艺术与审美论文1500字怎么写

缤纷斑斓、瑰丽多彩的艺术世界，令人心醉神迷、流连忘返。然而，艺术究竟是什么？关于这个问题，不同时期的专家和学者都有各自不同的观点。柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”。18 世纪德国哲学家席勒认为艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能。目前似乎谁也不能够明确地给予回答。撇去文献资料的繁冗，哲学观点的争辩不休。笔者仅以自己的浅薄之识谈一下对艺术的理解。什么是艺术？艺术就是对人类对世界的认识的情感表达。艺术无处不在，无处不有。艺术时刻点缀着我们的生活创造生活中的美，艺术拥有永恒的魅力。一、艺术让我们懂得去发现美青山绿水，鸟语花香，你视而不见；蓬莱文章，古今佳作，你望而生厌；巍巍泰山，绵绵长城，你望而却步；阡陌交通，鸡犬相闻，你嗤之以鼻。生活在同一个世界，为何你的眼中就没有美？那是因为你不懂得去欣赏。而如果你懂得什么是艺术，你就会发现原来身边的世界如此美丽。艺术给了我们一双善于发现美的眼睛。当重新审视这个世界的时候，你会发现美无处不在。山有稳健之美，水有静柔之美，草有苍翠之美，花有香艳之美，海有辽阔之美，溪有清澈之美，天空有高远之美，自然有和谐之美。艺术我们美丽双眼的滋润液，带我们走进色彩斑斓的大千世界，让我们学会审美。审美并不一定要有《兰亭序》、《米洛的维纳斯》、《蒙娜•丽莎》和《田园交响曲》。其实，每个人自己的大脑在那颗智慧果的营养中已经获得了令人难以置信的创造力，它有足够的能力随时创造出比迄今为止所有的自然美景和艺术品更加扣人心弦的壮丽画卷（这并不为多数人所理解和接受，但它却是实实在在、千真万确的），从而随时使自己跨入无限辉煌的审美时空，随时使自己在瞬间获得永恒！二、艺术让我们懂得去追求美一幅书法作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，不仅因为笔意流畅，灵活多变，其中更赋予了王羲之对艺术执著不懈的追求。不论是科学界还是哲学界，总有一种力量在激励着我们，让我们去追求美的东西。马克思四十年如一日的终日苦读，源于他对哲学美不断追求。最终，他集德国古典哲学，英国资产阶级政治经济学和法国空想社会主义与一体，完成了唯物主义的哲学观点。《命运交响曲》唱尽了贝多芬人生的悲怆和同命运作斗争的艰难与不屈；《蒙娜丽莎》更是达芬奇将内心永存的永恒的微笑尽画其中。张恨水一生勤于笔耕，3000多万字的文学作品流传于世，真可谓著述丰厚，像他这样勤于创造的一生，不仅展露了他人生的智慧，也尽显了他对生命之美的不懈追求。生命之美更存在于不息的创造之中。有一首歌唱得好，“幸福在那里？朋友啊告诉你，它不在柳荫下，也不在温室里，它在辛勤的工作中，它在艰苦的劳动里。”其实，生命之美又何尝不是如此？只有当生命在不断的耕耘不断的创造时，才能完善自我超越自我升华自我，才能体现出生命的意义和价值，生命的美也就尽含其中。正因为蜜蜂从不间歇地辛勤采撷，所以蜜蜂不仅自己欣赏了百花争妍的大好自然，而且也成为了人们眼中勤劳使者的象征，当然，人们也就不惜用一切好词佳句来讴歌蜜蜂的生命之美；蚂蚁整天东奔西跑，忙忙碌碌，从不疲倦，只要它出了洞口，就会不苛求劳动的条件，从不休息，而愉快地劳作，因而，蚂蚁也就在忙碌中创造了生命之美。世间一切撼人心魄的美，均源于生命，而生命之美又源于灵动和不停息的创造，所以，只有一个懂得珍惜生命的人，才能真正创造生命的美，展现生命的美，享受生命的美！艺术，让我们明白什么是真善美，什么是假丑恶，什么能够遗传千古，什么够流芳百世。人们希望在有限的生命里追求无限的价值，在相对的存在中追求绝对的意义。对艺术的执著精神激励着人们惜时如金，不负年华，积极向上，建功立业。三、艺术让世界多姿多彩从古埃及大漠中的金字塔、罗马庞培城的斗兽场到中国的古长城，从秩序井然的北京城、宏阔显赫的故宫、圣洁高敞的天坛、诗情画意的苏州园林、清幽别致的峨眉山寺到端庄高雅的希腊神庙、威慑压抑的哥特式教堂、豪华眩目的凡尔赛宫、冷峻刻板的摩天大楼，无不闪耀着人类智慧的光芒。而这些正是建筑艺术给我们带来的艺术盛宴。建筑的文化内涵表明，建筑艺术风格的形成和发展不只是物质因素的作用，同时可能是，甚至更主要的是精神文化因素促成的结果。建筑艺术中蕴藏着时代的、民族的文化气息。飘若浮云，矫若惊龙的王羲之书法，颠狂醉态的张旭狂草，“颜精柳骨”……书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式，它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表现人的气质、品格和情操，从而达到美学的境界。1841年3月，恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了音乐艺术给我们带来的魅力。电影艺术让我们享受视觉冲击的同时感受一下生活的多姿多彩；绘画艺术仅用简单的线条和色彩搭配就能展现缤纷的世界，诗歌、散文则以静的字符展现跃动的世界。……世界因为艺术而多彩，艺术活动是在不完善的人世间建立审美幻象，使人类的生命更丰富和更健康。正因如此，艺术创造不是外在于生命的知识、不是工具性的技术能力，而是生命成长的学问，也就是古人所追求的“道”。艺术其实就是在未定性、无限性中对世界意义的不断开启。所以，我们对艺术意义的探讨，无异于对心灵的意义的探讨实际上，也正是人类自己根本问题。艺术让我们用智慧的双眼去发现、去创造生活中的美，艺术给我们一个多姿多彩的世界。我们更应该善于从生活中发现艺术、创造艺术，这样才能做一个真正懂得生活的人。

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我回答这个问题的时候没准备你会采纳，但是我是过来人，我善意的提醒你，你就研究生毕业都不要写这么大题的论文，导师不傻，艺术生一定要写实实在在的和自己创作有关系的论文，创作这么画，论文怎么写保证分高

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艺术与审美论文1500字

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一、初级境界——知美　　知美，就是通过教学，使学生掌握审美基本知识。　　1．美学基本理论美学基本理论是对人类审美现象的整体分析和概括，展示了美的世界的全部内容。通过系统学习，能够使学生懂得美的原则和各类审美范畴，懂得美的存在形态以及人类审美活动的过程，懂得马克思主义美学的基本原理，从而树立正确的审美观，培养高尚、健康的审美理想和审美情趣，发展对美的事物的感受力、鉴赏力和创造力。　　2．艺术理论与艺术史知识审美与艺术有着千丝万缕的联系。艺术欣赏需要一定的理论指导和知识积累，如各类艺术的特征，作者、作品的背景、风格等。　　3．其他审美常识即自然审美、社会审美常识以及人们在日常生活中所涉及的审美常识。　　对于非艺术院校的学生来说，掌握以上三方面的审美知识，有助于他们依赖美的法则发现现存事物的缺陷和不足，从而找到改进现存事物的方法，有助于他们改变通常的思维方式，广开思路，大胆想像，从而在自己所从事的专业领域里有所发现和创造。　　二、中级境界——好美　　好美是指学生知美之后，对美的事物产生的喜爱、爱好之情。　　实施审美教育应达到中级境界。无论学习什么专业，在校大学生都应该热爱并积极参与审美及艺术活动，因为审美及艺术活动对自己的生活和工作都是大有益处的。无数事实证明，新奇的想像、巧妙的构思和闪光的灵感，一向惠顾知识渊博、眼界开阔、爱好广泛的人。许多有重大成就的伟人都兼备科学家和艺术家的双重修养。北宋的沈括博学多才，除了科技，他对文学、音乐、绘画也有研究。现代著名学者苏步青不仅在数学领域取得重大成就，而且在古典诗方面很有造诣。大科学家爱因斯坦不但创立了相对论，而且还是一位很有造诣的小琴家。从这些做出震古烁今的巨大成就的传人身上我们可以得到启示：不管从事何种专业，都应该热爱审美及艺术活动，因为爱美、爱艺术不但会使自己的生活丰富多彩，而且还还有助于启迪智慧，使自己在众多领域有所作为。　　激发学生爱美、爱艺术的兴趣，可以从两方面入手：一是运用现代手段，加强直观教学。法国画家安格尔说过：“要拜倒在美的面前去研究美！”只有让学生置身于美的世界，才能激发学生的学习积极性，使他们对美和艺术产生浓厚兴趣。二是鼓励学生参与审美活动。引导学生积极参与审美活动，如展示作品让学生分析、讨论，师生共同背诗、唱歌等等。促使学生在参与中获得美的体验，从而在心灵深处对美和艺术产生浓厚的兴趣。　　三、高级境界——乐美　　乐美是建立在人的全部审美心理活动基础之上的。人们一旦达到乐美境界，就能够感受到生理上的和心理上的快乐和满足，就能够调动和调节以情感为核心的一切生理和心理因素，把对世界的认识和创造与对美的追求和体验统一起来，使人进入那种欲罢不能，自强不息的完美境界。　　达到乐美境界的人，才会自觉地发展对美的事物的感受力、鉴赏力、创造力，使自己对美的追求自觉化、系统化、深刻化。也只有对美和艺术知识运用到日常生活和工作之中，并从美的事物中获得灵感。　　要想把学生带入乐美的境界，必须引导学生走一条自觉自愿、持之以恒的实践之路。审美实践活动包括欣赏活动与创造活动两个方面。　　美是无处不在的，在校园、宿舍、大街、商店、公园都存在着美，几乎所有的事物都可以当做审美客体。但美不是一种实体的、具体的存在物。美是在具体的审美活动中获得的，快乐体验也只能在审美活动中才能获得。对审美客体的欣赏是重要的审美活动。欣赏活动充满了情感、想像和个人的感悟、理解，每一次欣赏活动充满了情感、想像和个人的感悟、理解，每一次欣赏活动都使主体进入一个属于个人的审美快乐境界。因此，在实施美育的过程中，必须安排大量的欣赏活动，使学生全身心投入到审美活动当中，并从中获得美的愉快和享受。　　审美创造是更高层次的审美活动，是美的产生过程的深切体验。在审美创造过程中，人们能得到特有的审美愉快和享受。　　综上所述，实施审美教育，首先，要让学生知美，掌握审美基本知识；其次，要引导学生好美，注意教学的形象性和直观性，鼓励学生参与审美活动；最后，要力求使学生达到乐美的境界。

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艺术与审美结课论文1500字

非艺术在读大学接受艺术教育的重要性摘要：通过对时下最新美术教育新闻及专家对其问题的看法得出美术鉴赏的教育对非艺术在读大学生多方面的重要作用。包括审美教育，学生身心健康及德育方面的重要作用，以及和文化的紧密关联。正确认识专家的建议，充分认识到艺术教育及艺术创造的重要性。关键字：艺术教育，德育，审美，艺术创造，文化（一）时下有关新闻新华社杭州1月23日专电（张冬素）今后，浙江省的大学生在校期间必须选修一门艺术类课程，并且要通过考核取得2个学分才能毕业。这是记者从省教育厅获悉的消息。日前，浙江省委宣传部、省教育厅、省财政厅出台《关于进一步加强高等学校艺术教育工作的意见》，出台这一规定的目的，就是为了通过各种形式的艺术教育，以全面提高大学生的文化素质，从而更加自觉主动地推动社会主义文化大发展大繁荣。近几年来，浙江省有关部门一直努力全面提高大学生艺术素养。2006年4月，该省启动以“走近大师、聆听经典、陶冶情操、提高素养”为主题的高雅艺术进校园活动。送进校园的高雅艺术从开始时的交响乐、京剧、越剧，扩展到去年送话剧、绍剧等，让近46万人次学生接触到传统艺术。据了解，今后浙江省将继续以优秀经典剧目为主要演出内容，把交响乐、京剧、昆曲、越剧、绍剧、婺剧等高雅艺术送进大学校园，并在大学生中开展艺术专家学术讲座，普及高雅艺术知识。据介绍，本次浙江省有关部门规定的高校艺术选修类课，分限定性和任意性两类，限定性选修课程包括《艺术导论》《音乐鉴赏》《美术鉴赏》《影视鉴赏》《戏剧鉴赏》《舞蹈鉴赏》《书法鉴赏》和《戏曲鉴赏》，每个学生在校学习期间，至少要选修其中1门，并通过考核取得2个学分才能毕业。浙江省要求高校要努力创造条件开齐艺术类选修课程并计入学分。(二)专家看法著名教育家这样谈论了自己的感受。我老是引用美国的第二轮总统亚当斯的话，他说我们这代不得不在马背上打仗搞政治，是为了让我们的儿子一代搞数学，让我的孙子一代搞音乐和舞蹈。他不是真的讲自己的孙子，自己的儿子，不完全是这样，他就觉得一个人类的目的性的过程，我们这代不得不骑在马背上搞军事搞政治，军事、政治不是人类的终极目标是过程。为了搞科学，为了搞哲学，最美好的人类还不完全是如此。在这个意义上，艺术的地位不可小看。（三）艺术教育的重要作用美术教学在现代教育中的现实意义和美术在艺术世界的特殊地位不容忽视的，它是人类的亲密伴侣，它和人类的生活息息相关。马克思历来就十分重视审美教育，要求不但要掌握科学，而且要懂得艺术，认为艺术不仅能帮助人们认识世界，而且能鼓舞人们改造世界，去创造美好生活，他曾说过，社会进步就是人类对美的追求的结晶。美术作为一种视觉艺术有其独特的魅力，而美术教育更是一门教育的艺术，在当今素质教育中起着不可低估的作用，对于培养德、智、体、美、劳全面发展的一代新人具有重要意义。1美术教学的德育作用五育之中“德育”首位，美术教育融“德育”于一体，美术教学通过描绘祖国的大好河山，欣常优秀的美术作品，使人精神振奋与之共鸣，从而产生强烈的教育效果，例如欣赏董希文的油画作品《开国大典》可感受到作者通过构图、色彩、形式表现出了中国人民从此站起来的信心和气魄，自觉产生强烈的自尊心和自豪感激发高涨的爱国热情。欣赏白石老人的国画作品《却教蜂蝶为花忙》透过蜜蜂在凤仙花中飞舞采蜜的忙碌的情景，颂扬了勤奋劳动的精神，歌颂了普通劳动者的勤劳品质，让同学们不仅体会了生活小景中的高雅景致，也激发了学生对劳动的热爱和敬慕。2艺术教育的美育作用审美教育对人们的潜移默化的影响，历来被许多人士所认可。我国早在西周和春秋时期，在教育内容上就有德、行、艺的内容，实际上包含了德、智、体、美几方面的内容。封建社会晚期，艺术虽未被列为必修课，但“琴、棋、书、画”却一直作为士大夫阶层文化素养方面自我完善的内容之一，我国著名的艺术教育家丰子恺先生曾这样说过：“能用作画一般的心来处理生活，对付人生则生活美化，人世和平。”此为艺术的最大效用，法国雕塑家罗丹说过，生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。美的事物在生活中处处可见，但并不是每个人都能感受到和欣赏的。只有通学习、培养、训练才能使人的审美意识不断提高。3素质方面的作用（1）有助于发展人的全面思维一个人必须把逻辑思维与形象思维、科学思维与艺术思维有机地结合起来，才能形成高质量、高素质的健全的思维。小时候有想象力，思维得到了健全的发展，以后才能有更好的创作。玩沙子、捏泥人、看蚂蚁搬家，对孩子来讲都是十分重要的，是一个人在成长过程中的必要的营养素。离开了这些，没有童心，没有童趣，缺乏想象力，就很难培养出健全的人格。（2）有助于培养学生健康、丰富的感情世界教育不能够离开感情，在教育过程中，教育者和被教育者之间必须以感情作为桥梁，作为纽带，才能产生教育的效果。教育离不开感情，感情最能教育人，最能打动人，最能收到良好的效果。艺术教育的特点不仅仅是以理服人，更重要的是以情动人、以情感人。（四）与文化的重要关联艺术课程关注文化，其实并不是现在的事情，因为艺术课程始终就没有脱离文化，也不可能脱离文化。区别在于，过去的艺术教育与文化之间并没有形成一个明确的关系意识，也没有如此理直气壮地高呼着走向文化的口号。现在的则以自觉的态度，高唱着走向文化的进行曲，态度张扬地浩浩荡荡地走进了文化。且让我们倾听那震耳欲聋走向文化的进行曲：“艺术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用艺术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。……通过对艺术课程的学习，有助于学生熟悉艺术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。”“艺术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，因此艺术学习应视为一种文化学习。应通过艺术教育，使学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识艺术的特征、艺术表现的多样性以及艺术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。”“我国的艺术有着悠久的历史和辉煌的成就，与其它国家和民族的艺术共同构成世界艺术的多元文化。艺术是人类文化的重要组成部分，具有人文教育的功能推荐书籍：《美术鉴赏》陈洛家主编；《美术鉴赏：造型艺术美学分析》作者樊林；《中国民间美术鉴赏》孙建君主编；《中外美术鉴赏》朱旗；戴云亮主编：《中外美术鉴赏十六讲》杨淇主编；

艺术审美论文1500字

有本（艺术研究快报），汉斯出版社的期刊，你可以学习参考，文献都免费下载的，也可以直接去他们公众号联系编辑咨询

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写这个论文要从一下几点出发：首先是自己的对雕塑的感觉，欣赏那种类型的雕塑艺术，及对其艺术内涵的认识。自己的艺术创作受哪些东西的影响，包括时代背景，媒体，艺术形式等。自己的艺术创作主要想表达什么，其内在的生命力源于什么。

艺术与审美论文2500字怎么写

现代艺术鉴赏与审美之我见摘要：艺术鉴赏的意义以及自己对艺术鉴赏的一些理解，了解到怎么样去提高鉴赏力和审美情趣，还有鉴赏的方法关键词：艺术鉴赏审美见解随着人民群众得物质生活水平得不断提高，对精神文化生活日益提出更高的要求，人们从实践中越来越深切地感受到，美育和艺术教育对于进一步加强社会主义精神文明建设，对于为21世纪培养德、智、体、美全方面发展的一代新人，对于提高全民族得精神素质，对于繁荣文艺创作和提高大众得审美能力，都有着不容低估的重要意义。加我我发给你·~

走向日常生活的审美呈现——评日常生活叙事电视剧　　国产电视剧目前已进入了一个新的历史发展时期。在某种意义上甚至可以讲，中国电视剧艺术经过了近半个世纪的历史发展，经过了二十世纪六七十年代的开创期和八九十年代的发展期，到今天的二十一世纪初已经到了成熟期阶段。无论从国产电视剧的数量上、质量上，乃至广大观众的审美需求上，都可以看到这一历史发展的新趋势。甚至可以讲，每天晚上收看电视剧已经成为人民群众重要的日常生活内容。　　作为大众的一种社会实践方式，日常生活具有意识形态属性，蕴含有美的基因，但是，随着电视传媒与数码科技的广泛应用和市场经济的进一步发展，日常生活的这些属性急剧膨胀、异化，形成了一些新的生活方式、新的情感诉求以及新的思想观念。日常生活叙事电视剧不仅见证了日常生活的这些变化，而且向人们奉献了一大批贴近实际、贴近生活、贴近群众的优秀作品，丰富了荧屏，也净化了荧屏。　　“初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗……”，陶渊明在《桃花源记》中就是这样把无数向往美好生活的人领进他的纯美世界的，如果自《渴望》始，中国电视剧的“日常生活的审美呈现”之旅，也是这样一步步走到《浪漫的事》的。“故事不多，宛如平常一段歌”的50集电视连续剧《渴望》引起万人空巷的收视热潮，日常生活剧的创作初露端倪。虽然还带有挥之不去的伤痕思绪、故事情节简单、结构俗套及人物形象扁平化等不足，但该剧的确意味着中国电视剧在通俗化生产观念以及具体的生产方式方法的创新方面有重大突破，被称为第一部“室内剧”。然而《浪漫的事》使日常生活叙事剧终成一道亮丽的风景线。该剧在阐释日常生活的开放性、丰富性、复杂性以及女性叙事性方面独树一帜，堪称日常生活叙事剧史上又一里程碑式代表作，让我收获了“此中有真意，欲辨已忘言”的审美享受。　　日常生活叙事剧并不是犯博德里亚尔所说的“完美的罪行”，而是在“贴近生活”、“贴近实际”、“贴近群众”思想指导下，以当代大多数人的情感状态和生活实际为“原本”、以发现或赋予生活意义为审美理想的电视剧类型。日常生活叙事剧不是对生活“无中生有”的空洞戏仿或对历史进行“有中生无”的离奇解构，也不是披着形形色色“后现代”外衣的“小资情调”或浅层次上的“日常生活审美化”，而是聚焦当下广大民众的此时此地的生活与情感，去发现并表达日常生活中实存的美的基因，这关系到电视剧是否积极入世，是否具有当下关怀精神的问题。托尔斯泰说，艺术在任何时候“必须是属于那个时代的”，艺术家“千万不要过一种自私自利的生活，而应深入到一般人的生活中间去”。生活本来就是多义的，所有的理解都是多个话语的对话。以《牵手》、《结婚十年》等剧坚持与传统婚姻道德规则进行对话，它们不断变换着日常生活场景、言说方式讲述了一个中年男人事业有成之后，发生婚外情，引起家庭的危机并解体的故事。这一系列的关于“性或个性解放与伦理道德”的探讨——虽说这些作品对婚外的恋情寄予了种种同情与理解，但是谁都不敢打破中国传统的“结发夫妻”观念——最后都在“一声叹息”中委曲求全破镜重圆。或许这类家庭危机剧并不想反抗传统，只是在欲望天平上做了一次平衡能力的小小测试而已。如今，这些千差万别的故事细节已被“消费”了，但其叙事结构及其价值取向，还在现实中继续上演。　　贴近现实、直面人生。从一定意义上讲，社会现实生活中老百姓最关心的热门话题，往往就是现实题材电视剧的题材源泉，甚至一批优秀的历史剧和古装剧，也是因为在历史与现实的契合点上，把握住了历史题材的现实意义，使观众在欣赏历史题材电视剧时，努力找到古今共通的东西，从而获得审美的愉悦。例如《铁齿铜牙纪晓岚》之所以创下很高的收视率，除了几位主要演员的杰出表演外，还在于该剧通过鞭挞丑恶、张扬正义，尤其是聪明智慧的纪晓岚智斗大贪官和王申，为老百姓解了恨出了气，使观众的审美期待得到了想象性满足。而《一代廉吏于成龙》更是塑造了一个为民请命、不畏权势的清官形象，对我们当前面临的反腐倡廉艰巨任务也提供了深刻的启示。　　平民化与通俗化趋势更加明显。电视作为大众传播媒介，主要承担着新闻信息和文艺娱乐两大功能。电视剧作为大众文化，应当体现普通人的情感，表现老百姓的生活。普通人的情感不像伟人的情感那样崇高，也不像英雄的情感那样震撼人心，普通人的生活与情感并不十全十美，都是一些最朴实的心愿和最简单的表现，但由于他们和千千万万观众血肉相连，所以致力于从普通人的生活中挖掘出人性美，就成为电视艺术家们不懈追求的目标。这样一来，电视剧距离老百姓就会更近了。电视剧艺术的大众性更加准确地定位在满足大众的社会心理需求之上，也就是说，电视剧应当反映老百姓与自身生存最有密切关系的问题，只有找准了这根血脉，电视剧才能真正被千千万万观众所喜爱和接受。现代社会逐渐“世俗化”的结果之一就是艺术在社会中存在的界限变得模糊了。艺术或艺术的某些成分与生活的一些方面结合在一起，例如与娱乐或休闲活动结合在一起。这一结合本无不可，中国传统的文人士大夫退居山林饮酒品茶、吟诗作画，本来就是休闲、娱乐和艺术创作或审美的结合。至于电视剧中的艺术审美与娱乐的结合当然也可以这样看。一方面是电视剧艺术审美对普通大众的影响；另一方面是普通大众的趣味对电视剧艺术审美的影响。电视剧艺术不能媚俗，不能一味迎和，如果这样，电视剧艺术将失去对现实观照、精神提升和文化宣扬的价值意义，但也不能通篇“载道”和宣教，如果这样，电视剧艺术将失去鲜活的生命力和广大受众，因而也就达不到它应有的目的。因此，如何把握电视剧的艺术审美与娱乐的度的问题就是一个非常值得研究的问题，也是一个非常难的问题。　　“艺术的世界是真理的外观”，日常生活叙事剧的世界，绝非仅仅是叙述一个日常现实中的给定世界，也不仅仅是一次虚构叙事，日常生活叙事剧的审美理想——重新发见日常生活的意义。