音乐学术论文读后感范文800字

《如何写学术论文》读后感(一)：“谨以此（中文简体字版）书献给我的挚爱陈万水，生生世世……”宋楚瑜先生亲民之风深受爱戴，然而2012年夫人陈万水的离世让他悲痛万分，此后便较少公开露面。宋楚瑜先生与夫人陈万水在美国读书时相识相恋，陈万水比他大，有“万水姐姐”之昵称，在宋楚瑜先生的仕途高低起伏时，万水姐姐永远相持相扶。宋楚瑜先生在夫人陈万水逝世周年出版《如瑜得水》，纪念爱妻，他说︰“我无法面对万水的辞世，伤痛得难以承受，没有了生命的伴侣，什么都感到是空的。”他午夜梦回常梦见妻子，“梦境中的万水，有美国柏克莱读书的青春，有华府驻外代表的繁忙，有中兴新村省长夫人的婉约，记忆中的她健康灿烂欢笑如昔”。而本次《如何写学术论文》中文简体字版在大陆的出版，宋楚瑜先生更是亲自对书稿进行修改审定，并在扉页上写下了，“谨以此（中文简体字版）书献给我的挚爱陈万水，生生世世……”，其中深情，可见一斑。《如何写学术论文》读后感(二)：期待更符合现代情况的论文写作方式看完这本书感觉是如何用纸笔写学术论文，看了一下还真的是1978年第一次出版，怪不得感觉还是和用计算机写论文有点区别。那个时候做笔记还是得用纸，写论文还是用纸，所以书上花了很大篇章来写怎么用小方块纸片写每个论文的关键叙述，要在每行留够间距方便改写。虽然是方法感觉还是很陈旧，但是核心思想肯定是没有问题的，比如要在相关性文章读到一半的时候写大纲，写好大纲之后再往里面填写材料，以及论文题目的缩小方法之类的还是很实用。但是看完了之后最大的感受还是要更加严谨，和平时写论文的方式出入也不是太大，只是更加系统了而已。看到那个笔记整理方法的时候，到是真的想要去买一些小纸条来做一下试试呢。个人认为这本书最大的缺点就是有点过于严谨了，参考文献的写法和图书分类方法以及资料库等方面的解释太多，这些东西现在直接导出参考文献不就好了吗？而在这本书里面直接有占据三分之一的篇幅，论述过多。还是希望能看到更符合现代的论文写作方式和方法。

先写读了什么，再写有什么感想。

音乐学术论文读后感范文800

先写读了什么，再写有什么感想。

学术学术就是在你说看或读的事物里找寻不一样的方面，也就是创新。。（感想不就是发现吗？）

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读《命运》有感前阵子在书城买了本书，叫《滴水藏海》，里边有300个经典的哲理故事。现在我来品味一篇小故事，叫《命运》。《命运》讲的是连个孩子的命运，一个被高僧占卜为“状元”，另一个为“乞丐”。二十年后，当初的“状元”成了乞丐，而“乞丐”却成了“状元”。上帝说：“我赋予每个人的天分之占他命运的三分之一，其余的在于他如何去把握。” 看了这段话，我很受触动。把握，把握命运，多简单的字眼，可是又有多少人真正把握住了自己的命运呢？不必埋怨自己的天分，更不必埋怨自己的命运，因为命运掌握在自己的手中，你随时都可以改变它的！只要你愿意读《永别了武器》有感一个告别了武器的人，不是敌人的俘虏，就是爱的俘虏我不是不善于自我保护，实在是一个放弃自我保护的人就如同生命的数据库，已经不需要进入的密码，随时都可以打开全部程序，可以读出全部的文件我说的俘虏，就是这个意义上的俘虏当我把自我放到阳光下的时侯，我明白从此不能有所伪装，隐蔽的日子一想起就令人不安当我意识到抗拒的无奈，有多少时间无可挽回，有多少记忆渐渐从内心淡出说到底，俘虏就是一个不能抵挡伤害的人，就是要有足够的勇气放弃希望，必须承受生存的全部压力本来，在属于个人的空间，可以沉浸于独自的幻想，可以从尘埃里开出虚拟的花朵而一个放弃自我保护的人是连欺骗自己都不能，只有不断地净化内心世界《哈姆雷特》读后感莎翁的《哈姆雷特》是一部经典的代表作这本书在表面情节上与历史的传说并没有多大的区别，讲的还是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡正如剧中人霍拉旭所说: 你们可以听到奸淫残杀，反常修理的行为，冥冥中的判决，意外的屠戮，借手杀人的狡计，以及陷入自害的结局曲折选宕的情节，紧紧围绕着复仇而展开哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，是来参加他父亲的葬礼的，使他不能接受的是，他未赶上父亲的葬礼，却目睹了母亲与叔叔克劳迪斯的婚礼，这已使哈姆莱特疑窦在心，加之夜晚在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂哀诉，这桩暴行是哈姆雷特的叔叔所为，并要他为父报仇至此，他开始了艰难的复仇历程，与克劳迪斯展开了你死我活的较量最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑《基督山伯爵》读后感爱也彻底，恨也彻底报恩也彻底，复仇也彻底这就是在我读完《基督山复仇记》后最大的感受中国有句俗语叫做君子报仇，十年不晚，报仇也是需要养精蓄锐的，并不是凭着一时的心绪就可轻举妄动的而基督山伯爵，则是最具体的用自己的行动阐释了这句俗语的在经历十四年的地牢生涯后，他的人生要义就是找寻曾经的亲人，曾经的恩人和曾经的仇人在确认了所要寻找的人以后，他并没有如我们在武侠小说里所见的那样，于恩人抱拳云赴汤蹈火，再所不惜，于仇人一剑刺死他选择了他自己的方式对曾经有恩于自己的船主一家，他竭其所能，默默地支持着，以各种各样的方式，却从来不让他们知道其实自己就是为了报恩而来如果说他的报恩令人感动，那他的复仇则是如此的淋漓尽致，在我们也有几度的叫好后不免有点心惊《释梦》读后感弗洛伊德(1856--l939)是奥地利著名的精神病学家，精神分析学派的创始人他的著作横跨半个世纪，对文学，哲学，神学，伦理学，美学，政治科学，社会学和大众心理产生了广泛而深入的影响，如果以影响的范围作为衡量伟大的标准，那么弗洛伊德无疑是最伟大的心理学家弗洛伊德发动了人类思想史上又一次哥白尼式革命，他指出人类的无意识是无法被意识所控制，人类的潜意识中蕴含了巨大的心理内容，他以最理性的声音诉说了人类的无理性《释梦》是弗洛伊德支柱性的学术著作通过对梦的研究极大地拓展了人类对自身的探究的幅度，对我们的生活产生了深远的影响《红与黑》读后感作家笔下展现的，首先是整个法兰西社会的一个典型的窗口——小小的维里埃尔城的政治格局贵族出生的德瑞那市长是复辟王朝在这里的最高代表，把维护复辟政权，防止资产阶级自由党人在政治上得势视为天职贫民收容所所长瓦尔诺原是小市民，由于投靠天主教会的秘密组织圣会而获得现在的肥差，从而把自己同复辟政权栓在一起副本堂神父玛斯隆是教会派来的间谍，一切人的言行皆在他的监视之下，在这王座与祭坛互相支撑的时代，是个炙手可热的人这三个人构成的三头政治，反映了复辟势力在维里埃尔城独揽大权的局面而他们的对立面，是为数甚重，拥有巨大经济实力的咄咄逼人的资产阶级自由党人司汤达一方面向人们描述了保王党人的横行霸道，一方面又让人们得出这样的结论:握有经济实力的资产阶级，在政治上也定将是最后的胜者《红与黑》成书于一八三零年七月革命以前，司汤达竟像是洞悉了历史运动的这一必然趋向一只狗，一生情 ——读《再见了，可鲁》有感 (361021)集美中学高二7班李晓惠/发表于中学生语文(有节选) 在我很小的时候，我就喜欢上了小猫、小狗，并不仅仅因为它们的可爱与单纯。日本有个作家叫石黑谦吾，他说，他的生命中出现过很多只狗，它们仿佛是与他宿命相连的，他从狗身上得到了巨大的安慰和鼓励，因此，他写了《再见了，可鲁》这本书。当我拿到这本书的时候，马上就被它的封面所吸引，上面是一只趴着的拉布拉多犬，深黑色的背景。那样的眼神，那样的姿态，是那样的熟悉。我情不自禁地，轻轻地把手搭在它的鼻子上，刹时，似乎激起了心中的某个回忆。手心有种异样的感觉，仿佛真的有温温的，湿湿的呼吸，温暖了我的手。那眼睛在跟我诉说着它的一生。可鲁是一只纯正的拉布拉多犬，也许本应该很平常的成为一只平凡的宠物，但是，它却是一只导盲犬。直到看了这本书，我才知道，导盲犬是一种多么了不起的动物。它会帮助主人上下车，引着主人走安全的道路，遇到路口会停下，遇到障碍物会避开，当红灯亮的时停—下脚步……可以想象，盲人对导盲犬会有多大的依赖，而导盲犬的这些行为都仅仅因为它们对人的爱。可鲁是日本的一只导盲犬，退役后由一对姓仁井的夫妇收养。那时可鲁已经是一只虚弱的老狗了。书里面说到，可鲁已经快不行了，也许是肺部受到压迫而感到呼吸困难，它频频示意要翻身，但是最终，它连发出示意的力气都没有了。“仁井先生不停地抚摩着它的头，仁井太太摩挲着它的背部，用平静的口吻对它说：‘小可，谢谢你，你不需要再那么努力了，可以了，你就慢慢休息吧，到了天国以后，要准确地报出自己的名字‘仁井可鲁’噢!”刚说完，可鲁就停止了呼吸。看到这里，我难过的哽咽，最终还是哭了，为了这可爱生命的陨落，为了一个我认为无比高尚的生灵。佛斯特说过：“在这个自私的世界上，一个人惟一不自私的朋友，惟一不抛弃他的朋友，惟一不忘恩负义的朋友，就是他的狗。”可谓“一只狗，一生情”。狗把人类看成自己的神，即使人们不停的辜负它们，背叛它们，伤害它们，但它们却永远是人类最忠诚的伙伴，毫无怨言的陪伴着我们的孤独。它们忠诚勤劳，但求付出不求回报。在某些世俗的人身上，这些品德已经逐渐消失殆尽了，狗性中深具超凡的神性，而人性中却潜藏着可耻的兽性。这个社会越来越世俗，越来越淡漠，人与人心灵之间的隔阂越来越大，试问，此时还有谁在保持着不变的忠诚呢?还有谁让你唤之则来，呼之则去，不计较你的粗鲁和无理的对待，并无休止的迁就你呢? 从此，我告诉自己要更爱狗，也希望能告诉别人，请爱你们的狗。作文点评：文章从狗讲到人，从书讲到自己，又从自己写到他人，都起源与自己喜爱狗的个性；文章从事写到理，从国外到国内有回到世界，都透漏出一种情、一种人文关怀。“文似看山不喜平”，李晓惠同学的文章就有这一优点，值得同学借鉴。《名人传》读书笔记《名人传》由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响。在这三部传记中，罗曼·罗兰是紧紧把握住这三位拥有各自领域的艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。书中写了三个世界上赫赫有名的人物。第一个是德国作曲家：贝多芬；另一个是意大利的天才雕刻家：米开朗基罗；最后一个是俄罗斯名作家：托尔斯泰。在这本《名人传》中最令我感动的就是贝多芬的故事。贝多芬是个音乐天才，他的天分很早就被他的父亲发现了，不幸的是，贝多芬的父亲并不是一个称职的好父亲，他天天让贝多芬练琴，不顾及他的心情，一个劲儿的培训他，有时甚至把贝多芬和一把小提琴一起放进一个屋子里关起来，一关就是一整天，用暴力逼他学音乐。贝多芬的童年是十分悲惨的，他的母亲在他十六岁时就去世了，他的父亲变成了挥霍的酒鬼。这些不幸一起压到了贝多芬的头上，在他心中刻下了深深的伤痕，也因此导致他的脾气暴躁而古怪。但是贝多芬没有因此而沉沦，他把自己的全部精力，都投入到了自己所热爱的音乐事业中去了。由于他的天分和勤奋，很快地他就成名了。当他沉醉在音乐给他带来的幸福当中时，不幸的事情又发生了：他的耳朵聋了。对于一个音乐家而言，最重要的莫过于耳朵，而像贝多芬这样以音乐为生的大音乐家，却聋了耳朵，这个打击是常人所接受不了的。贝多芬的一生是悲惨的，也是多灾多难的，但他为什么还能成功呢？为什么正常人做不到的事，他却能做到呢？这引起了我的深思。我认为，贝多芬之所以成功，是因为它有着超与凡人的毅力和奋斗精神。面对困难，他丝毫无惧。这就是他成功的秘诀。在日常生活中，我们遇到困难时，经常想到的就是请求他人的帮助，而不是直面困难，下定决心一定要解决。而贝多芬，因为脾气古怪，没有人愿意与他做朋友，所以，他面对困难，只能单枪匹马，奋力应战。虽然很孤独，却学会了别人学不到的东西：只要给自己无限的勇气，再可怕的敌人也可以打败。罗曼·罗兰称他们为“英雄”，以感人肺腑的笔墨，写出了他们与命运抗争的崇高勇气和担荷全人类苦难的伟大情怀早在二十世纪三四十年代，由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，他从《名人传》中得到的启示是:“惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着‘我不入地狱谁入地狱’的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族……” 那么，对于今天的读者来说，《名人传》又能给予我们什么呢？在一个物质生活极度丰富而精神生活相对贫弱的时代，在一个人们躲避崇高、告别崇高而自甘平庸的社会里，《名人传》给予我们的也许更多是尴尬，因为这些巨人的生涯就像一面明镜，使我们的卑劣与渺小纤毫毕现。在《米开朗琪罗传》的结尾，罗曼·罗兰说，伟大的心魂有如崇山峻岭，“我不说普通的人类都能在高峰上生存。但一年一度他们应上去顶礼。在那里，他们可以变换一下肺中的呼吸，与脉管中的血流。在那里，他们将感到更迫近永恒。以后，他们再回到人生的广原，心中充满了日常战斗的勇气”。对于我们的时代，这实才是真言。《名人传》印证了一句中国人的古训：古今之成大事业者，非惟有超世之才，亦必有坚韧不拔之。贝多芬的“在伤心隐忍中找栖身”，米开朗琪罗的“愈受苦愈使我喜欢”，托尔斯泰的“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”，无不表明伟大的人生就是一场无休无止的战斗。我们的时代千变万化，充满机遇，我们渴望成功，但我们却不想奋斗。我们要的是一夜成名。浮躁和急功近利或许会使我们取得昙花一现的成就，但绝不能让我们跻身人类中的不朽者之列。因此，读读《名人传》也许会让我们清醒一些。《简爱》被万众所热爱的，大约是其作者的自尊与平凡??或者说，是夏洛特的自尊与平凡。那是一个灵魂炽热而外表简单的女子。这一形象无疑是不朽的经典。可是与其夫罗切斯特一样，这个形象始终在用一种类似于自傲的口吻言论??他们对于他人的鄙薄，多多少少，曾经使我快慰，现在却令我不安。夏洛特托身于简爱，这是我所知道的。但我所感觉到的是：她对于高层贵族的鄙薄与一种近乎敌视的态度，有些刻意了。反过来说，我从中读到了自卑的情绪。简爱是个敏感而容易受伤的女子。开头用了太长的篇幅来叙述她幼时的情景。但是我感觉到的是，在叙述简爱这个人物时，夏洛特不曾将自己离开这个躯壳，所以她也没有用全知角度叙述。如此一来，她所描述的差不多可以认定是她的意见。那么，我在简爱中，看到的是某种情绪化的自卑，而后是近乎于传奇的爱情??惟其传奇性，昭示了某种不真实与幻想性??和最后一个几乎有点硬凑的结尾。她遇到了JOHN RIVERS。虽然前头有笔，但还不是那么自然。夏洛特对于简爱的处理，开头非常真实，中间段非常精彩，但是隐伏着不安，到了结尾，则几乎归于俗套??一个我料到的俗套。最后无疑是皆大欢喜，带一点感伤。她的铺垫和衔接很完美，几感觉不到瑕疵。但是我隐约间感到的是，这是一个人间女子编造的故事。它已经缺少了令我战栗的小说结构??更多的时候，我读到了简爱离开山庄，就没再读下去。如果我是夏洛特，或许我就会在那里结束。因为之后的一切，在我看来，比之于前，是很拙劣的。水浒传》读书笔记（一）--醉打蒋门神武松杀死了西门庆，就被发送了孟州充军，又在十字坡结识了张青和孙二娘。但是这些都不够精彩，唯独这集里的武松醉打蒋门神最为精彩。本集中，武松为了个人的友谊而去帮助施恩夺回快活林和在路上每家酒官都吃上三碗酒，这两点，就知道他有着放任一己的感情。而他在打蒋门神之前的挑逗更是精彩，先是到酒官里找茬，然后把蒋门神惹急，在狠狠的打他，这能证明武松是个粗中有细的人。他在挑逗时还可分成几个细节，三次换酒，之后说让蒋门神的小妾陪他喝酒，酒饱不让，就和他们打了起来（这里包括蒋门神）。他在禽了蒋门神之后，又怕他告官，在说要求蒋门神的第三件事时，却怕他告官和以后再把快活林夺回来，所以让他离开孟州，不得在此居住。由此也可以开出武松多么的细心。《水浒传》读书笔记(二)--沂岭杀四虎李逵见宋江父子团聚后，也想念自己的老母，便去沂水县的百丈村接自己的母亲。去时，途上遇见李鬼扮成的假李逵威胁，李鬼战败求饶，说他尚有九十岁老母，杀他就是把他和他的老母一块杀了。李逵可怜他，便饶了他，而且还给了他一锭银子，让他走了。我觉得是作者很反感像李鬼这样的人，所以就让李鬼和李逵再次遇上，而且让李逵把他杀死。一是作者可以出一下气，二是让那些读者也赞同他，并看完后有一种豪迈气质，似乎自己就是李逵。李逵杀李鬼是很精彩。但是后来的李逵背着老母过沂岭时杀虎的场景最为精彩。先是去打水，然后发现老母不见了，又发现两只小虎和两条人腿，愤怒之下杀死小虎，公、母虎分别来寻仇都被杀。只可惜杀了虎，还被人请到家里做客，后又被擒。这让人看完之后，都想替李逵打抱不平，可见作者的用心良苦。《水浒传》读书笔记（三）--抱怨狮子楼武松在阳谷县坐了都头，又上京办事。回来时，才知道哥哥武大郎死了，武松心疑便察得实情，去告官，谁知县馆已受贿，无奈下在狮子楼为武大郎报了仇。其中，让人看得最热血沸腾的就是最后报仇时杀死西门庆的那一段，武大郎虽死，潘金莲和西门庆也得到了她该得到的恶果，而武松为民除害还被发配孟州。我觉得这有可能是作者在讽刺当时的朝廷昏庸无道。西门庆在这里被作者描写的简直是“臭不可闻”，几乎上谁看完都痛骂他一两句，这能体现作者是多么的会描写人物啊！《水浒传》读书笔记（四）--卖刀汴京城杨志盘缠用尽，只得将宝刀卖去，赚些钱投奔他乡谋生。谁知卖刀时，当地泼皮牛二百般凌辱，杨志忍无可忍便杀死牛二，再去报馆。最后被判充军大名府。最有趣的莫过于杨志卖刀时的情景。先是问谁买刀，牛二来后，让他试刀，牛二百般阻挠和凌辱，最后被杀。这告诉了我们当时的一些地痞流氓是什么样的。而牛二被杀不仅为书中的老百姓们出气，而且另读者看完也出了口气，这也许就是作者抓住了读者的心理来写的吧。《水浒传》读书笔记（五）--题诗浔阳楼宋江到了江洲后，结识了神行太保等人。一天在浔阳楼喝酒，乘着一时酒兴便在墙上题了一首反诗，还留下姓名。最后被黄文炳看到打入死牢。这件事把宋江写得让读者哭笑不得，不知该怎么说他，本集也没有什么精彩的环节。只是作者能把宋江写到让读者看了说不出宋江什么的境界，真是了不起。只能够说宋江太糊涂，提什么诗罢了。而正是有了这一集，才能更好的衬托出下一集截法场的情景来。用宋江题诗被抓着一段来衬托出后面截法场的情景。的确，用宋江题诗被抓要比用其它的好。一是让你说不出什么，二还可以把他们截法场的理由弄得更充分。所以我觉得这集好。＜读书笔记范文＞一人最宝贵的东西是生命，生命属于我们只有一次。一个人的生命是应当这样度过的：当他回首往事的时候，他不因虚度年华而悔恨，也不因碌碌无为而羞耻，——这样，在临死的时候，他就能够说：“我整个的生命和全部的精力，都已献给世界上最壮丽的事业——为人类的解放而斗争。” ——《钢铁是怎样炼成的》＜读书笔记范文＞二刚从远处看到的那个笔直的山峰，就站在峡口上，山如斧削，隽秀婀娜。（案）：用“隽秀”形容“笔直的”、“如斧削”的“山”尚可，而用“婀娜”来形容就不妥了。“婀娜”是形容姿态柔软而美好，“如斧削”一样笔直的山峰怎么能给人以柔软的感觉呢？可以把“婀娜”改为“挺拔”。 ——《语文短评·顾此失彼》＜读书笔记范文＞三我只想在痛惜之余，说出几点希望首先当然是希望大家（不限于知识分子，而是一切党员、团员，一切觉悟的青年和觉悟的劳动者）都应该向他们学习，特别是那些至今对知识分子还有某种不信任感、不敢推心置腹的人们，以及那些一味争名夺利，甚至对社会主义祖国至今还三心二意，羡慕资本主义“天堂”的人们，多读读他们的事迹。…… 其次，我想说，希望一切先进分子所在机构中的党组织、每个党员以至每个正直的公民能够更多地更好地关心这些先进的人们。…… 第三，我也想对活着的蒋筑英、罗健夫等同志说几句话。共产党员是一不怕苦、二不怕死的，是随时随地准备着为了共产主义事业的利益，为了社会主义祖国的利益，为了十亿人民的利益而牺牲一切。我们不是那种认为一个大学生“不值得”为一个农民的生命而牺牲自己的人，那样的人，如果在别的岗位上，当然也不会冒死去抢救一个小学生，或者同一个甚至几个拿着凶器图谋犯罪的歹徒格斗。这是事情的一个方面。但是事情还有另外一方面。我想，蒋筑英和罗健夫都并不是必然要死（我不懂医，不知道罗健夫同志所患的“低分化恶性淋巴瘤”和蒋筑英同志所患的多种凶险疾病能不能在早期治愈，这里是假定能够）。如果他们还健康地活着，尽管报纸上不会这样大量地表扬他们，但是他们却能为祖国和人民作出更多更重大的贡献，这是毫无疑问的。我们经常提倡自我牺牲，但是我们不是说一个共产党员或先进分子的生命和健康就不重要。生命和健康，这是我们战胜一切敌人而建设伟大的社会主义祖国的资本，它们不是属于我们个人而是属于祖国和人民的，对于党员，就是属于党。我们反对借保护自己的生命和健康而损公利私，而贪生怕死，但是有了病，特别是有了严重的病，还是要治，并且要治好。 ——胡乔木：《痛惜之余的愿望》＜读书笔记范文＞四读《命运》有感前阵子在书城买了本书，叫《滴水藏海》，里边有300个经典的哲理故事。现在我来品味一篇小故事，叫《命运》。《命运》讲的是连个孩子的命运，一个被高僧占卜为“状元”，另一个为“乞丐”。二十年后，当初的“状元”成了乞丐，而“乞丐”却成了“状元”。上帝说：“我赋予每个人的天分之占他命运的三分之一，其余的在于他如何去把握。” 看了这段话，我很受触动。把握，把握命运，多简单的字眼，可是又有多少人真正把握住了自己的命运呢？不必埋怨自己的天分，更不必埋怨自己的命运，因为命运掌握在自己的手中，你随时都可以改变它的！只要你愿

音乐学术论文读后感范文

你自己这样写吧：一、格式和写法读后感通常有三种写法：一种是缩写内容提纲，一种是写阅读后的体会感想，一种是摘录好的句子和段落。题目可以用《×××读后感》，也可以用《读×××有感》。二、要选择自己感受最深的东西去写，这是写好读后感的关键。看完一本书或一篇文章，你的感受可能很多，如果面面俱到像开杂货铺一样，把自己所有的感受都一股脑地写上去，什么都有一点，什么也不深不透，重点部分也像蜻蜓点水一样一擦而过，必然使文章平淡，不深刻。所以写感受前要认真思考、分析，对自己的感想加以提炼，选择自己感受最深的去写。你可以抓住原作的中心思想写，也可以抓住文中自己感受最深的一个情节、一个人物、一句闪光的语言来写，最好是突出一点，深入挖掘，写出自己的真情实感，总之，感受越深，表达才能越真切，文章才能越感人。三、要密切联系实际，这是读后感的重要内容。写读后感的重点应是联系实际发表感想。我们所说的联系实际范围很广泛，可以联系个人实际，也可以联系社会实际，可以是历史教训，也可以是当前形势，可以是童年生活，也可以是班级或家庭状况，但最主要的是无论怎样联系都要突出时代精神，要有较强的时代感。四、要处理好“读”与“感”的关系，做到议论，叙述，抒情三结合。读后感是议论性较强的读书笔记，要用切身体会，实践经验和生动的事例来阐明从“读”中悟出的道理。因此，读后感中既要写“读”，又要写“感”，既要叙述，又必须说理。叙述是议论的基础，议论又是叙述的深化，二者必须结合。读后感以“感”为主。要适当地引用原文，当然引用不能太多，应以自己的语言为主。在表现方法上，可用夹叙夹议的写法，议论时应重于分析说理，事例不宜多，引用原文要简洁。在结构上，一般在开头概括式提示“读”，从中引出“感”，在着重抒写感受后，结尾又回扣“读”。五、叙原文不要过多，要体现出一个“简”字。六、要审清题目。在写作时，要分辨什么是主要的，什么是次要的，力求做到“读”能抓住重点，“感”能写出体会。� 七、要选择材料。读是写的基础，只有读得认真仔细，才能深入理解文章内容，从而抓住重点，把握文章的思想感情，才能有所感受，有所体会；只有认真读书才能找到读感之间的联系点来，这个点就是文章的中心思想，就是文中点明中心思想的句子。对一篇作品，写体会时不能面面俱到，应写自己读后在思想上、行动上的变化，摘取其中的某一点做文章。� 八，写读后感应以所读作品的内容简介开头，然后，再写体会。原文内容往往用3～4句话概括为宜。结尾也大多再回到所读的作品上来。要把重点放在“感”字上，切记要联系自己的生活实际。� 九，写读后感的注意事项：①写读后感绝不是对原文的抄录或简单地复述，不能脱离原文任意发挥，应以写“体会”为主。②要写得有真情实感。应是发自内心深处的感受，绝非“检讨书”或“保证书”。③要写出独特的新鲜感受，力求有新意的见解来吸引读者或感染读者

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《老人与海》讲述了一个渔夫的故事。古巴老渔夫圣地亚哥在连续八十四天没捕到鱼的情况下，终于独自钓上了一条大马林鱼，但这鱼实在大，把他的小船在海上拖了三天才筋疲力尽，被他杀死了绑在小船的一边。在归程中，他再遭到一条鲨鱼的袭击，最后回港时只剩鱼头鱼尾和一条脊骨。而在老圣地亚哥出海的日子里，他的忘年好友一直在海边忠诚地等待，满怀信心地迎接着他的归来。具体的，你可以去，网页最下面还有对于这本书的评论，这个网站对于喜爱读书的人来说，是个不错的网站。老人与海读后感共有三篇范文：范文一： “一艘船越过世界的尽头，驶向未知的大海，船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜，旗帜上，舞动着云龙一般的四个字闪闪发光——超越极限！”作者海明威是这样评价他的作品《老人与海》的。《老人与海》塑造了一个经典的硬汉形象。古巴的一个名叫桑地亚哥的老渔夫，独自一个人出海打鱼，在一无所获的48天之后钓到了一条无比巨大的马林鱼。这是老人从来没见过也没听说过的比他的船还长两英尺的一条大鱼。鱼大劲也大，拖着小船漂流了整整两天两夜，老人在这两天两夜中经历了从未经受的艰难考验，终于把大鱼刺死，拴在船头。然而这时却遇上了鲨鱼，老人与鲨鱼进行了殊死搏斗，结果大马林鱼还是被鲨鱼吃光了，老人最后拖回家的只剩下一副光秃秃的鱼骨架。海明威为什么没有让老人最终胜利呢? 用小说中老人的话来说：“一个人并不是生来就要被打败的”，“人尽可以被毁灭，但却不能被打败。”这就是《老人与海》想揭示的哲理。不可否认，只要是人就都会有缺陷。当一个人承认了这个缺陷并努力去战胜它而不是去屈从它的时候，无论最后是捕到一条完整的马林鱼还是一副空骨架，这都已经无所谓了，因为一个人的生命价值已在那追捕马林鱼的过程中充分地体现了。曾经为自己的理想努力追求过、奋斗过，难道他不是一个胜利者吗？老渔夫就是敢于挑战自身缺陷及自己勇气和信心的胜利者。从世俗胜利观的角度看，老渔夫不是最后的胜利者，因为尽管开始他战胜了大马林鱼，但是最终大马林鱼还是让鲨鱼吃了，他只是带着大马林鱼的白骨架子回到了岸上，也就是说，鲨鱼才是胜利者。可是，在理想主义者眼里，老渔夫就是胜利者，因为他始终没有向大海没有向大马林鱼更没有向鲨鱼妥协和投降。就如音乐大师贝多芬所说“我可以被摧毁，但我不能被征服”。人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战，超越它们，这个限度才一次次扩大，一次次把更大的挑战摆在了人类面前。在这个意义上，老渔夫桑地亚哥这样的英雄，不管他们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。因为，他带给我们的是人类最为高贵的自信！人生本来就是一种无止境的追求。它的道路漫长、艰难，而且充满坎坷，但只要自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战，他将永远是一个真正的胜利者！老人与海读后感范文二：桑提亚哥（Santiago）是个可怜的老头——看上去似乎是的。海明威(Hemingway）以自己精炼的语言塑造了这个形象，可以说，海明威并没有给予老人成功，却赋予老人在压力下优雅而坚韧的形象。老渔夫在海上一无所获地漂流了84天后钓到了一条巨大无比的马林鱼（marlin），这是一条比他的渔船还长2英尺的鱼，是在拖着渔船整整两天两夜之后才被刺死的。老人的命运似乎并不成功，他又遭遇了鲨鱼，经过殊死的搏斗，马林鱼只剩下一副骨架。骨骼是精神的支柱，海明威看似没有让老人桑提亚哥成功，却以光秃秃的骨骼奏出了老人生命的硬度。 “我和你奉陪到死”——这个硬汉面对挑战如是说。暗喻他自身的英雄主义所在，还有他趋向坚韧的力量。故事的头尾，都出现了名叫明诺林（Manolin）的男孩——他希望继承老人的事业。何止捕鱼的事业要被传承，这副铮铮铁骨又何尝不为我们所崇敬、所供奉、所学习呢。在老人的故事里为什么有这个孩子的出现？年轻，象征着力量和希望，即便是老人，他的内心同样是年轻的。文中多次描写到狮子，阿非利加海滩上，狮子在笑闹嬉戏，它们浮现在老人的梦中，一直在老人的心中，同样揭示了老人永远不会老的意志。海明威的这部小说荣获了诺贝尔文学奖和普利策奖。这个骨头里留有几百块弹片的硬汉作家，恰当地写出了生命的强度，告诉我们怎么去面对生、老、病、死，告诉我们心该有多宽，如海一般。老人是孤独的，他是在理想的道路上前行的旅人，但他又是不孤独的，因为他的意志是那样的坚强。不妨将鲨鱼看作打击，吃掉你的成功和幸福。但正如那孩子说的：“它没有打败你，它没有。” （"He didn't beat Not the "）一个真正的强者，只能被摧毁而不能被击败（"A man can be destroyed but not defeated"）永不言败，这就是《老人与海》告诉我们的。老人与海读后感范文三： “ 老人与海 ” 读后感看了很多名著，一直都不敢妄加评论，并不完全因为怯懦，更多的是一种尊敬的心理；因为作为名著其实都有他深刻的一面，在看似平淡的书写里，透出的是仁者见仁，智者见智的东西；这就是为什么传世名著以散文和小说居多的原因，诗歌和评论就因为其鲜明地个性和观点，使其成为时势英雄，最后或者被利用成工具，或者因为时间的推移成为花瓶式的摆设。看榕树下作者 “ 远处飘来一朵云 ” 的评论， “ 一朵云 ” 的年轻（我只是说思想），使她 / 他看到 “ 冰山在海上移动之所以显得庄严宏伟，是因为它只有八分之一露出水面 ” ， “ 一朵云 ” 看到的也只是海明威所写的，露出水面的八分之一，那水下的呢，还有它的八分之七的根基呢；老人桑提亚哥出海挑战大海的时候，那是人类都会引为自豪的象征，勇于挑战和渴望征服浩瀚的大海，渴望和一条真正的鲨鱼面对面的挑战；一条船，一个老人，一片浩瀚的大海；鲨鱼出现了，大海只派了他的小小的鲨鱼出现了，老人和小船，大海派来的小小的鲨鱼，老人是人类的代表，老人眼里是条真正的鲨鱼；于是，老人抖擞精神，和鲨鱼进行着殊死搏斗，一场征服和反征服的搏斗， “ 大块的鱼肉 ” 和后来的争夺，局部的胜利之后，当老人感觉胜利在握的时候， “ 鲨鱼忽然 ……” ，老人最后是空着双手，幸运地 “ 凯旋 ” 。我最初看 “ 老人与海 ” 之后，只感叹了一句，人最终不知道自己需要什么，征服了什么；依然还是这样的感叹，在 11 之后和之前，布什也许从来没看过他故乡的老人，给他的忠告；老人与海的挑战，进行了不屈不饶征服，但是你是不是想过，人是不是在不屈不饶的制造问题，然后再去解决他，到底这世界最后谁征服谁，征服了之后做什么，为什么要征服而不是 …… 中国古代文化的内涵，在与亲和力，而不是征服的力量，海明威参加过美国人的英雄思维，就是强调征服的力量，但是失明后的他，开始思考征服的意义，所以才有老人和海；美国在越战里的结果，海明威是越战里的老人，人类的生存意识是海，如果盲目的强调一个生命对另个生命的征服和占有，即使进行着不屈不饶的过程，结果只有海明威所写的，老人空着手回航： “ 一个人并不是生来要被打败的，你尽可以把他消灭掉，但永远不会打败他 ” ，人如此，其他的生命呢？作品是没有局限的，作家却有局限的，作家的精神是没有局限的，作家的人却是有局限的，海明威留下思考的同时，他也留下了耐人寻味的话：我试图塑造一位真正的老人、一个真正的孩子、一片真正的海、一条真正的鱼和真正的鲨鱼。如果我能将他们塑造得十分出色和真实，他们将意味许多东西。很多东西，在名著里都是留下很多东西的，思考思索是所有作家的天性和责任，我爱作家和文人，爱一切在生存的压力下不放弃思考的人们。一个简单的故事，一个平凡的老人，一条普通的大马林鱼，在茫茫大海上发生了看似平凡而又不平凡的经历。也许没有大海，就没有鱼；没有鱼，也就没有渔夫，同样也就没有折断不平凡的经历了。正因为有了大海，才让渔夫钓上了一条大马林鱼，但却在海上拖了三天三夜才把鱼杀死，但又遭到了鲨鱼的袭击，贼后的结局可想而知，这条大马林鱼只剩下了鱼头鱼尾和一条脊骨。一切的肉体都不复存在了，剩下的只是一个躯壳，一个没有灵魂的躯壳，任人摆布，但是谁又愿意去操控它呢？它只不过是一堆毫无利用价值的骨架。然而，一个悲剧性的故事里，却折射出一个 “ 英雄人物 ”—— 老人圣地亚哥。连续八十四天没有捕到鱼，在别人眼中他是一个失败者。因为作为渔夫，捕不到鱼，还能算是真正的渔夫吗？而可贵的还是他却能在第八十五天决心驶向远方的大海去钓鱼，那种 “ 知其不可为而为之 ” 的勇气，难道不令我们佩服吗？不论是鱼叉，小刀，短棍。一次次被鲨鱼带走，但他始终用尽一切手段进行反击，什么也无法摧残它英勇的意志。一句 “ 我跟你奉陪到死 ” ，夹杂在大海的咆哮声中，回响在我耳旁。一个人把生命都压了上去，与敌人做殊死的博斗，能不算英勇吗？我想鲨鱼正是宇宙间一切破坏性力量的化身，而老人正是正义的使者。在人的一生中随时随地都存在这股破坏力量，人生是不停地循环着的，喜剧的落幕，不就是悲剧的上演；悲剧的落幕，也就意味着喜剧的再度登场。老人将大马林鱼杀死看似是完美的结果，但同时他还在 “ 酝酿 ” 这自己的悲剧。鲨鱼的袭击，就是应得的报应。一个人生活在世上总是有所追求的，无论追求的东西是好，是坏，追求的手段是正义，还是卑劣；也许能够得到就是最好的结果吧。在充满悲剧色彩的全文中仍有一丝亮点，那就是孩子。孩子带回了老人失去的青春，使他找回了自我。如果每一个人都拥有一分童心，一分天真，那么世界不再总是灰色，就算当时你享有的是最后的晚餐，也不会忘记在饭前洗手，饭后漱口了。回想起文中老人的话 “ 人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能给打败 ” 不正道出了本文的主题吗？人真的是很奇怪的动物，为何有勇气面对死亡，却没有勇气面对失败呢？难道失败真的如此可怕吗？冷冷的海风里夹杂着一股血腥，也许人真正害怕的可能是这些吧！

音乐学术论文读后感3000字

音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势。因此，要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。《音乐课程标准》明确指出：“音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。”“在音乐教学中要把情感、态度与价值观放在首位突出情感体验。”可见，音乐是最善于表现人们的情感，并能引起情感共鸣的艺术形式。在新一轮音乐课程改革中，作为音乐教师，应当立足于学生的学习方式的改革，通过新的设计思路，全程渗透“以审美为核心”的教学理念，注重学生的情感态度与价值观，才能真正寓美育于音乐教学中。一、审美感知，体验情感罗丹说过：“艺术就是感情。”音乐艺术不是像文学作品那样直接叙述事件，也不是像美术那样直接描绘生活，它是用悦耳动听的音响以及精致巧妙的音乐形式即特有的声音语言叙说并作用于人的情感，所运用的声音是有组织的乐音系列，必须依靠听觉来感知。它通过作品的艺术形象及学生的审美活动来感染与教育学生，只有在丰富的情感体验的基础上，以情带声，以声传情，才能声情并茂，以情感人。音乐教育作为美育的重要途径，其特质就是情感审美。情与美的这种不解之缘，决定了音乐教育的根本方式：以情感人，以美育人。学生是审美的主体，教师的音乐活动是学生的审美对象。音乐活动的审美过程，正是一个不断探索、不断创新的过程。优秀的音乐作品是作者凝情于笔，注情于音的结晶，经过专业人员的二度创作，较好地诠释了作品的思想内涵，具有较强的艺术感染力。学生的听赏及领悟是三度创作，在从“二度创作”到“三度创作”的审美过程中，形成了一种特殊的思维方式，即以感性认识为基础，理性分析为引导的多种心理因素，由导入情感到体验情感，产生美的联想与想象。教师要抓住音乐的特点，善于从心理学和教育学提供的规律中发现、寻找和研究音乐教育的特殊原理和规律，通过体验感受、直观感知、兴趣诱发、自然渗透、启发讨论听唱比较等方法，形成艺术审美施教力。同时，教师应把握好“情”，以自己的情去牵动和激发学生的情。神态、语言、动作、指挥、范唱等都要传达情感的信息，给学生以美的感受和启发。当教师走下讲台，穿行于学生之间，并随着歌曲情感的表达，辅之以得体的动作与学生交流互动，学生会感到特别亲切。教师的表现力直接影响着学生的音乐感受力，对激发学生的学习兴趣，使他们对歌曲中的旋律、节奏、速度、力度等音乐要素作出准确的心理反应，有着重要的作用，因而更能激起学生的情感体验，有利于学生审美能力的培养，这实际就是老师与学生的情感交流活动。因此，教师首先要有饱满的热情，按乐曲所要求表达的感情和风格特点准确地范唱，力足于以情感人，使学生在学习时对乐曲有一个比较完整的艺术形象，以引发学生的兴趣。只有老师动之以情，才能培养学生的审美兴趣。当然，音乐美感的获得和强化还需反复听赏，更需动画结合，利用视听媒体最为直观形象，车尔尼雪夫斯基说：“美感是听觉、视觉不可分离地结合在一起的，离开听觉、视觉是不能设想的。”对音乐的熟悉程度直接影响到体验和参与，用心感受非常重要，只有这样，才能使学生全身心地融入音乐，在反复听唱、观赏画面的过程中，启发学生从整体感受歌曲的情绪。如欣赏乐曲《春江花月夜》，通过画面，配以生动的语言，每当听到它那优美的旋律时，就仿佛有一幅气韵生动、笔触秀丽的山水画卷在我们面前徐徐展开，把学生的思绪带到一个依山傍水、风景秀美的迷人意境中，使学生从视觉上和听觉上产生美感，情不自禁地领略祖国大自然的美好河山，并在这融视、听艺术于一体的情景中获得美的陶冶，而且诗、词、画、音乐在这里完美地融为一体。动静结合视听相辅，综合的美感，有声有色的教学使学生的情感产生了共鸣，从而产生了热爱祖国、热爱生活的感情。二、审美表现，深化情感。音乐是情感的艺术，而音乐教育则以审美对象来激发人的审美情感，而审美与情感又是那样地密不可分。歌德说：“成功的艺术处理的最高成就就是美。”对音乐的处理，就是对音乐情感和演唱（奏）技巧的处理，本身就是一种创造性活动。不同国家不同民族的歌曲，各有不同的体裁、不同的调式和不同的曲式风格，各类歌曲都蕴含着特有的激情。可见，歌曲的体裁总是与某种情感相联系的；歌曲的结构，大至整个歌曲，小到短句，都蕴涵着音乐`的内容与美感，歌曲的调式、凋性在色彩上给人以明暗不同的感觉，给人的情绪的影响也就不同；和声具有渲染色彩的作用，能形成明暗、疏密、浓淡不同的音响效果，进而表现其特有的音乐情绪。在表现活动中，教师与学生的共同任务，就是要对作品作仔细的琢磨与研究，以尽可能完满的歌声展现出它的全貌。这就需要教师认真探究音乐作品所表现的真情，悉心指导，并使学生在学习过程中使自己的灵魂得到净化，使情感得到深化，才能达到以情感人，以美育人的目的。不仅如此，审美能力的培养又在于引导学生积极参与音乐的实践活动，从中感知音乐所表现的情绪，并产生心灵上的共鸣，以欲立刻体验为快，产生愉悦情感。要通过演唱、演奏、综合性艺术表演及识读乐谱的教学，发展学生的表演潜能和创造性潜能。培养学生以准确的音高和节奏、恰当的速度和力度、自然而美好、真切而饱满的感情把乐曲的艺术形象再现出来并与他人沟通进行艺术评价。要根据乐曲的内容和曲调表现等特点，在学生感受力、理解力和技能水平的范围内，适时地向学生揭示歌曲的艺术形象。因此，感受音乐、理解音乐和表现音乐是有机地结合在一起的，培养这三种能力，就是培养良好的乐感；有了良好的乐感就具备了一定的审美能力，经过长期的音乐艺术的熏陶培养自己高尚的艺术情操，促进正确人生观的形成。三、审美创造，升华情感。车尔尼雪夫斯基说：“美存在于生活之中；而对于美的发现，则要靠人们对它的理解和认识。”高尔基也说：“美，是人自己从它的灵魂深处创造出来的。”强烈的审美情感，使学生的感知过程和体验过程紧密结合，水乳交融，加深了他们对美的形象的认识和理解，这种审美认识、审美愉悦使学生的身心获得更多的情感体验，学生的精神得到充实事业得到拓展、情感得到升华。创造性教学的目的就是要引导学生发挥想象力，发掘创造性思维潜能，积累音乐创作经验，升华情感。因此在教学过程中，教师应让学生在理解音乐内涵的基础上进入到角色意境中通过自制节奏乐器，探索、发现、体验音乐的节奏、速度、力度、段落情绪等；通过即兴动作表现歌、乐曲，重在引导学生理解其内容，表现其感情；通过即兴表演，或对主题哼唱，发展旋律、或为作品创编伴奏或即兴演奏，引导学生在音响流动的同时，在自己创造的音响中亲身体验与感受其形式美、内容美，进而在知识的应用、拓宽和延伸过程中延伸情感，达到创造美，最终让学生在情绪的勃发与激动中进入审美想象的圣境总之，音乐审美能力与情感的培养应在寓教于乐中得到切实体现，要重视培养学生正确的审美观念，发展学生的审美情感和审美想象力。坚持音乐审美教育在形态特征上的情感体验，使音乐审美教育始终具有独特的情感色彩。要采取多样化的手段激发与培养学生的音乐兴趣，抓住重点，使学生的审美情感不断深化，提高学生情感外化的表现能力，培养具有创新精神和实践能力的新型的社会主义建设人才。

流行音乐即通俗音乐，比起莫扎特、贝多芬的音乐，它更加融入大众生活中。可以说它是像我们这样的学生生活中的主流音乐。流行音乐是指一部分流行歌曲、影视歌曲、通俗器乐曲、爵士音乐和布鲁斯音乐等。通俗音乐的内容贴近生活实际，歌词简单，语言生动形象，直白表达情感，容易理解，容易接受。例如Westlife的《you raise me up》，首先从歌词入手，简单的语句，通俗易懂，稍微懂英文的人都可以看懂。它所抒发的感情也是很真挚很动人的，这种感谢父母的养育之恩从来都是在我们思想中最主流的。尽管中西方文化差异很大，但是看待“孝”都是一样的。我想这应该也是这首歌在全世界颇受欢迎的原因吧。Westlife其他的专辑《coast to coast》、《back to home》等，这些思想和感情都是教人正确对待love、home、life 等等。然后歌曲的节奏轻快自然、旋律简单，特别适合学生传唱。在流行音乐市场上，这些都是上佳之作，可是也有不少低劣的作品。在课上老师举过一些例子，这些低劣性主要表现：曲调过于简单，甚至是长时间不断地重复，不仅枯燥无味而且毫无意义；歌词大意曲解正确的社会观、道德观，或者违背常理等。不过这些都是其次，重要的是我们应该可以分辨这些作品，吸收流行音乐中的菁华。我们欣赏流行音乐，除了它朗朗上口、节奏轻快、亲切自然以外，还有它的表现形式。那些制作精良的MV，让你随着音乐融入它的风格之中，有时它强烈的节奏让我们身体跟着起舞，有时它的轻柔让我们感觉有人在耳边轻轻细语。在紧张繁忙的学习工作之余，这是最好不过的放松方式了。因为应试教育带来的压力，我们这些学生们总是试图寻找心灵上的解脱。特别在中学时的我们，总是在排名和分数中挣扎，我们幼小的心灵被烙下无数个痛苦创伤，幸好那时开始接触流行音乐的我们都在音乐找到了宣泄。流行音乐伴随着我们长大，特别是在那时出道的歌手们，他们的音乐和我们的想法真正的无代沟。真该好好感谢流行音乐，陪我走过了这么多个困难。或许是寂静的夜里，或许是无人的教室，在音乐中聆听我们自己的内心，品味生活中的酸甜苦辣，他们就像老朋友一样，总能抓住你的心。等我们都长大了，我们也不会忘记老朋友的。就像父辈们一直喜欢如李宗盛、罗大佑、邓丽君等歌星，却总也无法理解周杰伦的歌曲好在哪里。不同年代的音乐应该也有代沟。这就是音乐，抓住了感情，音乐就有了灵魂。我们熟知美国流行音乐中的布鲁斯、爵士乐，布鲁斯俗称蓝调，蓝色在美国文化代表着忧郁、忧伤。早年大部分移民从世界各地来到美国，一般地说是出自于自愿，他们基本上是愿意把自己的文化同美国文化融合在一起。但只有黑人例外。他们是作为奴隶被迫来到这个国家的。他们身上“除了锁链以外，一无所有，但他们的头脑中却牢记着非洲舞蹈和音乐的丰富传统。”黑人奴隶们在农场劳动时，不允许说话，但可以唱歌。他们依靠自人听不懂的劳动号子和歌曲相互传递信息，交流感情，通过这种表达方式，把他们郁积在心里的痛苦与不平宣泄出来，从而逐渐形成了具有黑人特点的黑人音乐。黑人音乐在形成过程中也在不断地发生着变化，这种变化包括汲取白人音乐成分，产生了布鲁斯、爵士乐等形式。而最初的摇滚乐就是黑人音乐“节奏布鲁斯”，西方也有人把摇滚乐称作为“下层阶级反抗当局的一种形式”。关于节奏布鲁斯，在网上搜到得答案：这是一种由布鲁斯演变而来的音乐风格。在上个世纪初，随意走进美国的一家小酒馆，就能看到小舞台上一个拿着一把破吉他的黑人弹着扭曲的音符，用他那没调的嗓子和听起来十分肤浅的歌词诉说着黑人在美国的遭遇。这就是布鲁斯。随着时代的进步，这种音乐也变得更具有音乐性了。曾经没调的音乐变得富有节奏，进而也更加旋律化。于是早期的R＆B﹙Rhythm and Blues﹚就这样形成了。真正将R＆B引入中国的是陶喆，也有人称他“中国的R＆B之父”。虽然说不清他的歌曲里的R＆B风格，但是我们去KTV唱他的歌总是找不对感觉，而且也很难唱，对歌手要求很高，据我所知R＆B是目前最难唱的音乐，歌手必须很有技巧地运用喉咙与声带来推、挤，要能够既暧昧又准确。尽管陶喆的歌非常受欢迎，可传唱他的歌人确实不多。因为文化和生理上的差异，美国的R＆B并不是很容易被中国人接受。直到周杰伦出了第一张专辑，开始我们一下子不明白这是什么音乐，但是唱起来很顺。这是周杰伦的带有本土特色的节奏布鲁斯，他摒弃R＆B中一些美国元素，用本土的唱法，更轻松的诠释了布鲁斯。所以也有人说，不管陶喆先前的个人专辑有多么的出色，周杰伦的出现绝对给他很大的压力。

音乐类学术论文读后感范文

学术学术就是在你说看或读的事物里找寻不一样的方面，也就是创新。。（感想不就是发现吗？）

先写读了什么，再写有什么感想。

细细品味一本名著后，相信大家都增长了不少见闻，为此需要认真地写一写读后感了。是不是无从下笔、没有头绪？以下是我整理的名人传贝多芬传读后感范文，欢迎大家分享。名人传贝多芬传读后感范文1 上天对人是公平的，但是不同的人面对磨难的态度却不尽相同。在我心中，他无比坚强。年轻的贝多芬追逐爱情，痴迷于爱情，即使爱情变得破碎，但他也没有放弃过。精通作曲的他，将爱国之情表达在歌曲上，战争胜利时，他无比激动，作下著名的曲子。其实，他也向往和平，只不过是爱国之情掩盖了他热爱和平。晚年的贝多芬，染上了多种疾病，让他痛不欲生。但是它十分乐观，并没有放弃去追逐梦想。贝多芬，我读了你一生，总慨叹你这一生悲惨，你的遭遇让我为你感到不平，但是，你没有选择认输，你选择与命运做抵抗，即使你失聪，你也坚持你的音乐梦想。想象一下，失聪对于一个英音乐家意味着什么？那是一种毁灭。可是你没毁灭！在你的世界里应该没有音乐，可是顽强的你却奇迹般地作出那么多名曲，令人难以相信。上天仿佛给你的生命关上了门，连窗也关上了，但生活中的磨难并不能击溃你，你在这狭小的房间里活得精彩。上天似乎将你的一切都用黑暗在笼罩着，但是你尽力地划着了一根火柴，点亮了光明，看清了世界。我想，贝多芬的一生所带来的不只是经典乐曲，还有他的精神品质，我认为他在与命运的抗争中活得很精彩。我也要像贝多芬一样，即使命运不堪，我也要活得精彩！名人传贝多芬传读后感范文2 第一次想到“灵魂”这词，便是从贝多芬身上认识到的，特别是他坚毅的灵魂。读了，会为贝多芬的命运啧啧感叹，但这些感叹更多是在无言中字字珠珠得到升华，内心也获得洗炼。不过，还是要写下，因为这是“英雄的气息”！贝多芬出身贫寒，十三岁辍学，十七岁挑起整个家庭生活的重担，二十五岁刚刚崭露头角，耳朵却开始失聪。谁能想到他那些不朽的传世之作，竟是在他失聪后写成的！这位音乐巨人在爱情上充满疼痛与遗憾，在亲情上被填塞了悲苦和背叛。这样令人绝望的情况下，这位巨人变得更加坚强，始终保持他那坚毅不屈的人格。他终获成功！第九交响乐令观众如痴如醉。然而当观众全场起立鼓掌时，他却听不到一丝声音——一位呕心沥血创作不朽之作的人，想听到别人赞叹又“力不足”时，该是多么无奈悲哀呀！但那颗自由的心感受得到。从他的乐曲中感受到他与命运抗争的坚强与乐观，随时能感受到激情澎湃的力量，这才是音乐的无价之处。在那个时候，是为唤醒沉睡的人类；如今，他的人格和他的音乐是一种英雄的气魄的凝聚，激励人民奋发向上，永不言弃。运动赛场上的健儿，不畏艰难，努力地为自己的目标奋斗；守卫边疆的战士，严寒酷暑化为了自己的动力，守卫着每一寸的领土；莘莘学子们，寒窗苦读十年书，是为祖国的未来…… 但是，渴望成功，倘想一夜成名，却不付诸努力，便成天方夜谭！中国有句古话：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。”要有克服一切苦难的决心，无休止的奋斗，才可成功。这正是贝多芬身上“力”的体现。这位巨人的灵魂，永远会在长河中熠熠生辉。名人传贝多芬传读后感范文3 贝多芬，一个对音乐情有独钟的人，却要接受命运的挑战；贝多芬，一个不幸的人，却从平平凡凡逐渐变成名人；贝多芬，一个被病魔缠绕的人，面对着这么多的坎坷，却毅然选择了活下去，继续投身于音乐中。贝多芬的童年是非常艰苦的，由于父亲急于开发他的音乐天分，四岁的他被他的父亲迫使学各种乐器。当他一点一点长大的时候，厄运有一次降临到了他的身上——他的母亲在一七八七年去世了。贝多芬悲痛欲绝，他只有写信给他的好友。在苦难中长大的贝多芬一生经受了许多许多：爱情的拒绝，母亲的早逝，家庭过早给他的沉重负担······在他的心上划下了一道又一道伤痕。但是他也是幸运的，在贝多芬拜海顿为师后，他开始崭露头角，正当他在享受成功的喜悦的时候，一次灾难正在悄悄的降临。终于灾难“爆发”了，贝多芬遭到了身体的“背叛”，他先后得了肺病、关节炎、黄热病、结膜炎······众多的疾病折磨着贝多芬，他的身体在一天不如一天。生命的沸腾掀起了音乐的终点，贝多芬与命运斗争，最终成为了世界的名人。我被贝多芬那不屈不挠的精神所震撼，所折服。人生对他来说就好像是经历了一场激烈而残酷的斗争。悲惨的命运不仅降临在普通人身上，也降临在伟人身上。名人传贝多芬传读后感范文4 看完《名人传》里写的贝多芬得知贝多芬的童年很艰苦，他没有享受过莫扎特那样温暖的家庭。他从小就被他的父亲逼着练习钢琴、小提琴……但，即使是这样贝多芬也没有讨厌音乐，而是努力的练习。他的父亲为了促使贝多芬学习，还使用了暴力。贝多芬十一岁时就成为了戏院队的一员；十三岁就当上了大提琴手。他的妈妈在一七八七年就去世了，父亲因酗酒成性，无力支撑这个家庭，所以十几岁时的贝多芬就成了家庭的支柱。贝多芬从少年时代就开始为经济问题开始操心，这份重任对他来说来的太早了。贝多芬有着遇到困难，永不退缩的精神，即使自己的耳朵听不见但他却没有放弃音乐的生涯，而是继续创作出很棒的乐曲获得了很棒的成功。但我却是另外多数人——没有克服困难的精神，而是一直都想退缩的人。有时我遇到了很困难的事，就是退缩，一点也没有想要去克服的念头。但看完这篇文章后，我知道了只有勇于的去克服困难，才会获得成功。贝多芬还有着很多值得学习的精神，勇于克服困难这是最重要的。不过最最最重要的是凡事要对自己有信心，只有自信，才能做好每一件事！名人传贝多芬传读后感范文5 在《名人传》中，令我印象最为深刻的是《贝多芬传》，贝多芬一生苦难，痛苦不堪。贝多芬的父亲想开拓贝多芬的音乐天赋，把他当作神童一般炫耀。四岁时，他被整天钉在洋琴面前，或是一架小提琴一起关在家里，他的童年生活几乎被繁重的工作压死。他的童年尽管如此悲催，但他还是有着永不放弃与坚持不懈的信念。当他20岁的时候，更大的痛苦来临了。听力开始衰退，这算是对音乐家最大的折磨了吧！这对他不仅仅是身体上的折磨，更是心灵上的痛苦。他甚至已经写下了遗嘱。令我惊讶的是，在写下遗嘱之后，贝多芬并没有自寻短见，相反，恰是这份遗书激发了他尚未爆发的潜能。也许我应该好好想想，在如此大的压力下，我能像他一样“扼住命运的咽喉”吗？ “一个世界不给他欢乐的人，尽创造了欢乐带给人间！正像他用一句豪言壮语所说的那样，他以自己的痛苦铸就欢乐。在那句豪言壮语中，浓缩了他的人生，并成为一切勇敢者的心灵的箴言：‘用痛苦换来欢乐’” 这应该就是对贝多芬的生命进行的一个最好的解释。我们都渴望成功，但我们却缺乏拼搏的精神。我们总想一蹴而就地取得成功，或是在取得了微薄的成绩之后就停滞不前。贝多芬恰好是给我们提供了一面镜子，他照出了我们内心的那份卑微与渺小，给我们的心灵以良好的启迪。贝多芬是一位不朽的英雄，他让我们呼吸到了强烈的“英雄气息”！罗曼罗兰以音乐评论家的独特视角描绘音乐家的内心世界，罗曼罗兰细致入微地写出了贝多芬在从事音乐中的心理活动。贝多芬不得不说是一名伟大的音乐家。名人传贝多芬传读后感范文6 作为一个学了4年钢琴的孩子，我已学过贝多芬写的曲子，很想知道能写出这么优美篇章的大师有着怎样传奇的经历。当我读完《贝多芬传》的时候，我的内心久久不能平静。贝多芬在童年时候就表现出了特殊的音乐才能。11岁发表了第一部音乐作品，17岁时曾为天才的作曲家莫扎特演奏。但他的童年也是不幸的，他19岁时，父亲下岗，为了维持家庭生计，贝多芬被迫去宫廷当古琴手。20岁时他便离开家乡波恩到维也纳定居，尽管后来因耳疾而渐渐失去了听力，但他没有向命运低头，反而以更顽强的毅力坚持创作，后来成为一位闻名遐迩的音乐家。贝多芬是不幸的，命运给了他太多的磨难，贫穷、残疾、孤独。不过，他没有向命运曲服，最后成为一名强者。作为我们小学生来说，要发扬贝多芬精神，要认真学习，不要向任何困难妥协；要扎实地做好每件小事，不要对事情浅尝则止；我们要学会体贴父母，不要做家里任性的小皇帝。宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来，只要我们坚持付出，就一定会有收获。名人传贝多芬传读后感范文7 名人传分为三个部分——贝多芬传、米开朗琪罗传、列夫托尔斯泰传，记录了这几位名人的生活经历，体现了伟人与平凡人之间的不同，这些伟人对艺术的执着和追求。他们为艺术所献身的精神、所付出的代价不是我们所能轻易体会到的。名人传将我们带入伟人的生活经历中，体会他们的想法。贝多芬是一个对音乐有着无限热爱和追求的人，可命运却一直和他作对。对于一个音乐家来说，最重要的就是他们的双手和听觉，丧失了听觉，代表以后听不见声音、分不清音调……这一切表示贝多芬的音乐生涯就在此葬送。可贝多芬依然坚持创作，与命运斗争，成了最伟大的音乐家这一，这算不算上天对他的一种补偿呢？不是，这是他自己争取来的结果。路德维希·凡·贝多芬，于一七七零年十二月十六日出生。贝多芬的童年非常艰苦，不同于莫扎特那样温暖的童年。他的父亲为了让贝多芬成为像莫扎特一样的天才，让自己享尽荣华富贵。从贝多芬四岁起，贝多芬就被迫的一整天一整天的和钢琴或提琴呆在一起，为了促使贝多芬学习，他的父亲不得不使用暴力。他的`父亲酗酒成性，但他的母亲却在一七八七年去世了，这样子家庭的重任就落到了他还稚嫩的肩膀上，这对他来说实在太早了。丧失听觉对音乐家来说已经是最大的惩罚了，可命运好像并不想就这样放过他，肺病、关节炎、黄热病、结膜炎等疾病相继而来。他的爱情因为他的残缺流走了，在心灵和身体的双重摧残下，他的身体一天不如一天，音乐也起了实质性的变化。在一八二七年三月二十六日，他咽了最后一口气，这位“乐圣”就这样闭上双眼永远的沉睡了。贝多芬那不屈不挠与命运作斗争、并不认命于现实的精神值得我们学习。遇到困难不退缩、勇敢向前。世界没有给予他快乐，只有悲伤和孤独，可他却给予世界莫大的快乐，这种精神真的值得我们学习。从贝多芬的经历里可以看出，成功需要付出很大的代价，有了坚持到底的信念才有真正的成功。名人传贝多芬传读后感范文8 贝多芬，一个扼住命运的咽喉，无论在什么情况下，都不放弃希望的英雄，让所有人都为之敬佩。《名人传·贝多芬传》是由法国的罗曼·罗兰写的。它主要写了贝多芬的一生的经历：路德维奇·凡·贝多芬出生在德国的科隆附近。他的童年充满了艰辛。缺少家庭关爱的他早早地离开了家，在“音乐之都”维也纳度过了余生。26岁时，他的耳聋症开始肆虐，但是他是一个音乐，既使耳朵聋，他也得继续创作。他的许多作品就是在此之后创作的。他在此之间忍受了莫大的困难，但始终不放弃，努力扼住命运的咽喉，用自己的痛苦换来别人的幸福。终于，在1827年32月6日，他离开了人世。记得以前学骑自行车时，经常遇到许多困难。好几次因为不能克服它而想过放弃，可是一想到放弃就等于半途而废，以前所有的努力都将白费，我就没有放弃。在经历无数的摔跤和撞倒以后，我始终锲而不舍、永不放弃，终于学会了骑自行车。如果我当时放弃了，那我还学得会骑自行车吗？答案是肯定的。永不放弃是每一个人都应该拥有的品质。如果人人都放弃，那不就什么事都做不成了吗？在困难关头，一定不能放弃希望，要坚持下去，要像贝多芬一样扼住命运的咽喉，因为坚持下去就会看到希望。无论在什么时候，都要永不放弃！名人传贝多芬传读后感范文9 寒假期间，我读了法国著名作家罗曼·罗兰《名人传》中的《贝多芬传》一章，了解了贝多芬坎坷多难的一生。当我看到贝多芬面对着厄运的残酷打击而没有低头放弃，反而奋发向上，通过自己的不懈努力和坚强意志最终扼住了命运的咽喉，改变了自己的命运的时候，我不禁被深深地感动了。贝多芬作为人类历史上最伟大的音乐家之一，他不但精通古典音乐，而且还开创了浪漫主义音乐的先河。他的《献给爱丽丝》、《月光奏鸣曲》、《英雄交响乐》、《命运交响乐》等音乐作品都是人类音乐史上不朽的乐章；而他在双耳已经完全失聪的状况下所创作的《第九交响乐》，更是乐坛的巅峰之作，是人类对光明和欢乐的伟大赞歌。贝多芬出生于德国的一个平民家庭，从小父亲对他管教很严厉。由于天生的禀赋和后天的勤奋，贝多芬从8岁起就开始登台演出了。成年后，正当风华正茂的贝多芬准备大显身手攀登音乐高峰时，厄运突然从天降临，他的双耳失聪了！这对于一个视音乐为生命的音乐家的打击该是多么的大呀！但坚强的贝多芬经受住了这致命的打击，克服了常人难以想像的重重困难，通过自己勤奋不懈的努力和坚强的意志，最终战胜了不幸，成为了一个闻名世界的音乐大师，在人类的音乐史上写下了光辉灿烂的神奇乐章。贝多芬以自己的人生历程告诉了我们这样一条真理：人只有具备坚强的意志，才能经受住厄运的打击，才能把握住自己的命运！我们应该以贝多芬为榜样，在各自的人生道路上凭着坚强的意志和不断的努力，书写出属于自己的辉煌篇章。名人传贝多芬传读后感范文10 读完《名人传》一书，我的心灵受到了极大的震撼。书中的人物无一不是与命运抗争的伟大英雄，他们经历重重挫折，坚持着心中所想，击碎了命运掀起的滔天巨浪，最终成就了他们的伟大。其中贝多芬给我的印象最深刻。贝多芬出身贫寒，一生经历无数坎坷，命运的“打压”、亲情的辜负、爱情的背叛、病痛的折磨，无一不重重地打击着他。他孤独地活着，坚强地活着，仿佛与世隔绝，也许可以用这么一句话来诠释他寂寞的心境：“乌云敞月，人迹踪绝，说不出如斯寂寞！”但他没有就此被击倒，他在黑暗中活着，在无声中抗争着，在与命运搏斗着。最后随着《第九交响曲》、《英雄交响曲》等作品的相继问世，象征着他的胜利，他战胜了厄运，他战胜了疾病，战胜了困难与障碍，更战胜了命运！他的精神攀上了生命的巅峰，他的心灵空前强大。我从贝多芬身上感悟到坚忍不屈，欲与天公试比高的精神。同时他的不屈于命运的精神也让我陷入沉思。如果肉体的创伤会很痛，那么精神上的痛苦更甚，与贝多芬受到的重创相比，我们碰到的困难只能算毛毛细雨，但是我却不能展现如贝多芬一般的顽强、坚忍，因为一点点小挫折放弃了勇敢，放弃了拼搏，更放弃了机会。如今长大了，面对的越来越多，如因为挫折和困难而退缩、逃避，我们就会失去很多。人生就是要奋斗，要勇于与命运斗争，不屈服于命运，总有一天你一定会成功，只要顽强拼搏，努力抗争，最坏的结果不过大器晚成。《贝多芬传》让我感悟到坚强的重要，让我求学的步伐更为坚定了，真的受益匪浅。名人传贝多芬传读后感范文11 贝多芬是一位钢琴家，他是德国人，全名叫路德维希·冯·贝多芬，他出身贫寒。贝多芬原本不愿意学钢琴，是因为小时候他的父亲用暴力逼迫他学钢琴，经过不懈的努力成为了优秀的、众所周知的钢琴家。我很佩服他，他用常人难以想象的毅力去压制自己的顽疾，从而去创作钢琴曲，自由自在挥洒自己的笔墨，创造了一部又一部的传世佳作——《第九交响曲》等优秀作品。贝多芬有一句名言，那就是：“通过痛苦，得到欢乐”。因为这样一句话，我看出了贝多芬坎坷的一生，也看出了他不畏艰难苦险，反而把苦难转化为了欢乐。他患的病是耳聋，这是音乐家们最忌讳的病症，一旦患上这种病，他就没有办法再用耳朵欣赏音乐，创作音乐更是难上加难，这种打击对每一个音乐家都是致命的打击，贝多芬也不例外。然而，他不愿就此放弃自己的音乐生涯，而是更加发奋地创作乐章，真不知道他为什么能在耳聋的状态下创作那么美妙的乐章，而且一次比一次更加优美。我想，他一定是在用心灵和音乐沟通，用心在进行创作。贝多芬曾经说过：“我要扼住命运的咽喉，它将无法使我完全屈服”！贝多芬用整个一生诠释了这句话。我曾这样想过，贝多芬没过过几天生活宽裕的日子，上天不赐予他欢乐，一次又一次压制他，但是他敢于和命运作斗争，不屈服上天的安排，终究成就斐然。我们应向他学习这种不屈服于命运的精神，为了心中的理想和目标，去奋斗吧，去追求吧！贝多芬这位钢琴家值得我们从内心给以最崇高的尊敬。贝多芬仅仅活了五十七岁便与世长辞了，他终于完全抛开自己的痛苦与不幸，但却把欢乐奉献给了全人类。这篇文章我读过后，心里有一缕淡淡的忧伤，我哪会不承认这位矮小的音乐家，此刻在我的心目中是如此高大、如此辉煌……