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发布时间:2024-07-02 13:51:44

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我以挑剔眼光和态度,与一名书法篆刻家接触五年,不仅没感到他讨厌,反而觉得他真实,可爱;谈及这名书法篆刻家,他人真诚而会心地微笑赞许,由衷认可其人品艺品,可谓难能可贵。        名叫王冉的人不少,而这个名字一旦与书法篆刻联系起来,一旦与独特多彩生活联系起来,就熠熠生辉了。        王冉,性耿介,人率真。面由心生。国脸,浓眉,大眼,直鼻,方口,相貌憨厚,一副忠直心地跃然脸上。其言谈实诚直截,不知避讳,初次接触,难以适应,时间久了,却也少了猜测枉费心思的疲累。人好处,是一个不必提防却可以交心的人。王冉小楷《王羲之<兰亭集序>》(部分)        王冉为人深受其父王为民熏陶和影响。王为民,安徽省作家协会会员,安徽省曲艺家协会会员,发表作品近百篇,多次获得国家级、省市级文艺大奖。热爱书法,楷书颇有可观处。王为民厚道心地和品行深深烙刻在王冉身上。王冉小楷《归有光<项脊轩志>》(部分)         如果说品行影响塑造了王冉立身根本,那么这只是王冉一生受益的一部分,更重要的是,身为文化人的王为民在文化上对王冉的悉心引导和深刻熏陶,尤其是在传统文化及书法写字上的严格要求与早期训练,让王冉奠定了从事文化艺术职业生涯的坚实基础。        王冉,1974年出生于灵璧县禅堂湖。禅堂湖美丽的风光浸润着王冉,赋予其聪慧与灵性,同时也成就了其顽皮习性。        当时在外乡镇工作的王为民,为约束和塑造王冉性情,买来字帖,要求王冉每天习练五百字小楷,定期检查。王冉坐在木椅上,趴在长凳上,或在煤油灯下,老老实实练字,一写就是半天。三年级时,王冉开始练庞中华钢笔字,直至五年级转至灵璧县城读小学。这期间训练,初步奠定了王冉的写字基础,更重要的是,培养了其内敛、稳重、坚持、锲而不舍的良好个性。他渐渐把写字当成一种爱好,一种人生不可或缺的生活内容和精神寄托,并为之乐此不疲。王冉草书《唐代诗人祖咏<江南旅情>》        王冉至今保存着父亲当年为他订购的两份报纸。这两份报纸不仅承载着父亲殷殷期望之心,更是父亲当年为自己良苦人生规划之写照。上世纪八十年代,物质匮乏,父亲竟省吃俭用为自己订阅报纸,让自己拓展视野,做一个有眼界、有思想的人,何其难得!        如果说,这阶段的学习,王冉是在书法艺术的暗夜中摸索,他在学习基础知识过程中,凭借不多的书法字帖进行初步的书法体验和感知,进行懵懂尝试,那么,父亲王为民让他从灵璧西关小学升入灵璧中学并拜当地书法名家高庆成为师,系统学习书法艺术,则非常具有远瞻眼光。这在冥冥中基本确立了王冉终生从事书法艺术工作的方向和人生轨迹。        高庆成,安徽省蚌埠市文史研究员,灵璧中学教师,灵璧近代史上著名乡绅高盘溪(清末拔贡)之孙,家学渊源深厚,书法艺术功底扎实,擅长柳体楷书。        王冉跟随高庆成学习书法,从十三岁到十八岁高中毕业,获益良多。他从柳体练起,扎扎实实,基本笔画、间架结构、神韵妙处,在高老师悉心指导下,王冉在书法习练路上,顺利前行,逐步提升。他在书法理论上也得到高老师初步训练和引导,形成自己最初的书法理论知识。同时,在高老师引导下,他渐而由柳体涉猎欧阳询之欧体,涉猎行草。书法实践和理论学悟,相得益彰,为王冉书法艺术追求敞开了宽阔的大门。从此,王冉不再在书法艺术的黑夜中摸索,他按照高老师引导,逐渐形成自己书法艺术追求观念和途径。        习练书法自然离不开印章。王冉初中二年级(十四岁)时,对印章产生了浓厚兴趣。        限于条件,王冉把钢锯折成斜角,打磨锋利,权作篆刀。又到灵璧磬石工艺厂挑拣质地细软的滑石,在家练习篆刻。自我摸索感悟,奠定了王冉初步篆刻印象,也促使其篆刻兴趣越发浓郁。        知子莫若父,眼看儿子在书法习练过程中对篆刻产生强烈兴趣的王为民,出差时特意买来篆刀和一本篆刻专业书籍《邓散木篆刻学》。王冉篆刻终于有了无言的老师和方向,更有了得心应手的篆刻工具,如鱼得水,在篆刻的路上张开稚嫩的双羽,辗转飞起……        他从汉印入手,临摹汉印,因为他从《邓散木篆刻学》中知道,汉印是中国玺印篆刻发展的顶峰,代表了篆刻的水平和发展的特质。        他刻了一方又一方印章,渐渐对印章篆刻有了感觉,有了难以言说的体会和经验。于是,印章篆刻与书法习练一起成为王冉的又一艺术追求和强烈爱好,伴随着他每日的生活。        回首往事,王冉感慨万千。五年时光,逝去的是岁月,而永远留下的是书法艺术追求的艰辛记忆和乐趣。多少个午后,黑夜,周末,王冉足不出户,专心致志,用墨色勾画晕染着自己茁壮的艺术追寻梦想。观帖,临帖,悟帖,强烈的兴趣和执着用心,让王冉沉浸在帖韵墨香中乐不思归。1993年第九期,王冉发表两方篆刻作品《将大有为》《力争上游》        二十岁时,王冉作品相继在《书法导报》(1994年5月18日)和《民间对联故事》(1994年11期)发表,既是对其十多年书法练习和坚持的肯定,也是对其所遵循认定的书法习练之路的认可。在上世纪九十年代,一个默默无闻的书法习练者作品能够刊登在省级以上刊物上,那是一件为人瞩目和仰慕的事情。        王冉尤其对刊登在1997年5月《青少年书法》(1997年第五期)楷书《唐人温庭筠<苏武庙>诗》感受深刻,他在刊登其作品页内侧,写下自己当时心态:        “余四年前曾寄此作,随后杳如黄鹤一去无返,不意昨日于书亭购书,赫然见到此作,不胜慨然,世之事奇怪者多乎哉?岁次丁丑年五月二十三王冉记之。”        可见,此幅作品在刊登的1997年前四年即已投稿,也即在1993年,王冉时年十九岁。历经四载,作品方刊,对于一个初出茅庐的书法习练者而言,是何等惊喜和感慨!        初步成功和肯定,极大激发了王冉书法艺术追求斗志,更坚定了他沿着既定书法艺术之途前行的信心。每天习练八小时成为王冉生活中的基本内容。        王冉高中毕业之后,不再拘囿于一家之体,由柳体、欧体向褚遂良、王羲之等人进发,学习柳体的匀衡瘦硬、结体紧凑,学习欧阳询锋利刚劲,学习褚遂良的空灵飞动,学习王羲之《黄庭经》(小楷)的法严气逸、秀美开郎,同时学习米芾等草书,并积极向书法理论进军,提升自己理论素养,以之拓展眼界,提升思考站位,用以指导自己书法实践活动。        在印章篆刻艺术追寻中,王冉在原有汉印篆刻学习基础上,进一步向后世名家学习,他在遍学诸家基础上,确立起自己学习的重点,因醉心于陈巨来,朱文主要学现代篆刻大师海派陈巨来,特别是其圆朱文,同时兼顾赵孟頫。而明代汪关,其印“雅静秀润,劲挺多姿”,王冉亦大量临摹。        一九九六年八月份,王冉到灵璧某单位上班。精力充沛的王冉每天除去上班吃饭,就是习练书法,研读字帖书经,常常到深夜两点才休息。他依然践行着“书法习练八小时”习惯。他研练名家书帖,诸如柳公权、褚遂良、欧阳询、王羲之等等,诸如米芾、苏轼等。他不甘仅做个书法匠,他要向书法家方向前进。他对书法的理解是“‘师法传统,入古出新’,书法家首先是文人,应多读书以养气,若胸无点墨,书法徒有技法而缺文气,书艺难臻大成,最多也就是书匠而已”。于闲暇时,他潜心阅读古文字字典、名家书帖,研读名家书论,更广泛阅读文化著作。他读孙过庭《书谱》,读董其昌《画禅室随笔》,读王羲之《笔阵图》,读杨守敬《学书迩言》,读康有为《广艺舟双楫》、《遵碑意帖》,读邓散木《欧阳结体三十六法》《中国书法演变史》《怎样临帖》《草书写法》,读康殷《印典》(全四册)等等,不一而足。古典文化积淀日益丰厚,技艺及前人经验的涉猎,促进了王冉书法艺术向深处进击。  王冉小楷《柳永<浪淘沙慢>等》(部分)        他在研学中逐渐形成自己独特认识。他认为:“晋人书法如崇山峻岭,足以端睨百代,光耀万古,令后人顶礼膜拜,以韵胜故也!晋人小楷率真空灵,稚拙自然,若深山道士,修炼既成,举止投足,无不潇散出尘,后世学之,虽形似,而风骨远逊,明祝枝山、王宠似得其余韵,然只可高山仰止,若登山拜佛,佛在山中缥缈云深处矣!”        他研读钟繇墨迹,感慨万端,“此钟繇唯一墨迹(毁于1924年,笔者注),据载为盗贼窃去,藏于瓮中,埋于地下,以避风头,待几年后重启,则朽烂成一团纸泥,惊世妙迹,永绝于世!幸存照片一帧,略睹其风采,让人不免怅恨良久!后见三国吴简,已具楷意,知楷书非钟繇所创,然其推波助澜之功,足以彪炳千古,王羲之东渡,见其书迹,曰:吾曩年所学徒费年月耳!遂弃卫学钟,终成一代书圣。”         他更把书法学习的触角延伸到历代隐居书法高僧,“历代僧人书法,因书而书,空具皮相,若怀素未免有炫技之嫌。弘一法师早年履迹既丰,中年发愿遁入空门,书风有绚烂之极归于平淡之感,冥想其作书之际,心若止水 ,清静寂定,故其书简淡冲和,无一丝烟火气。唯其书不可学,学之者,徒具其形而乏其神,修为不逮之故也。”……        真正的书家需要学养来支撑。其水平不仅体现在书法技艺及形式上,更在其理论研究与感悟濡养而成的学识上。这种厚重如一盏明灯,指引着他攀登书法艺术的一座又一座高峰。而那些仅在技艺上潜心研磨者,他是有瑕疵的,他缺少一种理论的指导和厚重,其作品必然散发着一缕茫然和匠气。王冉的学养将支撑着他引导着他直挂云帆济书海。        二000年,苦苦自我艺术追求中的王冉,做出一个大胆决定,到中国美术学院函授学习书法。师从胡书鹏先生。        王冉学习胡先生行草之骨气清朗、秀润清和,学习其草书浑厚圆润中暗藏欹侧跌宕、大开大合中浸润着韵律与张力。向当代书法名家学习,聆听他们在传统文化传承中的体会和思考,借鉴他们在发扬光大传统文化中的表现和突破,王冉借以拓展视野、提升见识、激发启示        王冉行草《嵇康<与山巨源绝交书>》不久,王冉又拜当代书家曹宝麟、汪永江为师。        王冉如饥似渴,沐浴在书法大家的耀眼成就中,聆听,观摩,尝试,借鉴,妙记于心,融合入体,将大家的学书经历、心得体悟以及突出成就映照在自己的书法人生追寻上,截弯取直,剔除杂质,融注新质,不懈的钻研和积淀,在新的氛围和层次上,王冉的书法见识与实践方向得以升华与提升。他学习曹老师书法行进的路子,学米芾,进而“苏黄”,直溯“二王”,在行草书学习上受益匪浅。他更在书论上得到启发,向曹老师学习书史、书论、碑帖学,形成自己理论学习的捷径和路径。王冉向汪永江老师学习,不仅学习书法,更在篆刻上深深获益。        这样的日子持续了五年,王冉依然故我,不忘书法艺术追求之初衷,依然践行着“书法习练八小时”的人生习惯,“笔耕不辍”,“刀耕不辍”。        王冉奋进着,思考着,在书法艺术征途上,亦在日常生活保障上。他把书法艺术追求和工作恰当地转换,在角色转化中实现着自己的人生价值。他在书法艺术追寻的海洋里,自由遨游,在天高云淡的天空中,执着翱翔。“每个人都有自己的世界,静谧而孤独,我的世界不复有人来访,却并不荒芜,那里有诗书和艺术”,王冉沉浸在自己的诗书和艺术世界里,享受着他的诗书滋润与艺术创造的美妙与生动,“生命就像定好铃的闹钟,与其等待钟响,不如慢慢享受过程”。        这期间的2003年,王冉加入安徽省书法家协会。        然而,蛟龙不会日日郁郁于深潭中,它向往飞腾高空的自由与潇洒之心,时时激励着它,鼓动着它,或早或晚,它都会冲破羁绊,一扬飞升云天卧观广阔风光的情怀。        艺术追寻的强烈冲动,让王冉终于下定决心,辞去工作,专心致力于书法艺术创作与研究。        王冉有自己的人生设计。        他发现当地书画艺术氛围浓厚,人们对孩子艺术教育颇为重视,而书画培训机构寥寥无几,这其中蕴藏的商机颇为可观。于是,王冉决心开办书法培训班,走“以艺养艺”之路。书法培训只在周六周日及暑假开课,这将为自己书法创作和研究带来极大的方便,对于自己广泛的爱好无疑是一种难得的时光恩赐。        时至今天,王冉书法工作室已开办两个培训点,每年保证在一百多人的规模。王冉实现了当初“以艺养艺”的设想。        他的书法培训自有其特点和规律。培训初期,应以启蒙为主,培养初学者执笔、坐姿、书写的良好习惯,注重兴趣诱导。在初学者走上正轨后,根据其兴趣和性格特点,由其自选书体,对其因材施教,当然,必须打好楷书的基础。        王冉书法工作室名扬当地,多名学生参加安徽省书法家协会主办的少儿书法比赛、青少年书法比赛获得一等奖、二等奖,这不仅促进了当地学生的艺术素质发展,还培养出书法高考生升入高一级艺术院校。        王冉更加专注地在书法篆刻艺术之园徜徉,在古典文化之苑游猎奔驰。他研究碑帖,获得见识。向碑帖中汲取营养,他认为碑刻经历千百年风雨侵蚀,字迹湮灭不清,单纯临摹碑帖是不行的,应从碑帖墨迹来还原笔法,参照笔法,从墨迹看用笔特点,“得其意忘其形”,进而有所借鉴。        他在长期习练中,形成自己独特心得体会。他强调临帖要经历三境界:第一阶段临形,因为功力尚浅以追求形似为主。第二阶段有了一定功力追求形神兼备。第三阶段逐渐脱帖,以意临为主,遗貌取神。经过这三阶段然后才是我写我法,形成自己的风格面貌。事实上好多大师临帖如王铎临阁帖,八大临兰亭序,只是一种再创作,与原帖关系不大。        他身体力行,如在草书习练上,临摹怀素草书《藏真帖》《律公帖》达百遍以上,不要说米芾、苏轼、黄庭坚等人了。        他临宋克《七姬志》,深入研磨,得出深刻体会,“此帖近魏晋风骨,兼有唐人笔意。明代书家多善草,精小楷,宋克亦卓然不群,精小楷。”            王冉书小楷《宋词三首》        他向古人前人学习,但不拘泥于此,他走进去又竭力走出来,扎根传统,“采百家花酿一家蜜”,信奉书法篆刻艺术进取中“入古出新,写出自我”理念。他立名小楷,偏好草书,在规矩方圆中挥洒豪情,在“颠张狂素”中悠然自乐。          他说:“楷书让我的身心从喧嚣归于平静、沉寂,而草书才使我的心灵沉入忘情、迷醉!”在书法艺术追求上,他走向两个极端,偏好大草和小楷,大草大动,小楷大静,在大动大静中体验书法艺术的极端快感,因此,他最爱“酒酣耳热之际,半醉微醒时刻,书写抒情宣泄”,他活出了一位书家真情态。        其书法立名小楷,醉心草书,尤擅小楷。其小楷,从赵孟頫《汲黯传》入手,后慕王羲之《黄庭经》之高古,临习十年不辍,兼习《张黑女墓志》,遍临诸如钟繇、王献之、祝允明、文征明、王宠等名家法帖,渐而形成刚劲峭拔、灵动溢韵之特点。其小楷整体大方自然,刚劲有力,刚中有柔,刚柔相济,颇见风姿与韵味。        其草书主要取法“二王”、孙过庭、张旭、怀素、祝允明、王铎、傅山,主张师古而不泥古,于法度之中见性情,最终“我写我心”。其行草,典雅润致,颇显前人风范。大草,颠狂中隐现一泓矜持,朴拙中颇见率性。        其篆刻,得汉印风韵,圆朱文虔学陈巨来,既得汉印大气厚重,壮阔庄严,古朴生趣,又现后世大家风范,细工兼济,静雅细腻。无论是书法,还是篆刻,都透露着继承的文化魅力,蕴含着坚实的传统基础,自然挥洒中氤氲着张扬个性的苍古风韵与书卷气息。        观王冉小楷《宋词三首》,可见一斑。其笔画干净利落,笔力劲健,结构匀称,又于平常中见险妙,颇见创新与个性。如“树”字,“鳯”,结体高低参差,风韵流转,书家的独特心思在笔画间流溢。整体工整而展示传统之美,个体又见书家与众不同之特色。而小楷《屈原<离骚>节录》,同样表现出王冉小楷书法艺术的基本特色。        其行草,点画之间,显露出坚实的传统继承根基,也是王冉数十年习练名家书帖的自然流露,当然更体现出其“死学活用”、“推陈出新”之理念,笔墨中流淌着个性的光辉。如行草《嵇康<与山巨源绝交书>》,笔韵浓厚灵动,笔画如游龙戏水,气势贯通。学于传统鉴于传统而古朴,悟于内心习于笔下而飞升。        其草书《董其昌<画禅室随笔>“内景经全在笔墨畦边之外”》,狂放不羁,笔势流动,气脉通畅,笔墨飞舞中又隐隐透露出一泓矜持与清醒。醉与不醉之间,洋溢中一股浓浓的潇洒景色。当然,笔如心态,书法表达着书家的人生状态和价值取向。醉与微醒中活出一种生存状态的精致追求,一种人生的理想趣味与闲适诗意。这也是王冉草书的主要特色,其草书在孜孜不倦的提升中将迎来更加灿烂的景象。        王冉草书董其昌《画禅室随笔》“内景经全在笔墨畦边之外……”        因立足传统,在传统的肥沃土壤中深深耕犁,岁月更迭,王冉篆刻水平亦已可观。他在篆刻上亦形成自己独到见解。“印章得先临印,或临秦汉印,或明清流派印,根植传统”,方有所悟,有所成。        如圆朱文《尹叟》,线条直率,上密下虚,边线断连,恭肃中流溢着一泓灵动。园朱文印章《叶子》,大小,方圆,直屈,断连,处理颇具心思,刀法爽利,意境丰润。“叶”与“子”, “叶”字笔画稠密,呈现出繁茂景象,而“子”字笔画稀疏,空白宽裕,并于上方边框断开,给人一种生机勃勃的感觉。      王冉小楷屈原《离骚》节录        如白文印《静安长寿》,“田”字界格明显,线条圆浑婉转,结字灵动有拙趣,“静”字中间空渺,“长”字下空,稳健朴壮。“静”字长硕,“安”字扁壮,给人以心定神闲、悠然自得之感。如白文印章《梁超之印》,参汉印法,印文三密一疏,整体拙厚古朴。    王冉大草李白《蜀道难》节录        概而言之,王冉书法篆刻艺术追求之路,因其浸淫传统之深,传统文化学养扎实厚重,故成其突出特色,同时也为其继续深耕和创新奠定强劲动力。                                                                                              清 影 阁                                            雪 松 之 印                                                王冉的生活是丰富多彩的,生活丰富多彩的人一般都很有趣。因为惟其多彩,就苍白了名利追逐,他坚信“喜欢就努力学好,不必图什么虚名,不必哗众取宠,更不必担心别人不知道你,心灵上的宁静,书写时的忘我,与古人对话时的愉悦就是你最大的收获。”他兴趣广泛,喜读书,好文学,玩摄影,赏名石,养花草,爱收藏,且小有所成,多有心得,颇为人所羡。        他的短篇小说,多文言,又不乏乡土俗语,构思奇特,情节曲折突兀,于平常处显非常。故事多奇妙怪异,常发人深省。诸如《吃货》《打酒》《善恶一念间》《王媒婆》《毂》《捉猴》《屠狗》          《丑娃》等等,见之于网络平台,颇显出王冉的文学潜力。        他闲暇时,深入生活,发现美,用相机和手机留住美,把一刹那间的精彩定格在镜头前,常在朋友圈炫一炫,美或怪异,常常令人为之眼前一亮。        他偶尔逛逛奇石大市场,以其独特的王氏眼光,寻找一些别具一格的石头,摆在家里,映衬装饰,颇多情趣。        他搞收藏,紫砂壶,名家印章,清末考卷,名墨古砚,等等,空闲赏玩,优哉游哉。        当然,他的家,也是花草的世界,如他的生活般,姹紫嫣红。        这是一个有趣的人,他努力把自己推向雅致,“高雅不是与生俱来的,需要不断地与美结缘,与书对话,与高士交往,才会褪去风俗,升华气质,从而拥有一个有趣的灵魂”。        这个有趣的人,还有一个突出的特点,善于学习,不管哪项爱好,他都想玩出个名堂来。玩出名堂,就要向有专长的人学习,学习人家的长处,增长自己的才识。这不仅体现在书法篆刻上,也体现在平常兴趣爱好上。        然而,所有的情趣和爱好中,最为突出的还是他的书法和篆刻追求,这根深蒂固,已与王冉血肉融为一体。在书法艺术追求中,他将“既归平正,复归险绝,今后将祛甜媚,复归魏晋”,继续临帖,“临帖是学书的不二法门”;而在篆刻艺术上,他将继续深研,遍摹诸家,学有专攻,开创自己艺术特色。        王冉心中有一个梦想,渴望有机会负笄进京进修深造,向国内书法篆刻名家学习,力争在书法篆刻艺术上取得更大突破。刚过不惑之年的王冉,低调进取,勤于研学,潜力深厚,其未来艺术生涯之壮观尤让人期待。      “平生念丘壑,着我胸中云”,王冉心存蓬勃期望,孜孜以求数十载,在书法和篆刻的墨韵朱红中,创造个体之辉煌,不失情趣,对生活永葆强烈好奇心,尽情挥洒自由之性情,爱好广泛,谱写着一幅风华多姿的人生图画。        他内心是强大的,单纯的,更是执着的,他把那颗狂热而理智的心,放之云端,任凭“白云乱衣巾”,率性而为,“兴来揽之游,要观尘外身”,在他独我的“卧云轩”里,悠游自在,享受着他的墨色朱红晕染的云霞世界……作者简介:牛士中(1973.2—),男,文学学士,法学硕士,媒体撰稿人,供职于某事业单位。发表书评、散文、诗歌二百多篇(首)。宿州市民间文艺家协会理事。

是正规刊号。CN表示中国代码,33是浙江的代码,1394是序号,J表示艺术类。

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1、书法论文《当代文化背景下帖学书法的复兴》,中国文学艺术界联合会主办,第七届中国文联文艺评论奖三等奖,国家级, 2010-11;2、杨建军《入则重规叠矩,出则奔逸绝尘——我对书法创作的一点认识》,《中国书法》,2011年第4期,总第216期,116-118页;3、杨建军《山谷碑学——黄庭坚在碑学书法实践上的艺术成就》,《广州美术学院学报》,2011年第5期,总第68期,109-115页;4、杨建军《津门八家在当代书法碑学与帖学的发展与转化过程中的艺术成就》,《北方美术》,2010年第2期,总第69期,64-65页;5、杨建军《孙过庭书谱的时代发展观》,《国画家》,2011年第2期,总第110期,72-73页;6、杨建军《当代文化背景下的帖学复兴》《北方美术》,2007年第2期,总第57期,73-74页;7、杨建军《点、线、面》,《书法》,2002年第8期,总155期,18-21页;8、杨建军《以联寓书——书法教学中的对联应用》,《中国钢笔书法》,2001年第12期,总第107期,39页。9、杨建军《行书唐宋诗》,《首届中国书法“兰亭奖”书法篆刻作品集》,济南,济南出版社,167页。

陈岩,人,生于。右臂不仁,1974年入青岛苏白门下,以左手习书治印。先后得朱复戡、于安澜、蒋维崧、宗惟成、魏启后等先生指教。1985年被韩天衡收为入室弟子,书、画、印、文兼修。学术论文1986年入选山东省首届书法理论研讨会,2009年获全国第八届书学讨论会三等奖,2011年10月论文人选第三届孤山证印西泠印社国际印学峰会。有十余篇论文、文章20余万字在《中国书法》、《中国书画》、《西泠印社》、《书法导报》、《书法报》、《印学研究》等国家、省级中文、艺术核心期刊发表。致力于篆刻史论研究,其中,篆刻艺术市场研究系列论文填补研究空白,具有较高学术价值。1978年篆书、篆刻二件入展山东首届山水花鸟书法篆刻展,并先后入选“全国八届中青展”、“纪念改革开放20年大展”、“中国书画函大建校十周年展”、“国际临书大展” “全国首届现代篆刻大展”“山东中青年晋京展”、“山东首届篆刻展”、“百乐雅集韩天衡师生作品展”“西泠印社五届、六届篆刻展”“中日书道展”等展览,并荣获泰安市委、市政府首届岱岳文艺奖二等奖。 1982年起在《西泠艺丛》、《书法》、《书法报》、《中国书画报》、《人民日报》(海外版)等发表作品数百件。入编西泠印社《中国印学年鉴》等20余部辞书专集。从艺近40年来,为著名书画家、收藏家、名人刻印数千枚,多获激赏。其篆美堂收藏寿山石印章千余枚,古砚、拓片精品甚伙。现为中国书法家协会会员、山东省书法家协会篆刻委员会委员、山东省青年书协理事、泰安市书法家协会副主席兼篆刻艺术委员会主任、泰山画院艺术鉴定委员、泰安市泰山书画艺术研究院常务副院长、泰安市文化收藏鉴赏协会副主席、泰安市泰山文化协会学术院副院长等。

山东篆刻论文发表时间

评职称都是按刊物的刊期来算的,如果刊物是9月的刊,那就是9月的,哪怕是7月收的刊物。

严格意见上来讲,就没有发表时间这一说,都是出版时间,按《出版物管理条例》及其实施细则等,连续出版物是不允许提前出刊的,像这种9月的刊期,8月出版的,都是违法操作的,就是为了评职称提前拿到刊物而操作的。

按相关规定,连续出版物一般为当月或次月出版,一般来说,月刊为每月15日出版,旬刊为每月5、15、25日出版,半月刊为每月10日、20日出版。

概念

职称论文发表,顾名思义,就是在学术期刊公开发表论文,用于评定职称。“论文”是指精深而有系统的学术文章,是课题研究、问题讨论的表达形式。论文发表就是专门对社会科学或自然科学领域中某一问题,进行探讨、分析论证的文章发表在国家正式出版物上,由于利益驱使,市面上充斥着很多假刊,发表论文前一定要认真鉴别,避免上当受。

不同级别的论文出刊时间不同,省级的一般1到3个月。 国家级的一般2到4个月。 核心的半年,活一年多。。

你好,根据一般习惯,是以杂志实际出版的日期为准,因为自它印刷并公开发行的时候就已经达到了出版的事实标准。杂志上标注的刊期只是杂志社为了杂志的时效性所以都会把时间往后写,这样当你8月收到9月杂志的时候不会觉得晚。特别是对一些在市场上公开销售的刊物来说,这样能避免读者买杂志总觉得像是买到过期的一样,保持读者的新鲜感。一般杂志从收稿到编辑、校对、印刷、发行都会有不同的时长,刊期越长(月刊、双月刊、季刊)出版周期就越长,特别好的学术期刊,长的甚至半年一年,所以你发表时一定要注意问清杂志的出版时间能不能赶上你的时间需要,以免做了无用功。要发表可以再问我,我就是杂志编辑

论文发表时间是指文章见刊时间。

首先如果论文发表纯属作者个人爱好,那么发表时间就是文章见刊时间。但是如果论文发表是用来评职称晋升的,就需要特别注意一下了,职称论文的发表是以论文被检索为标准的,并不单单是见刊,要见刊并且被检索才行,因此要区分不同的论文来看。

评职称论文发表注意事项:

1、要明确发表那种级别的期刊才可以顺利评过职称,省级以上的、或者要国家级的、核心期刊等。最好是询问你们单位管理职称的部门,评定相应级别的职称是需要发那种级别的期刊。

2、明确职称评定时间。这一点非常重要,写作论文,发表论文前,一定要了解明确职称评定时间,早做准备,因为一般论文发表的时间为3个月左右,长的则半年甚至一年,而职称评定时,有的要求必须通过数据库检索到,论文发表出刊后,几个数据库一般2个月后才能收录进去,因此,还有考虑2个月的收录时间。

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