国创的发表论文
各位老师、同学：按照“国家级大学生创新创业训练计划”工作安排，现将2021年度国家级大学生创新创业训练计划项目结题验收工作有关事项通知如下：一、结题验收范围2021年度国家级大学生创新创业训练计划项目（附件1）。二、结题验收内容围绕国创训练计划项目是否按照立项申请书要求完成各阶段工作任务、项目创新点与特色、项目发表论文情况、项目研究取得成果的实践应用情况及效果、项目经费使用情况等相关内容进项验收，结题申请书无意识形态和宗教言论问题。三、结题验收方式2021年度国家级大学生创新创业训练计划项目分为创新训练项目、创业训练项目和创业实践项目三类组织结题验收工作，创新训练项目、创业训练项目和创业实践项目均由学院组织评审专家进行验收。四、结题验收程序和要求1.创新训练项目、创业训练项目和创业实践项目向学院相关负责人提交结题验收材料。2.核学院将组织专家（5人以上）对申请结题的项目以答辩形式进行评审。3.项目结题验收评审等级分为优秀、良好、合格、不合格。被评为优秀、良好、合格的项目认定为通过结题验收，予以结题。4.创新训练项目结题应有学生第一作者或共同第一作者（共同第一作者可以是指导教师、博士研究生、硕士研究生，但数量不能超过三个）发表论文以及学院认可的其他成果。创新训练项目、创业训练、创业实践项目结题时须提交第七届中国国际“互联网+”大学生创新创业大赛参赛佐证材料（大学生创新创业网参赛申报界面截图或省赛获奖证书）。5.通过结题验收的项目负责人需登录黑龙江省大学生创新创业训练计划平台，上传验收报告等相关材料（系统具体开放时间待后续通知）。五、材料提交各项目负责人于2022年3月18日前将国创训练计划项目结题申请书（附件4、5、6）、成果统计表（附件8）的纸质版和电子版以及项目验收答辩PPT电子版提交至31号楼332办公室李大任老师处，以上纸质版均需要盖学院公章。项目答辩预计于2022年3月18日进行，每人答辩时间控制在五分钟以内。答辩结束后，评委老师进行提问，时间不超过五分钟。具体答辩时间地点另行通知。联系人及联系方式：核学院：李大任，电话： 地点：31号楼332办公室附件1：2021年度国家级大学生创新创业训练计划结题验收项目汇总表.xlsx附件4：国家级大学生创新训练项目结题申请书.doc附件5：国家级大学生创业训练项目结题申请书.doc附件6：国家级大学生创业实践项目结题申请书.doc附件8：2021年度国家级大学生创新创业训练计划项目成果统计表.xlsx
这个肯定是有的啊，如果你有什么项目，比如国创，省创的发表SCI文章一是有学术的加分，另一方面就是有现金的奖励。达晋编译。
没什么事是百度解决不了的
国创论文发表
需要发表论文。首先要确定好你们的国创答辩时间，看看有多长时间用来准备论文材料，然后找deadline之前能见刊的且和团队文章方向符合的期刊。必须要注意一点是，当前有些国创团队是5人或5人以上的，但很多期刊会有作者数量限制，作者顺序的排名也有不同的含金量。
本期主讲内容：如何做好美国各阶段留学规划？
下面是本次讲座的音频转文字全部内容：
各位家长、同学晚上好！
我是新通教育天津负责北美留学的姜书然老师， 很高兴今天给大家做关于美国留学方面的分享。
今天的分享我会从高中生申请本科生和本科生申请研究生两部分说起，主要讲学校的录取标准，根据学校录取标准，我们如何来做好申请的规划。随着申请人数的增多、学生分数提高，学生的申请竞争压力越来越大。举个例子：加州——圣地亚哥大学，今年收到有8.4万多本科申请，在8.4万申请者里，会录取4000多个学生。 学校如何从这些申请者里边选出适合自己学校的学生呢？
?我们接下来看一下，高中生申请本科生学校的审理标准：
硬件条件：
首先是GPA 9-12年级的成绩，当然如果是美高学生、IB 班的学生等比国内普通高中的高GPA 会更有说服力；
TOEFL / IELTS主要是证明自己语言能力,美国申请更趋向于参考托福成绩，像斯坦福大学，麻省理工学院，加州理工大学等这样的顶尖学校就不接受雅思的；
SAT / ACT（所谓的美国高考）目前被排名前30录取的学生，SAT会在1500分左右，SATII 则是满分，还有排名30多且申请难度较高的波士顿学院、威廉玛丽学院、布兰迪斯大学、纽约大学、布兰迪斯大学、罗彻斯特大学；
除了这些分数，学生如果学了AP 课程、或者大学学分课程，取得很好成绩，会更有利得证明自己的学术能力。
另外关于软件方面——也就是软实力，学校主要关注的是学生的：学术奖项 、课外活动、还有学生的文书 （文书包括essays，推荐信——推荐信作为支持类文件，在申请中属于所占比重最小的，只要是积极推荐就OK）。这些内容是我们的主申请表格所需要提供的信息，Common application——大概有700所学校目前用这个申请系统，包括顶尖排名的综合类大学和文理学院。
Essays 就是申请最主要的文书了，通过Common 申请的都会有一个通用的essay 题目，其他学校再有自己额外的essay 题目，越难申请的学校essay 会越多；像Wake Forest这个学校就有7个额外的Essay，有个招生官说他们可以通过Essay 多这一方式，降低申请人数；如果你不是真正喜欢这所学校， 可能不会花大量时间在这个学校的essay 上。
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下边我们看一下活动可以提供哪些方面的：学生会成员——组织各种学校活动或社会活动，体现学生的沟通能力、领导能力、责任心等；辩论队——学生自信心、思辨能力和分析能力；学术团队——数学小组、环境科学小组、机器人小组、竞赛等，突出课程以外的学术兴趣和才华；实习研究活动——医学类或者科学类活动——学术兴趣和研究精神； 艺术活动-有创造力的人才…
不是所有的活动，学术都要面面俱到，什么都有，可能就没有标签，那就很难让学校认识到你是什么样学术。在申请时候，选专业兴趣时候，如果一个选择计算机的学生，个人的参与的活动都是音乐、体育、或者其他社会活动，那明显跟个人的兴趣爱好是不一致的。
接下来我们看一下学校的essay 题目。这5个essay 题目，是刚才我们提到的Common申请的通用essay 题目：
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美国申请的两大系统，除了Common，就是UC申请系统了，该系统为中国学生提供了很多院校的申请。UC在之前的申请系统中，Essay 一直是2个题目，从2016年申请开始，学校把题目换成了8个，我们需要从中选择4个来写作。可以看出来，UC申请系统已经更改了分数取胜的录取原则。我们现在看一下这8个essay 题目：
从学校的这些essay题目里， 我们可以了解到学校想了解学生的哪些方面：
学生的个性及闪光点，有意义难忘的经历（包括成功的失败的）挑战或成长；个人的能力方面，包括领导能力，组织能力，协调能力和创造力等等；学生的学术兴趣以及与兴趣有关的经历、理想；美国的大学更想知道如果录取你，你能为我们学校的多样化文化做哪些贡献，也就是曾经你为你生活过的环境所做过的共享。
以下是我们今年两个学生的录取信，一个是排名32的罗彻斯特大学，一个是排名39的加州大学-圣地亚哥分校；学生托福分数都在100+，SAT 1400+ ；
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看完高中生申请本科生的录取标准，接下来我们看一下本科生申请研究生的录取标准。
研究生同样是审理两大方面，硬件和软件。硬件主要指：学生大学的GPA，托福或雅思成绩，GRE成绩，GMAT 成绩（GMAT 成绩主要针对商科申请的，尤其是管理类的；有学校的商科同样也接受GRE 成绩的）。软件条件也就是相关专业的活动经历、项目经历、实习经历和论文发表经历等。这些都是通过我们的文书展示给招生官的，也就是我们常说的CV-简历，PS-个人陈述，3封推荐信。
简历里我们主要需要提供哪方面的内容：学术背景—研究经历—工作经历—发表论文—公益活动—所获奖励—个人特长。根据申请专业不同，侧重点是有所不同的， 理工科学生需要提供研究经历，商科的学生——实习经历和工作经历，如果是社工类专业，需要更多提供公益类活动的经历。以下是我之前录取两个学生的简历模板，第一个是录取排名前10的约翰霍普金斯大学的市场专业和罗彻斯特大学的市场，学生有在知名广告公司的实习经历；第二个是天大学生，录取的是哈佛大学的公共卫生——流病方向， 学生在大学期间做两个国创项目，并以2作和三作发表过两篇论文。
接下来看一下我们常说的个人陈述到底个人陈述要写哪些内容：你对这个专业的兴趣是怎么产生的？ 有什么经历激发你继续深造的想法…你具备进入研究生项目的哪些条件？需要从个人经历方面去描述证明，包括以前的研究经验，团队的项目经验，你参与工作，或其他专业相关经验等等； 你毕业后的短期目标和长期目标，你想成为一名教授，还是实验室研究员或工业领域的专家？毕业后你不必特别具体知道你要做什么，但有一个总的想法，让录取委员会知道你的理想，你会朝着这个目标努力。 当然如果申请理工科的，最好找到跟自己研究背景匹配的教授。
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了解完 录取标准，硬件和软件条件，我们的申请就要从这两方面开始做准备了。
对于申请本科的时间规划，你要最少要从初三开始准备语言成绩， 先准备托福，等托福成绩考到比较理想成绩比如90分左右，开始准备SAT 成绩；等到高二的上学期最好考出合格的托福成绩和SAT成绩。美国的top学校，像哈佛、耶鲁都有针对国际生的夏季学分课程，托福都会要求100分以上。 这样，学生可以在高二下学期开始时候申请美国的夏校，夏校申请时间一般在1-3月份。 在高二下学期结束，暑假参加美国大学的夏校。高二下学期 6-7月份，根据已有成绩可以确定初步选校；7-8月份集中精力，梳理选校内容，争取在9月初完成初定校的申请文书。并陆续提交学校，在11.1日之前提交完所有早申请的学校。1.1日之前完成所有学校的申请，递交完所有学校的申请材料。
本科生申请研究生的时间规划类似高中生申请本科生。 大一、大二集中备考托福、GRE 等各种考试，同时提升背景项目。 大三 上学期取得合格的成绩， 大三下学期开始，申请美国夏校；大三暑期可以初步确定选校，开始准备申请材料。8月份能完成所有定校，根据申请学校修改文书；12.01之前提交完所有申请材料。
最后，根据申请的时间规划，我在为大家推荐一下软性能力提升的可以参加的项目方向：
谢谢大家，今天我的分享就到此结束； 希望各位听完后能对自己的留学申请有一个清晰的时间规划。
（原创作品，转载请注明出自新通教育）
国家级创新创业发表论文
可以。据查2014年国家级大学生创新创业学术论文格式要求，1、论文要写出指导教师姓名及职称(四号楷体-GB2312，居中)中文摘要(小五号宋体，加粗):字数一般在300字左右。2、摘要必须反映全文中心内容，定稿时要注意纠正语病，删减_唆重复的语句和句子。(小五号宋体)英文摘要(小五号宋体，加粗):不超过120个实词(小五号TimesNewRoman体关键词(小五号宋体，加粗):词1:词2:词3(3-5个反应所研究的领域和关键特征的词，小五号宋体)下接正文(引言、导论性)或一级标题(引言、导论性)。3、题名应恰当简明地反映文章的特定内容，作者简介(小五号宋体，加黑):姓名(出生年-)、性别，籍贯，专业，年级，研究方向(小五号宋体)。大创论文，小点的论文，一般2千到5千，因为光参考文献引用差不多就1000字了。综述类的大创论文就要两、三万了，因为文献引用差不多三、四千字。
大学生创新创业项目，如果国家级，一般是需要国家期刊发表才能结项。但各地人才政策不一样，有些地区对人才有优惠政策，省级期刊也一样可以结项，所以建议咨询当地的人才办。
中国发表的原创论文数量
11.67万篇 9.8%详细知识：中国科学技术信息研究所11月27日在京公布的2008年度中国科技论文统计结果显示，2008年主要反映基础研究状况的《科学引文索引》（SCI）收录的中国科技论文总数为11.67万篇，较2007年的94800篇增加了21900篇，占世界份额的9.8%，位列世界第二位。2008年SCI收录论文较多的20家科研机构均为中科院所属研究院所，中科院化学所、长春应化所和上海生命科学院分列前三名。 在反映工程科学研究情况的《工程索引》（EI）收录期刊论文中，2008年共收录中国论文8.94万篇，占世界论文总数的22.53%，超过位列第二的美国5.42个百分点。其中，中国国内机构产生的论文为8.5万篇，比2007年增长了12.3%，占世界总数的份额为21.5%，较上一年度提高了2.9个百分点，继续排名世界第一位。2008年EI收录论文较多的20家研究机构中有19家为中科院所属研究院所，中科院金属所、化学所和长春应化所分列前三名。
发表论文数量仅仅是基础研究的衡量指标，不能反映整个国家科技创新水平。即便是在基础研究领域，用论文数量或者用论文被引用数量来衡量一个国家的科研实力也是不够的。要看科学研究中对基本原理和研究方法的原创性有多少，独立开创的研究方向有多少。中国发表的SCI论文数量已经连续10年居于世界第二位，与第一位的美国旗鼓相当。截止2021年5月，中国已经反超美国占据榜首。
国内发表的媒体创意论文
新闻爱好者,新闻知识,新闻与写作这几个是北大核心。还有新闻传播等期刊。我都可以安排发表
多媒体在舞台设计上的应用研究 序言 近年来，这种建立在艺术与科学基础之上的新兴艺术形式在众多专业人士以及热爱它的人们的努力推动下以迅猛的势头发展着。它以它变幻莫测的艺术魅力和现代科学的新鲜感吸引着人们。将多媒体技术应用于舞台背景设计这种综合艺术得以应运而生。两者的结合是顺应自然的，同时也是有着充分的时代发展的铺垫。它涉及到艺术设计的多个方面，是一种综合性的设计理念。多媒体舞台背景设计在中国的发展仅仅不到10年，但是它代表了以后艺术设计的综合性的发展趋势。多媒体技术已经深入到舞台设计的方方面面。 一、舞台多媒体艺术表现特点 1．为舞台表演提供更丰富的表现力多媒体把艺术创作“搬”上舞台，让艺术品创作的过程展现在观众面前，如果在节目中仅仅展现艺术品的成品，未免太单调。以书法为例，若加入舞台多媒体背景技术，书法作品在创作时一笔一划都将展现在观众眼前。动态的创作笔法与静态的完成品相比，那种抑扬顿挫的创作过程则更能让观众感受到艺术的气息。这是传统艺术与一般数字艺术、视觉艺术相结合的产物。多媒体背景所能展现的动态背景比传统舞台背景更具有表现力。在真实剧情背景里，动态背景就能把场景表现得更加真实，如多媒体背景中常用的风吹草动的背景，比实物背景布景中不动的道具“草”要生动得多。在渲染氛围背景中，动态背景更能起到渲染整个节目节奏和氛围的作用。如：2008年春晚的杂技表演《花式篮球》，背景以不同姿势动态人物的剪影闪过，突破了以往杂技节目纯粹表演的表现形式，使整个节目氛围活跃且更具时代感。2．电影语言得以运用多媒体所特有的非线性叙事能力能轻松实现时间大跨度转换。如今把非线性叙事搬上舞台，便可使舞台表演时间的转换更直接地传达给观众。如倒叙或插叙叙述方式，只要舞台背景更替，就能很轻松很直观得告诉观众时间的转换。同样，非线性叙事也能让编剧或导演在时间上进行更大胆地进行创作和加以把握。舞台多媒体背景使电影蒙太奇走向舞台，实现舞台空间的灵活转换，如分割方式——技巧转场（淡，化，划，甩如甩出，定格，数字特效）和连贯式转场（相似性转场，逻辑性转场，比喻性转场，过渡性转场），在舞台多媒体技术出现后，都能运用到舞台背景转场，使舞台的场景转换自然、合理、连贯、流畅。同时，舞台多媒体背景能把更多形式的场景“搬”上舞台，实现虚拟空间的真实再现，打破了传统舞台背景的空间局限性。比如大海、太空、沙漠、草原、戈壁等等。在传统舞台背景设计中，这些背景都不可能被“搬”上舞台，而舞台多媒体技术则把这些“不可能”变成“可能”，实现了传统舞台背景中难以实现的布景设置。如：2008年春晚小品《军嫂上岛》中成功地营造了大海的环境背景，让观众真实地感受到军嫂遥望海岛思念丈夫的急切心情。波涛汹涌的大海背景，咆哮的海浪拍打礁石的声音效果与演员们惟妙惟肖的表演完美融合，整体效果更加真实，更赋感染力。3．降低制作成本传统舞台背景布局基本都采用实物摆设的方式，因此一旦要更换背景就需要拉上帷幕，这就造成节目背景设计的呆板与单调，不能及时做到更替。而舞台多媒体背景解决了这一问题，甚至实现了在几分钟几秒中内的更换，少了“拉帷幕”的环节，使节目更有连贯性，给观众一气呵成之感。并且通过数字压缩，多媒体视频、音响资料可以长时间保存，节省空间，易于保存，不易损坏。同时可利用网络通讯把图像和文件迅速地传到四面八方。将来人们一旦需要某一内容，可通过网络调出，在网络终端上阅读，满意时，再从终端打印机上打印出来。 二、多媒体技术在舞台设计中的应用 多媒体艺术的发展在一定程度上依赖于不同阶段来自技术领域的影响。随着现代科技的发展，更多的电子、物理技术运用进多媒体舞台设计中，为舞台设计注入新的活力。1．LED大屏幕的使用近年来，随着L E D显示技术的飞速发展，凭借着高亮度，低电压，功耗小、寿命长、容易拼接等优点，被广泛应用到舞台设计当中。高亮度可以让舞台更加绚丽多彩，容易组合拼接更是可以随意按需要将屏幕装饰成各种形态，既可以作为背景屏使用，更作为舞台道具被随意装饰摆设，具有非常大的可塑性。而低能耗，性能稳定，寿命持久更可以保证舞台的安全使用。它的诞生深刻地影响着装饰艺术和其他艺术形式，基于它这些显著的优点，高性能的全彩L E D屏一出现即成主舞台设计的宠儿，被广泛应用在各种舞台设计当中。从小舞台剧到大型文艺会演，它的身影总是那么璀璨。如：北京奥运会开幕式中的击缶表演，安置在缶敲击面四周的L E D灯光与现场的背景灯光相互配合，营造出变化千万的开幕式“倒数”效果。还有空中升起的“奥运五环”标志和表演中心舞台上的卷轴，都是由LED灯管所组成的。2．声光电的运用舞台的发展与舞台声音的发展是并存的。随着舞台的一系列变化，舞台声音的运用也融入了高新科技的成分。多媒体技术在舞台声音上的运用，使舞台的纵深空间大大增加，使舞台声音的层次也更加丰富了。舞台声音也成为舞台多媒体技术的重要表现手段。八声道可以营造出一个立体的空间声音场，坐在下面的观众可以清晰的听到雨水从沿着屋檐的铁皮雨管从左边流到右边，可以听到风从左边的树梢上吹过，听到右前方鸟儿的啼鸣。以往，这些感受是根本不可能实现的，但现在通过多声道的控制，完全可以给观众营造出极致的现场视听效果。同时舞台布光是演出空间构成的重要组成部分，是根据情节的发展，对人物内心和特定场景进行全方位的灯光设计。如：百老汇名剧《猫》运用声、光、电等各种现代技术手段创造出梦幻般的舞美效果，其强烈的视听冲击力让观众真正置身于猫的世界。如从天而降的大鞋，巨型下水道口，猫通向天国的长廊，这些大型道具在全电子控制下制造出让人瞠目结舌的视觉效果。3．互动让舞台空间得到更大的扩展虚拟互动系统结合了多媒体技术，网络技术，数字图像技术，其核心技术是混合现实，混合现实技术是通过计算机产生影像，提供给观众一个可以感观的虚拟客观世界的一种技术。这种技术提前了虚拟现实与现实混合的后期制作时间，让人身临其境地感受到现实环境和虚拟物品处在同一时空。实时混合现实技术是比较尖端的新技术，我们所研究的舞台多媒体艺术则必须是实时混合的。这有利于虚拟世界和真实世界相融。让人们在现实的世界中感受虚拟空间所存在的事物，这种身临其境的感觉给观众带来的更强的感官感受。近年来戏剧界不断进行多媒体戏剧的尝试，在新的作品中采用大量的影像与互动媒体技术作为叙事的表现手段，将248影像与表演两个空间互相交错，演员可以与电脑制作出来的虚拟的角色在舞台上进行对话交流，甚至舞蹈，为观众制造出更多元的艺术体验。如：中国音乐剧《蝶》将先进的混合现实技术和动漫技术融入其中，在剧中加入全息影像技术，代替演员和L E D大屏幕动画出场的将是重生一般的全息虚拟造像，无论从哪个角度来看，效果都将事半功倍，让人赞不绝口。 三、未来舞台多媒体艺术的发展方向 1．更广阔的舞台空间目前，多媒体技术在舞台上的运用，还仅仅是在舞台背景上进行尝试。多媒体技术仍可以运用在舞台表演的其他方面。比如把舞台背景的场景扩展到观众席，让观众有身临其境之感。我们设想是否可以将观众席置于方形背景之中，让多媒体背景将在场观众包围，并且配合灯光和现场烟雾等舞台效果营造更为幻化虚拟的舞台空间旁观者，而是置身于舞台之中。如2007年星光大道年度总决赛中北京选手张芯的歌曲节目《天下无双》。其背景为三个错落摆放的屏幕上显示的翠绿的竹林，加上绿色的朦胧灯光，虚无缥缈如同仙境。但是，为何不把观众也融入进这动人的场景中去呢？如果把观众席周围也摆放上大尺寸的显示屏，展现出竹林的场景，逼真的效果是否更能打动台下的观众？2．加强舞台的预示性多媒体技术应该可以用来模拟整场舞台表演，即导演可以在正式表演之前对整场演出，包括场景，灯光，特技效果，演员表演等进行全方位模拟（如三维模拟效果，更加真实）。多媒体模拟演出的演出效果有很强的预视性，可以在演员进场彩排之前看到舞台的大体效果，以及为安排演员所在位置提供参照等等。同时导演只需在模拟的多媒体影像中就能很好的掌握整个演出的时间，减少屡次彩排所造成人力，物力，财力的消耗。2008年春晚在播出前进行了5次彩排，导演在最后两次彩排的时候仍在调整时间。整整5次彩排花费人力物力难以想象。假设多媒体技术运用到舞台演出模拟上，那么导演对整场演出就能更好把握。 总结 多媒体艺术给舞台设计注入了一股新的活力，使舞台设计形式等出现了根本性的转变。从产生，发展到今天的广泛运用，它的优越性让我们看到多媒体技术将成为今后舞台设计中必不可少的中坚力量。它的优越性让我们看到今后舞台设计的多元化，可以说它给了设计者更大的设计空间去展现舞台的魅力。换个角度想，它同样加大了设计者的技术难度和能力要求，设计者不仅要掌握好传统的舞台布景设计，也要研究透多媒体技术的运用和表现形式。同样，在新兴多媒体技术的研究和发展上，我们还停留在初级阶段，要想多媒体技术在舞台发展上走得更远，仍需要不断的努力与研究。从舞台背景的运用延伸到其他领域，让多媒体技术融入舞台的方方面面。 ∷参考文献 [1] 李兴国主编：《影视艺术与高科技应用》，中国传媒大学出版社，2005．7 [2] 陈玲著：《新媒体艺术史纲》，清华大学出版社，2007．2 [3] 许鹏等著：《新媒体艺术论》，高等教育出版社，2006．7 [4] 陈念群编著：《数字媒体创意艺术》，中国广播电视出版社
现代乃至将来都是一个过剩的消费时代，在一个相对富裕的社会里，消费者的目的，不再是只为需要而消费，而更多的是为消费而消费，为感觉而消费”。这是在一次国际广告研讨会上某位专家提出来的一个观点，这样的话听起来似乎有点诡言众听，但仔细想一想这也并非没有道理。在生活节奏日益加快的现代社会里，人们因过多地忙于各自的工作而忽略了情感方面的需求。事实上，正是在这样的情形下，人们更需要情感。爱情的甜蜜感、家庭的温馨感、，事业的成就感、地位的荣誉感等，都将成为人们生活中不可缺少的一部分。而这种情感又往往从消费上容易体现出来，也正因为这样，感性诉求广告在现代社会得以诞生，广告商通过感性诉求广告引起消费者的某些体验，通过人们的感情过程来控制人们的消费行为，从而达到实现广告促销的目的。1．感性诉求广告抬头的年代何谓感性诉求广告？这必须从人的情感和商业广告的目的说起。我们知道，人的情感是最丰富的，也是最容易激发的，而商业广告的最终目的是要诱发人们的购买行为，而人们购买行为的发生往往是和情感活动一起。一般来说，情感活动越强烈，购买行为就越容易产生，甚至可以说相当程度上购买行为的产生根本就是取决于个人的情感，感性诉求广告就是在这样的条件下产生的。它并不完全从商品本身固有的特点出发，而是更多地研究消费者的心理需求，运用合理的艺术表现手法进行广告创作，寻求最能够引发消费者情感共鸣的出发点，从而促使消费者在动情之中接受广告，激发购买。感性诉求广告是相对于理性广告而言的，在过去很长的一段时间里，由于多方面的缘故，商品之间没有多大的竞争。在进行广告宣传时，只要寻求从概念化、理性化的角度来诱导消费者即可，如告诉他们什么样的冰箱最省电、什么手表最准时等，这种我们称为理性广告。当然，理性和感性是相对的，理性广告仍然是现今广告的重要诉求手段之一，比如在耐用消费品的广告当中就比较多用。但相对于过去而言，感性诉求广告越来越得到人们的重视，大有后来居上之势，它们一改以往过于强调企业品牌特点和在媒体展开强大广告攻势的硬性手法，代之以亲切、柔和的广告语言，以及自然流畅的广告风格，老实诚恳的广告诉求，让你有所感触，令你着迷，左右你的情绪，使你达到“幻想”的深度。它不断地撞击人们的感情，使你向它靠近并对它产生好感，最后从感性上被它征服，最终达到销售产品或服务的目的。在消费者的需求和期日益提高的今天，情感诉求广告更是得以逢勃发展。2．现代感性诉求广告创作的新思维前面我们说过，商业广告中的感性诉求是根植于受众的情感，那如何在感性诉求广告中达到迎合受众情感的目的呢？又如何在今天盼繁复杂的广告竞争中脱颖而出呢？为此，我们提出了一些感性诉求广告创作的新思维。2．1 体现价值——人性的永恒主题人性就是指人所具有的正常的感情和理性，感性诉求广告的目标受众是消费者，因此从某种意义上说广告艺术也属“人类”学。以人为主体的世界丰富多彩，人性是一个内涵丰富的主题，生命的新陈代谢、人的喜怒哀乐、感情的相互交流以及对生活的追求等都构成了生活中极为广泛的题材。因此，大多数成功的广告都善于挖掘人性的心灵深处，满足人们心灵深处的渴求与祈盼，对人的价值肯定、对和平安宁和幸福美满的憧景等都成为了广告表现的新主题，它是显示人类自身价值的一种诉求。我们知道，现代消费者的需要正从量的满足、质的满足上升到感性满足，这就是消费的高层次需要。也就是说消费者越来越需要体现自身的价值，他们更需要表达拥有该产品所获得的心理价值，即产品实用价值之外的象征价值，如荣誉、地位等，这就是我们所说的“品牌的名字比产品更重要”。可口可乐不再是只用来解渴的起泡饮料，而是成为美国文化的一部分；拥有豪华高级的奔驰轿车不再只是拥有便捷的交通工具，而是一种富有和高级社会地位的显示，是个人成就的表达。同样，拥有幸福美满的家庭始终是现代生活中的一个永恒主题，这一点在中国就更显得突出，亲子情、手足情、夫妻情等在中国传统的家庭价值观念中占有举足轻重的地位，即使是家庭观念相对冷淡的西方也已经开始意识到这一点的重要性。贝尔电话公司以“情感沟通”为主题的广告来减轻思念远方亲人的寂寞感，这些广告以“家人团聚”为诉求，表现温暖而弥漫家庭后气氛，恰似一个美好的梦，慰抚了人们寂寞的心灵，把他们重新带回健康的感情世界，因而受到了人们的欢迎。2．2 自然浪漫——现代人的“逍遥梦”19世纪，浪漫主义者将大自然的景色带进了他们的作品，雄伟的高山、辽阔的大海、纯朴恬静的田园风光、异域他乡的奇特情调等。大自然的壮丽风景在浪漫主义者的手中得到了尽情的描绘和展示。这种以自然对象来反映和寄托艺术家情怀的现象，在美国文艺心理学家鲁道夫· 阿恩海姆看来，其生理——心理基础就是心与物的异质同构，阿恩海姆系统地运用格式塔心理学的理论来解释艺术现象，他认为艺术创造的基础是对对象的表现性的知觉，他说：“我们必须认识到，那推动我们自己的情感活动起来的动力，与那些作用于整个宇宙的普遍性的力，实际上是同一种力。”在现代的平面广告中，设计师们采用了大量以大自然景象为背景的主题，他们把大自然加以简化或象征，或为装饰目的而抽象化。今天，我们正处于一个高科技的时代和纷繁复杂的世界，为了舒缓疲惫的身心，躲避城市的喧嚣和污染，起来越多的都市人希望能逃离城市，投入到大自然的怀抱，实现现代人的“逍遥梦”，休闲度假也成为了现代都市人希冀的生活方式和流行的消费时尚。而正因这样，它成为了感性祈求广告的一个切入点。广告人针对这一需求，再现大自然各种美景，渲染一种轻松欢快的浪漫气氛，满足都市人盼望实现“逍遥梦”的潜在心理，从而感染消费者，使消费者为之心动而达到广告的目的。例如芬兰伏特加酒的广告，画面运用蒙太奇的手法，将树林、酒奇妙的组合在一起，展现出一个魔幻似的场景，又如 EBEL手表广告，在皎洁的月光下，古老的独木舟载着豪华轿车，伴着岸边的古老的金字塔在水中荡漾，把手表处于这种远古与现代结合的环境，充满着浪漫的情趣，营造出一种浪漫又神秘的时间新境界，让消费者为之心动。2．3 情调设计——身临其境的心灵对话所谓情调，即广告作品基于一种主题意念而表现出来的浓郁的感情色彩和审美抒情，将审美抒情性融于创意表现之中。情调设计经常用说故事的方式来表达信息与人的关系，以卓越的创意、动人的形象、诱人的情趣、变换多样的艺术处理手法表达广告内容，从而使消费者产生身临其境并与之心灵对话的境界，进而唤起消费者潜意识的欲求。广告只有以情动人，才会有强烈的感召力，美国心理学家马斯洛指出：“‘爱的需要’是人类‘需要层次’中最重要的一个层次，人有爱、情感和归属的需要。”运用情调设计来揭示广告主题，往往能够拔动人的心弦，并且使人回味无穷，情系于怀。因而，情调设计虽基于平常却发挥出非同寻常的内涵，它归属于一个视觉出发点，但都又远远地超越了画面的视点，它所营造渲染出来的气氛和意境境给人们造成一种言有尽而意无穷的回味感。也就是说，如果善于在广告设计中将审美性融合到创意表现中，巧妙地进行“感情投入”，通过各种抒情手法的运用，把消费者引进“情文（图）并茂、情景交融、物我交融、情理相随”的艺术境界中，自然就会使消费者产生情感上的共鸣。现代的商业广告十分注重表现感情因素的运用，情调设计也多被利用。情调设计需要将奇异的构思、非凡的想象力和充满智慧的激情结合在一起，将现实和超现实、自然和非自然、理想和浪漫的事物及观念揉合交织在一起，运用多种表现技法综合而成。在这方面，日本的美能达复印机广告可视为是比较成功的，它采用滑冰者的艺术表演和游泳比赛的精彩场面来表现复印机具备的快速传达，并让精彩场面完美体现的优良性能。此外，国外的很多酒类、香水等广告也多采用情调设计的手法并获得了成功。2．4 激情诱惑——无法抵制的冲动激情及其令人震惊的诱惑对每个人来说都是无法抵挡的，它可以满足存在于人类意识深处的需要和欲望。性感就是美，就是激情，就是性格的表现。“自然界中任何东西都比不上人体更有性格，人体由于它的力，或者由于它的美，可以唤起种种不同的意象”。这就是罗丹关于人体美的深情描绘。如果说有一种线能体现力度，能表达情感，能对人微笑，能令人心醉，无疑就是人体完美的曲线；如果说有一种形体能表现柔软、轻盈、丰满、充满生命的活力，又象花儿一样婀哪多姿，至善至美的话，那肯定是女性的体态美。人体以其严格的对称，精美的比例，完美的轮廓，微妙的起伏，新鲜的色泽及和谐的节奏构成了宇宙间最完美的部分。可见，在现代广告中通过这种诱惑而达到广告的目的是多么重要。当今世界公认的日本优秀广告设计大师斋藤诚就经常以清晰又强烈的人体设计形象，以男女两性之间的依恋与激情作表现，对观众形成了强烈的吸引。我们知道，在当今的消费社会里，女性是一个十分重要的消费群体，而且具有非凡的消费潜力，因而女性从来就是广告瞄准的重要诉求对象。现代女性天生感情丰富细腻，有强烈的自我表现希望，经常以感情因素来左右自己的消费行为，因而特别容易受广告的诱惑，因此激情诱惑的广告较利于实施于女性。一旦女性在广告上发现了美的楷模，她们就会千方百计地加以效仿，以期能象“她”一样洋溢诱人的魅力。同样，男性也因女性的曲线美而很容易被征服，特别是看到极富激情的场面更是无法抗拒，故激情诱惑的手法更易实施与男性，其命中率会令人出其预料的高，往往会让商家产生无限的惊喜。这种广告一般多用于香水、香烟、服装、酒类等跟美与风度有着千丝万缕关系的日常用品。如Moods香水广告，画面展现的是一对浪漫情人无法抵制信香水带来的激情冲动，它把人体的美与香水的香宣泄得出神入化。这样的诱惑对消费者来说真的是无以抗拒的。3．感性诉求广告创造遵循的一般原则。感性诉求广告具有极大的魅力和说服力，但它毕竞基于人类的感情，人的感情是最复杂而又最易变的，要想真正使感性诉求广告达到预期的目的，它还是必须在遵循一定的原则下进行的。3．1 现实基础的原则消费者不是一个可以任意施加影响的消极主体，而是一个具有一定的要求、信念、定势和意向，有着判断是非标准的积极客体，他们对广告的内容完全是根据自己要求的价值标准加以摄取或排斥的。所以，说实话、抒真情是广告的生命，是赢得受众的本质力量，也是对社会负责，对消费者负责的表现。心理学家鲁道夫·阿恩海姆认为：艺术创作是以知觉为基础的，它不是凭空创造，而是以生活积累和生活体验为基础的，而艺术家的生活积累则以知觉为媒介，艺术创造的基础就是对客观对象的表现性的知觉。感性诉求广告本身就是一种浪漫型的艺术，它的创作也应以现实及基础，以现实为对照，不满足于现实而表达理想和激情。同样，这种激情应来源于生活，来源于内心深处对生活的热爱和憧憬，只有做到了这一点才真正被受众所接受。3．2 谐趣幽默的原则幽默是生活和艺术中的一种特殊的喜剧因素，又是能在生活和艺术中表达或再现喜剧因素的一种能力。它通过比喻、夸张、象征、寓意、双关、谐音、谐意等手法，运用机智、风趣、凝练的语言对社会生活中不合理、自相矛盾的事物或现象作轻微含蓄的揭露、批评、揶喻和嘲笑，使人在轻松的微笑中否定这些事物或现象。幽默广告之所以受人们的喜爱，根源在于其独特的美学特征与审美价值，它运用“理性的倒错”等特殊手法，通过对美肯定和对丑的嘲异两种不同质的情感复合，创造出一种充满情趣而又耐人寻味的幽默境地，促使接受者直觉地领悟到它所表达的真实概念和态度，从而产生一种会心微笑的特殊审美效果，感性诉求广告正是通过幽默的情趣谈化了广告的直接功利性，使消费者在欢笑中自然而然、不知不觉地接受某种商业和文化信息，从而减少了人们对广告所持的逆反心理，增强了广告的感染力。3．3 理性浪漫的原则感性诉求广告创作的一个最基本的条件就是要具有创作的冲动，在广告中表现激情，只有在这种情感状态下才能够创作出优秀的作品。在感性诉求广告创作中，情感始终起着重要的作用。日本广告艺术设计师松井桂三说过：情感经常是一种在广告设计中不可缺少的元素，它能够把观赏者的心吸引过来，让他们就得全新的感受。但关于艺术创作中的情感极限问题，自古以来就是众说不一。在柏拉图看来，艺术创作的时候极其需要灵感，他认为创作的灵感就是一种“迷狂”状态。法国现代非理性主义哲学的代表柏格森更是认为艺术创作应该舍弃理性，注重直接、刹那间的情感，他认为只有在直觉中人和客体世界才能在本能冲动下互相渗透，达到统一，从而同察到世界的本质。但是，我们知道，感性诉求广告不同于一般的艺术创作，它的目的是促进消费，它的目标受众是消费者。如果说自由艺术创作的情感可以是隐晦的、深奥的，别人不理解也可以的话，感性诉求广告则不能这样，它必须注重效应，因此它要求较为直观和外露，使人们能够在短时间内能够理解。因此在进行感性诉求广告的创作时，我们鼓励宣泄激情，但这种激性的宣泄又必须在一定的理智控制之下进行，这就是我们所说的“理性浪漫”，只有这样它才能把主体内在的浓烈的情感作为对象纳入一定的视觉形式之中，使之对象化和物态化，成为有意义的形式。澳大利亚著名广告设计师靳祈岛就特别重视设计的情感控制，他说：“我喜欢高尔夫，就是因为其需要高度控制感情”。这一点在感性诉求广告创作中十分值得借鉴。3．4 艺术表现的原则感性诉求广告的目标受众是消费者，在人们的社会心理和市场竞争日新月异的今天，它的表现形式更应该向艺术化的方向发展。今日的消费者不再是纯粹的追求物质满足，他们不仅要求广告能告之他们信息，而且要求有艺术性和娱乐性，满足其心理上的审美需要，所以，没有强撼的艺术感染力的广告是很难与消费者产生情感共鸣的。众多的广告活动表明，具有极强的艺术性和表现力的广告总是容易引起消费者的注意与兴趣，起到引导消费的作用。因为它使人们在获得信息的同时得到了艺术美的享受，正因为具有艺术表现力，它才能造成一种生气勃勃、富于情趣的意境，才能极大地增强了广告作品的吸引力和感染力。在感性诉求广告中可运用的艺术表现手法很多，除了我们前面所提到的谐趣幽默外，还有对比、抒情、夸张、比喻和联想等，应在不同的场合下运用不同的创意以期达到预期的目的。总之，在竞争日益激烈、广告铺天盖地的当今社会里，感性诉求广告已经成为悦取消费者的一把利剑，特别是在中国这么一个“情为上”的国度里，这种情况更加显得重要。只有在感性诉求广告中尽量减少点商业味，把丝丝情感融入到无情商业之中，才更能被消费者所接受，也只有我们进一步去探讨感性诉求广告的创作与实施方法，才真正达到最终的目的。