议论文关于教育部大幅度增加诗歌
加大古诗文的学习比重有利于更好地认知本民族文化和优秀品质，吸取我们民族文化的精华，增加民族的认同感和凝聚力。
（一）、记叙文 是以记叙、描写为主要表达方式、以记人、叙事、写景、状物为主要内容的一种文体。 1、记叙文的分类 （1）从内容及表达方式分： ①简单记叙文 ②复杂记叙文 （2）从写作对象的不同分： ①以写人为主的记叙文 ②以叙事为主的记叙文 ③以写景为主的记叙文： ④以状物为主的记叙文 （二）、说明文 以说明为主要表达方式，用来介绍或解释事物的状态、性质、构造、功能、制作方法、发展过程和事理的 成因、功过的一种文体。 1、说明文的分类 从说明对象（内容)分 ①实体事物说明文 ②事理说明文 ③科学小品文 从语言表达方式分 ①平实说明文 ②文艺性说明文 2、说明文的特点 （1）内容上具有高度的科学性 （2）结构上具有清晰的条理性 （3）语言上具有严密的准确性 （三）、应用文 应用文是一种切合日常生活、工作及学习的实际需要，具有一定格式、篇幅短小、简明通俗的实用文体。 1、应用文的种类 （1）书信类 一般书信、专用书信（感谢信、表扬信、慰问信、介绍信、公开信、证明信、申请书、建议书、倡议书、 聘请书）、电报、汇款 （2）笔记类 日记、读书笔记 （3）公文类 通知、通报、报告（调查报告、科学报告）、请示、计划、总结、会议记录 （4）宣传类 广告稿、演讲稿、板报、新闻、通信、产品说明书 （5）告示类 启示、海报 （6）礼仪类 请柬、祝辞（贺信、贺电）、唁电、唁函、 （7）契据类 条据（收条、借条、领条、欠条、请假条、留言条等）、合同（协议书）、公约、 （8）传志类 传记、地方志、家史（校史、村史） （四）、议论文 议论文是以议论为主要方式，通过事实、摆道理，直接表达作者的观点和主张的常用文体。 （1）、议论文的分类 按内容目的分： ①一般性政论文 ②评论 ③杂文（随笔、杂谈、笔记） ④读后感 按论证方式分： ①立论文 ②驳论文 二、文学体裁（又称文学样式） 文学体裁，是指诗歌、散文、戏剧、小说四大文学样式。 （一）、诗歌 是人类社会最早出现的一种文学样式 （二）、散文 是指与诗歌、戏剧、小说并列的一种文学体裁 （1）、散文的种类 ①记叙散文：以记人、叙事为主的散文（以记叙为主兼有抒情的成分） ②抒情散文：以抒发作者感情为主的散文 ③议论散文：以说理为主的散文 （三）、小说 小说是以塑造人物形象为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。 （四）、其他文体 （1）童话：儿童文学的一种体裁 （2）寓言：带有劝喻或讽谏性的故事 （3）神话故事 （4）民间故事 （5）传说 （6）回忆录
多年之前就有人呼吁：高考作文应向诗歌敞开大门了，但是，直到现在，这种“诗禁”还是占了大多数，在高考作文体裁的限制上，大部分省份依然有 “诗歌除外”的字眼。比如，今年北京、上海、天津、山东、江苏、浙江、重庆以及福建等省市的高考作文题，都没有摆脱这个局限，仍然把诗歌关在“禁区”里。 这引发了人们诸多非议。虽然2006年《普通高等学校招生全国统一考试大纲》作出改变，“除诗歌以外”的限制没有明确列出，而代之以 “能写记叙文、议论文、说明文及常用应用文的文章”，但诗歌并没有作为一种文体被列入其中，而且在不少自主命题的地方，诗歌还是在“禁止”之列。不仅高考如此，中考作文也基本禁止写诗歌。 很多人承认，诗歌没有纳入高考作文体裁，问题不在于诗歌本身，而在于诗歌评价标准的难以确定性，也因此带给人们对诗歌 “歧视”的感觉，既包括原教育部新闻发言人王旭明曾就此表达“高考作文已经容不下诗情画意了”的感慨与遗憾，也出现了被称作“梨花教主”的诗人赵丽华对此的不满：“中国诗歌的悲哀，莫过如此。” 事实上，在目前的中学作文课堂上，诗歌几乎是从不涉及的文学体裁，不少老师直言不讳：因为高考不考；也有老师认为，诗歌这种文体的实用性不强，不能检测出学生真正的写作水平；另有老师认为，教学中忽视诗歌是很可惜的，不利于学生全面语文素养的提高；还有人认为从培养学生的理性思维能力来看，诗歌写作并非良好的渠道……但人们并不否认，要引导学生读诗、赏诗。 该不该给诗歌“开禁”？ 禁诗派 这种文体，实用性不强 陆豪 （厦大附属科技中学 教育硕士）：个人很喜欢诗歌，去年高考满分作文 《站在黄花岗烈士墓前》深深打动了我，好的诗歌的确能给人以阅读的享受，但我还是反对高考作文写诗，因为这种作文形式并不适合高中学生。 其一，高考是选拔性考试，目的性很明确，就是要选拔能适应社会发展的实用型人才，而诗歌这种文体太过于浪漫，实用性不强，不能检测出学生的写作水平。就拿公务员考试来说，为什么一定要考申论不考诗歌？这是选拔人才的性质决定的，申论写作考查的是分析问题解决问题的能力，很显然考诗歌等其他文体无法达到这样的检验目的。 其二，写作是为了交流，语文教学的工具性原则是首位的，诗歌属于高雅艺术，其形式已经超越了工具性的范畴，作为中学生没有必要过早涉足这一领域。此外，诗歌这种文体，讲究抽象艺术，多用跳跃式思维，训练多了，会影响正常的语言表达。 其三，作为教师尚且不能写诗品诗，又如何能指导学生并给学生的诗歌作品打分？一个叫赵丽华的诗人创作了大量梨花体诗歌，语言令人无法忍受。如果高考作文放开诗歌，大量的“梨花体”诗可能将泛滥成灾。 其四，作为中学生，人生观世界观都还没有形成，与其让他们“为赋新词强说愁”，还不如让他们用直白的语言叙述生活品评人生来得有意义。 上一页 理性思维，是培养导向 陈辉 （工行某支行行长）：高考作文给诗歌开禁，个人认为没有太大意义。高考选拔的应该是通识人才，艺术人才是在大学阶段分离出来的很少部分人。 诗歌不具普适性，学生将来走上社会，更需要的是理性和逻辑思维的能力，因此，我更推崇高考作文写那些能体现理性和逻辑思维的文章，比如议论文。事实上，国内不少大学毕业生，思维仍很幼稚，这跟中学时代没有很好地训练理性和逻辑思维有关。 西方科技发达国家的教育就值得我们借鉴。欧美许多国家的高考命题有很高的哲学思辩要求。我看过前几天美国总统奥巴马在上海的演讲，既有理性的思维又有历史的深度。 选拔有哲学思维和解决问题能力的学生，应该是高考作文命题的方向。 诗情画意，那只是传说 央央（厦门一中高三学生）：如果高考作文没有“诗禁”，我也不会选择写诗。因为我担心评券老师如果看到其他同学辛辛苦苦写了800字，而我只写了寥寥数行，不会给我打高分。 平时我们同学中写诗的人就不多，老师目前也没让我们做这方面的训练，所以我想，高考作文里的诗情画意，那只是一种传说吧，相信身边同学高考的时候都不会轻易去冒那个险，还是稳当一点好，至少能保证拿到基本分。 挺诗派 张扬个性，应该有平台 汤露（厦门英才学校语文教师）：我认为所谓“诗禁”可以解冻了。但对于“诗禁”，不该误解为是高考出题者对诗歌的偏见，相反，他们更多的是想保护学生的利益和高考的公平性，如果说这将导致热爱诗歌的人无以发挥，也只能说是随生的弊处而已，任何敌意的理解都有失偏激。 而什么是好诗？这恐怕很难说清，也许有的诗起初不被认可，一段时间之后越发显示其魅力；有时换个角度看，好诗也会成为有问题的诗，一时不易准确评判。而高考毕竟牵动太多人心，这种特殊的文体给评卷者带来的困惑确实不容忽视。 但在注重个性发展的今天，应该给擅长写诗的考生提供展示的平台。即使是走钢丝，考生只要做好足够的准备，也可以挑战，当然也应该服从裁判。 至于是否采用诗歌写作方案，可由考生的语文老师来指导把关，不必在试卷中明文限制。每一种探险都要付出代价，任何含创新成分的文体也都如此，但成功之花可能更娇艳，后续的精彩更令人期待。 上一页 百家争鸣，并不是坏事 陈先生 （某公司职员、高二学生家长）：我认为高考作文不应该设“诗禁”。诗歌，原本就是中华民族文化的源头，也是中华民族文化的精髓。因此，高考作文不该限制什么文体，百花齐放、百家争鸣并不是坏事，有的时候我们也需要专才，比如优秀的词作家、诗人等，现在的状况是庸才多而通才奇才少。 从写作技巧来看，诗歌语言更精练、更意像、更优美，惟一的担心是高考评卷标准不好掌握。 作文诗禁，是另类不公 兰剑蔚（英才学校高三学生）：我希望解除“诗禁”，为天才，也为更多人的文化素养。唐太宗钟情书法，“夜半把烛起学《兰亭》”。他使自己的兴趣成为朝野的兴趣，唐代书法忽如一夜春风吹遍神州大地。高考作文的规则一如帝王的喜好，它影响的不是一个人，而是一个时代。而 “诗禁”很可能将某些有才情、有资质的人扼杀在摇篮中，毕竟，绝大多数中国学生都得在高考这根指挥棒下上演人生。 写好诗歌，需要丰富的内心情感和笔力，难道我们从小就要放弃对诗歌这一高级语言的发展？如果中国的拜伦、雪莱出现了，他们能够健康成长吗？担心评分不公是 “诗禁”的主要原因，可应试教育下部分公平维护了，更多的不公平出现了，对中文诗歌的不公平也出现了，这不是舍本求末吗？ 讲堂 有诗的青春更美好 俞发亮 （福建省语文学会副会长、厦门教科院中学语文科主任） 中学生处于青春期，这是诗的年龄，如果这个时期缺少了诗，青春会黯淡许多。因此，青春不能没有诗，中小学语文教师要积极引导学生读诗、爱诗，并适当地写诗。 作为高考，其指挥棒的作用太大了，如果高考作文对诗歌说“不”，的确会影响中小学语文的诗歌教学。但另一方面，诗歌是一门高雅的艺术，不是一般的文章，能写好诗的学生毕竟是少数，而高考又时间有限，在那种氛围中写诗，不一定很适合，因此高考作文不宜大面积倡导写诗。 从近几十年高考作文看，对诗的体裁限制也有过反复，也有一些省份去掉“除诗以外”这四个字，比如今年广东省高考作文就没有文体的限制。其实高考作文，不妨对诗“开禁”，因为这是对每一个学生个体的充分尊重。除掉束缚，提供给部分学生一个施展诗情的“舞台”，可以影响更多的学生去读诗、爱诗，接受诗歌的熏陶、教育。
加大古诗文的比重，很有必要，中心论点就是加大古诗文能够培养传统的中国传统的教育思想论技术可以增强人们对生活的追求，对生活有韵味，敢怼古代文化，有深刻的了解，能够继承祖国的光辉等文化传统，等等
关于诗歌议论文
唐诗，宋词······可以这样说，每一个朝代都有属于他们的辉煌和荣耀。一曲《满江红》，向世人宣示了岳飞那浓郁的爱国热情，“三十功名尘与土，八千里路云和月”，他是那样的看淡功名，他一心只想着：“驾长车，踏破贺兰山缺，壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。”可是朝廷中小人得志，嫉贤妒能，二十四道金牌的王命，他放弃了即将到来的胜利，这虽然换回了他的忠诚，但却使他走向了死亡，最后结局—“靖康耻，犹未雪，臣子恨，何时灭？”这一声呐喊有谁能理解，这一声感慨又有谁能回答呢？或许没人，也或许有人，但历史做了很好的回答，一个君主假如愚昧无知，听信谗言，必将导致国家破灭。一句“故国不堪回首明月中。”阐述了一代词帝－李煜的兴衰荣辱，他一心潜没于诗词文学放入的深海。对于身为一个皇家的他，从无鹤立鸡群当皇帝的心思，然而，历史总爱开这种玩笑，最后由他这位最不想当皇帝的人当了皇帝。他的前半生沉迷于酒色中。有人这样评价他，在当皇帝这方面，他完全不入流；但对于诗歌方面却有着得天独厚的天分。亡国之后，他在元朝大都中大书特书自己的亡国之情，一句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”开创了词可抒情的先河，同时，他的那种爱国情怀被后人称颂。一首《虞美人》的春花秋月，葬送了一代伟大的词人，但于此同时也造就了这个悲剧。中国诗词的历史是甜苦参杂的。有李白“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。”的豪放；有陶渊明“采菊东篱下。”的闲逸高远；有谭嗣同“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。”的悲壮。诗的海洋是浩瀚飘渺的，我们尚未涉足的地方太多太多，就让我们一起细细品味诗词带给我们的意境吧！！！！
中国五千年的文明，文化既具有地域特征和民族特征，又具有时代特征在历史性意义上，中国文化既包括源远流长的传统文化，也包括中国文化传统发生剧烈演变的近代文化与现代文化中国传统文化是中国文化的主体部分，也是我们从先辈传承下来的丰厚的历史遗产它不仅记录了中华民族和中国文化发生、演化的历史，而且作为世代相传的思维方式、价值观念、行为准则、风俗习惯，渗透在每个中国人的血脉中，制约着今日之中国人的行为方式和思想方式中国传统文化并不简单地等同于儒家文化，也不是儒家文化、道家文化和佛家文化的简单相加，而是中华民族各种思想文化的总和，包括了各种观念形态和物质形态的文化 中国传统文化有很多，我首推诗词歌赋，因为在我心中，它们是最特别的存在，也较具代表意义我自小便极喜爱唐诗，及长，又觉得词的韵味更深远些，后来涉猎多了，便愈发觉得中国文化博大精深，又不免感慨那些古人的才情，确是现代人无可比拟的有时候看多了那些诗词，便觉得从骨子里透出一股清灵的感觉，所有的一切皆可抛至脑后，宁愿“采菊东篱下”，抛却扰人的尘嚣有人说我太情绪化，我不否认，有时我看了一阙词，忽而体会词人的感受便不免难受起来，极易被那一阙阙词控制感情，然后心便隐隐痛了起来 我知道中国传统文化影响之深之大，自汉唐以来，中国传统文化，包括儒释道思想以及文字、绘画、建筑、雕刻等等，传入了日本此后并对韩国、对东南亚、南亚一些国家如菲律宾、新加坡、越南等国家和地区都产生了深远的影响，郑和七下西洋更是加深了这种影响由此形成了世所公认的以中国文化为核心的东亚文化圈，特别是其中亚洲四小龙的经济腾飞和崛起引起了全世界的关注和思考，焦点是它们与中国文化的关系问题 我们作中国青年一代，应该很好地继承和发展祖国传统文化，努力推动文化前进先前：传统文化引导了人类文明的进程，体现了这个民族的文化，她始终是人类社会文明的一部分现今：我们要承担起光大，把优秀中华文化应奉献给人类社会，而不是一味地去享用别人创造的现代文明成果未来：民族要发展，民族文化必须要发展站在今天，师承文化传统，创造民族文化的现代形态，并传承给民族的将来，这是今天我们的使命，责无旁贷
诗歌，我人生一道亮丽风景爱诗，读诗，写诗。诗歌陪我已经走过了自己人生10多年的酸甜苦辣。说起和诗歌的故事，就不得不提下96年秋天的事儿。因为自己的一首诗歌在北京获奖，当时自己是不顾家人担心，拿了1500元钱奔赴北京参加了笔会。最大的收获不仅是认识了牛汉等著名老诗人，还领略了首都大好风光，开阔了视野。半个月后，当家人着急到北京要找我的时候，我顺利平安的回到了家。不仅同学们高看我，学校也表扬了我。那一刻我觉得诗歌就是我生活中的翅膀，只要扇动几下就可以飞往理想中的"瓜哇国"去。诗歌总是和爱情牵连的。16岁那年，遇见邻村的一个女孩，内心扑腾腾的乱跳。她穿着粉红色上衣，便想和她说说话，就是害羞，也不懂得这种感觉就是爱情。晚上心里难受睡不着，就写了“粉红色的你/亭亭玉立/一扭头/桃花惹红了泥土/想你/是颗种子/被时光粗心掉落/等待阳光……”这样的一行行话。当拿给一位叔叔看后，他笑着说写的是情诗吗？想谁呢？一下闹腾我个大红脸。进入青春期，就总是思念一个初恋情人，因为总是见不到她，得空就写，逐渐成了生活的习惯。就这样一直写到了现在。如果两三天内写不出诗歌来，内心就发慌。当然，诗歌不再是思念谁了，而是写作面更宽了。基本上都写生活中的感受。写诗也有乐趣的。最大乐趣就是下班回家，一边悠哉悠哉走着，一边看着街头和天边云彩，灵感就来了。赶忙把灵感刻在脑子里，然后回家急匆匆写到纸上，那种欣然和充实的感觉是平常等不到的。因为自己的几首诗歌，当年谈对象，并没有多花销钱。到现在，诗歌依然起着“劝架”的作用。如果我们俩口发生矛盾，她就把以前我的“求爱”诗歌摆在我面前。读着自己写的诗歌，再大的火气，瞬间转化成了和风细雨，到最后自己不得不说道歉。记得那年北京诗人给我们讲诗歌时是这样说的：“诗歌就是心灵窗口，是海岸线；你在欣赏别人的时候，他人也在欣赏你。”这么多年来，诗歌不仅教会了我在生活中不断挖掘美，欣赏美。更多的时候，用欣赏他人的角度欣赏自己，总能得到诗歌骨子里面的那种持久对生活热爱和执著。航程蔚蓝的水中，滑翔着如箭的木帆，相视的眸子读着彼此的心卷，我在浪的前面你追赶着我激起的浪漫天空是澄蓝海是湛蓝，阳光沐浴着地平线你我咫尺的距离、呵护着彼此的情感享受这沉默的蕴涵那黑色的波纹、在水中划出浅浅的航线，我们操作的桨裂变成湍急的澜，多想，享受这曼妙的凝固瞬息你蠕动的唇将我的喉结覆盖，在鼓满风帆的下面一种信息和理念在肢体里弥漫清风掠过蔚蓝海水皱褶出映象和韵律延展着。这是一生难忘的航行筹谋在朦胧的月夜制定，从那一片暗礁和漂浮开始那里没有多余的星星，夜的意境很朦胧、如我们喜欢朦胧的爱情，这里曾是古老的航线有过灯火阑珊的沉醉，歌舞升平欲坠欲仙童年记忆里的那个鼓手已经死去委婉的大提琴与耀眼波光也离开了记忆，我喜欢这静夜和深沉，不要马达来开启我们用古老的枣木做浆用祖先的土布立帆，累了我们静静的仰望，哪颗是你我的星宿？能否抵达彼岸？浪在摇曳那只疲倦船，前方可有歇息的港湾？阳光很满足有一望无际的土壤可沙漠提供不了我的诗歌所需要的营养吞下很多露水、阳光以及没有灵魂的骨头诗歌依然觉得饿她无助的蜷缩在角落受到冷落的人只有抱紧自己的力量西风很紧吹瘦谁家的一枝梅我的诗总为一只受伤的蚂蚁流泪雪止不住悲伤诗歌很饿，诗歌在淌血永远吃不饱的她独自流浪在冬夜的街头她穷得没有烟抽更没有酒喝我的诗歌骨瘦如柴比梅更孤傲比南极之冰更寒冷我的诗歌铸成千年之剑刺痛时光的神经末梢就算没有喝彩她依然虔诚的舞蹈没有掌声那就用力拍响自己的硬骨头我和我的诗歌有个约定我们说好了要死死牵着对方的手一起流浪天涯把遗嘱刻在某个阒无人迹的海角人世间的是是非非全都交给岁月去解决我们相约回归自由之土具体的范文模板链接： 提取码: jxfp
关于诗歌意象组合——>喻象＝诗，语境＝歌，喻象十语境＝诗歌。一，意象只要是想出来或者画出来的事物和现象就是意象。在诗歌中承载了情感的事物和现象就是诗歌的意象。意象从形式上可分类：1，心象（古今胜语皆出自肺腑，知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。）；2，景象；3，事象；4，物象；5，拟象；6，感象；7，幻象；8，征象；9，实象；10，虚象。意象从性质上又可分为：一般性意象，艺术性意象，精神灌注果实的意象。意象的局限性：一是意义模糊，容易被当成山水诗；二是过于含蓄；三是不能单独抽出来句读；四是会错当成散文；五是西方意象派是抽象的名词概念不是诗的意象。正是由于意象的局限性，所以意象只能作为诗的材料而存在。有人认为意象是景。 二，隐比诗歌核心部分是用一种言尽而意不尽的方法来表达。这种方法是由n（n＞＝1）个意象组合，通过想像精心推出自己认可的形象即喻象。这种方法我们把它叫“隐比”。“隐比”是用想像、用心来比，并借助于事、物、感觉、联想等来比。诗歌就是用形象的语言去表达非形象的观念，让思想感情从“隐比”中流出来。隐比可为生命忧患而比；为性情的悲欢而比；为理性的张扬而比。古人云，篇中乏隐，等宿儒之无学，句间鲜秀，如巨室之少珍。隐语在近代是一种文字游戏，偏于谐；在古代是极严肃的事，所以 符谶大多是隐语。隐比是用心来比，各有各的比法。原因是：大家活的是境界，小家活的是心态。关于古之赋比兴：赋，一是直言，二是铺陈。汉赋只讲究字词的铺陈而缺乏实际内容，所以现在不受欢迎。比作为表现方法，不仅限于比喻、比拟，还包括象征、寄托一类的手法。如设比言志，托物咏怀，以景寓意，借事抒情等（意志情怀）。比还可分为显性的比和隐性的比，归于修辞学上的比喻、比拟为显比；象征、寄托等用心来比的为隐比。古人为诗，贵于意在言外，使人思而得，故言之无罪，闻者足戒。有象征、寄托的诗词，没读出来，便是没读懂其诗；反之，没有象征、寄托的诗词牵强附会出象征、寄托来便是错解其诗。兴者，先言他物以引起所咏之词也。一触物起情，二托物兴词，三协音发端。 三，喻象意象与喻象的关系是毛线与毛衣的关系，也可以是毛线与毛围巾的关系，意象是材料，喻象是产品。n（n＞＝1）个意象组合通过隐比合成喻象。意象群组合成喻象的种类：1，并列组合；2，宾主组合；3，递进组合；4，交叉组合；5，细节组合。逻辑的组合才是真美。喻象是用心想的方法创造的艺术形象。在诗歌中的喻象，是具有完整喻义的语言艺术形象。喻义这是由诸多意象的情感组合想像升华成情趣。圣人立象（喻象）以尽意。喻象概要：1，有喻象才是真正的诗。2，表达完整的喻义。3，情深厚隐晓谕世人。4，一语多关。5，象外之象。6，言浅意深。7，也可由一到两个句子组成，可独立存在于诗歌、散文、谚语、格言、口头文学。8，给人语言、形象的美感及理性的喜悦。9，喻象不仅仅是观念和情绪的产物。古人言，诗有三般句：自然句、容易句、苦求句。喻象句型：1，自然句言浅意深。2，错综句主词优先。3，可以两句见意。4，词意俱不尽。5，词尽意不尽。6，意尽词不尽。感知是审美发现，喻象是审美表现。有喻象自有高格、自有名句、自有境界。 四，意境事物和现象融入情感即意象，n个意象组合以符合常人的心态想像推出喻象。喻象带着深切的情感即喻义。从喻象、隐比的过程、语境状况可看出情景融合的程度及诗的意境如何。喻象的核心是喻义，意象的核心是景。意象合成喻象的核心是隐比。意境有境近意远之说，境取身边明确的景，意要深远发人深思。写景宜显，写情宜隐。切忌显流于粗浅，隐流于晦涩。意境有实境虚境之说。实境：是如在目前，是直接描写的景、形、境。 虚境：是见于言外，是指实境诱发和开拓的审美想像的空间，又称为诗意的空间，一方面是原画面在联想中的延伸和扩大；另一方面由原画面派生出的新画面及不尽之意又称为灵境。（当人心虚弱时，感觉也可能无限扩张）实者逼肖，虚者自出。意境：内抒发自己的感情；外足以感人。上等者意与境浑；其次或以境胜，或以意胜。意境的作品：1，深切的感情；2，明晰的景物；3，晓畅的语言和丰富的蕴藉（情景交融让人回味，飘逸）。意境中蕴含的那种咀嚼不尽的美的因素和效果叫韵味。韵味又叫情韵、韵致、兴韵、兴味等。韵味包括情、理、意韵、趣味等多种因素。韵者美之极，凡事既尽其美，必有其韵。韵是意境的生命。意境感受力的高低决定了鉴赏者的艺术水平。 鉴赏者在一定的艺术直感下，艺术意境“重现＂，并与作品之间的情感交流出现了高潮，在兴奋中获得快感，这时候可能是不求甚解但思绪飞扬，既使过目而去但余味不尽。鉴赏者最大的庸俗是装腔作势，最大的媚俗是人云亦云，最大的卑俗是顾影自怜。 五，语境诗言志，歌咏言，语境等于歌。言由字词组成，实字其体骨，虚字其性情。诗歌中的实词是用来隐比的事物和现象。实词材料，虚词感情。要化虚词、实词、词组为情思。化繁为简一句多义。句中藏比虚实相生，比诗眼（诗歌中最能开拓意旨和表现力最强的词句叫诗眼）要贵，亦远胜语义、语感等其他技巧。精心雕琢的辞藻，只应该用在中立部分，在这些段落里，既没有性格也没有思想，太华丽的辞藻还会掩盖性格和思想。以实求虚才能通达艺术极境。把情志融入外在世界，它的存在才真实。格律诗的格律过于拘泥，不利语境发展。喻象＝诗，语境＝歌，喻象十语境＝诗歌。诗歌先从纯粹的审美开始（美具有引人向善的作用和力量），先解决形式美（情语之美十喻象之美＝形式之美），而后，为我所用就是最大的政治，再就是民生，饥者歌其食，劳者歌其事（内容美）。总之，人们对诗歌等艺术的创作和欣赏的功用及目的是一样的，就是让生命从被动转化为主动，让感受从纯粹的接受性转变为自主性而形成间接经验。而且感受到不是单一或简单的情感状态，而是人生的极端，包括了快乐与忧伤，希望与恐惧，兴奋与绝望之间连续不断的震撼。感受的是其内在的运动，而没有外在的重力和压抑性力量的威胁，即有情感但没有压力的一种形态。诗歌让人们主动参与了解世界，感受时代的变迁，世间的冷暖，社会的发展，并在变化的世界中随遇而安，进而去发现世界的意义，改造世界，以此深化其生命的内涵，彰显心灵的解脱和自由。再者，凡是艺术都带有几分游戏的意味，诗歌也不例外。一个诗作者过分于形式技巧，容易走上轻薄纤巧的路，是大可不必的。诗歌是沉静的回味。
关于诗歌的议论文
诗歌有什么作用，古人把诗歌作为外交的一种辞令，《左转》等先秦著作中常见引用《诗经》的典故。孔子说，诗歌具有教化的作用。也有人经常把诗歌作为反抗不合理制度的最佳工具，沙俄时期，普希金、莱蒙托夫创作了大量反映自由的诗篇，尤其是普希金的自由颂。莱蒙托夫的《诗人之死》。英国拜伦写就的《哀希腊》，多么的令人颤动。但丁《神曲》，缔造了一个世界，翻开了欧洲文艺复兴的序曲。 诗歌，就像人类的精神食粮一样，每个民族在诞生的时候，都会有英雄史诗之类的神话诗歌，诗经的《公刘》、《生民》，是周民族的创世纪诗歌。藏族的《格萨尔》是藏民族的史诗。 亚里士多德说，诗歌具有净化作用。简单来说，诗歌是所有文学体裁中最有意境，最能抒情的。它对于语言的淬炼、运用，表达的思想感情，往往能够融入国民的血液中，成为精神传统。犹如《离骚》、《诗经》之于中国人的影响一样，《荷马史诗》对于欧洲文化的影响。王国维在《人间词话》中提出“境界说”，有境界则自成高格，自由名句，诗歌无疑能够提升一个人的审美境界，深知使一个人能感受得到灵魂深处的悸动。
历史长河，波涛汹涌，携带厚厚的黄土，向东奔去。诗歌，就像那汹涌长河边的一条清澈温柔的小溪，反射着如钻石般晶莹的光芒。我静静地，随着水流，追寻。“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”。多年前背井离乡的将士，望着眼前早已面目全非的家乡，不禁一阵苦笑。娇艳的花草，翠绿的杨柳，一转眼，竟成了无数漫天飞舞着的孤零零的雪花。一阵阵刺骨的寒风扑来，沿着他那冰冷的铠甲窜入体内，他不禁瑟缩了一下，朝着那个熟悉而又陌生的方向走去。“娘——”他推开了久违的大门，朝空荡荡的屋子中喊了一声。良久，回应他的只是早已僵硬的回声。雪中的足迹又被无情的掩埋。“行路难！行路难！多歧路，今安在？”望着桌上的美酒佳肴，此时的他，却全然失去了食欲。不甘啊！为什么他们可以一帆风顺，自己却处处碰壁；为什么他们技不如己却受到重用，自己才华横溢却得不到赏识！“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”罢，罢！过去的就让他过去吧！那过去的一切早已成了定局，又何必如此在意。“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”对酒当歌，对月舞剑，青莲居士在纷纷落地的残花中立下一道潇洒的足迹。“陌生的人们，我也为你们祝福”多愁善感的海子突然变得欢乐起来。那些美妙绝伦的诗歌还在;那颗充满活力的太阳还在；梵谷那散发着无限激情的向日葵还在，又如何不感到幸福呢？“愿你们有一个美好的前程，愿你们有情人终成眷属，愿你们在尘世中获得幸福”所有我拥有的，我没有的美好的东西，希望你们都能够得到。“我只愿面朝大海，春暖花开”他为了这小小的幸福而快乐着，笑着将他生命中的最后一串足迹，留在了这个春暖花开的日子里……我追寻着诗歌的足迹，一步步地向东走去。悲、欢、离、合，每一串足迹都在为我讲述着一个又一个美丽动人的故事。从唯美的《诗经》到浪漫的李白，从傲气的范仲淹到充满激情的海子。我是一个听众，静静地聆听着诗歌小溪中不断融合、碰撞时的轻快水声，伴着诗人的喜怒哀乐，追寻，诗歌的足迹。
记得很久以前我是热爱小说的，那种将近痴迷的热爱。也许那个时候我的成绩开始下降了吧。反正我逐渐离开了“好学生”的范畴。老师、学生、甚至是我的亲戚都开始讽刺我、讽刺我的母亲……那个时候我的心是低落的。我不是为了自己，而是为了我的母亲，我想不让任何人说我的母亲。我开始痛恨其那些亲戚来，有时候我在小说里写满了谩骂他们的话语。我不想报复他们，只是用这种方式为母亲解恨…… 小说渐渐地不能满足我了。我的心里很是难受……这是一种无法言说的痛苦与失落。我再一次把那些不被人肯定的小说烧掉，看着稿纸被烧成了灰儿，飞舞在屋子里，我的心又作痛了。泪水划过脸颊……我的文学之路就这么被“读者”否定着，我的人生同样被别人否定着。 我开始在闲暇的时间里写一些简短的文字——这就是最初的诗歌。忙碌了一天，疲惫的身子死死地贴在床上，但是大脑却得不到休息……那个一直折磨我的脑子，又在我即将休息的时候，向我发出挑战。我被动地迎接着，随时而来的袭击。一句句或喜悦或忧郁的话语，在我的大脑里反反复复地刷新。当我身边有纸张时，我就会把那些句子记录下来，没有纸张的时候，我就把句子融化在大脑里，让脑细胞享受极度自由的飞翔。 上了高中，我的同学开始写诗歌，而除了写小说外，还写一些简单的句子。这个时候我开始被海子的诗歌感染了。我不得不钦佩海子的才华。他的诗歌，让我更深一次第认识了生命……我在失眠的'夜晚里，书写自己的诗歌人生——也是郁闷的人生。 这个时候，我爱上了一个善良的女孩。我的小说开始为她而生，因为她是我唯一的读者。我的才华和我的成绩逐渐成了反比。每一节课我都不知道该做些什么，出了作文课。每一次上课，就是对我的精神的一次洗劫。我开始有了白头发，而且越来越多。我的外表开始变丑，而且越看越难看……我自己都开始不相信自己了。我暗恋的姑娘，也渐渐和我拉开了距离。我的生活又开始了漂泊。这个时期我的句子是那么的自由，但是毫不奔放…… 痛苦的爱情，让我痛苦的人生再一次痛苦不堪。我写给她的小说渐渐变短了，后来成了诗歌——《思旭》是我后来总结的那个时候的句子。( 文章阅读网： ) 原来诗歌是那么的迷人，我在上了大学以后才知道。看似简短的句子，其中有极富的思想内涵。为了诗歌，我开始在石家庄奔波。我见到了石家庄形形色色的人物，我用自己简单的思维，对这些人物进行剖析，进行加工。他们慢慢地就成了我以后诗歌里的人物或诗歌里的灵魂…… 在古玩城附近，我认识了李洪亮大哥，他的诗歌要比我的好，他的书法比我的也好。我们因为同样的爱好而走在了一起。他告诉我：诗歌是感情在心里自由的流淌……没有什么强硬的言语、没有什么深刻的精神，只要有感情就足够了。 我隐隐约约地看到了诗歌的面纱，但是她的真面目，我依然没有看清…… 上了大学，我有了很多的闲余的时间……然而这些时间没有让我利用好。我开始上网了……矛盾地上网。我没有多余的金钱，但是我又不能不上网。网上有我的小说。还有我的读者…… 打字是一件很困难的事，我放弃了一些小说的打字。我开始打诗歌。我越来越感觉诗歌就是我文字的灵魂。没有小说。我还可以生存，但是没有诗歌，我的人生就没有了意义…… 我逐渐在诗坛上认识了很多人……那些真正懂得诗歌的人们。他们的诗歌，比我的好的多。他们的诗歌不但是我学习的对象，更是鞭策我的皮鞭。人都是一样的为什么人家的好，而我的就不好呢？我要奋斗！也许最好的奋斗就是去网吧。谁都是凡人，谁也忍受不住诱惑——那种原始的诱惑。网上的东西让我又回到了起初写小说时的颓废时期。这个时候的诗歌也变得不堪入目——《人生几度·风流花间泪》就是那个时候的作品。 中国开始飞腾了！这时，我喜欢的人似乎彻底里离开了我。我的诗歌开始转向飞腾的中国。我们都是中国人，我们看到了中国的飞腾。这个时候我的作品很多很多，但是也有一部分被我当作卫生纸用了，没有打到网上。四川大地震，让每一个中国人的心沉寂了，这时一个不知天高地厚的老女人——莎朗·斯通破口出破言。我写了首《写给莎朗·斯通的诗》。这时，我发现北大的学生们少了“五四”时的激情……我开始写一些谩骂性的诗歌。值得谩骂的人太多太多了…… 现在我在“新星社”当管理员。我的诗歌将要逐个在那里发表。群里的高手也很多，这可为我提供了一个更好的学习机会！ 我会一直爱诗歌…… 因为，我渐渐发现，自己的人生已经不能离开诗歌了……
关于诗歌教学的论文
七坊中心小学：陈显容古诗在小学教材中古诗教学内容占很大比例，对培养学生人文素养和情感有着重要作用。作为新时期的一名教师让学生轻松愉快自然的感受古诗文的魅力是我们义不容辞的责任。而新课程理念的渗透和实施又对我们提出了更高的要求。那么小学语文课程中的古诗词教学一般应遵循哪些原则呢？下面结合自己的教学案例谈谈自己在实际教学中的具体做法。一 以阅读、记诵为主的原则 新课标规定：诵读古诗词，有意识地在积累、感悟和运用中，提高自己的欣赏品位和审美情趣。诵读古典诗词，得到的是一种享受，是一种积淀，更是心灵与诗歌的融合俞平伯先生曾说过：古人做文章时，感情充沛，情感勃发，故形之于作品。当时由情思而声音、而文字，今天的读者要了解当时的作品，也只有遵循原来的轨道，逆溯上去。作者当时之感寄托在声音，今天凭借吟哦背诵，同声相应来使感情再现。由此可见，人们对文章的理解是以诵读为基本前提的，而且诵读最有价值的古诗文也是一种回归传统直觉式的语文教学。所以，我认为：小学语文课程中的古诗词教学应遵循多读的原则。例如诵读《牧童》一诗时，我想方设法引导学生在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让他们自己动手绘出一幅彩画，使他们在体验创作乐趣的同时，从中受到美的熏陶。在学生动手绘图以后，我再引导我描绘诗意，学生一边想象一边概括描绘的是哪一个句子？生：看见了。!生：草铺横野六七里。师：晚风吹拂着野草，还没见归来的牧童，却先听见随风传来的牧童悠扬的愈来愈近的笛声，笛声时续时断，随风飘扬。生：笛弄晚风三四声。(学生抢着应声回答)。师：牧童回来吃饱了饭，已是黄昏之后了生：归来饱饭黄昏后。生：不脱蓑衣卧月明。多背点经典，不求甚解，但求熟背，是为学生做一种终生可以去消化、理解、受益的文化准备。因此，在小学阶段，开展古诗文诵读活动时，无需面面俱到地进行分析、讲解，只要能初步理解大意或一些名言警句的含义就行；但也并不反对个别学有余力的学生对某些古诗文作一些较为深入的了解和研究。这就是的诵读为本，不求甚解原则。二．循序渐进的原则必需考虑不同级段学生的不同特点，小学语文课程中的古诗教学。采用由少到多，由浅入深，由易到难，循序渐进的方式进行。大纲指出：要让学生充分地读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。学生在诵读中体会和品味到这首古诗所描写的画面真感受，发展学生的朗读能力和培养学生的审美能力例如学《望庐山瀑布》这首诗，有些学生没有见过瀑布，也不知道川的概念和香炉的意思，因此，在学习这首诗的前两句时，老师就需要解释字词，并把全句大意口述出来。难点之处解决了，句意大致明白了，然后再让学生去自读三、四句，并用汇报的方式去检查自读自悟的效果，必要时再加以点拨。这是一种半扶半放、先扶后放的方式。。我们在前边讲到要淡化诗歌教学中的讲解与分析，这并等于说就一点不讲，适度的讲还是必要的，因为没有老师的帮扶，也就不可能有学生有效的诵读，问题的关键是要把握一个度字。由扶到放，先扶后放，就是要遵从循序渐进的原则，以使我们的教学，能够取得更好成效。。三． 创设情景的原则诗是抒发诗人情感的，而感情又一定要通过形象，构成一种意境，然后借助语言文字表达出来。因此诗歌是十分注重形象描绘的。所谓诗中有画，画中有诗就是这个道理。如果教师能将抽象、凝炼的语言与具体的形象实物联系起来，将古诗中的形象化为可作用于视觉的多媒体课件，就能够提高学生的兴趣，并很快进入诗境。又如我教《牧童》这首诗，它包含了丰富的信息，草场、笛声、月夜、牧童，像一幅恬淡的水墨画，使我们的心灵感到宁静。通过学生的诵读、领悟，师生交流后，我让学生发挥想象，把诗歌描绘的景象描画出来，还设计了问题：如果你是牧童，此时此刻你会想些什么？为学生想象活动提供了丰富、鲜明的表象信息，学生很轻松地踏入了诗的意境之中。四．自主学习的原则《语文课程标准》中指出：学生是学习和发展的主体。语文课程必须根据学生身心发展和语文学习的特点，关注学生的个体差异和不同的学习需求，爱护学生的好奇心，求知欲，充分激发学生的主动意识和进取精神，倡导自主，合作，探究的学习方式。语文教学应激发学生的学习兴趣，注重培养学生自主学习的意识和习惯，为学生创设良好的自主学习情境，尊重学生的个体差异，鼓励学生选择适合自己的学习方式。因此教师要切实加强对学生自主学习能力的培养。教师的作用在于要营造良好和谐的课堂教学氛围，激活学生自主学习的欲望。要给学生提供独立思考和发言的机会，让学生真正参与学习的全过程。另外要给与学生必要的提示与指导。比如要告诉学生需要搜集哪一类资料、从何处获取有关的信息资料等等。比如，我在讲授《泊船瓜洲》一课时，就组织了一场讨论，题目是：联系课前收集的质料说说王安石写下这首诗时的心情，这与他当时的境遇有什么关系。学生非常踊跃，自主学习，学生进行讨论五、 科学评价、激励为主的原则语文课程标准中对小学生背诵诗文的数量虽有一定的要求，但是在教学的过程中，记忆力好的同学，背得要快些，记诵得数量要多一些；记忆力稍差一点的学生，背得速度要慢些，数量要少些。对这些情况，教师要正确对待，要承认差异，个别没有完成任务的同学，教师也要予以表扬，予以鼓励。课程标准中还提出了诵读诗文时音调、节奏、情感方面的要求，对于这个问题，教师也要灵活掌握其标准。一部分语感好的同学，读得就好些，语感差一点的同学，读得就不会那么好。对待读得不理想同学，教师应该耐心指导，并且还要表扬他读得很认真或很有感情等等，以此激发其诵读诗文的兴趣总之，在古诗词教学中，我们要灵活运用各种教学方法，引导他们爱诗、读诗，在古诗词的海洋中咀嚼其意，陶冶性格，放飞心灵。而作为一名教师，我们更应该让古诗在孩子心里生根发芽，在教育的征程上为古诗开辟一片崭新的天地。
关于诗歌的议论文题目大全
除却灯轮不是真，虽然是游戏里面的活动题目，但是却别有一番韵味，化用了诗句也说明了活动主旨
《学古诗》 《古诗***》 《上古诗》我黔驴技穷了！。。。。。。
李白的诗 白发三千丈，缘愁似个长？ 不知明镜里，何处得秋霜！——李白 开篇便是一种逼人的气势，如山洪暴发。三千白发，飘飘洒洒，由愁而生；映入明镜，好似白雪的秋霜，让人感到一阵寒意，一丝忧伤。“愁”原来是这么个模样！如此的白发，如此的愁，也只有李白能够写出。 我很喜欢李白的诗，知道他本人，也是源于他的诗歌。[静夜思]这首诗，相信大家在幼儿园或很小的时候就背过的，但现在再让大家背，肯定没有背不出来的，甚至有人拥有对它终身挥之不去的记忆，这便是李白的诗的魅力所在。 “李杜诗篇万口传”，李白一生写过无数诗篇，其中大量的优秀诗篇被人传诵至今。他二十五岁时初次离开蜀，周游天下，在船上便写下了“仍怜故乡水，万里送行舟”的名句，把自己对故乡的依恋通过江水生动地表现出来。他因受权贵诋毁，离开长安，一句“长风破浪会有时，直挂云帆寄沧海”表现了李白虽受打击，仍心怀抱负，勇往直前的心理。在被赦免后，东下江陵的小舟上，“两岸猿声啼不住，轻舟以过万重山”，一个“轻”字巧妙地表现了他当时惊喜交加的心情。 李白的一生仿佛并不平坦，也曾饱受挫折，但为何他写的诗总是那么豪放，那么积极向上？我想这便是一个人的心境，对生活的态度了。在困难面前，李白仍能对酒当歌，把酒问月，潇洒地做诗，饮酒，赏月，于是读他诗的人也受到心灵上的感染，产生一种勇于战胜困难的思想。这不仅是诗的魅力，也是诗人的人格魅力。 “唯愿当歌对酒时，月光长照金樽里。”这就是李白的诗，这就是李白，那位一袭白纱衣，一把折扇，一壶酒的诗仙。 轻叩遗失的美好 在我们有限的人生中，时间是经，空间是纬，密密地斜织出一串串悲欢离合，一束束阴差阳错。我们欢笑或哭泣，惊喜或悔恨，而却从未捕捉过那瞬间的心灵震撼，仅仅是恣情放纵，而诗人用特有的细腻做到了。 也许，我无力去评价一首诗的成功与失败，我唯有用自己的心去沿着诗的足迹，一同欢笑，一同哭泣。在我静静地选择了诗的美丽以后，席慕蓉悄悄的走进了，用淡淡的雅致与温柔，一点一点地将我的心包裹，我沉醉了。 我无能去清楚地说明那种震撼黄秀贤，那是可以让你会为无尽的淡雅惆怅。听这样一句“忘不了的是你眼中的泪/映影着云间的月华”这是《泪·月华》中的第一句，将王秀贤人引入了悠悠的感伤。还有那美好的愿让人心碎“但愿现实变成古老的童话/你只是长睡一百年/我也陪你”和最后那让人泪下的失落和无奈“但是/这只是梦而已/远山的山影吞没了你/也吞没了我忧郁的心”。这样一首诗读下来，我无法用分析将它肢解，当你闭上眼去看的时候，泪水也许会和主人公一同落下。 而诗中并没有太多的哭泣，他却在字的组合间，营造出来让人泪下的空气。只是她年轻时的作品。那诗集的名字就叫《无怨的青春》。年轻时的温雅、年轻时的细腻，而现在年轻的我们，仅仅是去享受一切或恣情感伤，从未用手中的笔去捕捉去记录过什么。 而当席慕蓉到近几年，则越发的对家乡思念，近几年的作品，诗文都带着几许乡愁。《出塞曲》中那句“那只有长城外才有的清香”淡淡的、还是淡淡的唱出几多的感伤。 诗人的诗，是对自己内心的独白，在不同的年代，不同的境遇，不同的心情中，会有不同的感动。而我们却不因这不同而创造出佳作，因为我们的心不够去洞察一切。 有人说诗人是忧郁的，总是去感叹一切，美好与伤感似乎都值得叹息。而你有没有感到，当你读诗的时候也会有莫名的感动，也许你不知为何，那是因为你已忘却，而经历过的心灵却曾将那一段感触遗弃，诗为你敲开了已关闭的记忆大门，让你不再对自己的感动一无所知。 不同的时代有不同感动，不同感动中有不同记忆中的美好。而诗为你叩开记忆的门栏，打开你美好的不经意的惆怅，那么就请你细细的回味那诗帮你找回的遗失的美好。
画龙点睛 巧妙化用诗句 巧妙化用诗句 《怎一个“情”字了得》 （2003年高考满分作文标题，化用了 李清照《声声慢》词中的诗句 “ ”） 《忙兮忙兮奈若何》 （2004年上海高考满分作文标题，化用 了项羽《垓下歌》中的诗句 “ ”） 怎一个“愁”字了得 虞兮虞兮奈若何 以诗句作题记，导引全文 以诗句作题记，导引全文 2004年高考佳作《闲话山水》的 题记：“山，沉稳，敦厚；水，灵动， 聪慧仁者乐山，智者乐水” 佳作《独上高楼》的题记： “ ” 昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路． 以诗句开篇，先声夺人 《生命的色彩》就这样写道：“只恐双 溪舴艋舟，载不动，许多愁”，这是李清 照生命的颜色，灰暗、沉闷；“大江东去， 浪淘尽”，这是苏轼生命的颜色，雄浑、 超旷那我的生命是什么颜色呢? 作者运用李清照、苏轼两个宋代词人笔下的 名句开篇，形象而凝练地告诉我们两种迥然不同 的人生道路名句虽短，却含蓄深沉，极具概括 性，强烈地震撼着读者的心，启迪人们对自己要 走的人生道路作出正确的选择 以诗句开篇，先声夺人 以诗句开篇，先声夺人 《用旁观的眼神》（2003年福建省高 考佳作）就这样写到：走进缤纷的书简， 捡拾先行者前行的脚步；打开飘零的册页， 采撷历史真挚的泪滴是谁感叹"不识庐 山真面目，只缘身在此山中"?又是谁悲吟 "感时花溅泪，恨别鸟惊心"?一切的悲喜 交错，似乎都在诉说：请用旁观的眼神! 作者运用了苏轼《题西林壁》，杜甫《春望》 用诗句写景，境界优美 用诗句写景，境界优美 唐人眼中的花，妩媚而秾烈“日出江花红胜 火，春来江水绿如蓝”那里的落英缤纷，很美 宋人眼中的花，伊人憔悴，“泪眼问花花不语，乱 红飞过秋千去”那里的花烛照红妆，红瘦绿肥， 很美清人眼中的花，飘零流水，“花谢花飞花满 天，红消香断有谁怜?”那里的花，游丝无力，楚 楚动人，也很美 上面这段文字选自辽宁一高考作文《今年花胜去年红》， 文章撷取白居易《忆江南》欧阳修《喋恋花》及《红楼梦》 中黛玉的诗句，紧扣话题，展现了三幅不同的画面，有的繁 盛美丽，有的满目凄凉，昔日之花与今日之花相对照，历史 之景与现今之景相衬托，为表现主题作了很好的铺垫，而且 风流华美，读来满纸花色蕊香，令人折服 用诗句议论，观点鲜明 用诗句议论，观点鲜明 用旁观的眼神看事物，是理念的超越患得 患失后，深谙自己的心跳是“荣辱不惊，看庭 前花开花落；去留无意，望天上云卷云舒”的潇 洒，是“泰山崩于前而不动”的坚强用旁观的 眼神，才能揣度出事物的美丑并不因为自己的情 思而偏移，才能顿悟：自己的心态才是最准确的 一面镜子从“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧 霄”中收获一份乐观，从“不畏浮云遮望眼，只 缘身在最高层”中品读一份自信；用旁观的眼神， 就成了哲人心中的一缕情思，成为后人仰望的一 种超凡的高度! 用诗句议论，观点鲜明 用诗句议论，观点鲜明 《幸福是什么》文中有这样一段： “幸福是‘临行密密缝，意恐迟迟归’的 牵挂，是‘春种一粒粟，秋收万颗子’的 收获；幸福是‘但愿人长久，千里共婵娟’ 的祝愿，是‘常记溪亭日暮，沉醉不知归 路’的回忆；幸福更是‘衣带渐宽终不悔， 为伊消得人憔悴’的追求” 用诗句抒情，情感丰富 用诗句抒情，情感丰富 为了表达对祖国大好河山的热爱，可用 这样一组句子： 我爱那“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的庐山瀑布； 我爱那“荡胸生层云，决眦入归鸟”的泰山绝顶； 我爱那“奔流到海不复回”的黄河九曲； 我爱那“两岸猿声啼不住”的长江三峡； 我爱那“秦时明月汉时关”的古朴塞北； 我爱那“日出江花红胜火”的秀丽江南 化 诗 成 句 化 诗 成 句 化 诗 成 段 化 诗 成 段 如：我喜欢“人生自古谁无死， 留取丹心照汗青”的诗句这种表 达过于直白，会让人感觉有些幼稚 第二个层次是诗句后面有一定阐 述（或解说） 如： ①“生命就是‘感时花溅泪，恨别鸟 惊 心’的无奈与感伤” ②“生命就是‘衣带渐宽终不悔，为 伊消得人憔悴’的不懈追求” 如: ①美就是“一行白鹭上青天”的亮丽， ②美就是“芳草萋萋鹦鹉洲”的蓬勃， ③美就是“化作春泥更护花”的无私 如: 思念就是苏轼的“夜来幽梦忽还乡， 相顾无言，唯有泪千行”就可化作 ①“思念使豪放派鼻祖幽梦还乡相顾 无言垂泪千行” 思念就是柳永的“今宵酒醒何处?杨 柳岸晓风残月”就可化作 ②“思念使婉约派泰斗酒醒晓风残月 杨柳岸” 化用下列诗句 化用下列诗句:: ①美就是“一行白鹭上青天”的亮丽， ②美就是“芳草萋萋鹦鹉洲”的蓬勃， ③美就是“化作春泥更护花”的无私 参考答案： ①“美就是那直上青天的一行白鹭” ②“美就是那鹦鹉洲头随风拂动的萋萋芳草” ③“美就是那化作春泥更护花的点点落红” 一、表达式——N个名句+议论 抽刀断水，是最无奈的神话；举杯消愁，是最 动情的悲歌感动于“不知近水花先发，疑是经冬雪 未消”的玄妙，陶醉于“一川烟草，满城风絮，梅子 黄时雨”的飘愁，沉浸于“细看来，不是杨花，点点 是离人泪”的哀怨，顿然领悟：用旁观的眼神，是与 心进行深刻对话后偶得的一种风骨，一种锤炼后的进 发与升华! ｛唐·张渭《早梅》、宋·贺铸《青玉案》、宋·苏轼《水龙 吟》｝ ——2003年高考作文《用旁观的眼神》 “慈母手中线，游子身上衣”是亲情的关爱； “海内存知己，天涯若比邻”是友情的牵挂；“何当 共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”是恋情的思念每一 个生命都走不出情感的射程，是那些情感，让人们好 好生活，好好工作，好好珍惜属于自己的分分秒秒 珍视情感，让生命多些感动与回味 ｛唐·孟郊《游子吟》、唐·王勃《杜少府之任蜀州》、唐·李 商隐《夜雨寄北》｝ ——2002年高考作文《张开双臂，选择博爱》 二、表达式 二、表达式—— ——NN个名人 个名人+N +N个名句名事 个名句名事++议论 议论 古往今来，因感情亲疏而导致错误事物认知的事例 不胜枚举李牧一心为国，“大破林胡，开地千里，遁逃 匈奴”，可谓战功赫赫，却因赵王的不信任而惨遭杀害， 最终葬送了赵国大好江山诸葛亮“三顾频烦天下计，两 朝开济老臣心”，却因对马谡过分信任而误下军令，失去 街亭，从而导致“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”的 惨淡结局李白才气超人，“清新瘐开府，俊逸鲍参军”， 却因唐玄宗的疏远而一生漂泊，壮志难酬……可以说， 历史上许多悲剧的诞生都是由感情亲疏引起的 ——2003年高考作文《感情亲疏和对事物的认知》 三、表达式 三、表达式—— ——11个名人 个名人+N +N个名句名事 个名句名事((或化用 或化用)+ )+议论 议论 假如记忆可以移植，我要移植杜甫的记忆