艺术作品评论文章怎么写高中语文
6月7日上午，2022年全国高考的首场语文考试结束，全国甲、乙卷，全国新高考Ⅰ、Ⅱ卷，以及北京卷、天津卷、浙江卷的语文作文试题均已公布。《红楼梦》、2022年冬奥会与冬残奥会、围棋术语“本手、妙手、俗手”、中国共产主义青年团成立100周年等材料入题。其中最引起网友讨论的是全国甲卷有关《红楼梦》“大观园试才题对额”的考题，冲上微博热搜的除了“高考作文”还有“高考作文 红楼梦”“全国甲卷 难”。记者也第一时间联系了来自复旦大学、华东师范大学、同济大学的中文系教授，请他们评析今年的高考作文试题。复旦大学中文系教授王宏图认为《红楼梦》“大观园试才题对额”这题出得非常有意思，“它从中国脍炙人口的古典名著《红楼梦》当中汲取材料，通过众人对于题名词语的斟酌选用，洋溢着浓郁的中国文化意蕴。对于匾额名称的选用也是对中国语言的锤炼、琢磨和体味。”他告诉记者，要写好这篇作文，考生对于《红楼梦》、中国古典园林文化要有一个基本的了解，同时要有相当的古汉语素养。“此外，匾额题名并没有给出一个唯一正确的答案，它是一个开放性的选择，不同的题名产生不同的艺术效果，它可以启发学生的多面性的开放思维，从各个角度来考察事物，就像苏东坡诗歌所说，‘横看成岭侧成峰，远近高低各不同’。”电视剧《红楼梦》剧照“《红楼梦》这题真的挺难的，它涉及到中国美学、中国文化，对考生要求比较高。”同济大学人文学院教授张生向澎湃新闻记者直言今年这几套高考作文题都挺难，“但其他几题的‘难’并不在于内容，而在于很多紧扣时事，留给学生发挥的余地不是很大。换句话说，考题的内涵和外延基本是规定好的，比较容易导致作文趋同。趋同也会增加阅卷老师的评分难度，因为比较难以区分考生的语文修养、生活认知、想象力，也难以看出个性。”相对而言，他认为今年天津卷的题目比较好，这道题目里只有一条简短的材料：“烟火气是家人团坐，灯火可亲；烟火气是国泰民丰，岁月安好；烟火气是温情，是祥和，需要珍惜和守护，也需要奉献和担当。寻常烟火，就是最美的风景。”“这条材料很短，但它给考生提供了和现实生活直接关联的意象。我们说‘烟火气’可大可小，小可以是小家，可以是一家人的幸福平安，大可以是大家，可以是国家的和乐美满。考生既可以从小处切入，也可以从大处着眼；另一方面，这个题目和我们每个人的现实生活息息相关，而烟火气所代表的‘祥和、安乐’又是需要我们每个人一起去奋斗和维护的，如此，考题不会脱离考生的生活场景，考生可以入乎生活其内，出乎生活其外。这样的题目留给考生的余地和空间比较大，而且我们一看会觉得，它没有一个标准答案在等着你回答。”华东师范大学中文系教授黄平分析道，以全国甲乙卷为例，高考作文题大致分成两类：一类源自文学作品，一类源自热点时事。两类题目各有特点，也都体现出命题组高超而用心的设计。像源自热点时事的题目，看起来是从现实生活中就地取材，其实设计这种题目难度很大。怎么避免针对热点时事的模式化思维，避免考生按照固有的套路来写作，是一个老大难的问题。“在这个意义上，全国甲卷的题目是一次值得鼓励的尝试。如果说语文乃至于作文的教学目的之一，是为了培养学生的语文素养、文学修养乃至于在深刻认识人性基础上的创造性思维的话，需要学生从古往今来伟大的文学作品出发。第一流的语文尖子，一定是读第一流的文学作品出来的，没有什么捷径。而且对于文学作品，不能是泛泛的理解，我个人在教学中很反对任何‘故事梗概’，尤其反对网络上流行的几分钟速读某作品。对于文学作品务必建立在细读的基础之上，文学世界中的一草一木，都有深意存焉。”黄平表示，这次全国甲卷对《红楼梦》考得很细，具体到第十七回《大观园试才题对额》的一段。“我看到一些网友觉得很难，可能很多朋友不习惯细读。这道作文题隐含着对于经典作品的阅读理解，写得好，前提是读得懂。在此基础上，也鼓励学生的创造性、发散性思维，题目的设计是比较开放的。我们知道高考命题带有风向标的意味，我个人乐见学生更多地沉浸在经典作品之中。”“当然，比作文题目更为高明的，还是曹雪芹先生的《红楼梦》原文。在贾宝玉给匾额题名之前，众人早已心知肚明：‘原来众客心中早知贾政要试宝玉的功业进益如何，只将些俗套来敷衍。宝玉亦料定此意。’我蛮好奇要是题干中的原文完整地包含这句话，不知道同学们会怎么写。”专家解析2022年高考语文试卷6月7日上午，2022年全国高考语文科目考试落下帷幕。记者第一时间从教育部教育考试院获得权威专家对教育部教育考试院命制的4套2022年高考语文试卷（全国甲卷、全国乙卷、新高考I卷、新高考II卷）试题的解析。以下为专家具体解析：一、博古融今，凝聚新时代青年文化自信的磅礴之力试题充分发挥学科的人文优势，选材注重体现中华优秀传统文化和革命文化的精髓，试题设问既引导学生在深刻理解其内涵的基础上借鉴古人智慧、汲取精神力量、树立文化信心，又引导学生立足当下现实、融通古今资源、面向未来创新。1．品经典、咀英华，于思辨中弘扬中华优秀传统文化新高考I卷信息类文本阅读是两个材料的组合：材料一节选自习近平总书记《加快构建中国特色哲学社会科学》重要讲话，强调加强对中华优秀传统文化的挖掘和阐发、让民族性更加符合当代中国和当今世界的发展要求。材料从根本问题着眼，高屋建瓴，层层深入，紧扣传统与当代、民族与世界、特殊与普遍的关系，雄辩地阐明了对中华优秀传统文化的挖掘、继承与创造性转化、创新性发展的深层联系和伟大意义，为新时代的文化建设提供了理论指引。材料二摘编自郑敏的《新诗百年探索与后新诗潮》，主要讨论重建中国本土诗歌传统和传统诗论的现代转化等问题，提出“没有传统何谈创新”“古典诗论的当代人文价值”等看法，与材料一的核心观点紧密相应。试题引导学生用科学理论指导实践，在生活学习中感知和领悟中华优秀传统文化的价值内涵。第4题要求学生运用材料一的理论对社会现象加以分析：“己所不欲，勿施于人”出自《论语》，现已成为国际社会公认的处理人际关系和国际关系的黄金准则。请结合材料一对这一现象加以分析。试题启发学生思考面对百年未有之大变局，传统观念在构建新时代和谐社会和人类命运共同体过程中的当代价值；引导学生读原著、学原文、悟原理，用科学理论提升认识、指导实践。中华文化灿烂辉煌，独特的思想观念、人文精神和道德规范，能够激发学生内心深处的自信和自豪。全国乙卷论述类文本阅读材料摘编自杨义的《中国叙事学：逻辑起点和操作程式》，在与西方叙事的对比中探讨中国传统叙事中流动视角的使用，帮助学生深入了解古代叙事文学的当代价值；文言文阅读材料选自《说苑·贵德》，以吴起告诫魏武侯国之宝在德不在险、晏子劝说齐景公供养老弱孤寡等历史记载，引导学生领悟儒家思想中“以德化人”的德治主张和“政在养民”的民本思想。新高考I卷古代诗歌阅读《醉落魄·人日南山约应提刑懋之》，描写了在古代劳动生活中形成的其乐融融、井然有序的人伦关系和社会秩序，“翁前子后孙扶掖”“商行贾坐农耕织”，阐明“会得为人，日日是人日”的道理；新高考II卷信息类文本阅读材料为复合文本，分别选自辛红娟《中国典籍“谁来译”》、党争胜《霍克思与杨宪益的翻译思想刍议》、杨乃乔《〈红楼梦〉与 The Story of the Stone——谈异质文化观念的不可通约性及其翻译的创造性》，以《红楼梦》的翻译为例，从翻译思想、翻译技巧等角度讨论中华典籍的翻译问题，提出“在实践中不断培养和提高我们讲述中国故事、构建中国话语体系的时代能力”;全国甲卷语言文字运用I材料选择有关博物馆与数字技术融合的新闻报道，发掘文物和文化遗产的多重价值——“博物馆+高科技”让那些沉睡千年的古物“活”在了今人面前，激发考生对承载中华文化、中国精神的价值符号的浓厚兴趣和传播热情。2．思来路、长精神，于感悟中传承革命文化全国甲卷文学类文本阅读的两则材料分别选自当代作家王愿坚的小说《支队政委》与美国记者哈里森·索尔兹伯里的纪实作品《长征：前所未闻的故事》。小说中的支队政委老胡和纪实作品中的陈毅，腿部中弹、伤口化脓、病情严重，为了继续战斗，在缺医少药的情况下忍受巨大痛苦使用土法疗伤。无论是根据生活原型虚构出来的典型人物形象，还是纪实作品中经历者真实的回忆，都生动阐释了“理想信念之火一经点燃，就永远不会熄灭”的道理。第8题引导学生从全文入手，通过细节描写感受老胡这一英雄形象的铮铮铁骨和不屈意志，进而学习领会伟大的长征精神，思考“每一代人有每一代人的长征路，每一代人都要走好自己的长征路”的深刻内涵。新高考II卷文学类文本阅读材料选自李广田的散文《到橘子林去》，文章写于抗日战争时期，生动描写了修马蹄、钉马掌的劳动场景，饱含对普通劳动者“赶大车的”的亲近和信任，并将车夫的运输工作与抗战时期的物资转运关联起来，促使学生体会革命战争年代人民的伟大力量，引导学生领悟“人民是历史的创造者、人民是真正的英雄”的真谛。二、取精用宏，谱写新时代青年追梦未来的青春之歌2022年适逢中国共青团成立100周年，试题紧扣时代主题，关注青年的成长，反映根植于中国特色社会主义伟大实践的社会主义先进文化，引导青年学生将个人命运与国家命运紧密结合，鼓励青年热爱祖国、坚定信念、砥砺奋进、勇于创新，以实现中华民族伟大复兴的中国梦为使命，不负时代，不负韶华，不负党和人民的殷切期望，在全面建设社会主义现代化国家新征程上，谱写壮丽的青春之歌。1．以新时代伟大成就激发青年爱国热情全国乙卷作文围绕“北京：双奥之城”组织信息，从两次奥运比赛成绩到两次奥运举办时的综合国力，多方面呈现体育精神、社会进步、科技创新和国家发展。双奥之城，闪耀世界。两次奥运会，都显示了中国体育发展的新高度，展示了中国综合国力的跨越式发展，也见证了你从懵懂儿童向有为青年的跨越。亲历其中，你能感受到体育的荣耀和国家的强盛；未来前行，你将融入民族复兴的澎湃春潮。卓越永无止境，跨越永不停歇。请结合以上材料，以“跨越，再跨越”为主题写一篇文章，体现你的感受与思考。北京冬奥会、冬残奥会是中国人民爱国热情的激扬展示，是新时代建设伟大成就的体现。试题以表格和数据的形式，直观呈现我国综合国力的跨越式发展，激发学生的爱国热情，引导学生体会冬奥精神的深刻内涵，体会奥运会成功举办背后的国家力量和制度优势，将爱国和爱党、爱社会主义高度统一。新高考II卷语言文字运用I选取“天宫课堂”的素材。“天宫”是我国独立自主建造的空间站，彰显了科学技术发展的卓越成就，使青少年对祖国的自豪骄傲油然而生。“天宫课堂”通过地面和天空的现场连线，演示失重环境下独特的物理现象，以新奇的形式激发青少年求知欲望，引导他们立足当代中国现实，结合当今时代条件，面向现代化、面向世界、面向未来，追逐自己的“飞天梦”。2．以榜样力量坚定青年理想信念新高考II卷的作文题，选择不同行业奋发有为的人物典型，要求学生以“选择·创造·未来”为主题写一篇文章。中国共产主义青年团成立100周年之际，中央广播电视总台推出微纪录片，介绍一组在不同行业奋发有为的人物。他们选择了自己热爱的行业，也选择了事业创新发展的方向，展示出开启未来的力量。有位科学家强调，实现北斗导航系统服务于各行各业，“需要新方法、新思维、新知识”。她致力于科技攻关，还从事科普教育，培育青少年的科学素养。有位摄影家认为，“真正属于我们的东西，是民族的，血脉的，永不过时”。他选择了从民族传统中汲取养分，通过照片增强年轻人对中国文化的认同。有位建筑家主张，要改变“千城一面”的模式，必须赋予建筑以理想和精神。他一直努力建造“再过几代人仍然感觉美好”的建筑作品。复兴中学团委将组织以“选择·创造·未来”为主题的征文活动，请结合以上材料写一篇文章，体现你的认识与思考。无论是以“新方法、新思维、新知识”攻克难关的科学家，辩证看待民族传统和世界思潮的摄影家，还是立足当前问题提出解决方案的建筑家，人生目标不同，职业选择不同，但都将个人价值的实现置于祖国建设的大局中。试题展示了新时代人才的精神面貌和风采，引导学生见贤思齐，“立志而贤则贤”，把小我融入祖国的大我、人民的大我之中。既鼓励青年正视现实问题，做好个人的事业规划，也鼓励青年争当伟大理想的追梦人，争做伟大事业的生力军。3．以民族振兴激励青年担当作为“时代总是把历史责任赋予青年”，青年要勇挑重担，勇克难关，勇斗风险，在担当中历练，在尽职中成长，在国家发展的美好愿景中绘就青春的彩色画卷。试题引导青年学生担当新时代赋予的历史责任，施展抱负、建功立业，迸发青春能量。全国乙卷文学类文本阅读选取左翼作家萧红在抗战时期写的书信《“九一八”致弟弟书》。在信中萧红并未沉溺于伤感的往事，而是对弟弟这样的爱国青年满怀希冀。她坚信，“中国有你们，中国是不会亡的”，字里行间充满着对祖国深沉的爱。第9题充分挖掘萧红对青年命运的观察和思考，要求学生分析萧红对弟弟先后在上海和山西的两段生活的不同感受，引导当代青年保持初生牛犊不怕虎的勇毅和越是艰难越向前的刚健，敢于负重，勇于实践。新高考Ⅰ卷语言文字运用I选用关于中国探月工程首任总指挥栾恩杰事迹的材料。栾恩杰为了祖国的国防和航天事业，甘做螺丝钉，服从安排，到祖国最需要的岗位上，克服科学研究中的重重困难，不怕失败、艰苦奋斗，为中国科技发展和国防事业做出了巨大贡献，引导青年把青春的汗水挥洒在祖国最需要的地方。4．以科学创新引导青年创造未来“青年是整个社会力量中最积极、最有生气的力量，国家的希望在青年，民族的未来在青年。”青年身上寄托着党的期望、人民期待、民族重托。试题引导学生努力掌握科学文化知识，培养科学精神，培育创新能力。全国甲卷实用类文本阅读材料，选用袁隆平科技论文《杂交水稻培育的实践和理论》和对袁隆平杂交水稻研究方法进行总结的《科学研究中的创造性思维与方法》。袁隆平通过观察、分析和研究，“对水稻无杂种优势的观念提出了质疑”，探索“三系法”籼稻杂交路线，最终成功培育出杂交水稻。第5题选项的设置逐步深入，引导学生学习袁隆平不盲目迷信学术成说、勇于质疑、锐意创新的优秀品质，培养综合能力和创新思维。全国乙卷实用类文本阅读的三则材料分别选自杨振宁的《对称与物理》、尹传红《由雪引发的科学实验》和肯尼思•利布雷希特《冰的形态发生：雪晶中的物理学》，介绍了科学家对雪花六瓣原因的探索和雪花形成的物理学知识。第6题要求分析开普勒关于雪花的思考对科学研究的意义和带来的启示，引导学生开阔思路，善于从生活中发现科学问题，养成良好的科学观察习惯，运用科学思维探寻现象背后的本质。三、服务“双减”，夯实新时代青年全面发展的教育之基2022年高考是“双减”政策发布之后的首次高考，命题在教考衔接上精耕细作， 充分释放服务“双减”改革的鲜明信号。试题强调深化基础，严格依据课标，着意关联教材，创新试题形式；引导教学依据课标授课、提升课堂质量，引导学生减少“机械刷题”、提高能力素养，强化学校教育主阵地作用，为学生德智体美劳全面发展营造良好生态环境。1．深化基础，提高学生能力素养根深方能叶茂，本固才可枝荣，学习强调基础扎实。习近平总书记曾勉励青年要“勤于学习、善于学习”，要“打牢知识功底、积蓄前进能量”，强调基础对于青年学习、成长的重要性。新高考I卷写作试题借围棋学习中的三个术语“本手、妙手、俗手”，巧妙类比。“本手、妙手、俗手”是围棋的三个术语。本手是指合乎棋理的正规下法；妙手是指出人意料的精妙下法；俗手是指貌似合理，而从全局看通常会受损的下法。对于初学者而言，应该从本手开始，本手的功夫扎实了，棋力才会提高。一些初学者热衷于追求妙手，而忽视更为常用的本手。本手是基础，妙手是创造。一般来说，对本手理解深刻，才可能出现妙手；否则，难免下出俗手，水平也不易提升。以上材料对我们颇具启示意义。请结合材料写一篇文章，体现你的感悟与思考。材料强调“本手”的“合乎棋理”和“功夫扎实”“理解深刻”，意在启示一线师生，基础不是知识的简单记忆，不是技能的机械训练，而是对基本概念和规律的掌握融通，阐明目标远大和磨砺功夫、基础扎实和创新创造的辩证关系，引导学生遵循获取知识和养成能力素养的基本规律，筑牢根本，守正而后创新。2．依标考查，引导教学应教尽教试题内容范围和难度设置严格依据课程标准，引导教学严格按照课程标准实施，做到应教尽教，既不随意提高或降低标准，也不随意增加或删除内容。内容范围充分考虑课标不同版本。根据各省使用课标的不同版本和教学实际差异，新高考I卷、II卷分别为使用不同版本课标的省份专门命制名篇名句默写试题，形成4个不同版本的试卷。以新高考I卷为例，旧课标版三道试题默写内容分别出自《荀子·劝学》《诗经·周南·关雎》和李白的《蜀道难》；新课标版三道试题默写内容分别出自鲍照的《拟行路难》（其四）、曹操的《短歌行》和李白的《梦游天姥吟留别》。难度设置符合课标要求学业质量水平描述。在材料选取时，现代文材料的选择注重题材贴近学生的学习和生活，古代诗文材料的选择注重符合浅易的标准，符合学生的认知水平。又如，全国甲卷、乙卷的实用类文本阅读和新高考I、II卷的信息类文本阅读，都使用了多个材料的组合，试题的设置符合“能比较、概括多个文本的信息，发现其内容、观点、情感、材料组织与使用方面的异同”等要求。3．关联教材，提升课堂质量效率试题材料呼应教材，题干设问、答案设计注意与教材中的重点内容建立知识链接，增强和教材的关联度；并充分考虑新旧教材更替的因素，优先选择新旧教材中都有的传统经典课文为关联对象，灵活运用显性关联和潜在关联两种方式，引导教学重视教材、用好教材，将功夫下在课堂内，以提升课堂质量的方式来提高学生成绩。显性关联，考点设置直接与教材内容关联。全国乙卷的古代诗歌阅读选用王勃的《白下驿饯唐少府》，试题要求学生将其与教材所选王勃名作《送杜少府之任蜀州》进行比较，体味两首送别诗与普通抒写伤感愁绪的离别之作的不同。诗中的“去去如何道？长安在日边”和“海内存知己，天涯若比邻”一样，充满豪情。新高考II卷古代诗歌阅读选用李白的《送别》，要求学生判断该诗最后两句“云帆望远不相见，日暮长江空自流”与教材所选《黄鹤楼送孟浩然之广陵》“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”中表达方式是否相同。潜在关联，材料选择与教材内容有着密切关联。新高考II卷语言文字运用II材料选自萧红的《呼兰河传》，与语文小学教材课文《火烧云》出处相同。高中教材课文也选有萧红作品，学生对其语言风格非常熟悉。全国甲卷文言文阅读和新高考I卷文言文阅读材料均选自《战国策》，新旧教材中都有从《战国策》取材的课文，学生对其内容和形式并不陌生。全国甲卷的写作试题“大观园试才题对额”和新高考II卷的信息类文本阅读“《红楼梦》的翻译”，没有直接考查《红楼梦》相关的知识内容，即使没有读过原著也可作答，但是通过教材中《红楼梦》选篇的学习或对“整本书阅读”的研习则能够更好地理解试题材料。4．创新形式，减少学生“机械刷题”2022年高考语文命题落实《深化新时代教育评价改革总体方案》，在“改变相对固化的试题形式，增强试题开放性，减少死记硬背和‘机械刷题’现象”等方面继续探索，使用新题型，扩大试题的开放性与灵活度，进一步降低死记硬背和“机械刷题”的得分收益，引导学生认识到低效的学习方式只会带来的无效的压力和负担。材料文体和组合形式更加多样。四套试卷现代文阅读材料使用了政论文、学术论文、科普文、专著导言、小说、散文、纪实作品等文体，有单一文本，也有复合文本；在复合文本中，有纯文字文本，也有带图示的文本。古代诗歌阅读材料使用了唐诗、宋诗和宋词。文言文阅读试题材料分别从战国秦汉时期的杂史、别史、诸子等经典文言著作中取材，不再限于史传文和纪事本末体。试题考点更加灵活。文言文阅读第11题从侧重记忆能力的文化常识考查过渡为侧重理解能力的文言实词、虚词考查。或考查文言实词古今意义的不同，如“尊重”，在文中是尊贵、显要的意思，现在一般表示敬重、重视，古今意义不同；或与教材中的含义和用法进行比较，如将材料“为赵蔽”中的“蔽”字与教材《邹忌讽齐王纳谏》“王之蔽”中的“蔽”字的含义加以比较。试题设问更加开放。语言文字应用中对成语的考查，由选择题变为直接填写答案的填空题。试题答案并不唯一，学生作答只要符合上下文语境即可得分。考点也相应从侧重考查近义成语差异的辨析变为侧重考查成语的积累与应用。新高考I卷文学类文本阅读节选自冯至改写自历史故事的小说《伍子胥》，试题要求学生比较“渔夫拒剑”改写前后文学效果的差别，引导学生根据自己的阅读经验和审美趣味，进行个性化解读。试题不设置唯一答案或标准答案，而是给出多个要点供阅卷参考，学生答案只要与之部分相符即可得满分；在已给出的要点之外，学生可以有其他答案，只要言之成理，就可得分。来源 澎湃新闻、教育部教育考试院编辑 申凌编审 刘丹 罗玮戳这里关注我看贵州都市报
主要从两个方面去评价:①语言风格，是作家通过作品表现出来的创作语言特有的格调比如:李白－雄奇飘逸。杜甫－沉郁顿挫。白居易－清浅通俗。李贺－幽峭冷艳。李商隐－秾丽朦胧。现代作家的：鲁迅—冷峻。孙犁—朴实。赵树理—通俗。朱自清—高雅。②艺术风格:浪漫主义，现实主义，清、隽、淡、雅等。
高中作文<感受美好>一组五篇 感受美好 河北省香河县第三中学高二（16）班 薛颖超 窗外那爬满墙头的各种藤蔓有节奏的起伏着，红色、紫色的浪花卷着一屡清香迅疾地向我窗内冲击着，果然，那香气刹那就溢满了我的世界。随着那层小浪花，一阵阵秋意也涌上我的心头：生命本应成熟，就像秋天的颜色一样。试想，又有多少人能够认真的欣赏一下这种秋的深度呢？又有多少人能够感爱的到这其中蕴含的美好呢？ 人生总是在得与失之间反复着。 小时候，经常独自跑去海边捡贝壳，然后把捡到的贝壳上刻下我的名字，代表它是我的。有一天，我拾到了一个好美好美的贝壳，不知为什么，脑子里却钻出一个怪想法：想把它送回大海。心想：既然大海把它送给了我，那么它永远都会属于我。于是我用力的将它抛了出去。当贝壳闪入海水的那一刻，心里有种怪怪的、酸酸的感觉。从此，在那片喧闹的海滩上，多了一个略显孤单带有悔恨心情的小女孩，提着小水桶每日在海边徘徊…… 小时候的那一桶贝壳如今已不见踪迹。仔细想想，即使当初不曾抛出那枚好美的贝壳或是又捡回了它又能怎样，最多只会多看一眼之后将它放在那堆贝壳的最上面，然后呢？然后就随着那一桶贝壳被我遗弃在某个角落。而今天，正是为当初并没有找回那枚被我抛弃的贝壳，所以它才会在我的那片悔恨中愈加美丽了。难道不是吗？ 许多事情都是这样的。 几年前，好友去远方求学，我陪他等待在车站，做着最后的告别，头顶那一直都没睡醒的月亮淡淡地向我苦笑。我想此时的离别应该算是人生种种滋味中最苦的一种吧！因为，一声“再见”之后，就再也无法享受到相聚时的那份微笑了，就再也不能体会到陪伴时的那份温馨了。太多的不能，但是又能怎样，尽管我们依旧不舍，依旧不愿。当车门缓缓拉上之后，不仅仅把我们隔绝了，它也证明了我们的离别。 然而，心灵深处又真的存在离别吗？如果是，那么在每个闲瑕的片刻，他那张微笑的脸庞又怎么会依旧浮现在我的眼前，他那熟悉的身影又怎会依旧陪伴在我每个孤独的梦里。而朋友，在迷惘的深夜，依偎着他的依旧是我淡淡的微笑。就在这样一次又一次反复回顾着过去的时候，我从来不认为这种离别有什么痛苦、悲伤，反而会认为很美，不是吗？ 不可否认，香气的力量是不能忽视的，因为，它早已在我们不经意间统辖了大片的土地。只是你永远都看不见它，但是，只要我们走近一些，依旧可以用知觉感知它的存在，还有浮在心头的美好。 点评：生活中并不是缺少美，而是缺少发现。我们对美好的生活缺少感悟，可作者却抓住了对小时侯抛出的贝壳、朋友的离别等几个小的细节，去感受美好。读来不免令人陷入深思，我们是否同样需要唤醒我们的思绪。语言流畅，内容丰富，语意深刻是本文最突出的特点。 美丽的日子 河北省香河县第三中学高二（16）班 薛颖超 喜欢春的冲击，喜欢夏的惬意，喜欢秋的殷实，喜欢冬的理智，像是每个季节都被我喜欢着，又像每个细节都被我依恋着，与此同时，我也收获到了幸福紧紧的包裹。 路旁绿油油的麦田是波涛起伏的大海，这平凡的甚至还有一些俗气的画面足以让我领略到了大海的疯狂，给这片养育我的土地带来了海风的清爽，让我嗅到了海水的咸味，仿佛披上了“沙滩男孩”的那套行头，驾驶着滑板驰骋在汹涌的海浪上，像只默默的海燕一样搏击着海水，即使海水一再溢进知觉，奔腾在那片淡水湖里，也依旧不断变换招式愈战愈勇。 只在那轮皓月招来了朵朵闪烁的精灵的时候；只在星星眨眼的刹那吐出的光束射入葡萄架的时候，是心灵的爽朗，是情绪的飞驰，还有……没有梦中的惬意。傍晚的清风拂过窗纱，划过脸庞，舞动在我身上，再加上泻了一地的月光，既使没有《月光曲》中的曼妙曲调，也有股沁人心脾的味道。 铺天盖地的鸟儿不再忙碌于炫耀它们的舞姿了，只是匆忙的在天空一闪而过，倒是常见蝗虫的大队猖狂的打斗着，蚂蚁们也忙着最后的翻晒工作。我拿出了那把古老的木吉它，指间划落了一曲心情的美妙。常说秋天是文人最爱的季节，他们忙碌于用大段的形容词去修饰他们心中悲寥的片刻。写作者们在那看似狭小的空间，仅“一个悲字了得”竟变得如此广阔。不是耀眼的喧嚣，而是说明文拥挤而又整齐的排列。 作者： * 2007-5-17 22:07 回复此发言 -------------------------------------------------------------------------------- 3 高中作文<感受美好>一组五篇 很久以前，就已经明白，做每件事情之前都要知道自己的目的，清楚怎样才能达到目的，然后掌握规律，再依据目的做事，就会无往不利。然而，我的确得到了预期的成功，值得欢庆的成果，但在不知不觉中，一个又一个的身影已无声无息地在我的世界里慢慢变得渺小了，不见了。 我确实亲手建造了一座属于自己生命位置的雄伟殿堂，但是，为何周围黑漆漆的，无法欣赏到那种梦寐以求的辉煌。 我在漆黑宫殿外围焦急的徘徊，寻找天空，寻找星星，我需要它们的哪怕一两点光亮来显示我的美丽殿堂，可是……不，为什么，我不要，我不能就这么默默的在黑暗里挣扎，然后等待在病痛中不留一句话的离去，就这么对这个世界毫无感知。没有过爱恨，没有过情仇，没有过太多、太多。从出生到死亡的过程中，那本应沉甸的量和质，为何仅仅在我这儿显现出的确是一片浮华。还是因为自然用它那套过滤方法，虽然留给了我无尽的颜色，却残忍的滤去了我天空的色彩。 我狂奔着，冲向那条一下子变得绵长的通往宫殿的小径，虽然依旧黑漆漆，依旧跌倒，依旧……前方好像有一点光，我强忍痛处从坑洼中爬起，知道意志不会改变。 又一次被荆棘绊倒了，路旁好心的大树热情的伸出它粗壮的手臂；饿了，路旁不知名的植物慷慨的给了我几粒野果；渴了，路旁的野花大方的送给了我它忙碌一天积攒下的水滴……强烈的生命意识和珍视生命的本能提醒着我苟且偷生是在亵渎生命的神圣。孤独的世界里让我充分认识到了悲壮的牺牲和平淡的死亡同为生命市场中的廉价物。 收起了那些无理性的恼怒和莫名其妙的呵斥，才发现了我的扉页是那样空白，没有有着粗壮手臂的大树，没有结满野果的植物，更没有盛满水滴的野花，甚至连那一两道荆棘都没有，更别提是一首小令了。不，不，应该坚信的，坚信心头的冬天孕育的是春天的气息，起码我还坚持着，在一片昏暗中探索着。 一辈子孤芳自赏只会无可救药，相反，只需迈出一小步，或一个小小渴求的眼神，那么，前方那看似喧嚣人群的世俗就会造就大海一般的爱赠予你，这并非“结庐在人境，而无车马喧”所能造就的。所以，让我们共同做一个美丽的陀螺吧！抽一份幸福给你，抽一份美满给我；抽一份甜蜜给你，抽一份快乐给我……让我们共同把它抽向大海的最深处，让旋转的陀螺在大海的舞台上抽出美丽的浪花。 树缝中有一两颗星星在偷瞄我，月亮已不再铺洒着月光而跑到星星中央向我偷笑。满天的星星，一颗、两颗、三颗……颗颗照的我心里暖暖的。 点评：这是一篇内心独白式的散文。它写出了一个孤芳自赏的女孩眼中，只有自己而没有他人，而使自己生活的苦闷、压抑，她需要一两点星辰的光亮去照亮前行的路，去驱走内心的黑暗，她最终找到了属于自己的星辰。全文语言流畅，感情真挚，结构严谨，特别是一些排比句式的运用，如“抽一份幸福给你，抽一份美满给我；抽一份甜蜜给你，抽一份快乐给我……让我们共同把它抽向大海的最深处，让旋转的陀螺在大海的舞台上抽出美丽的浪花”，不仅增强了语势，也让每个人获得了一份幸福与快乐。 有爱，好幸福 河北省香河县第三中学高二（16）班 薛颖超 坚持了许久“沉默是最好的语言”的世界，就那么残忍的被两滴泪淹没了，不解的是我居然沉沦在那种残忍的幸福中。其实，达到心与心的零距离，不是沉默所能妄想的。 一 《飞鸟集》是我生命中的第一本书，那本天书一般的小册子并非我的最爱，只是泰戈尔是妈妈一直很欣赏的诗人，家里关于他的资料比较多罢了。哼，我竟然可笑的爱上了一句话，“世界是最遥远的距离不是生与死，而是我站在你面前你却不知我爱你”——妈妈爱说的话。 二 那时，她是一名教师，不仅是我们的班主任，也是他们的张老师。脑子里那个柔弱女人的形象有点遥不可及了。似乎她头上的蓝天白云，身后的青山碧水，甚至还有她那身职业装时刻都提醒着我，她是一名教师。讲台上的她，真的是高不可攀，而题海中的她更加深不可测。面对她不顾母女情面一次又一次严厉的批评，面对因为那血红的错叉在深夜推开我房门的她，我胆怯了，疏远了她，那个曾经离我很近的妈妈。 作者： * 2007-5-17 22:07 回复此发言 -------------------------------------------------------------------------------- 4 高中作文<感受美好>一组五篇 不敢牵起她的手，不敢同她散步，只是远远跟在她身后，我害怕迎面而来的一声声“张老师”，如洪水般冲塌我不堪一击的世界。我早已迷失在自己的世界里，老师？妈妈？我更厌烦同学因为试题的接近或远离，也厌烦一个不完整家庭的孤独假日。但又能怎样，只能握着爸爸的手给他一个苦涩的微笑，然后抛弃渴望注视前方的妈妈，向后退着。 三 “不要为太阳的落山忙着流泪，小心错过满天的星辰”不管是妈妈还是老师，她总说这句话，每当此时，她永远不会看见面无表情转身离开的女儿的心在流泪。是，她的确应该为满天星辰的炫目而庆幸，但她忽视了太阳的悲伤确是事实，不是吗？高高的讲台上，温柔和蔼的张老师不可否认就是我残忍的妈妈，那慈爱的微笑，那温暖的大衣，不再属于我一人。而我只能在后面默默的后退。 四 然而，她得到了什么？激烈的岗位竞争无情的抛弃了你，她的未来成为未知！看着她在那片曾经属于她的领地上，依旧持着僵硬的职业微笑将一片灿烂的星辰拱手于人的时候，我笑了，笑的愈加幸福了，因为不再有张老师，有的只是我小别的妈妈；不会再有那样孤独的假日，有的只是寒冷冬夜那样幸福的依靠。虽然，依旧会因为红叉而皱眉，依旧因为错误而怒目，但是，她永远不会发现我眉心深处那点幸福已经渐渐靠近她身边。 五 做回妈妈，她也会觉得幸福吗？不然熟睡中的她怎么会是微笑的。我轻轻趴在她枕边，抚摸着她的额头、她的鼻子、她的唇……“妈妈，我永远爱你。”我轻声向她诉说着。在起身准备离去的刹那，一滴滚烫砸在我的手心里，那是她眼角划落的一滴泪，我哭了，那滚烫的泪水被我紧紧握在手心里，直到它们淹没了我的世界。她一定是感觉到了，感觉到了我们的心靠在了一起，靠的紧紧的。 六 左手牵着爸爸的手，右手牵着妈妈的手，在阳光明媚的假日里踱着步子，真的好幸福！达到心与心的零距离，不是沉默所能妄想的。 点评：小标题结构是本文最突出的特点，全文以母亲的经历为主线，写出了自己对母亲的感情变化：由爱——疏远——怨恨——爱。在这一变化中，妈妈的形象有些模糊，缺少细节。文中泰戈尔诗句的使用，使文章表现出一种张力。 全文结构严谨，语言生动流畅，不失为一篇好文章。
艺术作品评论文章怎么写高中
《撑阳伞的女人》Femme a l'ombrelle 作者: 克劳德 莫奈 Claude Monet 印象派是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代主义过渡的重要阶段，印象派画家以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒针对陈陈相因的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。 以"光为画面主角"的印象派最伟大的大师莫奈曾经画过二幅《撑阳伞的女人》，一幅作于1875年，一幅画于1886年。 首幅画里的采用仰视的角度来表现画面的人物，女人半侧着身子，衣褶因为她的转动也在旋转，动态的呈现着这一微妙的动作，而平衡女子动作的是她手持的阳伞。 阳伞的灰绿色调与天空融合在一起把人物既与画面结合又使人物跳出背静那澄明的天空动感在人们眼前。画面中的远处的小男孩儿又拉深了画面的层次感，不仅突出了撑阳伞的女人也把远处的天空显得更加高远。 但，在印象派中"光才是画面真正的主角"。在这幅画中，采用原色并列、重叠和补色手法，形成新的绘画语言。为了表现物体的动态变化和光色的斑斓绚丽、光怪陆离，画家采用小笔触和色调并列方法，有些颜色不再在调色板上调配，而是黄、蓝并列，时而重叠，并把黄和绿、蓝和橙色补互对比，使色彩在强烈视觉冲击中产生新的和谐。 光与影正是依托于这两个人物跳跃穿梭在人们眼帘中的。女人身后的天空如同水一般透明多变，仿佛一指就可以戳破。 阳光透过湛蓝的天空洒到女人的衣裙上，正因为光影的作用，女人的上半身色调昏暗表明她处于伞的阴影之下。 微风扬起的裙袂上有莫奈最擅长捕捉的光与影——蓝天的光彩、女子脚边墨绿的草与淡黄的花朵的颜色。它们反衬在女子的裙子上，袖肘上。女子脚下顺着微风倾斜的花草，仿佛可以闻到泥土与花草混合的清新气味。 用模糊大块的笔触来描绘，是莫奈在绘画技法上的一大特点。这也是印象派不注重所描绘的主题本身而注意光影的需要所产生的必然结果。在这幅画中，我们尚且可以看出撑伞女人的外貌，但是她和她构成三角型起稳定画面作用的儿子的面貌却被简化成了仅有两个黑洞洞眼睛长相的人。 可是，也正因为这样，我们不必纠缠在画面的技法上而能把更多的心思花在画面所传递的，清晨，母亲和孩子散步的惬意及其中的微风，蓝天那种恬静美好当中。 所以印象派的胜利在于它不仅仅是开拓了一条奇路使人们耳目一新更在于它可以把画家自身的感受记录下来传递给他人。这种心灵上的震撼是其他流派所无法比拟的。 从中也可看出当时莫奈初期作品风格强调瞬间的感官色彩来搭建一座用色彩构成的绚丽的世界。突破当时束缚绘画的古典主义，把绘画从单纯的照物写实中解放出来，开拓了一条用眼睛捕捉"瞬间美好"的新的绘画流派。 作于1886年的《撑阳伞的女人》和第一幅画在构图上相差不远，人物在衣着上更是如出一辙。但，比起第一幅，人物处于更次要的位置，印象派很少画人物，风景中的色彩变化才是莫奈的永恒主题。所以第二幅《撑阳伞的女人》足以看出莫奈及整个印象派的走向。 画中大块的墨绿和棕红的，凝重的颜色。不再看见早期注意天空光影的纠缠和光影对人物的影响，换而之是大块更大块的颜色铺成一幅画甚至连人物本身都只是画中颜色的一部分（上一幅中女人的尚可辨认的面目在这里彻底被简略掉）。或者说我们可以感受到画面里的风不再是清晨的微风而是夕阳落下的晚风，吹的人物身后的云彩在大块急速的运动，炽热的阳光照在草上淹没了女人的脚，女人上半身因为撑阳伞形成的阴影和下半身被阳光照耀仿佛要燃烧的裙子形成强烈的对比，加上飘扬的纱巾给人以视觉冲击。 两副几乎同样的以撑阳伞的女人为主题的作品，但是意境却相差万里。这就是印象派的核心所在——此时此刻的光和影。而光与影永远在变，水中的浮光掠影，空中的色彩万千，地上的花朵妖娆。不变的是对影的捕捉对光的追随。 这件作品是莫内早期的印象技法画作。画面正中偏右站着一位撑阳伞的女仕，而画面偏左较远处的就是她的儿子。这是一个晴天的早上，两母子在草地上漫步。 整幅画只用了简单的蓝、绿、棕等自然的色彩，给人一种宁静舒适的感觉。画中的女仕占了画面大部份的空间，成为画的趣味中心。但左侧的小儿子与阳伞和女仕也构成一个三角形，得到一个平衡的作用。 虽然此画是莫内早期的作品，但也可见他已很好地捕捉光影和画中的瞬间印象感觉。画中女仕面部和上半身都用上较暗的色彩，表明是处于阳伞的阴影之下。而整个阳伞、面部、衣裙和草地上的阴影区，与女仕衣裙上向光一面的光影形成对比（小儿子方面也一样），就如现实中看到的一样。另外，女仕摆动的头巾和长裙上的绉褶也加强了画面的动感。，，，，，，，，，，，，，美术鉴赏 美术鉴赏教学，主要是通过对美术作品的感受、认识，挖掘作品的内涵，帮助学生完善自己的品格，树立正确的人生观和科学的世界观，开发学生的智力、潜能，提高他们的艺术修养和陶冶他们的思想情操。美术鉴赏成为普通高中的一门必修课，虽然只有短短几年时间，但它也是美术教育教学方面的一项重大决策，与其他学科体系相比，还有许多值得完善的地方。而且现阶段美术鉴赏和其他基础教学一样，存在着严重的重视基础而忽视其它教育功能的作用，学习与生活严重脱离，再加上其教学内容的特殊，所以在教学实践中有许多值得我们教师探索的地方。当前，全国新一轮课改呼之欲出，《国家美术课程标准》也制定出台，在新课程标准理念的指导下，我结合自己的教学实践谈谈高中美术鉴赏教学的几点思考。 首先必须认识到新课程标准下的几个误区。 一般而言，高中学生已经形成了自己的学习习惯，适应了教师讲，学生听的学习方式，而且摸索了一定的学习方式或方法，有了一定的自学能力。新课程的理念要求以学生为主体的互动教学，却被我们所误解，形成在教学中的第一个误区。认为鉴赏教学应该融入以学生为主体的多种表现形式，但却走上了为“形式”而形式。在课堂上，有些老师为了引发学生的兴趣，不断地用游戏、表演等形式。而对于这些形式做法是否达到真正理解美术语言并没有认真考虑，把时间花在听觉或表演上下功夫，结果学生学习美术语言反而被剥削，作品的鉴赏也就无从谈起，作品内涵的挖掘也就成无稽之谈。 误区二，片面追求小组合作讨论的形式。对于小组合作的目的并没有认真的设计，甚至一些毫无价值的问题都要讨论，有些甚至钻牛角尖，更谈不上集体智慧的挖掘，实际上是典型的应付式。这些课，表面上很热闹，但却损害教学的内在功能，失去鉴赏美术作品的真正价值。因为这种热闹就像水面上的泡沫，学生并没有真正做深入的思考，对本学科的美术语言的学习迷失了方向，在这样的课堂上失去的是教师价值的引导，智慧的启迪，思维点拨的职责。这种方式，实际上是片面化、庸俗化，失去了学习美术鉴赏的意义，对于提高学生的鉴赏只是一句空话。 误区三，认为教师讲的越少越好，让学生自由发挥，片面强调自主性学习。 高中美术新课标实施以来，出现这样的观点，教师要少讲，要让学生完全自由地发挥，学生无论有何感受都是对的，并一味给予表扬，认为教师不应以自己的主观意识来判断其表达的正误，并认为这是对学生个人感受和学习主动性的尊重，并认为教师指出学生的感受有误，有灌输之嫌，如果对作品做出解释，就是“一言堂”。事实上，学生对作品的解释违背了作品的基本意义范围，则说明他对作品的鉴赏还可能处于茫然的状态，教师不给予纠正，则是把“自主”变成了“自流”，这种做法，表面上学生获得了“自主性”的学习权利，可实际上并没有实现真正的自主，而还有可能导致学生这种自主性学习变成随意应付的学习态度。 在教学中要走出这些误区，第一必须循序渐进地改变学生的学习方法。以往的高中美术鉴赏课中，一般都是以接受性学习方式为主，单一的教学方式，往往学生听得筋疲力尽，昏昏欲睡，根本没有机会表达自己对作品的感受与理解。这次的课改就是要改变这种模式，确立学生的主体地位。而教师教学方式的转变最终都在落实到学生学习方式的转变上。要引导学生学会选择与主动发展，掌握分析问题和解决问题发方法，注意自主、探究、合作式学习。要真正让学生作为课堂的主体，但又要掌握教师的主导作用，课堂教的最终结果，不在教师“教”的如何，而在与学生“学”的如何。过去课堂上“你讲我听”式的教法，导致学生失去亲身探究实践的机会，因而无助于学生整体素质的发展。所以，现在课堂教学的着眼点，应该是让学生积极主动地参与到教学活动中来，形成多维互动的教学氛围，使学生的潜能得到相应的发展，只有这样，我们的课堂才可能焕发出生命的活力。学生的自主性、独立性、能动性和创造性也因此得到真正的提高，学生的学习方式也将逐步地转变，真正地完成课程改革的核心任务。 第二、要提高教师自身的人文意识和丰富的人文素养 作为教育工作者的美术教师，除了本是很要有精良的专业知识外，还要努力通过个方面的学习形式和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果美术教师不具备人文意识和人文素养，就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素质教育。除了兴趣之外，尊重也是吸引学生学习的一个重要的动因。一个教师的人格力量是学生对他尊重程度的界尺，同时也是学生的学习榜样，通过教师的人格力量使学生学会对学科产生尊重的态度，从而产生学习的愿望，应该是我们实施教育手段的一个策略，当然，教师的素质就显得至关重要。理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。教师应该善于引导学生将美术与自然、社会及其他学科联系起来思考。将美术课定性为人文学科，实际上就要求学生不仅要从美术本体来理解美术，重要的是应该通过美术理解更为广阔的世界，理解美术作品中蕴涵的丰富人文精神。这样学生就能获得人文精神的浸染，逐渐提高艺术修养和人文修养。虽然有些学生反映像语文课，但这又有何妨呢！第三、注重学科本位，提高学生的审美意识和表达能力 《课程标准》指出“学习内容应适应高中学生的实际能力，不宜过高、过难，过于专业化”，同时也指出：“懂得艺术鉴赏的基本方法，恰当地使用美术术语……”；所以在对具体作品的欣赏过程中，我们应该引导学生摆脱只是注意作品较为明显的和自己所熟悉的形式特征的“看图识字”阶段，逐渐对作品片面描述及经常使用通俗语言而非“美术语言”，甚至学会从不同角度仔细贯彻作品，对作品不同层次的信息意义进行解读，对形式语言景象识别、概括、整合，从而完整把握作品的形式特征及精神。在对作品的描述时，鼓励、启发、促使学生进行自由准确地交流和表达，并不断引导促使学生使用美术术语，使其鉴赏、评述能力规范，水平日渐提高。一切致力于培养学生的“视觉读写能力”，在不同指向的“解读”活动中，提高学生的艺术修养。如果美术学习一点喜欢野性都没有，也就没有开设这门功课的必要。 《课程标准》认为美术鉴赏和基本方法是“描述、分析、解释和评价”，是在对作品不同层次的信息意义进行解读的过程中，培养学生的“视觉读写能力”在不同指向的活动中，提高学生的艺术修养。描述也好，分析、解释和评价也好，总是建立在表达的基础上。多年的美术教学经理，我发现学生普遍表达能力偏低，词汇贫乏，或者极不规范，不入门道。所以，在教学中，在把握美术的学科本位同时，我致力于培养学生的美术语言及文字表达能力的同时，特别注重美术术语的运用，大到文章的整合，小到造词造句，我一直跟他们强调，要用术语自由、准确地表达自己的意思。但是在签订学科本位的同时，应该充分调查清楚学生专业基础知识和接受能力，正如《课程标准》指出的“学习内容应适应高中学生学习的实际能力，不宜过高、过难，过于专业化……。 第四、注重课程拓宽，形成校本课程 2004年8月我在华南师范大学学习新课标时，许多同行都反映，中学美术教育（包括鉴赏）一直存在着一个尴尬，就是教学内容量大和教学时间短少的矛盾。美术课本的一课时看样子就那么一两页，但大家都知道要吃透它显然不是一两节课的问题。传统的灌输式的讲授而不能让学舌功能对它有全面的认识，再加上师生互动啊、评价啊等等活动，那一节课是根本没什么时间可以给你讲的，只能是表面上看起来热闹非凡的“师生互动“，实际上是”蜻蜓点水“甚至空洞无物。新教材与旧教材比较显然比较科学，内容由浅入深，环环相扣，知识连贯性强，通过学习，对美术鉴赏会有整体的理解。但有经验的老师都知道，课本内容与学时的矛盾是非常明显，尤其地处山区的学校就更加凸显。这就要求教师对教材要有整体的把握，并适当做出必要的处理：一是要抓住重点，形成亮点；二是综合调整，优化组合；三是根据需要，延伸拓展，并且注意整理形成有特色的校本课程。比如：讲到建筑艺术欣赏时，我就以《客家民居建筑》进行延伸拓展。在教学中，教师肯定会对教材做出补充，或者制订出校本课程，这要求教师本身眼光要高、广、远，作品的选择应该具有一定的高度，能体现出作品所包含的美学规律。”取法乎上，仅得其中；取法乎中，仅得其下“不仅使用于个人自己学习本身，也适合于教育教学规律!!!不知道和不和你意!!
百度知道上有好多，键入“美术鉴赏”四个字就行了
艺术作品评论文章怎么写高中作文
首先要看什么题材，如果是散文类的，重点评述文章感情线，华丽辞藻的运用，散中找到作者的主旨思想。如果是记叙文类型，要考虑文章结构，分析作者采用这种结构的好处，然后从这篇文章故事中，你获得了什么启示或者感动。如果是议论文类型，就得把握作者针对这个问题采取了什么论证方法，用了哪些证据证明，分析其合理性。当然，评论文还得有自己的感受，当然价值观之类的也可以的。。。
郡斋雨中与诸文士燕集(韦应物)
今天读完汪曾祺散文，感触较深。 一是学到一些理论知识。比如如何在文章中用字，其中他提到中国汉字的独特性和意义，他说中国汉字是用来看的，不是说的。许多诗歌一朗诵就没有以前的东西了，所以他反对朗诵诗歌和散文。他主张一字一字的认真扣字眼，沈从文的《边城》不到七万字，但写了半年。汪曾祺的散文同样从一个一个的字来看没有什么独特。但当放到一起那种行云流水的洒脱真的很奇妙。他主张刻画人物不应该描写太多，而应该从环境、声音、颜色等各个方面进行描写和烘托。如何组织文章？他说他是先在头脑里面对整个文章有了轮廓以后才写的。要先有个整体的构思。这些都是他端一杯清茶静坐时想出来的。 二是他的散文风格朴素、简练。人人看了都会明白，都能看懂，正是师承了沈从文的特点。虽然朴素，但那是一种文学修辞，文学语言，不是方言，没有在语言上的研究和大师的本领，是写不出那样的文字的。汪曾祺也说到老师沈从文、老舍他们是怎样练字的。汪曾祺本人家学渊源深厚，爱好广泛，上小学时，他的祖父就给他教《论语》，写小论文“义”，这就相当不错了，我上小学时，除了会放羊、掏鸟窝之外，文化的东西是绝缘的。汪曾祺散文我觉得最值得称道的是那种“真”，一点没有矫揉造作的嫌疑。是真情、真语言。尤其是那种语言真是难得，是应该让我们这些后辈好好揣摩的。一看就令人舒服，可信，不像现在好多人写的文章喜欢辞采华丽，但内容空空。不舒服，很令人别扭，不真实。由于爱好广泛，他的散文自然就非常博雅。草木性灵、历史文化、人物掌故、民俗风土、艺术文物……都有涉及。但最真的是写人物的部分，尤其是对师友、家世、父亲、母亲等的回忆文章写的最美。令人陶醉，表现出他的善良、和蔼、真实。如《多年父子成兄弟》中对父亲的回忆，父子之间是那样自由、平等、融洽。《我的母亲》中对三位母亲的回忆。虽然两位是继母，但却充满了感情和幸福。 三是他的用情。他对任何人都是友好的。如对西南联大的诸多师友的回忆中，我们就能感觉到他对老师和同学的感情。很纯真，很自然，我觉得做人就应该像他一样。对任何人都很友好，对任何事都很认真。且那种追求自然、朴素的养生之道也值得我学习。文中提到的他的老师的一些为人处世，待客之道，修身养性我觉得对我影响还是很大的。那都是真人真事，人在生活中应该保持一颗童心，不要装腔作势。看书就是学习嘛。学文章，学做人，都很重要。
艺术作品评论文章怎么写高中生
弗雷德里克·莱顿（ Frederic Leighton ， 1830——1896 ）是 19 世纪末英国最有声望的学院派画家，他辉煌的艺术光芒甚至冲淡了雷诺兹的影响，成了英国皇家学院派的代名词。不像 19 世纪大部分画家那样，莱顿并没有在皇家艺术学院学习，他在布鲁塞尔、巴黎、法兰克福接受绘画训练， 1852 年他搬到罗马居住，古典艺术给了他很大影响。 1855 年，他回到英国，他的作品 Cimabue's Madonna 展出并被维多利亚女王购买，这是他事业的转折。 1878 年，莱顿当选为（英国）皇家艺术学院院长。 1896 年受封为男爵。他是英国唯一获此殊荣的画家。他于同年去世。 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《缠毛线》 1878年 弗雷德里克·莱顿 英国 3cm×3cm 布 油彩 悉尼 新南威尔士美术馆藏 画家沿用古典绘画法则，以学院派绘画的严谨，描绘了缠毛线的母女。年轻的母亲坐在凳子上，姿态优美地绕着毛线，衣裙的表现呈现古典风格；小女孩全神专注地配合着母亲，扭动着身体，一幅稚气。莱顿以古典手法去表现生活，因而使作品有呆板僵化之感，并且流露出缺少真实情感表现的缺陷。 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《阅读》 1877年 弗雷德里克·莱顿 英国 2×1cm 布 油彩 利物浦 萨德利艺术博物馆藏 这是一幅富于情节性的肖像画，一少女盘腿坐于地摊上，认真、专心地在阅读画册。女孩身着的浅黄色衣裙极富质感，与深色的背景形成对比，更衬托出女孩的专注神情。女孩面容娇好，纯洁严肃，显示出较好的教养。整个画面体现出一种学院派的严谨与优雅。 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《炽热的六月》 弗雷德里克·莱顿 这幅画模特 Dorothy Dene 自 80 年代（十九世纪）中期之后成为莱顿许多作品的灵感来源。独特的视角，加上模特身体优美的弯曲（拉斐尔的许多作品因此而成功，评论家把这称为女性身体的韵律）使这幅画与众不同。艳丽的色彩也使这幅作品格外抢眼。 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《海边的希腊少女》 弗雷德里克·莱顿 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《陶醉》 弗雷德里克·莱顿 %%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%%% 《音乐课》 1877年 弗雷德里克·莱顿 英国 8cm×1cm 布 油彩 伦敦市政厅美术馆藏 莱顿以学院派极其严谨的态度描绘了音乐课的情景。女教师微微俯身帮助女孩调试琴弦，女孩则依在女教师胸前弹拨着六弦琴。这只是一幕普通的音乐课情景，却被画家描绘得极富美感韵味。女教师面庞秀美清丽，身着长裙，花纹、质地被画家描绘得十分逼真；小女孩则被描绘得天真烂漫，纯真无邪，表情认真，显得十分可爱。衣服、面部及背景的描绘，都体现出学院派画风，但是这幅作品却有着内在的充实。
参考《艺术概论》及《艺术评述》
艺术作品评论文章题目怎么写高中
论文题目十分重要，必须用心斟酌选定，论文题目就是文章的一半，下面学术堂整理了四个艺术设计毕业论文题目的写作技巧供大家参考: 准确得体 要求论文题目能准确表达论文内容，恰当反映所研究的范围和深度 常见毛病是:过于笼统，题不扣文关键问题在于题目要紧扣论文内容，或论文内容民论文题目要互相匹配、紧扣，即题要扣文，文也要扣题这是撰写论文的基本准则 简短精炼 力求题目的字数要少，用词需要精选至于多少字算是合乎要求，并无统一的"硬性"规定，一般希望一篇论文题目不要超出20个字，不过，不能由于一味追求字数少而影响题目对内容的恰当反映，在遇到两者确有矛时，宁可多用几个字也要力求表达明确 外延和内涵要恰如其分 "外延"和"内涵"属于形式逻辑中的概念所谓外延，是指一个概念所反映的每一个对象;而所谓内涵，则是指对每一个概念对象特有属性的反映 命题时，若不考虑逻辑上有关外延和内涵的恰当运用，则有可能出现谬误，至少是不当 醒目 论文题目虽然居于首先映入读者眼帘的醒目位置，但仍然存在题目是否醒目的问题，因为题目所用字句及其所表现的内容是否醒目，其产生的效果是相距甚远的
美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。 美术鉴赏是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程，是鉴赏者获得审美享受、提高审美能力、陶冶情操、理解美术作品与美术现象的特殊的精神活动，也是鉴赏者对美术作品再创作的过程。 美术鉴赏既涉及美术作品本身的艺术魅力和审美价值，又涉及鉴赏者的知识、能力、修养和复杂的心理过程。可以说，美术鉴赏受到主客体两方面条件的制约。这两个条件即美术鉴赏的客体条件(美术作品)与主体条件(鉴赏者)。美术鉴赏的客体条件是指被鉴赏的美术作品，如果客体不具备一定的审美价值与艺术价值，便失去了鉴赏的意义与价值。 文秘杂烩网：
一、导入新课： 人们常说：“天有不测风雨，人有旦夕祸福。”其实，对于艺术品来说，它们的命运也是如此。就在半个多月前，这座走过了1500多个春秋的、为人类所共有的艺术珍品——巴米扬大佛——在塔利班的炮声中轰然倒下，从我们的视野中永远地消失了！ 这是上个月拍回来的乐山大佛，我们可以看见，它的庞大的身躯上已经爬满了青苔和其他腐蚀物，面目已经模糊。 还有这座胜利女神雕像，被发现时，它的高贵的头颅已经不知去向。 还有就是这座维纳斯雕像，1820年在希腊的米洛斯岛被发现时，她的秀丽的双臂已经残缺。为了区别于其他众多的维纳斯雕像，人们习惯上把她称为“断臂的维纳斯”或“米洛斯的维纳斯”。 历史是无情的，战争的炮火是无情的，大自然的风雨雷电是无情的。但这世界毕竟还有许多热爱生命、热爱艺术的人们，于是人们一方面加强保护，一方面对已遭毁坏的艺术品加紧修复。 这其中就有许多人一直试图为维纳斯的断臂复原，要为她重新安上那残缺的双臂。然而，一百多年来，却始终没有一个复原的方案能得到绝大多数人的满意。维纳斯的双臂到底应该是怎样摆放的，这成了艺术史上的一个谜。同学们都是正处在最富有创造力和想象力的年龄，在这节课开始前，不妨也来想象一下，为揭开这个谜而提供一个方案。二、文学常识 清冈卓行，日本诗人，小说家。生于中国大连。毕业于东京大学。1964年起在法政大学任教。曾在《今日》、《鳄鱼》、《现代批评》杂志上发表过诗作和评论。受超现实主义的影响。诗集《冰凝的火焰》（1959）、《日常》（1962）通过戏谑的自我韬晦来体现批评的精神。还有诗集《四季写生》（1965）、评论集《废墟中捡到的镜子》（1960）、《生的变化》（1960）、《手的变幻》（1966）等。《手的变幻》通过人手的表情，从美术、文学、音乐、电影、摄影等多个方面进行独特的评论。1969年起开始创作小说，作品《早晨的悲哀》（1969）、《淡绿色的季节》等。小说大都取材于自身的体验，富于抒情性和音乐感。1969年获得芥川奖。三、、整体把握——分析提炼课文的中心句和关键句。本文是一篇文艺批评。学习本文，要在初步了解课文内容的基础上，对关键词句仔细揣摩，领会其内涵本文以米洛斯出土的维纳斯引出话题，首先详细描述了维纳斯因失去双臂而产生的无穷魅力，进而否定了复原维纳斯的种种方案，最后作者通过比较分析为何失去双臂比失去其它部位更有魅力。 从内容结构上讲，本文从文艺鉴赏的角度深入浅出地阐明了米洛斯的维纳斯雕塑之所以有如此魅力的原因。因此，本文的中心论点应该是“她为了如此秀丽迷人，必须失去双臂”。 文章第一部分从正面来阐述作者的观点，重要的语句有，“这是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃”，“这是一次借舍弃部分来获取完整的偶然追求”，“是向着无比神妙的整体美的奋然一跃”，形象地突现了“断臂美神”的艺术震撼。 文章第二部分从反面来阐述作者的观点，重要的语句是：“人们对丧失了的东西已经有过一次发自内心的感动之后，恐怕再也不会被以前的、尚未丧失的往昔所打动了吧。” 文章第三部分从侧面来阐述作者的观点，重要的语句是：“除了两条胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”，“它是人同世界、同他人或者同自己千变万化交涉的手段”，“米洛斯的维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲”。四、重点语句1、 作者是否赞同为维纳斯修复双臂？文中有这样的话：“如果发现了真正的原形，我对此无法再抱一丝怀疑而只能相信时，那我将怀着一腔怒火，否定掉那个真正的原形，而用的正是艺术的名誉。”作者为什么这样说？（重点语句体会如下） （1） 维纳斯作品本身被一种“人们称为美术作品命运的、同创作者毫无关系的某些东西出神入化地烘托着”，才如此秀美迷人。 （作品的原创、散失、偶然发掘、缺损、引起人们的关注和兴趣、人们为求得完整美而作出的设想和追求，这一系列可以说成是“作品命运”的东西，使作品本身充满魅力，而这与原创者是没有直接关系的。从这个意义上说，找到原形意味着那些烘托作品的“遭遇”和“过程”就失去了，作品不再充满魅力） （2） 维纳斯的美在于它“是一次从特殊转向普遍的毫不矫揉造作的飞跃”，“是一次借舍弃部分来获得完整的偶然追求”。 （如果维纳斯是完好无损的，它便是单一的具体的特定的那一尊雕像。而它的缺损，使之变成了不确定的、不具体的、带有普遍意义的雕像――许许多多人们所想象的饱含了无数可能的那些雕像。因此维纳斯的偶然的并非刻意和人为的“部分”（手臂）残缺，换来的是人们对完整雕像的揣测、设想和追求。这正是断臂维纳斯的魅力所在，因为真正的魅力在于因此能激发人们的想象力和对艺术美的追求！） （3） 那失去了的双臂正浓浓地散发着一种难于准确描绘的神秘气氛，或者可以说，正深深地孕育着具有多种多样可能性的生命之梦。换言之，…… （缺损―――获得不可思议的抽象的艺术效果：暗示着可能存在的无数双秀美的玉臂，更有一种神秘气氛，吸引人们的视线，诱发人们的想象，激起人们的兴趣，演化成一种追求，而“艺术”的魅力也正在于此） 完整―――具体、实在、凝固，没有想象的余地） （4） 这一方是包孕着不尽梦幻的“无”，而那一方却是受到限制的、不充分的“有”。 （有――双臂不缺损：具体的、单一的、实在的、凝固的、限制人们想象的雕像 无――失去双臂：不具体的、包孕着无数可能的、引发人们不尽梦幻和想象的雕像） 2、 作者为什么说：“除了两胳膊之外，其他任何部位都丧失不得”？ （手对于人、对于形体的意义：它是人同世界、同他人或者同自己进行千变万化的交涉的手段，维纳斯正是丢失了她的双臂，才奏响了追求可能存在的无数双手的梦幻曲）五、哲理引申 1、 艺术——注重虚实相间 如国画中的“留白”艺术；如音乐中的“此时无声胜有声”； 如唐诗：松下问童子，言师采药去。只在此山中，云深不知处。（贾岛）妙就妙在“云深不知处”，倘使改为“只在此山中，岭后石头上”，则成村夫俗语。 《红楼梦》中描写林黛玉形象：“两弯似蹙非蹙 烟眉，一双似喜非喜含情目……娴静时似矫花照水，行动处似弱柳扶风。”美不可言的效果来自虚写，人间没有谁可以扮演林黛玉，她只能活在读者心中。 2、 生活——缺憾也是一种美 四大美女各有缺陷；美玉微瑕；梁祝爱情成千古绝唱。 唐诗：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”动人之处在于留下的遗憾和悬念，如事情成为“人面已到山后去，骑驴迎来不宜迟”，就简直是赵本山演的小品了。
家乡的戏曲艺术——越剧朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处？对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942年越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海着名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成；而在5成的上座率当中，有90％以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。在越剧走向衰落的同时，我仍然欣喜地看见，越剧界人士为振兴家乡艺术执着地奋斗着。他们把现代艺术元素融入越剧表演，用现代舞台、音响、灯光营造现代化的气氛。以吸引年轻一代的观众；剧本的创作也力求创新，如现代越剧《孔乙己》等的上演，的确给越剧带来了一股清新之风。舞台越剧没落的同时，社区里、广场上戏曲演员的表演却得到了百姓们的热烈欢迎。这些确实是值得我们深思的问题。越剧，我家乡的艺术，你的将来会是怎样的呢？