大学老师发表论文八百字
一个人不需要活得有好成功，有好优秀，只需做好自己的本职工作就行了，做事要量力而行，但不是一遇到困难就放弃，还未经尝试的事物是不会发现它的实质的，要勇敢的去挑战，俗话说世上无难事只要肯攀登，没有什么事是做不到的，只有你想不想得到·敢不敢做！成功，只不过是一种心态！要生活得很幸福，懂得幸福是掌握在自己手中的，是要靠自己去争取的，还要不断的充实自己，学无止境永远是最真实的，要继承中华民族的优良美德，因为我们是华夏儿女，生长在这炽热的土地上，总要贡献自己的的一份力量，只要竭尽全力就行，不需要死要面子活受罪，不要在乎别人的眼光，但丁说过：走自己的路让别人说去吧！人不是因为美丽才可爱，而是因为可爱才美丽。对于命运，要坦然的面对，一个人的出生不是自己能掌握的，但命运是掌握在自己手中的，孟子曰：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤！对于学习，我们要不断地上进提高，古人云：“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海。”凡立功名于世者，无不是从小处做起，注意点点滴滴的积累，有意实地培养自己的品德才能，不断自我完善的。若无每日闻鸡起舞坚持不懈的毅力，那么祖狄又怎能北伐中原而名垂千古！若无长年笔走龙蛇墨染池水的功夫，那么王羲之又怎能挥毫盖世被尊为书圣呢？若无半生钻研演算草稿盈筐的血汗，那么陈景润又怎能摘取明珠享誉世界呢？对于做人，要学会尊敬他人，还要学会自尊，“自尊者人必尊之，自贱者人必贱之。”要尊老爱幼，“人不独亲其亲，不独子其子。”还要懂得倾听他人，懂得成功的背后往往付出了艰辛的努力，不要像“成功的花儿，人们只惊羡它现时的美丽，却忘记了当初它的芽儿浸透了奋斗的泪水，洒遍了牺牲的血雨。”一样。要学会与人分享，我们有两个苹果交换一下，还是两个苹果，但倘若我们有两种想法交换一下，就可能有无数种想法产生。懂得“你就是我，我就是你，你就是你，我就是我的”道理。不要客观的评价一个人，更不要极端的评价一个人，每个人都有缺点，但也都有闪光之处，人无完人，要学会包容，学会发现别人的闪光点。要学会独立，在这个世界上人人都是平等的，我们没有权利要求别人必须对你好，别人也没有义务必须对你好，所以作为个体的人，我们有必要自食其力，独立其主！要学会感恩，当别人遇到困难的时候要伸出自己的双手去竭尽全力帮助，做到滴水之恩当涌泉相报，像毛主席一样吃水不忘挖井人！用美好的心灵看世界，总是用乐观的精神面对一生，多一份自信，少一分失望；用美好的心灵看世界，总是用积极的态度面对生活，多一份感激，少一分抱怨；用美好的心灵看世界，总是用顽强的意志面对困难和挫折，多一份勇气，少一分怯懦；用美好的心灵看世界，总是寻找到别人最好的东西，多一分肯定，少一分挑剔。对于爱情，要在正确的时间做正确的事情，青苹果在春天成长，红苹果在秋天成熟。时常为情所系，为情所牵，到底情为何物？情是灿烂的花朵，芳香四溢，沁人心脾。但若不精心培育，花儿就会枯萎。情是跳荡的火焰，疯狂炽热，令人心醉。但若不加制约，大火将吞噬一切。换一种心情，换一种思维方式，也许就会有另一种结果。
学会宽容的八百字议论文4篇
宽容能促进国家繁荣，自古以来，宽容开放使一个国家繁荣强盛，保守自大使一个国家逐渐衰落。宽容，不只是一个普普通通的词语，那么你知道宽容的议论文怎么写吗?你是否在找正准备撰写“学会宽容的八百字议论文”，下面我收集了相关的素材，供大家写文参考！
学会宽容的八百字议论文篇1
宽容别人，原谅自己。让一步，海阔天空。人人都会犯错，只有互相宽容，生活才会和谐起来。
一个晴朗的`天气，太阳温柔地将光辉洒在同学们的身上，暖风吹来，人人脸上都绽放着一朵花。在这么美好的环境下，同学们带着愉悦的心情去食堂吃饭，值日生有条不紊地分着饭菜，我便坐在位子上等待吃饭。上午我语文默写一百，免做家作，数学又考到98分，怎能不使我满心愉快呢?就在我高兴时，又出现一个小插曲。
蒋莹同学端着汤盆在我右侧分着汤，一碗，两碗，三碗，很快便分完了。但她并没有注意到汤盆里还有几滴汤汁没弄干净。她左手拿着汤盆，一不小心一甩，汤盆里的几滴汤汁便像魔鬼精灵似的，从天降到我的羽绒服上。大家都知道，如果有洒在羽绒服上很难洗掉，便会留下油印，妈妈便又该骂我了。我刚发现衣服上的油污，便立刻皱紧眉头想说蒋莹时，我却欲言又止了。
只见蒋莹拿起干净的抹布边向我道歉，边帮我擦去衣服上的油污。“周佳柠，对不起!对不起!”抹布脏了，她皱紧眉头，焦急地左顾右盼，心急如焚，似乎在找些什么。接着，她正好发现自己戴着护袖，正准备想用护袖抹去我衣服上的油污时，我阻止了她。
衣服脏了，那又算的了什么，难道这比真情还可贵吗?衣服可以再买，友情怎可以用金钱衡量?“没事，不用擦了，没关系的，不用自责。”我望瞭望她，她一脸自责。于是，我便想给她一个拥抱，这拥抱时的短短几秒，寄托着我们对友情的珍惜之情。
宽容，值得大家都学习、爱护、尊敬它。忍耐是痛苦的，但它的结果是甜蜜的。
学会宽容的八百字议论文篇2
有人说：包容是浩瀚无边的大海，有人说：包容是天空云彩绵绵而美丽动人，有人说：包容汇集了细土尘沙而巍峨耸立。人～应该学会包容，才能放出异彩。
记得有一次，王明和李刚不知因为什么在吵架，吵得特别凶。我见势劝说道：“大家都是同学有什么可吵的呢!都少说一句话吧。”可是显然我的却劝说没什么效果。他俩居然动起了手。王明给了李刚一拳，李刚踢了王明一脚，打的不可开胶。不知是谁竟然打了我一下，我大叫一声：“谁干的?”王明和李刚不知所措，谁都不回答。我怒声问道：“到底是谁，不说可别怪我不客气。”这时他们说：怕你啊!我生气地举起手要打他们俩。可是脑海里却想起了老师曾经讲的一个故事：清朝宰相张英与叶侍郎比邻而居。叶家无理霸占张家三尺地方，张家就写信给在外的张英。张英回复到“千里家书只为墙，再让三尺又何妨。万里长城今犹在，不见当年秦始皇。”张家按信中的意思退后三尺，叶家也惭愧地退了三尺。足以说明，包容能化解人与人之间的恩怨。
回想之后，我又把手放下了说：“算了吧!反正也不太疼。”他们俩听后都羞愧的低下了头。然后向我道歉，之后抬起头我们相似一笑。选择用包容解决问题，就这样我们又是好同学了。
包容是一种美德。包容不是胆小怕事，而是海纳百川的大度。做人必须要学会包容。
学会宽容的八百字议论文篇3
“世界上最宽阔的是海洋，比海洋更宽阔的是天空，比天空更宽阔的是人的胸怀。”这是法国的著名的作家雨果说的。宽容如阳光，温暖到人的内心深处;宽容如启明星，指引心灵迷茫的人走出困境;宽容如钥匙，打开朋友的心房。
斯宾诺有着这样的一句待人名言：“人心不是靠武力征服，而是靠爱和宽容大度征服。”是的，从古至今在中国这片热土上也出钱过不少这样的人物。
三国时期的蜀国，蒋琬有个属下叫杨戏的，性格孤僻，讷于言语。蒋琬与他说话，他也是只应不答。有人看不惯，在蒋琬面前嘀咕说：“杨戏这人对您如此怠慢，太不象话了!”蒋琬坦然一笑，说：“人嘛，都有各自的脾气秉性。让杨戏当面说赞扬我的话，那可不是他的本性;让他当着众人的面说我的不是，他会觉得我下不来台。所以，他只好不做声了。其实，这正是他为人的可贵之处。”后来，有人赞蒋琬“宰相肚里能撑船”。宽容使他得到了诸葛亮的信任，也是宽容使他得到了群众的好评。“蒋琬，是处理国家大事的人才，不是治理百里县政的材料。他的施政以安定民众为根本，不注重表面功夫。”这是诸葛亮在刘备面前称赞他的。
周总理一向“严于律己，宽以待人”，对自己的严格和对他人的宽容构成了他人格中相辅相成的两方面。一次，理发师给周总理刮脸，咳嗽了一声，刀子把脸刮破了，理发师十分紧张，不知所措。周和蔼地说：“这不能怪你，我咳嗽前没有向你打招呼，你怎么知道我要动呢?”这桩小事，使我们看到了身上的美德——宽容。
学会宽容的八百字议论文篇4
宽容就是要有宽广的心胸和包容理解的心理。
假如有一天，你被同学撞倒了，而且撞你的就是平时与你有矛盾的“仇敌”，当时你会怎么做呢?你是不管人家怎样道歉，都充耳不闻，只顾在那开口大骂;还是只说一句较简略的话：“下次注意，不要再发生这样的事了。”然后默默地走向医务室。要是让我选，我一定选后者。因为它能体现出一个人的宽容能到什么程度，一个人的修养有多深，气度有多大，胸怀有多广。而前者，则只能体现出这个人的心胸有多么狭隘，修养有多么浅薄。而你宽容了对方的鲁莽与过错后，你会惊奇地发现，他对你的态度温和了许多，也许有一天你们会成为好朋友。反之，如果你一味计较个人的得失与利益，你会发现他对你的态度是雪上加霜，更加冷漠无情。生活就像是一面镜子，而宽容就是镜子里微笑的你。
擅长发现同学的优点，彼此之间才能互相学习，我们才会更加进步。而做好这一切都需要宽容。如果我们在平时的学习和生活中，都互相理解，能用宽容的心去发现别人的优点，去化解同学之间的小矛盾，那么我们每一天都将在快乐和进步中度过，这也将是我们人生中的一笔宝贵财富。
如果说人生是一条道路，那么宽容就是这条道路的铺路石。正是有了这些铺路石，人生才会变得平坦。如果这条道路没有铺路石，那这条道路将变得尘土飞扬、坑坑洼洼。让我们都学会宽容吧，因为宽容也是一种美德!
大学老师发表论文八百
吃饭时，与同为教师的丈夫闲聊着今年学生考师范的情况。我用羡慕的口气告诉他，以前有个同事的一个平时成绩看起来不怎么样的儿子居然考上了师范，挺意外的。丈夫用很诧异的眼神审视着我，慢条斯理的说：如果让你的儿子去考师范，你愿意吗？他这一冷不丁的提出一个这样的问题，到让我思维一下子断了路。因为我从来没想过儿子今后该走如何的路的问题。良久我告诉他，那得看儿子自己的选择。丈夫沉默了一下，就立刻用肯定的语气说，这也由他自己去选择啊？我肯定不会准许他去考师范，那会注定让他苦一辈子的！我哑然了好久。是哦，教师是一个清苦的职业哦。在外行人看起来，教师是挺清闲的，每天也就只有一两节课，每一年还要享受暑假寒假。但是，我是知道的，要当好一个负责任的老师是不容易的。每天总是脚步匆匆，感觉没有空闲，似乎总有做不完的事情，有改不完的作业，备不完的课，做不完的学生的思想工作，学生当中总有出不完的问题要去处理。工作的繁忙和身体上的劳累还不是最主要的，最苦的体验最少的是业余生活和文化生活的乐趣。每天你得用电脑做好课件，再用手抄一遍。除了教学，如果你是班主任，每项工作你还得写很多应付考核评估的资料，否则你做再多的工作，都是白做，这叫“认假不认真”。每一天你就被这些琐事填满着，没有自己的的私人生活空间，甚至就连安静的坐下来看一本自己中意的书也不太可能。特别重要的是在个性化越来越受到青少年推崇的今天，原来单纯的融洽的师生关系也变得越来越难以协调和谐。你几乎每天得像一个单相思的人一样，付出了全部感情却得不到相应的回报，于是你只能每天寂寞孤独的忍受着相思的煎熬，这种精神层面上的苦让你慢慢的失去所有生活的自信和热情。
大学音乐鉴赏800字论文篇一 音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!在这门课程的学习中学到很多东西。 一. 对中国古典音乐的认识 在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式 如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。 在这门课的学习中感受最多的就是对我国 传统 文化 的了解，增强了民族的自豪感与自信心，有提升了对祖国的爱。 二. 对西方音乐的认识 《命运交响曲》堪称经典，历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运，一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。“命运”这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地，成为了历史上无人挑战的经典。同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等，其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏，不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。 三，传统音乐与现代音乐 中国是有着悠久历史的国度，其音乐的发展历史更是一部丰满的史诗。在当今的乐坛最受年轻人欢迎的是Rap音乐，其中周杰伦便是一位现代音乐的代表人，但是即使在人们看来如此现代的音乐人，在他的音乐里我们依旧可以看到传统的音乐元素，如在《菊花台》，这首曲子的结尾用的便是我国云南的传统乐器葫芦丝。再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。 回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。有我国“西部歌王”之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范，他创作的歌曲脍炙人口，在广大人民群众中传唱。 四. 音乐对人的影响 音乐由人创作自然表达的是人的情感，音乐的欣赏着便是要在欣赏音乐的过程中体味创作者的情感，从而达到人与音乐的共鸣。《义勇军进行曲》，中国人民内心的坚决，顽强的意志，作曲人满怀的崇高，神圣，庄严都融进那雄壮的旋律之中，无论何时何地听到都热血沸腾，充满希望，让听者蓦地升起对崇高的一团敬畏与仰望。又如在欣赏陈钢、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁祝》中，我们可以深刻的感受到梁祝二人真挚的情感，音乐主要以“草桥结拜”、“英台抗婚 ”、“化蝶”为情节展开，大提琴与小提琴交相互应的音乐形式让人印象深刻，欣赏者可以从中清楚的体味主人公的情感。 伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲，在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来，认真的思索。 五.音乐与素质 教育 音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的音乐世界。她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。 近年来，我国大学一直在提倡素质教育，其实是在追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡。素质教育建立在和谐教育对素质的全面理解上。因此，素质教育本质上应该是面向全体学生的教育。在这个充满竞争的世界，在这个信息化的时代里，每个人都应该从各方面全面的提升自己，而通过各种科学有效的途径，成为“有理想、有道德、有文化、有纪律”，德、智、体、美等全面发展的社会主义事业建设者和接班人。 素质教育其中一个要义就是德、智、体、美的全面发展。于是，我国的各个大学正逐步向综合性大学发展的同时，尤其注意了艺术教育的发展。在大学课程里，艺术不再只是艺术系学生的学习内容，也纳入了普系的教程，艺术成为公共必修课程。 当代大学教育中强调素质教育是我国社会经济不断发展的要求，而艺术教育的关注正是人类感情的关注，作为一种意识形态，作为一种感情重要的存储和表达方式，艺术教育为实现素质教育的总体目标提供了生动的教育手段和教育内容成为受教育者最易接受的、最有活力的一种教育形式. 大学音乐鉴赏800字论文篇二 《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的 民间 故事 ，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜""英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。 全曲大概二十六分钟，首先五分钟叙述梁祝爱情主题，然后是快乐的学校生活，接著十八相送。从十分钟开始进入第二段，祝英台回家抗婚不成，楼台会，最后哭灵。第二段和第一段长度差不多，大约十一分钟。最后一段则是化蝶，是主题再现。 曲子开始几声拨弦声接著长笛，好像在云端的感觉，以此来揭开序幕，有如从天上俯瞰人间，拨开云层，人物景象由模糊慢慢变得清楚。首先由小提琴奏出主题，二长二短加上一个结束句，绵绵长长，幽幽远远，仿佛祝英台在身旁说著昔日的故事。然后在低音重复一次主题，回到人间落了实。 管弦乐总奏主题，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏著主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。勇敢去爱吧!情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。小提琴展现技巧，风华绝代。 相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。 第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以!不可以!小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。 楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。 祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀!碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。 乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。 大学音乐鉴赏800字论文篇三 记得中国顶级的成功学激励大师陈安之讲过：比尔盖茨之所以会成为世界首富，答案是他具有非凡的眼光，选择了最具前景的软件行业，如果他选择卖烧饼，答案一定是否定的。由此可见“选择”的重要性。在我们身边很多人每一天都在任劳任怨、勤奋努力的工作，但收获颇少，平凡依旧，原因是没有选择真正属于自己的方是与 方法 。高中音乐鉴赏教材作为教师教学、学生学习的依据，对整个教学活动起着至关重要的作用。因此，根据大纲、教师、学生的实际情况选择适当教学内容就显得尤为重要。 教育专家倾力协作 科学构思教学内容 纵观我们整本高中音乐鉴赏教材不难发现：专家为了实现新课改的各项目标，紧扣高中音乐鉴赏教学的指导思想，以审美教育为核心，从学生实际情况出发，多角度、多 渠道 地从各个领域有的放矢地对学生进行审美教育。使学生在聆听中树立正确地情感态度价值观;在实践中体味音乐鉴赏的过程与方法;在学习中掌握必要的知识与技能。 从教学评价入手―――注重学生情感态度价值观 过程与方法 知识与技能的协调发展 首先，在教学内容的设置上，专家们特别注重对学生情感呵护，引导其树立积极乐观的生活态度，形成正确的人生观和学习观。例如：《音乐与人生》、《京剧大师梅兰芳》、《贝多芬》等单元侧重将音乐和作为音乐活动主体的“人“联系起来，使音乐学习过程真正成为”人“的活动。一切从“人”的思想、意识、兴趣、情感出发。 其次，让学生通过对不同体裁、形式、风格的音乐作品的聆听，培养学生分析和评价音乐的能力，引导学生的探究、创造能力，养成良好的音乐学习习惯和 学习方法 。例如：《多彩的民歌》《丰富的民间器乐》等单元是引导学生感受、体验民族音乐的区域风格特征，认识民族音乐中的体裁，感受传统民族音乐文化中的精神财富，从而得到文化、精神洗礼的过程。并在此过程中，运用所学的知识去旁及其他地区或国家的民族音乐，从而归纳民族音乐的鉴赏方法。 第三，通过欣赏多种中外音乐作品，认识、了解、掌握音乐要素、音乐流派、代表人物、风格特征、题材文化、流行音乐等方面知识与技能。例如：在《京剧》、《非洲歌舞音乐》、《爵士乐》等单元中，音乐知识与技能学习是必不可少的。因为这些知识与技能恰好是服务于我们的欣赏过程，有利于我们鉴赏音乐的旋律美、和声美、结构美。例如：京剧单元让我们知道了人物行当、唱腔、京剧名家、京剧的发生发展历史等知识;非洲音乐单元则是让我们了解了非洲乐器、非洲歌舞音乐的特点;爵士乐单元则让我们学习到了爵士乐的相关知识，了解爵士乐的主要特征和风格特点。 在教材的构思的过程中，专家往往在同一单元中同时考虑到了情感态度价值观、过程与方法、知识与技能等多个评价标准，并使它们有机的结合起来。让学生在过程中体验方法;在方法中学习知识和技能，从而形成良好的生活态度，树立积极向上的学习观和人生观，真正达到音乐鉴赏课教学目的。 从音乐内在体裁结构入手―――分时期 分流派 分地区 分门类设置教学内容 专家们在进行内容选编的时候，为了更加全面的让学生了解到各种不同时期的音乐，选择了巴洛克、维也纳古典乐派、浪漫主义、印象主义、现代主义等不同流派的音乐，并对其代表人物进行了介绍;为了更加全面的让学生了解到不同地域的音乐，选择了亚洲、非洲、欧洲、拉丁美洲等地区的具有代表性的民族音乐;为了更加全面的让学生了解到各种不同体裁的音乐，选择了京剧、爵士乐、中国民族歌剧、古琴音乐等不同门类的音乐作品;为了更加全面的让学生了解到各种不同民族的音乐，还选择了中国蒙古族、藏族、维吾尔族等民族的民族歌曲等等。都较系统、全面的含盖了各种音乐题材、风格和流派。从音乐鉴赏内容层面上基本上满足了教师学生“教”与“学”的需求。 根据笔者三年来的新课程教学 经验 发现：尽管教育专家们在教学内容的设置上费了不少心思，也付出了辛勤的劳动，选择的内容顺应了新课程的正确导向，为学生找到他们眼中“最新”的教学内容。作为学生，为了适应新中国成立以来的最彻底的课改，同样也在努力的寻找音乐给他们带来的那份“情”，那份“美”。然而，音乐课堂上他们总是没精打采，毫无兴趣。调查发现：学生对教学内容的“选择”有很大异疑，他们认为教材所选择的内容陈旧、曲调老土、配器难听、版本单一等等，基本上都“不好听”，“不爱听”。所以，现在从学生的角度谈谈音乐鉴赏课教学内容的“选择”。 学生强烈呼喊 我们努力过但没有“兴趣” 学生喜欢音乐，但不喜欢音乐课。因为音乐课堂没有他们想要的东西。所以大多数同学在课堂上要么是迎合老师，做出一副很认真的模样;要么是趴在课桌上睡觉或听音乐;要么是带上其他文化科作业或课外书籍等等。总之，他们在音乐课堂上找不到他们的需求。那么，学生对音乐鉴赏课的需求是怎样的呢? 与时俱进 追求音乐的流行美 现代世界，包括音乐在内的各方面都在飞速的发展。无论是音乐创作，还是音乐表演，都在技术上，艺术上有了很大突破，紧紧的体现了时代气息和人们对音乐文化的需求。作为欣赏主体的学生，理所当然对音乐的品味也越来越高。经过笔者三年来的教学实践发现： 时尚旋律美，是学生音乐鉴赏的首要需求 在《学堂乐歌》单元中，学生对教学内容比较陌生，缺乏兴趣，甚至认为其旋律老土，没有新意。课后，我认真的 反思 并作出了调整，我将“学堂乐歌’和 “校园民谣”结合起来，课堂上简略的聆听“学堂乐歌”，重点是欣赏具有时代气息的“校园民谣”。比如《同桌的你》、《睡在我上铺的兄弟》等，这样既抓住了学生的兴趣，又自然的进行了同类音乐的拓展，收到了良好的教学效果。 看了大学音乐鉴赏论文800字的人还看： 1. 大学音乐鉴赏论文800字 2. 大学音乐鉴赏论文1000字 3. 大学音乐鉴赏学习心得5篇 4. 大学音乐鉴赏论文范文 5. 大学音乐鉴赏论文的范文 6. 大学音乐论文的范文
根据知网查找结果显示，从零六年到现在，每年都是大量上涨的。
今年应该会更多。才五月份已经检索到八百多篇了。
写作思路：可以将教师这个职业详细地剖析一下，教师的幸福是一种通融、豁达、敞亮、满足和感激，是智慧之上的智慧等等。
正文：
教师是一个清苦的职业哦。在外行人看起来，教师是挺清闲的，每天也就只有一两节课，每一年还要享受暑假寒假。但是，我是知道的，要当好一个负责任的老师是不容易的。
每天总是脚步匆匆，感觉没有空闲，似乎总有做不完的事情，有改不完的作业，备不完的课，做不完的学生的思想工作，学生当中总有出不完的问题要去处理。工作的繁忙和身体上的劳累还不是最主要的，最苦的体验最少的是业余生活和文化生活的乐趣。
每天你得用电脑做好课件，再用手抄一遍。除了教学，如果你是班主任，每项工作你还得写很多应付考核评估的资料，否则你做再多的工作，都是白做，这叫“认假不认真”。每一天你就被这些琐事填满着，没有自己的的私人生活空间，甚至就连安静的坐下来看一本自己中意的书也不太可能。
特别重要的是在个性化越来越受到青少年推崇的今天，原来单纯的融洽的师生关系也变得越来越难以协调和谐。你几乎每天得像一个单相思的人一样，付出了全部感情却得不到相应的回报，于是你只能每天寂寞孤独的忍受着相思的煎熬，这种精神层面上的苦让你慢慢的失去所有生活的自信和热情。
但是，幸福的生活永远都是要靠自己去创造的，怨天尤人固然不可取，一味逃避也不能使问题得到解决。况且，幸福其实就是一种感觉，幸福是一种心态。不能说是哪种职业不幸福。每一种职业都有人幸福，也有人痛苦，关键在我们拥有一种怎样的心态。
晨光中的一缕霞光，烈日下的一蓬绿荫，夕阳下携手的一双身影，深夜灯下的一本好书，对于我们，是一种幸福；干渴之下的一杯清水，蒙蒙雨丝中的一柄雨伞，皑皑白雪中的一行脚印，夜晚归家时等候的一点灯火，也是幸福。爱人的体贴周到，孩子的天真依偎，父母的健康安乐，都是幸福。
即使同为教师，因为心态的差异，对于幸福的感触也各不相同。十数年如一日，奋斗在农村教学一线，整天面对着简陋的办公室，相对贫乏的办公设施和教学资源，有人幸福；相处于装修豪华空调的办公条件下，拥有一台台昂贵的办公电脑，同样有人痛苦。
我想：作为一介人类灵魂的工程师，最大幸福莫过于桃李满天下，为社会培养出一批又一批德才兼备，素质高，能力强的顶尖人才。日复一日，年复一年，伴随着时间的推移，学生走了又来，来了又走，看着他们从农村走向城市，走向全国，走向祖国的各个岗位，老师心中体会到的喜悦是其他任何一种职业的人难以感受得到的。因为这是一种精神上的愉悦和情感上的丰富。
教师的幸福是一种通融、豁达、敞亮、满足和感激，是智慧之上的智慧。教师的教育生命便是满足和宽容、感恩与和谐。相对安静、安宁、安心才能打开心障，体察自我，寻找和发现教育的幸福。幸福既在心灵深处，也在我们眼前手边，所以作为一个教师，应该要满足于学生的点滴进步，感激生活中的每一点理解、宽容、信任，甚至是压力、埋怨和怨愤。
善待学生──努力做一个成功的教师。对学生真诚无私的爱是获取教育成功的原动力，没有学生的合作，教师的工作绝对不会有成效。可以这样说：教师工作的成功程度取决于教师调度学生与自已合作的兴趣与能力的程度，使学生感受到学习快乐与成长幸福的教师是最幸福的教师。
善待自己──别跟自己过不去。教师首先是个人，放下我们心中的“师道尊严”的架子，学会以平等平和的方式与人相处，与人交流。如果准备以教师为终身职业，那么我们就应该放弃不必要的攀比之心和功利之心，善于从自己的职业优势中寻找人生的乐趣。保持心理平衡是维护身心健康的基石，只要注意并做到心理平衡，就掌握了开启健康与幸福之门的金钥匙。
希望每一位教师，为了祖国的下一代，为了民族的未来，都能勇担责任，去感动自己，感动学生，感动社会，去体验教育的快乐，感受教育的幸福，“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这才是教师的人生的至高境界！这才是教师完美的人生！作为一名从教了十多年的教师，虽然曾经经历过痛苦，但回想过去，我仍然感到幸福、快乐！
我相信，每一位教师，都是在工作中，痛，并快乐着！
八百字符的论文可以发表么
不同的刊物有不同的要求 一般的学术论文2000字符起发
“2000-5000不等。主要还是看你发表的内容核心
看单位的要求，但是最近知网整改，后期也基本都是1.5或2版、3版起发了，很多之前一版的文章都要求增加字符版面，不增加的只能撤稿，所以个人觉得还是尽量保证在四千字符以上，相关的一些评职称发表论文的知识，你可以上淘淘论文上学习下，我之前发表论文的时候在上面学到很多，譬如格式、发表流程、一些论文内幕等等，应该对你有用。
文章的字数一般的单位是没有要求的，发表的文章一般是按版面发表。杂志社也是按版面收费的，不过一般的作者都是发一个版就可以了。评职称够用就行了，一般版面大概是2400字符-2700字符。具体的还是要看杂志，期刊不同字符数也是不一样的。不知道我说的详细不，你能不能明白。要是有什么疑问你可以随时咨询国信论文网的张老师。
大学老师职称论文发表字数
有很多人在问评职称论文一般要求多少字?其实评职称论文的字数并不没有一个标准的规定值，这要看作者是评什么级别的职称，才知道在什么级别的期刊上发表论文。作者在发表论文之前可以详细了解一下所要投稿期刊的详细信息，每本期刊都会对论文字数有所要求。如果是根据职称级别和期刊级别来说的话，有一个大概范围的字数。比如高级职称论文，一般都要求在核心期刊发表论文，核心期刊论文字数一般在5000-6000字左右，北大核心期刊字数一般是5000字左右，CSSCI南大核心期刊一般是7000字左右，而一般普刊论文也就要求2000-3000字即可。
教师评职称论文的要求如下：
一、基本的要求
1、独立撰写
提交为申报专业技术资格评审专门撰写的论文，也可以使用在技术业务刊物上发表过的论文，但必须是由申报人员本人独立写的，不能与他人合作写，更不能抄袭、拼凑，甚至请他人代笔！！！论文要论述完整、独立成篇，不能是文章的摘要或其中部分章节。
2、专业一致
提交论文的专业内容必须与本人申报的专业类别一致，也必须和本人现任工作岗位的专业相一致。
3、内容以工作为主题
写论文时要理论联系实际，有一定的独到见解，工作中积累的经验、分析解决问题的能力，有一定的理论素养和技术水平。重点阐述本人在其中发现、分析、解决较复杂问题或新技术应用、创新的过程。
4、时限要求
提交的论文要反映出近几年取得的专业技术工作的成绩，论文必须是参加工作以后写的。
二、编写要求
1、论文正文字数在3000字左右，摘要字数在400至500字之间。
2、论文中引用的文字、数据应采取加注的方式，并在参考文献表中注明原作者、原文章名称、页码、日期。
3、论文中引用的表格应在表格下面注释原作者、原文章名称、页码、日期。
4、申报论文须用A4规格的纸打印（可双面打印）3份，并按照编写格式中的项目顺序装订。
三、编写格式
论文应包含：封面（标题、姓名、单位、专业方向），摘要，关键词，目录，绪论（研究背景、动机、意义，目的），论文主体，结论及建议，参考文献（正文中的加注对应），附录部分（正文部分没有使用、只使用了部分的与论文有关的重要数据和资料）封底。
破格申报中学高级教师职务任职资格，必须具备下列条件之二：
1、教学效果好，教育质量高，得到县（市）级以上同行的公认，并获得一次一等奖或两次二等奖。
2、承担县级以上教育行政部门、教研部门、教育部门领导的学术团体组织的公开课、示范课或观摩课三次以上，并获得好评。
3、受到市（厅）级以上教育行政部门表彰。
4、结合教学实际，积极从事教育教学研究工作，公开发表不少于三篇有价值的教育教学研究文章，或在素质教育方面取得显著成绩，在省级交流或推广，或因教学成绩特别突出，受到省级以上教育行政部门表彰。
评职称论文的字数并没有一个标准的规定值，这要看作者是评什么级别的职称，才知道在什么级别的期刊上发表论文。作者在发表论文之前可以详细了解一下所要投稿期刊的详细信息，每本期刊都会对论文字数有所要求：一般普刊论文要求2000-3000字核心期刊论文字数一般在5000-6000字左右北大核心期刊字数一般是5000字左右CSSCI南大核心期刊一般是7000字左右
职称论文条理清晰结构合理，具有较强的说服力和感染力，那你们知道职称论文有没有字数要求呢？下面是我为大家精心推荐的关于职称论文有无字数要求的资料，希望能够对您有所帮助。职称论文有无字数要求 职称论文是有字数要求的，独著或作为第一作者，在国家核心期刊上发表本专业学术论文一篇以上;或在CN刊物上发表本专业学术论文两篇以上;(本条件所指论文指本专业或相近专业论文，均不含增刊、特刊等。期刊必须有CN刊号，应具有较高的学术水平和技术价值，不少于3000字。业绩与成果、论文与论(译)著、技术 报告 等是指执笔人。) 独著或作为第一作者，公开出版有一定学术水平的论(译)著(或技术手册)，本人撰写5万字以上; 主持撰写过两篇专项研究报告或技术报告，经同行业专家认定，具有较高学术、技术水平并对安全工程有较大的应用价值。 市(厅)级或大型企业立项科研课题及其技术报告，经主管部门或归口部门组织同行业专家评审认定具有独创性见解，具有实用价值。 关于教师的职称论文 从声乐专业学生到声乐专业教师的角色转换 摘 要: 声乐专业是一项专业性、实践性很强的专业,从声乐专业学生历年 毕业 就业情况调查来看,从事专业教学的职业是艺术院校声乐专业学生选择最多的职业,无论是在中小学,还是在大学中从事教学,都涉及一个学生到教师的角色转换问题,在此,本文就声乐专业毕业生到大学声乐专业教师这一角色转换的问题进行了一些简单的探讨,以咨共勉。 关键词: 声乐专业 学生 教师 角色转换 一、大学声乐教师的来源 对相关大学声乐教师师资构成的调查表明:大多数声乐教师都是由应届声乐专业(包括是声乐表演专业)和师范的学生经学习、助教学习后担任的,当然也有少部分是来源于各专业团体的知名歌唱家、艺术家。关于歌唱家和演员与教师角色转换的问题,前人相关论述已充分地阐述了,下面我就声乐专业学生与声乐教师角色转换问题结合自己的教学积累和心得,作简要的论述。 二、我国艺术院校培养声乐专业学生的历史情况 说起我国声乐专业人才的培养,也只能从上世纪辛亥革命前后,新学堂内设的“乐歌”课说起,真正中国专业声乐培养的开始,是在20世纪60年代“五四”新 文化 运动后,蔡元培等倡导正式办的专业音乐专科,同时一些外国____会在中国所办高等院校也有。20世纪初在上海建立国立音乐专科学校,标志着我国现代专业音乐 教育 的发展,新中国成立后,在全国陆续建立的各大艺术院校为我国的专业声乐发展在专业性、规模化和质量上都有很大的贡献。而这些声乐专业学生的培养目标,大多是以培养专业演唱者、歌唱家为目标,而声乐教学者除了师傅教徒弟那样的拜师学艺的情况外,授课方式如教学法、教学手段还是多以口口相授、言传身教等基本形式为主。歌唱家和刚毕业的声乐专业学生直接担任教学任务的情况在每个院校都是非常多的,不足为奇。 三、声乐专业学生与声乐教师的素质要求 (一)作为学生的要求 歌唱家自然不作讨论,大多数能担任教学任务,而声乐专业毕业生,在校所学到的技能主要是扎实的歌唱基本功,如良好的歌唱呼吸、良好的歌唱发声、良好的歌唱共鸣、良好的歌唱语言等,另外就是有一定的声乐表演的技巧,能够面对听众时有积极的歌唱心理,用良好的歌唱去表现声乐作品。如果这一切都只是一个声乐表演者具备的专业素养,那最好的情况便是优秀的声乐专业毕业生可能还有文人的气质,具有一定的文学艺术修养和比较注意学习 其它 艺术,阅读较多的各个时期著名作者的经典之作,吸取其中一些精华,同时也对各个时期的社会状态有一定的了解。 (二)作为教师的基本要求 以上三点只是一个演唱家所应具备的专业素养,若退后十年或几十年,按音乐教育的要求,就专业来说,这些演唱家就可以直接从事专业教学了,在教学过程渐渐明白如何教。但是,声乐教学是一门技术性和实践性极强的音乐艺术学科,是区别于其他文化、理论教育的特殊育人方式,它不仅包含歌唱本身的个性、歌唱教育的特殊性,也包括教学中进行的品德、美学的人生观的引导问题,现在,它实际上是融技术性、思想性、科学性、艺术性为一体的教学活动。而声乐教师在教学中则处于先行者的角色,在面对内容丰富、对象不同、情况千变万化的声乐教学时,要求教师的不仅仅是技术性,而多的是科学性、艺术性、思想性的东西了,所以一名声乐教师仅仅有歌唱家的良好修养是不够的,还应该对声乐教学的原则如因材施教、循序渐进、形象、直观、启发诱导等能正确掌握,较好实施,这就要求声乐教师有多方位的视角、多领域的知识,诸如了解各种教学法、教育心理学、社会学、生理学等相关知识。 四、声乐教师素养的普遍意义和特殊意义 声乐教学这一行,对教师的要求比较苛刻,这不仅是声乐教学需要普通意义上的教师素养,更重要的是声乐学习的特殊性所需要的特殊意义上的教师素养。 (一)普通意义上的教师素养 普通意义上的教师(这里主要谈高等教育的教师)既是教育教学工作的承担者,又是某一学科的专家和研究者。普通意义上的教师素养包括: 1.专业知识扎实,实践 经验 丰富,有较扎实的理论基础,较深的学术造诣。 2.治学态度严谨,能起到设计、指导教学的作用。 3.具有团结协作精神。 4.具有继续学习、积极探索研究的精神。 (二)特殊意义上的教师素养 1.声乐教学是特殊性很强的教学 (1)教学形式特殊 声乐教学从起始至今,多是用一对一、面对面的教学形式,这种教学形式是符合声乐艺术人才培养的规律和需要的。主科老师在教学中处于主导地位,是一个重要的角色,在学生心目中,声乐教师就是他们在专业上投石问路的向导,是生存发展的依托,而声乐教学并非理论教学,不能脱离实际练习直接进行理论说教。而是通过演唱的教学实施,达到技巧、理论、思想的同步教育,声乐教师在这种教学形式中对学生的影响是巨大的,就这方面来说,这个角色是很特殊的,当然对声乐教师的要求就相应与众不同了。 (2)教学对象的特殊 我们认为,能从事声乐学习的人应该是有一定条件的,嗓音条件自然不必说,好的嗓音是学习音乐的先决条件,然而要培养一名成功的歌唱演员或优秀的声乐专业学生,有好的声音条件和好的乐感是其中关键的一方面。所谓好乐感就是指学生有敏锐的感知活动能力、丰富的情感体验、灵敏的情感共鸣、丰富的 想象力 ,同时在感觉心理方面也有较强的能力。调查表明,从事声乐及有关表演专业的人,其性格大多是感性外在的而非理性的。当然声乐教学的对象也多是感性思维超过 理性思维 的学生,心理活动特别丰富、心理感受特别灵敏的人,他们区别于一般理性化思维强的学生群体,因而对这样的专业、这样的学生来说,其 教学 方法 就要特殊化。 (3)教学内容的特殊 声乐教学不仅是生理意义上对歌唱技巧的教学,更是心理意义上打开意识大门的教学,这就是说声乐艺术是“情感的艺术”的原因。生理意义上的教学指的是解决如何利用人喉部的天然乐器即声带来进行科学发声的教学,它涉及人的身体各部分参与歌唱活动的肌肉、腔体及器官的整体协调运动;而心理意义上的教学则从情感入手,通过歌唱来体验情感并表现情感,从而进行情感交流活动。 歌唱的教学内容既不是可照课本宣读和解释的文字,更不是可用多媒体演示具体图像的运动,而是看不见摸不着,只能用听觉、视觉器官去感受,用内心情感去体会和领悟的音乐。它的神秘在于不可直观感知或观察,只能领会、领悟,通过声音刺激,产生情感共鸣。它是特殊的内容,也是抽象的内容,所以对教师的教学法要求就会不一样。 2.对声乐教师的特殊要求 以我的浅识来看,声乐教师所从事的教学具有以上特殊性,当然对教师这个角色的要求就有所不同,普遍来说,声乐教师至少要具备以下素养。 (1)规范的声乐示范能力 声乐学习既是一种意识领域的抽象活动,又是极其复杂的生理心理活动,技能性强,其教学方法很多,与中国传统戏曲的口口相传相似,最常用的教学法是示范教学。这种教学对学生有直接的技术示范作用,学生可以在专业学习初期通过看、听、感受然后去模仿学习。声乐教师的“直接榜样”作用,使学生自觉地接受教育的影响,有效激发他们学习的兴趣和歌唱的欲望。所谓“善歌者使人继其场所,善教者使人继其志”,同样,声乐教学中好的示范会比理论教学效果更佳,特别在学生对科学的歌唱观念不明确的情况下,示范的作用就显得尤为重要,它能使学生在认知领域建立起一个清晰的目标,形成一个可感的目标意象。这就是为什么当一位老师在作示范时,学生会更多地注意其演唱姿势和技术形成的外观过程,因为示范不仅仅能吸引学生的注意力,还能直观呈现给学生该演唱的目标图像。 (2)准确的判断能力 沈湘先生曾经讲:“耳朵中没有分辨歌声的标准,教师对细微的变化之好坏,对错能否分辨是决定教学成败的关键。”① 在教学行为中,教师在指导学生训练声音时,通过观察学生演唱的外观过程,结合自己的专业认知,来判断学生演唱肌肉、腔体及发声各器官的运动状态和他的心理状态,从细微之处的表象准确判断出形成这种细微差别的原因,发现问题采取相应的解决办法“对症下药”,从而达到改善教学的目的。除了对演唱肌能状态的准确判断外,教师还要对音准、节奏的判断要准确,这里说的音准问题,应当称为“高级音准”问题,主要指因技术性问题或注意力问题而造成的歌唱的音准在相应音高上略偏低偏高的问题,这些细微的差别可以反映学生在技术上、注意力上和表达作品情况上的问题。如果教师不能敏锐地感知、判断这种对错,就不能相应地解决学生歌唱的问题,这对作品的美的表达将是影响甚大的。 (3)了解歌唱生理知识 声乐教学与声乐学习不同在于:声乐的学习主要调查自己整体协调的发声运动,并用情感去做主线,来正确演绎作品达到情感共鸣的目的。而声乐教学不仅要求老师要知道怎样唱,还要知道怎样解决歌唱中出现的问题,以及对歌唱学习中每个阶段原会出现或者要出现的问题有一定的预见性。也就是说既要知道好的声音是什么,还要知道怎样才能唱出好的声音。所以了解相关歌唱发声的原理,如人体乐器的诸部件和发声机理,知道如何指导调控各部件有意识、有取舍的运动,才能准确把握歌唱中语言与发声、发声与共鸣、咬字与气息的对抗关系,以及对松与紧、动与静、呼与吸等歌唱中辩证关系有一定的理解,教学才具有效性。 (4)较高的音乐文化综合素质 声乐艺术不仅属于艺术领域也属于人文科学领域,是社会精神活动的外在载体,它所展示的美的规则、语言生衍、内容思想和情感意境是人的生活经历、心理历程、文化素质、审美取向性格特征的综合。一位好的音乐传播者就应该有较高的音乐综合素养,它包括视唱练耳曲式分析、音乐美学、民族民间音乐、音乐发展历史、钢琴伴奏及文学鉴赏等综合素养,例如在教学中,我们的钢琴弹奏除了要为学生提供必要的音准、节奏、速度、意境外,更主要的是要带着情感与歌唱一起成功塑造艺术形象,这要求的不仅仅是钢琴弹奏的能力,更多的是文学、美学、音乐学、心理学、人文学等综合学科所承载的底蕴交融、浑然一体而表现出来的综合素养。所以说声乐教学是技术性与艺术性结合一体的工作。教师综合素养的高低是判断教书匠与艺术家的重要标准之一。 五、从学生到声乐教师的角色转换 声乐专业学生和声乐专业教师这两种角色既是独立的又是密切联系的,就像两个同心圆,有共同点却也有较大的区别。当然师不必优于弟子,而弟子也不必不如师,学生在个人演唱能力上往往是长江后浪推前浪,是很可能超过老师的。但是要从学生这个角色转换到教书育人的教师角色则还是要经历一个知识和能力的扩容(如下图)才行。 (一)声乐专业的学生 这个角色首先就要会学,把自己既要定位在普通学生角色也要向着演员的素质目标前进。 首先,要对声乐学习有足够的热情和清醒的头脑,学习扎实的基本功,如歌唱的呼吸、咬字、歌唱的共鸣等技术性的学习,知道音乐学习是循序渐进、曲折前进,从自然到不自然然后再回归自然的漫长过程,不要好高骛远,盲目追求声音的共鸣、亮度、力度或者追求迅速跨步的声音发展,也不要遇到困难就缺乏歌唱热情放弃学习,一有进步得意忘形,刻意玩弄技巧,而应该理智地学习,热情地歌唱。 其次,要广泛学习相关声乐知识和基础理论,阅读优秀文学著作,提高自己对声乐的敏感性和对美的更深层次的认识。我们通常说的天赋的直觉、敏锐的听觉、丰富的情感并非完全与身俱来,主要还是因为各种综合艺术的熏陶和积累。对声乐的敏感性来源于我们对声乐作品接触的数量、质量,声乐基础理论掌握程度,以及对文化知识、对社会文化的理解深度。我认为一位内心苍白的人,即没有分析理解和感受歌曲创作思维的能力,没有丰富的情感体验去演 唱歌 曲所表达的音乐性,就算有漂亮的嗓音和华丽的演唱技巧,也不能称之为完美。“声有发乎情,情动而辞发”,“情欲信”而“辞欲巧”这是颠扑不破的歌唱艺术真理。情感是歌唱的灵魂,没有情感的歌唱,是不可能感动人的,而情感的积淀却是广泛体验的结果。所以作为一名声乐专业学生,技巧的学习固然重要,更重要的是要提高自己对情感、乐感的敏锐性。要用歌唱家的角色来要求自己。 最后,要有坚持不懈、持之以恒的学习精神。当然任何一种学习都需要这种精神,对声乐学习者来说,更强调此,因为它的学习是技术性和艺术性很强的,有不断重复、不断巩固、抽象、空洞的特点。由简至难,日复一日,年复一年,有较长一段时间是通过发声练习来掌握歌唱基本要领,显得枯燥无味,易造成心理压力。作为学生,要坚信自己,并要有不怕吃苦、持之以恒的探索歌唱精髓的精神,抱以积极的学习心态,才能不断取得进步。 (二)从学生到教师的角色转换 从事声乐教学,作为教师就有与学生角色不一样的地方,当然前提是我们仍然应该以学生的态度不断学习,提高专业水平,做到以上几点。 在此前提下,教师还应该从理论上、心理教学法上,甚至从专业技能上不断扩容,做好为授学生一碗就要备教师一桶之量的准备。 1.心理上 认真对待自己的教师角色,调整心态,为人师表,在对自己的要求上就不仅仅是学习上的问题,而是做人做事,师德修养上的问题。特别是在对待学生的问题上,要尽可能地加强修养,对学生的评价要客观、公平,平时要注意自己的一言一行,同时不能将个人情感带入教学中,甚至对学生存有偏见,要有长者、为师者的风范。 要对在教学中可能会发生的问题作一定的了解和估计,从心理上去消化问题,适度调整自己的心态,正确面对问题,进而在未来教学中可以调节和控制自己的行为。 另外,在对待学生心理问题上,要深入地掌握现代大学生特别是声乐专业学生的心理,及时针对学生在学习过程中产生的不良心理状态和不良习惯进行调解,有效消减,保证从心理上解决声乐教学的问题,激活他们的歌唱欲望和学习兴趣,这样也有助于自己教学的有效性。 2.教学法上 要研究教学法,研究学生个体差异,设计有序的、优化的、本着好的手段好的结果的教学方案,制定阶段目标和终极目标,针对学生个性特点特制订教学方法,突出其个性发展,当然在教学中也需要讲究艺术性,我认为,在教学过程中,教师可把自己当作长者、当作观众,或当作指挥,还可当作演员来看。 (1)要像长者一样关心学生,提供关怀尽力帮助其解决各种问题,让学生在情感上尊重你、依赖你,从而赢得学生的喜爱,这样就使教师的教学就有感召力,从而使学生对教师的教学产生积极的回应,进而达到在知识上、思想上、人格上对其产生积极影响,也有助于教师在教学过程中达到育人的目的。“善歌者使人继其声,善教者使人继其志”就是这个道理。使学生不仅学到了歌唱的方法,更从中受到美德的教育。 (2)要像指挥一样严格要求学生,引导学生。在实施声乐教学过程中,教师的主导作用非常重要,既要激发学生的歌唱欲望、学习兴趣,更要善于引导学生随着自己设计的教学方案去努力、去体会、去提高,并且严格做好每个阶段的计划和训练工作,同时,还要把自己正确概念、歌唱技巧,对作品的理解、细节的处理、思想的升华等要素进行合理组合,传授给学生,严格要求学生完成每一个阶段的学习任务,顺着教师的指挥一步步演绎声乐学习的交响曲。 (3)要像观众一样倾听学生的内心感受,学会做倾听者。要想在教学中取得有效的成果,成为一名出色的声乐教师,除了歌唱方法的科学性外,还要真正地静下来去听学生,包括他们的歌唱和心理感受。大多数声乐专业都开设有各种形式的演唱实践课,如果说在小课教学过程中教师是以长者、指挥家、批判评论家的身份来引导学生的话,我认为在这些艺术实践课上就应以观众的身份来鉴赏学生的演唱,去判断学生演唱中的优缺点,让学生感受到观众的存在和希望得到观众的肯定,这样就可以客观地从学生的演唱中找到问题,检验自己的教学效果,并有助于改进教学方法。 另一种听,就是真正成为学生可以倾诉的对象,让学生感到教师是一位可以信赖可以倾诉的朋友,愿意把学习的感受与教师交流。实际上这是一种好的情感交流,有利于教学的针对性和有效性。 (4)要像演员一样去进行二度创作,表演示范给学生看。在声乐教学过程中,难就难在如何将抽象的声音概念直观地呈现给学生,让学生理解、明白,从而早日建立科学的发声概念。 成功演员就是有较强的模仿和神形兼备的表演能力的人。而教师在实施声乐教学的过程中,很多时候就需要这种演员的素质,当学生对教师所教授的方法或感受表示茫然时,如果只是单一的采用示范,无论教师技巧多好,实践证明效果还是不太良好。如果加点态势语言、肢体、手势、表情等予以辅助,则会让教师的示范形象生动简单易懂,例如当教师要求学生将上腭要自然抬起时,做一个微笑的表情,或者用手势暗示双颊,学生就会比较容易领会,再如当教师在教授学生演唱作品时,想让学生明白自己所要求的作品中角色和情绪的处理,不妨演给学生看看,把学生的注意力吸引到自己身上,自己用心去歌唱,把自己对该曲的情感体验展示给学生看,来感染学生。 3.理论上 学习教育学、心理学,勇于探索创新,当自己的角色从学生转变为教师时,这些良好的教育学和心理学的理论知识,才能帮助自己真正有方法地设计教学方案,创设教学情境,采用多角度、多样化有创造性的教学手段。 学习理论自然是作为教师的必修课,只有懂教育学,了解学生心理的教师才能设计有创造性的针对学生个体的教学方案。有创造意识和科研意识,才能对声乐专业的认识从感性上升到理性,从而才会有效地指导感性认识。 另外,教学方法的创新往往能使教师所想要传递的声乐信息比以前更快捷、更简明、更有效。而知识技能的传递又是教学成败的关键,所以,它又直接影响了教学效率。 对心理学有一定了解的教师往往明白,声乐教学关键在于激发学生的演唱激情,通过某个学生的言行表现了解其性格品质、接受能力、 学习态度 、意志的坚韧性及自我控制能力等心理方面的差异。在教学实施过程中如果把生理意义的教学与心理教学结合起来因材施教,效果会很不错。比如有一类学生就是情感丰富、细致、性格内向、胆小、怕出错,又过分要求完美,他们在演唱时往往容易失态,也容易产生自卑心理,对待这类学生,教师就要根据其心理特征,采取的教学方式就不应是狠狠批评,过于指责,而是要耐心、热情,只要他们有一点进步就要表扬。另外,上课时要适度创造轻松愉快的教学氛围,调动起学生的歌唱欲望,增强其学习声乐的自信心。 六、结语 我从当前高校声乐教师的角色要求着手,展开浅析,着重就学生与教师角色转换方面的问题提出自己的一些浅显的看法。但是应明确的是,社会的进步,时代的变迁,教育观念的变化或许会对这种适应教师角色的要求有所不同,因为对教师要求是开放的,与时俱进的。我希望所有的应届毕业生能尽快地调整好自己各方面的能力,适应这种角色的转换。 注释: ①沈湘著.沈湘声乐教学艺术.上海音乐出版社,1998.11:262. 参考文献: [1]声乐教学必须重视心理心态的研究.音乐研究,2002.6. [2]关于声乐教师能力结构的思考.黄钟,2003.3. [3]声乐教师的角色定位.中国音乐,2006.3. 看了“职称论文有无字数要求”的人还看： 1. 副高职称论文有字数要求吗 2. 2017年职称论文字数要求 3. 评职称论文字数要求 4. 高级职称论文的字数要求 5. 工程师职称论文字数要求
中学老师发表论文几百篇
中级职称教师，一般来说每年需要发表2-3篇论文，也要看您是教哪个年级的呢，我有朋友在杂志社，可以联系她QQ:1960652822
申报副高以下职称的中小学教师(除教研员)不严格要求发表论文，有县级以上评奖的即可。
学校教师
在教育教学类CN学术期刊上独立发表高水平、有创见的本学科学术论文3篇(其中至少1篇发表在全国中文核心期刊上);或者正式出版学术著作1部(本人撰写6万字以上)，或参编过经国家、省中小学教材委员会审定通过的教科书或3万字以上的`教师指导用书，同时在全国中文核心期刊上发表本学科学术论文1篇。
校(园)长
在教育教学类CN学术期刊上独立发表高水平、有创见的本学科学术论文3篇(其中至少2篇发表在全国中文核心期刊上);或者正式出版学术著作1部(本人撰写6万字以上)，或参编过经国家、省中小学教材审定委员会审定通过的教科书或3万字以上的教师指导用书，同时在全国中文核心期刊上发表本学科学术论文2篇。
教研人员
在教育教学类CN学术期刊上独立发表高水平、有创见的本学科学术论文5篇(其中至少3篇发表在全国中文核心期刊上);或者正式出版学术著作1部(本人撰写10万字以上)、参编过经国家中小学教材审定委员会审定通过的教科书，同时在全国中文核心期刊上独立发表高水平、有创见的本学科学术论文3篇。
一篇省级以上的就可以的
这怎么是不务正业，老师本来就应该热衷于教育，研究教学，这也算他的本职工作吧，能发表出来教学论文已经比其他老师厉害了。