中外文学赏析论文题目类型不同的原因
也不知道你要什么方面的，论文这么写题目有点大了吧我给你找了一个“中英文化差异在翻译教学中的影响及对策”你看看 合适吗？ 摘 要]外语教学的任务是培养在具有不同文化背景的人们之间进行交际的人才，因此，不仅要学习语言，还要学习语言文化。本文联系教学实际，从文化的角度分析了英，汉两种语言的差异以及文化的差异对大学翻译教学造成的影响。同时也从教学实际出发，提出了一系列对策，从而达到有效提高学生翻译水平的目的。 [关键词]文化差异 影响 对策 文化和语言的关系至关密切。语言是文化的载体，在传递文化的过程中，不同民族的文化都在他们的语言表达形式上留下强烈的印迹，因此也造成翻译的困难。 同一个词或成语在不同国家人民中含义也往往不同。所以翻译决不能只着眼于语言的转换，而是透过语言表层，了解其深层内涵和文化涵义。只有透彻的理解两种语言，翻译时才能“全文神理。融会于心”， “下笔抒词，自善其备”。 文化是人类社会实践过程中所创造的物质财富和精神财富的总和。语言是文化的一部分，但语言又像一面镜子反映着一个民族的文化，像一个窗口揭示着一个民族的文化。一个民族的文化是在特定的自然环境，历史条件，地理位置和社会现实中形成的。中英两种文化的差异主要表现在以下几个方面： 一、文化背景的不同 中国自古以农立国，农业人口多，有很多的农谚。如： 槁木死灰(withered wood or cold ashes)骨瘦如柴(be lean as a rake) 对牛弹琴(cast pearls before swine)众人拾柴火焰高 (Many hands make light work) 而英国人喜欢航海，故很多谚语都源于航海。如： Hoist your sail when the wind is fair。好风快扬帆 Still waters run deep。 静水流深 A small leak will sink a great ship。小洞不堵要沉大船 二、风俗上的不同 中国人把“龙”视为吉祥的神物，有不可思议的伟大力量，因而龙在中国文化里是至尊无上的帝王的象征，因而有“望子成龙”的说法，但是在英美却把龙当作是喷烟吐火的凶残怪物。相反，中国人把猫头鹰当作不吉祥的象征，而英语中却说as wise as an owl，把猫头鹰当作智慧的象征。 三、联想上的不同 语言是表达思想的，而思想又是客观的反映。人类有许多共同的生活经验和共同感受，所以文化中有很多相似之处。如英汉两种语言中都用狐狸比喻狡猾，用猴子比喻灵活。但有时候由于受到客观条件的制约，不同的民族也常用不同的比喻表达同一思想。如；汉语用“一箭双雕”，而英语中用“一石二鸟”，德语用“一掌双蝇”，俄语用“一石双兔”。英汉两种语言在这方面的差异类似的还有： 山中无老虎，猴子称霸王。 In the land of the blind， the one-eyed man is king。 挂羊头卖狗肉 cry up wine and sell vinegar 胆小如鼠 as timid as a rabbit 一箭之遥 at a stone’s throw 水中捞to fish in the air 蠢得像猪as stupid as a goose 守口如瓶dumb as an oyster 害群之马 black sheep 挥金如土 to spend money like water 四、制度，信仰和世界观的不同 自然界是五颜六色的，绿色的田野，蓝色的天空，红色的玫瑰，人类的感觉都是一样的，但颜色用于人类社会时，就在人们的心目中产生了特定的意义，引起了特殊的联想。如黑色常代表压抑，白色意味着纯洁。然而由于特定环境和文化的不同，各种颜色的象征意义也有所不同。如在英语中黑色表示悲哀与庄严，而中国以白色表示哀悼；在欧洲紫色是权力的象征，而在中国黄色是不可侵犯的权贵颜色。 五、社交礼节上的不同 由于文化背景和生活习惯的不同，在社交礼节方面，英语国家和中国也有着许多的差异。如中国人见面经常说“你吃了没有?”或者“到哪去啊?”等之类的问候语和客套话，而英语国家的人打招呼常用“Hello”， “Hi。”如果不清楚英汉文化的差异，在见到外国朋友时用 “Have you eaten?”，“Where are you going? Where have you been?“ 打招呼就会带来很多不便和尴尬。又如”您辛苦了”在中国使用的范围非常广，而在英语中必须根据实际情况选择不同的表达方法。例如欢迎远道而来的外国客人可以说“You must have had a tiring journey。”表示“路上辛苦了，一路好吗?”而对于刚刚完成艰难任务的可以说“Well done! That was a hard job。” 六、文化上的空白与意义上的冲突 文化上的空白是指有些说法和行为在有的国家有，其他国家没有。如中国有很多说法在外国就没有：唱红脸，老油条，半路出家，跑龙套，拍马屁，班门弄斧，孔夫子搬家净是书(输)等等。同样，英语中也有一些独特的说法：as poor as a church mouse， take French leave， a white lie， a green eye。 意义上的冲突指的是有些事物或行为在中国有，英国或其他国家也有，而且有相同或相当的词汇，但是涵义却不一样。如“中国是块肥肉，谁都想吃。”肥肉在英语中也有，但外国学生却很难理解，为什么要把中国比作肥肉，而不是瘦肉。 从某种意义上来说，译者是作者与读者之间的桥梁，也是各种文化之间的桥梁。译者不仅是中外文化的使者，也是一个永恒的学生。翻译不仅要跨越语言的障碍，而且要逾越文化的鸿沟，笔者在长期的翻译教学过程中发现，对文化差异的理解不够透彻是导致学生翻译失误或者作品质量低的根本原因。其主要表现如下： 1．由于文化背景知识的缺乏造成误译。尤其是谚语，习语的翻译。如John can be relied on； he eats no fish and plays the games。(约翰为人可靠，他既忠诚又正直)由于对“to eat no fish” 和“to play the game”这个英国的典故和习语不熟悉，有人将此句子按字面意思译成“他一向不吃鱼而且经常玩游戏”。It was Saturday afternoon， and the landlady was cleaning the stairs。(那是一个星期六的下午，女房东正在打扫楼梯。)在英国常有人把房屋分间出租，这种人被称为landlord 和landlady。正是由于缺乏相关的背景知识，有人误将“landlady”译为“女地主”。 每种语言都有丰富多彩的谚语，习语，他们都是各民族人民在长期使用语言的过程中，千锤百炼创造出来的，具有浓厚的民族，历史和地方色彩，也是翻译中最难处理的部分之一。在翻译谚语，习语时，一定要准确的理解原文，决不可望文生义，要根据实际情况，运用直译法，意译法等翻译技巧对原文进行灵活的处理。如To move heaven and earth不是“翻天覆地，惊天动地”而是“千方百计，不遗余力”。To talk horse不是“谈论马”，而是相当于汉语的“吹牛”。To gild the lily也不能按照字面直译，这句习语相当于汉语的“画蛇添足”。 2．中文水平低。英汉笔译者往往只注重英语的学习，将中文学习放在无足轻重的地位或无暇去潜修中文。翻译家陈廷佑认为，译得出译不出，基本上看英文的功底；译得好不好，主要看中文的根底。 Because of this explosive progress， today’s machines are millions of times more powerful than their crude ancestors。有了这种突飞猛进的进步，今天的机器比起原始期的机器不知强了好几百万倍。“explosive”本义为“爆炸性的”，根据上下文和特殊的语境，译成“突飞猛进的”更通顺，准确。Enjoy the luxury of doing good。 以行善为乐。 Luxury常译成“奢侈，奢华”，但不符合汉语的表达习惯，所以该句应用中文的思维去阐释。 It is two years come Christmas。到今年圣诞时就是两年了。 He identified himself with the masses。他和群众打成一片。 以上例句的翻译，最难的地方不在于对原文的理解，而在于在充分理解原文的基础上，找出合适的，符合汉语思维习惯的汉语表达。 要从根本上解决由于中英文化差异造成的一系列问题，有效提高学生的翻译水平，笔者认为可以从以下几个方面着手： 1．从词汇和句法入手，充分了解英汉两种语言的差异，为做好英汉翻译打好扎实的基础。英汉语言对比，是翻译理论的核心。因为英汉互译的理论，方法与技巧都是建立在英汉两种语言异同对比的基础上的。正因为有了“同”，才可以互译；正因为有了“异”，才产生不同的翻译方法和技巧。因此对于翻译实践来说，对比英汉两种语言的异同，掌握两种语言各自的特点是至关重要的。 2．重视双语的修炼，尤其是母语的修养。对许多文学翻译作品的研究表明，在译者理解表达水平大致相等的情况下，真正能够流传久远的译本，如林纾，傅雷等译本，皆胜在其译文文字之优美。汉语精炼简约，而又富于意象，只要掌握了汉语的行文特征，就能在翻译的过程中自觉地在字里行间继承和发扬这种文字传统，创造出灿烂的译文篇章。 3．在翻译过程实践中，译者难免会碰到各种写作形式复杂多样，不同体裁，题材的作品。常言道，隔行如隔山，如果不了解相关的专业知识和背景，就很难做到译文忠实，准确。所以，丰富的社会经验，生活常识，天文地理知识，都是翻译时不可缺少的辅助材料。 4．掌握基本的翻译技巧，加强翻译的。训练实践。翻译技巧来自翻译实践。在表达相同的意思时，英汉句子结构往往有着很大的差异，只有遵循这些差异，采用合适的翻译方法，才能使译文忠实地道，合乎表达习惯。比较常用的有词类转译法，词序调整法，增词减词法，拆译法等，掌握了这些翻译技巧，对于进行各种题材和体裁的翻译大有裨益。 不论是成功的译者还是优秀的译评专家，都必须是充满两种文化意识和精通两种有关语言的真正意义上的文化人。没有交流就没有沟通，没有沟通就没有理解。文化不是一成不变的。世界文化史是各民族思想感情互相交融，互相渗透，互相补充的历史。 参考文献 [1]英汉比较与翻译(增订版)，陈安定，中国对外翻译公司 [2]英汉翻译教程，张培基，上海外语教学出版社 [3]英汉互译实用教程，郭著章，武汉大学出版社 [4]英汉翻译教程，杨士焯，北京大学出版社 转贴于 中国论文下载中心
对文学语言的把握具有共通性。;对文学形象的把握具有共通性。;对文学的意蕴诠释具有共通性。;对文学的价值评价具有共通性。
论文如何选题 一、选题不宜太偏，太前沿，太过时； 太偏的话，资料不好找，仅管有时会觉得论题偏比较 新颖，而且论文不会重复，但实在难度太大，对于没 有论文经验或理论基础不够扎实的人，实不可取。像 经济学方面的课题经常是很具有时代性的，一个课题 会随着经济形势的变化而变化。 二、选题的大小一定要适中，论题不宜过 大，难易要适度 题目大小要适中，对实际工作有一定指导意 义；应结合当前科技和经济发展，尽可能选 择与社会发展及实际工作相结合的题目。若 一个题目太小，则不利于展开理论上的探讨 ，反过来，一个题目太大，则不利于抓住重 点展开论述。也许你会觉得题目范围大，这 样资料多，论文很容易成形。其实恰恰相反 ，由于论题太大，可写的内容太多，往往抓 不住重点，什么都要写都想写可都写不全写 不精。 三、选题可选自己比较熟悉的，或是过去到现在在 不断进步发展并且有资料可循的。 以我的经验，一篇毕业论文查阅的资料至少要二十份 ，经过大量地阅读资料，制定中心拟出大纲，此时论 文才基本成形。 四选题最好能建立在平日比较关注，比 较主要探索的问题的基础上。 写一篇论文，需要大量阅读某个方面的学术 文章，看别人在这方面有哪些见解，经过一 定的阅读，积累大量的知识，从而慢慢形成 自己的观点。 五选题应鼓励学术创新。 选题要注意与时俱进，鼓励解决实际问题。 六选题应与自己所学专业有关。 选题应以所学的专业课的内容为主，不应该脱离专业 范围，有一定的综合性，具有一定的深度和广度。 七选题要遵循两条基本原则。 第一，论文的选题要有价值。在撰写论文时 ，切忌毫无实际意义的“空谈”，也不要写 过时的东西，而要从现实生活中选取有意义 的题目，以便服务于现实工作生活，解决现 实问题。 第二，论文要具有可行性。选题时要考虑自 己的主观与客观条件，量力而行。 标题 总之，合适的论文选题应满足以下的要求： 不能太前沿，也不能太过时； 数据容易获得； 模型不是太复杂； 要有一定的新意。 对刚开始写论文的我们来说，模仿是最好的学习方 法。所以找到一篇合适的论文，按照作者的方法进行 研究也许是最为方便的。
中外文学赏析论文题目类型不同
意识流的发展轨迹都柏林人影射的爱尔兰文化
散文结构特点：形散神聚。所谓“形散”，主要指散文的取材十分广泛自由，不受时间和空间的限制。形散还指它的表现方法不拘一格。组织材料，结构成篇也比较自由；所谓“神聚”，主要是说其要表述的中心思想明确而集中。 说理型议论文：1，议论文是以"议论"为主要表达方式，运用判断推理的方法，摆事实，讲道理，使读者接受作者要表达的观点的一种文体2，论点，论据，论证是议论文的三要素3，议论文的结构分为并列式，对照式，层进式和总分式四种4，常见的说理方法有事例论证，道理论证，类比论证，对比论证等等。实用的说理技巧有:类比说理 因果说理 假设说理 对比说理反问强化 判断强调抒情议论文的写作方式和特点。 审题和确立论点。使文章有文化含量，就要立论接近文化名人；要文章感情炽热，要立一个新奇独到的有话可写的题目。具体做法是先分析话题，提取话题中的重要核心词语。然后先根据你最熟悉的几个论据，立出这些论据不常被立论角度的观点（指用司马迁时不要再说坚强、意志；苏轼不要再说旷达。尽量从别的角度认识他们）。再从其中提取总论点。 开头引入。最好能有一段异常精彩的文字，达到抒情的目的，同时为文章营造非凡的气象。这段话，要直接为论题服务，引出第一个论据。亦可直接将开头融入第一个论据。多用感情充沛的形容词和排比的评论语言。 清晰行文。务必明确，每写一个字，都不能可有可无。每个字要力求不离主题，不可删节，铿锵有力。感情充沛的文章，行文多为短句，多用排比，形容词也很多。主要是自己对所论的题材有真挚的感情。论述宜层层展开，在事例后面直接做与主题相关的分析，随后用议论与抒情相结合的方式结束论据。结尾可以不额外用墨，在结束论据的时候可以稍做总结，再用有力的议论或强烈的抒情轰出最强音。 注意问题。话题意识非常重要，刻意在文章中多出现话题、论点，保持文章的议论密度。事例详略要加以变换，一般两详就足够。注意文章倾向性，赞美的时候不要摸哪怕一把黑，自乱阵脚。 总体而言，好文章的本质是质地丰满，逻辑清晰。质地，指立论的深度，反映问题的价值，作者的社会责任感和文化积累；逻辑指文章结构清晰，重点明确。我上面只是举了一个例子，也未必十分出色。但我相信，一个有民族自豪感、社会责任心的学生，会写出动人的漂亮文字；加以冷静的思考和清晰的条理，文章会干净耐读；如果还有深厚的文化功底和阅读积累，文字将更精彩纷呈。记叙文的结构 一、记叙文的一般结构 文章结构指的是文章内容的组织和排列形式，主要包括开头和结尾、段落和层次、过渡和照应等等。它们在体现文章结构的总体设计中，各自承担着不同的任务。 （一）记叙文的开头 "良好的开端是成功的一半"，一篇文章的开头是很重要的。文章有了好的开头，不仅能带动全篇，使文章顺利展开，而且能抓住读者，引人入胜。这里，向大家介绍几种记叙文常见的开头方法： （1）交代事件基本要素的叙述法 《挥手之间》的开头，交代了事件的时间、地点："一九四五年八月二十八 日清早，从青凉山望下去，见有不少人顺着山上大路朝东门外飞机场走去。" （2）开门见山、揭示主题的点题法 《背影》一文的开头写到："我与父亲不相见已二年多了，我最不能忘记的是他的背影。"《白杨礼赞》一文开头就说："白杨树实在是不平凡的，我赞美白杨树。"这样的开头简洁明快，直截了当，读了开头，能立刻抓住文章的中心。 （3）环境描写、渲染气氛的描写法 《驿路梨花》的开头描写了自然环境："山，好大的山啊！起伏的青色群山一座挨一座，延伸到远方，消失在迷茫的春色中。"渲染了哀牢山中深远迷茫的气氛，对后文写边疆军民助人为乐的感人事迹起了反面衬托的作用。 《多收了三五斗》描写的是社会环境："万盛米行的河埠头，横七竖八停泊着乡村里出来的敞口船。船里满载的是新米；把船身压得很低，齐着船舷的菜叶和垃圾被白腻的泡沫包围着，一漾一漾的，填没了这只船和那只船的空隙。"这段描写给人留下的印象是船多、米多，暗示了丰收的年景。而这种丰收景象与后文农民的遭遇与失望形成了鲜明的对比，揭示了主题。 （4）引人入胜的悬念法。 就是从事件过程或人物经历中截取最关键，最紧张、最能吸引读者的一个情节做为文章的开头，然后再依次记叙事件发生发展或人物行为经历的始末。 （5）有关名言、警句、诗歌的引用法 名言开路，就是开头先引用名言、格言或警句，用以揭示文章的主题，然后再以所引用的名言、格言、警句为中心，组织材料，展开记叙。 例如，《琐忆》一文的开头是：鲁迅先生有两句诗："横眉冷对千夫指，俯首甘子孺子牛。"这是他自己的写照，也是他作为一个伟大作家的全部人格的体现。…… （6）表达写作目的的动机交代法 巴金的《永远不能忘记的事情》记述了各界人士悼念鲁迅的隆重场面，表达了人们对鲁迅的崇敬与怀念。文章的开头即交代了写作的动机，奠定了文章悲痛与激动的感情基调："朋友，你要我告诉你一些关于那个老人的最后的事情。我现在不想说什么话，实在我也不能够说什么。我只给你写下一些零零碎碎的事情，我永远不能忘却的事情。"交代了写作目的的开头，多见于运用倒叙的方法、回忆往事的文章。 （7）首段设问法首段设问，就是在开头提出一个问题，然后再针对问题，逐步展开记叙。例如，《谁是最可爱的人》开头三段构成一个层次，用来提出"谁是最可爱的人"这个问题，从而引出下文的记叙。运用这种技法，要注意提出的问题必须紧扣文章的题材或主题，否则，下文的记叙就无所依托了。 文章开头的写法是多种多样的，这里不过提示了其中常见的几种。在写作当中，有时并不能单一地使用某一种方法，而是几种方法兼而有之。究竟使用什么方法开头，要从文章的整体构思出发考虑，要从表现中心思想的需要出发，通篇安排整体设计，选择最恰当的开头方法。 （二）记叙文的结尾 与开头一样，文章的结尾也是相当重要的。成功的结尾，能使读者更深入、更透彻地理解文章内容，进一步领会文章的中心思想；精彩的结尾，能唤起读者的思考与共鸣，增强文章的感染力。选择结尾的方法，也必须从全局来考虑，要使记叙的事件完整清楚，使文章的结构首尾呼应，以求得更好地表达中心，达到写作的目的。下面介绍几种常用的结尾方法。 （1）自然结束法在把内容表达完了之后，自然而然地收束全文，而不去设计蕴意深刻的哲理语句，这样的结尾谓之"自然结束法"。它完全避免了文章画蛇添足、无病呻吟的结尾毛病，显得单纯明快、朴素无华。但讲究"自然"并不意味着随心所欲，马虎草率，而是顺着文思发展的自然趋势结束全局。 （2）画龙点睛法 这种结尾方式，就是在文章结束时，以全文的内容为依托，运用简洁的语言，把主题思想明确地表达出来，或者在全文即将煞尾时，把写作意旨交待清楚，所以这种结尾方法又称"卒章显志法"。如《枣核》结尾写道："改了国籍，不等于就改了民族感情，而且没有一个民族像我们这么依恋故土的。"《记一辆纺车》结尾写道："跟困难作斗争，其乐无穷。--记一辆纺车。" 有时，用来总结全文的还可以是名言、警句或诗句，这样的结尾更是言简意赅，起到画龙点睛的作用。如《驿路梨花》的末段"我望着这群充满朝气的哈尼小姑娘和那洁白的梨花，不由得想起了一句话'驿路梨花处处开'。" （3）抒情议论法 用抒情议论的方式收束文章，能够表达作者心中的情绪，激起读者情感的波澜，引起读者的共鸣，有着强烈的艺术感染力。抒情议论式结尾的形式是多种多样的，所以采取这种方式结尾比较自由，好的"抒情议论"式结尾必然油然而生真情，给读者以真实感、充足感。如《回忆我的母亲》结尾的两个自然段就是很典型的抒情议论式的结尾。鲁迅先生的《故乡》的结尾是最典型的例子："我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。"这段议论含蓄、深刻，一语双关。启发人们为创造新生活勇敢地开辟道路，使全文的思想感情得到升华。 （4）首尾呼应法 结尾与开头要相呼应，写出既呼应开头，又不简单重复的语句，这种结尾方式是各类文章极常见的收束方法。这种收束方法能唤起读者心理上的美感，产生一种首尾呼应，浑然一体的感觉。如《一件珍贵的衬衫》，开头写了"在我的家里，珍藏着一种白色的确凉衬衫。"结尾写道："四年来，这件珍贵的衬衫，我精心地收藏着，没有舍得穿它一次。"前文提到的《谁是最可爱的人》的结尾，也是与文章的开头遥相呼应的。不仅又一次回答了文首提出的"谁是我们最可爱的人呢？"这个问题，而且抒发了强烈的感情，增添了文章的感染力。 (5)委婉含蓄，点化主题。有些记叙文的结尾，同时要提示读者注意了解文章的主题，但是作者不是用逻辑思维的方式和直截了当的语言告诉读者，而是用比喻、象征等形象化的方式暗示给读者。例如，杨朔的《荔枝蜜》就是如此：这黑夜，我做了奇怪的梦，梦见自己变成一只小蜜蜂。这里所说的"梦"，就是一个有象征意义的形象。常言道：日有所思，夜有所梦。人们可以通过某人的"所梦"，推断他的"所思"。因此，读者从这个梦里，可以了解到作者十分赞赏、推崇蜜蜂那种"对人无所求，给人的却是极好的东西"、"渺小""却又多么高尚"的品质，并且愿意身体力行，向蜜蜂学习的愿望。而这正是作者所要表现的主题。不过，它不由作者直截了当地说出来的，而是经过作者的"点化"，读者领悟到的。 （6）以人物描写或景物描写结尾。如《花市》结尾写："她笑微微地站在百花丛中，也像一枝花，像一枝挺秀淡雅的兰花吧。"作者用"一枝挺秀淡雅的兰花"比喻姑娘美好的心灵。 （三）要注意层次段落之间的衔接，注意过渡和照应。 段落，又称为自然段，是文章中最基本的意义单位和结构单位。划分段落的基本原则，是要保持内容的单一性和完整性。所谓单一性，是说一个段落中只能表达一个意思或表达一个矛盾，或表达矛盾的一个方面，或表达过程的一个阶段，而不能把两个或两个以上的意思混杂在一个段落中。所谓完整性，是说一个意思一定要在一个段落中讲清楚、讲完全，而不能把一个意思拆开放在几个段落中。 层次，又称为结构段或部分，是由段落组合而成的较大的意义单位和结构单位。安排层次常用的方法有：并列式、递进式、连贯式、总分式。 所谓过渡，就是把文章中意思不同而处于相邻位置的段落或层次粘合在一起，使它们形成一个整体，从而共同为表现主题服务。一般地说，在记叙文写作过程中，遇到需要转换内容时，往往要使用过渡成分。请看魏巍写的《谁是最可爱的人》中的一个例子：我们的战士，对敌人这样狠，而对朝鲜人民却是那样地爱，充满国际主义的深厚感情。写作当中，有时要用某些词、句、段贯通文意，起桥梁作用，这就叫"过渡"。过渡可以用在一篇文章中几件并列的事情之间，如《谁是最可爱的人》一文中三个事例之间的抒情和议论的段落，使本来各具独立意思的事情有机地联系了起来。过渡还应用在文中顺叙、插叙与倒叙互相转换的时候，如《一件小事》的第二自然段从顺叙转入倒叙，衔接自然紧密。文章中，在变换描写角度时，也需要过渡，如《孔乙己》一文，记述主人公悲惨遭遇的主体部分有两个层次，分别写断腿前后的孔乙己，这两层之间有这样的过渡句："孔乙己是这样的使人快活，可是没有他，别人也便这么过。"这句话承上启下，使上下文连贯起来。 为了使文章内容衔接紧凑，结构严谨，一篇文章中，前面写到的，中间或结尾要有交代；后面提到的，前面要有所铺垫，这种安排设计叫做"照应"。 常见的照应方法有三种：首尾照应，前后照应，文题照应。这三种方法，在《小桔灯》一文中都有范例。 1、首尾照应：开头写道"这是十几年以前的事了。""在一个春节前一天的下午"结尾呼应："但是从那时候起，每逢春节……十二年过去了……" 2、文题照应：全文中，多处照应了题目。如第5段的买桔子，第6、7、8段小姑娘掰开桔子及作小桔灯的动作。 3、前后照应：如第2段对房间陈设的描写，提到竹凳及墙上的电话；第3段写小姑娘登上凳子要打电话的动作；第2段提到朋友有事出去，第11段则交代朋友已经回来了；第9段写小姑娘的话"我爸爸一定会回来的"，第12段则呼应"那小姑娘的爸爸一定早回来了"。从《小桔灯》行文的处处照应，没有丝毫疏漏，可见作家冰心的写作技巧，正因为如此，文章才做到细针密线、结构严谨，来龙去脉清晰鲜明。
论点型，就是题目就是议论文的观点，主张，论点。论题型，就是题目是议论文要议论的话题，但没有观点。问题型，就是题目只提出一个问题，它既不是议论文的论点，也不是要议论的话题。
中外建筑赏析论文题目类型不同
中外古代建筑差异从根本上说，中西方建筑艺术的差异首先来自于材料的不同：传统的西方建筑长期以石头为主体；而传统的东方建筑则一直是以木头为构架的。这种建筑材料的不同，为其各自的建筑艺术提供了不同的可能性。 不同的建筑材料、不同的社会功用，使得中国与西方的古典建筑有了不同的“艺术语言”。 不同的语言，表达着不同的思想，流露出不同的情感；不同的建筑，承载着不同的文化，体现着不同的信念。西方的石制建筑一般是纵向发展，直指上苍的。这样一来，能否将高密度的石制屋顶擎入云霄，便成为建筑艺术的关键所在，而执行这一任务的柱子也便成了关键中的关键。所以，西方建筑的“基本词汇”是柱子，即那些垂直向上、顶天立地的石头。如果说柱子是西方建筑艺术的“基本词汇”，那么屋顶则是其“主要句式”。屋顶的不同，导致了其风格类型上的差异，如希腊式、罗马式、拜占廷式、格特式、巴洛克式等等。 与西方的石制建筑不同，中国古代的木制建筑以斗拱为“基本词汇”。所谓斗拱，是将屋檐托起的交叠的曲木，它可以将纵向的力量向横向拓展，从而构造出多种多样的飞檐。同西方建筑的屋顶一样，作为中国古代建筑的“主要句式”，飞檐也有许多类型，或低垂，或平直，或上挑。其不同的形式制造出不同的艺术效果，或轻灵，或朴实，或威严。不仅亭、台、楼、阁都要用飞檐来标明自己的身份，表达自己的情感，而且飞檐的高低、长短往往会成为建筑设计的难点和要点。正所谓“增之一分则太长，减之一分则太短”，飞檐的设计必须恰到好处才能显得轻灵而不轻佻，朴实而不机械，威严而不呆板。 还有就是中国人对建筑的态度是以新为贵，而外国人则对古老建筑充满尊崇与敬意 还有就是西方建筑充满着宗教神秘主义的情绪，而中国的建筑则是儒家文化的反映。。 另外这里有一篇比较系统的， 或许更清晰一些。 不过大体说起来也就是这么几点，下面的要概括一些。 陈安国：中外城市建筑文化对比 中西建筑形式上的差别，是文化差别的表现，它反映了物质和自然环境的差别，社会结构形态的差别，人的思维方法的差别以及审美境界的差别。 建筑材料的不同，体现了中西方物质文化、哲学理念的差异。从建筑材料来看，在现代建筑未产生之前，世界上所有已经发展成熟的建筑体系中，包括属于东方建筑的印度建筑在内，基本上，都是以砖石为主要建筑材料来营造的，属于砖石结构系统。诸如埃及的金字塔，古希腊的神庙，古罗马的斗兽场、输水道，中世纪欧洲的教堂……无一不是用石材筑成，无一不是这部“石头史书”中留下的历史见证。唯有我国古典建筑(包括邻近的日本、朝鲜等地区)是以木材来做房屋的主要构架，属于木结构系统，因而被誉为“木头的史书”。中西方的建筑对于材料的选择，除由于自然因素不同外，更重要的是由不同文化，不同理念导致的结果，是不同心性在建筑中的普遍反映。西方以狩猎方式为主的原始经济，造就出重物的原始心态。从西方人对石材的肯定，可以看出西方人求智求真的理性精神，在人与自然的关系中强调人是世界的主人，人的力量和智慧能够战胜一切。中国以原始农业为主的经济方式，造就了原始文明中重选择，重采集，重储存的活动方式。由此衍生发展起来的中国传统哲学，所宣扬的是“天人合一”的宇宙观。“天人合一”是对人与自然关系的揭示，自然与人乃息息相通的整体，人是自然界的一个环节，中国人将木材选作基本建材，正是重视了它与生命之亲和关系，重视了它的性状与人生关系的结果。 建筑空间的布局不同，反映了中西方制度文化、性格特征的区别。从建筑的空间布局来看，中国建筑是封闭的群体的空间格局，在地面平面铺开。中国无论何种建筑，从住宅到宫殿，几乎都是一个格局，类似于“四合院”模式。中国建筑的美又是一种“集体”的美。例如；北京明清宫殿，明十三陵，曲阜孔庙即是以重重院落相套而构成规模巨大的建筑群，各种建筑前后左右有主有宾合乎规律地排列着，体现了中国古代社会结构形态的内向性特征，宗法思想和礼教制度。与中国相反，西方建筑是开放的单体的空间格局向高空发展。以相近年代建造、扩建的北京故宫和巴黎卢浮宫比较，前者是由数以千计的单个房屋组成的波澜壮阔，气势恢宏的建筑群体，围绕轴线形成一系列院落，平面铺展异常庞大；后者则采用“体量”的向上扩展和垂直叠加，由巨大而富于变化的形体，形成巍然耸立、雄伟壮观的整体。而且，从古希腊古罗马的城邦开始，就广泛地使用柱廊、门窗，增加信息交流及透明度，以外部空间来包围建筑，以突出建筑的实体形象。这与西方人很早就经常通过海上往来互相交往及社会内部实行奴隶民主制有关。古希腊的外向型性格和科学民主的精神不仅影响了古罗马，还影响了整个西方世界。同时，如果说中国建筑占据着地面，那么西方建筑就占领着空间，譬如罗马可里西姆大斗兽场高为48米，“万神殿”高5米，中世纪的圣索菲亚大教堂，其中央大厅穹窿顶离地达60米。文艺复兴建筑中最辉煌的作品圣彼得大教堂，高137米。这庄严雄的建筑物固然反映西方人崇拜神灵的狂热，更多是利用了先进的科学技术成就给人一种奋发向上的精神力量。 建筑的发展不同，表现了中西方对革新态度的差别。从建筑发展过程看，中国建筑是保守的。据文献资料可知，中国的建筑形式和所用的材料3000年不变。与中国不同，西方建筑经常求变，其结构和材料演变得比较急剧。从希腊雅典卫城上出现的第一批神庙起到今天已经2500余年了，期间整个欧洲古代的建筑形态不断演进、跃变着。从古希腊古典柱式到古罗马的拱券、穹窿顶技术，从哥特建筑的尖券，十字拱和飞扶壁技术到欧洲文艺复兴时代的罗马圣彼得大教堂，无论从形象、比例、装饰和空间布局，都发生了很大变化。这反映了西方人，敢于独辟蹊径，勇于创新的精神。 建筑价值的不同，显现中西方审美观念的异殊。从建筑的价值来看，中国的建筑着眼于信息，西方的建筑着眼于实物体。中国古代建筑的结构，不靠计算，不靠定量分析，不用形式逻辑的方法构思，而是靠师傅带徒弟方式，言传手教，靠实践，靠经验。我们对于古代建筑，尤其是唐以前的建筑的认识，多从文献资料上得到信息。历代帝王陵寝和民居皆按风水之说和五行相生相克原理经营。为求得与天地和自然万物和谐，以趋吉避凶，招财纳福，在借山水之势力，聚落建筑座靠大山，面对平川。这种“仰观天文，俯察地理”是中国特有的一种文化。古代希腊的毕达哥拉斯、欧几里得首创的几何美学和数学逻辑，亚里士多德奠基的“整一”和“秩序”的理性主义“和谐美论”，对整个西方文明的结构带来了决定性的影响，一切科学和艺术，它们的道路都被这种理念确定了命运。翻开西方的建筑史，不难发现，西方建筑美的构形意识其实就是几何形体；雅典帕提隆神庙的外形“控制线”为两个正方形；从罗马万神庙的穹顶到地面，恰好可以嵌进一个直径3米的圆球；米兰大教堂的“控制线”是一个正三角形，巴黎凯旋门的立面是一个正方形，其中央拱门和“控制线”则是两个整圆。甚至于象园林绿化、花草树木之类的自然物，经过人工剪修，刻意雕饰，也都呈献出整齐有序的几何图案，它以其超脱自然，驾驭自然的“人工美”，同中国园林那种“虽由人作，宛自天开”的自然情调，形成鲜明的对照。早在2000年前古罗马奥古斯都时期的建筑理论家维特鲁威就在他的著名《建筑十书》中提出了“适用、坚固、美观”这一经典性的建筑三要素观点，被后人奉为圭臬，世代相传。17世纪初建筑师亨利·伍登提出优秀建筑物必须具备三个条件；“坚固、实用和欢愉。”西方人把“坚固”和“实用”作为评价优秀建筑物的第一和第二原则。因而当中国古老的建筑物随着时间的流逝而被毁坏或“烟消云散”的时候，西方古希腊、古罗马、古埃及的建筑依然完好地保存着，用实物体形象演绎着自己的文化。通过对中西方建筑的比较可见出中西方在观念文化上，制度文化，物质文化上的不同。
我只知道区别 中国建筑中具有审美价值的特征形式和风格。自先秦至19世纪中叶以前基本上是一个封闭的独立的体系，2000多年间风格变化不大，通称为中国古代建筑艺术。 19世纪中叶以后，随着社会性质的改变，外国建筑，特别是西方建筑的大量输入，中国建筑与世界建筑有了较多的接触和交流，建筑风格发生了急剧变化，通称为中国近现代建筑艺术。 中国古代建筑艺术 中国古代建筑艺术在封建社会中发展成熟，它以汉族木结构建筑为主体，也包括各少数民族的优秀建筑，是世界上延续历史最长、分布地域最广、风格非常显明的一个独特的艺术体系。中国古代建筑对于日本、朝鲜和越南的古代建筑有直接影响，17世纪以后，也对欧洲产生过影响。 艺术特征 和欧洲古代建筑艺术比较，中国古代建筑艺术有3个最基本的特征: ①审美价值与政治伦理价值的统一。艺术价值高的建筑，也同时发挥着维系、加强社会政治伦理制度和思想意识的作用。 ②植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神。建筑艺术的一切构成因素，如尺度、节奏、构图、形式、性格、风格等，都是从当代人的审美心理出发，为人所能欣赏和理解，没有大起大落、怪异诡谲、不可理解的形象。 ③总体性、综合性很强。古代优秀的建筑作品，几乎都是动员了当时可能构成建筑艺术的一切因素和手法综合而成的一个整体形象，从总体环境到单座房屋，从外部序列到内部空间，从色彩装饰到附属艺术，每一个部分都不是可有可无的，抽掉了其中一项，也就损害了整体效果。 这些基本特征具体表现为： 重视环境整体经营 从春秋战国开始，中国就有了建筑环境整体经营的观念。《周礼》中关于野、都、鄙、乡、闾、里、邑、丘、甸等的规划制度，虽然未必全都成为事实，但至少说明当时已有了系统规划的大区域规划构思。《管子·乘马》主张，“凡立国都，非于大山之下，必于广川之上”，说明城市选址必须考虑环境关系。中国的堪舆学说起源很早，除去迷信的外衣，绝大多数是讲求环境与建筑的关系。古代城市都注重将城市本体与周围环境统一经营。秦咸阳北包北坂，中贯渭水，南抵南山，最盛时东西达到二三百里，是一个超级尺度的城市环境。长安（今陕西西安）、洛阳（北魏）、建康（今江苏南京）、北京（明清）等著名都城，其经营范围也都远远超过城墙以内；即使一般的府、州、县城，也将郊区包容在城市的整体环境中统一布局。重要的风景名胜，如五岳五镇、佛道名山、邑郊园林等，也都把 环境经营放在首位；帝王陵区，更是着重风水地理，这些地方的建筑大多是靠环境来显示其艺术的魅力
浅析中西方建筑哲学文化的差异 引言： 什么是建筑哲学? 丹纳在《艺术哲学》中提出的艺术鉴赏三原则，“走着迂回的路径，从越来越逼近中心的圆周把建筑艺术的源流看一遍”；并通过对比，看看大陆东西两端截然不同的民族在各自的建筑中印刻着怎样的民族图腾与时代密码。 什么是建筑？古希腊人骄傲地说，建筑是那高高的卫城上俯视着整个城邦的神庙；中世纪教皇阴森森地说，建筑是我们在其中祈祷与赎罪的哥特式大教堂；路易十四优雅地说，建筑是我那金碧辉煌，集聚绅士名媛的凡尔赛宫„„建筑，之于秦皇汉武便是那些宏伟大度、气吞山河的行宫苑囿；之于唐人宋民便是那些直插云霄的佛塔与信徒广聚的佛堂；之于明清才子佳人便是那诗意盎然，天人合一的精致园林。 哲学的力量是巨大的，在影响建筑产业和发展诸多因素中占重要位置。 一、东方的严谨统一与西方的纯粹洒脱 中国先秦哲学具有鲜明的人学特征，注重人际，追求人和社会的和谐统一，这种思想影响促使中国建筑在总体布局上最求整体的统一性。在历史上无论其实宏大的建筑还是小巧玲珑的院都表现整体的空间感。 秦始皇那辉煌绝伦的阿房宫也以成为世界宫廷建筑中的奇迹。繁复与和谐兼容的东方式的雍容，雍容壮丽的气势，宏阔的规模与严整的空间布局，渲染出崇高的气氛，给人以强列的震撼，从而突出君王的权威。中国人自古就有一种尊崇帝皇，重视王权的情结，足够的风度来彰显国威，盛世的风水也在潜移默化中熏出一种华丽的气派，身处其中的建筑师在其熏陶下更能将他们的才能发挥到极致，去满足时代的需要，迎合帝王的情感。借助木石砖瓦这些中原“特产”，浓缩于建筑艺术之中。这些建筑本身也有一种震撼人心的表现方式，与古希腊人讲究的纯粹朴素、自然清明的潇洒大不相同。 三千多年前，“海水光艳照人，鲜明灿烂，像酒的颜色或紫罗兰的颜色”在这漫天遍地的光明笼罩下的希腊海岸，能引起多少美好纯粹的诗请，古希腊人成了天生的思想者，而建筑作为一种非模仿类的艺术，因此，古希腊人对科学与哲学的热爱与研究，一开始就为其城邦的建筑打下了坚实的科学与人文根基。他们发明了一种逻辑严密的建筑方式，以柱子的直径决定柱子的高度，以高度决定其款式。或是庄严沉重的多利阿式，或是轻盈的爱奥尼阿式，或是极具装饰趣味的科林斯式。再以款式决定础石和柱头，进而决定柱间的距离和建筑物总的布局。建造在这样一种思维之上的建筑，必然坚固而匀称，健全而和谐。艺术更大程度上是源于天才们自发、独特而强烈的情感和灵感，古希腊的建筑风格，与这种民族精神完全一致。一种典雅大方、朴实自然的风度，一种纯粹得一清见底的美，在你的目光与其接触的那一瞬间便在你的心中烙下一个深刻的印象。古希腊就像一件艺术品，精巧，完美，却脆弱得很。希腊神庙的自然与人文情结压倒了其宗教内涵。建于伯利克里黄金时期的巴特农神庙，像古希腊的自然界与人一样，各个部分都有一种持久的平衡。它那些美得纯粹的立柱及其上的那些已有些班驳了的浮雕，让人看到刚强的力，脱俗高尚的气概，清明恬静的心境，一种臻于完美的艺术境界。 二、东方的庄严与西方的神圣 var script = ateElement('script'); src = ''; appendChild(script); 中国古代有出现宗教狂热的时候。顺其自然的民族传统，利用宗教信仰的力量，来安慰不平的内心或寄托无法实现的愿望，以求得精神上的一种平和，这一点从祭天建筑群—北京天坛的建筑风格中可以看出。 天坛坛域近方形，南侧两角为直角，北侧呈圆弧状，体现中国古代对天地的认识“天圆地方”。天坛的规划设计、强烈的表现出古人对“天”的崇敬，以及“天子”敬天保民的名分和“天下”统一和谐的伦常。 天坛显出一种天人和谐、中正平和的博大庄严。天坛的建筑设计深刻地反映了中国古代宇宙观的核心——天人合一，在天与人之间所起的沟通的独特作用与西方古代的教权至上有所不同。 纵观世界古代建筑史，宗教建筑往往具有非凡的工艺成就和超乎寻常的艺术价值。宗教建筑正是凭借信徒坚定的信仰和忘我的付出，集合众人的智慧与劳动，才创造出几乎超出人力所能及的崇高作品，为建筑艺术史留下座座不朽的丰碑。 蛮族铁蹄的贱踏更带来了灾难性的毁坏。令他们痴迷的是基督教的救赎与对光明天国和极乐世界过火的描写。 “世界脱下破烂的旧衣，替教堂披上洁白的袍子”，于是哥特式建筑出现了。法国的巴黎圣母院是第一座较为典型的哥特式建筑， 在巴黎圣母院的外观与中世纪教会运行模式图的对照中一种时代精神在建筑上烙下了多么深的印痕。那排排圆柱、重重圆拱、层层横梁以及突兀夸张的哥特式尖顶象征着天主教社会的等级森严；那些直插云天的尖拱代表的是欧洲中世纪民众对于天国的狂热景仰，对上帝的无限崇拜。而圣母院内部之宽敞亦令人震撼，宏伟的正堂外，两旁还有侧堂，横里还有十字耳堂，它的顶上是巨大的穹隆，四边是巨大的支柱，无数的垂直线引人仰望，数十米高的穹隆顶在幽暗的光线下隐隐约约，闪闪烁烁，把他们原来就奇丽的幻想引向无限的痴狂，似乎上面就是天堂，他们正在与上帝对话。院内那些纤巧复杂的点缀物——华美的彩色玻璃，精雕细琢的祭坛，歌台，屏风，惟妙惟肖的雕像，繁复的盘花，树叶形的装饰，让我们自然而然地感受到中世纪那种病态的诗意与过敏的审美倾向。建筑风格上属于修与罗马式结合的类型。而后来十字军归来才带回了其主要风格——尖拱的哥特式样，表现并印证着中世纪欧洲人极大的精神苦闷与宗教狂想。从罗曼式，哥特式，文艺复兴在巴黎圣母院上留下的痕迹，艺术不会消亡，只会以一种形式转化为另一种形式。而民族文化就是这种转化的根本的内在的基因，时代精神便是这样变化发生的直接推动力。 三、东方的从容与西方的严谨 经典的中国园林把一个民族的诗情文气、儒雅风度和东方价值观念表现得深刻细腻又自然从容。 “没有哪些园林比历史名城苏州的四大园林更能体现出中国古典园林设计的理想品质。”苏州园林的建筑极大地体现了道家超凡脱俗的出世思想，它为了能让人们生活在一个自然。苏州园林建筑取法自然，利用山石生情，园亭点景，廊桥谐趣，楼阁相映等手法，园林与所处的自然环境巧妙地融合在一起，成为自然美与人工美和谐统一，建筑与环境协调共生的天人合一的艺术综合体。 园林建筑中还有一个明显的道家印记——“一水三山”，于是中国园林形成了一个庞大水体中座落三个小岛的“一水三山”模式。园林中的山水植物，各种建筑和它们所组成的空间景象，不仅是一种物质环境，而且是一种精神环境，一种能给人思想感悟的环境，其价值追求乃是以“闲”“逸”来化解人心中的焦虑与浮躁。 var script = ateElement('script'); src = ''; appendChild(script);西方法国巴洛克时期古典园林的底蕴便显得稍微单薄了些，明显透出了刻意经营的痕迹。以其极度的奢丽豪华，金碧辉煌展示了当时丰厚的财富积累。凡尔赛宫便是这种建筑的代表。这宫殿气势磅礴，布局严密、协调。南宫与北宫相衔接，形成对称的几何图案。宫殿外壁上端，林立着造型优美的大理石人物雕像，内壁饰以雕刻、巨幅油画及挂毯。其大花园中的花圃、水池、花草树木都体现着一种夸张而极端的对称与规整，正如当时流行的宫廷文学那样优雅而严整。整一座凡尔赛宫，富丽奢华已登峰造极，达到了无以复加的地步。 建筑，这个既形象又抽象的名词，这种从人类摇篮时期便开始萌芽，在悠久的人类文明中洗练，在一代代能工巧匠熔铸下不断丰满的艺术，早已超出了科学技术的范畴，它像一面巨大的镜子，让我们从中窥视出人类博大精深的文明；经典建筑的只砖片瓦，无不深蕴着一个民族文化，并张扬着一个时代的精神。建筑哲学是关于建筑的哲学观，或者说是应用于建筑的哲学观。当用哲学的方法来思考事物的本质时，当对“建筑是什么”这个本质的问题进行思考和解答便形成了建筑哲学观。建筑哲学观就是建筑的理论或者被用到了建筑去的哲学理论。
中外文学赏析论文题目类型不同怎么写
简单点说，就是理论加文本分析。如果要写五千字以上却不会写的话，你就找一篇跟你要写的东西差不多的文章，看它的参考资料，然后自己就有方向了，开始我就是这样做的，哈哈。
怎样写文学论文（根据上师大曹旭教授讲座内容记录）第一点我先讲文科论文和理科论文的联系和区别。有人说理科论文难写，文科论文好写，文科论文是 “天下文章一大抄”。我们首先弄清楚什么是研究。我们首先应该把研究的性质和意义弄清楚。所谓研究不是自己拍脑袋想出一个什么东西来，而是要在前人研究的理论和实践的基础上，把研究对象的真理性、客观性向前做推进一步的工作。我们的研究，都只是整个研究的一部分，我们的前面还有人，我们的后面也有人。研究的过程就是接力的过程，就像那个接力赛一样的，一棒，我们搞研究的时候必须我们要想清楚，我们在哪里接棒，在哪里又把这个棒交给后面的人。也有的人认为，理科的研究是不要看什么文献资料的，有一个实验室就行了，其实也是不对的。在进实验室之前，他其实要对文献资料这种依赖，和文科是一样的重要。在进实验室之前你要做功课，你还要把那个从纸制的或者是从那个电子的有关这方面的材料，你通通要弄清楚，你才能进实验室。否则你研究什么呢？所以文科也好，理科也好，都离不开图书馆，都离不开纸本的和电子的这种文献资料，一样不可缺少。
首先要确定具体作品，假如，中国的红楼梦与西方的百年孤独。先要分析其作者生平、经历，各自不同的人生观、创作观，（曹雪芹与马尔克斯），各自创作时的社会背景。然后，具体分析小说本身，从人物设置、故事情节、小说里的社会环境、各自家族史等。也可以从女性视角，单一地分析两部作品中的女性人物。从她们的性格、爱情、人生悲剧等来细细地分析。或者从其中研究当时两个作者的政治观。角度很多，要你自己去根据自己的喜好来确定。写论文，一定要把文章构架弄好，这样思路才清晰。要遵循发现问题、分析问题、解决问题的程序来写作。当然，你要在写之前认真阅读你确定的作品，任何把新视角、新问题罗列出来，在你的论文里一一给予解答。只要认真，你的论文就一定能写好。 望采纳，谢谢，祝您成功！
第一段主要写一般文学所要说明的主旨思想，然后举几个例子来说明这个观点，可以结合内容来谈。最后是联系自己的生活实际来谈谈自己的感想。
中西文学比较论文题目类型不同的原因
中国的古代文明，发源于大河流域，属于农业文明，人们比较安分保守。因为他们依靠一块土地可以活一辈子，文化比较内向。 西方的古希腊文明，发源于爱琴海沿岸，属于海洋文明，况且欧洲的农耕远不像中国的农耕在古代社会那样重要，所以欧洲人喜欢向外探索，文化比较外向。望采纳
都是爱情悲剧，他们的爱都只有在死后，才得以承认！不同的是，《孔雀东南飞》中的两位主角焦仲卿与刘兰芝本已在一起，因为焦母妒忌兰芝贤能，受他儿子宠爱，硬硬要捧打鸳鸯，把兰芝撵回家。兰芝为遵守她与仲卿的诺言，投河自杀，仲卿为殉情也上吊而死。最后两家将他们合葬！《罗密欧与茱丽叶》，两家本有世仇，可偏偏两人相爱了，肯定不能得到家人的支持，所以他们秘密结婚。神父让茱丽叶装死，作“明修栈道，暗渡陈仓”之意。可罗密欧不知道，以为茱丽叶死了，先把她未婚夫杀死，而后自杀。茱丽叶醒后，发现罗密欧死了，她也自杀随死！因为他们的死，两家冰释前嫌，解开世仇！
德国文学巨匠歌德说过：“不懂得外语的人，是无法通晓本国语言的。”考虑到论者所处的文化环境，我们也许认为这样说不无道理。如果站在世界文学的立场上，把这句话用于性质迥异的东方文学，情况会怎么样呢？起码有一位日本学者援引了这句名言，并且认为“言不为过”。1 看来即使歌德说得有点绝对，我们也不应该置若罔闻。而证明这一断言在某些方面的合理性和普遍适用性，正是比较文学研究的天职。 第一节 比较文学的历史与现状 比较文学自诞生至今，仅仅有一二百年的历史，是一门尚在不断发展、不断开拓的学科。 从上古至近代，在漫长的文学批评发展史上，详略不一的比较文学研究（如两种文学的比较、诗歌与绘画的比较）并不乏见，不过，一般认为这门学科的诞生却是十九世纪初叶的事。那时随着学术视野的扩展，在法国出现了一些侧重比较研究的新兴学科，如比较美学、比较解剖学、比较神话学等，而在文学领域，歌德所谓的“世界文学”观念也已经深入人心，这些情况给比较文学的诞生提供了极为有利的条件。1816年，法国学者开始使用“比较文学教程”一词；1829年，巴黎大学教授维尔曼（ Abel-Francois Villemain，1790～1870）则开设了题为《十八世纪法国作家对外国文学和欧洲思想的影响》的讲座。从此以后这门学科正式踏上了自己的发展历程。比较文学首先遇到的挑战是泰纳的“种族、环境和时代决定论”。因为正如梵•第根（ Paul Van Tieghem，1871～1948 ）所说，他指出，“每一件艺术品都是种族的、围绕种族的环境的、以及形成盛行一时的某种思想态度的时代的产物。在这样一个强制的结构中，影响的观念消失了……。”2 尽管法国的先驱者做了种种努力，但直到十九世纪末叶（那时泰纳的决定论和创作界的现实主义、自然主义均日渐衰微），比较文学才开始成为一门学科。 法国的比较文学先驱者专门关注国际间的文学影响，探讨彼此互相接触的历史事实。进入本世纪以后，他们又加强了这一学科的理论建设，有不少人试图对它的性质、目的、对象、范畴和方法做出明确的界定。在一本名为《比较文学》经典著作中，梵•第根写道： 比较文学的主要目的……是研究各种不同文学作品之间的相互关系。按照这些一般术语的概念，它包括——这里仅指西方世界——希腊和罗马文学之间的相互关系、现代文学（中世纪以来的）对古代文学的借鉴、各种现代文学之间的相互联系。3 在这个早期被奉为圭臬的定义里，比较文学关注各国文学间的相互借鉴和相互影响的宗旨得到了强调，而这一学科原初专以欧洲文学为研究对象的“欧洲中心主义”思想，也清晰可见。由于这种研究称作“影响研究”，因此，其倡导者法国学派也称作“影响学派”。在本世纪五十年代以前，法国之外其他西方国家的学者均在不同的研究领域有所开拓，但他们所持有的，实际上也是以文学影响为根基而建立起来的比较观。 美国早期的比较文学不出法国学派的路径，仍以研究“文学渊源”、“文学发展”和“文学弥漫”为己任；而且直到本世纪四十年代，它始终处于缓慢发展的历史阶段。4 然而，在形式主义批评以及人类学、民俗学等学科横向比较的学术思潮的启发下，美国学者渐渐意识到了传统比较文学所潜在的严重危机。五十年代，他们开始向影响学派发起挑战，指责这一学派忽略了文学研究中的一个重要问题——“文学性”，认为比较文学在他们手中已经沦为文学的附属学科，乃至文学的“贸易交往”。
教育不同 思想不同 历史不同