中外园林艺术鉴赏论文结尾要写吗

额致谢不能过长但也不能过短以下是我的论文致谢致谢在此论文撰写过程中，要特别感谢我的导师XXX的指导与督促，同时感谢她的谅解与包容。没有X老师的帮助也就没有今天的这篇论文。求学历程是艰苦的，但又是快乐的。感谢我的班主任XXX老师，谢谢他在这四年中为我们全班所做的一切，他不求回报，无私奉献的精神很让我感动，再次向他表示由衷的感谢。在这四年的学期中结识的各位生活和学习上的挚友让我得到了人生最大的一笔财富。在此，也对他们表示衷心感谢。谢谢我的父母，没有他们辛勤的付出也就没有我的今天，在这一刻，将最崇高的敬意献给你们！本文参考了大量的文献资料，在此，向各学术界的前辈们致敬！

论文结束语的方法：1、毕业论文的格式我就不多说了，每个学校都有自己的要求，我们只需要按照学校的要求和标准写作毕业论文就可以。2、有时候毕业论文的结束和获奖感谢词有一定的相似度，论文结束语可以表达一些对老师的感谢，当然不能写太多。3、其次，我们可以写一些自己写论文的，包括遇到的难题。以及获得的一些帮助，简单概括几句就可以。4、写论文结束语的时候，总结能力强的同学，可以把自己论文中的要点都阐述上去。把结论串联起来，这样论文就有头有尾，我们的论文看起来更加的舒服。相应的评分可能就会更高。

毕业论文的最后是要写致谢词的。1、首先在致谢的首段先简单地介绍一下自己的学习经历和写作过程中的实践操作和感受；2、其次就要进行谢意的表达了，首先要对自己的论文指导教师表示谢意，重点要提出指导老师对你的论文付出的心血以及悉心照顾，感谢指导老师在论文写作过程中提出的建议及影响以及对你生活上无微不至的关心。3、最后也要感谢任课老师，专业课的知识在论文写作过程中也起到了非常大的作用。还要感谢在论文写作过程中帮助自己做实验查资料的同伴，一臂之力的相助对你的论文来说也是非常重要的。在论文完成之际，最需要感谢的是我的导师XXX老师。XXX老师在百忙之中也会不厌其烦的给我的论文提出宝贵的意见，而且还会给我的论文做出详细的批注。不仅如此，XXX老师平易近人，她在生活上也会给我无微不至的关爱。在这里我想对XXX老师的辛勤付出表示最真挚的感谢。谢谢XXX老师！

论文结束语的书写，应该总结性的对全文进行观点的汇总，点明主题，把论文所涉及到的主要观点和内容主旨明确的书写出来，这样才可以达到理想的书写效果。

中外园林艺术鉴赏论文结尾

圆明园是我国园林艺术的瑰宝。有“万园之园”的美称，为什么什么样式的园林这里都有。的确，如果今天还和140年前一样，这座超巨型园林就是当之无愧的“世界园林之王”了。她原为清代举世无双的皇家御苑。从1709年开始营建，至1809年基本建成，历时一个世纪。它的陆上建筑面积比故宫还多1万平方米，外围周长约10公里。水域面积又等于一个颐和园。三园分别有垣墙相隔；前为万春园，后面并列的两园，左为圆明园，右为长春园。圆明园系一座水景园，水面占全园面积一半以上，有些景观的命名，直接以水为主题。在山环水绕之中，分布着140多个景区，汇集了当时江南若干名园胜景的特点，融我国古代造园艺术精华，以园中之园的艺术手法，将诗情画意融化于千变万化的景象之中。其中有50多处景点直接模仿外地的名园胜景，如“平湖秋月”、“苏堤春晓”、“三潭印月”、“曲院风荷”等，都来自于杭州的西湖十景，不仅模仿建筑，连名字也照搬过来。还有仿桃花源的“武陵春色”、仿庐山的“西峰秀色”、仿狮子林的”叠石迷宫”、仿瞻园的“茹园”、仿孤山放鹤亭的“招鹤蹬”等等，汇集了无数天下胜景和名园的精华。圆明园中还建有西式园林景区。最有名的“观水法”，是一座西洋喷泉，还有万花阵迷宫以及西洋楼等，都具有意大利文艺复兴时期的风格。在方河里还有一个威尼斯城模型，皇帝坐在岸边山上便可欣赏万里-之外的“水城风光”。

多彩多姿的中国传统民居折射出我国地大物博、自然条件差异显著的特点，同时，也是我国广大劳动人民改造和利用自然适应环境的生动体现。　　我国历史悠久，疆域辽阔，自然环境多种多样，社会经济环境亦不尽相同。在漫长的历史发展过程中，逐步形成了各地不同的民居建筑形式，这种传统的民居建筑深深地打上了地理环境的烙印，生动地反映了人与自然的关系。　　6建筑差异　　南北方在建筑上风格明显，各成系统，一提起南方建筑许多人立刻会想到那小巧流水的美丽画卷，江南的一些旧式建筑保留着原始气味的小镇，大多是一条小河流过，两岸都是青灰色的小房子，一顺的马头墙，青灰瓦，安安静静的，一般的居民都是从门口进去，便是一个天井旁边有一个石水槽，用来洗衣洗菜，往前边是一个厨房，很大，连餐厅都包括在内了，向左一转便是一个大楼梯，走上楼去，那里有几间卧室从楼上可以俯视天井，那里由青石板铺就，南方住宅院落很小，四周房屋连成一体，居民多使用穿斗式结构，房屋组合很灵活，山墙形式码头，用来防火，建筑多粉墙黛瓦，颜色淡雅，园林不需要很大的地盘，却能营造出仙境，其中无非是游廊，漏窗，却有对景借景等名堂。　　北方建筑多坐北朝南，通常呈现的都是大片平素的规则的庭院和宅屋，全靠大门和门楼的不同规格的制式和不同程度的修饰，已取得宅舍不同的风采，通俗的说，南方建筑像别墅，北方建筑像商品房　　北方建筑强调阳光，南方建筑强调通风，这两个字眼看似宽泛，却影响了建筑的体型设计、门窗设计和院落设计。　　北方建筑造型与立面设计强调厚重朴实，这与北方人性格有关，包括用材上，尽量选择一些砖石为主的材料。　　南方强调的是清新通透，选材多采用涂料、木结构、仿木结构等。屋内设计北方冷而干燥，把毛毯、彩染布挂在墙上，显得温馨暖和。南方则挂不出这种效果，看了会浑身燥热。北人喜欢毛皮，耐寒。南人不喜欢，灰扑扑扑的，见了就大喷嚏，容易生虫。南人喜欢竹制品，又凉快又经得起沤。　　南人睡床，北人睡炕。北人来客都往炕上请，客人留宿与主人一大家子济济一炕，南人不兴这样睡，睡不踏实。最后南床统一了北炕，至少城市是如此。　　建筑设计的不同让南北方居民成为代表中国南北方地域文化的重要代表。南方的吊脚楼，骑楼北方的四合院，胡同成为了一道道亮丽的风景线和珍贵的文化遗产。

东西方园林的审美差异令人琳琅满目的园林建筑，为我们营造了不同的文化氛围。从中也让我们领略到它们的魅力。如果说，中国的园林像一杯充满浓郁香气的茶叶茶，需要我们细细品尝，然后慢慢回味的话，那么，西方的园林就像一块精美的糕点，别具匠心，给人最直接的享受。　　中国园林艺术的最高境界是“天人合一”，讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。中国古代向来把园林看成是一首诗或是一幅画，而不是单纯的土木工程。它巧妙地将诗画艺术与园林熔为一炉。诗画与园林作品不仅赞美自然本身的形态美，而且更注重自然的内在美，将自然“人格”化。认为松柏延年，荷花廉洁，翠竹虚心，岩石坚贞……这些都是和人的情感相联系的。因此，竹影花影，风声雨声，阳光月光，茶香花香，都能激起人们的情感的丰富的联想，形成中国古典园林艺术的独特风格。　　西方园林则更大程度上体现了人类征服自然、改造自然的成就。在他们的园林里，你会发现人工雕琢过的自然散发着另一种美，一种被人类理想化了的美。这种美表现地很直白，很显露，无须太多的揣摩，给人以直接的享受。　　从东西方园林的比较中我们不难发现，西方人更注重个性的充分发挥和自我理念的完美结合，不过于拘泥小节，张扬且十分大气，但有时他们的园林会给人一种与环境极不协调的感觉，身处其中有一种矛盾、冲突的体验，能给人一种振奋的感觉；而我们东方人，造园更注重“和谐”，追求人与景的和谐、景与景的和谐，而“个性”二字是很难得以展现的，许多大胆的创新都因为会破坏了这份“和谐”而难以实现。因为和谐，东方的园林不免有点小家子气，因为和谐，带给你的是宁静而安详的心境，所以中国的园林是休心养性的好地方，尤如世外桃源。　　就如吃饭，罗卜、青菜都要有才好，园林建设不妨中、西的都有，中西合璧也是一个上佳的选择。人有不同的性格，不同的时候往往又有不同的心境，不同风格的园林恰可与之相应。　　在我们今天，人们在追求绿化、美化自己的生活环境时，当千篇一律的公园、风景区越来越多时，我们是否该好好回过头来看一看东西方园林的经典之作？愿我们的家园里多一些个具特色的园林，愿世界美得如同园林一般，也愿世界上所有如园林般，凝聚人类伟大智慧的艺术作品，能百花齐放，为人类的艺术蓝图添抹最绚烂的色彩。中国古代园林的艺术特色一、造园艺术，师法自然师法自然，在造园艺术上包含两层内容。一是总体布局、组合要合乎自然。山与水的关系以及假山中峰、涧、坡、洞各景象因素的组合，要符合自然界山水生成的客观规律。二是每个山水景象要素的形象组合要合乎自然规律。如假山峰峦是由许多小的石料拼叠合成，叠砌时要仿天然岩石的纹脉，尽量减少人工拼叠的痕迹。水池常作自然曲折、高下起伏状。花木布置应是疏密相间，形态天然。乔灌木也错杂相间，追求天然野趣。二、分隔空间，融于自然中国古代园林用种种办法来分隔空间，其中主要是用建筑来围蔽和分隔空间。分隔空间力求从视角上突破园林实体的有限空间的局限性，使之融于自然，表现自然。为此，必须处理好形与神、景与情、意与境、虚与实、动与静、因与借、真与假、有限与无限、有法与无法等种种关系。如此，则把园内空间与自然空间融合和扩展开来。比如漏窗的运用，使空间流通、视觉流畅，因而隔而不绝，在空间上起互相渗透的作用。在漏窗内看，玲珑剔透的花饰、丰富多彩的图案，有浓厚的民族风味和美学价值；透过漏窗，竹树迷离摇曳，亭台楼阁时隐时现，远空蓝天白云飞游，造成幽深宽广的空间境界和意趣。三、园林建筑，顺应自然中国古代园林中，有山有水，有堂、廊、亭、榭、楼、台、阁、馆、斋、舫、墙等建筑。人工的山，石纹、石洞、石阶、石峰等都显示自然的美色。人工的水，岸边曲折自如，水中波纹层层递进，也都显示自然的风光。所有建筑，其形与神都与天空、地下自然环境吻合，同时又使园内各部分自然相接，以使园林体现自然、淡泊、恬静、含蓄的艺术特色，并收到移步换景、渐入佳境、小中见大等观赏效果。四、树木花卉，表现自然与西方系统园林不同，中国古代园林对树木花卉的处理与安设，讲究表现自然。松柏高耸入云，柳枝婀娜垂岸，桃花数里盛开，乃至于树枝弯曲自如，花朵迎面扑香，其形与神，其意与境都十分重在表现自然。师法自然，融于自然，顺应自然，表现自然——这是中国古代园林体现“天人合一”民族文化所在，是独立于世界之林的最大特色，也是永具艺术生命力的根本原因回答人的补充 2009-06-14 21:20 _210307_html

中外园林艺术鉴赏论文结尾总结

浅谈园林绿地中的道路规划摘要：本文对园林绿地中道路规划原则、布局进行了理论探讨，结合实际，详细论证了规划设计中存在的一些问题，并提出了一些建议。关键词：园林绿地道路规划引言：园路是园林绿地中的重要组成部分，它像人体的脉胳一样，贯穿于主园各景区的景点之间，它不仅导引人流，疏导交通，并且将园林绿地空间划成了不同形状，不同大小，不同功能的一系列空间。因此，园路的规划，直接影响到园林绿地各功能空间划分的合理与否，人流交通是否通畅，景观组织是否合理，对园林绿地的整体规划的合理性起着举足轻重的作用。本文通过大量收集与查阅资料、文献，从理论上详细论证与探讨园路在规划中应遵循的原则，以及应注意的问题等，为园林绿地景观的规划提供可靠的理论依据。 1、园路的类型园路的基本类型有：路堑型、路堤型、特殊型(包括步石、汀步、磴道、攀梯等)，在园林绿地规划中，按其性质功能将园路分为： ①主要园路：联系全园，是罗林内大量游人所要行进的路线，必要时可通行少量管理用车，道路两旁应充分绿化，宽度4-6m。 ②次要园路：是主要园路的辅助道路，沟通各景点、建筑，宽度2-4m。 ③游息小路：主要供散步休息，引导游人更深入地到达园林各个角落，双人行走2-5m，单人6-1m，如山上、水边、疏林中，多曲折自由布置。 ④变态路：根据游赏功能的要求，还有很多变态的路，步石、订步、休息岛、礓、礤、踏级、磴道等。 2、功能与特点 1 组织空间，引导游览在公园中常常是利用地形、建筑、植物或道路把全园分隔成各种不同功能的景区，同时又通过道路，把各个景区联系成一个整体。这其中浏览程序的安排，对中国园林来讲，是十分重要的。它能将设计者的造景序列传达给游客。中国园林不仅是“形”的创作，而且由“形”到“神”的一个转化过程。园林不是设计一个个静止的“境界”，而是创作一系列运动中的“境界”。游人所获得的是连续印象所带来的综合效果，是由印象的积累，而在思想情感上所带来的感染力。这正是中国园林的魅力所在。园路正是能担负起这个组织园林的观赏程序，自游客展示园林风景画面的作用。它能通过自己的布局和路面铺砌的图案，引导游客按照设计者的意图、路线和角度来游赏景物。从这个意义上来讲，园路是游客的导游者。请参考一下下面网址:参考资料：

中外园林艺术鉴赏论文结尾怎么写

论文结束语一定要与文章的主题相呼应，达到文章的中心目的，使之文章成为完美的结合，这样的结尾就非常好了。祝你成功！

本文是在XX老师的细心指导和大力支持下完成的。X老师严谨求实的学习态度，高度敬业的敬业精神，认真勤勉的工作作风，大胆创新的进取精神，对我产生了重要影响。她渊博的知识、宽广的视野和敏锐的思维深深打动了我。同时，在毕业设计期间，我也学到了很多微生物发酵方面的知识，我的实验技能也得到了很大的提高。另外，我要特别感谢师姐对我实验和论文写作的指导。她为我完成这篇论文提供了很大的帮助。我还要感谢XX和XX对我的无私帮助，使我能够顺利完成论文。同时，XX老师在实验室经常帮助我，在这里我也衷心的感谢他。最后，再次感谢老师和同学们对我的关心和帮助

论文的结束语和致谢怎么写？悬赏分：100 - 解决时间：2008-5-15 16:49结束语学生在结束语中，以精练的文字，对在毕业论文（设计）工作中曾直接给予帮助的人员，如指导老师，答疑老师和其他有关人员表示自己的谢意，所有内容要实在，语言要诚恳。致谢：对导师和给予指导或协助完成论文工作的组织和个人表示感谢。内容应简洁明了、实事求是，避免俗套。例：本文是在XX老师精心指导和大力支持下完成的。X老师以其严谨求实的治学态度、高度的敬业精神、兢兢业业、孜孜以求的工作作风和大胆创新的进取精神对我产生重要影响。她渊博的知识、开阔的视野和敏锐的思维给了我深深的启迪。同时，在此次毕业设计过程中我也学到了许多了关于微生物发酵方面的知识，实验技能有了很大的提高。另外，我还要特别感谢师姐对我实验以及论文写作的指导，她为我完成这篇论文提供了巨大的帮助。还要感谢，XX和XX同学对我的无私帮助，使我得以顺利完成论文。同时实验室的XX老师也时常帮助我，在此我也衷心的感谢他。最后，再次对关心、帮助我的老师和同学表示衷心地感谢

就是写煽情的话~就写你的论文老师指点多么细致，没有资料的时候给你提高资料，整体论文提纲进行编辑，认真的态度读你以后的工作都产生了深远的影响。结束语主要是论文中体思想的概括，把简介中的意思说一下就可~ eg:本文是在XX老师精心指导和大力支持下完成的。X老师以其严谨求实的治学态度、高度的敬业精神、兢兢业业、孜孜以求的工作作风和大胆创新的进取精神对我产生重要影响。她渊博的知识、开阔的视野和敏锐的思维给了我深深的启迪。同时，在此次毕业设计过程中我也学到了许多了关于微生物发酵方面的知识，实验技能有了很大的提高。

中外园林艺术鉴赏论文范文

月季原产我国，为蔷薇科蔷薇属植物。它花姿绰约，色彩绚丽，芳香馥郁，开花期长，且适应性强，栽培容易，因此深受园林工作者和广大群众的喜爱，在园林建设中广为应用，公园、庭院、路旁随处可见。日久天长，人们逐渐熟识了各种各样的月季品种。随着园林绿化建设的蓬勃开展和人们欣赏水平的提高，人们非常渴望有更多更好更新的月季品种出现，以满足绿化建设和人类猎奇的需求。因此国内有不少专业研究机构致力于月季新品种的选育工作，许多月季花爱好者也利用业余时间积极从事之。随着月季花新品种的不断涌现，月季花产业还将有一次大发展。在月季生长和开花最好的季节进行扦插当年即可见花。上半年4至5月，下半年9至10月，气温20至25℃是扦插月季的最好时机。扦插用浅泥盆或浅木箱，选用土质疏松、排水性和通气性良好、不带根瘤病等病菌的土壤，如疏松的菜园土7份加砻糠灰3份或珍珠岩。使用前，最好将以上基质摊在水泥地上曝晒，进行日光或药液消毒。插穗应选取当年生半木质化、生长健壮充实、无病菌感染、叶腋新芽尚未吐出的枝条。最好在早晨带露水时剪取，梅雨天扦插，要在晴天取插穗，否则易引起植株腐烂或霉菌感染。扦插采用带踵扦插法。插穗长约10至15厘米。若嫌过长，可在顶梢剪去一部分。基部叶应连柄剪除，上部保留一部分叶子，将两枚主叶及嫩梢、花蕾、残花剪去，以减少水分散失，随剪随插，插入深度约5厘米，过浅容易倒伏，过深容易霉烂。然后用手指将土压实。扦插的密度应以插穗之间的叶子不重叠为宜。扦插完毕用细眼喷壶浇透水，直到水从盆底流出为止。扦插后，扦插圃应用帘子遮盖，或放在阴凉处，避免阳光直射。在月季生长和开花最好的季节进行扦插当年即可见花。上半年4至5月，下半年9至10月，气温20至25℃是扦插月季的最好时机。扦插用浅泥盆或浅木箱，选用土质疏松、排水性和通气性良好、不带根瘤病等病菌的土壤，如疏松的菜园土7份加砻糠灰3份或珍珠岩。使用前，最好将以上基质摊在水泥地上曝晒，进行日光或药液消毒。插穗应选取当年生半木质化、生长健壮充实、无病菌感染、叶腋新芽尚未吐出的枝条。最好在早晨带露水时剪取，梅雨天扦插，要在晴天取插穗，否则易引起植株腐烂或霉菌感染。扦插采用带踵扦插法。插穗长约10至15厘米。若嫌过长，可在顶梢剪去一部分。基部叶应连柄剪除，上部保留一部分叶子，将两枚主叶及嫩梢、花蕾、残花剪去，以减少水分散失，随剪随插，插入深度约5厘米，过浅容易倒伏，过深容易霉烂。然后用手指将土压实。扦插的密度应以插穗之间的叶子不重叠为宜。扦插完毕用细眼喷壶浇透水，直到水从盆底流出为止。扦插后，扦插圃应用帘子遮盖，或放在阴凉处，避免阳光直射。

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由于受到平抛运动的影响，对类平抛的描述往往说成是水平方向的匀速运动，竖直方向的匀加速直线运动，这也是不准确的，应改为在初速度方向的匀速运动，在初速度垂直的方向为匀加速直线运动；对机械能守恒和动量守恒定律中“守恒”应理解为在某一物理过程中任意一时刻都为常数，而不能说成是在某一物理过程的始末保持不变，守恒定律也不能说成是守恒定理。物体置于斜面上，一般情况下，应把重力的两个分力表述为一个分立的方向沿斜面向下，另一个分立的方向垂直于斜面，而不能说成是一个分力使物体沿斜面下滑，另一个分力挤压斜面；一个物理量随另一个物理量的变化关系应说成是线性增加或线性减少，非线性增加或非线性减少，不能说成是“正相关”或“负相关”。对简谐振动，不能把平衡位置理解为合外力为零的位置，也不能把位移最大位置理解为合外力最大的位置；摩擦力产生条件之一为一个物体相对于另一个物体有相对运动或相对运动的趋势，但这种相对运动不一定是对地运动，摩擦力也未必总是做负功，其阻碍的是相对运动未必是运动。物理课堂教学语言的生动性﹑形象性物理学来源于试验和生活，以基础概念为基石，以定理和定律为框架。学习物理学需要逻辑推理能力﹑空间想象能力﹑物理过程的划分能力和数学运算能力，这无疑增加了学习的难度，所以物理教学绝不能从理论到理论，从抽象到抽象，而应该用生动形象的语言深入浅出地说清深奥的道理，以降低学习的难度，提高学习的效率。鲁迅讲课时用“农民讨媳妇不要杏脸柳腰弱不禁风的美女，而是娶腰膀圆状﹑脸色红润的劳动姑娘”来说明美的阶级性。该比喻生动形象，使人们对美的阶级性理解达到更高的水平。力做功和能量转移和转化的关系，我做了这样一个类比：用汽车把货物从甲地拉到乙地，汽车运输货物的过程就是力做功的过程，力做功是能量转移和转化的条件，汽车托运是货物转移的条件；若只把货物从甲地拉到乙地，就相当于能量的转移，若在乙地对货物再加工和再处理就相当于能量的转化，功的数量是能量转移和转化的量度，汽车的装载量就是货物转移的量度。对机械能守恒和能量守恒，我做了这样的类比；机械能守恒类似于一家四口人打麻将，虽互有胜负，但家庭钱的总量保持不变，一家四口人打麻将就好比是只有重力和弹力做功，家庭钱的总量保持不变，就相当于机械能守恒；若打麻将四人来自不同的家庭，则每个家庭钱的总量可能变化，但四个家庭钱的总量一定保持不变，每个家庭钱的总量发生变化就是机械能不再守恒，而四个家庭钱的总量保持不变就是能量守恒。振动图像和波动图像是高中物理较难区分的两个概念，在教学中我做了这样的类比：机械振动图像描述单个质点位移随时间的变化关系，就好比是一个人走进舞场以后，摄影师拍摄了该人每一时刻的动作表情，机械波图像反映的是任意时刻许多质点相对平衡位置的运动情况，就类似于摄影师拍摄了任意时刻整个舞场所有跳舞者的动作表情；没有单个质点的振动就没有波动，没有个体的动作表情，就没有舞场整体的运动情形。物理课堂教学语言的幽默性﹑趣味性“幽默”是一种润滑剂，有利于情商的调动。正如柴可夫所说：“好的课堂教学，要有幽默，要有笑声……”物理课的教学不应是板着脸说教，从理论到理论，由公式导公式，使课堂教学沉闷乏味，学生谈“物”色变。幽默和趣味的教学语言可以极大地调动学生学习的积极性和主动性，是课堂教学效率的加速剂和催化剂。物理学史上牛顿通过苹果落地联想到万有引力定律的故事为许多人所熟知，在讲述该故事时为了突出“机遇总是青睐有准备的头脑”，我特意说了下面一段话：不要过于迷恋它，这只是一个传说，生活中两个人打架，一个人用砖头把另一个人头都砸漏了也没有发现万有引力现象……电学中的源电荷和检验电荷的条件和关系，我做了如下处理：《天龙八部》中“南海鳄神”与普通士兵分别相当于源电荷和检验电荷，“南海鳄神”的武功要通过与普通士兵交手体现出来，正如源电荷的性质要通过检验电荷才能体现出来；没有检验电荷源电荷某些力学性质依然是给定的，没有普通士兵“南海鳄神”的武功该怎样还怎样。源电荷和检验电荷又是相对的，“南海鳄神”和“乔峰”相比，前者就变为检验电荷，后者就是源电荷。系统和隔离体，内力和外力两组概念学生学习和理解起来有一定的困难，教学中我以国共两党的关系变化有趣地阐述了上述两组概念：抗日战争时期民族矛盾上升为主要矛盾，国共两党成为一个系统，两党之间的矛盾和冲突相当于内力，中日矛盾相当于外力；解放战争时期，两党的矛盾是主要矛盾，每个政党相当于隔离体，两党间的矛盾和冲突转变为外力。总之，物理教师应根据具体的教学内容使教学语言时轻时重﹑时缓时急﹑高低起伏﹑快慢适宜﹑抑扬顿挫﹑声情并茂。课堂教学语言还应该是鲜明的﹑生动的，具有生命力和活力，做到四美：音美，普通话；意美，精确﹑简洁；形美，修辞多样；情美，情操美和道德美。美国著名的心理学家和教育学家布鲁纳说：“追求优异的成绩，不但同我们教什么有关系，而且同我们怎样教和怎样引起学生的兴趣有关系。”可以断言：课堂语言艺术最终会成为缤纷教坛中一朵常开不败的夺目奇葩。

中世纪的哥特式内容摘要：哥特式建筑是哥特式艺术的显著方面，成功地将基督教的精神与建筑结构技术的探索结合起来，在建筑高度、垂直空间和框架结构的强度等方面都达到了一个新的高度，构成了世界史上辉煌的篇章。关键词：哥特式艺术——建筑对于大多数人来说，“哥特式”一词大概还是相当陌生的，但若提起巴黎圣母院，恐怕就很少有人回摇头了。根据法国著名作家雨果的同名小说《巴黎圣母院》改编的电影，令那座美伦美奂的大教堂的形象在人们心中深深扎下根，巴黎圣母院建于12世纪后半叶，它所代表的建设样式在艺术史上被称为“哥特式”。每一个伟大的文明都有代表自己最高文明成就的造型艺术纪念碑。作为“信仰的时代”，中世纪亦有自己的纪念碑，那就是哥特式教堂。然而，“哥特式”一词最初却是作为一个贬义词出现的。瞻望“罗马昔日之壮观”，以古典文化当然的继承者而自居的文艺复兴时期意大利学者，在用“哥特式”一词描述中世纪晚期盛行与阿尔卑斯山以北的建树式样时，事实上将其用做了粗鲁与怪诞的同义词。需要说明的是，意大利人所谓的“哥特式”建树与历史上的哥特人并无直接联系。今天，人们对哥特式艺术的成就已作出了全面而公正的评价；与此同时，作为一个约定俗成的风格术语，“哥特式”一词已不带有任何褒贬色彩了。哥特式艺术是中世纪的基督教文明臻于成熟之际在视觉艺术领域接触的硕果，它亲历了中世纪的巅峰期与衰退期，并直接孕育了文艺复兴艺术。基督教仪式传统最高成就的代表便士哥特式艺术。哥特式风格涉及中世纪晚期几乎所有的造型艺术品类，除了所谓纯艺术领域的建筑、纪念性雕塑和壁画、木版画之类传统意义上的绘画，还包括镶嵌彩窗工艺雕塑、书籍装帧和织毯设计等。尽管建筑、雕塑与绘画领域中的哥特式风格均曾在特定的时期内形成或接近于形成当时西方世界的国际样式，但在艺术史的时空构架里，我们看到，哥特式风格在不同地域内发展与演进是极不平衡的。一方面，哥特式时代，站在造型艺术领域风格变革最前沿的，先是建筑，尔后是雕塑，最后是绘画。1150年至1250年是西方中世纪艺术史上的“大教堂建筑时代”。综观整个哥特式艺术史，造型艺术的美学追求从建筑性逐渐转向了绘画性。另一方面，具体到建筑、雕塑和绘画各自领域里的哥特式风格，这样一个现象是十分引人注目的：哥特样式的国际性传播与地方性演化并行不悖。总而言之，我们在研究哥特式艺术史的时候，必须同时考察时间与空间的维度。因为就哥特式风格而言，任何意义上的单一发展进程都是不存在的。哥特式艺术的主要成就就在于建筑。哥特式建筑是在罗马式建筑的基础上发展起来的。所不同的是，哥特式教堂是建在有城墙保护的城市中，它已不再具有罗马式建筑那样的城堡式功能，而需要更宽阔、更高、更明亮的内部空间。哥特式建筑师在结构技术上的革新解决了这个问题，使教堂在高度、内部空间和采光等方面有了新的突破。哥特式建筑师最重要的兴奋点在于尽力寻求高度上的发展。1194年，沙特尔大教堂在火灾之后进行了重建。新建的中殿没有了楼廊，低狭的暗楼挤在又高又瘦的高侧窗和底层连拱廊不再采用圆柱，垂直附柱一贯到底，将地面与拱顶连在一起，一簇簇肋架卷从集束柱顶端散射开来，整个构造就像从土地中长出来的一样。法国学者把哥特式教堂比做“建造起来的森林”，原是不错的。这里几乎没有墙面。结构框架裸露在外，密集的垂直线排向中殿深处，筋骨嶙峋的教堂内部给人一种十分峻峭清冷的印象。从身边的柱基到头上的拱顶，再到对侧的柱基，人们的视线在循着石头的线条流转的过程中不会碰到任何障碍。这线条一方面发挥着明确建筑物构筑关系的作用，另一方面又充当了教堂“天然”的装饰。应该说，在沙特尔大教堂的内部，结构要素与装饰要素是二位一体的。随着沙特尔大教堂的重建，哥特式建筑样式迈进了一个新的发展阶段：盛期哥特式登上了建筑史的舞台。沙特尔大教堂上述设计在兰斯大教堂和亚眠大教堂的重建中得到了进一步的改进与发挥。兰斯大教堂的建筑师认识到了窗子在新设计中的特殊重要性，他们在建筑史上首次采用了条格式窗花格。这是窗子内精致的石制分隔物，随着时间时间的推移，哥特式建筑中的窗花格将获得惊人的复杂性。事实上可以说它是一个特例，因为我们在建筑史上找不到它设计上的同道或继承者。当然，这并不说明它不是一件杰作，只是它所给出的方案未曾流行而已。哥特式建筑样式诞生之后，并没有立即扩展到法国境外，至少，它没有导致罗马式风格的骤然终止，甚至在法国境内亦是如此（法国南部在12世纪下半叶还发展了罗马式的普罗旺斯学派）。应归入罗马式的建筑采用了某些哥特式装饰构件，这样的情况比比皆是。英格兰是最早接纳哥特式样式的国家。在这个岛上，罗马式建筑的兴建在整个12世纪从未间断。第一个纯粹的哥特式建筑作品是坎特伯雷大教堂的唱诗席。它是在1174年的火灾之后由法国建筑师桑斯的威廉和他的继任者英格兰人威廉负责重建的。该建筑在设计上自然不免有迁就当时的英国趣味之处，高侧窗通道便是一例，大量使用墨色的附柱与小圆柱则为后来的英国哥特式建筑树立了一种时尚。在林肯大教堂和索尔兹伯里大教堂中我们看到，黑色的附柱与小圆柱同用灰白色石灰石修造的大教堂其他部分之间对比。那个时代的英国人似乎对线形装饰格外敏感，他们总是在拱卷上、连拱廊内及墩柱上使用大量符合线脚，还特别偏爱成簇的附柱。后来他们又发展了拱顶的外观形式——利用非功能性的枝肋在拱顶上“结”成各式复杂的图样，以制造华丽丰富的装饰效果——当然，这一发展是在哥特式建筑史的晚期实现的。13世纪下半期，法国的哥特式建筑在大圆花窗中采用了杆状窗花格组成辐射状的条状。建筑的墙壁变得很薄，几乎完全由玻璃窗组成，仅有细长的小圆柱隔开建筑物装有玻璃的面，哥特式建筑变得越来越像一具石头的骨架结构了。受辐射式风格的启发，英国建筑师发展了晚期哥特式风格具有高度创造性地变体——所谓的垂直式风格。该风格起源于伦敦。在英国“装饰风格”的影响下，15世纪早期，法国出现了哥特式史上最后一个风格类型——火焰式。该建筑风格得名于建筑物墙面、尖塔和门廊（尤其是门廊）部位那种“闪烁摇曳”和火焰状的曲线装饰。从辐射式到火焰式，随着教堂建筑在装饰上日趋繁琐、堆砌，哥特式建筑样式终于无可挽回地失去了它早年的理性色彩。结构与装饰彻底分离了，事实上，建筑物的结构要素逐渐消失在装饰要素下面。哥特式建筑样式就这样跨越了它自身的逻辑规定。拉恩大教堂对高度的征服。拉恩大教堂是早期哥特式建筑的优秀实例。它始建于1155年，但建筑时间持续了半个世纪，直到13世纪初方告竣工。拉恩大教堂是与巴黎圣母院齐名的早期哥特式建筑的杰作。它有明显突出的交叉廊，除了西立面之外，交叉廊的南北两个立面分别建有双塔，中厅和侧廊的交叉部位也有巨大的采光塔。1220年完成包括双塔在内的西立面，不久后又增建了原设计所没有的飞拱。在南北双塔上又把西侧的塔加高了，大约在1230年以前完成了中央工程。巴黎圣母院：飞翔的翅膀圣丹尼斯教堂的建筑很快影响到周围的教堂，巴黎圣母院就是在它的直接影响下完成的，巴黎圣母院建于1163年，是早期哥特式最宏伟的典范。巴黎圣母院的不同凡响之处是它巨大的规模和它的设计的优美均匀，以及新的飞拱的采用。哥特式的巅峰之作13世纪是哥特式建筑的成熟时期。随着对高度的征服，建筑师获得了透彻的工程学方面的专业知识，他们琢磨了建筑的比例，给与建筑物更高大的外形，更和谐完美的结构，更宏伟庄严的空间效果。从技术角度上讲，哥特式结构体系的出现标志着西方建筑史的一次重大飞跃；就美学特征而言，哥特式建筑轻盈剔透、欲飞欲动，垂直方向的线条统领着所有的细节。有的学者把哥特式风格称为石块组成的经院哲学。德国美学家沃林格认为，哥特式大教堂结构中的纯机械力的运动展现了基督教神学精神向抽象物上的移情功能，在哥特式教堂内，我们会感到一种不断增强和不断上升的、不安的、未获解救的努力，把自身不和谐的心理推向了一种极度的迷狂、一种骚乱的升腾。哥特式建筑成功地将基督教的精神与建筑结构技术的探索结合起来，在建筑高度、垂直空间和框架结构的强度等方面都达到了一个新的高度，构成了世界史上辉煌的篇章。艺术的价值，在于打碎现实日常生活的单调、枯燥和沉闷，是逃脱现实世界最好的方法之一。当然它也是我们同人生世界发生紧密联系最有效的方式之一，哥特式艺术处于开放的文化关系中，深深根植与社会社会历史与文化中…其实我们每个人都可以艺术地甚或在这个世界上，随时随地见出世界的诗意结构。