美术教育论文课题研究报告怎么写

纵观当前小学阶段的美术教育，正是学习的启蒙阶段。此时的孩子，由于生理和心理双重因的正常制约，往往在学习过程中，一碰到困难和挫折，便会产生低落的情绪，注意力的持续性比较低，对美术课堂上的创作缺乏了解。这些，使得本应充满活力的艺术学科在孩子面前变得黯然失色。那么，如何克服这种求知的浮躁，让他们爱上这个课堂，使得我们不得不重新审视我们的教育。我们应遵循马克思主义的辨证法来看待教育，弄清内因与外因的辨证关系，明确教育中起决定作用的内因是学生。只有内因得到充分的调动，教育才能培养出具有创新意识、创新精神、创新能力的下一代。下面就结合美术课堂教学来谈一谈如何点燃孩子们的艺术火花，让学生爱上美术课堂。一、寻找创作的源泉在教学中，我们往往被纯技能、技巧的追求的所垄断，并将此放在教学目标之首位，用它作为衡量美术学科成与否的标尺，在这样一种教学动机的指导下，学生就会跟在教师后面去模仿，他们观察到什么？感受到什么？一切很难找到答案。我认为在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的密切接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈有新的创造呢？我在教学“交通工具”一课时，发现有很多学生的作业上出现了多次抹擦的痕迹，还有学生在下面小声地自言自语：“ 我不画了，我不会画！”我感到很奇怪，开始他们一个个兴趣盎然，举着手，争先恐后地告诉我自己知道的交通工具。于是，我把一个原先要画摩托的小男孩找来，问他为什么不想画了，他指着自己只画了几笔的摩托告诉我，不知道那里该怎样画。这时，我才突然领悟：创作源于生活！没有生活中的接触与观察，学生怎么画得出原本的摩托的部件、构造都不明确，难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗？那不是闭门造车吗？生活处处有美，艺术就善于从生活中捕捉。而孩子们还不是艺术家，就像一头刚刚学习捕食的小狮子，还必须在母狮的循循善诱下学习捕获，掌握时机。学生的各方面能力正处于发展阶段，潜在的能力需要教师的引导、开发学生对美的感受能力、欣赏能力和评价能力，从而使学生能够感受到生活的美，并从中捕捉到美，产生对美的表现欲望，以达到创造美的目标。二、激起创作的兴趣美术这门学科，从总体上看是大多数学生喜欢的科目。但具体到每一个学生对这节课有没有兴趣、感情有多深、持久性有多长，就要看老师如何调动他们的积极因素激起学生创作的兴趣。

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美术教育论文课题研究报告

“自主探究·体验成功”式美术课堂教学模式的构建与应用　　梁山县第一实验小学陈峭岩　　摘要：随着新一轮的教育教学改革的进行，现代美术教学正朝着求立体、多层次、重效果、讲效益的方向发展，充分发挥学生的主体性和主动精神，培养学生自主探究的能力对与我们一线的教师来说是非常具有挑战性的课题。本文以研究发挥学生主体性和主动精神为出发点，把受教育主体能力的提高作为归宿点，从本质出发分析影响学生自主探究能力培养的原因，提出在美术教学中通过创设民主、平等氛围，创设探究式学习环境，学生自主选择操作，运用多种评价机制让学生充分体验成功的愉悦。　　关键词：自主探究成功体验　　一、“自主探究·体验成功”式教学模式的提出　　（一）正在进行的新的教育改革把学生的发展作为目的，重在培养和塑造人的综合素质。在教学过程中如何提高教和学的有效性，充分发挥学生的主体性功能，是我们教育者所面临的不可回避的问题。对于教育工作者来说，如何发挥学生的主体性是具有时代性与挑战性的课题。实施素质教育，必须以学生的活动为主，充分发挥学生的主体和主动精神，变“要我学”为“我要学”，让学生成为学习的主人，使跨世纪的新一代具有自主探究精神，有着良好学习习惯的善学者。　　(二)尽管当前广大美术教师针对各种教学实际也探索出了各种有效的手段，也用各种新鲜的组织形式丰富了课堂，但是大多数教师的教学观方面并未发生深层次的变化，课堂教学中仍然存在教师角色投入太多、学生自主发挥太少的问题，大多数美术课堂仍处于指令性、灌输式等根深蒂固的传统教学模式中。　　（三）当前，小学评价制度虽然已经从“百分制”改为“等级制”，但是评价的内容和方法依旧未出现较大的改变，评价的最终目的仍然是要分出“高低优劣”，评价的结果照旧是制造出一批“失败者”。　　在“自主探究·体验成功”研究领域里我之所以选择了教学模式研究主要基于以下考虑：推行“自主探究·体验成功”归根结底是个教育教学模式的变革与学生学习能力的问题。“自主探究·体验成功”教学迫切需要相适应的课堂教学新模式，而眼下各地尚在探求之中。教育家朱绍禹教授说：“为什么研究教学模式？因为教学模式就是教学的一切，它包含教学的所有内容。教学目标只有通过一定的模式方能完成，教学内容只有通过某种模式才能体现出来，教学方法只有在一定的模式中才能得到运用，课本只有放在一定的模式中才能发挥特有的作用，因此，我们可以说，把握了教学模式就把握了教学的整体，就把每一局部纳入了全部之中。总之，我们进行“自主探究·体验成功”教育实验，构建美术教学新模式，是为了扎实推进农村小学素质教育运行机制的构建，当然，建立模式是为了最终超越“模式”，摆脱“模式”。　　二、构建模式的基本理念　　（一）哲学的依据——马克思主义哲学认为：任何事物的发展变化，都是内外因相互作用的结果，外因是条件，内因是根据，外因通过内因而起作用。强调人的认识的能动性，认为主动性就是人的主观能动性的反映。教学中，学生是学习的主体，是内因，教学只有通过主动学习的方式，将知识内化，建立自己的认知体系，才能求得主动发展。　　（二）素质教育的理论——素质教育就是全面和谐发展的教育，以面向全体学生，全面提高学生的基本素质为根本目的，以注重开发受教育者的潜能，促使受教育者在德育、智育、体育、美育诸方面得到生动活泼主动地发展为基本特征的教育。　　（三）自主学习理论---自主学习的思想可追溯到20世纪20-30年代美国的个别化教学以及杜威“做中学”思想。其基本理论是从以学生为中心出发的，尊重学生自主性。后来米勒等人总结了自主探究的一般特征：（1）自主学习是基于学生的一种个别化学习。（2）自主探究要适用于中小学的各科教学。（3）自主学习是一切距离教学的本质特征。（4）自主学习提倡学生积极参与。我国进行自主学习已很长一段时间了，认为广义上的自主学习是指人们通过多种手段和途径，进行有目的有选择的学习活动，从而达到实现自主性发展。狭义的自主学习是指学生在教师的科学指导下，通过能动的创造性学习活动，实现自主性发展。教师的科学指导是前提条件和主导，学生是教育的主体、学习的主体；学生能动的创造性的学习是教育教学活动的中心，是教育的基本方式和途径；实现自主性发展是教育教学活动目的，是一切教育教学活动的本质要求。　　自主学习强调学生要以课内学习为主，同时强化学生在课余的选择性学习，给学生留有更多的选择性学习机会和空间；学生要以书本知识学习为主，同时要强化对实践的学习，不断地把书本知识的学习与实际生产生活的体验相结合；学生要以接受学校教育为主，同时要强化家庭教育和社会教育；学生要以知识学习为主，同时要强化技能的训练和实践的锻炼，在学习掌握“是什么、为什么”的知识的同时，要强化“怎么做”的知识与技能的教育，按照素质教育的要求，通过技能的训练转化为素质，通过实践的锻炼升华为素质。　　三、教学模式研究目标及应用范围　　“自主探究·体验成功”式教学模式研究，从微观领域着实于研究教学策略。旨在探究以学生为本的教育，突出体现对人的教育，通过审美教育，艺术实践，艺术体验，以提高学生的主体意识、创新意识和创造能力，以及独特的个性品质。在交流中架起连接师生情感、传承美术文化和审美思想的桥梁，共同探索未知的领域。在愉悦的体会成功的情感中发展学生的创新能力，是在实践中形成的并依据一定的教育理论构建的教学模式。此模式适用于小学美术课堂，应用于：“造型•表现”、“设计•应用”、“欣赏•评述”和“综合•探究”四个学习领域。　　四、“自主探究·体验成功”式教学模式特点　　本模式的特点：以研究发挥学生主体性和主动精神为出发点，把受教育主体能力的提高作为归宿点，以建立民主、平等、和谐的师生关系为基础。以学生主体性发展的基本条件为前提，以教学活动为中介，以探究研讨为关键，以体验成功的乐趣从而主动发展为结果。　　五、操作要领与评估标准　　（一）遵循的原则　　“教无定法，贵在得法”艺术学科教学方法多种多样，但在教学实施过程中要遵循以下教学原则：教学目的性原则，美术教学活动要明确教学目的，师生要围绕着教学目标而组织教学内容和实施教学，提高学生美术文化素质和促进人格全面发展的目标。　　民主开放原则，高度民主，建立良好的师生关系，体现和谐友爱。充分发挥学生作为主体的学习的积极性、能动性，激发探索精神，创新意识和创造思维，发展学生的创新精神和创造力。　　审美性原则，突出以美育人。教师要为学生提供具有审美价值的教学内容，使学生通过学习获得美的感受，提高审美能力和鉴赏美的能力。　　面向全体与因材施教原则，处理好共性与个性的关系，既要面向全体，又要注意学生的个性差异，正确评价学生的学习与思想，因材施教。　　教学相长原则，注重教育者与受教育者在教育过程中通过互动作用而实现师生在各方面双向得到发展。促进教师不断学习、发展和创造。　　（二）操作流程　　“自主探究·体验成功”式教学模式通过创设情景——自主探究——自主质疑——反馈调整——体验成功五个环节。　　“自主探究·体验成功”式美术课堂教学模式流程图　　六、教学模式应用显现的效果　　（一）教师方面　　1、创境导学目标明确引发学习动机运用语言与非语言调动学生参与尊重学生的见解使人人都能加入，给学生之间提供合作交流的机会。　　2、初步积累了经验，在美术教学中，不但重视知识形成，而且十分重视能力的培养，使学生在自主探究的过程中，培养了自主探索和自觉反思的学习能力，努力寻求一条美术教学的新路子。　　3、提高了教学能力和教研能力，并使实验逐步走向规范化、科学化。　　（二）学生方面　　1、学生的思维被充分调动起来，自主质疑、自主交流，在探索的过程中不断发现问题，不断解决问题，从多种解决方案中找出最佳的解决方案。　　2、学生积极主动参与课堂教学完成作业情况很好作业完成质量较以前有了很到提高　　由于传统教学的影响，有一部分学生对美术课的态度是可有可无，经过一学期后，试验班已经没有这种态了。由于自主教学模式真正以学生为主体，让学生参与教学过程中，学生感到美术课有意思，实验班的学生对课的兴趣高于对照班，可见该教学模式对培养学生对美术课兴趣上收到了一定的效果。其次在课堂教学上，试验班的学生绘画积极性和表现欲远远大于对照班的学生。特别是两个班的“后进生”比较，试验班比对照班表现出更大的自信心和积极性。并能积极主动参与思考，自已主动提出总题，主动参与讨论，在体验成功的喜悦后进一步探索。作业的完成率和质量上，试验班明显的高于对照班。　　七、模式结论　　1、“自主探究·体验成功”教学模式是符合学生的美术学习中生理、心理的需求的，运用于美术教学中是可行的。　　2、“自主探究·体验成功”教学模式是提高课堂教学效果的有效课堂模式，同时可以激发学生对美术课的兴趣，也有助于培养学生的积极探索意识、自主探究能力和养成自觉反思的良好习惯。　　3、“自主探究·体验成功”教学模式确立了学生主体地位，促进了学生主动学习，有利于发展学生的创造性思维，培养了学生的探索精神。　　综上所述，“自主探究·体验成功”式教学模式在一定的科学理论指导下并按照科学的方法进行实践，从实验的理论依据到应用，从模式的流程到教学评估标准，提供了具体的方法，便于教师操作和发挥。充分体现了美术课堂教学的特点和美术课程标准的要求，更体现了素质教育的精神实质。相信在贯彻实施美术课程标准和深化教学研究中具有一定的应用性。　　主要参考文献：　　《走进美术》尹少淳主编湖南美术出版社，1998年版。　　《美术课程标准》（实验稿）北京师范大学出版社2001年版　　《儿童美育概论》杜卫等主编华中理工大学出版社　　《教育的智慧》林崇德主编开明出版社　　《创造性思维论》何克抗主编北京师范大学出版社　　《教育研究与实践》徐芬赵德成 2001年第4期

美术是义务教育阶段一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育的重要途径。通过美术学习，不仅学生的空间思维和创造性思维可以得到一定程度的提高，也可以令其美感能力得以大幅度提升。下面我们就来探究一下在小学美术教学中如何来培养学生的美感。　　一、什么是美感　　所谓美感是指学生通过对艺术作品的欣赏或通过绘画等方式养成的对美的一种认知。它的初步建立能够使学生以一种全新的角度去欣赏事物，产生愉悦感，积极面对生活。而通过小学美术教学正好能够培养学生的美感，也能使小学生思考问题、看待问题有一个新的思路。　　美感不是与生俱来的，必须要通过后天的培养。教师不仅要培养学生的美感认知，还要渗透一些利于学生身心发展的相关知识，通过美术教学逐渐培养学生对自然美、艺术美的鉴赏能力，使他们提高审美能力。　　二、小学美术教学中如何培养学生的美感　　学生美感的培养并不简单，它是一个循序渐进的过程，教师应把培养学生的美感放在教学工作的首位，灵活采取多种有效方法，以帮助学生建立对美的认知，更好地去欣赏生活中各种美的事物，从而逐渐提高小学生的审美能力。　　（一）向学生展示世界上的优秀绘画作品　　世界上优秀的绘画作品有许多，要想让学生更好地欣赏它们，教师就要做好引导工作，挑选一些适合小学生欣赏的优秀绘画作品，让他们在课堂上感受这些优秀的绘画作品有什么样的意境，并在教师的带领下，品读这些优秀的绘画作品，弄清楚作品的创作意图、蕴藏含义等，从而使学生对美产生初步的认知。例如，教师可以在课堂上展示荷兰的后印象派画家梵高的经典作品《十五朵向日葵》，让学生观察之后，分组讨论交流：这部作品中作者要表达的是什么，给了人一种什么感觉，你看到这幅画时想到了什么。学生众说纷纭，各有各的看法。这就代表了在学生的心里面美往往可以有不同方面的诠释，正所谓，“一千个读者就会有一千个哈姆雷特”。通过美术教师在课堂上向学生展示优秀绘画作品，使得更多的学生走进了艺术的殿堂，激发了他们内心对对美好事物的向往，从而使学生初步建立了美感。由此可见，向学生展示世界上的优秀绘画作品是培养小学生美感意识的重要途径之一。　　（二）注重“美感”的知识传授　　在小学美术教学中，教师应该坚持不懈地对学生传授与“美感”有关的知识，这可以让学生正确理解什么是美，并逐步形成美感。教师可以在教学中通过色彩、质感、大小、空间等美术元素的讲解，逐步引导学生认识美、理解美，明白什么才算是真正的美；教师可以通过美术实践，开展各式各样的活动，让学生理解美的应用，形成审美情趣。　　（三）走进大自然，欣赏自然之美　　大自然作为我们人类赖以生存的基础，它是一种天然的美，是一种没有经过雕琢的美，如春天的万物复苏、鸟语花香，夏天的虫鸣蝉叫、绿荫如盖，秋天的硕果累累、霜天红叶，冬天的白雪皑皑、滴水成冰……在美术教学中，教师应带领学生走进大自然，在自然中进行美术创作，将大自然千姿百态的美描绘于笔下，让学生通过观察、描绘等方法展现出他们眼中的大自然之美，从而使他们体验到自然之美，提高自身的审美能力。　　（四）让小学生走进美术评论　　让小学生走进美术评论是指让学生对美术作品认真地进行理性观察分析后，做出自己的判断。这种判断既能体现出学生个体的审美观，也能体现出学生不同的审美标准。而他们学会了怎么评论一幅作品，也就自然增加了对美的感受力和鉴赏力。美术教学中，教师可先出示一幅作品，并进行简单介绍，再让学生谈谈自己认为这幅作品想表达什么、好在哪里、不足在何处，然后让学生分组讨论，之后小组总结派代表表达自己的看法，最后教师再进行总结。这样，学生不仅能学会怎样正确地鉴赏一幅作品，提高自身判断能力，还能深化对美的认知。　　三、结语　　美感只能通过后天的实践才能形成与发展，且不是短时间或者仅靠几节美术课就能让学生完全领悟的。因此，教师在日常教学中应当注重给学生灌输美学的知识，将对学生美感的培养贯穿于美术课内外，始终以提高学生的审美能力为目标。这样，才能使学生形成对美的认知，真正实现美术教育的价值。

小学美术教育论文课题研究报告

一、课题提出的背景环境是人类赖以生存和发展的物质条件，但随着人类社会经济的飞速发展，全球生态环境的恶化已经严重威胁着人类的发展和生存。全球变暖、臭氧层破坏、酸雨、淡水资源危机、能源短缺、森林资源锐减、土地荒漠化、物种加速灭绝、垃圾成灾、有毒化学品的污染等都已向我们敲响了警钟。因此，当前环境保护问题已越来越被世界各国所重视，环保意识已成为当代人类文化素质的重要组成部分。但是，目前儿童最基本的生存权正面临环境问题的严峻挑战。联合国儿童基金会2009年4月表示，由于缺少干净、安全的饮用水，全世界每天约有4500名儿童丧生。同时，世界卫生组织的数据也显示，全球每年由环境污染导致的儿童死亡人数约占儿童总死亡数的30%。该报告指出，导致儿童疾患甚至死亡的环境因素包括室内室外空气污染、水污染以及生态系统的恶化等。可见，让儿童接受“环保”教育是十分必要的。儿童是世界的未来，他们的环境意识和行为将决定将来我们环境的状况和可持续发展的战略进程。根据他们的年龄特点，结合学科教学，渗透环境知识的教育，是历史赋予我们的职责，是每一位教育工作者义不容辞的职责，也是贯彻国家教育方针的体现。美术活动是表达自己情感的最有效的方式之一，由于美术活动具有直观性、形象性和审美性等特点，符合他们的身心发展规律，便于他们的倾诉和表达，所以深受小朋友的喜爱。环保教育可以通过直观的物质材料的运用和直观形象的表达来实现，而美术作品可以达到环保行为的最佳方式和途径。本课题就是把环保教育和美术教育进行有效整合的研究，以美术活动为载体对学生进行环保意识的培养，有助于在提高美术素养的同时提高他们的社会环保意识，促进社会健康、和谐的发展。二、概念的界定小学美术活动：美术也称造型艺术或视觉艺术。它是利用一定的物质材料，通过造型手段创造出具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。而小学美术活动是指教育者遵循教育的总体要求，根据小学生身心发展规律，有目的、有计划地通过美术欣赏和美术创作活动感染他们，并根据其审美能力和审美创作能力，最终促进其人格和谐发展的一种审美教育。环保：即环境保护，是利用环境科学的理论和方法，协调人类与环境的关系，解决各种问题，保护和改善环境的一切人类活动的总称。包括，采取行政的、法律的、经济的、科学技术的多方面的措施，合理地利用自然资源，防止环境的污染和破坏，以求保持和发展生态平衡，扩大有用自然资源的再生产，保证人类社会的发展。环境保护涉及的范围广、综合性强，它涉及自然科学和社会科学的许多领域，还有其独特的研究对象。它包含对自然环境的保护，防止自然环境的恶化；对人类居住、生活环境的保护，使之更适合人类工作和劳动的需要；对地球生物的保护。环保美术教育：是指把美术教育与环保相结合，将环保教育充分地导入到现代的美术教育中，以“环保”为主题，凭借在教师的引导下的美术行为与教育活动的途径，探索人与生存幻景的层层关联。这种能力是人类最有价值的才能，同时也是现代人最重要的素质。本课题的宗旨是在倡导“低碳生活”的新理念下，在美术活动的领域内激发全校学生有意识地保护我们身边的自然资源，并尽自己的能力使一些资源得到合理的利用，有效地防止自然环境受到污染和破坏，并利用美术作品的形式表达自己对环境现状的呼吁、对美好未来的憧憬，从而全面提高学生的环境素养。三、研究的目标1、通过系列环保美术活动，培养学生的创新意识、创新精神、创造能力和美术意识，同时培养他们对周围环境的关心和热爱，使他们懂得“低碳生活”的重要性。 2、通过本课题的研究，能够比较深入地探索出一套儿童美术活动中环保意识培养的方法、途径，从而促进儿童的环保意识和社会的和谐发展。 3、以本课题的研究与实践为突破口，搭建有效的艺术教育平台，营造良好的艺术教育环境。四、研究的主要内容 1、将环境教育融于内容丰富、形式多样的美术课堂，进行渗透教育。（1）利用各类环境资源，引导学生进行观察、思考，进而进行美术作品的创作，激发学生的环保意识。（2）通过收集各种废旧物品，进行加工美化和再利用，提高儿童的环保意识。（3）将环境教育融入美术欣赏课中，进行渗透教育。2、利用自然资源和各种社会现象，让学生在感受到优美环境的同时，也知道目前不容乐观的环境状态，从而激发他们有意识地保护环境。五、研究的主要方法 1、调查研究法通过问卷调查、座谈等形式，了解学生环保意识的现状，美术活动对环保意识的促进作用等许多方面的信息，即使发现课题实施过程中反映出来的共性问题，分析解决问题的办法和措施，不断优化教学，促进教学效果。 2、文献研究法在课题研究初期我会搜集、鉴别、整理相关文献，并通过对文献的研究形成对事实的科学认识。文献法是一种古老、而又富有生命力的科学研究方法。对现状的研究，不可能全部通过观察与调查，它还需要对与现状有关的种种文献做出分析。因此这种方法必将对我们课题的研究起到很好的指导作用。 3、实验研究法这是本课题研究的另一个重要方法。全校将开设实验班，在此基础上选取部分班级作为自变量进行对照研究，通过对实验数据和有关资料进行统计分析，为课题组提供具体的、鲜活的数据与案例。 4、经验总结法在教学实践研究的基础上，随时积累素材，探索有效措施，总结得失，寻找有效的教学途径，提高学生的环保意识。六、研究的主要阶段（一）准备阶段（2009年3月－－2009年6月） 1、收集国内外理论文献，进行学习，完成方案设计，指定研究总体计划及研究实施详细步骤。整理课题申报相关资料，完成课题申报、立项。对本课题组成员进行分工和培训。 2、采取座谈会、访谈、问卷调查等形式，听取其他教师和学生的意见。（二）实施阶段（2009年9月－－2011年6月） 1、带领学生走进大自然，了解我们周围环境的状况，了解现代生活生产方式对环境的影响，进行调查实践活动。 2、充分利用现有教材中有关环保内容对儿童进行环保教育，分析研究出现的情况，进行阶段性总结。 3、在实施过程中通过个案研究、观察以及实验活动，探索儿童良好环保习惯养成的方法和策略。撰写教学案例、教学心得及教研论文等。 4、开展课堂教学展示活动。（三）总结鉴定阶段（2011年9月－－2011年12月）研究成果资料的收集、整理，总结研究成果，撰写总结报告及进行成果鉴定。七、研究的预期成果 1、通过研究能够探索出一套儿童美术活动中环保意识培养的方法和途径。 2、通过各类社会实践活动，激发学生的环保意识。 3、能对各种废旧物品进行加工、美化和再利用，美化自己身边的环境。 4、组织学生开展“环保从我做起”手工、绘画比赛，激发他们的环保意识。八、成果形式 1、学生的社会实践活动 2、典型教学设计、公开课 3、教学心得、专题论文 4、调查报告、实验报告、结题报告等 5、学生作品展示、竞赛成果等 6、其他资料

你的美术教育论文准备往什么方向写，选题老师审核通过了没，有没有列个大纲让老师看一下写作方向？老师有没有和你说论文往哪个方向写比较好？写论文之前，一定要写个大纲，这样老师，好确定了框架，避免以后论文修改过程中出现大改的情况！！学校的格式要求、写作规范要注意，否则很可能发回来重新改，你要还有什么不明白或不懂可以问我，希望你能够顺利毕业，迈向新的人生。毕业论文怎么写？毕业设计和毕业论文是本科生培养方案中的重要环节。学生通过毕业论文，综合性地运用几年内所学知识去分析、解决一个问题，在作毕业论文的过程中，所学知识得到疏理和运用，它既是一次检阅，又是一次锻炼。不少学生在作完毕业设计后，感到自己的实践动手、动笔能力得到锻炼，增强了即将跨入社会去竞争，去创造的自信心。这里仅将我们教研室老师近年指导本科毕业生论文中的体会整理出来，希望能对学生毕业论文有所帮助。选择一个相关的题目，应该是你感兴趣并且和你所学的专业相关的。进行文献检索，查找有关这个主题的所有研究成果，并且进行深入的研究。在广泛的吸收别人的成果的同时，思考自己在这个问题上的观点和看法，这是你能做的最重要的一步。参考科技论文的写作规范，先写出大纲，再增加内容形成草稿，反复修改，最后定稿。需要注意地问题：标题是文章的眉目。各类文章的标题，样式繁多，但无论是何种形式，总要以全部或不同的侧面体现作者的写作意图、文章的主旨。毕业论文的标题一般分为总标题、副标题、分标题几种。一般说来，篇幅较长的毕业论文，都没有分标题。设置分标题的论文，因其内容的层次较多，整个理论体系较庞大、复杂，故通常设目录。参考文献又叫参考书目，它是指作者在撰写毕业论文过程中所查阅参考过的著作和报刊杂志，它应列在毕业论文的末尾。列出参考文献有三个好处：一是当作者本人发现引文有差错时，便于查找校正。二是可以使毕业论文答辩委员会的教师了解学生阅读资料的广度，作为审查毕业论文的一种参考依据。三是便于研究同类问题的读者查阅相关的观点和材料。

美术教育论文课题研究报告格式

小学阶段的学生，年龄跨度相对大些。从心理学的角度分析，一般跨越两个阶段。低年级与中高年级的学生除了对色彩的敏感具有共同性，低年级的学生注重于外观形象，高年级则偏重于设计和制作。如五年级的《画脸谱》，假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦，必定会兴趣大减。老师将课题稍稍一改，变成让学生来当京剧演员大师，顿时，场面马上变得热情高涨起来。脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩，以前学生们只是在电视上观赏过，现在要他们自己动手，来给这些“演员”涂脂抹粉，立刻表现出极大的兴趣。教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录像片段，再借机把一些民族传统艺术的有关知识，诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒等知识介绍给学生。等到他们亲自动手时，一个个挥笔抹彩，似乎人人都像个化妆师。不过最后的作品如何，是否够标准，这都不是最重要的。至少在这堂课上学生的参与率达到100%，学生的兴趣激增，情趣高涨，并在此基础上认识并了解了一些简单知识，提高了自己的知识面，并从中感受到艺术创作的愉悦。其次，电教媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容实践的操作中搭上桥梁。它声形并茂，色彩艳丽，生动直观，吸引学生的视觉、听觉，让学生留恋、向往。再次，我们的教材中，有不少课题需要学生走出教室，实地写生，如四年级的《用色彩画风景》等，如果教师只在教室中讲，该画哪些部分是画面需要的、哪些不需要等等，这样的闭门造车，不如让学生去实地走走看看，感受一下小巷两边的商店、理发店、小饭店、行人及往日熟悉的地方，然而，现在要学生用画家的眼光去感受它，感觉生活一下子是一幅完整的画。学生在走进环境感受生活的过程中，感悟能力增强了，绘画能力提高了。三、用信心架起成功创作的桥梁爱因斯坦说过，想象比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力概括着一切，推动着进步，并且是全部知识进化的源泉。一幅小小的作品，就是一个小小世界的探索。其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩不受约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。美术课上，我经常发现，学生的创作各有其独具魅力的地方，尽管有些创作上比较欠缺，但是，当你换一种角度去欣赏的时候，会发现，它也是很完美的。我看到这样一个学生，他的写生作品总是和实物相差甚远，有时还遭到同学的嘲笑。他害怕上美术课，害怕自己的画被人看见。其实，哪个孩子不想表现自己、展示自己，享受成功，这是孩子的天性。于是，我给他看了一张“凡高的自画像”。于是，那个孩子自信的举起了自己的“印象派”，这至少是个好的开端。我们在指导儿童创作的过程中，尽量让儿童作为画画的主体，让他们去发现其中的乐趣，画他们最想画的事物，老师只是事先做一些启发式的引导，让儿童自己想象，然后老师再作一些修正式的补充，这样能让他有一种成就感，树立自己的信心，孩子就不再畏难；有了自信，孩子就敢画了，有了自信，孩子就可以描绘自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，创作出精彩的一幕。作为学生走上美术创作之路的启蒙者，需要我们每一位教育工作者用真诚去点亮孩子心灵的苍穹，燃起艺术的火花，使他们在人生的这段行程中，充分地发展自己的个性，激发兴趣，展现自己的能力，展示自己的艺术才华。

课题研究实施方案基本格式》课题名称一、目的、意义（问题提出） 1、研究的背景、现状分析、碰到的问题。 2、目的、意义（为什么研究？价值是什么？解决什么问题？）二、研究目标本课题要解决的具体问题所要达到的目标要求。三、研究内容实现研究目标要研究的具体问题，实验类课题还要研究假设。四、研究范围 1、对研究对象的总体范围界定； 2、对研究对象模糊概念进行界定（例：“后进生”）； 3、对关键概念（变量）的界定。五、研究对象课题研究的直接对象。六、研究方法 1、根据课题的性质、类型选择具体的一种或几种研究方法（例行动研究法、调查法、实验法）； 2、如何进行研究。七、研究的程序设计研究步骤、时间规划、管理措施。八、研究成果形式研究报告或论文，其他有关材料。九、研究组成员及分工十、经费预算情况。如何实施立项课题嘉兴市教科所朱建人一、课题立项的意义 1、是对申报课题价值的认同。2、是对科研课题进行规范管理的有效途径。3、能对课题申报者的研究实施必要的指导与帮助。4、是一份责任与使命而不是荣誉称号。二、立项后的研究准备工作 1、研讨修订方案——这是课题顺利完成的基础。要点：集思广益；批判思维；精益求精。方案的基本结构： ⑴课题名称：语言最少化（指明对象、内容、研究方法）。⑵目的、意义：回答为什么（对课题进行前瞻性思考和对真实问题的揭示）。⑶国内外相关课题的研究综述：回答“谁在做”（广泛检索，择要阐述）。⑷课题的界定：回答“是什么”（课题内涵的揭示与外延的框定以及操作路径的提炼）。⑸课题研究的目标：回答“怎么样”（真实问题的对应面）。⑹课题研究的方法和途径：回答“怎么做”的问题（技术创新）、策略或措施。⑺课题研究的对象：确定被试。⑻课题研究的步骤：准备——实施——总结。⑼课题研究的成果形式：专著、研究报告、论文、产品等。⑽课题研究的主要成员：专业、职称、职务等。⑾经费预算：资料费、咨询费、差旅费、成果包装费等。2、合理进行组内分工——这是课题有序进行的保证。要点：职责明确；合作互动；资源共享。3、及时建立相关制度——这是课题获得成效的保障。要点：民主氛围；学研制度；工作进程。4、获得必要的经费支持三、立项后的实施操作 1、认真操作研究方案——“按图纸施工”2、认真积累相关资料——有档案意识3、重视研究者自主建构——求实践创新4、重视过程的反馈调整——要与时俱进四、课题研究的结题工作 1、成果形成的一般过程 A、整理筛选研究资料——多多益善，去粗取精。B、研讨分析研究结果——先发散后聚敛。C、悉心策划成果形式——内容决定形式。D、认真撰写研究报告——态度决定一切。E、惊心包装课题成果——多一些受众意识。2、优秀成果的基本特征 A、科学性——观点正确，材料确凿，逻辑严密，表述充分。B、创新性——有新观念、新思路、新方法。C、规范性——文体感强，语言得体，形式恰当。D、可读性——简洁、生动、流畅、避免套话，不故弄玄虚。3、优秀成果产生的基础条件 A、课题操作的扎实性——做B、理论学习的深入性——思（顶天立地搞科研）C、成果形式的认真性——

格式如下1、题目2、班级、姓名（如果是课题组，那么按照贡献大小排列，先大后小，一般不要超过5个）3、内容摘要4、关键词5、开题报告中的前面几部分内容：问题的缘起、选题理由、研究内容、目的、意义、核心概念界定、国内外研究综述6、正文：（1）研究对象、研究方法（2）研究内容、研究假设（3）研究步骤、过程如何（4）研究结果分析和讨论7、结论8、参考文献望楼主采纳！谢谢！

论文美术教育研究报告

美术教学离不开信息技术素质教育早在上世纪九十年代就已经推行，伴随信息时代的到来，二十世纪的今天艺术教育越来越受到更多人的重视。美术教学就应该提上重要的议事日程，与工具性学科相提并论，孰重孰轻，谁也说不清了。现代的美术教学已不单是教会学生画的技巧，更应该有“质”的体现，这就需要进行课堂教学的改革，而传统的美术教学模式主要以老师讲、学生画（做）为主，不能充分发挥学生认识的主体性。其主要原因是理性的知识太多了，而感性的材料太少了。信息技术的普遍应用，为各科教学效率的提高提供了有力的保证，课堂教学变得丰富多彩。因此，美术教学离不开信息技术。一、激发兴趣，创造教学环境美术课中运用多媒体教学，是实现形象教学，寓教于乐的最好选择，它能清晰形象地显示美术的图画，从而改变学生学习的单调性，使学生在欢乐愉悦的形式和气氛中得到知识，还能形象地表现出语言难以描摹的情状。如在低年级《小鸟找家》一课，我们可以这样导课。首先打开录音机播放小鸟的叫声，同时，屏幕中出现了一只正在哭泣的小鸟。这时旁白：“小鸟为什么哭得这样的伤心，小朋友们想知道吗？”学生们一定会异口同声地回答道：“想！”就这样，在接下来的听故事这一环节中学生很自然的融进故事情节中。二、开阔视野，激发创作欲望小学生年龄小，生活经历少，接触的事物不多，所以他们脑子里储存的素材就少。通过多媒体教学能够较直观地把各种图形显示在同学们眼前，比单听老师讲，构图要新，题材要奇，主题突出，色彩鲜艳，效果要好很多。根据有关专家科学实验的结果，人类感官对信息的理解程度因刺激的方式不同而不同，视觉83％，听觉11%，触觉 3％、味觉2％、嗅觉1％，而综合刺激才能产生最佳效果。音频、动画和音乐等丰富多彩的媒体，使原本单调的内容变得更为生动有趣，突破了课堂的狭小天地，大大加深并拓宽了学生的知识面。如教学《海洋生物》时，课前我从网站上、“资料库”中收集有关资料，制作课件用视频、图片、照片等展示海洋里各种生物，直观性强，趣味性浓，学生兴趣高涨，接受信息快，激发了学生创作热情，开拓了学生的创作思路，收到了事半功倍的效果。强调自己创作，可以任意想象鱼的形状、颜色等。通过多媒体教学，不仅培养了学生的想象能力、概括能力，同时提高了学生造型的创造能力，丰富了学生信息量。三、教学互动，优化课堂教学教学互动，是教师与学生之间的互动，也是学生与学生之间的互动，同时又是教师、学生与多媒体课件之间的互动。学生是课堂学习的主体、个性发展的主体。教师的作用在于“导”，“导”得有方，学生方能学得有方，现代美术教学更注重精讲多练，讲不是为技巧而讲，要为提高学生审美情趣而讲，多练是为了让学生有充分发挥的余地，彰显自己的个性。在课堂教学中，只有教师与学生协调一致，相互默契，积极配合，最佳结合形式教学合力才能使教学理想的进行。利用多媒体辅助课堂教学环节能促使教与学的共振，使教师的“导”与学生的“学”最佳结合。如在教学《字的联想》一课，我有目的的让学生通过观察认识了解文字的演变史，对字的音、形、义的联想有初步的感知，观察分析，认识规律，并找出规律。课件的运用，使学生学到了课本以外更多的知识，变书本上静态感知为动态认知，在动画演示过程中学生如同感受教师的设计引导，突出了教学重点，突破了教学难点，学生能积极动脑思考，认真分析研究，对字的联想有充分的认识，从而创作出更多有趣的字，学生的内心精神世界变得多彩多姿态。四、适时反馈，有效调控过程教学过程的控制主要是通过课堂信息反馈的基本方式来实现的。在教学过程中进行有效控制及时纠正学生学习中出现的偏差，采取补救措施，才能使之有序的直至达到预期的教学目的。教学过程中的信息反馈对学生而言，可以使其认清自己的学习状态，以便及时调节学习步伐，提高学习效率。与传统教学相比，其优势是方便、快捷、清晰地反馈了学生的学习现状，使教师与学生都可有效调控。如《表情丰富的脸》一课的教学中，我用多媒体课件设计了一个简单快捷的学生反馈知识的方式，让学生在电脑上实际操作，学生在使用电脑的过程中发现，运用电脑会很快解决知识中的难点，同时将学生的作品及学习掌握情况运用视频展示台或画廊进行展示，通过自己介绍，尝到成功之处；通过同学互评，使自身不足得到改进；通过教师点评，知识进一步完善。适时的反馈有利于学生自身的个性发展，更达到了教学相长的效果。现在的美术课节节要评价，堂堂要反馈。有教学专家指出，课堂上不单是教，也不只完成作业，还要及时反馈，才算是完成了一节课的教学任务，否则，不能算是一节成功的课。随着新课程改革的进一步深入，信息技术必将在改革美术课堂教学方法、提高教学质量、培养审美能力等方面发挥越来越大的作用。作为我们美术教师来讲，只有不断地学习和掌握信息技术，才能不断适应时代的需要。当然，作为一名美术教师，不仅要会简单操作电脑，而且要能自己动手制作出切实可行的课件，并独立进行多媒体的使用。抓住青少年的心理特点，反复温习课程标准，充分调认真钻研教材，紧扣教材选择恰当而新颖的事例，依据教学需要，精心备好每节课，设计多媒体课件，有效地提高课堂教学效率，汲取传统教学中的宝贵经验，加强信息技术与美术课堂教学的整合，让学生受到更多的审美教育。

关于基础美术教育发展问题的若干思考美术教育是基础教育的重要组成部分，对提高全民文化素质有特殊意义。在基础教育中，学生应具备的基本素质主要包括思想品德、劳动技能、身体心理、科学文化和审美等素质，这些素质是一个和谐的整体，缺少或忽略哪一方面都不可能是全面发展的人。《全国学校艺术教育总体规划》指出，中小学艺术教育是素质教育课程体系的主体之一。其目标是以审美为艺术教育主线，以学生才能和智力培养为中心，塑造心灵完美、品质高尚的世纪新人。然而，我国基础教育中美术教育的现状却不容乐观。首先是美术教育的教学模式不完善。美术教学还未形成一种完整统一的适合学生生理与心理特点的教学模式。虽然我国美术教育工作者从20世纪的上半叶就开始进行这方面的探索，比如产生了“情感思维教学法”、“眼高手低教学法”等，但各个地区美术教育工作者还是各自为战，自编教材也大多是根据自身情感因素确定教学内容。这样一来，有很多好的教学经验和教学方法难以及时推广和普及。其次是美术教师素质不高。美术教师对美术教育理论缺乏深入研究，把青少年基础美术教育与成人美术教育混为一谈，单纯强调技巧训练。在一些经济不发达的边远地区，美术教师能力水平很低，很难胜任教学工作。再次是家长对孩子培养也是急功近利，在强烈忧患意识推动下拔苗助长，孩子纷纷踏进教育水平良莠不齐的各种美术学习班，严重阻碍了他们创造性思维的发展，扼杀了他们纯真的天性。《美术教学大纲》明确规定了美术教学的目的、性质和任务，并且要求把美术教学的重点放在提高全体学生的美术素质、审美修养和培养能力、发展智力上；在美术教学中，对学生进行基础知识教育和简单训练的同时，要进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识的教学，使美术教学向多元知识结构教学转化，真正落实素质教育。美术教育的目的在于培养公民的美的素质。对学生来说，美术教育的目的在于提高学生的文化层次，培养发展学生的能力和智力。教育心理学告诉我们：“艺术教育对促进学生的智力发展和创造力的提高有着十分重要的作用。”许多著名的教育专家对美术教育的功能都有共识，他们认为，美术教育直接的目的是寻找种种机会，利用种种方法训练人们的身心和各种感觉器官，使他们的观察力、记忆力、思维力、想象力、创造力及道德情感等本能逐渐自由生长发育。美术教育除遵循教育学提出的教学原则外，根据美术学科的特点以及目的任务和教学规律，还提出以下具体方法和原则：第一，在观察生活中提高学生的鉴赏力。要重视在教学过程中引导学生直接观察对象，认识对象。现代派代表人物马蒂斯说过：“创造始于观看，而看本身就是一种创造性活动，需要一种努力。”通过观察，培养学生正确的观察方法和良好的观察习惯，培养学生的记忆力，进而促进学生的智力发展。比如，要求学生从记忆观察对象入手，用概括表现方法和观察方法给身边的人画像，从外型到个性夸张中发现个性美，反映人的内心世界。看谁画得好，看谁画得“神似”，利用审美原则和艺术分析手段从直观感觉中获取美的表现语言，获取成功的满足感，激发学习的兴趣，提高审美水平。这是发展学生智力的基本保证。第二，在摹仿中提高想象力和创造性。“教育最伟大的技巧是知所启发”。运用启发式教学在于调动学生积极思考，主动提高自己的能力。针对学生感兴趣的问题，由浅入深地进行传授；开放师生关系，开放教学内容；充分利用美术教育的灵活性、多样性、过程性、实践性等，营造民主、自由、平等、和谐的教育氛围；尊重个性，强化学生主体意识，培养良好的非智力因素，发挥各自的专长。课堂教学要求“教”与“学”的优化，教学过程充分体现学生为主体，主动积极参与教学的全过程，激活学生的原动力，最大限度地把他们的智力潜能发挥出发。比如教师把美术大师作品的风格表现手法等，在课堂上恰到好处地介绍给学生，让学生大胆地临摹这些作品，如毕加索的《和平鸽》、梵高的《向日葵》等作品，仅用几个线条和几个色块就已经内涵深远。引导学生尽情发挥想象力去读懂大师的表现意图。想象力触发创造力，从形象思维入手激发丰富的联想，促进抽象思维发展，突出创造力的培养。