而在一项对上海6个行业(IT、宾馆、家电、物流、银行、化工)中的10家企业进行的实地调研显示，绝大多数企业单位十分看重员工的职业道德素质并把人品、敬业、责任感作为聘用员工的先决条件。　　一方面是大学毕业生嫌弃工作苦、累，工资低，好高骛远；另一方面是企业对人才的需求不再仅仅局限在成绩上，分数第一的不一定能力第一，现在的招聘单位更多的是要寻找能干、敬业、肯吃苦、讲诚信、有责任感的合适人才。这种供给与需求结构的变化，必然导致大学生“毕业即失业”现象。　　　　二、大学生“毕业即失业”现象的深层原因分析　　　　1999年后入学的大学生基本上都是80年代后出生的，对于这部分人，现在社会上习惯用“80后”和“90后”来称呼。根据《中国统计年鉴》数据从

我的择业观　　对于职业的选择，每一个人，尤其是对初涉社会的大学生来说，都应该是一个谨慎的选择。因为职业关系到一个人未来的前途与发展，关系到人生价值的实现。许多人将自己定位得太高，非所谓“崇高”的职业不做，认为最基层的工作没有发展前景，只能庸碌的过活这一生。但我认为不然，一个人如果起初就拥有一份不错的职业，就容易产生膨胀的心理，对自己的能力估量得太高，在遇到困难时，就会摔得越重，也越容易一蹶不振。而起初选择一份比较基层的工作，心理上就会感觉更淡然些，凭自己的能力一点点向高层靠拢，一点点在工作中展示自己的才华和能力，这样过后得到的高席位就更有苦尽甘来的美感，而且自然就会用更平和更感恩的心去对待工作，对待下属，因为自己有过干基层的经历，也就更体谅员工的不易，而理解往往对于员工来说就是最有效果的“拉拢”，企业的长远发展也就自然不言而喻。　　有些人或许没有什么雄心壮志，不想与一些背地里蝇营狗苟的“伪君子”争名夺利，对于他们来说，高官不意味着权力与至尊，而意味着囚牢与束缚。想想也是这样，位置越高或许心里就会越不安，天天担心是不是有人想顶替自己，那些善意的笑脸或许有时也会被曲解为“笑里藏刀”，生活在这样的压力下，这样的猜忌中，人心善良的本性或许会被扭曲吧。　　其实无论是做领导集团的“首脑”也好，做一颗小小的“螺丝钉”也罢，只要能对自己的工作保持一份热忱心态，对自己的同事多一分理解和忍让，对自己多一点尊敬和期许，任何职业都是光荣而伟大的。老话说得好：“三十六行，行行出状元”。或许你不适合做舞蹈演员，但你适合设计舞台；或许你不适合做销售总监，但你适合做人事主管；或许你不适合领导制人，但你适合在别人的领导下同样傲然做出成绩……　　有人说：心有多大，舞台就有多大。而我想说：心有多大，工作就有多崇高。

有关就业的议论文题目新颖高中生

Past和to在表示时间的用法上，有什么区别

这个可以从你寻求工作开始，然后再找到工作这个过程当中进行一个描写。

有关就业的议论文作文题目新颖高中

Past和to在表示时间的用法上，有什么区别

那个(夏天或春天。冬天。秋天）的美好。你可以写写你所遇到的就业问题，与大家来一起来分享，这一次次的困难便是你美好的回忆，因为你懂得了，知道了，积累了这一次次就业宝贵的经验。它变成为了你人生路上一些美好的回忆

这个可以从你寻求工作开始，然后再找到工作这个过程当中进行一个描写。

有关就业的议论文题目新颖高中生物

一关于艺术与设计的概念反映艺术—名词，可以作宾语设计—动词，可以作主语偶然在《苏大艺苑》报上阅读了一篇“艺术是我，设计是他”的文章②，其中所表示的观点在一定程度上阐述了艺术与设计两个概念的区别和含义。从而也使我部分的明确了作为艺术和设计的模糊认识。早在几年前（或者说一直延续到现在），我国的艺术工作者已经针对这两者之间关系有所争执，到底设计是不是艺术，设计和艺术能否同一而论的观点一直也是人们所关注的焦点。《美术观察》也曾经围绕这一问题作了的讨论。综观几十年来，国内工艺美术界对“装饰”、“装饰艺术”、“工艺美术”、“实用美术”、“艺术设计”等概念的逐步过渡和划分，体现了时代的变革和社会对艺术与设计的认识不断深化发展的过程。有人说设计本身就是问题，而艺术不需要解决问题。这个两者之间的联系与分歧，与“艺术是我，设计是他”有同工之妙。那么两者之间的关系究竟在何方呢？又该如何深入认识和重新定位艺术与设计的关系呢？在这篇文章中，本人斗胆谈一下自己的认识，虽然有兔子谈论亡的嫌疑，但还是要敬请各位老师批评指正。首先，本人就三个概念：“艺术设计”、“设计艺术”和“艺术与设计”谈一谈看法。在英文中我们很难看到“Art Design”或“Design Art”，而“Art and Design”倒是用得很多，如芬兰赫尔辛基艺术与设计大学（University of Art and Design），美国哥伦布艺术与设计学院（Columbus College of Art and Design）等。如果照国外的说法应该是“艺术与设计”较为准确。由此看来国际上将艺术与设计并列而立，体现了两个学科领域既相互联系、又各不相同的特点。在这里，艺术涵盖了美术、建筑、戏曲、影视和音乐等等的大艺术范围，设计则包括了从手工艺到工业设计的所有设计范围。这样的名称涵盖较广，也比较合理。而且在英文中“Art与“Arts”也有微妙的解释，西方院校名称中采用的大都是“Art and Design”，而不是“Arts and Design”，实际上在英文里“Arts”体现的是手工艺而不是艺术的多种类。当然，中国自有中国的国情，也不必一切都要以直接翻译过来为准。 (参考：《关于艺术与设计的思考》，蔡军 ) 对目前我国对“艺术设计”的说法，主要有两种解释，一种是对“艺术与设计”的简称或模糊化思维，省略了其中的“and”，这种方式比较概括，但对于艺术和设计的关系表达不明确。一种则是在当前中国特定阶段，设计教育者们对设计的“国情化”解释。所谓“国情化”解释，是在人们还停留在“工艺美术”的概念上，对“设计”的定义缺乏全面理解的情况下，在“设计”前面加注“艺术”二字，使人们更容易接受这一概念。然而在“艺术设计”一词中，“艺术”只是定语，它本身成了对“设计”的装饰。同时“艺术设计”还是对过去“装饰”概念的最好演绎，比如过去的室内装饰系就改名为环境艺术设计系。从更深层看，这一概念反映了中国当代一批工艺美术界学者们对设计的认识。过去一些学者认为只有工艺美术，没有设计，所谓设计只不过是“现代工艺美术”。虽然这一观点随着时间的推移产生了变化，但认为工艺美术是艺术的一部分，要将其纳入“设计”范围还不如称其为“设计艺术”为好。这只是从单独层面上划分，对直截了当的采用“设计”这一概念具有严重的妥协态度。忽略了设计艺术基因在艺术发展过程中的催化和促进作用。设计艺术与艺术设计，虽然常常被当作同义术语即使在一些正式的学术讨论中也常被交互使用，但要研究设计艺术，首先要追寻即成事实的真相，但在我国的文化含义中，设计艺术有相对的界限，那界限可以涵概精神的艺术和物化的艺术的领域。从文化发展的观点来看，设计艺术是艺术发展过程中一个从原料加工程序到成品之间的关系问题，也正是由于这种关系的规定性形成了一种特殊的、现实的存在方式，他同人的视觉思维、审美观点、生理需求一样，贯穿于艺术作品创造的始终。从古到今，从原始到成熟，在发展形式上，属于时间维的纵向状态，趋向于潜伏期。与设计艺术相区别，艺术设计更多属于现状的研究范畴。属于空间维的横向状态。趋向于爆发期。可以说当设计艺术处于空间维的横向发展机会中关注的越多，受重视的程度就越大，那么潜伏期也就相应的爆发，其实目前我们所处于的中西文化的碰撞，正是设计艺术的发展爆发期，也正是为什么会产生艺术与设计的争论的原因之一。二从早期的设计与艺术的关联性来看二者今天所承载的任务艺术为我——十分个性的自我表达行为。设计为他——立足于解决人与物之间的关系问题。③ 设计作为一种文化现象，它的变化反映着时代的物质生产和科学技术水平，也体现一定的社会意识形态的状况，并与社会的政治经济、文化、艺术等方面有密切的关系。原始时代大多数人工制品既是工艺品又是艺术品。这一时期的人工制品大都不是纯粹从审美的动机出发的，着重考虑的是它在实际生活中的可用性。而后者是主要的，审美的要求只是满足次要的欲望而已。中世纪文艺复兴前的艺术可以说大都体现在建筑上，而这一时期最为突出的是教堂建筑，它综合了诸类艺术。教堂建筑中所使用的彩绘玻璃、祭坛画、壁画、复制画及佛像、雕刻、曼陀罗等，不仅是艺术的表现，同时也被当作一种符咒、信仰的对象。此时的艺术和工艺与生活之间始终是不可分离的一体。人类生产和创造活动中，实用与美观相结合，赋予物品物质与精神双重作用，这是人类设计活动的一个基本持点。随着生产的发展和社会的分工，设计与艺术开始分离走向互有区别的两个独立体系。但无论从设计或从艺术发展轨迹来看，设计与艺术始终是相互影响、相互渗透并相互作用的。如文艺复兴时期的伟人达芬奇，他不仅是一位画家，还是一位雕刻家、建筑学家、气象学家、物理学家、工艺师等。同一时代的米开朗基罗、丢勒等都属于兴趣广泛知识渊博的全才。文艺复兴时期艺术与工艺在分离的同时仍存在着千丝万缕的联系。随着时间维和能量态在共同的空间行为下，艺术逐渐转变为独立的意识形态，尤其在所谓多元化的今天，他更是一个包罗万象的一种意识表现形式。（甚至不乏一些伪艺术打着艺术的旗号所作的一系列的艺术的艺术）既然是意识就需要表现形式的存在，这也就客观的要求受众群体的存在通过两者之间的交流过程产生艺术的共鸣。从而进一步的深掘人们内心深处的声音，把它释放出来。说的明确一点，就是这种声音就是感情，释放这种感情就是的解放思想。不管这种思想是中庸的、颓废的、条件的、压抑的、痛苦的还是激进的、进步的、偶然的、兴奋的。都是形成人类感情的一份子。使个性寓于其性之中。没有个性也没有其性也许就是这个道理。一提到“个性”人们也许就会直观的认为是艺术家应具有的天性，或天赋。没有个性的艺术家只被人称作行家，匠人，甚至难登大雅之堂之说，这样看来也有一定的道理。但是盲目的追求个性，以怪异、有邪，有意识的人为的结果不能寓于共性之中的个性，不能算是艺术行为，这是生理上的问题，是医生要解决的，在艺术上是没有出路的。记得我曾看到这样一个故事，著名画家史国良在一次聚会中其中有位风格怪异的女画家（听说还很有名气）带着她的女儿，她女儿当然长的很漂亮。于是她笑着问史，说：你看我女儿长的漂亮吗？史说：“就像你的画。”当时那画家便一脸不高兴。从这当中不难看出这位女画家所谓的绘画语言是什么了。她是在为别人而自己，是哗众取宠，是顾弄玄虚，其中不无炒作的嫌疑。艺术为我而他，为共性而个性，从而达到人类精神升华，这才是艺术的真正目的。画面（或场面）效果空洞的追求视觉效果，受众者只是承担了一份凑热闹的角色，我想这种艺术家们的追求的个性也就很难与别人进行沟通，交流，更不必说艺术的共鸣了。艺术是我为他，设计是他有我。任何有价值的事物都有其使用价值，在艺术上也同样如此，只是价值表现形式不同罢了，艺术作品的价值是通过使用价值来实现、完成。艺术的使用价值就是作品受众时产生的时代共鸣过程或认知过程。没有这个过程，就不能反映其价值。即无价值的存在物。艺术只为我，设计只为他。单方面的体现，很难做出对艺术和设计二者各自的独立概念。事物是矛盾的，在矛盾中寻求统一，方为万物发展根本。古来中国主张“阴阳互补”方可万物归一，我想就是这个道理。设计在我国是近二三十年来才出现的名词，以前，称之为“经营、布局、营造”。前面我曾提出了设计是解决问题，设计本身就是问题，说白了就是解决人类生活的问题，是为他，--为目标群体。因此要想做出设计就必须了解市场、了解科学、了解目的群体。单凭这些还不够，更重要的是要加上设计者的个性思维和设计提炼，即为他而我，合二为一。否则，只为他没有我，那么，我想信市场上、生活中的一切设计只会产生一个模式，缺乏变化性。正因为艺术上的为我而他、设计上的为他而我的存在，才有人类精神的丰实。知识结构的多元，生活才尽可能的丰姿多彩。三中西文化的差异对设计思维的影响进化论---西方思辩文化的十字架循环论---东方中庸文化的太极图艺术的发展苟合于文化的发展，众所周知，中西文化的差异在于人们的认识论依据和行为的不同。中国的文化在大一统的中庸思想里面潜伏了几千年，道、儒两大思想主使着东方文化主流，无极生太极，太极生两仪，两仪生四相，四相生八卦。这种原始认识论在“此中有真意，欲辩已忘言”的模糊逻辑方法中得到精确的认同。完成并履行着中国传统文化下的循环论。这种生轮回的思想，不正是古代乃至近代唯心主义艺术论的动力之源么？艺术发展随着时间维的运动循环向前发展。应和着分久必合、合久必分的古代朴素哲学思想、图形1中的第一阶段我们称之为草创期，接下来是成熟期、升华期，最后回到式微期。这样周而复始，完成一个循环轮回。这是丛剖面形式上来分析，但我们的古人更为馄沌，把这种言、象、意的结果--自然转接的的弧线组合成无始无终的太极图。如果说太极图是东方文化的徽标，那么西方进化论文化的徽标可以用十字架表示，这种象限式的思维方式恐怕很难说明新老历史交替再轨迹上的决定论，对于习惯于东方“球体说”的人来说是难以适应的。然而有得必有失，有失方有得，象限论通过形式演变和坐标式的直观框架。揭示了文化发展过程的历史象限，是不以人的意志为转移的、又只能在人的自身活动中得到理性的答案。设计艺术在西方的最早形成与发展，正是这种理性答案的结果。人们在理性的基础上看待艺术创作，合目的性又合规律性的在这种历程、过程和活动中感应、寻找某种确定不变的终极因素。这种思维方式，在“球体说”的文化环境里，人们不会这样考虑，也不愿去考虑。这样，在一定历史意义上说，西方设计艺术早于我国的一个重要原因。现在把二者放在同一界面上比较，循环论看到的是运动的相对性，这种两维的运动反映在一维中是同向的，也可以是异向的，这种意识形态只能被人们的直觉感悟，主客观的关系是体验的，不规定的，带有唯心主义的成分。进化论看到的是运动的绝对性（物质是运动的），十字交叉的图形，就映象来说，对立面很明显的不可调和的出现，既有上升，又有下降，既前进，又后退。这种绝对永恒的运动属性，必须用理性的思辩来把握，主客体的关系是规定性的，肯定的。物质和意识之间，再这种进化论的驱动下，变的清晰，具有明显的唯物主义色彩。唯物主义论认为：物质决定意识，意识反作用于物质。这种意识动态量的反作用，目的就是立足于解决人与物的关系问题。即设计，一种具象的，容易被逻辑感知的基因基因。在古老的东方文明中，从未出现过物质与精神这两极对立的哲学。印度的梵的统一，中国的阴阳与道的对立统一，成为思辩的主力。对于梵与阴阳是无法用科学来解释的，也没有这种要求。通过进化论和循环论这两种文化现象，我们可以简单做出对文化本质的理解，一般来说，东方人重感性而西方人重理性，这也是近代科学都出自西方的原因之一，西方人喜欢用统计、计算、归纳、演绎或综合来分析事理，而中国人偏爱吟诗作赋思维无边联想，以求感性收获。但有一点我们要承认，虽然没有这种要求，不能说明就没有这种意识的存在，只不过是没有形成条文、形成体系记录罢了。以下部分的分析也许可以从中看到这种基因的存在。四设计在艺术发展过程中的纵横关系艺术—--最初是建立在实用的基础上经过审美加工而成的“设计”。设计---始终是由艺术审美做指导的具有实用价值的“艺术形式”。看了上面这两句话，你也许还不会感觉到艺术与设计之间的互补关系，要知道，不论是艺术还是设计，它都是为人的艺术和设计，贡布里希曾说过这样一句极端的话：“实际上没有艺术这种东西，有的只是艺术家而已。”（《艺术的历程》）毋庸置疑，艺术的主体只能是艺术家或者艺术作品，艺术史的规律只能是艺术家参与艺术、干预艺术的规律。不论是在洪荒时代的原始艺术，还是在现今文明时代的现代艺术，都是建立在人与人、时代与时代、人与时代的共通共融过程中产生的，也就是说，没有哪一位艺术家能代表其所处时期的艺术风格，艺术家和艺术作品受时代政治、经济以及艺术家自身的局限因素所制约，毕竟，艺术不是无目的的产物。从最初的艺术动机可窥一斑。从人类有意识的创造性活动开始，艺术审美性便随着第一件工具的创造体现出来。砍砸器、投枪、骨针、兽皮衣裙、陶器等等大多数人工制品既是工艺品又是艺术品（现在仍把人工制品和手工艺品统称为装饰工艺）。但这一时期的人工制品大都不是纯粹从审美的动机出发的，着重考虑的是它在实际生活中的可用性。而后者是主要的，审美的要求只是满足次要的欲望而已。随着社会的发展科技的进步。冶金、造纸、印刷、纺织、航海、机器工业直至现代的电子工业的逐步产生，同时反映在艺术上的也是轰轰烈烈的变革与创新。因此，在不同的时空态的质点上会产生不同的艺术风格。在即将进入21世纪的今天，“设计”的概念已经越来越多的为人们所认同和接受。“平面设计”、“工业设计”、“环境（室内）设计”、“服装设计”、“陶瓷设计”和“都市设计”的概念为人们所熟悉。因此，纵观工业设计的发展历史，我们不难看出，设计与艺术经历了最初的一体化，逐渐形成各自不同的专业领域，直至发展为当今设计与技术和艺术之间建立的新融合，设计过程中自始至终都渗透着艺术的存在，所以我们不能孤立地强调功能主义，而忽略艺术对产品本身的影响，同时也不能过分为表现艺术而忽略功能性，艺术与设计必须完美地结合。以上是从纵的方向来看，那么从横的方向又是怎样的呢？我们不妨在现今的艺术时间维上剖一个截面来研究一下。设计始终是由艺术审美做指导的具有实用价值的“艺术形式”。是在人与物、主观与客观的关系基础上着眼的，基因与媒介、观念与形式、感觉与表现、主体自由化与客体自由化等等的相互结合相互作用的动态表现。屈指可数的八大艺术分类彼此之间都存在着密切相关的联系，这些联系点，在长期的艺术实践过程中犹如发酵粉一样，伴随引发着艺术动机的草创、成熟、升华。在时间维和能量态的共融交替下形成共通的意识形态，在这里暂且把这种意识形态叫做艺术的血缘关系，或基因关系。它是非物质的，以意识的形式存在，如果说的明确一点，这种基因感觉，就是设计因素的关系存在。他表现在艺术形态上就是设计艺术，表现在思维上就是设计理念。图中独立的圆代表一门艺术门类（为方便识别起见，用三个表示），但是每一种艺术都不是独立存在的，这种环环相扣的存在形式暗示了艺术与艺术之间的暧昧关系。在认识、伦理、审美三种存在方式所构建的整个文化格式塔中，同样也可以解释这个暧昧关系。我们的认识角度要从组成艺术品的物质材料开始，这是表象的，直观的存在，如绘画中的颜料、纸张；建筑的石材、木材、钢材的结合；影视的声、光、电等等，所以在这一物质材料的角度上是独立存在的，是以具象的形式存在，是可以被视知觉的或听知觉的，但是看到这里，我们依然还不能说明设计始终是由艺术审美做指导的具有实用价值的“艺术形式”。现在让我们继续望中间看那块最小、也最集中的部位---审美角度马克思说：“人也是按照美的规律来建造型的”，④这一论点既包含了肯定美的客观存在，是熟悉的：又包含了人是按照美的客观法则和规律去创造这样一种即唯物又辨证的思想。是陌生的这种即熟悉又陌生的体会，恰当的揭示了具有现代因素的艺术作品的重要特征对于具有再现因素的优异作品可以产生某种审美经验的感召力，所以我们在欣赏美术作品，作为欣赏者，经常触及再现性以及典型化的艺术所带来的特殊的审美动情力这种”似曾相识燕归来”的经验感知就是潜伏在内心深处的美的作用力表现。是属于人的自身因素。这种是抽象的，是需要一定的文化层次和心理经验感知的，不同的人文层次产生不同的经验感知。但是，这个过程同样是不可能一蹴而就的，他需要一种特殊的能够维系艺术形式成立的技术手段，这也就是我们主要所谈论的伦理角度。伦理角度上可以看出它包含很多方面，是最不稳定，也是最复杂的部分，它是一种能量态因素，对不同的艺术分类产生不同的能量，为艺术的再生输送新鲜的血源。它是无形的，但又指导着有形的存在，它是有形的，体现着一种无形得力量。每件艺术品或多或少所包含的这两种作用，起到一个传乘精神与物质的功能。一个立足于解决人与物之间的关系问题的功能。但要研究设计艺术，首先要追寻即成事实的真相，但在我国的文化含义中，设计艺术有相对的界限，那界限可以涵概精神的艺术和物化的艺术的领域。从文化发展的观点来看，设计艺术是艺术发展过程中一个从原料加工程序到成品之间的关系问题，也正是由于这种关系的规定性形成了一种特殊的、现实的存在方式，他同人的视觉思维、审美观点、生理需求一样，贯穿于艺术作品创造的始终。从古到今，从原始到成熟，在发展形式上，属于时间维的纵向状态，趋向于潜伏期。与设计艺术相区别，艺术设计更多属于现状的研究范畴。属于空间维的横向状态。趋向于爆发期。可以说当设计艺术处于空间维的横向发展机会中关注的越多，受重视的程度就越大，那么潜伏期也就相应的爆发，其实目前我们所处于的中西文化的碰撞，正是设计艺术的发展爆发期，也正是为什么会产生艺术与设计的争论的原因之一。

这个可以从你寻求工作开始，然后再找到工作这个过程当中进行一个描写。

树立正确的就业观作文(篇一)大学生是整个社会中充满活力、富于创造性的群体，是国家宝贵的人才资源，是民族的希望、祖国的未来，是未来一二十年乃至更长时间全面建设小康社会的主力军，树立正确的就业观作文。大学毕业生的就业问题，不仅是一件关乎千家万户切身利益的大事，更关系到国家经济建设和社会稳定。因此，关注大学生就业问题变得事关重要。近几年来，大学生在就业方面的思想观念发生很大变化，但还有一部分学生就业观念滞后、理想与现实错位、创业意识较差，择业观与现实性存在着矛盾，直接影响到就业。具体表现在：缺乏正确的自我认知，对社会生活的估计往往失之于简单或片面;存在择业期望值过高的现象，把知名企业、大公司、外资企业作为理想的择业目标，不屑于到基层、民营、私营施展才干的机会;强调自身价值而忽视社会需要，一味追求个人利益，重地位、重名誉，轻事业、轻奉献，缺少艰苦奋斗的精神和强烈的责任感;“这山望着那山高”，不能及时调整就业期望值，以至后来处于高不成、低不就的尴尬局面。中国三十年的改革开放，使国家发生了翻天覆地的变化，人们的思想、观念也随之发生了巨大的改变。市场经济除了带给人们物资与精神的富足外，也带来了某些负面影响。人们的价值观出现了某些扭曲，当代大学生中也渐渐出现例如拜金主义、享乐主义、个人主义思想出现滋生和蔓延。这些负面影响使大学生就业价值观在一定程度上产生扭曲。当前就业压力大，但是大学生们不仅要学会调节自己，不断的提高自己的心理承受能力。另一方面也要认清严峻的就业形势，珍惜就业的机会，树立正确的就业观，顺利实现社会就业。大学生应认清就业形势，把握就业机会。当代大学生要理性地看待目前的就业形势，把我社会发展的趋势。当前的由于许多部门和媒体过分的渲染就业形势的严峻性，导致很多大学生就业信心不足。但是，我国经济发展的新环境给大学毕业生带来了一些新的机遇，面对这些机遇，我们应积极把握，同时又要理性选择，走最适合自己发展的道路，不能盲目跟风。因此，广大毕业生应调整好自己的心态，全面冷静地分析自己和社会，不断地充实自己，认真把握每次就业机会。同时也要认识到，从经济增长与就业的关系可以看出，长期来说我国的经济发展仍处于上升阶段，对人才的需求不会减少。但短期内由于受美国金融危机的影响，我国经济增长速度势必放缓，今年前三季度国内生产总值同比增长率比上年同期回落了3个百分点，这样经济增长对就业的带动作用就会减弱，就业形势依然严峻。作为将要进入就业市场的大学生，要全面认清就业形势，打好有准备的一仗。全面提高个人素质，提高就业竞争力。作为当代的大学生，我们必须学会自强自立，努力增强综合素质，树立科学就业观。当代大学生必须有把握自己事业与国家进去、社会的发展及人类的文明融为一体的品格，崇尚真善美，坚持真理，有强烈的事业心和社会责任感，并具有良好的职业道德，树立正确的世界观、人生观、价值观。大学生要争取只是广博，具备合理的只是结构，有一定的科学文化素养，具有创新精神，随机性、灵活性的思维方式，做到因人、因时、因事而异。有良好的心理素质，面临更加激烈的社会竞争，能视变化为机遇，视困难为坦途，有顽强的自制力，坚定的信念，及对生活充满期望，充满热情。同时，要有良好的身体素质，健康欠佳会减弱人才的决策能力，因为如果要达到目标，需要体力与耐力，一个人就可能因体力不支而放弃。除素质外，还需要注重能力的培养，能力是一个人素质的外在表现，是在社会中直接产生作用的那部分内容。当前我们大学生必须尽可能培养自己，处理信息的能力，处理人际关系的能力，系统看待事物的能力，处理好人与资源的能力、运用技术的能力等。找准自己的位置“双向选择”也好，“自主择业”也好，最后只能是“一个萝卜一个坑”，你只能落实到一个具体的工作单位。所以，在择业中找准自己的位置是最为重要的。要选择合适自己的岗位，首先要从速记需求信息入手，信息越多，选择的余地就越大;信息越可靠、详实，越有利于你的取舍。其次，要善于筛选信息，筛选嬉戏要从主客观两个方面着眼。从主观来讲，要考虑自身条件适合哪些单位。从客观来讲，用人单位的工作环境、经营状况、发展前景、人才结构、需求情况，都是在筛选时慎重考虑的因素，只有综合考虑种种主客观因素，才能使你确定一个切合实际的择业方向，进而通过“双向选择”落实一份适合自己的工作，掌握应聘的技巧应聘是一门艺术，这一点已被求职者广泛的认同。诸如应聘时如何包装，怎样留下良好的第一印象，怎样与对方交谈等等，其中都有很多技巧。如果你忽略了这方面的训练，你就会吃亏。良好的心态是应聘成功的关键，如果你对能否胜任这份工作都缺乏信心最好不要去应聘。良好的心态来自应聘的经验，初次应聘难免紧张，几场下来就会应付自如了，所以，模拟训练对于调整心态十分有益。